http://www.monografias.com/trabajos10/clasic/clasic.shtml EL CLASISISMO Indice 1. Introduccin 2. Msica 3. Criterios estticos y estilsticos del clasicismo 4. Conclusin 5. Bibliografa 1.

Introduccin Cuando se habla de clasicismo o de romanticismo, por dar un ejemplo, no se hace ms que dar una idea ms o menos cercana sobre la actitud esttica de un hombre o de u na poca. Esta circunstancia se da en el arte de los sonidos, cuando se habla de msica clsic a o de los clsicos, aludiendo a los grandes maestros de la creacin sonora. Ambas d esignaciones son equivocados sinnimos de msica seria y msicos consagrados, respecti vamente, que en el habla vulgar se utilizan sin discriminacin con el verdadero se ntidos de estos trminos. Trataremos entonces, en este trabajo, de establecer lo " clsico" a su verdadero sentido. La msica, como todas las artes, es una expresin de la cultura. Y por ello se encue ntra sometida a las mismas leyes que rigen los dems fenmenos culturales. Evolucion a, como stos, en ciclos que, vistos a gran distancia, muestran gran similitud. Ta nto para la cultura griega, como para la msica de occidente, se aplica con propie dad un camino en etapas sucesivas, que son: arte primitivo, arte arcaica, arte c lsico, arte romntico y arte decadente. An discutido por algunos historiadores, el clasicismo musical tiene su apogeo en el siglo XVIII. Haydn, Mozart y Beethoven, creadores de la msica instrumental mod erna, sintetizan las virtudes de esta escuela. Su cualidad fundamental es el equilibrio, que distingue a todo arte clsico, entre armona y meloda, entre forma y expresin; el ajuste perfecto de todos los elementos , fsicos y espirituales, que integran el edificio sonoro. Razn, imaginacin y sensib ilidad se enfrentan y complementan en un acuerdo perfecto. Frente al marcado objetivismo, con predominio de la forma, que signific la cienci a contrapuntstica (combinacin simultnea de dos o ms melodas; un ejemplo tpico de contr apunto es la ronda, un tipo simple de cannon), inmediatamente anterior al estilo clsico, y frente al subjetivismo que trajo consigo la escuela romntica, inmediata mente posterior, la msica de Haydn, Mozart y Beethoven se sita en un justo medio, en un punto de interseccin, que no responde a frmulas preestablecidas, sino que ha sido un momento en la vida de la humanidad, una atmsfera del espritu, bajo cuya s ombra vieron la luz tan excelentes creaciones. Segn afirma, con inmejorables acie rtos, el compositor argentino Jorge D Urbano: ...en pleno siglo XVIII, en Viena, l a ciudad ms hermosa y musical de Europa, donde la escuela clsica encuentra sus dos representantes ms extraordinarios: Haydn y Mozart. Mucha msica se escribir despus, genios de talento infinito enriquecern nuestra herencia artstica, pero ya nunca vo lver a encontrarse el secreto mgico de ese equilibrio misterioso que aureola la ob ra de estos dos titanes. El idioma lo impone el gusto del da, pero los pensamient os corren debajo con fuerza arrolladora y nos llegan con la misma frescura y enc anto que tuvieron cuando fueron escritos sobre el pentagrama. Haydn y Mozart rep resentan uno de esos momentos cumbres en la historia de cualquier arte, donde, d e pronto, se cristaliza la perfeccin. Es intil tratar de analizar, investigar o es cudriar, para descubrir las lneas internas que la hacen posible. La casi increble s abidura que dan estas dos obras, est elegantemente disfrazada con el manto ms difcil de obtener: la naturalidad. La msica fluye sin descanso y sin violencias. Sabemo s que la forma est presente, que los materiales han sido medidos con escrupulosid ad minuciosa, que los instrumentos han sido tratados con un conocimiento de sus recursos que llega a lo inaudito. Sabemos que detrs de este arte, en apariencia t an espontneo, se esconde una maestra sin par. Pero lo que anima es algo ms que una tcnica sin fallas; su inmaculada gracia supera toda previsin. Es un hecho espiritu

al sin posible reedicin. Esta poca estuvo marcada por otras artes como la escultura y la pintura como tamb in por la arquitectura y las artes decorativas quienes mostraron un especial desa rrollo; a este estilo se le llam Neoclasicismo; floreci en Europa y Estados Unidos aproximadamente desde el ao 1750 hasta comienzos de 1800 y se inspir en las forma s grecorromanas. Ms que un resurgimiento de las formas antiguas, el neoclasicismo relaciona hechos del pasado con los acontecidos en su propio tiempo. Los artist as neoclsicos fueron los primeros que intentaron reemplazar la sensualidad y la t rivialidad del rococ (perodo anterior) por un estilo lgico, de tono solemne y auste ro. Cuando los movimientos revolucionarios establecieron repblicas en Francia y e n Amrica del Norte, los nuevos gobiernos republicanos adoptaron el neoclasicismo como estilo oficial porque relacionaban la democracia con la antigua Grecia y la Repblica romana. Ms tarde cuando Napolen I subi al poder en Francia, este estilo se modific para servir a sus necesidades propagandsticas. Con el nacimiento del movi miento romntico la prioridad por la expresin personal sustituy al arte basado en va lores ideales. 2. Msica Wolfgang Amadeo Mozart Las cualidades fundamentales del clasicismo son el equilibrio, la sencillez y la armona. La msica, durante este periodo, se basaba precisamente en estos principio s. Haydn, Mozart y Beethoven son los mayores exponentes del clasicismo musical. El surgimiento de estas formas clsicas slo se hizo posible gracias a un desarrollo de las condiciones tcnicas, que ampliaron enormemente el lenguaje de la creacin m usical. La personalidad del compositor hubo de encontrar as los elementos necesar ios para manifestarse con una plenitud, hasta entonces desconocida. La notacin ll eg a un estado definitivo, tal como hoy se conoce. Las claves se unificaron en do s principales: la de sol, para las notas agudas, y la de fa, para las graves, a las que se aaden, en algunos casos y para algunos instrumentos (fagot, viola, vio lonchelo y trombn) otras dos de antigua procedencia, la de clave de do en tercera y en cuarta lnea del pentagrama. Para el sistema tonal, se deslindan los dos sex os musicales (mayor y menor), con sus respectivas escalas y acordes. Se establec es dos principios fundamentales: la polifona y la homofona. Aparecen las principal es formas de composicin, que han de utilizar los compositores desde entonces hast a nuestros das. "Existen ya, en el terreno vocal, la pera, el oratorio, la cancin c oral y solista; en el terreno instrumental, la fuga, la pieza tripartita que cond ucir a la sonata y a la sinfona -, la recopilacin de danzas en el ciclo de la "suit e" y formas libres de improvisacin y fantasa". (Kurt Pahlen). Los instrumentos adq uieren la contextura que actualmente poseen; se agrupan en familias: cuerdas, vi entos, percusin y teclado; y salvo algunas modificaciones, la orquesta se muestra compuesta de manera similar a la de hoy. Francisco Jos Haydn introduce en sus sinfonas el minu, una danza de origen campesin o que posteriormente demostr ser capaz de un desarrollo sofisticado. Del formalis mo mstico de Juan Sebastin Bach y la escuela contrapuntstica se evoluciona hacia la exquisitez y el refinamiento. Poco ms tarde, el clave con sus limitaciones, ser d esplazado por los enormes recursos del piano. Este siglo seala el auge del teatro lrico; tanto la pera seria como la cmica abandonaron el virtuosismo para expresar, en trminos de arte, la plenitud de la vida. El perodo del clasicismo, adems fue testigo de un cambio radical en el papel de lo s instrumentos de teclado, a medida que iba desapareciendo de forma gradual la f uncin del bajo continuo. Ms que cualquier otro compositor, Haydn logr sintetizar durante la dcada de 1770 lo s lenguajes anteriores, combinando lo aprendido y lo accesible, lo cmico y lo ser io. Entre los elementos ms importantes del principio del clasicismo est la articul acin de formas a gran escala y el empleo de la modulacin entre la tensin y el relaj amiento, que cultivaron tanto Haydn como Mozart. Si bien la interaccin de forma y contenido implica una variedad de proporciones tonales dentro de cada movimient o individual, algunos elementos de la relacin entre materia y tonalidad han dado lugar a la aparicin del trmino, a veces confuso, de forma sonata (adquisicin y esta

blecimiento fundamental de la escuela clsica). Se trata en este caso del desarrol lo de la estructura binaria del barroco que puede verse, sobre todo, en los prim eros movimientos de las obras clsicas y en otros casos. El trmino "principio de la sonata" describe de manera ms adecuada un procedimiento que refleja el lenguaje musical natural de la poca y que poda fcilmente combinarse con otros elementos como el rond e incluso la fuga. El desarrollo de los motivos de Haydn a partir de su material, suele contrastar con la vena italianizante de la lrica de Mozart, inclu so aunque los contornos de sus respectivas formas musicales se parezcan en lo su perficial. La importancia de la sonata se desprende de la siguiente descripcin: "El cuerpo principal de las obras de msica pura lo constituyen las composiciones de "forma sonata", o sea las que estn integradas por tres movimientos o tiempos; uno, movido y muy desarrollado; otro, lento; y el ltimo, rpido, a los que se les i ntercala casi siempre un cuarto movimiento en aire de danza o "scherzo". Estas obras de forma sonata son: La verdadera "sonata", cuando es para un solo instrumento: sonata para piano, rga no, guitarra, violn solo, etc. O para piano y otro instrumento: sonata para piano y violn, o violoncelo, o clarinete, o trompeta, etc. El "do", si es para dos instrumentos de tipo monofnico: dos violines, violn y violo ncelo, flauta y viola, etc. "Tro", "cuarteto", "quinteto", "sexteto", "septeto o septimino", "octeto", "nonet o", "doble quinteto", para tres, cuatro, etc., instrumentos, con piano o sin l. "Sinfona", que es la forma sonata para orquesta. Y el "Concierto", sonata o sinfona para un instrumento solista y orquesta: Concie rto de violn, de violoncelo, de piano, etc." (J. Pahissa). Franz Josef Haydn Juan Sebastin Bach, en sus seis sonatas para clave, adopta la frmula: preludio y f uga, adagio, alegro y pieza "da capo". Introduce innovaciones, como el plan tern ario: Forma allegro, largo y allegro o presto, utilizado en lo sucesivo definitivament e; la exposicin en los tiempos vivaces, a la manera de Antonio Vivaldi; la aparic in de una Segunda idea modulante en la parte central; la forma lied en los largos; etc. Do mnico Scarlatti, cuyas sonatas para virtuosos muestran un importante entendimient o del idioma musical y del enfoque experimental, tanto en las progresiones armnic as como en la estructura musical. A menudo introduca contrastes temticos que podran 1788), segu considerarse como un rasgo de progreso. "A Felipe Manuel Bach (1714 ndo hijo de Juan Sebastin, cupo el honor de dar el paso decisivo: crear definitiv amente el estilo galano del siglo XVIII que Mozart deba llevar a la culminacin exp resiva; y asentar, con un golpe de audacia la base de la sonata moderna, adoptan do la forma ternaria; la exposicin y reexposicin de dos temas; la exposicin modulan do siempre a la dominante en el modo mayor, al relativo de preferencia en el mod o menor en tanto que en la reexposicin, la segunda idea cambia de tono, para fina lizar el trozo en el modo inicial". (Gastn O. Talamn). Haydn hace ascender a las formas de la sonata un nuevo peldao en su evolucin; cons tan generalmente de tres tiempos: allegro, andante y presto, a los que se agrega luego el minu como penltimo tiempo. Mozart no es un innovador, adopta frmulas cons agradas, pero vierte en ellas una sencilla belleza, de intensidad nunca superada . Beethoven es no slo la culminacin de la escuela clsica, sino tambin el agotamiento . La fuerza de su temperamento y su potente expresividad luchan por romper los m oldes clsicos. Es, entonces, la introduccin al romanticismo. Obras de los mximos exponentes del clasicismo: MOZART: El rapto de Serrallo. Las bodas de Fgaro. Don Juan Cosi fan tutte. La fla uta mgica. Sinfona concertante para violn y viola. Pequea serenata nocturna. 6 conci ertos para violn. 25 conciertos para piano. 42 sonatas para violn. 17 sonatas para piano. Misas. Cantatas. Rquiem. HAYDN: 104 Sinfonas, algunas con nombres especiales, como: Oxford (1788), Sinfona

de la despedida (1772), La caza (1780), Militar (1794), La Reina (1786), Sinfona de los nios y Medioda (1761). Las siete palabras de Cristo. Conciertos para clave, violn, violoncelo. Cuarteto, tros, sonatas. Misas, Te Deum, Ofertorios, Sabat Mat er. Los diez mandamientos. La creacin. Las estaciones. BEETHOVEN: Nueve Sinfonas. Cinco Conciertos para piano y orquesta. Sonatas para p iano. Sonatas para violn. Un concierto para violn. Tros, cuartetos, Oberturas, Egmo nt y Cariolano. Fidelio. 3. Criterios estticos y estilsticos del clasicismo En la msica se suceden cambios en las grandes formas y, as, mientras desaparecen l a suite coral, el preludio, el concerto grosso, la fantasa, la antigua cantata, l a tocatta y la fuga, aparecen la sonata y la sinfona, y se mantienen la variacin y el oratorio. Se suprimen tambin el bajo continuo y la armona compleja. Ahora el e stilo es homfono o vertical (no contrapuntstico), la meloda es clara y sencilla y l os ritmos no buscan el contraste sino que son regulares y unitarios. Hay un clar o predominio de la msica instrumental frente a la vocal. Sus mximos exponentes son Mozart (quien realiz "La flauta mgica"), Haydn ("La creacin") y Beethoven (nueve s infonas, conciertos para piano y orquesta). La pintura neoclsica se centr en Roma. A diferencia de las tpicas composiciones de frescos del barroco o del rococ, su composicin es simple: slo unas pocas figuras, e n total calma, con poses semejantes a las de estatuas antiguas. Jacques-Louis Da vid fue uno de los mximos exponentes de la pintura neoclsica y quien reflejaba la preocupacin de la poca por la composicin lgica y clara. A comienzos de la dcada de 17 90 los artistas empezaron a pintar imitando las siluetas representadas en la cerm ica griega. El exponente ms destacado de esta manifestacin fue el ingls John Flaxma n. Obra representativa: Juramento de los Horacios (1784-1785, Louvre, Pars), real izado por Jacques-Louis David. Dado que la escultura en Europa ha estado muy influida por las formas clsicas des de el renacimiento, los principios neoclsicos han sufrido menor impacto que en ot ras manifestaciones artsticas. En general, los escultores neoclsicos tienden a pla smar poses contorsionadas en mrmoles de colores caractersticos del ltimo barroco o del rococ, preferentemente contornos limpios, una reposada actitud y formas ideal izadas ejecutadas en mrmol blanco. La figura dominante en la historia de la escul tura neoclsica fue el italiano Antonio Canova quien busc en el estilo neoclsico la severidad y la pureza del arte antiguo. El estilo fue llevado a Estados Unidos p or Horatio Greenough. Obra representativa: Teseo y la muerte del minotauro (1781 1782), realizado por Antonio Canova. El nico punto de referencia conocido de la arquitectura romana antes de que se re alizaran los descubrimientos de Herculano, Pompeya y Atenas era el proporcionado por los grabados de edificios de arquitectura clsica romana realizados por el ar tista italiano Giovanni Battista Piranesi. Los nuevos hallazgos arqueolgicos enco ntrados proporcionaron el vocabulario de la arquitectura formal clsica y los arqu itectos empezaron ga inclinarse por un estilo basado en modelos grecorromanos. E l arquitecto y diseador escocs Robert Adam introdujo el estilo neoclsico en Gran Br etaa. La arquitectura neoclsica en Berln est representada por el Teatro Real obra de l alemn Karl Friedich Schinkel (1819-1821). El estilo federal (inspirado en la ob ra de Robert Adam) y el del resurgimiento griego (basado en los templos del sigl o V), ayudaron a definir el estilo propio de la arquitectura estadounidense. Ent re los edificios ms representativos del neoclasicismo hispanoamericano destacan l a Casa de la Moneda en Santiago de Chile. 4. Conclusin En las artes, el Clasicismo significa sencillez, proporcin y armona, es decir, car actersticas opuestas al Barroco. Ahora, el creador tiende a la vuelta de los idea les clsicos y rechaza las reglas y la erudicin barrocas. Y, sin embargo, la cultur a y el arte estn dominados econmica y socialmente por una aristocracia que conside ra a stos un adorno indispensable de su condicin. La msica, al no existir apenas ve stigios musicales antiguos, toma su referencia de la doctrina esttica: medida, nme

ro y orden son los cnones clsicos de la armona. El msico siente atraccin por la natur aleza e intenta representar el ideal abstracto de la belleza. Adems de la oposicin al Barroco, musicalmente el Clasicismo tiende a la objetivida d, ya que busca una msica sin emociones, y al equilibrio de las obras, pues el co mpositor antes de escribir tiene una visin global de la obra, por lo que al escuc har msica clsica se pueden crear una serie de expectativas formales. La aparicin de la burguesa conlleva la creacin y aumento de los conciertos pblicos, con lo cual l os msicos poco a poco van independizndose, aunque siguen ligados al servicio de la nobleza. En la msica se suceden cambios en las grandes formas y, as, mientras desaparecen l a suite coral, el preludio, el concerto grosso, la fantasa, la antigua cantata, l a tocatta y la fuga, aparecen la sonata y la sinfona, y se mantienen la variacin y el oratorio. Se suprimen tambin el bajo continuo y la armona compleja. Ahora el e stilo es homfono o vertical (no contrapuntstico), la meloda es clara y sencilla y l os ritmos no buscan el contraste sino que son regulares y unitarios. Hay un clar o predominio de la msica instrumental frente a la vocal. Los mximos exponentes fue ron Mozart (quien realiz "La flauta mgica"), Haydn ("La creacin") y Beethoven (nuev e sinfonas, conciertos para piano y orquesta). La pintura neoclsica se centr en Roma. A diferencia de las tpicas composiciones de frescos del barroco o del rococ, su composicin es simple: slo unas pocas figuras, e n total calma, con poses semejantes a las de estatuas antiguas. Jacques-Louis Da vid fue uno de los mximos exponentes de la pintura neoclsica y quien reflejaba la preocupacin de la poca por la composicin lgica y clara. A comienzos de la dcada de 17 90 los artistas empezaron a pintar imitando las siluetas representadas en la cerm ica griega. El exponente ms destacado de esta manifestacin fue el ingls John Flaxma n. Obra representativa: Juramento de los Horacios (1784-1785, Louvre, Pars), real izado por Jacques-Louis David. Dado que la escultura en Europa ha estado muy influida por las formas clsicas des de el renacimiento, los principios neoclsicos han sufrido menor impacto que en ot ras manifestaciones artsticas. En general, los escultores neoclsicos tienden a pla smar poses contorsionadas en mrmoles de colores caractersticos del ltimo barroco o del rococ, preferentemente contornos limpios, una reposada actitud y formas ideal izadas ejecutadas en mrmol blanco. La figura dominante en la historia de la escul tura neoclsica fue el italiano Antonio Canova quien busc en el estilo neoclsico la severidad y la pureza del arte antiguo. El estilo fue llevado a Estados Unidos p or Horatio Greenough. Obra representativa: Teseo y la muerte del minotauro (1781 1782), realizado por Antonio Canova. El nico punto de referencia conocido de la arquitectura romana antes de que se re alizaran los descubrimientos de Herculano, Pompeya y Atenas era el proporcionado por los grabados de edificios de arquitectura clsica romana realizados por el ar tista italiano Giovanni Battista Piranesi. Los nuevos hallazgos arqueolgicos enco ntrados proporcionaron el vocabulario de la arquitectura formal clsica y los arqu itectos empezaron a inclinarse por un estilo basado en modelos grecorromanos. El arquitecto y diseador escocs Robert Adam introdujo el estilo neoclsico en Gran Bre taa. La arquitectura neoclsica en Berln est representada por el Teatro Real obra del alemn Karl Friedich Schinkel (1819-1821). El estilo federal (inspirado en la obr a de Robert Adam) y el del resurgimiento griego (basado en los templos del siglo V), ayudaron a definir el estilo propio de la arquitectura estadounidense. Entr e los edificios ms representativos del neoclasicismo hispanoamericano destacan la Casa de la Moneda en Santiago de Chile. El estilo neoclsico se extendi tambin a las artes decorativas. Alrededor del ao 1760 , Robert Adam realiz muebles con motivos grecorromanos. Introducido en Francia, e ste estilo simple y clsico empez a ser conocido como estilo etrusco y fue favoreci do por la corte de Luis XV. Con adaptaciones posteriores de diseo clsico, inspirad as en los hallazgos arqueolgicos, se desarroll como un estilo elegante conocido co mo Luis XVI, propiciado por la familia real durante la dcada de 1780. En cermica, el estilo neoclsico lo hallamos en la cermica de Wedgwood en Inglaterra, para la q ue Flaxman realiz muchos diseos, y en la porcelana de Svres en Francia. Es discutible hasta qu punto el estilo clsico sobrevivi durante el siglo XIX. La msi ca de Beethoven est muy estructurada y, en ese sentido, es clsica, pero con un con

cepto ms extendido de la estructura armnica. Por otra parte, la facilidad de comun icacin dej de ser prioritaria en su msica de madurez. El impacto de la Revolucin Fra ncesa tuvo una influencia extramusical ms propia del romanticismo, adems despus de la revolucin los msicos ya no estaban al servicio de los nobles o de las administr aciones, sino que ahora son independientes, por lo que no tienen que solicitar p ermisos a sus seores para aceptar encargos, como era corriente entre los msicos an teriores a Beethoven. El declive en la productividad y el aumento de la concienc ia de s mismo, alejan a Beethoven de Haydn y de Mozart. Los caminos a seguir de B eethoven son el concierto pblico, la edicin de msica instrumental y la enseanza. La difusin y el aprendizaje de la msica es un signo de prosperidad y bienestar, hecho que puede relacionarse con el auge del piano. La evolucin tcnica de este instrume nto permitir una nueva sonoridad y su fcil aceptacin como instrumento domstico es un a inagotable fuente de ingresos para muchos msicos. Es la transicin al Romanticism o. 5. Bibliografa "Msicos clebres" de la coleccin Grandes Figuras de la Humanidad. Central Peruan a de publicaciones S. A. Lima. 1955. Enciclopedia Microsoft Encarta 97. Microsoft Corporation. Enciclopedia Multimedia Universal.1996. Micronet. Enciclopedia Multimedia Grolier. 1993.