Polifonia medieval- Estilos I

1-a) Se llama Tropo a un agregado que ocurre en una obra ya escrita con
intencin de alargarla. Dicha adicin puede ser de tres tipos, en primer lugar
puede aadirse texto a un melisma, caso que se denomina como tropo textual;
tambin puede agregarse una seccin musical a una meloda pre existente,
llamado tropo meldico; y finalmente, se encuentra el tropo mixto, que combina los
dos tropos anteriormente mencionados. Los Tropos aparecen hacia el siglo IX,
pero alcanzan su desarrollo en los siglos X y XI, distinguindose el monje Tuotilo
del monasterio de St. Gall, como compositor de este tipo de secciones. Hacia el
siglo XII comienzan a disiparse hasta que con el Concilio de Trento son finalmente
eliminados de la liturgia. Un ejemplo de Tropo es Quem quaeritis in praesepe, del
siglo X, en la Antologa de Prcticos.

1-b) Se llama Secuencia a las extensiones ms elaboradas y amplias que se
agregaban al canto llano. Su nombre proviene del latn sequor, seguir;
posiblemente por su posicin original detrs del Aleluya. Tienen como
caractersticas ser modalmente claras y un registro amplio, adems de no
presentar una repercusin pregnante sobre el tenor. La Secuencia se compone de
una meloda unida a un texto, continuada de otras dos formas musicales, cada
cual con su texto. Por su parte el texto, el cual variaba segn la festividad, sigue
un patrn mtrico dado que cada estrofa se ajusta a la misma acentuacin y
nmero de silabas, teniendo en cuenta que tanto el primer como el ltimo
versculo escapan a esta norma, por lo que puede determinarse una estructura a
bb cc d. Entre los siglos X y XIII, la Secuencia comenz a trascender los lmites de
la liturgia para divulgarse por Europa y fundirse con la msica profana. Dos
ejemplos de Secuencias son Stabat mater y Dies irae, en el CD 4.

1-c) Se denomina Versus a un tipo de canto sacro latino popular, que no
perteneca a la liturgia oficial y estaba compuesto por poesa estrfica. Puede
analizarse el trmino dentro de tres contextos diferentes, en primer lugar como
unidad mtrica, considerndose un tipo de patrn. Otro de los enfoques tiene que
ver con los salmos, los cuales al estar escritos en prosa se dividan en versus
utilizando un tono salmdico para cada verso. La tercera arista para observar el
versus se relaciona con una la utilizacin de dicho canto frente a la necesidad de
identidad o diferenciacin de una seccin musical determinada, eliminando la
cuestin mtrica y salmdica. Este tipo de composiciones constituan un grupo
numeroso de las piezas de la Escuela de Saint Martial de Limoges. Novum festum
celebramos, en el CD 4, es un modelo de Versus.

1-d) El Conductus es una composicin que se forma a partir de material meldico
nuevo, tratndose en lo que a texto respecta, por un lado, de poemas mtricos
latinos, semiliturgicos, los cuales tienen como funcin la conmemoracin de
festividades de la Iglesia. Por otra parte, los textos podan ser de contenido
profano, relacionados a acontecimientos polticos, coronaciones, o llamados a
guerra. Este tipo de piezas podan estar escritas a dos, tres y cuatro voces
organizadas armnicamente en consonancias perfectas (8, 4 y 5), movindose
en un mbito estrecho y encontrndose cruces, lo cual se denomina, textura de
trenza; caso paradigmtico de la Escuela de Notre Dame, especficamente de
Perotino. Hacia el siglo XIII, el Conductus a varias voces presenta una textura
prcticamente homorrtmica, mientras el texto se desarrolla de forma silbica. Ver
pacis apperit como Ave virgo virginum (CD 5) a dos y tres voces respectivamente,
ejemplifican el Conductus. Como as, Pange melos lacrimosum y Mundus vergens,
en la Antologa de Prcticos.

1-e) La Clausula es una seccin con las caractersticas del Discantus,( nota contra
nota o neuma contra neuma, mayor porcentaje de consonancias imperfectas)
agregada originalmente en la Organa de Leonino, Por su parte Perotino y otros
compositores de la misma generacin se volcaron a escribir un significativo
nmero de clausulas de discanto las cuales tenan la principal caracterstica de ser
intercambiables con otras dentro de una misma pieza, Hacia el siglo XIII, estas
voces agregadas comienzan a tener tropos o pequeos textos en latn , que
posteriormente se reemplazan por un texto en francs. As, en la segunda mitad
del siglo XIII, se difunden los motetes desde Francia hacia toda Europa.
Benedicamus domino, presenta dos Clausulas de la Escuela de Notre Dame y
luego un motete en donde se agrega una de las clausulas, la cual se desarrolla
sobre la palabra Domino.

1-f) Se llama Modos rtmicos a los patrones o esquemas rtmicos recurrentes de
notas largas y cortas que reemplazaron el flujo uniforme de la polifona en los
siglos XI y XII, combinando notas sueltas que formaron agrupaciones cuyo origen
se relaciona a la acentuacin de la poesa latina.

1-g) Se entiende por Isorritmia al patrn o esquema, creado por el compositor, que
se repite a lo largo de una obra, y que se repetir tantas veces como este lo crea
necesario. Compositores como Guillaume de Machaut o Philippe de Vitry,
aplicaron estos patrones rtmicos a motetes, especficamente al tenor quedando
divido este en talea, refirindose al esquema rtmico, y color en cuanto respecta a
la meloda. De Guillaume de Machaut se puede tomar como ejemplo la obra Quant
en moy-amar et biaute-Amara valde de la Antologa de Prcticos

1-h) Las Formas fijas son un tipo de obra que tiene una estructura invariable tanto
potica como musicalmente y se desarrolla en msica profana. Estn basadas en
poesa lirica culta en francs o italiano. En general son canciones llevadas por un
solista, y puede dar la sensacin de ser un solista con acompaamiento. Se
pueden combinar dos, tres y cuatro voces, pero solo canta una; las otras son
agregados que sostienen a la superior. El tenor no tiene texto y el contratenor
apoya a la voz que canta relacionndose con ella. Est compuesta de una
estructura repetitiva estrfica. Dentro de las composiciones francesas se pueden
mencionar rondeau, virelai, y ballade. Mientras que las italianas son caccia,
madrigal y ballata. Un modelo de rondeau es Ma fin est mon commencement, un
virelai, Comment qua moy, y una ballade se ejemplifica en Amours me fait desier;
todas obras de Guillaume de Machaut. Mientras que dentro de las formas fijas
italianas, pueden mencionarse por madrigal, Non al suo amante, de Jacobo de
Bologna, Io son un pellegrin de Giovanni de Florentia, como modelo de ballata y
finalmente como modelo de caccia, de Giovanni da Firenze, Chon brachi assai.