Fichas críticas
EL IRLANDÉS
(The Irishman)
EE UU, 2019; Dirección: Martin Scorsese; Producción: Troy Allen, Gerald Chamales y Robert De Niro; Fotografía: Rodrigo Prieto; Guion: Charles Brandt y Steven Zaillian; Música: Robbie Robertson; Intérpretes: Robert De Niro (Frank Sheeran), Al Pacino (Jimmy Hoffa), Joe Pesci (Russell Bufalino), Harvey Keitel (Angelo Bruno); Duración: 209 min.; Estreno en EE UU: 1-11-2019; Estreno en España: 15-11-2019; Distribuye: Tripictures; Reportaje en Nº 1911
SINOPSIS Repaso de la vida de Frank Sheeran, alias el Irlandés, un asesino a sueldo de la mafia italiana durante décadas. La película cuenta desde los años posteriores a la guerra hasta el final de la historia del personaje y de aquellos que le rodearon.
PARA RECORDAR Absolutamente todo. Martin Scorsese nos devuelve a sus mejores trabajos con una obra maestra sobre la mafia, el género por el que muchos siempre le recordarán, aunque tenga obras maestras en otros géneros. La película es una lección de cine de tres horas y media que pasan en un suspiro, con un guion prodigioso de Steve Zaillian, con una narración sublime de Scorsese y con un reparto demoledor. No solo se trata de reunir a Robert De Niro y Al Pacino, es la vuelta de Joe Pesci, que merece el Oscar ya al Mejor Secundario, son las interpretaciones de Harvey Keitel o de Bobby Cannavale, o de un irreconocible Ray Romano, o de Anna Paquin… Es una sucesión de escenas maravillosas que definen a unos personajes y una época, una historia. El sentimiento de familia y, sobre todo, de lealtad, como demuestra el final de la historia. Scorsese se autohomenajea y homenajea a otros grandes, pero sobre todo nos brinda su punto y final al cine de gánsteres. El humor, sutil, macabro, sensacional, nos lleva a un tono que camina entre la épica de la historia y el descreimiento de quien sabe cómo termina todo… Una maravilla.
PARA OLVIDAR Cuesta un poco, solo un poco, acostumbrarse al rejuvenecimiento por CGI. Solo un poco.
TE GUSTARÁ SI TE GUSTÓ… Casino y Uno de los nuestros…, pero mejor. Sí, todavía mejor.
EN CONCLUSIÓN Una de las mejores películas del género y de su director. Eso lo dice todo sobre la que posiblemente sea la mejor película del año.
J.U.
FROZEN II
EE UU, 2019; Dirección: Chris Buck y Jennifer Lee; Producción: Peter Del Vecho; Guion: Jennifer Lee, Chris Buck y Marc Smith; Música: Christophe Beck; Duración: 103 min.; Estreno en EE UU: 22-11- 2019; Estreno en España: 22-11-2019; Distribuye: Disney; Reportaje en Nº 1911
SINOPSIS Tras los hechos de la primera película, Anna y Elsa viven en su reino intentando sacarlo adelante. Elsa cree haber encontrado al fin su lugar como reina, viviendo junto a su hermana. Pero una misteriosa voz la llama desde un bosque encantado, algo que podría estar ligado a la historia de sus padres.
PARA RECORDAR Visualmente brillante, Frozen 2 supera en todos y cada uno de los aspectos a su predecesora. No es que sea muchísimo mejor película, pero es mejor. Es más sólida en su argumento, recicla menos ideas de otras películas anteriores (o ya las reciclaron antes y ahora lo asumimos mejor), tiene mayor poso dramático y se hace más ligera de ver. Supera con elegancia el hecho de que no hay otra “Let it Go” que se convierta en himno, y, aunque no ataque los temas que quedan dibujados de fondo y que podrían definir a Elsa, sí que pone más interés en la idea de descubrir quiénes somos y buscar nuestro lugar en el mundo. Hay menos tiempo de Olaf en pantalla, lo que es un alivio para el público más adulto.
Pero Olaf sigue estando ahí, insoportable como siempre. Hay una necesidad casi contractual porque cada personaje importante tenga al menos una canción en la película, lo que lleva a dos números musicales muy pobres, el de Olaf y el de Sven. Además, no termina de entrar a matar en lo que al drama se refiere. Le falta valor en
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