M U Z E U L N A I O N A L B R U K E N T H A L

PINACOTECA BRUKENTHAL P I C T U R A I TA L I A N

2004

M U Z E U L N A I O N A L B R U K E N T H A L

PINACOTECA BRUKENTHAL P I C T U R A I TA L I A N

2004

Pe copert: SEBASTIANO RICCI (1659 1734) - Medor i Angelica

Foto: Alexandru Olnescu Grac / Tehnoredactare: Chris Balthes

ARTA ITALIAN DIN SECOLELE XVI XVIII COLECIA MUZEULUI BRUKENTHAL

Fondul de pictur italian, parte integrant a coleciei testamentare a Baronului Samuel von Brukenthal, cuprinde cca. 200 de opere aparinnd unor artiti de renume ai Renaterii, manierismului i mai cu seam barocului italian. Dei nsumeaz un numr relativ mic de lucrri n raport cu celelalte coli europene de pictur (amand, olandez, german i austriac) prezente n Pinacoteca Brukenthal, ecare cu peste 450 tablouri, coala italian cuprinde o selecie de opere de cert valoare, circumscrise celor mai importante centre italiene, arealuri devenite ele nsele coli de pictur: veneian, lombard, bolognez, genovez, orentin, roman sau napoletan. Veneienii, cei care dein majoritatea n colecie cu peste 50 opere, sunt ilustrai n prezentul material prin personaliti de prim mrime, corifei ai Renaterii italiene precum Tiian sau Veronese. Apreciat de critica de specialitate drept una dintre capodoperele lui Tiian (1485 - 1576), opera acestuia, Ecce homo (g.1) din Pinacoteca

1. TIZIANO VECELLIO DA CADORE (1485 - 1576) Ecce homo

2. LAMBERTO SUSTRIS sau ZUSTRIS (1515 cca. - 1584 cca.) Logodna mistic a Sntei Ecaterina

3. PARIS BORDONE (1500 - 1571) Sfnta Familie

Brukenthal a devenit n ultimii ani centrul de rezisten al Galeriei de art european, dup recuperarea sa n 1998, la 30 ani de la mult mediatizatul furt din 1968, n care gura alturi de alte apte tablouri sustrase atunci din muzeu. Lucrarea prezint mai multe variante, ntre care le menionm pe cele de la muzeele Cond, (Chantilly), din Dublin sau Prado. Ecce homo de la Sibiu, pictat de artist n anii senectuii, ilustreaz modul n care Patriarhul picturii veneine a tiut s reia, la o vrst naintat, un model din tineree, s-l reelaboreze cu dezinvoltur i vigoare, ntr-o atitudine maiestuoas ce-i confer o aur jupiterian, de nvingtor. Frumuseea acestei reprezentri a lui Cristos a determinat-o pe una din cele mai distinse cercettoare italiene, preedinta fundaiei Roberto Longhi, prof. dr. Mina Gregori, s arme c tabloul de la Sibiu reprezint cel mai frumos bust al lui Cristos ce se cunoate. Alturi de Tiian, alte dou opere renascentiste, respectiv Logodna mistic a Sntei Ecaterina (g.2) a lui Lamberto Sustris (1515 - 1584), pictor de origine olandez stabilit la Veneia i Sfnta Familie (g.3) a lui Paris Bordone (1500 - 1571), apreciat portretist din Cinquecento (1500 - 1571), completeaz segmentul a ceea ce putem denumi Tiian i atelierul su de la Veneia, ilustrat n Muzeul Brukenthal. n ceea ce-l privete pe Paolo Caliari Veronese (1528 - 1588), acestuia i-a fost atribuit lucrarea Cap de copil (g.4), real egie a portretisticii renascentiste, oper de mici dimensiuni, decupat probabil dintr-o compoziie mai mare. Demn de menionat este faptul c acest tablou a fost achiziionat ca oper de Tiian, recunoscndu-i-se matricea

4. PAOLO CALIARI VERONESE (1528 - 1588) Cap de copil

renascentist (ilustrat n punerea n pagin, n redarea trsturilor calme, destinse, senine, clare ale copilului, a elementelor vestimentare i decorative tipice pentru Cinquecento), lesne descifrabil pentru un ochi avizat, dar c la nceputul deceniului XX, Michael Csaki, custodele de atunci al muzeului, l-a ncadrat eronat, n opera lui Pietro Rotari (1707 - 1762), artist de Settecento, armat prin portretele ociale pe care le-a realizat att n Veneia ct i la curtea arului Rusiei. Recent a fost identicat i semntura artistului, pe guleraul cmii biatului, Paolo.liari conrmnd astfel numele celebrului pictor. Tot colii veneiene de pictur i aparin alte dou nume sonore: Francesco Maffei (1605 - 1660) i Sebastiano Ricci (1659 - 1734). Primul, important reprezentant al barocului veneian, format sub inuena manierismului trziu din Vicenza, va activa la Veneia sub inuena creaiei ctorva din cele mai marcante personaliti din oraul lagunelor, respectiv a lui Veronese, Tintoretto i Jacopo da Ponte Bassano. Totodat opera lui Maffei relev i dialogul permanent cu contemporanii si, genovezul Bernardo Strozzi (asimilat de veneieni) i Domenico Feti sau Jan Lys (pictor de origine olandez, stabilit de tnr la Veneia). Francesco Maffei este prezent n Pinacoteca Brukenthal cu lucrarea Sfntul Sebastian (g.5) care relev cteva din componentele caracteristice ale operei sale din perioada deplinei maturiti artistice i anume derivaia cromatic din paleta lui Veronese, tratarea personajelor

5. FRANCESCO MAFFEI (1605 - 1660) Martiriul Sfntului Sebastian

secundare ce evoc universul rural al lui Bassano i un anume clarobscur de sorginte Tintoretto. Prin paleta sa luminoas, strlucitoare, Francesco Maffei va inuena ntreaga pictur veneian de Settecento, n special pe cea a lui Sebastiano Ricci i Giovanni Battista Tiepolo. Sebastiano Ricci, unul din cei mai strlucii reprezentani ai picturii veneiene, considerat de critica de specialitate drept precursor de prim mrime al rococoului veneian i european, este cunoscut prin scenele sale alegorice inspirate din poemele eroice, Ierusalimul eliberat a lui Tasso i Orlando furioso a lui Ariosto, ca i prin compoziiile cu subiecte biblice, interpretate cu dezinvoltur i dinamism, n compuneri scenograce teatrale i palete cromatice fastuoase. n Pinacoteca Brukenthal este ilustrat cu trei lucrri, dintre care una, Medor i Angelica (g.6), considerat ca oper de referin a artistului, a fost ncadrat ntre capodoperele sale (comparabil cu alte dou tablouri similare compoziional i tipologic, avnd ca subiect pe Bachus i Ariadna, aate la Londra i respectiv Viena). Aceast oper reprezint o transpunere alegoric a unui moment romantic pentru cei doi ndrgostii, doi dintre

6. SEBASTIANO RICCI (1659 - 1734) Medor i Angelica

eroii din Orlando furioso, Angelica i Medor ce-i scriu numele pe scoara unui copac. Elementele de rococo sunt sesizabile n redarea coafurii preioase a Angelici, n exuberana paletei luminoase, dominat de albastru ceruleum, ocru, alb, auriu i accente de roz. Tot colii veneiene i aparin i pictorii Pietro Bellotti (1625 - 1700) i Johann Carl Loth zis Carlotto (1632 - 1698), exponeni de baz ai curentului tenebrist ce ia natere la mijlocul veacului al XVII, cunoscui i ca lideri ai gruprii (Bellotti ind primul conductor al tenebroilor veneieni), ce va avea un puternic impact asupra artitilor din Lombardia i ntreg nord-estul peninsulei. Lucrrile lor din colecia de la Sibiu, respectiv Femeie n vrst citind i Mercur i Argus (g.7), sunt semnicative pentru creaia celor doi artiti, ca tematic i manier, folosirea unui fond brun nchis, redarea zionomic exact, realist naturalist, prin sublinierea ridurilor celor vrstnici, a tegumentului obosit. O alt coal elocvent ilustrat prin prezena ctorva personaliti din veacul al XVII lea este cea bolognez. Numele unor artiti precum Denis Calvaert zis Dionisio Fiammingo (1540 - 1609), Annibale Carracci (1560 - 1609) sau Guido Cagnacci

7. JOHANN CARL LOTH zis CARLOTTO (1632 - 1698) Argus, pzitorul nimfei Io, adormit de zeul Mercur

(1601 - 1663) sunt garante pentru valoarea tablourilor lor din Colecia Brukenthal. Pictorul olandez Denis Calvaert, prezent n Pinacoteca Brukenthal cu o ampl compoziie, nlarea Mariei (g.8), se stabiliete de tnr la Bologna, unde-i va deschide un atelier propriu prin care vor trece o pleiad de nvcei, ntre care i tinerii din familia Carracci, fraii Annibale i Agostino mpreun cu vrul lor Lodovico. Pictorii Carracci vor nina la rndul lor celebra academie de art intitulat Accademia degli

8. DENIS CALVAERT zis DIONISIO FIAMMINGO (1540 - 1619) nlarea Mariei

Incamminati, care va avea un rol decisiv n evoluia colii bologneze de pictur. Cel mai apreciat pictor al familiei Carracci, Annibale (1560 - 1609) este ilustrat cu o important oper, intitulat Batjocorirea lui Cristos (g.9), replic autograf de un deosebit ranament, apreciat de experii italieni, ce ne-au vizitat muzeul, ca ind la fel de valoroas cu originalul aat n Pinacoteca Nazionale din Bologna.

9. ANNIBALE CARRACCI (1560 - 1609) Batjocorirea lui Cristos

n ceea ce-l privete pe Guido Cagnacci (1601 - 1663), pictorul, de origine din Santarcangelo di Romagna, a fost ucenicul lui Guido Reni, un alt nume sonor al academiei bologneze. Tabloul su de la Sibiu, Moartea Cleopatrei (g.10), a fost recent catalogat ca oper original a pictorului, dup ce vreme de aproape un secol a gurat n vechile cataloage drept copie dup un original aat la Viena. Restaurarea lucrrii, n urm cu doi ani, a pus n valoare calitile de excepie ale picturii, maniera proprie lui Cagnacci de redare a carnaiei, a braelor i minilor, a snilor, a gurii, paleta cromatic strlucitoare. Autenticitatea operei a fost conrmat de experii italieni Laura Muti i Daniele de Sarno Prignano. n concluzie, tabloul de la Sibiu reprezint un original de Cagnacci inspirat dintr-o ampl compoziie aat n
8

Kunsthistorisches Museum din Viena. Avnd acelai titlu cu lucrarea noastr, ce o reprezint murind pe Cleopatra, singur n jilul su regal, opera de la Viena red momentul dramatic al morii aceleiai regine, ntr-o compunere scenograc, nconjurat de mai multe sclave. Concluzia ce s-a impus din aceast analogie, a fost aceea, c Moartea Cleopatrei de la Sibiu este un original de Cagnaccci ce reprezint e studiul pentru

10. GUIDO CAGNACCI (1601 - 1663) Moartea Cleopatrei

compoziia de la Viena, e reluarea de ctre artist a motivului central al acesteia ca o lucrare de sine stttoare de o admirabil valoare artistic. n aceeai sfer a realizrilor artistice de excepie din Pinacoteca Brukenthal se nscriu i cteva opere aparinnd unora din cele mai prestigioase nume ale colii baroce genoveze; Domenico Fiasella i Alessandro Magnasco. Domenico Fiasella (1589 - 1669), apreciat lider al picturii genoveze de Seicento, n anii de tineree (primele dou decenii ale lui Seicento) activeaz la Roma unde va deprinde limbajul clasic al romanitilor, ind totodat receptiv la inuena marelui Caravaggio, inuen care n deceniile trei i patru se va manifesta prin dominarea unei maniere din ce n ce mai naturaliste, relevat i de lucrarea sa din colecia sibian, Sfntul Ioan din Patmos (Revelaia Sfntului Ioan) (g.11).

11. DOMENICO FIASELLA (IL SARZANA) (1589 - 1669) Sfntul Ioan din Patmos

10

Tabloul, achiziionat ca oper a colii italiene de pictur, va nscris n genul lui Domenico Feti n anul 1893 i Domenico Feti n catalogul raionat al lui Michael Csaki din 1909. Dup mai bine de 50 ani, n 1956, Sfntul Ioan din Patmos i va primi justa atribuire datorit specialistei n pictur genovez de secol XVII, istoricul de art italian Caterina Marcenaro care apreciaz lucrarea de la Sibiu ca pe una din cele mai reuite opere ale artistului. ntre operele de vrf ale coleciei de la Sibiu se nscriu i tablourile Jaful, Rpirea Proserpinei i Triumful credinei (g.12, 13, 14), ale ndrzneului i originalului artist Alessandro Magnasco zis Lissandrino (1667 - 1749). Autor al unei vaste opere, de o mare diversitate tematic, Magnasco a desluit tainele picturii n atelierul tatlui su Stefano, dup care a continuat s studieze n atelierul lui Filippo Abbiati. A fost inuenat i de Sebastiano

12. ALESSANDRO MAGNASCO zis LISSANDRINO (1667 - 1749) Jaful

Ricci, cu care a i colaborat pentru o perioad de timp la Milano i Florenza. A mai colaborat cu Clemente Spera sau Francesco Peruzzini, specializai n peisaje citadine i respectiv naturale, care nu de puine ori au executat fundalurile arhitecturale i respectiv peisagistice n compoziiile sale. Magnasco a pictat cu aceeai uurin lucrri de mici dimensiuni ca i ample compoziii cu subiecte sociale ori mitologico-religioase, dens populate de personaje, tratate cu verv i spontaneitate ntr-o manier uor teatral, dramatic, dinamic. Dac Jaful este inspirat din ciclul de gravuri ale lui Jacques Callot, Ororile rzboiului, celelalte dou lucrri, Rpirea Proserpinei (Triumful
11

13. ALESSANDRO MAGNASCO zis LISSANDRINO (1667 - 1749) Rpirea Proserpinei (Triumful Rului)

14. ALESSANDRO MAGNASCO zis LISSANDRINO (1667 - 1749) Triumful Credinei (Triumful Binelui)

12

Rului) i Triumful credinei (Triumful Binelui), considerate capodopere de critica de specialitate, i prezentate ca atare n marea expoziie retrospectiv Alessandro Magnasco (i n catalogul acesteia), deschis n Palazzo Reale din Milano n anul 1995, sunt relevante pentru capacitatea artistului de a se exprima prin simboluri, asociind expresivitii patetice a personajelor sale elemente mai mult sau mai puin explicite ce denesc virtui sau vicii. n aceeai sfer a picturii baroce cu un pronunat caracter alegoric se nscrie i opera unui important artist al colii napoletane, Giacomo del Po (1652 - 1726), intitulat Triumful bisericii asupra pgnismului (g.15).

15. GIACOMO DEL PO (1652 - 1726) Triumful bisericii asupra pgnismului

13

Lucrarea, conceput pe vertical, structurat n dou planuri, ilustreaz subiectul prin reprezentarea n primul rnd a personajelor principale (n registrul superior o femeie ncoronat, probabil mprteasa Elena, mama lui Constantin, a crui statuet o ine n mna stng, ridicat n mod elocvent, i un brbat cu coasa n registrul inferior), dar i a celor secundare, din registrul inferior, dens populat cu victimele necredinei. Un alt pictor napoletan, nobilul Massimo Stanzione (1565 - 1656), unul din cei mai importani artiti din oraul de la poalele Vezuviului, a creat o oper bogat, inuenat de Caravaggio, inspirat mai cu seam din Noul Testament. O important lucrare de a sa, Cina din Emaus (g.16), este emblematic pentru maniera lui Stanzione. Dei

16. MASSIMO STANZIONE (1585 - 1656) Cina din Emaus

a intrat n Pinacoteca Brukenthal ca oper din coala lui Caravaggio, n 1964 eruditul italian Raffaello Causa a atribuit lucrarea noastr pictorului spaniol activ la Neapole, Alonso Rodriguez. Cu aceast atribuire, Cina din Emaus rmne pn n anul 1992, cnd doi cercettori germani de la Biblioteca Hertziana din Roma, Sebastian Schtze i Thomas Willette, public lucrarea n catalogul exhaustiv
14

dedicat lui Massimo Stanzione drept oper a acestuia, replic autograf dup originalul cu acelai titlu aparinnd papalitii. Cina din Emaus din colecia noastr este pandant cu o alt lucrare a lui Stanzione, Uciderea pruncilor, achiziionat i ea ca oper din coala lui Caravaggio, i atribuit n anul 1956 de istoricul de art italian Oreste Ferrari pictorului napoletan. Oreste Ferrari a furnizat muzeului nostru date suplimentare despre tablou, preciznd c el reprezint una din cele trei replici autografe pictate de Stanzione dup originalul aat n colecia Haracch Rohrau, aspect menionat i de cei doi cercettori germani de la Biblioteca Hertziana, Sebastian Schtze i Thomas Willette, n lucrarea lor dedicat artistului. Dac colile de pictur de la Veneia, Bologna, Genova sau Neapole sunt ilustrate n colecia Brukenthal prin lucrri cu un predominant caracter religios, mitologic sau alegoric, n ceea ce privete Roma, aceasta a inspirat artitii att italieni ct i strini (venii n Cetatea Etern din spaiul central i vest european) prin ruinele sale antice (mrturii ale splendorii unui imperiu apus) i prin peisajele nconjurtoare. Un asemenea peisaj cu un bogat repertoriu arheologic antic este Vedere din Roma veche cu coloanele templului lui Jupiter Stator (g.17), atribuit n mod eronat la nceputul veacului XX pictorului

17. PAOLO ANESI (1697 - 1773) Vedere din Roma veche cu coloanele templului lui Jupiter Stator

15

napoletan Nicola Viso. Aceast atribuire a fost inrmat categoric de Roberto Longhi n anul 1968, care a declarat c autorul este cu certitudine un vedutist din Roma veacului al XVIII, identicat de O.Tudoran n anul 1994, n persoana lui Paolo Anesi (1697 - 1773), prin analogie cu opere similare ale acestuia aate n Pallazzo Braschi din Roma i Art Gallery and Museum din Glasgow. Paolo Anesi mpreun cu ali doi celebrii pictori ai genului, Andrea Lucatelli i Paolo Monaldi, reprezint marea triad a peisagisticii romane de Settecento, ilustrat n Muzeul Brukenthal prin opera lui Anesi, anterior menionat, i dou peisaje pandant ale lui Lucatelli, intitulate Peisaj italian cu ruine i Peisaj italian cu trectoare. O oper de excepie pentru arta Romei veacului al XVII din muzeul sibian este scena de gen Tnr fat cu cuit de buctrie (g.18) aparinnd lui Michelangelo Pace (1610 - 1670), apreciat autor de naturi moarte, de regul amplasate n spaii libere, n peisaje din care rareori lipsesc mici animale domestice. Dei vreme de aproape dou secole lucrarea a gurat la art amand, cercetrile din ultimul deceniu au condus la concluzia, validat de istoricii de art italieni, c tabloul aparine colii italiene de pictur, mai precis lui Michelangelo Pace. Aceast oper reect i modul n care coala italian a tiut s preia inuena genului naturii moarte de la amanzi i olandezi, reuind s-l dezvolte, s-l asimileze ntr-o manier proprie. Lucrrile menionate n succinta prezentare reect i ele ampla cuprindere tematic a patrimoniului picturii italiene ct i sonoritatea numelor autorilor lor. Maria Olimpia Tudoran

16

18. MICHELANGELO PACE (1610 - 1670) Tnr fat cu cuit de buctrie