Sunteți pe pagina 1din 6

Cultura muzical din prima jumtate a secolului al XIX-lea este dominat de curentul romantic, care a adus mari nnoiri

ale limbajului muzical. Frmntrile revoluionare din toat Europa, efervescena vieii spirituale de pe ntregul continent nu puteau fi oglindite ntr-o senin art clasic cu un ponderat i echilibrat limbaj. n raport cu secolele precedente, viaa muzical a veacului al XIX-lea se diversific fr precedent. Publicul tradiional de la curile princiare i palatele nobililor nu mai este singurul beneficiar al manifestrilor muzicale. n importante centre europene au loc concerte, recitaluri i spectacole de oper organizate n sli publice. Scade rolul aristocratului mecena n favoarea impresarilor, mari organizatori de concerte publice. Unele teatre ale operelor de curte devin instituii publice. Eliberai de servituile de la curile aristocrate, muzicienii, n multiple ipostaze de compozitori, interprei sau pedagogi, cunosc o faim internaional, fiind invitai ca instrumentiti i dirijori n toate centrele muzicale europene. Dezvoltarea vertiginoas a vieii muzicale se datoreaz perfecionrii instrumentelor, pianul ocupnd primul loc datorit ptrunderii sale n muzica de cas i n instituiile de educaie muzical. Pentru cererile crescnde de partituri, apar i se dezvolt editurile muzicale, care comercializeaz cele mai variate transcripii pentru pian ale marilor creaii simfonice i de oper, nlesnind astfel cunoaterea lor de ctre cercuri ct mai mari de oameni.

I. Germania 1. Robert Schumann (1810-1856)


n galeria marilor compozitori germani, la loc de frunte se afl Robert Schumann (1810-1856). Omul i muzicianul Schumann ntruchipeaz pe romanticul german, aa cum cel francez este ilustrat de Berlioz, iar cel slav de Chopin. Complexa sa personalitate, de muzician i literat, a fost dublat de nalta contiin a germanului dornic de a propulsa pe culmi cultura sa naional. Opera sa poart amprenta personalitii sale puternice. Evenimentele din viaa de toate zilele, ca i peisajul naturii erau profund marcate de viaa sa sufleteasc. Lumea fantastic, cultivat cu predilecie de romantici, are o deosebit atracie pentru Schumann. La el, imaginile fantastice sunt rodul viziunilor sale personale, ele nefiind izvorte din imaginile basmului. Fantezia sa a brodat imagini din nzuinele sale, din plsmuirile sale sau din critica realitii imediate. El nu ticluiete imagini lugubre sau demonice, groteti sau sordide, ci portretele sale fanteziste conin trsturi veridice ale unor personaje reale, ca Fr. Wieck, Clara Wieck, Chopin, Paganini, alturi de evocri ale unor fapte sau idealuri Marul davidienilor. Poezia muzicii sale se caracterizeaz prin imagini fantastice, ce exprim adesea avnturile i nzuinele sale frenetice printr-o muzic a introspeciei. Tema sa preferat este lumea sa luntric. Subiectivismul su a euat n formele mari ale operei i oratoriului, n schimb a dat modele clasice ale miniaturii descriptive i ale portretisticii.

2. Richard Wagner (1813-1883)

n cultura muzical a veacului al XIX-lea, creaia wagnerian a surprins toate aspectele romantice, contribuind la dezvoltarea muzicii i la evoluia formelor dramatice i simfonice. Wagner reprezint punctul de culme al muzicii romantice, dar i momentul de criz al limbajului tonal, care a dominat creaia european de la Bach pn la ncercrile atonalitilor de la nceputul veacului al XX-lea. n viaa muzical a Europei romantice, opera wagnerian a nrurit nu numai opera i simfonia, ci i muzica de camer, instrumental i vocal. Wagner i definete concepia dramaturgic muzical ncepnd cu opera Olandezul zburtor (1841). Se afirm ca artist naional prin teme ce sunt ilustrate de scene din viaa german i prin folosirea mitologiei germane. Trsturile romantice ale creaiei wagneriene se afirm chiar n tematica operelor de tineree. Subiectul fantastic al operei Znele i tema istoric medieval din Rienzi ilustreaz concepia romantic a compozitorului. Ea se afirm cu mult trie n cele trei opere din a doua perioad de creaie (1841-1848): Olandezul zburtor, Tannhuser, Lohengrin, opere n care legenda fantastic medieval se mpletete cu scene din viaa real, uneori aducnd pe scen i personaje istorice. Pentru romantici, legenda nsemna un refugiu n fuga lor de realitate. Pentru Wagner, legenda constituie o tem de care se folosete pentru a ilustra cu eroi i fapte simbolice poziia sa fa de problematica contemporan. Prefera personajul legendar celui istoric, ntruct primul ntruchipa anumite figuri de eroi, al doilea avnd anumite trsturi particulare determinate de circumstane istorice. Cu Olandezul zburtor abordeaz nu numai legenda, ci i tipul de erou romantic. Olandezul rtcitor se aseamn mult cu ceilali eroi ai epocii romantice: Athasverus, Faust, Manfred, Gynt, Harold, care caut sensul vieii i fericirea pe pmnt ntr-o lume att de nedreapt. Cutnd izbvirea prin fidelitatea unei femei, Olandezul spera s gseasc idealul feminin, care s-l salveze de blestemul rtcirii continue. Cutarea sa faustian se aseamn cu cea a lui Manfred, a crui fericire va depinde de iertarea Astartei. Wagner zugrvete i tipul de eroin care se sacrific din iubire. Senta i druiete viaa pentru salvarea Olandezului, iar aceast idee a sacrificiului iubirii curate, a iubirii puternice care aduce mntuirea, va fi reluat n Tannhuser i apoi n Tetralogie.

II. Frana 3. Hector Berlioz (1803-1869)


n prima jumtate a secolului al XIX-lea, n constelaia marilor compozitori romantici, alturi de Chopin, Liszt, se afl i Hector Berlioz (1803-1869), personalitate proeminent a culturii muzicale franceze. mpreun cu Hugo i Delacroix, Berlioz reprezint trinitatea romantic francez, care proclam primatul sensibilitii mpotriva canoanelor clasice convenionale ale vremii. El i-a dorit o art spontan, care s vorbeasc de la inim la inim, cum spunea Beethoven. Opera lui Berlioz nu este bogat n opusuri, nsumnd circa 30 de lucrri. De la primele creaii a dovedit un exces de imaginaie, exuberant pasiune i nesocotirea canoanelor clasice. n 1830, autorul Marseillaisei, Rouget de Lisle i scria: Capul v este un vulcan totdeauna n erupie. Arta sa nnoitoare decurge din dorina de sintez a artelor, prezent deja la titanul german, dar i din sensibilittea sa excesiv de vie. Era dotat cu o imens for de a nfrumusea tot ceea ce-i stimula fantezia creatoare, fie puternicele sale triri, fie marile teme literare care l-au fascinat. El i-a influenat contemporanii prin originale procedee de orchestraie, aparat orchestral mrit, prin

programatismul i noile forme muzicale. Felix Weingartner subliniaz rolul important al acestui muzician n arta romantic: Cu toat muzica lui Wagner i a lui Liszt, noi nu am fi fost unde suntem dac Berlioz n-ar fi trit. Cu Berlioz, muzica francez simfonic se rspndete mult datorit descripiei muzicale, care domin n creaia sa. Simfonismul su se apropie de literatur i de artele plastice, exprimnd generalul prin imagini particulare. n muzica programatic, Berlioz nu traduce sonor detaliile argumentului literar, ci folosete uneori numai titlul pentru a exprima coninutul dat cu mijloace simfonice generalizatoare. Prin muzica sa programatic, simfonia ctig n accesibilitate.

2. Frdric Chopin (1810-1849)


n prima jumtate a secolului al XIX-lea, compozitorii Schubert, Mendelssohn, Schumann fac trecerea de la tradiia clasic la noul stil romantic, n timp ce autori ca Berlioz, Liszt i Chopin ntruchipeaz romantismul prin ntreaga lor creaie, alturi de opera wagnerian, ce constituie etapa de culme a muzicii romantice. n lucrrile de tineree domin lirica nsorit, cu ritmica dansurilor populare, ce alterneaz cu lirismul senin i candid al tnrului ndrgostit i al poetului vizionar. Vltoarea romanticului i, mai ales, frmntrile sale i ale confrailor polonezi au dat operei sale mult adncime i tente dramatice. Muzica marelui bard polonez nu este numai mrturisire liric subiectiv, ci ea traduce patosul su protestatar i imensa durere a omului care i-a iubit ara i poporul, dar care asista neputincios la dezastrul naional. Parisul a fost favorabil unor creaii cu rezonane mai adnci, dect simpla confesiune liric. Foarte rar apeleaz la polifonie, la suprapuneri melodice, menite s ilustreze desfurri emoionale pe mai multe planuri. n schimb, armonia, adesea cromatic, are un rol deosebit de important n configurarea imaginilor, n zugrvirea frmntrilor interioare i n evocarea tragicelor sentimente. Preocupat de problemele armoniei romantice, Ernst Kurth considera opera lui Chopin un punct de culme i de criz a limbajului romantic, alturi de armonia wagnerian din Tristan i Isolda. III.

Italia Giuseppe Verdi (1813-1901)

Romanticii italieni, strni legai de Risorgimento, considerau c arta trebuie s fie o for vie, care s zugrveasc i s nsufleeasc aspiraiile poporului. Revista italian Il Conciatore, fondat n 1818, a fost tribuna de afirmare a tezelor romantismului italian.
n aceste condiii de agitate lupte mpotriva ocupanilor strini, literatura i arta italian au contribuit la impulsionarea luptei pentru libertate i unitate naional, un loc de frunte printre artiti avndu-l Giuseppe Verdi. Pornind de la opera tradiional, pe msur ce se va maturiza i i va forma un stil propriu, Verdi va contribui prin operele sale la mbrbtarea poporului n lupta sa pentru mplinirea unitii naionale.

Cea mai important trstur a creaiei sale este imaginea veridic, spre deosebire de Bellini i Donizetti care nu acord prea mare importan adevrului dramatic. Dup modelul lui Rossini i

Mercadante, Verdi adopt teme eroice, oglindind eroismul lupttorilor pentru eliberarea Italiei cu ajutorul subiectelor istorice. Dup scenele istorice foarte gritoare, ntruchipri sonore ale puternicelor conflicte i situaii dramatice, Verdi apeleaz la subiectele din viaa de toate zilele, la drame provocate de discriminri sociale. Verdi a ntruchipat n operele sale marile pasiuni ale omului, dar i puternice conflicte umane, configurate cu subtile nuane psihologice. Creaia sa de oper rmne n istoria muzicii un model de expresivitate muzical, datorit echilibrului pe care-l realizeaz ntre muzica strns legat de cuvinte i cea n care aripile muzicii ridic expresia la un nalt nivel, reuind s se apropie de sfera muzicii autonome.

IV.

Ungaria Franz Liszt (1811-1886)

Ca i Berlioz sau Schumann, Liszt a fost un avntat lupttor romantic n domeniul criticii muzicale i al eseisticii. Simfonismul romantic gsete alt cale de redare generalizat a lumii, mprumutnd teme literare i rednd generalul prin prisma imaginilor particulare. Berlioz tinde s dea muzicii simfonice firul conductor al unei fabulaii. Legat de amnunte pitoreti sau narative, muzica simfonic a lui Berlioz ilustreaz elocvent diferite teme, fr a se ridica la nivelul generalizrii i a sublinia sensul lor filosofic. Spre deosebire de acesta, Liszt nu descrie, onomatopeic sau prin sugerare, fapte sau peisaje, ci red esena temelor abordate, ilustrnd marea for de generalizare a muzicii prin programatismul su generalizant. Din Faust de Goethe, Meditaiile lui Lamartine, Ce se aude pe munte de Hugo sau Hamlet de Shakespeare, Liszt va cuta s sintetizeze, evocnd nu amnunte narative, nici aspectele contradictorii ale personajelor, ci va prezenta linia esenial a conflictelor dramatice, evocnd generalul n imagini particulare. Liszt a avut variate surse, de la care a mprumutat imagini concrete pentru a junge la exprimarea unor imagini generalizatoare. Viaa social, natura, pictura i literatura i vor oferi imagini multiple. Uneori pornete de la imagini reale pentru a ajunge la generalizri. Literatura rmne cel mai bogat izvor de inspiraie. ncepnd cu liedul, literatura i va furniza numeroase teme pentru monologuri acompaniate de muzic, pentru piese mici pentru pian sau pentru poeme simfonice i simfonii. Sonetele de Petrarca, Sonata dup o lectur din Dante sunt lucrri pentru pian scrise sub impresia lecturilor. Muzica simfonic este aproape n ntregime tributar literaturii. Tematica romantic cu privire la sensul vieii i la zbuciumatele cutri ale eroilor este redat n poemele simfonice Preludiile, Hamlet i n simfonia Faust. Prelund tema marilor opere literare, ca Faust sau Divina comedie, a miturilor antice despre Prometeu sau Orfeu, a textelor poetice semnate de Hugo, Schiller sau Dante, marele simfonist le red cu mare for de sugestie muzical, fcnd s devin argumente pentru nzuinele sale. Figurile lui Tasso sau Mazeppa, Idealurile profesate de Schiller (n Meditaii) sau confruntrile omului cu natura, evocate de Hugo n Ce se aude pe munte, fac obiectul unor poeme simfonice, n care surprinde esena poematicii acestora. Sensul vieii, problem prezent n Preludiile, ca i cutrile faustice, sunt teme tipice epocii romantice.

Victor Hugo (n. 26 februarie 1802 - d. 22 mai 1885) a fost un poet, dramaturg, romancier i uneori pictor, de origine francez. Scriitor romantic, senator al Parisului i membru al Academiei Franceze din 1841. Printre operele sale cele mai cunoscute pot fi numite Mizerabilii i Notre-Dame de Paris. Primele opere ale lui Victor Hugo au fost profund influenate de Franois-Ren de Chateaubriand. Victor Hugo a publicat primul su roman, Han din Islanda, n 1823, la numai 21 de ani. n prefaa dramei Cromwell, manifestul literar al romantismului francez, Victor Hugo proclama c "nu exist reguli, nici modele", cci noua doctrin este "liberalismul literaturii". Roman ce mpletete stilul gotic cu cel romantic, Notre-Dame de Paris reprezint una dintre cele mai semnificative opere a lui Victor Hugo, publicat pe 14 Ianuarie 1831. Una dintre temele importante ale romanului ilustreaz aspectul conform cruia omul nu trebuie judecat dup nfiarea fizic. Spre exemplu, Claude Frolle prin statutul su de arhiepiscop sar descrie ca o persoan cumsecade i cu puternice valori morale, n schimb acesta se dovedete a fi crud i manipulativ. Un alt exemplu l reprezint Quasimodo care este marginalizat i aspru judecat datorit aspectului su fizic dizgraios. ns, din punct de vedere moral i spiritual, acesta este capabil s simt i s transmit iubire i buntate sufleteasc. Esmeralda este de asemenea, judecat greit. Graie condiiei sale sociale i etnice, este considerate de cei din jur ca un personaj negative, dar i aceasta nutrete sentimente pure, candide. Nu n ultimul rnd, n cazul personajului Phoebus, contrastul se realizeaz ntre nfiarea sa fizic plcut i caracterul su negativ, egoist, nedemn de ncrederea celorlali. Personajele romantice sunt luate din toate categoriile sociale, cu precdere oameni din popor sau care reprezint interesele i lupta poporului. Romanticii i manifest preferina pentru personaje excepionale care impun, fie prin grandoare si noblee sufleteasc, fie prin sluenia lor fizic (Cocoatul de la Notre Dame de Paris) sau decaden moral. n toate cazurile personajele sunt atent individualizate, zugrvite n complexitatea vieii sociale si psihice, n continu i, adeseori, neateptat transformare. Quasimodo: Nu-mi privi chipul, tnr fat, privete-mi inima. Adesea inima flcului frumos e slut, exist inimi care nu pstreaz dragostea.

Romantismul i influenele sale n balet 1. Copplia Copplia este numele unei piese de balet comic, iniial n coregrafia lui Arthur Saint-Lon pe muzica lui Lo Delibes i libretul lui Charles Nuitter. Libretul lui Nuitter i misanscena au fost bazate pe dou opere de ETA Hoffmann: Der SANDMANN (Omul de nisip), i Die Puppe (Ppua). Copplia a avut premiera pe 25 mai 1870 la Opera din Paris, cu Giuseppina Bozzacchi, de numai 16 de ani, n rolul principal al Swanildei. 2. Esmeralda

Esmeralda este numele unei piese de balet n 3 acte, 5 scene, inspirat de Notre-Dame de Paris de Victor Hugo, realizat iniial n coregrafia lui Jules Perrot, cu muzica lui Cesar Pugni. Aceasta a fost prezentat pentru prima dat de Baletul din Teatrul Majestii sale, Londra, pe 9 martie 1844, cu balerina Carlotta Grisi n rolul Esmeraldei, Jules Perrot ca Gringoire, Arthur SaintLeon ca Phoebus, Adelaide Frassi ca Fleur de Lys, i Antoine Louis Coulon ca Quasimodo. Astzi baletul este prezentat n ntreagul su format, numai n anumite pri ale lumii, Rusia, pri din Europa de Est i de New Jersey, Statele Unite ale Americii.

3. Sprgtorul de nuci este un balet de Piotr Ilici Ceaikovski. Libretul: Marius Petipa, dup versiunea lui Alexandre Dumas a basmului lui E. T. A. Hoffmann Sprgtorul de nuci i regele oarecilor. A avut premiera pe data de 18 Decembrie 1892, n cadrul teatrului Mariinsky din Sankt Petersburg.