1. INTRODUCCIN 1.1. Qu es? Ttulo de la obra Autor 1. 2. Localizacin del contexto de! autor 1.2.1.

1. Situacin cronolgica general del perodo del autor Panorama general del pensamiento en la primera mitad del siglo XVIII 1.2.2. Situacin cronolgica particular del autor y de la obra: Aspectos generales de la vida del autor La obra del autor. Perodos estilsticos Ubicacin de la obra (fecha de composicin: a quin va dedicada; fecha de edicin) 1.2.3. La sonata El concepto de sonata: Evolucin de la forma La sonata bipartita Las sonatas de D. Scarlatti 2. ANLISIS 2. 1. Anlisis en partitura: 2.1.1. Tonalidad 2.1.2. Estructura formal general: Las dos secciones (expresar con letras maysculas: A B) 2.1.3. Anlisis armnico: Situacin de las cadencias: interrupciones de la textura (cmo esas interrupciones se hayan coordinadas con a forma armnica y el orden temtico) Armona general: anlisis por grados e indicacin de las distintas tonalidades que van apareciendo. (Al producirse una modulacin, sealar los elementos caractersticos que la generan) Expresar las distintas frases con letras maysculas y un subndice (A1, etc..) (Algunos autores, como F. de Tranchefort, denominan a esas frases episodios) 2.1.4. Anlisis motvico: indicar motivos y clulas que vayan apareciendo 2.2. Anlisis en papel: texto que comenta el anlisis. Comentario descriptivo de la partitura 2.2.1. Elaborar un esquema donde se comente todo lo indicado en la partitura. 2.2.2. Incluir comentarios sobre procesos compositivos generales y particulares utilizados por el autor 2.3.Elaborar un grfico

3. CONCLUSN 3.1. En vista de lo analizado: Resumir todo lo que se ha dicho Tambin se pueden establecer comparaciones con otras obras del mismo compositor 4. BIBLIOGRAFA COMENTADA

Os dejo a continuacin unos pequeos comentarios de sonatas de D. Scarlatti, para que podis coger alguna idea a la hora de expresaros en el comentario esttico. Recordar que podis hacer referencias a Ralp Kirkpatrick, el musiclogo investigador de la obra de D. Scarlatti, cuando os refiris al tema de inicio, tema de transicin, segundo tema, tema principal o ncleo o a la digresin. Del mismo modo, al comentar si la sonata es cerrada simtrica, cerrada asimtrica, abierta simtrica o abierta asimtrica. Sonata K.6 (L.479) (fa mayor en 6/8): esta sonata forma parte de Ios Exercizi publicados por Scarlatti en 1738. En ella se suceden varios grupos de frases y se oponen por su diferentes caracteres. Estas frases, la mayora de ellas muy cortas, se encadenan irregularmente y de esta irregularidad nacen sus extraordinarios efectos rtmicos. Hay un evidente contraste entre la primera frase, esencialmente rtmica y ascendente, con sus firmes corcheas y la segunda frase, meldica y descendente, donde los tresillos de semicorcheas cubren ms de tres octavas: Un tercer episodio ms suave se impone gracias a su dibujo de tresillos que se repite sobre acordes de dos o tres sonidos. De episodio en episodio, la sonata llega a su conclusin con una inmensa cada de escalas. La segunda parte de esta pieza sigue aproximadamente la misma construccin. Sonata K. 7 (L. 379) (en la menor, 3/8): otra sonata que tambin pertenece a la serie de los Exercizi. Esta pieza rpida, muy difcil tcnicamente, es notable por la diversidad de los medios que utiliza. Se suceden varios motivos y algunos de ellos alcanzan el ms alto virtuosismo, como ocurre con los veintids compases (9 a 30 de la primera parte, 95 a 116 de la segunda) que se interpretan totalmente con las manos cruzadas: La mano izquierda cabalga a veces sobre la derecha a una distancia de una octava. Algunos episodios ms sencillos, por ejemplo, pasajes en tresillos, se interponen entre los diversos pasajes virtuossticos. Sonata K. 115 (L. 407) (en do menor, 3/4): esta sonata es una de las obras maestras de Domenico Scarlatti. En ella se utilizan los medios tcnicos ms variados: cadas de arpegios, cruzamiento de las manos, sa1tos de octavas, trinos continuos sobre varias notas, arpegios quebrados, amplios acordes de guitarra, etc. Los diez primeros compases animan la tonalidad de do menor y la primera parte se termina sobre la dominante. Sin embargo, veremos que la idea temtica inicial se desarrolla como una introduccin, pero no reaparece en la continuacin

de la sonata. El elemento dominante es pues el tema ms nervioso, que comienza en el comps 21, aunque hay que sealar que es un elemento nuevo y expresivo, pero relativamente breve (compases 49 a 56), el que abre esta segunda parte. El material temtico del comienzo no vuelve a utilizarse. En realidad, esta sonata reposa sobre tres ideas temticas, separadas unas de otras por un caldern de un comps. Entre estas tres ideas, la segunda es la ms importante. Scarlatti da aqu a sus silencios un carcter expresivo extraordinario, ya que stos rompen permanentemente la continuidad rtmica del conjunto. Sonata K. 120 (L. 215) (en re menor, 12/8): esta sonata es una obra de un virtuosismo deslumbrador, de una riqueza y de una variedad extraordinarias. Scarlatti utiliza todas las proezas acrobticas y basa su pieza en los ms extravagantes cruces de manos, todo ello dentro de un ritmo desenfrenado. La mano izquierda toca aqu en el extremo agudo del teclado, mientras que la derecha impone aqu bajos profundos. E1 resultado obtenido resulta sorprendente en el clavecn. Sonata K. 149 (L. 913) (en la menor): Ralph Kirkpatrick piensa que esta sonata suena como si fuera una sonata para pianoforte. La corte espaola posea algunos pianoforte. Concibi Scarlatti su pieza para tal instrumento? Es verdad que los bajos parecen aqu inertes y desprovistos de armnicos en su ejecucin en el clavecn. En realidad estn poco llenos. Toda la obra parece impregnada de un espritu intimista que conviene especialmente a la clida sonoridad del pianoforte. Ningn pasaje de virtuosismo altera esta impresin, si no son algunas notas repetidas que vuelven con alguna regularidad. Sonata K. 206 (L. 257) (en mi mayor, a dos tiempos): esta sonata lenta es notable por la variedad expresiva que desprende. La introduccin, tranquila y serena, con la regularidad de sus tresillos, es brutalmente interrumpida (comps 17) por una modulacin a mi bemol. Este inesperado episodio se impone durante ocho compases antes del retorno a la tonalidad inicial, pero esta ruptura anuncia la conclusin de la sonata, que asciende y despus desciende hacia el modo menor. Sonata K. 208 (L. 238) (el la mayor, 4/4): en esta sonata cantabile, R. Kirkpatrick ve la influencia del flamenco. Amplios arabescos vocales se despliegan sobre acordes de guitarra cuya regularidad rtmica es inflexible. Domina en ella un tema, al que vienen a unirse algunos motivos secundarios. Toda la sonata reposa sobre una escritura sincopada. Sonata K. 209 (L. 428) (en la mayor, 3/8): entre estas dos sonatas de un mismo par (K 208y K 209) hay una similitud de tonalidad y un contraste de movimiento. Esta comienza con un tema de fanfarria y su respuesta, que descomponen el acorde perfecto mayor desplegado sobre ocho compases. Este tema abrir (en la dominante) la segunda parte. El conjunto evoluciona esencialmente sobre una escritura a dos voces, lo que le da una apariencia de sencillez. En los compases 33 y 62 entran dos temas secundarios que vuelven en la segunda parte. Como conclusin de estas dos partes, Scarlatti utiliza una especie de bajo de Alberti casi pianstico (compases 78 a 87y 155 a 165). Sonata K. 259 (L. 103) (en sol mayor, 3/4): desde los primeros compases, Scarlatti nos sumerge en una atmsfera de ternura lrica. Pese a algunos pasajes un poco delicados, como son las sucesiones de sextas y de terceras sobre un bajo profundo repetido, y a a1gunos pasajes de

semicorcheas que pasan de una mano a otra con las mismas frmulas, el virtuosismo es aqu ponderado. Sonata K. 260 (L. 124) (en sol mayor, 3/4): las dos sonatas K 259 y K 260, encuentran su unidad en una tonalidad comn, pero al mismo tiempo en el contraste de su tempo: el de una es moderado, el de sta es rpido. En la primera parte todo se resuelve a base de un juego de arpegios ascendentes y descendentes que pasan de una a otra mano. Un episodio en menor, ms tranquilo, se basa en bateras de octavas sostenidas por largos acordes de tres sonidos. E1 virtuosismo se precipita en la tercera parte, cuando las escalas vienen a aadir- se a los dibujos inicia1es. Ra1ph Kirkpatrick seala que esta animada sonata est repleta de modulaciones que son los ndulos de la imaginera potica empleada por Scarlatti para emocionarnos y transportarnos. Sonata K. 284 (L. 90) (en sol mayor, 3/8): el material temtico es aqu restringido. Dos ideas dominan esta sonata y vuelven incansablemente. Un pasaje en modo menor no llega a romper la unidad meldica de este movimiento de danza, al que animan algunos pasajes en tresillos poco antes de la conclusin. Sonata K. 308 (L. 359) (en do mayor, 2/2): la influencia del bajo continuo italiano, sosteniendo los arabescos vocales, es aqu asombrosa. Esta sonata reposa sobre dos temas contrastados pero de igual importancia (compases 1 a 22) cuya exposicin est separada en cada parte por un caldern. La acciacatura es empleada en e1 segundo tema. Sonata K. 309 (L. 454) (en do mayor, 2/2): la segunda sonata de este par (K308 y K309), donde una sonata rpida sucede a una lenta, reposa sobre el mismo esquema armnico y sobre las mismas ideas (bajo continuo, construccin formal, etc).