Sunteți pe pagina 1din 9

Dansul n Evul Mediu i Renatere n Evul Mediu timpuriu (sec.

V-XI), n mnstirile din Frana se organizeaz lecturi dramatizate din Plaut, Tereniu i Menandru1, n timp ce dansul rmne o manifestare primar, primitiv chiar, care mbrac forme diverse, n funcie de categoria social i de mprejurarea n care este practicat: dansuri sacre, profane, evolund apoi ctre formele baladoires i de curte. Dansurile sacre (liturgice). Liturghia, conceput de multe ori ca o dram simbolic, conine scene n care pantomima i dansul sunt insesizabil mbinate. Prin mesajul su dramatic i fiind indispensabil din cauza inaccesibilitii limbii latine pentru omul de rnd, pantomima este superioar dansului. Este posibil s fi existat i drame sau aciuni liturgice dansate, cel puin parial2. De-a lungul ntregului Ev Mediu i pn spre Renatere (sec.V-XV), dansul continu s existe n piaa din faa bisericii (parvis). ntruct fervoarea religioas transpus n dans poate atinge frenezia, iar de aici pn la comportamentul de posedat nu e dect un pas, este aspru alungat din faa bisericii prin edicte n repetate rnduri, nc din secolul VIII. De fiecare dat prohibiia dureaz puin i este inoperant, credincioii ntorcndu-se pe parvis pentru a asista la mistere, miracole, farse i alegorii3. Dansurile profane. Continuitatea dansului este asigurat de ealoanele sociale cele mai joase: se poate considera c evoluia dansului, ca fenomen social, a fost salvat de la segmentare de ctre rani i trgovei, care una ascult la slujb (fr s neleag) i alta danseaz. Dei rspndirea cretinismului ntrzie mult rennodarea firului teatralitii, nu poate s mpiedice dansul ca manifestare spontan, legat de cult sau de petrecere. La diferite srbtori se practic vechi dansuri rituale de origine magic, printre care dansul focului (danse des Brandons) sau dansul sbiilor. Treptat, unele dintre dansurile profane noi ptrund n mistere. Insistena condamnrilor dovedete persistena obiceiului de a dansa chorea, sub form de carole sau ronde/rondeau (n 2/4), deschis (n ir) sau nchis (n cerc, participanii inndu-se de mn) i tripudium (n 3/4), la care executanii nu se ating. Acestea sunt dansuri populare, simple i necesit doar respectarea unui ritm constant; folosesc aproape neprelucrat paii, mersul, alergarea i sriturile din viaa cotidian, exprimnd sentimente spontane i stri sufleteti intense. La rscrucea celor dou tipuri ntlnim dansurile macabre. Asociate Rzboiului de 100 de ani (1337-1453), epoc de excese i extreme (caracterizat n art prin marii
Dramaturgi romani, autori de comedii. Dintre dansurile ecleziastice care au supravieuit pn la noi se remarc Isaiia dnuiete, din ritualul de nunt. 3 n ri ca Spania i Portugalia, unde interdicia de a dansa ca delectare monden a persistat pn trziu, n secolul XVIII nc se mai foloseau dansurile sacre n biseric i n procesiunile solemne, ba chiar existau teatre speciale pentru acest gen de reprezentaii.
1 2

retoricieni n literatur, stilul flamboaiant n arhitectur, polifonia savant n muzic, dramatismul intens n sculptur), ele reflect o concepie asupra vieii, supus venic vecintii cu moartea. Unii autori povestesc despre dansul macabru ca despre manifestri instinctuale, primitive, isterii colective nrudite cu practicile amanice, n care indivizi aparinnd mai ales categoriilor sociale defavorizate se las prad unui adevrat delir, dansnd prin cimitire sau parcurgnd n trans sute de kilometri, pn cnd se prbuesc de epuizare. Alii consider dansurile macabre ca fiind doar o tem filosofic recurent n artele vizuale: lanul de mini alternnd oameni cu schelete n-ar fi fost dect o reprezentare vizual simbolic, ntlnit la intrarea n cimitire sau biserici, ca un memento mori. Iar alii afirm c se practicau ntr-adevr unele dansuri n care frenezia putea duce la epuizare fizic i chiar moarte, dar c acestea se desfurau numai de srbtoarea Saint-Jean4, erau mai frecvente n Flandra dect n Frana i se executau n scop de exorcizare voluntar, fiind de aceea mai curnd ncadrabile ntre dansurile sacre. Danses baladoires. n ciuda repetatelor prohibiii, dansurile baladoires se execut n timpul procesiunilor religioase pe parvis i n biseric de Srbtoarea Nebunilor (Carnaval), n timp ce ierarhii folosesc tot mai mult gesturi coregrafice n practica de cult, sugerate chiar de text. Descendeni direci ai histrionilor, les baladins sunt fie ambulani, fie intr n slujba cte unui castelan ca menestreli, renunnd la calitatea lor de oameni liberi pentru a-l distra prin cntece, dansuri i giumbulucuri n timpul festinurilor i pentru a cnta serenade iubitei acestuia. Cei liberi, precum bufonii, particip la prezentarea n Carnaval a unor parodii cu personaje alegorice (soties5). Carnavalurile, cu alegerea Regelui Nebunilor, vor fi unul dintre izvoarele commediei dell'arte, ndreptndu-se spre text, n timp ce les baladins se vor specializa pe exerciiul fizic: jonglerie, acrobaie, dans. Dansurile de curte. Dansul savant ncepe s se despart de cel popular prin secolul XIII, ptrunznd n saloane i la baluri prin intermediul manifestrilor teatrale cu care se mpletete. Aristocraii inventeaz un fel de a dansa mai puin monoton, cu structur variabil: dansul msurat (care respect o msur, un ritm) urmeaz indicaiile unei muzici schimbtoare ca tempo, numr de fraze i ncepe s fie nsoit de preocuparea pentru frumuseea formei. Dansurile nobilimii (iar mai trziu ale marii burghezii) se lefuiesc n orae, cu precdere la Paris. Ele difer prin numrul i forma strofelor de dansat, nu prin acompaniamentul instrumental, fiind compuse din cuplete, pe principiul temei cu variaiuni.

Boboteaza la catolici.

De la fr. sot = prost, sensul fiind acela de prosteal, a-i face de cap. Una dintre cele mai cunoscute, Jeu des Sots de Pierre Gringoire, avea s fie n 1511 o mare explozie de nebunie i for vital, sub forma unui dans orgiac.

n trche, n centru se afl un cntre sau o cntrea care lanseaz refrenul, reluat de ansamblu, iar micrile de pe refren alterneaz cu cele de pe cuplet. ntre poeziile de dansat se remarc forma ballette, care trateaz cu graie subiecte de dragoste, ntr-o structur fix de rondou. La baluri se execut dansuri n tempo vioi (trotto i saltarelle) i n tempo moderat (ductia, nota i estampie6). Alteori cntecele de dans sunt combinate cu o mic aciune mimat, antrennd dou-trei persoane, denumit ballerie. Primele reprezentaii. nc din Evul Mediu timpuriu, pe parvis se produc jongleuri, cntrei, mblnzitori de animale, baladins i se desfoar miracole, mistere, moraliti. Spre deosebire de inspiraia religioas a celor din urm, farsele aduc n centrul ateniei situaiile joase, satisfaciile fizice imediate, n timp ce n pasturele scenele de dragoste, dansurile i jocurile tinerilor ndrgostii dau fru liber izbucnirilor vitale, instinctuale7. Fa de trionfi i sacre rappresentazioni din Italia aceleiai epoci, misterele franceze au mai puin strlucire, iar micrile se reduc adesea la o mimic hieratic i solemn sau la atitudini i salturi groteti (ca de exemplu n jocul diavolilor).
dans macabru, n reprezentare grafic

http://www.youtube.com/watch?v=tLd2E8qiN3o http://www.youtube.com/watch?v=QvejTyb6hFk http://www.youtube.com/watch?v=yZMS4GxKxgg&feature=related

Secolul XIII cunoate o adevrat vog a estampie (de la it. stampare = a bate cu piciorul n pmnt), dansat cu acompaniament de viel i voce. 7 Pasturelele au ca suport literar rondouri latine liturgice i folosesc cntul gregorian ca suport muzical.
6

Les momeries reprezint un pas important ctre dansul-spectacol. Prezentate la nceput sub forma unor caroles burleti, cu dansatorii mascai i deghizai, ele constituie deja conglomerate artistice, aprute din dorina de sincretism al diferitelor forme, existent mai mult sau mai puin contient i programatic n orice epoc istoric. La momerie ncepe s devin spectacol atunci cnd e folosit sistematic ca entremets8 la banchete. n momeries, schie coregrafice caracteristice secolelor XIV-XV, momonii danseaz caroles i moresques. Dans importat din Spania, moresca red schematizat o lupt ntre cretini i mauri9. Asemntoare mascheratelor italiene din aceeai epoc, momeries i urc decorurile pe care (chars-momeries), de unde grupul de momoni prezint o aciune cntat, dansat, mimat, declamat, cu participarea unei formaii instrumentale10. Mai trziu, o momerie nu va lipsi de la nicio festivitate, recepie regal sau mister. Cele mai strlucitoare sunt cele prezentate la ospeele regale, a cror punere n scen conine elemente teatrale cum ar fi anunarea personajelor prin sunete de trompet, care simbolice sau alegorice, mainrii, dar i scene noi (entres), care vor fi una din caracteristicile baletelor de curte11. Mascheratele, pe care curtenii francezi au prilejul s le admire n cteva rnduri, i impresioneaz profund. n Italia, n Cinquecento12, dansul trece n mod firesc i direct din salon pe scen, ca intermezzi n opere, tragedii, comedii, sub forma unor scene coregrafice nesubsumate nc unei idei centrale, dar care desfat privirile prin bogie, colorit i inventivitate.

Entremets sunt momentele de divertisment prezentate ntre felurile de mncare (entre mets), strbunicile intermezzi din operele de mai trziu. 9 Thoinot Arbeau (anagram a numelui clugrului Jehan Tabourot), n lucrarea sa Orchsographie (1596), menioneaz dou versiuni de moresca: danse des Matassins (de la sp. matar = a omor) i danse des Bouffons, ambele rednd coregrafic nite lupte regizate. Prima a fost preluat n Germania sub forma unor lupte ntre post i dulce. A doua, caracterizat prin costumele cu clopoei la bru i la glezne, plrii pe cap, bee n mini, cu multe bti de vrf i de toc, i-a indus n eroare pe unii istorici ai dansului, care afirm c moresca ar fi nrudit cu Cluarii i c, deci, Cluarii sunt forma cea mai bine pstrat pn n zilele noastre a moresci medievale, ntr-o arie marginal. De fapt, este vorba despre o frapant coinciden formal grefat pe un alt fond ritual, ceea ce demostreaz recurena n timp a anumitor formule dinamice. Confuzia este cu att mai uimitoare cu ct iconografia veche reprezint dansatorii de moresca avnd tenul msliniu sau vopsit pentru a-i face s semene a mauri. 10 Strnepoate ale momeriilor, defilrile cu care alegorice din timpul Carnavalului brazilian sunt ntr-adevr forme nrudite, pstrate ntr-o arie marginal, dominate de Momo, un fel de Rege al nebunilor, gras i grotesc. 11 Istoria consemneaz i evenimente nefericite legate de asemenea distracii: din documentele vremii, situm la sfritul secolului XIV accidentul n care civa momoni nobili, acoperii cu pene dup ce fuseser tvlii prin smoal, au murit ari de vii n timpul unei mascarade. 12 Secolul XV.

n timpul Renaterii franceze (sec.XV-XVI), dansurile de baz se mpart n basse danse - calm, aezat, de promenad, nobil, de cuplu, cu pai n succesiuni obligatorii, n 2/4 - i haute danse (baladine) - mai liber, vioi, lsnd loc cochetriei i pailor sltai, n 3/4. Dintre cele dinti se remarc pavana, iar dintre celelalte, saltarelle se menine mult n timp, iar formele de branle sunt att de rspndite, nct fiecare regiune are una proprie, distinct uneori prin elemente pantomimice: branle simple (4/4), double (6/4) i gay (6/8). Curtea francez preia i prelucreaz dansuri populare precum branle, menuet sau bourre13.Tot de provenien rural, dar importate, sunt allemanda (german) sau contradansul (din en. country dance14). Destinul pantomimei dansate este practic nentrerupt. Ea se regsete n ceremoniile liturgice, apoi n misterele, moralitile i farsele medievale. Primele entremets de la baluri, ca i popularele momeries au un caracter mai mult mimat dect dansat, iar cruciadele rspndesc n tot Occidentul tipul de mystre mim, bazat pe pantomim i dansul de aciune, aproape indistincte. Mijloacele de joc paraverbale se vor dezvolta n cel mai nalt grad n cadrul reprezentaiilor de commedia dellarte, pe modelul sacre rappresentazioni italiene, nlocuind complexitatea psihologic cu cea a expresiei corporale. Muzica. Mai devreme chiar dect dansul, muzica se afirm ca art cult n slujba bisericii. Legtura strns cu serviciul divin determin conservatorismul accentuat al acesteia, n timp ce dansul i adapteaz cu mai mare uurin forma i locul de desfurare. Pe de alt parte, necesitatea unei pregtiri profesionale duce la obinerea unor procedee tehnice rafinate n muzica de cult cu mult naintea dansului, aceasta strbtnd o lung perioad de polifonie nainte de a descoperi simplitatea monodiei, odat cu efortul muzicii laice de a se desprinde de sub tutela celei bisericeti15. n plin feudalism, cavalerii folosesc cntecul pentru a-i cuceri aleasa inimii, mai nti singuri, apoi prin intermediul menestrelului angajat, specializat i pltit pentru serviciile sale. Cntecele curteneti, vocale sau instrumentale sunt vioaie i animate, apropiate de cele populare, iar ritmul lor urmeaz metrica versului, cu silabele accentuate cznd pe timpii tari. Chanson-urile din Frana sunt adesea supuse prelucrrilor pentru luth16 sau clavecin, rezultnd o muzic instrumental de dans pentru formaii restrnse, n care predomin sufltorii.

Primele dansuri de salon, aa cum au fost ele nregistrate de relatrile vremii, sunt mai curnd creaii colective. La nceputul carierei lor, dansurile de curte sunt prezentate de cte cineva drept nouti ale modei, dar persoana care le introduce, nefiind creatorul respectivului dans, nu este niciodat menionat. 14 O alt etimologie propus pentru contre-danse se refer la acesta la ca un dans rsturnat, aa cum n muzic exist fug i contrafug.
13

15

Abia n sec.XVII dansul va cunoate un proces asemntor de lefuire tehnic, prin apariia stilului clasic. n privina orchestraiei i a construciilor polifonice, evoluia dansului a fost lent i fireasc, de la simplu la complex. 16 Instrument cu corzi, asemntor cobzei de azi.

Practicanii. n Frana, acrobaii, mimii, les baladins, histrionii diveri sunt de regul oameni simpli, iar trubadurii i truverii i jertfesc libertatea pentru a-i sluji cu credin stpnul i pe stpna inimii acestuia. Sunt propriii lor coregrafi, manifestrile lor sunt libere, amestec paii de dans cu pantomima, gimnastica, acrobaia, dar nu au acces n saloane. De prin sec.XIV, nobilii francezi ncep i ei s se produc n public (n cadrul momeries) dintr-un spirit mimetic, urmrind mascaradele i les entremets. Totodat, se dezvolt dansurile de salon: atunci cnd ele ncep s fie codificate, apare necesitatea stabilirii unui sistem de termeni de specialitate pentru a fi folosii n explicaiile orale, ct i a unui numr de ore de studiu: apar maetrii de balet. Cu ct aceast mod ctig mai mult teren, cu att profesorii de dans devin mai importani socialmente, astfel c primii profesioniti atestai ca atare sunt maetrii de balet i nu interpreii17. Existena lor e legat direct de apariia unei retorici a corpului, de care aristocraii ncep s se preocupe tot mai mult n Renatere, ca o extindere fireasc a retoricii din artele plastice i a dansului figurat. Dup ce se pusese problema n sinoduri, n timpul Evului Mediu, dac nu cumva maetrii de dans trebuiau s fie excomunicai ntruct nvau tineretul dansuri dezmate (?!), ceea ce i-a salvat a fost tocmai inseparabilitatea lor de politeea moravurilor din viaa civil, pe care le predau odat cu micrile de dans. Una dintre marile cuceriri ale Renaterii n materie de art o constituie schimbarea concepiei despre creaie i interpretare i rectigarea prestigiului de care se bucuraser muzicienii i dansatorii greci18. nceputurile unei retorici a corpului. inut pe loc fiind de doctrina cretin, dansul spectacular este ultimul domeniu, cronologic vorbind, n care omul i manifest propensiunea pentru frumos. Aceasta se (re)nfirip n Evul Mediu trziu, cnd gustul pentru frumosul cotidian prinde avans n faa utilitarului i a religiosului gotic. Eseniale n acest sens sunt modelul italian i concepia neo-platonic asupra frumuseii: "Este rar ca un suflet ru s fie adpostit ntr-un corp frumos, de aceea frumuseea exterioar e semnul sigur al buntii interioare" (Baltasare Castiglione, Il Cortegiano). Retorica micrilor dansante se contureaz mai nti n Italia, apoi i n Frana: n relaiile curteneti, ea se manifest printr-un comportament de umil servitor sufletesc din partea gentilomului, gata oricnd s pun genunchiul la pmnt n faa prinesei inimii sale, care nu ndrznete s-i ntoarc privirea plin de adoraie, n parte din sfial, n parte fiindc e soia altcuiva... n zonele cotidianului nereglementate de educaia inculcat prin dans, comportamentul curent e mult mai cazon, chiar i n medii sociale elevate - dovad nenumratele relatri, aparent anecdotice azi, despre cum se distreaz familiile princiare fcnd concurs de
17

Primele nume de maetri de balet consemnate de istorie aparin unor italieni: Guglielmo Ebreo, primul profesor itinerant pe la curile europene; Virgilio Brascio, profesorul de dans al lui Henri II i apoi al lui Franois II (sec.XVI) sau Pompeo Diobone, profesorul de dans al lui Charles IX.
18

n plus, n Italia sfritului de secol XV, invenia tiparului pentru note faciliteaz circulaia partiturilor, printre care i cele ale cntecelor de dans.

tras vnturi sau despre promiscuitatea pe care o atrage lipsa respectrii intimitii i a igienei. Costumul i determinarea micrii. Dei relaia dintre costum i micare nu este mereu univoc, rolul determinant i revine de obicei costumului, n cazul inutei curente, mobilitatea i amploarea micrilor depinznd de acesta i nu invers. n evoluia costumului teatral sau n mod, modificrile se impun de multe ori cu preul unor mici revoluii, corespunznd tendinelor de emancipare, n perpetu opoziie cu cele conservatoare. Cretinismul impusese pentru aproape un mileniu rasa clugreasc i dispreul fa de frumuseea fizic, precum i sentimentul ruinii goliciunii, perceput ca un pcat de moarte. O lung perioad (Evul Mediu timpuriu i mijlociu) nobilii nu mai danseaz deloc; danseaz numai histrionii i les baladins pe parvis sau la trg, ranii i trgoveii la petreceri. nclai cu saboi de lemn pentru a se proteja de noroaie i mbrcai n materiale solide, acetia din urm se mic greoi, sltnd cu grij i pind cu talpa ridicat, ca s nu le sar saboii din picioare. Dansurile lor sunt mai mult niruiri de pai simpli i de formaii, agrementate cu bti de palme i de picioare19. mbrcmintea incomod este n orice epoc i zon geografic privilegiul aristocraiei: n Evul Mediu costumul masculin n stil gotic se caracterizeaz prin pantofi cu vrful ascuit, interminabil, care uneori trebuie legat de glezn; silueta este nlat de plrie, mnecile lungi atrn. Mobilitatea brbailor e restrns de tunica scurt, de gnsac i de ciorapii de piele strni pe picior, ceea ce le permite doar atitudini hieratice, asemntoare sfinilor din catedrale. Femeile, acoperite cu vluri, se confrunt cu rochii abundente, cu tren att n fa ct i n spate, la fel cu pelerina de deasupra, inut n care abia dac se pot deplasa nensoite de servitori20. Evul Mediu trziu, cnd nobilii ncep s se ridice de la mas i s danseze, nseamn pentru posteritate acea perioad mitic a basmelor, renviate mai trziu n baletele academice. Siluete filiforme, atitudini unduioase n form de S, trene n coad de pun, proporii contrastante (cap mare, cu plrii ct ligheanele la brbai sau conice, cu voaluri ca de zne, la femei; gt subire, umeri largi, talie strns, poale largi, pantofi ascuii etc). Este perioada cnd se fixeaz primele poziii ale prilor corpului n timpul dansului de bal, determinate de costum i de etichet. Doamnele i susin trena din fa cu o mn sau cu amndou, paralel sau petrecute, pentru a putea pi; dac au mantie sau pelerin, cu o mn susin trena din spate, iar cnd schimb direcia de deplasare arunc partea de tren care atinge podeaua cu o micare de rotaie a piciorului, pe dedesubt. Plecciunile se transform n reverene care, din cauza abundenei de stofe la poale, necesit mai nti o deplasare lateral, urmat de una oblic spre spate, cu nclinare.

19

Dansurile populare actuale cele mai asemntoare cu cele medievale sunt cele germane.

20

Epoc a povetilor cu centuri de castitate, costumele feminine gotice corespund costumaiei doamnelor din Extremul Orient, care poart o nclminte i o vestimentaie extrem de incomode tocmai pentru a fi mpiedicate s se deplaseze liber.

Domnul pstreaz ntotdeauna plria pe cap, la mas sau la bal i poart sabia atrnat la bru. Cnd merge sau danseaz, cu mna stng i ine sabia de mner, ca s nu i se loveasc de coaps, iar aceasta nal marginea mantiei, prins pe umeri. Cnd i conduce partenera o apuc delicat, cu palma dreapt fcut inel, de ncheietura minii ei stngi, susinnd-o. Privit din fa, perechea ofer imaginea cozii de pun, caracteristic pentru pavan, ceea ce explic i etimologia numelui (it. pavone = pun). De bon ton sunt femeile cu pielea ca marmura, cu atitudine supus. Doamna privete mai mult n jos pe sub pleoape, din sfial, niciodat n ochii partenerului su. Renaterea, tardiv n Frana, grefeaz idealul de frumusee italian pe cel tradiional gotic. Costumul de curte masculin oscileaz ntre cel aristocratic spaniol (guler apretat, nalt, corset pe srme) i cel italian, mai comod. Rochiile rmn pn n pmnt, dar nu mai e de neiertat vederea pantofilor (pe care doamnele spaniole i-i ascund ntr-un pliu interior al fustei, cnd se aeaz), iar mersul e mai degajat. Volumele sunt largi, dar cu suprafee nc rigide: fusta susinut pe un cerc de srm, ca o roat, oblig partenerul s stea la o oarecare distan iar minile care se ntlnesc s fie aproape ntinse. Corsajul ncepe s se decolteze, iar forma sa tronconic ridic i turtete snii. Dup moda italian, pantofii de dam pot avea talpa exagerat de groas (precum coturnii greceti), pentru supradimensionare, ceea ce exclude posibilitatea altor micri dect cele de promenad, de basse-danse. Ca s nu ifoneze fusta, braele se in acum lateral i uor spre fa, cu degetele mai sus dect ncheietura minii. Apar o mulime de accesorii i odat cu ele o ntreag tiin a manevrrii lor. Evantaiul din pene, inut numai n mna dreapt, nu e folosit doar vara (cnd multitudinea straturilor de esturi ce acoper corpul amplific efortul respiratoriu); iarna, cnd imensele sli de bal sunt practic ngheate, contribuie la un dialog al cochetriilor, prin ascunsul privirii i jocul nchis-deschis; n timpul dansului, evantaiul e lsat de regul s atrne la ncheietura minii. Batista, descoperire extrem de la mod, nu e folosit n scopuri igienice, ci atrn prins de degetul mic al minii drepte i se ntlnete i la brbai. Comportamentul curtenesc se cristalizeaz: domnii ofer mna dreapt doamnelor pentru a le conduce sau a dansa, iar acestea accept, aeznd uor deasupra degetele minii stngi, fr s o apuce i fr s se sprijine. Reverenele sunt mai directe, n sensul eliminrii pailor laterali. Acest comportament se va mbogi i complica n timp: de la reverene i ocheade, n spatele mtii sau a evantaiului, la o infinitate de trucuri i cochetrii (batista lsat s cad, culorile panglicilor purtate, medalionul cu portret, prins la loc ascuns etc). Pe tot parcursul Evului Mediu, al Renaterii i pn n vremurile moderne, costumul rnesc nu se schimb n mod semnificativ, nlocuind doar saboii de lemn cu cizmele scurte, ghetele sau pantofii comozi i butucnoi. Acetia permit ranilor s ncerce s copieze dansurile vzute la trg, iar trgoveilor pe cele vzute la teatru i s le execute acas, ntr-o manier simplificat.

Masca este un element de costum de o importan aparte, n teatru ca i n dans. Strbtnd timpul datorit histrionilor, ea cunoate o revigorare puternic n Evul Mediu, n spectacolele de blci i apoi n cele de commedia dellarte. Dei cretinismul nu agreaz mascarea ritual, mtile se ntlnesc n Carnaval, fiind executate din cele mai felurite materiale sau machiaj. Fr a avea o influen direct asupra micrii, ele ofer adpost i ascunztoare identitii interpretului i l scutesc de efortul expresivitii faciale, care poate fi astfel canalizat ctre text i/sau corporalitate. n vremea mascheratelor italiene, nobilii francezi o adopt cu entuziasm, dndu-i o mare amploare n momeries.

http://www.youtube.com/watch?v=KlZbEwZr6jg&feature=related
costume gotice n tablou de epoc costume Renatere