Sunteți pe pagina 1din 3

DRAMATURGIA SECOLULUI XX

n marea diversitate de teme i forme ale dramaturgiei din sec. al XX-lea este foarte dificil de gsit un criteriu de clasificare, de ordonare a operelor i personalitilor literare. Totui, putem distinge, sub raport tematic, trei direcii principale: - social - psihologic - sensului existenei Sub raportul formei putem urmri cele mai importante curente i orientri : expresionismul existenialismul avangarda drama poetic teatrul absurdului

Desigur, c ntre cele trei teme principale exist numeroase i complexe interferene, socialul, psihologicul i filozoficul putnd s apar ca planuri diferite de semnificaie n cadrul uneia i aceleiai opere. De asemenea, ele se ntlnesc i n creaiile moderne menionate. Teatrul modern are ca principali precursori, n a doua jumtate a secolului al XIX -lea i la nceputul secolului XX, pe Henrik Ibsen, August Strindberg i Anton Pavlovici Cehov. Grandioasa oper a lui Ibsen conine att dimensiunea social (n dramele Stlpii societii, Un duman al poporului) ct i pe cele psihologic n (Hedda Gabler,

Rosmersholm) i simbolic (Constructorul Solness, Cnd noi, morii, vom nvia), care vor fi dezvoltate de dramaturgii ce-i vor urma. Opera dramaturgului suedez August Strindberg reprezint o mbinare ntre naturalism (Tatl, Domnioara Iulia) i simbolism (Visul). Dramele sale sumbre, n care subcontientul i tema imposibilitii oamenilor de a se nelege unii pe alii joac un rol important, conin elemente care fac din el un precursor al expresionismului.

Prezentnd cderea aristocraiei ruse nlocuite de burghezie (Livada cu viini) i tristeea sufocant a unei viei provinciale ucigtoare de idealuri (Unchiul Vania, Trei surori), A.P. Cehov nnoiete i formele de expresie ale teatrului. Tematica social este reprezentat de dramaturgi att de diferii, ca G.B. Shaw, care supune unei ironii muctoare ipocrizia societii din Anglia victorian i eduardian, Maxim Gorki, care urmrete frnturile de umanitate n straturile cele mai deczute i mai mizere ale societii (Azilul de noapte) i surprinde artistic contradiciile reseti de la nceputul secolului (Micii burghezi, Dumanii), Sean O'Casey, luptto r pentru libertatea Irlandei natale (Plugul i stelele), Bertold Brecht, creatorul teatrului epic puternic angajat politic, sau Arthur Miller, cronicar al contradiciilor societii americane (Toi fiii mei, Moartea unui comis voiajor). n opera sa dramatic (Misterul buf, Plonia, Baia) poetul Vladimir Maiakovski pune mijloacele artistice ale avangardei (dezvoltate, ndeosebi, pe linia grotescului) n slujba unei satire realizate de pe poziiile unui spirit revolutionary. Profitnd, ca i romanul, de pe urma dezvoltrii psihologiei, dramaturgia investigheaz cu mijloace specifice profunzimile personalitii umane n numele interesului pentru viaa interioar (Maurice Maeterlinck), punnd n termeni artistici problema raportului complex dintre esen i aparen, dintre persoan i masc (Luigi Pirandello) i aducnd pe scen, n situaii dramatice, rbufnirile impulsurilor subcontiente refulate (Eugene O'Neill). n dramele sale, Jean-Paul Sartre dezbate, n spirit existenialist, problematica destinului uman (Mutele, Cu uile nchise), pe care o coreleaz, ntr-o pies ca Diavolul i bunul Dumnezeu, cu tematica social. Sensurile existenei sunt abordate i n formele de teatru mitic i poetic. Scriitori francezi ca Jean Giradoux (Rzboiul Troiei nu va avea loc, Electra ) i Jean Cocteau (Maina infernal) adapteaz ntr-un mod spiritual mituri antice i realiti moderne, cultivnd ironia i paradoxul. Dramaturgii William Butler Yeats (Umbre pe ape) i John Millington Synge (Deirdre a durerilor) dau via scenic tradiiilor, legendelor folclorice i personajelor mitice ale istoriei irlandeze n piese cu un pronunat caracter poetic Federico Garcia Lorca surprinde n dramele sale (Nunta nsngerat, Yerma, Casa Bernardei Alba) amestecul de pasiune, simbol i tragic violen, caracteristic pmntului spaniol.

Creaiile dramatice ale lui Paul Claudel (Ostaticul, Pantoful de mtase) i T.S. Eliot (Omor n catedral) tind spre o sintez poetic a miturilor cretine, tradiiilor tragediei antice i formulelor teatrului modern. Preocuparea pentru mit se manifest i n teatrul expresionist, interesat nu de individual (personajele sale sunt adesea generice: Femeia, Soldatul, Milionarul), ci de esene, de forele obscure care anim omenirea, precum n dramele lui Frank Wedekind, Walter Hasenclever sau Lucian Blaga. Teatrul de avangard, care are un precursor n francezul Alfred Jarry (Ubu rege), trece prin dadaism i suprarealism - ntr-o total libertate a imaginaiei i o negare a oricror convenii - pn la teatrul absurdului, afirmat n piesele lui Eugen Ionescu (Cntreaa cheal, Scaunele, Lecia) i Samuel Beckett (Ateptndu-l pe Godot). Absurditatea situaiilor i dialogurilor din aceste creaii dramatice urmresc s exprime caracterul absurd al existenei n condiiile imposibilitii de comunicare ntre oameni. Specific acestor piese este i caracterul de fars tragic, rezultat din amestecul dintre tragic i comic n exagerri groteti i exprimnd nelinitile omului contemporan. Unele opere ale reprezentanilor farsei tragice (Rinocerii de Eugen Ionescu, Fizicienii de Friedrich Durrenmatt, Biedermann i incendiatorii de Max Frisch) reprezint parabole ale unor situaii caracteristice lumii moderne. Evoluia dramaturgiei este nsoit i de o dezvoltare a artei spectacolului teatral, ale crei variate posibiliti de expresie contribuie la potenarea valorilor textului dramatic. Secolul XX a marcat i o deosebit dezvoltare a criticii literare, care, profitnd de progresul altor domenii ale cunoaterii (critica filologic a textelor, lingvistic, sociologie, psihologie, matematic, etc), i-a diversificat modalitile de abordare a fenomenului literar, propunnd lecturi noi ale operelor literare.