SIMFONIA

Simfonia (din limba greac: = mpreun, i = sunet) este o compoziie muzical instrumental de proporii vaste, alctuit din mai multe pri (de regul, patru), fiind executat n slile de concert sau pentru nregistrri de o ampl orchestr simfonic. O simfonie nu are soliti instrumentali, excepie fcnd aa-numita Simfonie concertant (de ex.: Sinfonia concertante pentru vioar, viol i orchestr de W.A. Mozart sau Symphonie espagnole pentru vioar i orchestr de douard Lalo). Simfonia a IX-a de Ludwig van Beethoven introduce n micarea final vocea omeneasc sub form de soliti i cor. Procedeul va fi preluat i de ali compozitori n creaiile lor, fr a impieta ns rolul predominant al orchestrei.

ISTORIC
Termenul de simfonie nu a deinut mai devreme de secolul al XVIII-lea nelesul cunoscut astzi. Fiind vorba de o sintagm din limba greac veche care dateaz de la autorii antici, traseul de semnificaii pe care l-a urmat aceasta de-a lungul secolelor este unul sinuos i neateptat. Pornind de la etimologia cuvntului (o traducere aproximativ ar fi sunete mpreunate), acest istoric demonstreaz n acelai timp evoluia viziunii europeane asupra unui tip de sonoritate armonios construit, pendulnd ntre echilibru i form estetic.

CONSEMNAREA TERMENULUI N SURSE TIMPURII

n Antichitatea greac, termenul indica consonanele, n mod particular consonana perfect (octava), dar a fost folosit de Aristotel (n Despre cer) i pentru a indica interpretarea n public a mai muli muzicieni. La romani, n latina clasic, corurile n care se cnta n octav se numeau symphonici. n Evul mediu, termenului symphonia i se opune diaphonia: primul indicnd consonana, n timp ce al doilea corespunde disonana. Isidor din Sevilla (560-636) folosete cuvntul latin symphonia pentru a denumi un instrument de percuie cu dou capete. n Frana evului mediu dezvoltat i trziu (sec. XII-XIV, symphonie era numele unei flanete (organistrum). n Germania, spineta va fi mai trziu numit Symphonie.

RENATEREA I EPOCA BAR OCA

Prima folosire a termenului pentru a indica o compoziie muzical instrumental se gsete ntr -un manuscris din secolul al XV-lea descoperit la Leipzig, care conine i o simfonie pentru tuba i alte instrumente armonioase (a nu se confunda latinescul tuba cu instrumentul modern; tuba renascentist este tot o specie de instrument de suflat din alam, dar de o cu totul alt construcie). ncepnd cu secolul urmtor, cuvntul simfonie este folosit tot mai frecvent, cu semnificaii diferite. Astfel, n 1585, la Antwerpen, o colecie de madrigale este denumit Symphonia angelica di diversi eccellentissimi musici. n Italia, n 1589, Luca Marenzio adun sub numele de Symphoniae o serie de intermezzi instrumentali, iar la Veneia, n 1597, Giovanni Gabrieli compune o serie de buci vocale i instrumentale pe mai multe voci, pe care o intituleaz Cantus sacrae symphoniae. n 1603 apare la Nrnberg o colecie de piese sub numele de Sacrae symphoniae diversorum excellentissimorum auctorum. Compoziia muzical care, din secolul al XVII-lea, este denumit tot mai frecvent "simfonie" (n italian: sinfonia) este preludiul instrumental al unei opere lirice, specie dezvoltat n acel timp n Italia, mai ales la Florena ncepnd cu Jacopo Peri (Euridice), Giulio Caccini .a., n cadrul cercului cultural Camerata de' Bardi, avnd ca mentor muzical pe Vincenzo Galilei. Un exemplu l constituie "sinfonia" cu care se deschide celebra oper L'Orfeo a lui Claudio Monteverdi (1607). Mai trziu, se stabilete o distincie clar ntre simfonia francez i cea italian. Spre deosebire de introducerea orchestral a operelor franceze ouverture (care urma schema propus de Jean-Baptiste Lully, anume lent-rapid, uneori cu reluarea primei micri), sinfonia italian (popularizat n special de coala muzical din Neapole prin Alessandro Scarlatti, rspndindu-se apoi n toat ara) era caracterizat prin micrile rapid-lent-rapid.

BAROCUL TRZIU I STILUL GALANT

Termenul de simfonie este nc utilizat n sensuri diverse. Johann Sebastian Bach denumete "Symphonie" ciclul de inveniuni pentru clavecin (1723), precum i preludiul Partitei n do minor pentru clavecin. n apropierea jumtii secolului al XVIII-lea, generaia (autointitulat autoare a stilului galant) care va determina tranziia ctre un stil radical schimbat (cunoscut astzi drept clasicism) cuprinde un numr de reacii puternice la adresa esteticii muzicii baroce. Carl Philipp Emanuel Bach (1714-1788, fiul lui Johann Sebastian), Johann Gottlieb Graun (1702-1771) i Georg Christoph Wagenseil (1715-1777) aplic termenul de simfonie pentru o pies orchestral de sine stttoare, mprit de regul n trei micri contrastante (relund mai vechiul model oferit de italieni). Un rol important n dezvoltarea acestui nou fel de simfonie l-a jucat coala muzical de la Mannheim, conturat n jurul compozitorului i dirijorului Johann Stamitz (17171757). Noua specie se rspndete n restul Europei. Numrul prilor componente se mrete la patru, prin introducerea de ctre Johann Stamitz nainte de micarea final a unei alteia, n tempo de menuet. ntre compozitorii de simfonii se numr Matthias Georg Monn (1717-1750), Wenzel Raimund Birck (1718-1763, la Viena), Leopold Mozart (1719-1787, la Salzburg), Franois-Joseph Gossec (1734-1829, la Paris). n Anglia, genul simfonic se face cunoscut prin lucrrile compozitorilor germani Johann Christian Bach (1735-1782) i Karl Friedrich Abel (1723-1787), stabilii la Londra. n Italia se remarc Giovanni Battista Sammartini (17011775), Andrea Luchesi (1741-1801) i Antonio Brioschi (1725-1750).

SIMFONIA CLASICA
Simfonia clasic se dezvolt la Viena n ultimele decenii ale secolului al XVIII-lea i n principal este legat de numele compozitorilor Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart i Ludwig van Beethoven.

APORTUL COMPOZITORILOR MAI IMPORTA NI AI PERIOADEI

Joseph Haydn Haydn introduce un climat afectiv puternic prin afilierea sa cu micarea artistic a vremii, numit Sturm und Drang; simfoniile sale stabilesc coordonatele formatului clasic al speciei. A scris 104 astfel de compoziii, multe cunoscute astzi prin titluri cu aluzie programatic care, n fapt, aparin de o dat mult mai recent. Haydn dezvolt un model pentru structura simfoniei, canonul stabilit astfel numrnd patru pri. Simfoniile sale ncep de regul printr-un un allegro n form de sonat, se continu cu o micare lent (andante sau adagio), urmat de un menuet i un final (finale) n tempo alert, adesea n form de rondo. Culmea creaiei lui Haydn o constituie ultimele dousprezece simfonii,[necesit citare] denumite "Simfonii londoneze", compuse ntre anii 1790 i 1795 pentru impresarul londonez Salomon. Printre inovaiile aduse de Haydn n structura simfoniei sunt de menionat: o scurt introducere dramatic n tempo lent cu care se deschide prima parte, continuat apoi ntr-o micare vioaie partea a doua, lent, organizat n form de tem cu variaiuni menuetul (partea a treia) are dou triouri; metrul ternar (n trei timpi) sugereaz caracterul dansului din care provine, cu acelai nume finalul are un tempo rapid i form de rondo simetric, lipsit de neregularitile rondo-ului baroc. Wolfgang Amadeus Mozart Cele 41 simfonii ale lui W.A. Mozart reprezint cel mai nalt nivel ajuns de acest gen n a doua jumtate a secolului al XVIII-lea. La nceput entuziasmat de stilul lui Johann Christian Bach (fiu al lui Johann Sebastian, stabilit n Londra), Mozart va prelua mai apoi construcia simfonic elaborat de J. Haydn. Contribuiile sale favorizeaz melodica (desfurat deasupra unei trame armonice esenializate fa de creaiile anterioare, melodia la Mozart este descris la superlativ n privina ingeniozitii, a fanteziei)[necesit citare] i orchestraia. Cele mai cunoscute simfonii ale sale sunt: Pariziana(1778), Haffner (1782), Linz (1783),

precum i ultimele patru, Pragheza (1786), Simfonia n Mi major, nr., Simfonia n Sol major, i Simfonia Jupiter(toate n 1788). Prin L. van Beethoven, simfonia capt noi dimensiuni n coninut i form, care aveau s surprind publicul. Acesta a compus nou simfonii, unele avnd un coninut programatic marcat de nalte concepii ideale i etice.[necesit citare] Simfonia lui Beethoven, ca de altfel ntreaga sa creaie, ndreapt interesul pentru melodie strnit de creaia lui W.A. Mozart ctre armonie (acordic), polifonie i form ntr-un cuvnt, construcie muzical; n schimb, melodica sa este una pauper (Liviu Dnceanu). Comparaia celor doi autori merge mai departe, punndu-se n discuie o tipologie a meloditilor i una a componitilor prima se bazeaz pe efectul creat de melodii cu mult personalitate, n vreme ce a doua se remarc prin dezvoltarea unor teme muzicale triviale (atunci cnd acestea sunt desprinse din context). Beethoven este considerat pentru epoca sa drept cel mai creativ componist, mrturii ale artei sale fiind dezvoltrile din partea nti a Simfoniei a V-a i partea a doua din Simfonia a VII-a, construit pe o tem aproape lipsit de melodie (finalul micrii reia tema n mod fragmentat, traversnd mai multe partide instrumentale din orchestr n timpul enunrii, ntr-un procedeu asemntor cu Klangfarbenmelodie, impus n secolul XX). Limbajului muzical adoptat de Beethoven n simfoniile sale este aclamat n epoc pentru mobilitate i neprevzut. Structura primei pri este amplificat, coninnd o dezvoltare mult mai consistent, o repriz difereniat de expoziie, n timp ce coda devine o seciune de sine stttoare ce conine epilogul discursului muzical. Beethoven mrete aparatul orchestral, n special n direcia instrumentelor de suflat, care n plus mpart poziia melodic cu familia coardelor. Simfonia a III-a, Eroica (1803), ce reprezint debutul marilor epoci creatoare (Romain Rolland),[necesit citare] propune o prim micare lent, dramatic, sub forma unui mar funebru; n partea a treia se nlocuiete menuetul cu scherzo (it. glum), mai rapid, pentru prima oar.[necesit citare] Alte simfonii la care se face referire mai frecvent: Simfonia a V-a n do minor (a Destinului, 1808), Simfonia a VIa n Fa major (Pastorala, 1808) vdete elemente de programatism i introduce o a cincea parte, experiment nereluat ns n urmtoarele creaii de gen, Simfonia a VII-a n La major (Apoteoza dansului, 1811) i Simfonia a IX-a n re minor (1824) finalul acesteia din urm introduce soliti vocali i cor ("Oda bucuriei") pe versuri de J.C. Friedrich von Schiller.

STRUCTURA SIMFONIEI CLASICE

Simfonia clasic are n general patru pri: Prima parte n tempo rapid (de exemplu, allegro), structurat sub form de sonat bitematic i repartizat dup schema expoziie-dezvoltare-repriz. Uneori este precedat de o scurt introducere lent. Micarea a doua este lent (andante, adagio .a.) i permite mai multe abodrri formale; se folosesc cel mai mult forma de roman cantabile, tema cu variaiuni i rondoul. W.A. Mozart introduce n aceast parte i forma de sonat (de ex.: n Simfonia KV 551).[necesit citare] Micarea a treia, n tempo de menuet (de unde i numele pulsaie moderat), constituie de obicei partea cea mai scurt a simfoniei. ncepnd cu Ludwig van Beethoven, menuetul este nlocuit de scherzo, ntr-un tempo mai rapid i dansant. Finalul are un tempo rapid (allegro, vivace, presto .a.) i este construit cel mai adesea ca rondo, dar i n form de sonat sau ca tem cu variaiuni. Prima i ultima parte sunt scrise aproape totdeauna n aceeai tonalitate, al crei nume intr n nsui titlul simfoniei, n timp ce prile centrale au o tonalitate variabil: dac tonalitatea de baz este minor, micarea lent este adesea major, n timp ce, dac simfonia este compus ntr-o tonalitate major, prile centrale preiau tonalitatea dominant sau subdominant. n special din Romantism se constat tot mai multe excepii de la aceast schem; totui, ea rmne n linii mari un termen de referin pn la jumtatea secolului al XX -lea, aa cum o demonstreaz simfoniile scrise de Gustav Mahler, Serghei Prokofiev sau Dimitri ostakovici.

SIMFONIA N SECOLUL AL XIX-LEA

NCEPUTURILE SIMFONIEI ROMANTICE
Generaia care i-a urmat lui L. van Beethoven nu a continuat n mod nemijlocit complexitatea formal i densitatea expresiv a muzicii sale. n cele nou simfonii ale lui Franz Schubert, cu o structur mai liniar i cu un caracter cantabil patetic,[necesit citare] se insist mai mult asupra repetiiei variate a detaliilor melodice, dect asupra dezvoltrii tematice. Cele mai cunoscute sunt Simfonia a VIII-a n si minor numit Neterminata (1822) pentru structura neobinuit de doar dou micri (Schubert nsui a renunat la scrierea unei a treia, gsind echilibrul formal necesar lucrrii foarte bine exprimat n doar dou pri. Chiar i aa, un numr de compozitori au propus completri proprii ale simfoniei, ns niciuna nu s-a impus.) i Simfonia a IX-a n Do major (1828). Simfoniile lui Felix Mendelsohn Bartholdy i Robert Schumann se caracterizeaz prin bogia configuraiei armonice i a coninutului poetic, tipice romantismului, adesea cu inspiraie n religiozitatea protestant.[necesit citare] Cele mai cunoscute simfonii ale lui Mendelsohn, Simfonia a III-a Scoiana (1832), a IV-a Italiana (1833) i a V-a Reforma (1842), conin elemente programatice, fapt totui nereprezentat de subtitlurile lor (care nu aparin compozitorului). Simfoniile lui Robert Schumann, printre care Simfonia I Primvara (1841) i a III-a Renana (1850), sunt din punct de vedere formal, n cea mai mare parte, lipsite de densitate structural, avnd accentul mai mult pe construcia melodic.[necesit citare] n afara Germaniei, evoluia simfoniei ncorporeaz elemente hibride, cum o demonstreaz n Frana Hector Berlioz prin Simfonia fantastic (1830), una dintre primele lucrri de muzic programatic, a crei structur (ordinea i numrul micrilor) este alterat fa de canoanele clasice pentru a reprezenta mai bine subiectul ales (care totui nu are nicio alt materializare dect sugerarea naraiunii prin aluzii muzicale). Att orchestraia, ct i polifonia, n compoziiile lui Berlioz sunt profund originale i vor exercita puternice influene asupra compozitorilor francezi care-i vor urma.

PERIOADA ROMANTICA TARDIVA

Lui Johannes Brahms i lui Anton Bruckner le revine meritul de a fi consolidat limbajul simfonic i de a-i fi dat o puternic for arhitectonic. Cele patru simfonii ale lui Brahms revendic un permanent angajament moral n configuraia romantic, cu o deosebit austeritate a limbajului i puritate a formei, n comparaie cu complicatul i densul univers armonic wagnerian. Anton Bruckner se ncadreaz n rigoarea arhitectonic a lui Brahms, dar folosete un limbaj armon ic n care se resimte influena lui Richard Wagner. Dimensiunile simfoniilor lui Bruckner se amplific n lungime i n complexitatea orchestraiei. Temele principale din primele micri ale simfoniilor sale sunt adesea n numr de trei i, n general, fiecare micare se mbogete cu alte idei melodice secundare. Grupul sufltorilor de alam intervine de multe ori, ntrerupnd elanul dinamic, adagioul este adesea n form de rond, iar finalul este construit, la fel ca prima micare, n forma de sonat i utilizeaz teme deja aprute n micrile precedente. Un loc aparte l ocup Gustav Mahler, care amplific i mai mult aparatul formal i instrumental al simfoniilor lui Bruckner. Soliti vocali i coruri apar n multe din simfoniile sale: Simfonia a 2 -a conine un final care este un imn monumental al "nvierii", n a 3-a, n ase pri, intervine o solist contralto i un cor femenin, n a 8-a se intoneaz tema religioas "Veni Creator Spiritus", a 9-a se termin cu un adagio care dureaz o jumtate de or, iar a 10-a - rmas neterminat - cuprinde doar un adagio n care se recunosc deja elemente atonale. Printre compozitorii de simfonii n a doua jumtate a secolului al XIX -lea sunt de menionat: Piotr Ilici Ceaikovski i Alecsandr Borodin (Rusia), Camille Saint-Sans, Georges Bizet i Csar Franck (Frana), compozitorii cehi Bedich Smetana i Antonin Dvok (Simfonia a 9-a "Din lumea nou"), Jean Sibelius, compozitor finlandez.

SIMFONIA N SECOLUL AL XX-LEA

La nceputul secolului al XX-lea se constat n toate domeniile artei o tendin de renunare la formele tradiionale, cutndu-se noi posibiliti de exprimare artistic. n domeniul simfoniei se confrunt diverse curente artistice (de ex.: Expresionismul, Neoclasicismul) i procedee componistice (de ex.: tehnica dodecafonic). n timp ce muli compozitori, ca Charles Ives, George Enescu, Carl Nielsen, Ralph Vaughan Williams, Serghei Prokofiev i Dmitri ostakovici sunt nc strns legai de forma tradiional, n simfoniile lui Albert Roussel sau Arthur Honegger se recunosc motive impresioniste, unii recurg la forme comprimate, ca Max Reger, Darius Milhaud, Paul Hindemith, Anton Webern, alii adopt stilul liniar polifonic, ca Arnold Schnberg, Karl Amadeus Hartmann. Dup 1950, se constat o diminuare a interesului pentru compoziia de simfonii. Totui, o serie de compozitori au mai intreprins ncercri fructuoase n acest gen: Bohuslav Martinu Peter Maxwell Davies Hanns Eisler Wolfgang Rihm Hans Werner Henze Siegfried Matthus Michael Tipett Manfred Trojahn Olivier Messiaen Henryk Grecki Luciano Berio Gian Francesco Malipiero Krzysztof Penderecki

COMPOZITORI ROMNI DE SIMFONII

Pascal Bentoiu (8 simfonii) Nicolae Brnzeu (3 simfonii,i o simfonie concertant) Mihai Brediceanu (1 simfonie) Sergiu Celibidache (4 simfonii) Paul Constantinescu (Simfonia ploietean) Dimitrie Cuclin (20 simfonii) George Enescu (5 simfonii, ultimele dou orchestrate de Pascal Bentoiu, i o simfonie de camer) Dinu Lipatti (1 simfonie concertant pentru dou piane i orchestr de coarde) Tiberiu Olah (1 simfonie)

INSTRUMENTAIA ORCHES TREI SIMFONICE

Orchestra, aa cum se regsete ea la sfritul tranziiei ctre clasicism, este format din instrumente cu coarde i arcu (vioar, viol, violoncel, eventual contrabas sau un echivalent), sufltori de lemn (flaut, oboi, fagot), corni i timpane. ncepnd cu ultimele simfonii de J. Haydn, n orchestr sunt cerute trompete i clarinet (care nu este utilizat ntr-un numr mare de simfonii de W.A. Mozart).[necesit citare] Sub influena operei lirice, se adaug mai trziu cornul englez, contrafagotul, sufltorii de alam cu ambitus mai grav dect cornul francez (trombonul, tuba) i harpa. Acestora se adaug vocea uman, aa cum a fost ea consemnat mai nti n Simfonia a IX-a de L. van Beethoven. Pentru comparaie, urmrii instrumentaia unor simfonii i cicluri de simfonii: Ultimele simfonii ale lui J. Haydn (1790-1795): coarde, 1 flaut, 2 oboaie, 2 fagoturi, 2 corni, 2 trompete i timpane Simfonia a VII-a de L. van Beethoven (1812): instrumente de coarde, 2 flaute, 2 oboaie, 2 clarinete, 2 fagoate, 2 corni, 2 trompete i timpane Prima simfonie a lui J. Brahms (1876): instrumente de coarde, 2 flaute, 2 oboaie, 2 clarinete, 2 fagoate, 1 contrafagot, 4 corni, 2 trompete, 3 tromboane i timpane Simfonia a VI-a de G. Mahler (1906): instrumente de coarde, 4 flaute, 4 oboaie, 3 clarinete, 1 clarinet n Mi , 1 clarinet bas, 3 fagoate, 1 contrafagot, 8 corni, 4 trompete, 3 tromboane, 1 tub, timpane, harp, celest, xilofon, alte percuii.