Rembrandt a fost interesat de toate genurile de pictur, abordnd cu succes i gravura, un univers n sine pentru pictor, creia i nnoiete

vocabularul i tehnica (Cei trei copaci). Rembrandt nu aspir s sugereze prin mijloacele gravurii culoarea, i nici materia, n sensul n care o poate face pictura. Clarobscurul atinge n lucrrile de gravur esena cea mai pur: de aciune a convieuirii armonioase , prin contrast, a luminii cu ntunericul. Trecerile abrupte de la lumin la ntuneric dau compozii ilor sale un caracter de instantaneu, aciunea implicnd direct toi protagonitii scenei ntr -o energie dramatic. Toi criticii de art sunt de acord c gravura lui Rembrandt este unul dintre marile capitole ale artei europene. Chiar n istoria receptrii operei lui Rembrandt, nu ntotdeauna egal i fr umbre, gravura ocup un loc aparte, oarecum intangibil. n realizarea portretelelor, tehnica pictorului se desvrete, chipurile de oameni adevrai, chipurile care oglindesc suflete trind din plin drama vieii sunt tratate din ce n ce mai pictural, cu o for i o finee deosebit, pe care niciodat nu au putut-o atinge nici Rubens i nici Velasquez i nici chiar Tiian. Uneori pictorul trateaz toate detaliile chipului, ca n Portretul brbatului care citete, unde vezi fiecare fir al brbii i mustilor strbtute de lumini i umbre, alteori construiete chipurile ca nite mti, rezumative, plmdite din doar cteva viguroase trsturi de penel, pentru ca alteori chipurile s capete o tratare m ai consistent, fiind parc zidite din past dens i reliefat. Este important de reinut, mai ales c este fr echivalent n istoria artei, c Rembrandt a realizat n timpul vieii sale, aproape aizeci de autoportrete, mai mult de douzeci de gravuri i o duzin de desene care l reprezint. n aceast suit de lucrri, pictorul observ cu calm propriul eu i i analizeaz drumul individual marcat de suferine, lips de nelegere i dificulti care i jaloneaz ultima perioad a existenei. i peisajele, care ncep s se iveasc pe la 1636 n opera lui Rembrandt sunt nentrecute n dramatismul i vibraia lor, care n unele privine prevestesc impresionismul, fr ns a se distruge structura elementelor. Dramatismul unor opere ale lui Rembrandt se nfirip tocmai din opoziia i lupta dintre lumin i ntuneric, dintre sclipirile solare i umbrele de nori furtunatici. Vrjitor, Rembrandt e capabil s fac din noapte zi.(Eugne Fromentin) . Dar lumina i ntunericul mai au la Rembrandt i un sens moral, un sens spiritual, cum l au i n Biblie, unde lumina este principiul binelui, iar ntunericul principiul rului (ex. ntoarcerea fiului risipitor). Datorit clarobscurului, figurile, ca i suprafeele, ca i ntregul spaiu au cptat la Rembrandt o vibraie i o micare namaintlnit, el fiind printre creatorii artei moderne, care pune cu deosebire accentul pe micarea ntregii atmosfere dintr-o pictur sau gravur. Dorina de desvrire, nelinitea creaiei, cutarea de viziuni mereu noi, de t ehnici noi, de genuri noi, se manifest pn n preajma morii i n pofida evenimentelor care nrutesc starea material a pictorului, pn la prbuirea total. Dar, prin contribuia la dezvoltarea tehnicilor n art i prin metodele descoperite de el, Rembrandt a devenit cel mai mare pictor baroc, iar lucrri caRondul de noapte, Lecia de anatomie a doctorului Tulp, tablourile inspirate de Hendrickje Stoffels, autoportretele sunt capodopere care poart pecetea geniului su. Petru Comarnescu i-a fcut un portret complet pictorului comemorat de Secia de Art a Bibliotecii Judeene C. Sturdza Bacu, autor al celor pste 600 picturi, 300 gravuri i peste 2000 desene: Prin apropierea de omul obinuit, prin umanismul su, ca i prin picturalitatea operei sale, bazat pe micarea luminii i umbrei, pe potenarea colorii fundamentale, pe consistena pastei, cu care parc zidete uneori, Rembrandt a deschis cale marilor creatori i unor nsemnate curente artistice de dup el, rmnnd mereu un suprem model, maestrul maetrilor i pictorul pictorilor.