Sunteți pe pagina 1din 2

Rondo

n secolele XIII-XIV, rondoul (n francez rondeau, rondo - de la rond circular", cerc", n italian
rondo, n german Rondo, n englez Rondo, Rondeau) desemna un tip de cntec, nsoit, deseori, de
dans n cadrul cruia vocea solo alterna cu refrenele cntate de mai multe persoane; acest gen de
lucrri a fost mult iubit de trubaduri i truveri; la origine, era un gen popular din Normandia (nordul
Franei) vioi, micat, care se danseaz n cerc": de aici provine forma muzical rondo. Tema
principal, numit refren, riturnel, perioad principal, notat cu A, se repet de minim trei ori n
tonalitatea de baz, iar celelalte teme - numite cuplete, strofe, episoade, perioade secundare de obicei
n tonaliti nrudite, apar succesiv dup tema A; structura rondoului va deriva pentru nceput, din
forma tripentapartit ABABA ce va deveni ABACA, ca ulterior C s devin mai nsemnat, iar forma s
fie ABACABA.
nc n secolele XIV-XV structura poetic se ngemneaz cu cea muzical, iar compozitori precum
Adam de la Halle i Guillaume de Machaut compun rondouri; n secolele urmtoare (XVII-XVIII), marii
claviceniti francezi (n francez Couprin, J.B. Lully i J. Ph. Rameau) introduc rondourile structurate
ABACABA n opere i balete. Rondoul secolelor XVIII-XIX (rondoul clasic) deriv direct din rondoul
clavecinitilor, fiind prezent att ca lucrare de sine stttoare, ct, mai ales ca micare final a ciclului
de sonat (sonat, concert, simfonie etc.). n rondoul-sonat tema principal (A) devine mai
dezvoltat, iar - n reluri - de multe ori este variat; n cadrul formei de rondo-sonat cel de al doilea
C poate fi substituit de o dezvoltare, iar grupul final al seciunii ABA poate fi considerat o repriz cu
cupletul B - aprnd aici - n tonalitatea de baz; schema final a rondoului-sonat este ABACABA, n
ncheiere putnd exista o coda.
i n romantism, romantism poate aprea ca o pies muzical de sine stttoare, de virtuozitate,
n cadrul creia se aplic procedee de dezvoltare i variaionale (Weber Rondo briliante,
Mendelssohn-Bartholdy Introducere i rondo capricioso); n secolul XX forma de rondo este aplicat
att n cadrul unor lucrri mai mari (sonate, concerte), ct i n lucrri cu alt titlu, dar n form de rondo
(poemul simfonic Till Eulenspiegel de Richard Strauss, finalul operei Oedip de George Enescu etc.).
Deci, iniial rondourile era un gen vocal; n ultimele secole rondoul devine mai ales un gen
instrumental; exist rondouri i n lucrri corale (de exemplu, Haz de necaz de Gheorghe Cucu).

Sonata in perioada clasica

Perioada clasic a fost decisiv pentru dezvoltarea acestei forme muzicale, transformnd-o dintr-
un simplu termen muzical ntr-o form fundamental de organizare a unor compoziii de mare
anvergur. n epoca de tranziie ctre perioada clasic multe denumiri diverse se refereau la opere cu
una sau mai multe micri, de exemplu "divertimento","serenata", "partita", regrupate sub termenul
general de "sonat". n 1771, Joseph Haydn folosete pentru prima dat denumirea de "sonat"
pentru compoziia care va fi catalogat mai trziu ca "Sonata nr. 1 pentru pian".
La nceput, structura cea mai obinuit a unei sonate era:
o prim parte, de obiceiu vioaie (de ex.: Allegro), n care era elaborat tema principal.
o micare central, de cele mai multe ori lent, andante sau largo, mult mai rar o micare de
dans, de ex.: un menuet. Aceast parte central putea lua forma unei "teme cu variaiuni".
o micare final, n prima perioad sub form de menuet, ca n primele trei sonate pentru pian de
Haydn, mai trziu o micare rapid, un allegro sau chiar un presto, mai rar unrondo finale.
n primii ani ai perioadei clasice, au fost compuse i sonate n dou pri, cu o micare dansant
inserat nainte de partea lent, ca n sonatele pentru pian nr. 6 i 7 ale lui Joseph Haydn. Sonatele
lui Wolfgang Amadeus Mozart au fost compuse n marea majoritate n trei pri, n timp ce ali
compozitori, ca Luigi Boccherini, au realizat sonate pentru pian i un alt instrument obligat cu o a treia
parte facultativ (n cazul lui Boccherini, n cele 28 sonate pentr violoncel i pian). Totui, cu timpul, tot
mai multe opere instrumentale sunt realizate n patru pri, procedeu folosit la nceput n cvartetele de
coarde i n simfonii, preluat apoi de Ludwig van Beethoven n primele lui sonate. Sonate n dou sau
trei pri au continuat s fie compuse n tot timpul epocei clasice: Sonata pentru pian op. 102 n do
major de Beethoven e compus din dou pari, iar alta n re major, de acelai compozitor, n trei
micri.
Structura n patru pri devine un procedeu standard pentru cvartetele de coarde i n mod definitiv
pentru simfoniile perioadei clasice, dup formula urmtoare:
un allegro, organizat n "form de sonat": introducere, expoziie, dezvoltare, repriz.
o micare lent, andante, adagio sau largo.
o micare dansant, un menuet, mai trziu un scherzo.
un final rapid, allegro sau presto.
Aceast structur n patru pri a devenit un procedeu standard i pentru sonate, operele cu
structuri diverse fiind considerate excepii, micrile absente etichetate ca "omessi". Sonatele lui
Beethoven, 32 pentru pian, n afara celor pentru vioar sau violoncel cu acomaniament de pian,
reprezint culmea acestui gen pentru perioada clasic.