Sunteți pe pagina 1din 23

CAPITOLUL II

CLASICISMUL Curent literar i artistic ce a aprut n Frana, n secolul al XVI-lea, clasicismul pune, n primul rnd, accent pe valorificarea tradiiilor i valorilor antice. Clasicismul este un curent literar prefigurat de tendina istoricist a Renaterii, ce apare n Frana, paralel cu consolidarea monarhiei absolute. Idealul uman al clasicismului este aa-numita bienseance, ce ntruchipeaz calitile aristocratului bine educat, moral, generos capabil de gesturi eroice).n operele clasice raiunea are rolul dominant. Principiile clasicismului i au sursele n Poetica lui Aristotel i n Arta poetic a lui Horaiu. Pornind de la imitaia anticilor, n epoca calsicist e promovat o art cu un scop moral, n centrul creia se afl omul raiunii i al armoniei universale.

47

n Arta poetic a lui Boileau (1674) sunt sintetizate principiile clasicismului. Lucrarea e alctuit din patru cnturi, din care dou cuprind principii i criterii estetice generale i dou probleme de detaliu. Arta poetic subliniaz primatul raiunii n opera de art, care trebuie s exprime adevrul. Opera de art e caracterizat de ordine i rigoare, de efortul spre generalitate i esenial, de concizie i claritate a stilului. Un alt principiu al clasicismului este constituit de mbinarea utilului cu plcutul (utile dulci), a binelui cu frumosul. De asemenea, n aceast perioad se bucura de un real prestigiu estetic regula unitilor n cadrul construciei dramatice: unitatea de aciune (convergena episoadelor dramatice spre un singur sens pe care piesa trebuie s l ilustreze), unitatea de loc (aciunea piesei se desfoar n acelai loc), unitatea de timp (aciunea are o ntindere cronologic de 24 de ore) n cadrul clasicismului fiecare gen are reguli particulare, nefiind admis amestecul genurilor i speciilor literare, mixtura procedeelor ori tehnicilor artistice. Alte trsturi ale operei de art clasice: echilibrul compoziional, armonia, ordinea, claritatea, precizia, sobrietatea stilului, vocabularul ales. n viziunea artei clasice, materia artei este natura; prin aceasta se nelege nu natura fizic sau lumea pur exterioar, ci ansamblul de elemente care constituie psihologia uman, n datele sale eseniale, caracteristice. n acest sens, recomandarea scriitorilor clasici de a imita natura are nelesul unui studiu al personalitii omului. Pe de alt parte, raiunea fiind o facultate prin excelena uman, principiul esenial al artei trebuie s rmn raiunea, a crei funcie e judecata, controlul i cenzurarea fanteziei i a sensibilitii. Fundamental pentru definirea clasicismului francez e dogma preeminenei naturii. n viziunea clasicismului francez finalitatea unei opere e n acelai timp estetic i etic; opera de art trebuie s instruiasc prin mijloace agreabile, cci, prezentnd ntr-o form plastic virtuile, pasiunile i viciile, nlrile sufleteti, ca i degradarea, scriitorul clasic urmrea s trezeasc n cititor/spectator o reacie purificatoare i edificatoare. Clasicismul e prefigurat de tendinele estetice prezente n Renatere, prin interesul pentru filosofia i arta antichitii grecolatine, precum i prin situarea omului n centrul creaiei artistice.
48

Clasicismul apare n Frana n paralel cu procesul de formare i consolidare a monarhiei absolute. O regul fundamental a creaiei clasice e respectul bunei cuviine (bienseance), ceea ce nseamn necesitatea de a realiza i o armonie intern a operei dar i un acord cu publicul, cu normele sale de apreciere. De asemenea, o alt regul e aceea a verosimilitii, prin care opera de art i propune s instruiasc i s plac printr-o foarte acut similaritate cu elementele lumii concrete. Regula celor trei uniti n tragedie (de loc, de timp, de aciune) confer operelor de sorginte clasic o mai mare densitate psihologic i compoziional. n Arta poetic, Boileau sintetizeaz principiile clasicismului, pornind de la anumite norme generale de creaie, ilustrate apoi pe genuri i specii literare. Compus din patru cnturi (cnturile I i IV conin precepte i norme generale, cnturile II i III abordeaz probleme de detaliu ale operei de art), Arta poetic subliniaz primatul raional n opera de art, care trebuie s exprime, n primul rnd i cu necesitate, adevrul. Din aceste trsturi fundamentale rezult ordinea i rigoarea, efortul spre generalitate i esenialitate, afirmarea sensului moral al artei i spiritul critic, concretizat n regulile i normele artistice. Privind n ansamblu textele literare i operele literare pe care le-a produs, exist cteva trsturi fundamentale ale clasicismului francez: ierarhie, vigoare, ordine, dogmatism, pasiunea pentru viaa moral a omului, pentru studiul psihologic, accesibilitate, armonie, economie de mijloace artistice, sublimarea resorturilor afective n beneficiul intelectualizrii emoiei etc. Personajul clasic e extras din rndul aristocraiei, fiind construit n funcie de o trstur de caracter dominant. Exist n operele claice o ntreag galerie de tipuri morale clasice: ipocritul, mincinosul, ludrosul, avarul, mizantropul. n domeniul genurilor i speciilor literare, scriitorii clasici nu admit amestecul speciilor i genurilor literare. Specii literare predilecte n epoca clasic sunt romanul, epopeea, tragedia, comedia, fabula, poemul eroic. Reprezentanii cei mai semnificativi ai clasicismului sunt Pierre Corneille, Jean Racine, Moliere, La Fontaine, La Bruyere etc.

49

Pierre Corneille

Pierre Corneille (1606-1684) i alege subiecte ieite din comun, cu accente ale eroicului, din istorie sau legend. Eroul su este cu predilecie obsedat de ideea datoriei, el tinde necontenit s se realizeze pe sine, s se desvreasc moral. Patosul eroic al tragediilor lui Corneille rezult n primul rnd din tensiunea adesea ireductibil a conflictului pasiune / datorie. Pierre Corneille e considerat creatorul tragediei clasice franceze, dar deopotriv, e i un teoretician al dramaturgiei n eseurile Discurs asupra utilitii i prilor poemului dramatic, Discurs asupra tragediei i Discurs asupra celor trei uniti. Tragediile lui Corneille, fundamentate pe concepia raionalist a lui Descartes, se desfoar n jurul conflictelor eroice ale sentimentelor. Eroismul personajelor lui Corneille const n exaltarea voinei, care se supune raiunii, modificnd structura celorlalte sentimente. Aciunea tragic a pieselor, alctuit din complicaii morale, din neprevzut i imediateea afectelor expuse cu rafinament, se rezolv prin exteriorizarea voinei n acte sau gesturi eseniale. Cele 25 de piese tragice ale lui Pierre Corneille extrag exemple dramatice plasate deasupra forelor comune, obinuite ale individului i care capt un sens, o semnificaie coerent prin admiraia spectatorilor, purificarea lor, ntr-o micare de comuniune i de uimire. Sublimul moral al personajelor e conceput ca o viziune lucid i pasionat asupra condiiilor i obstacolelor i se realizeaz prin triumful eroilor asupra lucrurilor, asupra ilimitatului universului, dar i asupra lor nii. Etica mreiei glorioase se asociaz la Corneille cu o estetic a neateptatului i a rarului, de surs baroc. Etica gloriei individului i a grupului social domin sentimentul iubirii. Rdcinile formale ale tragediei lui Corneille se gsesc, n comediile grave din prima perioad de creaie dar i n cariera de avocat a autorului. Comediile lui Corneille (Iluzia comic,
50

Mincinosul, etc.) sunt baroce, simbolice i plurisemantice; ele nu sunt concepute n spiritul satirizrii moravurilor, ci pun n scen un tip de realism burghez. n acest fel, comediile (scrise ntre 1629-1636) sunt comedii galante, de intrig, compuse dup o schem tradiional, cu o aciune complicat i artificial, n care comicul e realizat prin introducerea unor personaje ridicole (valei, bufoni, cpitani, doctori). Personajele principale sunt tineri de extracie aristocratic, ndrgostii care au de nvins diferite obstacole pentru a se cstori etc. Tragediile lui Corneille se ncadreaz ntr-un sistem dramatic coerent, propriu concepiilor i temperamentului autorului. Subiectele, tragice, sunt mprumutate din istoria roman (Horaiu, Cinna, Moartea lui Pompei) din legend sau din mit (Oedip,Medeea, Andromeda). Aciunea acestor tragedii e extraordinar, la limita depirii verosimilului, iar intriga e complex, ncrcat cu peripeii, lovituri de teatru i personaje secundare inutile, avnd, uneori, un caracter melodramatic i o atmosfer romanesc. Eroii lui Corneille sunt adesea frmntai de probleme politice, a cror rezolvare constitutie unul dintre resorturile eseniale ale comflictului, cum ar fi, de exemplu, libertatea Romei sau a Albei n Horaiu, puterea monarhic, cu exigenele i prerogativele ei n Cinna etc. Aceste personaje cu suflete mari, ptimae i iubitoare de ideal (grandes mes) triesc ntr-o etern sfiere ntre ndatoririle morale care le sunt impuse de starea lor social i pasiunea, sentimentul spre care inima lor i ndeamn; toate aceste personaje aspir, n fond, spre o realizare complet a personalitii lor, ntr-un climat dominat de conceptele aristocrate ale gloriei i onoarei. Voina acestor personaje, o voin ndelung exersat i educat, liber i suveran, determinat de raiune, le permite s-i urmeze cu stoicism calea datoriei, a virtuii, uneori chiar cu preul sacrificiului suprem. Ezitarea, sentimentul de ndoial nu apar dect n confruntarea cu iubirea, singura pasiune demn n viziunea lui Corneille de a sta n cumpn cu gloria i onoarea. Iubirea cornelian e un sentiment ce se ntemeiaz pe stim, respect i admiraie, dar, n acelai timp, e provocat i de un impuls intuitiv, aproape sacru.
51

Pe de alt parte, personajele principale sunt adesea confruntate cu cele mediocre, cu sufletele slabe, mcinate de ndoieli, sau, dimpotriv, cu sufletele drze, rvite de patimi violente, malefice, abtute de pe drumul virtuii. Rolul acestor personaje negative e de a sublinia, prin contrastul pe care l determin, virtutea i mreia personajelor principale. n acelai timp, pornind de la ideea c teatrul trebuie s fie o adevrat coal de caractere, Corneille exalt, n tragediile sale, cele mai nalte caliti morale ale omului, care sunt, n viziunea sa, puterea raiunii i a voinei, liberul arbitru i sentimentul datoriei. n viziunea lui Corneille, tragedia trebuie s inspire spectatorului un sentiment puternic de admiraie pentru caracterele i aciunile cele mai nobile. Pentru aceasta, pe scen trebuie s fie reprezentai eroi exemplari, care s dovedeasc o energie moral de excepie, cluzit de raiune i de voin. Aceste personaje ns, trebuie puse n situaii extraordinare, adecvate statutului lor de excepii morale. Mreia eroilor lui Corneille const n faptul c, aflndu-se ntr-o dilem dramatic, ei tiu s-i aleag drumul de urmat, graie luciditii, inteligenei i contiinei lor morale. ns, deoarece raiunea i voina personajelor lui Corneille ntmpin foarte adesea rezistena, opoziia sentimentelor lor, hotrrea lor este luat n urma unor dezbateri interioare dureroase, care formeaz adevrata i profunda substan tragic a operei, conferind pieselor sale un fond moral de o emoionant umanitate. Dei unele situaii dramatice n care se afl personajele par neverosimile, ele trebuie s fie, n optica lui Corneille, adevrate, autentice. Subiectele tragediilor vor fi extrase din istorie, istoria fiind cea care, cu autoritatea sa, le garanteaz autenticitatea, le subliniaz valoarea de exemple. De altfel, ntr-una din scrierile sale teoretice (Discurs asupra tragediei), Corneille afirm c nu este admis nici o libertate de a inventa aciunea principal. Aceste idei morale i modaliti dramatice se regsesc n prima capodoper a lui Corneille, inspirat dintr-o pies spaniol, tragedia Cidul. Legenda Cidului, constituit n secolul al XII-lea, se refer la luptele spaniolilor cu maurii. Conceput n cinci acte, piesa se deschide cu un dialog ntre Elvire i Chimene, fiica lui Don Gomez, care mrturisete iubirea ei pentru Don Rodrigue, fiul lui Don Diegue.
52

Atmosfera piesei capt accente dramatice n momentul n care Don Gomez l jignete pe Don Diegue iar acesta i cere fiului su, Rodrigue, s-i salveze onoarea. Conflictul crete n intensitate, cci Rodrigue e chemat s aleag ntre iubire i datorie, ntre raiune i pasiune. Rodrigue l provoac la duel pe tatl Chimenei i l ucide, dup care i ofer viaa Chimenei, cci legile onoarei i impun s cear pedepsirea vinovatului. Prin opiunea Chimenei conflictul psihologic dintre sentiment i datorie se adncete, cci efortul eroilor de a-i reprima pasiunea anuleaz conflictul dintre iubire i onoare, deoarece pasiunea nu este contrazis, ci mereu confirmat de legea moral. n acest fel, Chimene nu-i reprim dragostea n numele datoriei, iar faptul c fiecare dintre eroi se supune raiunii adncete iubirea lor. Opiunea pe care i-o asum ambele personaje confer grandoare eroilor. Prin aceast atitudine a personajelor sale principale, dramaturgul ptrunde cu finee n contiina lor, n universul lor luntric adnc, observnd cu finee tririle lor psihice complexe. Autorul l pune pe Rodrigue n situaia de a-i dovedi eroismul, cci n momentul n care maurii atac Sevilla, Rodrigue conduce spre victorie armata regelui. n cele din urm, Rodrigue, nvingtor ntr-un duel cu Don Sancho, un admirator al Chimenei, va deveni soul acesteia. Evenimentele dramatice ale piesei, susinute uneori de neprevzut ofer caracterelor ocazia de a se manifesta mult mai puternic. Rodrigue i Chimene sunt adevrate modele de eroism i umanitate. De altfel, Rodrigue apare n opera lui Corneille sub un triplu aspect: de ndrgostit, de fiu i de erou legendar. n acest fel, personajul este focalizat din mai multe unghiuri scenice i artistice, gradul su de verosimilitate i de autenticitate accentundu-se considerabil. Acelai conflict ntre sentimentul pasional i simul datoriei st la baza tragediei Horaiu, o adevrat apoteoz a eroismului civic. Eroul tragediei, ceteanul roman Horaiu l ucide pe logodnicul fiicei sale pentru a-i salva patria. Atunci cnd, ndurerat, logodnica i blestem fratele, acesta o pedepsete cu moartea. Corneille dovedete o rar capacitate de a arta o nelegere cald fa de suferinele sufleteti, ns, principalul su scop era s insufle spectatorilor un nalt sentiment al responsabilitii civice. n acest mod, opera de art nu
53

este doar purttoarea unor valori estetice, ea ncorporeaz, n spiritul clasicismului, i valori morale subiacente. Sensul moral elevat simplific aciunea n beneficiul dezvoltrii analizei psihologice. Construcia desvrit a tragediilor, densitatea i dinamismul aciunilor, condus cu subtilitate de logica viguroas a caracterelor, concizia expresiei sunt cteva din calitile tragediilor lui Corneille. Retorice i lirice, elocvente i poetice, dialogurile i monologurile lui Corneille, presrate cu versuri aforistice, lapidare sunt totodat nsufleite de un desvrit rigorism moral. Optimist i coerent construit, teatrul lui Corneille se impune mai ales prin vigoarea mesajului su dar i prin frumuseea moral a eroilor conturai aici cu abilitate psihologic i sim al proporiilor fiinei umane.

Jean de la Bruyere

Jean de la Bruyere (1645-1696) a fost prozator i moralist. Capodopera sa o reprezint Caracterele (prima ediie, tiprit n1688), o carte compus din maxime i portrete, inspirat, ca gen, din opera moralistului grec Teofrast. Aceast carte cuprinde elemente de critic literar, ca i o virulent, adesea, descriere satiric a moravurilor epocii contemporane autorului, descriere fundamentat pe unele idei sociale i politice progresiste, ce anun idealul secolului urmtor. Critica literar, prezent n primul capitol, Des ouvrages de lesprit, nfieaz o teorie a artei clasice, nrudite cu aceea a lui Boileau. Jean de la Bruyere insist mai ales asupra doctrinei imitaiei creatoare relund unele idei ale lui Montaigne, Pascal i La Fontaine, dogmatismul su clasic fiind temperat de un anume relativism izvort dintr-o viziune modern a evoluiei limbii i literaturii.
54

Dup aceast introducere estetic i critic, La Bruyere realizeaz, n portretele sale, o reprezentare satiric a moravurilor epocii, care are un triplu interes: istoric, social-politic i stilistic, deoarece Caracterele s-au impus i prin perfeciunea formei, respectndu-se rigorile artei clasice. Portretele lui La Bruyere evoc lumea de la Curte, n tot ce are ea mai caracteristic, constituindu-se ca un adevrat documentar satiric al moravurilor i sentimentelor secolului al XVII-lea n declin, tipurile realizate cptnd totodat, conform doctrinei estetice clasice, valoare general-uman. Maximele ce nsoesc adesea portretele, constituindu-se ca un comentariu sarcastic al lor, reprezint o critic raionalist a organizrii politice i sociale, rezultat al experienei autorului lor i al concepiilor sale. Folosind ironia i sarcasmul, fundamentndu-i afirmaiile pe o logic strict, La Bruyere face apologia meritului personal, condamnnd privilegiile conferite nobleei de snge, inegalitatea i mizeria maselor, practica absolutismului regal, nedreptatea social. Aceste idei social-politice vor fi valorificate i amplificate, pe baze ideologice noi, de scriitori iluminiti ai secolului al XVIII-lea.

Jean Racine Jean Racine (1639-1699). Format n spiritul riguros al clasicismului, Racine este un scriitor dominat de cutarea formei cizelate i de tentaia clarificrii interioare a eroilor si. n viziunea lui Racine, elementul cel mai important n literatur e verosimilul, alturi de simplitatea aciunii, frumuseea sentimentelor i elegana exprimrii. Tragediile lui Jean Racine, cu aciune mai simpl i evenimente mai puine, sunt importante mai ales prin viaa interioar a eroilor. Dac n teatrul lui Corneille apar personaje pline de curaj, voluntare, capabile de eroism, la Racine se impun tipurile feminine, capabile de pasiuni intense. Resortul tragediilor sale e determinat, cel mai adesea, de iubirea tragic. La Racine voina i raiunea sunt neputincioase n faa pasiunii. Andromaca i Fedra sunt piese ce se
55

remarc prin realismul lor psihologic de o mare intensitate i veridicitate. Poet tragic al sufletului feminin, Racine preia de la Euripide fora de a transpune tragicul n viaa cotidian, dnd o form modern conflictului psihologic. Dei format la coala anticilor, dramaturgul mbin ntmplrile legendare cu rafinamentul epocii sale. Andromaca e o tragedie n care confruntarea pasiunilor capt o expresie artistic nalt prin elegana stilului i perfecionarea versificat. ntre 1667 i 1677 Racine scrie majoritatea capodoperelor sale dramatice. Tragediile lui Racine sunt expresia cea mai desvrit a doctrinei i artei clasice. Scopul lor principal este s plac i s zguduie, dup cum afirma autorul n prefaa unei tragedii. Subiectele, cu excepia tragediei Bajazet, sunt mprumutate de la anticii greci i latini iar personajele, puine la numr, sunt legendare i istorice (Ahile, Ifigenia, Nero) cu o origine i un spirit nobil, prezentate n conformitate cu tradiia. Racine i proclam respectul fa de tradiie, acumulnd referine istorice, dar, cu toate acestea, el nu rmne debitor acestor texte istorice, alegnd adesea, dintre mai multe legende, aceea care i convine mai mult, sau chiar imaginnd anumite ntmplri sau episoade, desigur, n limitele verosimilului, cci, n viziunea sa, numai verosimilul poate cutremura. Aciunea tragediilor lui Racine e simpl, aproape static, ntemeiat pe o singur intrig, arta scriitorului constnd n a face ceva din nimic, i fiind susinut de violena patimilor, frumuseea sentimentelor i elegana expresiei. Tragedia racinian pune n scen mai ales momentul crizei, al dezlnuirii pasiunilor. Drama interioar a personajelor este, n bun msur, determinat de caracterul lor, cci, n viziunea lui Racine fiecare erou reacioneaz conform intereselor, sentimentelor i pasiunilor sale, iar atitudinea lor se rsfrnge i asupra atitudinilor celorlali, lanul reaciilor psihologice fiind rezultatul unei perfecte logici a sentimentelor. Deznodmntul, ca i punctul culminant al unei progresii lente a aciunii, e verosimil dar tragic, pentru c Racine are, ca i Aristotel, convingerea c tragismul rezult din compasiune i teroare.
56

Punctul central al aciunii tragediilor lui J. Racine e constituit de iubirea-pasiune, iubirea fiind, dup Racine, pasiunea tragic prin excelen. Aa cum e conceput ea de Racine, iubirea e o patim de nenvins, o fatalitate necrutoare, mpotriva creia raiunea e neputincioas. Odat cuprins de ardena iubirii, eroul i uit datoriile cele mai elementare: fidelitate conjugal, datoria fa de cuvntul dat etc. Sub imperiul geloziei sau al furiei, iubirea se preschimb n ur i devine nimicitoare. Bune sau rele, personajele raciniene construite pe principiul opoziiei caracterologice sunt fiine totodat slabe i violente, lucide i oarbe, simple instrumente n faa destinului. Aceste personaje care sunt blestemate ele nsele sau prin familia lor, victime ale urii zeilor, prefigureaz adesea structura temperamental a eroilor romantici. Acestor personaje le e refuzat libertatea, ns, cu toate acestea, eroul lui Racine lupt pn n clipa distrugerii, credincios conduitei sale umane, revoltndu-se mpotriva fatalitii i a destinului. Avnd, foarte frecvent, un subiect mitico-istoric, tragedia racinian, respectnd regula celor trei uniti, deplaseaz interesul dramei asupra vieii luntrice a eroului, surprins n explozia crizei pasionale, dezlnuit ca o for primar a naturii umane. Personajul, n lupt cu sine nsui i cu fatalitatea, se strduiete de cele mai multe ori s-i domine pasiunea, dezvoltnd o dialectic interioar nuanat , de un nalt tragism, element ce constituie calitatea esenial a teatrului lui Racine. Situaia conflictual e prezentat n momentul crizei, aflat n pragul deznodmntului, care devine, astfel, previzibil. Intensitatea dramatic a tragediilor lui Racine e susinut de o mare simplitate a mijloacelor compoziiei. Aciunea extern, intriga ca atare e estompat, atenia spectatorului fiind concentrat mai ales asupra eroului i a pasiunii sale. Din punct de vedere social, Racine e dramaturgul unei epoci n care regimul absolutist consolidat impune i n literatur anumite canoane dictate de gustul rafinat al curii. Aceste imperative au impus teatrului lui Racine o atenie deosebit pentru psihologia pasiunilor, pentru elegana expresiei i pentru rafinamentul compoziiei. Concepia dramatic a lui Racine e fundamental diferit de aceea a lui Corneille. Scopul tragediei sale nu este s uimeasc i s instruiasc, ci, mai ales, s emoioneze. Eroii lui Racine se
57

caracterizeaz nu prin voina sau raionalitatea lor, ci prin tririle lor indecise; aceste personaje sunt, foarte adesea victime ale propriilor lor pasiuni. Dac subiectele tragediilor lui Corneille erau ieite din comun, neverosimile, subiectele pieselor lui Racine sunt de o mare simplitate, naturale, de o mare spontaneitate. De asemenea, dac eroii lui Corneille erau brbai puternici, contieni de rolul lor n viaa social, personajele lui Racine sunt reprezentate mai ales de figurile feminine, ce apar n majoritatea tragediilor sale (Andromaca, Berenice, Esthera, Athalia, Ifigenia). Personajele lui Racine se impun mai ales prin firescul lor, prin naturaleea i spontaneitatea tririlor. Antrenate de pasiuni puternice, ele se caracterizeaz printr-un intens dramatism, dar mai ales de oscilarea lor ntre for i slbiciune. Resortul principal al tragediilor lui Jean Racine e iubirea tragic. Dac la Corneille dragostea e subordonat raiunii, la Racine voina i raiunea sunt neputincioase n faa pasiunii. Tema tragediei Andromaca e reluat din Iliada i din tragedia lui Euripide cu acelai titlu. Fora ce pune n micare aciunea personajelor e iubirea, o iubire tiranic, demonic, aductoare de nenorociri. Racine abordeaz n aceast tragedie drama vduvei lui Hector, prizoniera lui Pirus, care triete sub puternica amintire a soului ei i a iubirii pentru fiul lor, Astianax. Andromaca triete lupta patetic a unei soii i mame devotate, zdrobite de umilina sclaviei i care, n demnitatea ei, nu accept iubirea lui Pirus. Piesele lui Racine se remarc i prin realismul lor psihologic, de o mare intensitate i veridicitate. El preia de la Euripide capacitatea de a transpune tragicul n viaa de toate zilele, dnd astfel o form moderat conflictului psihologic. Format sub influena anticilor, Racine tie s mbine ns ntmplrile legendare cu rafinamentul epocii sale, realiznd n Andromaca o pies n care confruntarea pasiunilor capt o nalt expresie artistic, prin elegana stilului i perfeciunea versificaiei. Imaginea tragediei lui Racine, fundamentat pe o criz pasional i o aciune de maxim simplitate, e ntregit i de stilul scriitorului, marcat de elegana i simplitatea lexicului, de sensibilitate, armonie i lirism, un lirism al confesiei directe, autentice. De altfel, La Bruyere n Caracterele sale marcheaz specificul celor
58

doi mari autori clasici francezi, Corneille i Racine, astfel: Corneille se subjug caracterelor i ideilor lui, iar Racine se conformeaz ideilor noastre; Corneille zugrvete oamenii care ar trebui s fie, Racine aa cum sunt. n Corneille gsim mai mult din ce se poate admira i din ceea ce se cade chiar s lum ca model, n Racine gsim mai mult din ceea ce recunoatem n alii sau din ce simim noi nine. Unul te nal, te uimete, te stpnete, te nva; cellalt i place, te rscolete, te nduioeaz, te ptrunde.

Literatura moralitilor Aplicaia clasicismului francez spre analiza psihologic a fost susinut i stimulat de opera moralitilor, termen care nu trebuie neles doar ca o tendin ostentativ-didacticist, moralizatoare, ci ca o cercetare ptrunztoare a vieii sufleteti a caracterelor umane. Primul important moralist este Rene Descartes (1596-1650) cruia filosofia modern i datoreaz ideea de metod, ca fiind cel mai adecvat instrument de cercetare a cunoaterii raionale. n lucrarea sa Tratatul despre pasiuni ideea fundamental e aceea a corelrii faptelor morale cu micrile materiei, concordana fizicului cu moralul n vederea realizrii unor acte umane i ideea valorificrii pasiunilor n funcie de consecinele pe care le pot avea, pasiunile nefiind altceva dect impulsuri brutale ale instinctului. n impunerea ei, raiunea e stimulat de voin, care nu acioneaz direct asupra pasiunilor, ci ntotdeauna prin intermediul voinei sau prin imaginaie. Concepia lui Descartes cu privire la rolul
59

raiunii i al voinei n conduita omului se regsete i n structura personajelor lui Corneille sau Racine. Dac prin ideile din Tratatul despre pasiuni Descartes i domin epoca, prin Discurs despre metod filosoful anticipeaz modernitatea. Discurs despre metod pentru a conduce bine raiunea i a cuta adevrul n tiine e i o biografie a gndirii lui Descartes, cci, aceast deviere a metodei nu e o expunere seac, rigid, ci descrierea formrii sale spirituale, n care ideile nu sunt dect acte succesive ale inteligenei activate de voin, iar idealul ce se contureaz e acela al omului raional. Demersul lui Descartes pornete de la insatisfacia fa de gndirea ncremenit n tipare a epocii sale, fundamentat pe ideea de similitudine i de adecvare a raiunii la lucruri. Odat cu Descartes e iniiat o nou modalitate de cunoatere, prin care se ncearc s se impun realitatii ordinea minii umane, nemaiaducndu-se intelectul lucrului, ci lucrul intelectului. Demersul gndirii lui Descartes ncepe, aadar, printr-o ndoial metodic fa de orice eviden nefundamentat veridic, care i creeaz filosofului prima sa certitudine existenial, aceea de a fi. Dubito ergo cogito, cogito ergo sum aceast formul de aspect apoftegmatic rezum esena gndirii lui Descartes, instituindu-se astfel n acea epoc premisa potrivit creia nu exist condiionare a gndirii, ci gndirea e cea care condiioneaz existena. Pentru Descartes, cogito ul gndirii nu explic doar lumea, ci i acioneaz asupra ei. Raiunea matematic, instituit pe baza dubiului metodic, devine astfel un judector suveran al adevrului dar i instrument de reprezentare a sa. Adevrul tiinific se opune astfel adevrului teologic revelat, dar Descartes va delimita net domeniul credinei de cel al raiunii. Trstura fundamental a filosofiei lui Descartes e dualismul, concepia despre existena n fiina uman a dou substane distincte i independente una de alta: o substan spiritual, ce are toate atributele gndirii i cea material, cu atributul ntinderii, ambele substane subordonate principiului suprem: Dumnezeu. Gndirea raionalist a lui Descartes a jucat un rol important n dezvoltarea literaturii franceze, impunnd ideea de progres n tiin, a valorii ce trebuie acordat gndirii logice, experienei i evidenelor realitii. Ideile filosofice ale lui Descartes au avut,
60

indirect, o anume influen i asupra ideilor literare ale epocii, prin importana acordat raiunii, ca facultate esenial a omului, prin nevoia de ordine i de logic n compoziia i arhitectura stilistic a operelor literare. Odat cu Blaise Pascal (1623-1662) moralismul francez capt accente pesimiste, chiar tragice. Scrisorile provinciale i Cugetrile sunt operele cele mai importante ale lui Pascal, opere n care profunzimea ideilor se mbin cu rafinamentul expresiei. Traducnd o dramatic nelinite spiritual, Cugetrile poart amprenta unei concepii despre om specifice, Pascal considernd c natura fiinei umane este iremediabil corupt de consecinele pcatului originar; predestinat binelui sau rului, lipsit de liberul arbitru, omul poate fi salvat doar de graia divin. Publicate postum, n 1670, Cugetrile lui Pascal reprezint fragmente, notaii i cugetri ce trebuiau s fac parte dintr-o lucrare monumental, intitulat Apologia religiei cretine. Planul logic al Cugetrilor const n dialogul autorului cu un interlocutor imaginar, cruia Pascal caut s i trezeasc nelinitea, demonstrnd ct de mare e mizeria omului lipsit de Dumnezeu; aezat ntre dou infinituri, incapabil s le cuprind cu mintea, omul nu poate, n viziunea lui Pascal, s ating adevrul, fiind mpiedicat n realizarea acestui scop i de natura sa proprie, aflat mereu sub imperiul amorului propriu i al imaginaiei. De asemenea, dominat de obiceiuri i tradiii relative, omul nu poate nfptui dreptatea. Lipsit, astfel, de adevr i de dreptate, omul nu poate dobndi fericirea. n zadar construiete sisteme filosofice, n zadar se arunc n vltoarea distraciilor, fiina uman nu poate scpa de absurdul propriei sale condiii tragice. Cu toate acestea, omul, acest trestie gnditoare, are capacitatea de a gndi. Gndirea, raiunea i creeaz fiinei umane o superioritate indiscutabil n cadrul naturii. Omul i se prezint, astfel, lui Pascal ca o enigm vie, ce are o personalitate dual, n care se mpletesc grandoarea i mizeria. Considernd c toat mreia noastr st n cugetare, Pascal observ c trebuie s ne silim a cugeta frumos. Iat ideea moral. Gndirea lui Pascal i extrage esena din imperativul confruntrii omului cu propriile sale pasiuni. Pascal nu ajunge ns nici la o soluie voluntarist, nici la una raionalist, ci la soluia
61

credinei religioase. Stilul creaiilor sale este unul rafinat, marcat de un intens lirism al evocrii. Un alt reprezentant important al literaturii moraliste este La Rochefoucauld (1613-1680) moralist i memorialist. Operele sale cele mai nsemnate sunt Memorii, Maxime i Reflecii diverse. n viziunea lui La Rochefoucauld omul se afl ntr-o stare de corupie, sclav al amorului su propriu i surs a tuturor aciunilor sale. Pretinsele virtui ale omului nu sunt, astfel, dect reacii ale acestui orgoliu, iar raiunea rmne inoperant, deoarece voina fiinei umane e slab, incapabil de lupt, de rezisten. Tocmai de aceea, observ La Rochefoucauld, buntatea i mila nu sunt dect slbiciuni ale firii i nu adevrate virtui. De aceea, La Rochefoucauld propune contiinelor epocii sale un ideal aristocratic sever, dar i cretin i clasic. n viziunea lui La Rochefoucauld, omul trebuie s aibe curajul unei severe introspecii, trebuie s ajung s se cunoasc, s-i ptrund propriul caracter, s-i mrturiseasc propriile greeli, lepdnd orice orgoliu, orice vanitate, pentru a putea realiza un progres moral. Interesul Maximelor const, n primul rnd, n portretul moral al aristocraiei secolului al XVII-lea, dar i n analiza atent a sufletelor contemporanilor si, care dezvluie defectele unei clase sociale n declin. n acest fel, La Rochefoucauld aduce n istoria moralismului francez aceeai concepie sceptic i pesimist, exprimat ns ntr-o form ironic, spiritual, paradoxal. Stilul operelor sale se remarc prin expresivitate i concizie, lirism i ironie, demnitate imagistic i plasticitate a imaginaiei.

Molire

62

Molire, pe numele su adevrat Jean Baptiste Poquelin (1622-1673), s-a nscut la Paris ca fiu al primului tapier al regelui. Molire a primit o educaie aleas la Colegiul Clermont, unde studiaz matematica, fizica i filosofia scolastic. n 1643 renun la viaa burghez care i se pregtea ca urma la slujba tatlui su i se hotrte s devin actor. Astfel, adopt pseudonismul Molire i fondeaz, mpreun cu actria Madeleine Bejart, trupa LIllustreTheatre, cu care va cutreiera Frana timp de 13 ani. n aceast perioad compune dou farse de mic importan i primele sale comedii: LEtourdi (Distratul) i Le dpit amoureux (Necazul ndrgostit). Se ntoarce la Paris n 1675 cu trupa sa, unde devine autor i actor renumit, regele acordndu-i protecia sa i o pensie. Autor de comedii dar i teoretician al acestui gen, strduindu-se s ridice comedia la un rang egal cu cel ocupat de tragedie, Molire i-a expus doctrina literar n prefeele pieselor Preioasele ridicule, Tartuffe i n dou improvizaii ntr-un act dintre care Critica colii femeilor e cea mai important. Dup Moliere, marea regul a tuturor regulilor este de a plcea, o regul clasic prin excelen, cci publicul este judectorul absolut, iar gustul trebuie s fie cluza cea mai sigur a dramaturgului, impulsul su ctre o nencetat nnoire. Dar comedia mai are scopul moral i educativ s ncerce s ndrepte i s mblnzeasc pasiunile. Opera lui Molire cuprinde aproximativ 30 de piese. Clasicismul dramaturgului se manifest mai ales prin respectarea principiului imitrii naturii. Tema fundamental a comediilor lui Molire e natura uman. Scopul comediei, n viziunea scriitorului, e de a-i corecta pe oameni i de a-i distra. Comicul sancioneaz orice abatere de la msura fireasc a lucrurilor. Personajele lui Molire aparin unei tipologii variate: nobili, burghezi, rani, medici, etc. Pe de alt parte, clasicismul lui Molire se manifest mai ales, prin respectarea cu strictee a principiului imitrii naturii, cci natura uman, cu toat bogia sa de nuane, e tema fundamental a comediilor lui Molire: Cnd zugrveti oameni, nu eroi, trebuie s-i zugrveti dup natur. n cazul acesta i se cere ca portretele s semene cu modelul lor viu, iar dac nu i-ai zugrvit contemporanii n aa fel nct s poat fi recunoscui, nseamn c n-ai fcut nimic (Critica colii femeilor).
63

Scopul comediei e, n opinia lui Molire, de a-i corecta pe oameni i de a-i distra. Comicul sancioneaz astfel orice abatere de la msura fireasc, rolul comediei fiind s nfieze comicul caracterelor. Molire va configura, astfel, caractere comice precum: avarul, ipocritul, mincinosul, ngnfatul, gelosul, pedantul, etc. Prezentarea unui personaj comic presupune, n viziunea lui Molire, un proces de abstractizare i de tipizare, cci individualul e pentru clasic o form particular, care nchide n sine o esen general. De aceea, dei Molire aparine clasicismului francez, caracterul su clasic strbate toate epocile. Universalitatea lui Molire izvorte din faptul c a surprins n opera sa aspecte permanent prezente n contiina i n condiia uman. Impresia puternic de via pe care o degaj opera lui Molire e determinat de ntreptrunderea trsturilor etern-umane ale personajelor cu trsturile moral-sociale caracteristice epocii n care triesc. Avnd scopul s ncerce s ndrepte i s mblnzeasc pasiunile, comedia va fi fundamentat pe o anume tez care conduce aciunea. Caracterul satiric al comediilor lui Molire rezult din modalitile critice prin care dramaturgul denun diferite defecte morale sau vicii de caracter. Comediile cele mai importante ale lui Molire sunt Tartuffe, Mizantropul, Don Juan, Avarul, Femeile savante, Bolnavul nchipuit. Molire trebuie considerat un scriitor ce pune pre pe adevr i forma artistic obiectivat, pe spiritul verosimilului i al autenticitii. Comediile lui Molire se caracterizeaz printr.o tipologie foarte divers, n care se armonizeaz teme i motive diferite, dar i procedee dramaturgice de o mare diversitate. Aceste comedii sunt: o satir a moravurilor preioilor provinciali i a pedanilor (Preioasele ridicole, Femeile savante); satir a principiilor educative la mod n epoc (coala femeilor); satir a cstoriilor nepotrivite, hotrte arbitrar de prini n funcie de situaie i de avere i nu n funcie de sentimente i de potrivirea caracterelor (Femeile savante, Bolnavul nchipuit); satir a parvenitismului (Burghezul gentilom, G. Dandin); satir a ipocriziei (Tartuffe); satir a moravurilor libertine ale aristocraiei cinice i lipsite de scrupule (Don Juan); satir a medicilor (Bolnavul nchipuit); satir a diferitelor defecte umane (avariia, gelozia, rutatea, credulitatea etc.)
64

Personajele comediilor lui Molire nu sunt construite pe o singur dimensiune moral, ci sunt fiine complexe, cu o mare diversitate de reacii. Comediile lui Molire pot fi clasificate n mai multe categorii: comedii balet, farse, comedii de moravuri i comedii de caracter. Farsele sunt piese cu caracter simbolic concepute ca un mijloc de a comunica spectatorilor o idee sau un adevr moral. Aceste farse preiau tradiia Commediei dell arte italiene i a farsei medievale populare franceze, prin folosirea tuturor procedeelor lor: travestiuri, mascarade, mimic, gestic, caricaturizarea personajelor etc. Pe de alt parte, Molire reia, n aceste piese, tipurile tradiionale de personaje (valetul i stpnul, doctorul, tinerii ndrgostii etc.), rennoindu-le graie calitilor sale de cunosctor al vieii, fiecare personaj cptnd o individualitate, n ciuda asemnrii lor cu modelul tradiional. n farse Moliere urmrete n primul rnd s strneasc rsul, folosind la maximum mijloacele caricaturii i simplificarea personajelor. Comediile, cu excepia Mizantropului i a lui Don Juan, sunt structurate n jurul unei aciuni complicate, neprevzute, bine nlnuit, aciune ce urmeaz schema tradiional a comediei de intrig, a crei punct de plecare e, n general, o cstorie contrariat. Cel care se opune acestei cstorii, personajul principal al piesei, este i inta ironiei autorului, cci defectele sale sunt luate n deriziune, eroului opunndu-i-se bunul-sim i reaciile personajelor pozitive, ce ncarneaz, n structura pieselor, concepia despre via a lui Molire. Comedia de intrig se mbin, n opera lui Molire, cu cea de caracter i de moravuri. Comicul pieselor, rezultat mai ales din opoziie i parodie, este constant, dei uneori derularea intrigii tinde ctre dram, Molire folosind toate procedeele tradiionale pentru a strni rsul. n Avarul, pornind de la Aulularia lui Plaut, Molire pstreaz doar ideea central. Avarul e povestea unui zgrcit care i ascunde comoara, obsedat de pierderea ei. Prin Harpagon, personajul principal al comediei, Molire contureaz tipul avarului, n datele sale eseniale, scriitorul surprinznd i aspectele fundamentale ale epocii sale. Harpagon e dominat de pasiunea mistuitoare de a agonisi ct mai mult aur, din care s cheltuiasc ct mai puin.
65

n comparaie cu Euclio, personajul lui Plaut, Harpagon e un erou mai complex, realizat cu mijloace comice mai variate. Compoziia piesei lui Molire i tipul de personaj conturat sunt realizate sub influena modelelor antichitii, a farselor populare i commediei dellarte prin spiritul ei satiric, cu dialog dinamic, improvizat cu un comic abundent de gesturi. Depind aceste modele, Moliere creeaz un gen nou, comedia de caracter, n proz, care e comedie prin form i dram prin coninut. Ca i n Tartuffe sau n Femeile savante, n Avarul e prezentat zbuciumul unei familii zdruncinate de viciul unuia dintre membrii ei. Dezvoltarea aciunii are, n comedia lui Moliere, o evoluie proprie, autorul construind cu claritate i finee logic premisele aciunii, dar, n acelai timp, imprimnd acesteia un ritm alert, fr lungimi inutile, care are i darul de a reliefa esenialul din psihologia personajelor. Un exemplu de ngroare caricatural a unor trsturi morale n vederea reliefrii tipicului e monologul din actul al IV-lea, n care Harpagon i jelete comoara pierdut. Personajul nu este ns prezentat static, precum n portretele unor moraliti, ci e surprins n dinamica devenirii lui, caracterul su dezvluindu-se de-a lungul ntregii aciuni, iar personalitatea sa ntregindu-se n final. Procedeul fundamental din care reiese comicul e contrastul dintre pretenie i realitate, dintre aparen i esen. Un alt procedeu comic (i de caracterizare a personajelor) e limbajul, prezentarea ticurilor verbale ale personajelor, dup cum i inuta vestimentar concur la conturarea psihologiei eroilor. n acelai timp, n jurul lui Harpagon graviteaz numeroase alte personaje care au rolul de a scoate i mai puternic n eviden, prin contrast, viciul su. Arta teatral a lui Molire s-a format sub influena commediei dellarte, dar substana operelor sale e dat de cunoaterea nemijlocit a vieii. Pentru Molire scopul comediei este s nfieze fidel contemporaneitatea, viaa de zi cu zi n toate dimensiunile ei, adesea chiar de o banalitate stringent. Astfel, Molire reprezint n comediile lui nobilimea, n diferitele ei variante: nobilimea provincial, caricaturizat n figura lui Georges Dandin, nobilimea de curte prezentat n Mizantropul sau Don Juan; apoi lumea burghezilor
66

bogtai, ca Orgon din Tartuffe, a parveniilor de tipul lui Jourdain din Burghezul gentilom, a burgheziei intelectuale etc. Din toate comediile lui Molire se degaj o concluzie foarte net cu privire la conduita oamenilor. Pentru comediograful francez scopul comediei e nu numai reprezentarea fidel a oamenilor, ci i corijarea viciilor. Pentru aceasta, omul trebuie s urmeze ntotdeauna calea naturii, i calea nclinaiilor sale fireti, aezate sub controlul raiunii, i al intereselor comunitii sociale. Dac omul se abate de la aceast cale, aceasta nseamn c el devine duntor societii i lui nsui. Morala ce se desprinde din piesele lui Molire nu e o moral puritan, ascetic, ci, dimpotriv, una umanist i popular, o moral a prudenei, a bunului-sim i a moderaiei. Caracterele lui Moliere sunt mai ales tipuri, purttoare ale unor caliti determinate, care individualizeaz o anumit categorie uman i social. Cu numeroase aluzii la comportament (preiozitatea, preteniile nobilimii n faa burgheziei recent mbogite, ignorana medicilor, ipocrizia religiei etc.), piesele lui Moliere, caracterizate prin particulariti stilistice pregnante, denun vicii umane eterne (avariia, egoismul, orgoliul etc.), plednd pentru o atitudine moral specific, aceea a umanismului echilibrat. Philippe Van Tieghem observa, caracterizndu-l pe Molire: Om de teatru, Molire n-a scris dect n vederea reprezentrii; el caut efectul scenic i nu se servete de actualitate sau de propriile sale idei dect n msura n care ele pot produce acelai efect. Arta sa desvrit i permite s satisfac gustul publicului pentru situaiile comice, dar i pe acela al adevrului uman, pe acela al expunerii ideilor simple, pe acela al fanteziei poetice. Pe de alt parte, ca o consecin a faptului c piesele lui Molire i extrag esena comicului din adevrul vieii, n capodoperele sale pot fi percepute adesea accente de tristee i amrciune, scriitorul nemaimulumindu-se doar s amuze, studiind, dimpotriv i ravagiile pe care viciile le fac n cadrul societii umane. Un exemplu extrem de elocvent n aceast privin este comedia Mizantropul, poate cea mai profund pies a lui Moliere, unde exist i cele mai acute accente de tristee i de scepticism.

67

Jean de La Fontaine

Jean de La Fontaine (1621-1695) este unul dintre cei mai importani fabuliti ai lumii. n 1654 debuteaz n literatur cu o adaptare dup comedia Eunucul de Tereniu. Scriitorul obndete o mare notorietate mai ales dup ce public, n 1665, Povestiri i nuvele n versuri, creaia sa poetic ntregindu-se prin apariia, n 1668, a primelor ase cri de fabule. Tematica fabulelor lui La Fontaine nu e foarte original, poetul inspirndu-se din civa fabuliti ai literaturii greceti (Esop, Babries) sau latine (Fedra). Marea inovaie a lui La Fontaine const n transformarea radical a structurii fabulei prin schimbarea raportului dintre moral i naraie. Astfel, n timp ce la fabulitii antici accentul cdea pe moral, partea narativ avnd un rol secundar, La Fontaine d prioritate naraiei, morala fiind exprimat n cteva versuri sau chiar absent, reieind doar din coninut. Astfel, prin demersul artistic novator al lui La Fontaine, dintr-o specie a literaturii didactice, fabula devine o varietate a poeziei epice. Dei aparent detaat de povestire, morala fabulei are un rol funcional bine determinat, formndu-i chiar semnificaia profund. Universul fabulelor lui La Fontaine e atractiv i pitoresc, impresionnd mai ales prin marea sa varietate tipologic. Cele mai multe dintre fabule se refer la lumea animalier (Lupul i mielul, Iepurele i broasca estoas), alteori fabulistul recurge la regnul vegetal (Stejarul i trestia, Ghinda i dovleacul) sau se refer la lumea uman (Cei doi prieteni, Plugarul i copiii si etc.) Vehemena satirei sociale are drept contrapondere simpatia sincer i profund pentru lumea celor umili. n acelai timp, fabulistul nu urmrete un ideal de neatins, nu aspir la cultivarea unui eroism inegalabil. Morala fabulelor lui La Fontaine nu se adreseaz eroului, omului de extracie superioar, aristocratului, ci omului
68

simplu, e vorba, cu alte cuvinte, de o moral popular, o moral a bunului-sim, ieit din propria experien a lui La Fontaine. Fabulele lui La Fontaine conin o filosofie sceptic, o moral practic a unui observator lucid al societii sale, care i exprim cu fermitate poziia etic i dezacordul fa de unele realiti. Sprijinindu-se pe o art desvrit a portretizrii, apelnd i la modalitile comicului absurd, opera fabulistic a lui La Fontaine se remarc mai ales prin satira la adresa unui sistem social bazat pe inegalitate i oprimare. Definindu-i el nsui opera fabulistic, La Fontaine o consider drept o ampl comedie cu o sut de acte diferite i a crei scen este universul. Poetul subliniaz astfel caracterul dramatic al creaiilor sale, concepute fiecare ca o unic scenet, de cele mai multe ori umoristic, dar avnd, alteori, i un substrat tragic. Majoritatea fabulelor au o structur binar, cu dou personaje care dialogheaz, de obicei de pe poziii iremediabil opuse, generatoare de conflict. n fabule, un rol important l joac decorul, care, n general, e nsi natura. La Fontaine e unul dintre puinii scriitori clasici care au dat atenie naturii, nregistrnd-o cu un fior autentic. Individualizarea personajelor uimete prin exactitate, poetul tiind s foloseasc epitete sugestive care rein i fixeaz trsturile fizice sau psihologice eseniale. Unul dintre elementele farmecului fabulelor lui La Fontaine e ritmul extrem de rapid i de liber al naraiei, obinut prin folosirea versului liber sau prin alternarea versului alexandrin cu versuri mai scurte, pare sau impare. Arta expresiv a lui La Fontaine se impune prin concizie i prin proprietatea termenilor, caliti prin definiie clasice, ns scriitorul se ndeprteaz de clasicism prin folosirea unui lexic foarte bogat i diversificat, ce nu ocolete cuvintele populare sau familiare. Lapidaritatea stilului atinge perfeciunea n acele versuri cu caracter de maxim, n care fabulistul concentreaz concepia sa asupra lumii i a societii. Prefigurnd secolul luminilor prin caracterul lor protestatar i umanist, fabulele lui La Fontaine i pstreaz i astzi prospeimea stilistic i interesul moral.

69