1. Resea histrica de la guitarra.

La guitarra espaola, guitarra barroca o guitarra criolla y guitarra popular latinoamericana en Amrica, es un instrumento musical de origen Mediterrneo. Guitarra barroca es una denominacin que se le hace en la actualidad, pues para la poca en la que se utiliz se le llamaba guitarra o comnmente, guitarra espaola. En la obra de Maurice J. Summerfield (tercera edicin 1992, Ashley Mark Publishing Company), se ofrece una interesante hiptesis sobre el origen de la guitarra espaola. Summerfield opina que debe descender de los instrumentos romanos tanbur o cithara, llevados a Espaa por los romanos aproximadamente en el ao 400 d.C. Esta teora se opone frontalmente a la convencional, que dice que el antecesor directo de la guitarra es el ud, instrumento llevado a Espaa por los moros despus de la invasin de Espaa durante el siglo VIII. En las siguientes lneas se establece una pequea polmica basada en parte en la informacin publicada por el Museo de Prado de Madrid. Hay evidencias de que un instrumento de cuatro cuerdas parecido a la guitarra fue tocado por los Hititas (quienes ocuparon una regin ahora conocida como Asia Menor y Siria) cerca del ao 1400 a.C. Este instrumento se caracterizaba por sus lados suaves y curvos - una de las primeras caractersticas bsicas de cualquier instrumento identificable como predecesor de la guitarra. Los griegos tambin fabricaron un instrumento similar que fue luego modificado por los romanos. Ambas versiones parecen carecer de los lados curvos. Lo que es interesante aqu es que esa cithara romana apareci en Espaa siglos antes de la invasin morisca. A pesar de esto, se ha interpretado que el primer instrumento parecido a la guitarra que apareci en Espaa lo hizo slo despus de esta invasin con la introduccin de ud arbico en el Sur. Pero con la introduccin de la cithara romana siglos antes, podemos decir que a pesar de la influencia del ud en el desarrollo de la guitarra no es su verdadero antecesor. De acuerdo con esta teora la guitarra espaola deriv del tanbur de los Hititas, a la kithara con "k" de los griegos y finalmente a la cithara con "c" de los romanos. Sin embargo, es posible que despus de la llegado de los moros a Espaa, la cithara romana y el ud arbico se hubieran mezclado e influenciado mutuamente durante varios siglos. Sin embargo no hay una documentacin especfica acerca de esto, pudiera ser que los constructores de uds y citharas hubieran visto el trabajo de los otros, extendido a travs de las presentaciones de los trovadores viajeros. Por el ao 1200 d.C. la guitarra de cuatro cuerdas haba evolucionado en dos variedades: la guitarra morisca, que tena un fondo redondeado, un mstil ancho y varias incisiones en la tapa para la salida del sonido, y la guitarra latina, que se parece ms a la guitarra moderna con una sola boca y un mstil ms estrecho.

2. El nacimiento de la guitarra espaola (siglos XVI al XVIII) La guitarra espaola, ms que un instrumento musical de races europeas o rabes, debe considerarse un instrumento que nace como consecuencia del contacto de las culturas hispano-cristiana e hispanomusulmana en la Edad Media. En los reinos cristianos, de Espaa y Europa, exista un instrumento conocido como guitarra con cuatro pares de cuerdas, de forma redondeada y caja abombada, parecido a la vihuela. Y en los reinos musulmanes de Espaa el qitar o guitarra morisca, de tres pares de cuerdas, que pueden ser considerados precedentes directos de la guitarra espaola. El prototipo de lo que hoy es la guitarra espaola, tal como la conocemos ahora, apareci en el siglo XIV. El instrumento era utilizado en Espaa por el pueblo para acompaar canciones y bailes populares. Mientras la vihuela se converta en el instrumento de cuerda preferido por los msicos cortesanos, a diferencia de las cortes europeas donde se impona el lad. La vihuela, que tena 6 pares de cuerdas, y no se diferenciaba demasiado de la guitarra, contribuy posteriormente a su desarrollo en Espaa, enriqueciendo su tcnica y elevando la categora de sus composiciones. El hecho fundamental para que la guitarra progresara musicalmente fue la incorporacin de una quinta cuerda en el siglo XVI. Durante mucho tiempo se ha atribuido su implantacin al poeta andaluz Vicente Espinel, amigo de Miguel de Cervantes y gran aficionado y estudioso del instrumento. Las guitarras de cuatro y cinco rdenes convivieron durante gran parte del siglo XVI. Y, vihuelistas como Mudarra y Fuenllana compusieron obras para ambas guitarras. Incluso en la actualidad sobreviven pequeas guitarras de cuatro cuerdas como el requinto aragons o el guitarro de Castilla-la Mancha Finalmente la guitarra de 5 rdenes se impuso como modelo en toda Europa gracias a la obra Guitarra espaola de cinco rdenes, la cual ensea de templar y taer rasgado publicada en 1596 por el cataln Joan Carles Amat (1572/1642) que obtuvo un xito extraordinario en toda Europa y generaliz su denominacin. El apogeo de la vihuela en la msica instrumental espaola fue tan intenso como fugaz. Desde finales del siglo XVI, cuando la cultura renacentista da paso al Barroco la selecta vihuela fue sustituida en los salones por la popular guitarra en apenas dos dcadas.

Durante el siglo XVII la nueva guitarra espaola se convierte en un instrumento habitual en los crculos musicales de toda Europa. Y ser a partir de entonces cuando comienza a progresar realmente. A principio las composiciones estaban vinculadas a las danzas y al uso rtmico del instrumento pero las tcnicas heredadas de la vihuela, sobre todo el uso del punteado favorece la aparicin de obras ms complejas y produce su explosin artstica. La obra ms brillante del barroco espaol fue la de Gaspar Sanz (1640/1710), titulada Instruccin de msica sobre la guitarra espaola que signific la introduccin de la guitarra en los ambientes cultos. Pero aunque en Espaa existan grandes artistas del instrumento como Luis de Briceo, Lucas Ruiz de Ribayaz y Francisco Guerau la mayor actividad guitarrstica en el siglo XVII tuvo lugar en pases como Francia donde era el instrumento favorito de Luis XIV con compositores como Jean-Baptiste Lully (1632/1687) y sobre todo en Italia con figuras como Francesco Corbetta (1615/1685) considerado el mejor guitarrista de la poca. A pesar de ello, la guitarra seguir sin ser aceptada en la msica de cmara, donde el clave y los violines imponan su dominio, ni en la religiosa. En el siglo XVIII, tras la brillantez del periodo barroco, si bien musicalmente no se da ningn progreso musical, s se producen una serie de transformaciones fsicas en el instrumento que mejoran sus condiciones tcnicas y sonoras, adquiriendo muchas de las caractersticas bsicas de la guitarra actual. Se aade la sexta cuerda, se sustituyen los rdenes dobles por simples, aumenta el tamao del instrumento mientras disminuye las escotaduras de la caja. Se implanta el clavijero metlico y se extienden los trastes hasta la boca de la guitarra. Estas innovaciones no se produjeron al mismo tiempo sino que fueron difundindose a medida que transcurra el siglo XVIII. Incluso hasta principios del siglo XIX. Las crecientes posibilidades musicales, as como la mayor consideracin de la guitarra espaola, hizo que a finales de siglo, se empezara a utilizar en la msica de cmara donde destacaron dos intrpretes el francs Charles Doisy y el espaol Fernando Ferandiere. Junto a esos virtuosos, destacan dos compositores italianos afincados en Espaa: Luigi Boccherini y Federico Moretti. As como el espaol Fray Miguel Garca, conocido como el Padre Basilio cuyo magisterio musical influy en muchos de los grandes guitarristas espaoles de principios del siglo siguiente.

3. La consagracin de la guitarra clsica (siglos XIX y principios del XX) Durante la primera mitad del siglo XIX, en el periodo Preromntico, la guitarra conseguir al fin su aceptacin como instrumento de concierto en toda Europa. Uno de los mitos de su tiempo, el famoso violinista Niccol Paganini compuso un considerable nmero de obras para guitarra incluso Franz Schubert fue un gran aficionado al instrumento.

Es la poca (1833) en la que el instrumento se implanta en Estados Unidos de la mano de un emigrante austriaco Christian Frederick Martn, aunque all sufrir otro tipo de evolucin incorporando cuerdas de acero para integrarse en las particularidades de la msica popular de ese pas. En Espaa sobresalieron a principio de siglo, dos guitarristas fundamentales en la historia del instrumento Fernando Sor y Dionisio Aguado. Fernando Sor (1778/1839) es considerado como el mayor compositor de guitarra del siglo XIX y su labor interpretativa, compositora e incluso didctica (Mthode pour la guitare) (1830) contribuy de modo destacado al prestigio de la guitarra en gran parte de Europa. Nacido en Barcelona, abandon Espaa tras aceptar un puesto administrativo durante la ocupacin francesa y ser tachado de "afrancesado", residiendo desde entonces en Pars y en Inglaterra, y establecindose temporalmente en Rusia. Dionisio Aguado (1784/1849) nacido en Madrid, donde conoci a Sor, se form con el Padre Basilio pero tambin se estableci en Pars. Ambos artistas entablaron una profunda relacin que dio lugar a una obra titulada Los dos amigos compuesta por Sor. Sin embargo cada uno tena posturas contrarias en lo que constitua la gran polmica guitarrstica de la poca: atacar las cuerdas de la guitarra con las uas (Aguado) o con las yemas de los dedos (Sor) De todos modos ambos fueron grandes guitarristas, aunque Aguado destac sobre todo en el plano didctico con la publicacin de Coleccin de estudios para guitarra (1820), "Escuela de guitarra (1825) y Nuevo mtodo para guitarra (1843) que constituyen el tratado ms importante sobre el instrumento del siglo XIX Junto a estos nombres no se puede olvidar a Antonio Torres Jurado (1817/1892). Nacido en Almera su aportacin como constructor de guitarras fue tal que los guitarreros

de Espaa y Europa adoptaron sus reglas convirtiendo su modelo a partir de entonces en el canon de la guitarra clsica contempornea. Su mayor logro fue el sistema de refuerzo con varas de madera en abanico en el interior que consegua aumentar el tono y el volumen de sonido para los conciertos en grandes auditorios al tiempo que aumentaba el tamao de la guitarra y reduca el grosor de la tapa. Torres Jurado no slo dise las lneas maestras de la guitarra clsica espaola, sino tambin de la flamenca. El siglo XIX termina con una figura clave en la guitarra espaola Francisco Trrega (1852/1909) Nacido en Villarreal es considerado el padre de la guitarra clsica contempornea. No slo compuso obras de extraordinaria belleza como Capricho rabe o Recuerdos de la Alhambra, sino que adapt obras de compositores como Beethoven, Mozart, Bach, o Haendel. Pero adems su dedicacin a la guitarra le llev a desarrollar una ingente labor estudiando los ms mnimos detalles: perfeccion las reglas acadmicas de la guitarra clsica, la forma de sujetar el instrumento, el modo de pulsar las cuerdas, la postura ideal del intrprete, etc. Introduciendo el uso de una pequea banqueta para apoyar la pierna sobre la que reposa la guitarra, alcanzando la altura ideal para la ejecucin. Creando una escuela guitarrstica que siguieron todos los grandes intrpretes del siglo XX.

4. El Siglo de Oro de la guitarra (siglo XX) El siglo XX, es la edad de oro de la guitarra clsica espaola. Conseguida su definitiva maduracin como instrumento, establecidas las normas de interpretacin. La grandes generaciones de compositores e intrpretes han llevado a la guitarra a lo ms alto. Han sido casi seis siglos de evolucin los que han llevado la guitarra de las tabernas a los escenarios sin por otra parte perder su carcter popular pues no hay en la actualidad un instrumento ms universal y verstil que la guitarra. Los primeros grandes compositores espaoles del siglo XX Isaac Albniz (1860/1909) y Enrique Granados (1667/1916) se sumergieron sin prejuicios en las races nacionales y sobre todo en la msica popular andaluza que disfrutaba de un gran auge en la poca. Posteriormente, compositores como Manuel de Falla (1876/1946), Joaqun Turina (1882/1949), Federico Moreno Torroba (1891/1982), Joaqun Rodrigo (1901/1999) compusieron numerosas obras sinfnicas o para guitarra solista.

Junto a ellos interpretes como Miguel Llobet (1878/1937), guitarrista y compositor cataln, discpulo de Francisco Trrega, uno de los creadores de la moderna escuela de guitarra. As como la madurez del gran Andrs Segovia (1893/1987). La prodigiosa naturalidad, estilo puro, elegante y refinado de Regino Sainz de la Maza (1897/1981). La excepcional tcnica interpretativa de Narciso Yepes (1927/1997) que interesado en la bsqueda de nuevas posibilidades aadi cuatro cuerdas ms a su guitarra. Cada uno con su propio estilo consiguieron vencer la indeferencia de los pblicos que solo deseaban escuchar msica espaola, de los msicos que rechazaban las transcripciones, de los conservatorios para los cuales un guitarrista no era un msico y la guitarra era un subinstrumento. Resulta difcil destacar entre todos ellos algn nombre pero hay dos figuras particularmente brillantes en la composicin y en la interpretacin: Joaqun Rodrigo y Andrs Segovia. Joaqun Rodrigo compositor valenciano. Autor de varios conciertos para diversos instrumentos y gran nmero de deliciosas canciones en cataln y castellano del ms puro estilo decimonnico. Es uno de los ms calificados representantes del neo-clasicismo musical espaol. Sin embargo su fama esta ntimamente ligada a la guitarra por su obra Concierto de Aranjuez. Estrenado en Barcelona el 9 de noviembre de 1940 con Regino Sainz de la Maza como solista. Una de las obras de mayor xito mundial de toda la msica espaola. Andrs Segovia, es sin duda el guitarrista ms conocido del siglo XX. Su prodigiosa tcnica fue admirada en los grandes teatros y escenarios del mundo gracias a las interminables giras que realiz durante ms de setenta aos con una media de cien conciertos anuales. Su carrera internacional como intrprete ha sido decisiva. Su enorme esfuerzo ha dado a conocer la belleza de la guitarra entre el pblico, despertando el inters de los compositores hacia la guitarra, dotndola de un repertorio de calidad, estimulando la creacin de ctedras en los Conservatorios y Academias de msica hasta hace pocos aos inexistentes y dejando una estela de nuevos guitarristas en pases tan dispares como Estados Unidos, Australia o Japn. "La guitarra es una orquesta en miniatura" deca Berlioz. "Su guitarra no suena fuerte, sino lejos", deca Stravinsky a Segovia. Y, es que una sola guitarra es capaz de mantener bajo su encanto, durante horas, a los ms numerosos y diversos pblicos

5. La guitarra en Amrica La llegada de los colonizadores espaoles a Amrica, extendi los instrumentos de cuerda: guitarras vihuelas... entre la poblacin indgena y ms tarde criolla del Nuevo Continente que la adopt en sus formas musicales. Surgiendo una serie de instrumentos autctonos de la familia de la guitarra como el triple colombiano, el charango venezolano, el tres cubano. el cuatro puertorriqueo... Convirtindose con el paso del tiempo en un elemento fundamental de su propio folclore. De esta forma tras la Independencia, la msica culta de esos pases arropada por el nacionalismo musical de finales del siglo XIX, busc en su propio folclore fuentes de inspiracin, y se encontr con la guitarra. De la importancia y el desarrollo de la guitarra clsica espaola en Latinoamrica, durante el siglo XX, da muestra el hecho de que Andrs Segovia consideraba el mejor compositor para guitarra de todos los tiempos al mexicano Manuel Ponce (1882/1948) Pianista, compositor, director de orquesta crtico musical que tan importante papel desempe en la historia artstica de su pas. Y, cuya obra, tanto por la extensin como por la calidad, en la actualidad es piedra angular del repertorio de los guitarristas de todo el mundo. Junto a l, destaca el brasileo Heitor Villalobos (1887/1959) Formado tambin en Pars, su obra de inspiracin brasilea, constituye una considerable aportacin a los valores americanos. Junto a sus grandes obras, fue creador de una importante coleccin de estudios y preludios para guitarra, instrumento del que fue un gran conocedor y que destacan por su desarrollo y la originalidad de su temtica O, el cubano Leo Brouwer (1939) Director de orquesta, compositor y guitarrista. Considerado, en el campo especfico de la guitarra el ms importante de los actuales autores. Sin olvidar a intrpretes tan importantes como el venezolano Alirio Daz (1923) Discpulo de Andrs Segovia y Regino Sainz de la Maza. Fundador de la escuela guitarrstica venezolana; al argentino Ernesto Bitteti (1943), ni el virtuosismo del cubano Manuel Barrueco. Y sobre todo no podemos olvidar al incomparable guitarrista paraguayo Agustn Barrios (1885/1944), considerado por muchos el mejor compositor de la mitad del siglo XX. Controvertido, extravagante para su tiempo. Cultivado en idiomas, letras y filosofa, mstico y poeta. Se atrevi a cambiar su nombre por uno indgena y actuar vestido con en traje tpico guanani. Virtuoso intrprete, compositor, significativo... Sus trescientas obras forman parte del repertorio de guitarristas actuales como David Russell, John Williams... Su estilo era personal e innovador. Como intrprete explora muchas reas de la tcnica de la guitarra. Arpegios, escalas, armnicos, trmolos. Como compositor combina

las formas barrocas, clsicas, romnticas con las melodas y los ritmos populares de los pases de Amrica del Sur, donde tantas canciones campesinas se han cantado sobre un simple rasgueo de guitarra. Lejos de la tierra donde comenz, seis siglos despus, el sonido de la guitarra clsica espaola es como un cante de ida y vuelta... Nadie mejor que Maria Luisa Anido (1907/1996) nacida en la Argentina, fallecida en Espaa, como smbolo de ello. Intrprete de depurada tcnica y extraordinaria sensibilidad.. Compositora... profesora. Dio su primer concierto a los once aos con una guitarra de Torres Jurado que haba pertenecido a Trrega. Discpula de Miguel Llobet, que a su vez lo haba sido de Trrega. Amiga ntima de Andrs Segovia... Suyas son estas palabras Me gusta la guitarra sonora y apasionada, pero tambin la melanclica; el caso es darle la mayor cantidad de matices posibles. Soy una entusiasta de la guitarra popular porque all se muestra que la guitarra es el instrumento que esta ms cerca del alma, porque es el que ms cerca est del cuerpo, contra el pecho. Se la abraza con cario, como a un nio... Es el ms ntimo de los instrumentos... Es el ms espiritual". 6. Lectura Para escribir la msica dedicada a la guitarra barroca se empleaba la tablatura. Cinco lneas, cada una representa un orden de la guitarra. Si se lee de arriba a abajo tendremos que la lnea superior es la quinta cuerda u orden, y as sucesivamente hasta la ltima de abajo que corresponder a la primera. Hay que advertir que para quienes leen tablatura moderna, este mtodo les parecer extrao. Se trata de la tablatura italiana, mediante la cual la lnea de arriba representa el sonido ms grave y la de abajo el ms agudo; mientras que la francesa es anloga a la tablatura que leen nuestros guitarristas del siglo XXI.

7. Partes de la Guitarra La tapa armnica es, sin duda alguna, la parte principal de la guitarra, las maderas obligadas son pino abeto o cedro del Canad. Es importante observar que las vetas estn totalmente rectas y que la distancia entre ellas sea lo ms estrecha posible; hasta 2 mm de anchura podemos admitir en maderas de primera clase, en la periferia de la tapa lgicamente la anchura es mayor que en el centro, debido a la constitucin de la madera. Debemos observar tambin con detenimiento la perpendicularidad de las vetas respecto al plano de la caja armnica , detalle que comprobaremos por la boca central.

El mstil se observar detenidamente la altura de las cuerdas respecto al diapasn, en el traste 12. Con una gran altura de las cuerdas ( 10mm) se podrn realizar sonidos de mayor intensidad, pero se tendr ms imprecisin al tocar y la afinacin ser ms imperfecta. Lo recomendable para una guitarra clsica de concierto es de 4 mm para la 6 cuerda y 3 mm para la 1 cuerda, tomando esta medida entre el lomo del traste 12 y la parte inferior de la cuerda estando la guitarra afinada. Los flamencos usan la mayor altura y los clsicos la menor, aunque entre los interpretes no hay unanimidad de criterios en este sentido.

Caja de Resonancia. La caja de resonancia, o cuerpo de la guitarra, est formada por dos tapas exactamente iguales en cuanto a forma, y por dos tiras que siguiendo el contorno de las tapas, se cierran por ambos extremos, con lo cual forman un volumen donde se amplifican los tenues sonidos que emiten las cuerdas al vibrar.

El puente. El puente , pieza de madera adherida ntimamente a la tapa armnica est situado en el tercio inferior de la tapa aproximadamente. La misin del puente es sujetar las cuerdas y transmitir sus vibraciones a la tapa. Por tal razn sera deseable que puente y tapa fuesen una misma pieza, para ante la complejidad , se une mediante un buen adhesivo, rgido y resistente. Para la construccin de puente se utiliza madera de palosanto , de gran resistencia y belleza . Los seis ageritos que presenta el puente para soporte de las cuerdas fueron ideados por Dionisio Aguado en el ao 1824.

El fondo. El fondo es igual que la tapa armnica. Su misin como parte de la caja de resonancia, estriba en contener el volumen de aire y recibir el choque de las ondas sonoras, para reflectarlo hacia fuera. La eleccin de las maderas para la construccin del fondo no obedece a exigencias tcnicas de sonoridad, sino ms bien dirigida hacia la mayor ornamentacin del instrumento, y por los tanto, se exigen maderas de gran belleza, como el palosanto, jacaranda, caracolillo o ciprs.

El mstil y el diapasn. El mstil es el mango de la guitarra. Requiere una madera de gran estabilidad dimensional, de baja densidad para que pese poco. Estos requisitos los cumple con gran generosidad la madera de cedro centroamericano (Cedro de Honduras). El diapasn exige una madera muy dura, pues el golpear de los dedos y el roce constante de las cuerdas acaban por producir huellas relativamente profundas. Ninguna madera cumple mejor estas condiciones que el bano de Guinea (llamado bano carbonero, por su aspecto mate).

La cabeza. La cabeza se construye en cedro centroamericano, como continuacin del mstil se une a ste con adhesivos muy resistentes. En esta parte de la guitarra es el soporte del clavijero, y este, a su vez de las cuerdas. La terminacin de la cabeza brinda al constructor el lugar donde expresar su sello propio.

El peso de una guitarra esta en funcin de la clase de maderas usadas en su construccin . Si partimos de guitarras de cierto nivel con las mismas medidas la oscilacin del peso puede ser entre1,150 y 1,750 Kg. siendo ligeramente ms pesada la clsica que la flamenca debido a la mayor densidad del palosanto respecto al ciprs. Se ha comprobado ,tras pesar muchas guitarras, que no se puede mantener la creencia por parte de muchos "entendidos" de que las buenas guitarras son las que menos pesan No existe una relacin directa entre el peso y el sonido.

El sonido en una guitarra de concierto ser limpio en todas las cuerdas y en todos los trastes .Los sonidos durarn el mayor tiempo posible, pues una guitarra en que el sonido se "apague" rpidamente no puede ser de calidad , este punto va ntimamente ligado con la intensidad de sonido, que es el factor ms importante.

8. Afinaciones. Para sacar el mximo partido a nuestra guitarra y a nuestra creatividad, siempre es necesario ir un paso ms all. Las afinaciones alternativas para guitarra pueden lograr un cambio significante en nuestro sonido. A continuacin os presento unas cuantas para que podis experimentar con vuestras guitarras (llegados a este punto es aconsejable tener ms de una guitarra para no tener que andar afinando cada dos por tres la misma). Leyenda: C= Do D= Re E= Mi F= Fa G= Sol A= La B= Si D A D G B E : Llamada afinacin cada o en ingls Drop D Tuning consiste en bajar un tono la sexta cuerda, las dems cuerdas quedaran igual. Este tipo de afinacin es utilizada para realizar acordes de quinta de una forma ms sencilla, utilizando solamente un nico dedo. Antes de la aparicin de las guitarras de 7 cuerdas, se usaba mucho en el estilo metal para conseguir acordes ms graves. D G D G B D: Llamada afinacin de Sol abierto o Open G Tuning, consiste en:

Afinar la sexta cuerda bajando un tono a Re. Afinar la quinta cuerda bajando un tono a Sol. Afinar la primera cuerda bajando un tono a Re.

Al ser una afinacin que consigue un acorde mayor con las cuerdas al aire, es muy utilizada para estilos que usan guitarra slide o similares. D A D F# A D : Llamada afinacin de Re abierto o Open D Tuning, con ella conseguimos un acorde mayor de Re tocando las cueras al aire, consiste en:

Afinar la sexta cuerda bajando un tono a Re. Afinar la tercera cuerda bajando un semitono a Fa#. Afinar la segunda cuerda en La. Afinar la primera cuerda bajando un tono a Re

Tambin usada principalmente por los guitarristas de slide, pues las cuerdas al aire tocan un acorde mayor de Re. De este modo, mueves el slide por el mstil y consigues acordes

mayores. C G D G A D: Llamada afinacin de Do bajo o Low C Tuning, consiste en:

Afinar la sexta cuerda bajando dos tonos hasta Do. Afinar la sexta cuerda bajando un tono a Sol. Afinar la segunda cuerda bajando un tono hasta La. Afinar la primera cuerda bajando un tono hasta Re. celta.

Utilizado mayoritariamente en la msica C G C G C E : Llamada afinacin de Do abierto o Open C Tuning, consiste en:

Afinar la sexta cuerda bajando dos tonos hasta Do. Afinar la sexta quinta bajando un tono a Sol. Afinar la cuarta cuerda bajando un tono a Do. Afinar la segunda cuerda subiendo un semitono hasta Do.

Al igual que algunas de las afinaciones anteriores, con esta se consigue un acorde mayor al aire, en este caso el de Do, pero con la peculiaridad de que si consigue un sonido muy penetrante gracias a que la 6 cuerda est afinada muy grave.

9. Grandes compositores de la guitarra. Andrs Segovia (Espaa, 1893-1987)

Msico espaol, el ms destacado guitarrista clsico del siglo XX, que restableci la guitarra como instrumento solista en los conciertos. Naci en Linares (Jan), debut en Granada a la edad de 14 aos e hizo su aparicin internacional en Pars en 1924. Varios compositores contemporneos, como Manuel de Falla, Heitor Villa-Lobos y Joaqun Rodrigo, le han dedicado obras, lo que le permiti reunir un gran repertorio contemporneo para guitarra. Segovia ha realizado numerosas transcripciones para guitarra, en especial de msica de lad y clavicmbalo. Abel Carlevaro (Uruguay, 1918-2001) Guitarrista, pedagogo y compositor uruguayo, uno de los intrpretes ms importantes del siglo XX y el creador de una nueva escuela de tcnica instrumental. Naci en Montevideo y fue discpulo de Pedro Vittone y de Andrs Segovia, quien lo present en pblico en 1942; ejerci una gran influencia en l el compositor brasileo Heitor Villa-Lobos. Pedagogo profundo, su escuela marc un hito fundamental en la evolucin de la guitarra. As queda expresado en su libro Escuela de la

guitarra. Exposicin de la Teora Instrumental, en los cuatro cuadernos de la Serie didctica y en los Carlevaro Masterclass. Estas obras educativas, as como sus composiciones y transcripciones, fueron editadas por Boosey and Hawkes de Nueva York, Chanterelle de Heidelberg, Barry de Buenos Aires y Henry Lemoine de Pars. Investigador incesante, cre adems una nueva guitarra, cuyo sistema y concepcin rompen con los cnones de la construccin tradicional. Sus discpulos ms destacados son Eduardo Fernndez, Baltasar Benitez, lvaro Pierri y Alfredo Escande, quien trabaj junto a Carlevaro durante 27 aos, primero como discpulo, y luego como colaborador de todos sus trabajos. Entre sus composiciones destacan: Concierto del Plata, Fantasa concertante, Concierto n 3 (para guitarra y orquesta), Cinco preludios americanos, Cinco estudios, Cronomas, Diez microestudios e Introduccin y capricho. Tambin escribi un libro de memorias titulado Mi guitarra, mi mundo. Ofreca anualmente cursos magistrales en Europa y en Amrica, y era invitado frecuentemente a integrar jurados en concursos internacionales. Como reconocimiento a sus excepcionales mritos, la Organizacin de Estados Americanos le otorg en 1995 su ms alta distincin, el prestigioso diploma de honor, y el Gobierno de Venezuela lo honr con la orden Andrs Bello. Desde 1993 existe un festival internacional de guitarra con su nombre en el estado alemn de Sajonia.

Alirio Daz (Venezuela, 1923) Guitarrista venezolano que comenz tocando el cuatro para luego pasarse a la guitarra. Naci en La Candelaria (Carora). Inici su formacin musical con Pimentel en Caracas y ms tarde se traslad a Espaa gracias a la ayuda de una beca del gobierno venezolano para estudiar con Regino Sainz de la Maza en Madrid. En 1951 entra en contacto con el guitarrista espaol Andrs Segovia en la Academia Chigiana de Siena (Italia); Segovia le nombr primero su asistente y ms tarde acab siendo profesor de esta institucin en 1965. Guitarrista de una tcnica depurada, consigue llegar fcilmente al pblico gracias a sus interpretaciones llenas de fuerza y frescura. Su contacto con el folclore de su tierra, le permite profundizar ms fcilmente cuando se trata de msicos como Manuel M. Ponce, Antonio Lauro o Heitor Villa-Lobos. Ha viajado por los principales teatros europeos y americanos tanto como solista como de la mano de grandes directores, cosechando grandes triunfos. Adems de dar clases magistrales y conferencias, tambin ha publicado partituras revisadas por l. Narciso Yepes (Espaa, 1927-1997) Guitarrista y compositor espaol. Naci en Lorca, Murcia y estudi en los conservatorios de Valencia y Pars. Es uno de los concertistas contemporneos ms destacados en su especialidad instrumental. Impulsado por el director de orquesta Atalfo Argenta, debut en Madrid en 1947 interpretando el Concierto de Aranjuez de Joaqun Rodrigo. Gran investigador de la guitarra, aadi cuatro cuerdas a las seis del instrumento tradicional, a fin de aumentar su sonoridad. Ha estrenado los conciertos para guitarra y orquesta de Manuel Palau, Fernando Remacha,

Xavier Motsalvatge y Ernesto Halffter, entre otros. Durante varios aos form do de arpa y guitarra con el gran arpista Nicanor Zabaleta, y estren diversas obras compuestas expresamente para ellos. Tambin ha escrito una serie de obras para guitarra. Julian Bream (Gran Bretaa, 1933) Guitarrista y lautista britnico, uno de los intrpretes de msica clsica ms aclamados del mundo. Aprendi a tocar la guitarra desde pequeo, y a los doce aos gan una beca para estudiar en el Royal College of Music de Londres. Tambin fue alumno del guitarrista espaol Andrs Segovia. Debut en Cheltenham en 1947; en 1951 actu en Londres y en 1958 en Estados Unidos. Fue el primer msico britnico en utilizar este instrumento en conciertos de msica culta. Goza tambin de gran prestigio como virtuoso del lad, instrumento que comenz a tocar en 1950. Acompa al tenor Peter Pears en las canciones para lad de John Dowland. En 1960 fund la Julian Bream Consort, una orquesta de cmara con instrumentos originales del renacimiento que resucit el inters por la msica antigua. Bream ha logrado hacer de los conciertos clsicos un evento popular: adems de actuar varias veces en directo para la BBC, la cadena de televisin britnica produjo su biografa (1976) y un documental de ocho captulos en el que Bream viaja a Espaa para encontrar las races de la guitarra andaluza (1984). Desde su primer concierto -a los catorce aos- hasta hoy ha interpretado en escenarios de todo el mundo a compositores tan variados como Benjamin Britten, William Walton, Johann Sebastian Bach, Hans Werner Henze, Toru Takemitsu, Michael Tippett y Leo Brouwer. En la actualidad es miembro de la Real Academia de Msica de Londres y de la Royal Philarmonic Society. En 2003, con motivo de su setenta cumpleaos, la BBC proyect un programa especial de sus conciertos, en los que tocaba junto a figuras como John Williams y el violinista de jazz Stphane Grappelli.

Baden Powell (Brasil, 1937-2000) Guitarrista y compositor brasileo, uno de los intrpretes ms importantes de bossa-nova. Naci el 6 de agosto de 1937 en Varre-e-Sai, Ro de Janeiro, y su verdadero nombre era Baden Powell de Aquino. Se dio a conocer en 1959 con el tema Samba triste, compuesto junto con Billy Blanco. En los aos siguientes pudo escuchrsele como guitarrista acompaante en diferentes discos, hasta unirse en 1962 al poeta Vinicius de Moraes. Junto con sus compatriotas Joo Gilberto, Lus Bonf y tambin Antonio Carlos Jobim, Baden Powell marc a lo largo de la dcada de 1960 la forma expresiva de la bossa-nova con la guitarra acstica. Con una sensibilidad inusual para la matizacin de los tonos, una tcnica de acompaamiento con arpegios fluidos y al mismo tiempo percutores y una personalidad carismtica, consigui consolidar en el mbito del concierto la variante lenta de la samba, que haba evolucionado hasta convertirse en msica popular. El virtuosismo de Powell realzaba el contenido artstico de las composiciones y favoreca la tendencia de integrar en programas de conciertos clsicos la bossa-nova con la misma naturalidad que, por ejemplo, las obras serias de Heitor Villa-Lobos. Ms de 50 bossa-novas y afrosambas surgieron de la colaboracin artstica con los poetas ms

importantes de la poca y muchas de ellas, como Berimbau, forman parte del repertorio popular brasileo. Adems, el sonido, fraseo y estilo solista de Powell se convirtieron en ejemplo para innumerables jvenes artistas, desde Joo Bosco hasta Egberto Gismonti. Powell falleci el 26 de septiembre de 2000 en Ro de Janeiro. John Williams (Australia, 1941) Guitarrista australiano nacido en Melbourne. Con 11 aos se traslad con su familia a Londres donde estudi en el Royal Collage of Music y ms tarde con el gran guitarrista espaol Andrs Segovia. Este lo califico como El prncipe de la guitarra. Aunque habitualmente toca en solitario, ha colaborado con el tambin guitarrista Julian Bream y con sus propios grupos, John Williams and Friens y ms tarde el grupo SKY. Esta considerado como uno de los guitarristas clsicos ms importantes del mundo. Lista de Compositores

Esta lista contiene los nombres completos, ao de nacimiento y de fallecimiento (si es apicable), y la nacionalidad de los compositores ms significativos que han compuesto msica para la guitarra clsica. Como tambin incluye a aquellos que su msica ha sido trancrita para ella. RENACIMIENTO (Antes de 1600) Alfonso, X 'El Sabio' (1221-1284, Espaol) Milan, Luis (1500-1561, Espaol) Mudarra, Alonso de (1508-1580, Espaol) Narvaez, Luis de (1510-1555, Espaol) Cabezon, Antonio de (1510-1566, Espaol) Roy, Adrien le (1520-1598, Francs) Daza, Esteban (1550?, Espaol) Dowland, John (1563-1626, Ingls) Johnson, Robert (1583-1633, Ingls) Dowland, Robert (1591-1641, Ingls)

BARROCO (1601-1750) Sanz, Gaspar (1640-1710, Espaol) Visee, Robert de (1650-1725, Francs) Scarlatti, Alessandro (1660-1725, Italiano) Carolan (O'Carolan), Turlough (1670-1738 Irlands) Vivaldi, Antonio (1678-1741 Italiano) Santiago de Muricia (1682?-1732? Espaol-Mxico)

Bach, Johann Sebastian (1685-1750, Alemn) Scarlatti, Domenico (1685-1757, Italiano) Handel, Georg Friedrich (1685-1759 Alemn-Ingls) Weiss, Silvius Leopold (1686-1750, Alemn) Soler, Padre Antonio (1729-1783, Espaol) Haydn, Franz Joseph (1732-1809, Austriaco) Cimarosa, Domenico (1749-1801, Italiano)

CLASICO (1751-1825) Albeniz, Mateo (1755-1831, Espaol) Mozart, Wolfgang Amadeus (1756-1791, Austriaco) Beethoven, Ludwig van (1770-1827, Alemn) Carulli, Ferdinando (1770-1841 Italiano-Francs) Sor, Fernando (1778-1839, Espaol-Francs) Giuliani, Mauro (1781-1829, Italiano) Paganini, Niccolo (1782-1840, Italiano) Aguado y Garcia, Dionisio (1784-1849, Espaol) Carcassi, Matteo (1792-1853, Italiano) Schubert, Franz (1797-1828, Austriaco) Strauss, Johann Sr. (1804-1849, Austriaco) Coste, Napoleon (1806-1883, Francs) Mendelssohn-Bartholdy, Felix (1809-1847, Alemn) Chopin, Frederic (1810-1849, Polaco-Francs) Schumann, Robert (1810-1856, Alemn) Liszt, Franz (1811-1886, Hungaro) Strauss, Johann Jr. (1825-1899, Austriaco)

ROMANTICO (1826-1900) Brahms, Johannes (1833-1897, Alemn) Tosti, (Francesco) Paolo (1846-1916, Italiano-Ingls) Tarrega, Francisco (1852-1909, Espaol) Albeniz, Isaac Manuel F (1860-1909, Espaol) Granados y Campina, Enrique (1867-1916, Espaol) Falla, Manuel de (1876-1946, Espaol-Argentino) Llobet, Miguel (1878-1938, Espaol) Sagreras, Julio Salvador (1879-1942, Espaol-Argentino) Ponce, Manuel Maria (1882-1948, Mexicano) Turina, Joaquin (1882-1949, Espaol) Barrios, Agustin (Mangore) (1885-1944, Paraguayo) Pujol, Emilio (1886-1980, Espaol) Villa-Lobos, Heitor (1887-1959, Brazil) Moreno-Torroba, Federico (1891-1982, Espaol)

Segovia, Andrs (1893-1987, Espaol) Castelnuovo-Tedesco, Mario (1895-1968, Italiano-Americano) Sainz de la Maza, Regino (1896-1981, Espaol) Garcia Lorca, Federico (1899-1936, Espaol)

SIGLO 20 - 1ra. Mitad (1901-1950) Rodrigo, Joaquin (1901-1999, Espaol) Savio, Isaias (1902-1977 Uruguayo-Brazileiro) Sainz de la Maza, Eduardo (1903-1982, Espaol) Solares, Enrique (b.1910-, Guatemalteco) Romero, Celedonio (1913-1996 Cubano-Americano) Lauro, Antonio (1917-1986, Venezolano) Almeida, Laurindo (1917-1995, Brazileiro-Americano) Carlevaro, Abel (b.1918-, Uruguayo) Duarte, John W (b.1919-, Ingls) Tsukatani, Akihiro (b.1919-, Japons) Piazzolla, Astor (1921-1992, Argentino) Yepes, Narcisco (1927-1997, Espaol) Stockhausen, Karlheinz (b.1928-, Alemn) Takemitsu, Toru (1930-1996, Japn) Morel, Jorge (b.1931-, Argentino) Myers, Stanley (1934-1993, Ingls) Brouwer, Leo (b.1939-, Cubano) Williams, John (b.1941-, Australiano-Ingls) Alcazar, Miguel (b.1942-, Mexicano) Tamez, Gerardo (b.1948-, Mexicano) Cardoso, Jorge (b.1949- Argentino-Espaol)

SIGLO 20 - 2da. Mitad (1951-2000) Anderson, John (b.1951-, Ingls) Cooperman, Larry Steward (b.1951- , Norteamericano) O'Toole, Michael (b.1951-, Irlands) Assad, Sergio (b.1952- Brasileiro) Merlin, Jos Luis (b.1952-, Argentino) Cortes, Juan Manuel (b.1953-, Espaol) Nieminen, Kai (b.1953-, Finlands) Sierra, Roberto (b.1953-, Puerto Rico) Dyens, Roland (b.1955-, Francs) Koshkin, Nikita (b.1956-, Ruso) Tejedor, Pere Soto (b.1958-, Espaol) York, Andrew (b.1958-, Norteamericano)

ESQUEMA

1. Resea histrica de la guitarra.

2. El nacimiento de la guitarra espaola (siglos XVI al XVIII)La consagracin de la guitarra clsica (siglos XIX y principios del XX)

3. La consagracin de la guitarra clsica (siglos XIX y principios del XX)

4. El Siglo de Oro de la guitarra (siglo XX)

5. La guitarra en Amrica

6. Lectura.

7. Partes de la Guitarra

8. Afinaciones

9. Grandes compositores de la guitarra.

REPUBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA MINISTERIO DE EDUACIN Y DEPORTE UNIVERSIDAD CATOLICA CECILIO ACOSTA FACULTAD DE ARTES Y MSICA MSICA MENCION MSICOLOGIA CATEDRA: INSTRUMENTO I (GUITARRA I)

RESEA HISTORICA DE LA GUITARRA, COMPOSITORES, AFINACIONES, PARTES.

REALIZADO POR: Galvis Breddy C.I:17.826.187

Octubre, 2009