BRASLIA, DEZEMBRO DE 2012. JOSEFA MARIA COELHO MARQUES
ORIGAMI NA ARTE CONTEMPORNEA
Trabalho apresentado Faculdade de Artes Dulcina de Moraes, como requisito parcial obteno do ttulo de Licenciada em Educao Artstica, com habilitao em Artes Visuais, sob a orientao do professor Carlos Ferreira da Silva.
BRASLIA, DEZEMBRO DE 2012. ii
iii
Dedico esta monografia a minha me, Isilda Coelho Nogueira, a meu marido, Romeo Fensterseifer e a meus filhos, Isabel Cristina Marques Fensterseifer e Guilherme Marques Fensterseifer, que me apoiaram nesta jornada, ouvindo minhas ideias, participando das minhas atividades e dando opinies valiosas.
iv
AGRADECIMENTOS
Agradeo aos professores da Faculdade de Artes Dulcina de Moraes que contriburam para o meu crescimento pois com suas aulas me incentivaram a buscar novos conhecimentos. Agradeo ao professor Carlos Ferreira da Silva cuja pacincia e cuidadosas orientaes permitiram transformar este tema numa monografia. Agradeo aos colegas que percorreram este caminho comigo, em especial a Maria Inez Brasil Cavalcante, Olga Celeste Itabora Rodrigues e Flvia Herenio Mota, com as quais participei de vrios trabalhos e grupos de estudo, criando laos que permanecero depois de terminado o curso. Agradeo aos funcionrios da Faculdade de Artes Dulcina de Moraes que atenderam durante nosso percurso na instituio, sempre com profissionalismo e ateno. Agradeo o apoio contnuo de minhas amigas Luciana Sabino de Freitas Cussi, Nadja Rodrigues Romero, Ana Maria Carvalho da Silva e Cleuza Takafuji que sempre me apiam e estimulam a prosseguir em cada nova jornada. Agradeo ao Grupo Origamigos de Braslia pelos encontros quinzenais que permitiram que eu tivesse muito mais contato com o mundo do origami, pois dobrando juntos fazemos peas que individualmente eu nunca pensaria em tentar. Agradeo a Lus de Pessoa, presidente do Grupo Origamigos, com quem posso partilhar o interesse pelo mundo do origami e suas novidades, que me estimulou a abraar o tema desta monografia.
v
Todo origami comea quando pomos as mos em movimento. H uma grande diferena entre conhecer alguma coisa atravs da mente e conhecer a mesma coisa atravs do tato. Tomoko Fuse
vi
RESUMO
Este estudo investigou o origami como uma linguagem em que se utiliza papel para criar figuras por meio de dobras. Nesta monografia examinamos o uso do origami nas obras da arte contempornea. Para tanto, delimitamos o significado de arte contempornea e traamos algumas de suas caractersticas. Examinamos obras que utilizam origami na sua confeco (tridimensionais e instalaes) concluindo que elas tm como caractersticas comuns a utilizao de material efmero, a manualidade, a tridimensionalidade e a perspectiva etnogrfica. Parte das obras escolhidas apresenta tambm a ritualizao. No conjunto de obras escolhidas, encontramos vrias caractersticas associadas arte contempornea, tais como a apropriao, a utilizao de novas mdias, a perspectiva ambiental, a crtica de circuito, o interesse pela memria e o registro fotogrfico da obra. Conclumos que as obras de arte escolhidas, por atenderem condies e caractersticas que so prprias do perodo contemporneo, se enquadram na arte contempornea.
Palavras-chave: arte contempornea, origami, tridimensionalidade, perspectiva etnogrfica, ritualizao, manualidade, instalao, material efmero.
vii
ABSTRACT
This study analyzed the origami as a language in which paper is used to create figures through the use of folds. In this monograph we examine the use of origami in the works of contemporary art. For this purpose, we delimited the meaning of contemporary art and traced some of its features. We studied works that use origami in their making (three- dimensional works and installations) concluding that they have common characteristics, such as the use of ephemeral materials, handicraft, three-dimensionality and ethnographic perspective. Some of the chosen works also have ritualization. On the set of selected works, we found several characteristics associated with contemporary art, such as appropriation, use of new media, the environmental perspective, the critical circuit, interest in memory and the photographic record of the work. We conclude that the chosen artworks meet conditions and characteristics that are unique to the contemporary period and fit in contemporary art.
LISTA DE IMAGENS Figura 1 - Ignacio de Zuloaga. Retrato de Miguel Unamuno. 1925. .................................... 15 Figura 2 - Formas bsicas dos mdulos Froebel. ................................................................ 16 Figura 3 - Soluo para dobrar o airbag. ............................................................................ 22 Figura 4 - Stent para correo de artrias posicionado no interior da veia. .......................... 23 Figura 5 - Stent para correo de artrias, fechado e expandido. ........................................ 23 Figura 6 - Monumento das Crianas Paz. Hiroshima, Japo. ............................................ 39 Figura 7 - Tomoko Fuse. Exposio Yorokobi (Grande alegria). 2009. .............................. 43 Figura 8 - Tomoko Fuse. Origamis da Exposio Yorokobi (Grande alegria). 2009. .......... 44 Figura 9 - Shipo Mabona. Peace ful Koi. 2009. .................................................................. 45 Figura 10 - Shipo Mabona. Instalao Plague (Praga). 2012. .......................................... 46 Figura 11 - Robert Lang. Viking Ship, opus 121. 1989. ....................................................... 48 Figura 12 - Romn Diaz. Goldfish. 2009. ........................................................................... 49 Figura 13 - Vik Muniz. O origamista. 2010. ....................................................................... 51 Figura 14 James Roper. Montagem da instalao Chaosmos II. 2010. .......................... 53 Figura 15 James Roper Instalao Chaosmos II. 2010 ............................................... 54 Figura 16 - James Roper. Devotion. 2005. .......................................................................... 55 Figura 17 - James Roper. Devotion (mandala). 2005. ......................................................... 55 Figura 18 - Ingrid Plum. Murmuration. 2006...................................................................... 57 Figura 19 Ingrid Plum. "Emergentes". 2007. ................................................................... 58 Figura 20 - Jacqui Symons. Instalao Juntos Somos Mais. 2010. ...................................... 60 Figura 21 - Mademoiselle Maurice. No. 2012. .................................................................... 61 Figura 22 - Detalhe dos origamis utilizados para a instalao. ........................................... 61 Figura 23 - Mademoiselle Maurice. Rainbow, 2012............................................................ 62 Figura 24 - Vik Muniz. Paper Cranes for Japan. 2011. ...................................................... 63 Figura 25 - Rivane Neuenschwander. Imprpria paisagem. 2002........................................ 65
ix
SUMRIO INTRODUO ................................................................................................................. 11 1 ORIGAMI ................................................................................................................... 14 1.1 ORIGEM DO ORIGAMI...................................................................................... 14 1.2 O USO DO ORIGAMI NA EDUCAO E ARTETERAPIA .............................. 18 1.3 USO DE SOLUES COM ORIGAMI NAS CINCIAS.................................... 21 2 ARTE CONTEMPORNEA ..................................................................................... 24 2.1 BASES PARA A ARTE CONTEMPORNEA ................................................... 24 2.2 OS CINCO PARADOXOS DA MODERNIDADE .............................................. 28 2.3 ARTE CONTEMPORNEA SEGUNDO ANNE CAUQUELIN ........................ 32 2.4 CARACTERSTICAS DA ARTE CONTEMPORNEA .................................... 34 3 ORIGAMI NA ARTE CONTEMPORNEA .............................................................. 40 3.1 ARTE CONTEMPORNEA E O ORIGAMI ....................................................... 40 3.2 OBRAS TRIDIMENSIONAIS COM ORIGAMI .................................................. 43 3.2.1 Tomoko Fuse ................................................................................................ 43 3.2.2 Sipho Mabona ............................................................................................... 45 3.2.3 Robert Lang .................................................................................................. 47 3.2.4 Romn Diaz .................................................................................................. 49 3.2.5 Vik Muniz .................................................................................................... 50 3.3 RESUMO DAS CARACTERSTICAS DAS OBRAS TRIDIMENSIONAIS COM ORIGAMI ...................................................................................................................... 52 3.4 INSTALAES COM ORIGAMI ....................................................................... 52 x
3.4.1 James Roper ................................................................................................. 53 3.4.2 Ingrid Plum ................................................................................................... 56 3.4.3 Jacqui Symons .............................................................................................. 59 3.4.4 Mademoiselle Maurice .................................................................................. 60 3.4.5 Vik Muniz .................................................................................................... 63 3.5 RESUMO DAS CARACTERSTICAS DAS INSTALAES COM ORIGAMI . 64 3.6 OBRA QUE USA ORIGAMI NA SUA ELABORAO ..................................... 65 CONSIDERAES FINAIS ............................................................................................. 68 REFERNCIAS ................................................................................................................ 70
ORIGAMI NA ARTE CONTEMPORNEA
INTRODUO
O tema desta monografia a presena de dobraduras (origami) na arte contempornea. O objeto do estudo so obras de arte contemporneas que utilizam a linguagem do origami na sua elaborao. Temos notcia de vrias obras de arte realizadas com a utilizao da tcnica do origami e pretendemos aprofundar o estudo para identific-las. Examinaremos a utilizao do origami na arte contempornea, relacionando obras que utilizam essa tcnica e verificando como elas se encaixam nas caractersticas da arte contempornea. Para tanto vamos: contextualizar o origami historicamente. mostrar a utilizao do Origami para soluo de problemas em diversas reas do conhecimento. analisar a arte contempornea para identificar algumas de suas caractersticas. abordar a utilizao do origami para a realizao de obras de arte e verificar como elas se enquadram nas caractersticas da arte contempornea. Assim, o problema que vamos abordar pode ser reduzido s seguintes perguntas: Quais caractersticas da arte contempornea esto presentes nas obras realizadas com utilizao do origami? H caractersticas comuns a vrias obras? Se h, quais so e como se justifica essa afinidade? Sempre tivemos interesse por origami. Tal interesse nos fez procurar conhecer mais sobre o assunto e por isso temos informaes sobre a utilizao do origami em vrios contextos. 12
Matemticos 1 , cientistas 2 e engenheiros 3 descobriram que esta tcnica milenar uma possvel soluo para problemas modernos como, por exemplo, dobrar de forma eficiente objetos como um mapa rodovirio, um airbag e at telescpios espaciais gigantescos. O origami tambm auxilia a demonstrao de teorias matemticas simples e complexas para pessoas de todas as idades. Tendo conhecimento de obras de arte realizadas com a utilizao do origami pretendemos aprofundar o estudo sobre elas para identific-las e verificar quais caractersticas da arte contempornea esto presentes nessas obras. Para a realizao desta monografia utilizou-se a metodologia qualitativa com pesquisa bibliogrfica e a consulta a sites da internet, especialmente sobre os artistas e suas obras. No primeiro captulo apresentamos breve histria do origami e sua utilizao na educao, na arteterapia e nas cincias. Apresentamos o conceito de origami mostrado por Aschenbach (1993) e uma breve histria do origami conforme Carlos Genova (2001). Tal histrico importante pois o origami uma arte milenar que se tornou patrimnio da cultura japonesa. No segundo captulo analisamos o significado de arte contempornea para fins desta monografia, com os textos de David Thistlewood (2005), Arthur C. Danto (2006) e Hans
1 Em 1917 a The Open Court Publishing Company publicou a terceira edio de um livro intitulado Geometric exercises in paper folding, de autoria de T. Sundara Rows (Indiano que colocou a data do prefcio do livro como 1893), constando que a traduo foi efetuada por Wooster Woodruff Beman, professor of mathematics in the University of Michigan and David Eugene Smith professor of mathematics in Teachers College of Columbia University. J em 2008, foi publicado o livro ORIGAMICS Mathematical Explorations through paper folding, de autoria de Kazuo Haga (japons e professor da University of Tsukuba, Japo), com edio e traduo de Josefina C Fonacier, professora da University of Philippines, Filipinas e Masami Isoda, professor da University of Tsukuba, Japo, editada por World Scientific Publishing Co. Pte. Ltd. de Singapura. 2 In 2003, Zhong You e Kaori Kuribayashi ambos da University of Oxford desenvolveram um origami stent para manter as veias desentupidas. Para isso utilizaram a base de origami chamada de bomba dgua, disponvel em http://www.origami-resource-center.com/origami-science.html# origamiDNA, acesso em 05/11/2012. 3 Boletim do Lawrence Livermore National Laboratory apresenta artigo sobre o telescpio Hubble e como foi possvel lev-lo ao espao. Disponvel em https://www.llnl.gov/str/March03/pdfs/ 03_03.2.pdf, acesso em 05/11/2012. 13
Belting (2012). Ainda mostramos a posio de Antoine Compagnon (2010) sobre os cinco paradoxos da modernidade. Finalmentemostramos as diferenas, relativamente ao sistema da arte, conforme Anne Cauquelin (2005), da arte moderna para a arte contempornea. Relacionamos as caractersticas da arte contempornea com base nos textos dos autores j citados, de Edward Lucie-Smith (2006) e Ktia Canton (2008) possibilitando a anlise de quais delas so atendidas pelas obras que utilizam origami. Conclumos que j no h mais estilos, no sentido de uma gramtica que obriga todos os artistas, que a instalao, a performance, o happening e a interveno urbana so inerentes arte contempornea, que no existe mais nenhum meio privilegiado e que h uma perspectiva de onde se pode ver a obra. No captulo 3 apresentamos e analisamos as obras de arte escolhidas que so obras tridimensionais em origami, instalaes feitas com origami e uma obra que utiliza origami em conjunto com outros materiais. As principais caractersticas da contemporaneidade identificadas nas obras e instalaes com origami so: utilizao de material efmero (papel), uma certa perspectiva etnogrfica em que h apropriao da tradio, tridimensionalidade, participao do pblico, utilizao de novas tecnologias e registro fotogrfico. Esta uma pesquisa que pretendo continuar com enfoque na utilizao das obras realizadas com origami para o ensino da arte contempornea. 1 ORIGAMI A verdadeira, elegante e duradoura arte do origami como um smbolo para a paz mundial. Akira Yoshizawa
O origami uma linguagem em que se utiliza papel para criar figuras por meio do emprego de dobras. Em portugus a tcnica chama-se dobradura, mas cada vez mais se difunde a utilizao do nome japons. Aschenbach, Fazenda e Elias (1993, p. 24) explicam o significado de origami, informando que ORI, deriva do desenho de uma mo e significa dobrar; KAMI, deriva do desenho de seda e significa papel. Quando pronunciadas juntas o k substitudo pelo g, resultando origami. A explicao est atrelada aos ideogramas japoneses, que apresentam mais de um significado, e formam vrios novos sentidos conforme a juno que deles se faa.
1.1 ORIGEM DO ORIGAMI
provvel que o origami tenha comeado na China, que considerada o bero do papel. Entretanto se difundiu de tal forma no Japo que considerado um patrimnio da cultura japonesa. Inicialmente, no Japo, o origami era utilizado nos rituais religiosos. Sua dessacralizao ganhou terreno paralelamente reduo do custo do papel. Quando o acesso ao papel ficou mais fcil a popularidade das dobraduras aumentou e as crianas passaram a aprender com suas mes. As figuras representavam objetos da vida diria (bonecas, barcos, etc.). Muitas dessas peas so dobradas at os dias de hoje. 15
Ilda Rafael (1999) publicou material para um curso de matemtica na internet 4 onde apresenta a histria das dobraduras e esclarece a situao da Europa, especialmente da Espanha: A difuso do Origami na Europa iniciou-se com os muulmanos que praticavam esta arte e a levaram para a Pennsula Ibrica. A doutrina islmica no permitia a criao de figuras e as dobras de papel eram utilizadas em estudos matemticos e astronmicos. Aps a sada dos muulmanos do Reino de Granada esta arte continuou a ser desenvolvida sob a designao de Papiroflexia, como conhecida em Espanha. A Parajita ou Pra Pinta uma figura que representa uma ave e faz parte da cultura popular espanhola desde o sculo XVII. Um grande impulsionador desta arte, em Espanha, nos finais do sculo XIX, foi Miguel Unamuno. Quando visitou a Exposio Universal de Paris, em 1889, ficou maravilhado com uma exposio de Origami Japons (RAFAEL, 1999, p. 3).
Miguel de Unamuno 5 (1864-1936), foi filsofo e escritor espanhol, considerado por muitos como um dos pensadores espanhis mais destacados da poca moderna. Trabalhou na Universidade de Salamanca onde foi catedrtico de grego e reitor. Seu envolvimento com a papiroflexia to caracterstico que o retrato pintado por Ignacio de Zuloaga, em 1925, mostra figuras de origami, com destaque especial para um modelo de pssaro criado por Unamuno.
Figura 1 - Ignacio de Zuloaga. Retrato de Miguel Unamuno. 1925. 6
4 O texto da professora est disponvel no seguinte endereo http://www.apm.pt/files/_EM114_pp16- 22_4e6489d4d25fc.pdf, acesso em 30/10/2012. 5 A biografia est disponvel no site da Associao Espanhola de Papiroflexia, no seguinte endereo http://www.pajarita.biz/modules.php?name=unamuno&file=biografia, acesso em 30/10/2012. L tambm possvel ver outro retrato pintado por Gutirrez Solana, que tambm mostra figuras de origami. 6 leo sobre tela. 105,5 x 121 cm. Encontra-se na Hispanic Society de Nova York. Imagem disponvel em http://www.pajarita.biz/modules.php?name=unamuno&file=zuloaga, acesso em 30/10/2012. 16
Segundo o texto de Oliveira 7 (2004, p. 2) as dobraduras tambm fizeram sucesso na Europa, sendo ensinadas s crianas: O uso de dobraduras no ensino no novo. Friedrich Froebel (1782-1852), educador alemo, foi quem iniciou este uso. Ele foi o criador do "kindergarten" (jardim da infncia), e na sua abordagem da dobradura dividia-as em 3 estgios: Dobras de verdade: que trabalhavam com a geometria elementar com a inteno de que as crianas descobrissem por si s os princpios da geometria Euclidiana. Dobras da vida: onde noes bsicas de dobradura tem como finalidade chegar s dobras tradicionais de pssaros e animais. Esse estgio no foi muito levado a srio pelos seguidores de Froebel, por considerarem como apenas uma rgida sequncia de memorizao de dobraduras, sem nenhuma explorao da criatividade infantil. Dobras da beleza: a grande contribuio de Froebel, e cuja inteno levar criatividade e arte. As crianas eram encorajadas a guardarem suas colees de dobras em lbuns ou em caixas. Muitas colees datam do sculo 19 e alguns desses lbuns podem ser encontrados em museus da Europa.
O famoso educador alemo utilizou as dobraduras para estimular as crianas no ensino infantil e valorizou a criatividade dos pequenos com um tipo de dobradura que permite a variao dos modelos, com pequenos acrscimos, como mostra a figura a seguir.
Figura 2 - Formas bsicas dos mdulos Froebel. 8
7 Origami: Matemtica e Sentimento, por Ftima Ferreira de Oliveira, disponvel em http://educarede.homedns.org/educa/img_conteudo/File/CV_132/2004-10-18_-_Origami- Matem_tica_ e_sensibilidade1.pdf, acesso em 25/10/2012. 8 Imagem disponvel em http://www.flickr.com/photos/londonlime/3423636191/sizes/m/in/ photostream/, acesso em 30/10/2012. 17
O modelo inicial das dobras chamado at os dias de hoje de mdulo Froebel. Ele permite fazer vrias alteraes das dobras finais e uma grande variedade de acabamentos. Genova (2001, p; 13) ainda nos esclarece que No sculo XX a tradio de considerar o origami como somente uma brincadeira para crianas comea a evoluir pelas mos de Isao Honda, no Japo, e de Miguel Unamuno, na Espanha. Os dois autores, quase ao mesmo tempo, realizaram uma cruzada para conseguir a considerao das classes mais cultas para o origami.
Genova (2001, p. 12) conta que dos anos 50, vem a ideia de consenso na representao grfica das dobras diferenciando, por exemplo, dobras vale e montanha. Aps a disseminao dessa representao grfica os esquemas passo-a-passo usam smbolos universais, permitindo que se acesse sites e livros de qualquer pas, pois o idioma no uma barreira para se aprender o origami. Segundo Peter Engel (1994), origamista norte-americano, nos anos 80 formam-se no origami duas correntes: a japonesa e a ocidental. Engel afirma que na escola japonesa, o origami praticado por artistas como filosofia e arte. A filosofia consiste em expressar, sugerir, captar a essncia do que se quer representar com o mnimo de dobras e a figura resultante no precisa ser anatomicamente perfeita. Do outro lado, afirma, na escola ocidental, o origami tem sido praticado por matemticos, engenheiros, fsicos e arquitetos. Perseguindo a exatido anatmica, as patas, antenas e asas dos animais so representadas em formas, propores e nmeros exatos. Jean-Claude Correia, fundador do Movimento Francs dos Dobradores de Papel, prefaciando o livro de David Brill 9 (2007), escreveu: Dobradura de papel mais do que apenas um passatempo recreativo adotado no Oriente longnquo com o nico objetivo de entreter nossas crianas. Quando algum dobra um pedao de papel, deixa para traz um trao permanente, nominalmente a dobra. Com o passar do tempo nossas alegrias, nossas desventuras, nossas paixes e nossos cuidados so sucessivamente marcados em nossas faces; ns as chamamos de rugas. Planalto, vale, montanha e depresso so algumas das palavras que usamos para descrever
9 O livro chama-se Origami Brilhante, editado em portugus, em 2007. 18
nossos arredores geogrficos. dentro das dobras e contornos do crebro que nascem nossas ideias, e o contorno de nossas mos que nos permitem acariciar nossos entes queridos. No discorreremos sobre as dobras do corao humano; elas ocultam uma parte secreta de ns, escondem o que est dentro, velado aos outros. No desperdicemos isso (BRILL, 2007, p. 11).
Nessa fala podemos vislumbrar uma relao do origami com a vida, a poesia, a memria, as diferentes culturas, a paisagem, enfim, a arte. Pouco se sabe sobre a chegada do origami ao Brasil. Mas, pode-se dizer que a porta de entrada, ou melhor, as portas de entrada tenham sido a Argentina, como herana da cultura espanhola, e os japoneses que vieram no incio do sculo XX. Quando viemos de j fazia uma caixa com papel retangular. Mas durante vrios anos s havia algumas revistas e poucos livros sobre origami. Atualmente, com a universalizao do conhecimento e a sociedade da informao, podemos achar muitos livros sobre origami e encontrar vrios modelos e notcias sobre origami na Internet. Neste item apresentamos sucintamente a histria do origami com destaque para o Japo, a Espanha e a Alemanha. Tambm percebemos como chegaram ao Brasil as noes dessa arte.
1.2 O USO DO ORIGAMI NA EDUCAO E ARTETERAPIA
Neste item vamos examinar como o origami pode ser utilizado para a educao e tambm como recurso na arteterapia. Tommasi e Minuzzo (2010) afirmam que O contato com o origami desde a pr-escola propicia a aquisio e interiorizao de conceitos como frao, dimenso, proporo e forma. Ao observar como se faz, e fazer a dobradura, a criana comea a perceber as coisas, a natureza e os objetos sua volta. Ao mesmo tempo desenvolve a autodisciplina, concentrao, memria, raciocnio lgico, psicomotricidade fina, imaginao e a criatividade (TOMMASI e MINUZZO, 2010, p. 41/42).
19
O texto reala a importncia do origami para a educao infantil e fundamental. Tratando-se de material concreto um instrumento facilitador para a apreenso de conceitos matemticos e geomtricos. A prtica do origami ajuda o desenvolvimento das capacidades de percepo, memorizao, concentrao, raciocnio lgico, capacidade motora fina, imaginao e criatividade. Segundo Drumond (2005) a arte do origami contribui para estimular e melhorar a capacidade de concentrao, desenvolver a coordenao motora fina, melhorar a destreza manual e a pacincia, reduzir o estresse e melhorar a viso espacial. Como visto, a prtica do origami traz benefcios para crianas e jovens. Fazer navios, leques, avies de papis j fez parte da infncia de muitas pessoas que hoje buscam no origami uma maneira de reduzir o estresse, de se concentrar, de melhorar a memria, de descansar no dia a dia. Tommasi e Minuzzo (2010, p. 43) afirmam que para o adulto, a princpio um passatempo fascinante e relaxante. Ao liberar a prpria criatividade, ele poder criar e recriar modelos, buscar solues inditas para algumas formas. Tambm os adultos so beneficiados pela prtica do origami, seja como descanso da mente, auxlio a atividades pedaggicas ou mesmo pura diverso. Ainda possvel que a confeco de origamis traga idias criativas aplicveis em reas do trabalho do praticante. Na educao o origami utilizado para que os estudantes aprendam vrias disciplinas alm de auxiliar em diversas atividades. A maior quantidade de artigos sobre educao que localizamos na Internet tratam da utilizao do origami para o ensino, tanto no ensino fundamental como no ensino mdio, das noes de matrias como a matemtica 10 e a
10 A matemtica do origami Revista Galileu, disponvel em http://revistagalileu.globo.com/Galileu/ 0,6993,ECT516776-2680,00.html, acesso em 30/10/2012; Origamtica: o origami no ensino aprendizagem da matemtica, disponvel em http://www.lume.ufrgs.br/handle/10183/18223, acesso em 30/10/2012; Origami e matemtica as novidades do origami nas cincias, disponvel em http://www.dm.ufscar.br/cursos/grad/cartaz-008-p.pdf, acesso em 30/10/2012; Origami na educao bsica disponvel em http://www.matematicarecreativa.uac.pt/am0910.html, acesso em 30/10/2012. 20
geometria 11 , mas tambm temos artigos que sugerem a utilizao do origami para o ensino de cincias e biologia (confeco de animais 12 e de molcula de DNA 13 ), de histria 14 , para a contao de histrias para crianas 15 , a montagem de maquetes, alm das lembranas para diversas finalidades (dia das mes, dos pais, etc.). Tommasi e Minuzzo (2010) tambm tratam da prtica do origami por adultos, especialmente quando doentes, afirmando: Na rea da sade o origami ultrapassa as suas fronteiras, pois ao ser executado favorece o equilbrio e a harmonia mental. O resultado final enaltece a autoestima, estimula o riso e a alegria. A sensao de competncia e realizao domina o corpo, a mente e a alma. Pensamos que seja por isso que os japoneses presenteiam os doentes com papel para dobradura (TOMMASI e MINUZZO, 2010, p. 43).
O poder transformador de uma folha de papel que por meio de simples dobras passa a mostrar flores, animais ou formas geomtricas imediato e provoca uma sensao de bem- estar no doente, que est impossibilitado de fazer vrias coisas. O efeito psicolgico benfico sade. Existem vrios voluntrios que ajudam doentes a fazer origamis em hospitais para a melhora da situao geral do paciente. Alm disso ainda temos o efeito benfico do origami sobre as conexes do crebro. Tommasi e Minuzzo (2010) afirmam: Cientistas comprovaram tambm que as clulas neuronais no param de realizar conexes quando devidamente estimuladas. Portanto, acreditamos que a prtica do origami, durante todas as fases da vida, benfica e atua de forma preventiva em relao s doenas do sistema nervoso (TOMMASI e MINUZZO, 2010, p. 49).
11 Utilizao da arte do origami no ensino da geometria, disponvel em http://www.ime.unicamp.br/ erpm2005/anais/c3.pdf, acesso em 30/10/2012; Aprendendo geometria com origami, disponvel em http://www.mat.ufmg.br/~espec/monografiasPdf/Monografia_Leroy.pdf, acesso em 30/10/2012. 12 Origami nas aulas de cincias do ensino fundamental com confeco de animais disponvel em http://www2.ibb.unesp.br/Museu_Escola/Ensino_Fundamental/Origami/Documentos/indice_origami_ educacao.htm, acesso em 30/10/2012. 13 Modelo para fazer a molcula de DNA, disponvel no seguinte endereo http://www.bioinfo.ufpb.br /difusao/pdf/odnaemorigami.pdf, acesso em 30/10/2012. 14 Origamis no ensino de histria, disponvel em http://fabriciamfernandes.blogspot.com.br/ 2012/09/oficina-de-origami-nas-aulas-de-historia.html, acesso em 30/10/2012. 15 Apostila de contao de histrias com origami, disponvel em http://aprendersempre.org.br/curso- historias-contadas-com-origamis-2/, acesso em 30/10/2012. 21
A ideia de que as clulas neuronais quando perdem suas conexes no tem mais recuperao foi corrigida pela descoberta de que essas clulas podem criar novas conexes. O origami um aliado ao estmulo do crebro a par de atividades como palavras cruzadas, sudoko, etc. Assim, vimos a importncia do origami para as atividades ligadas educao de crianas e jovens, para a recreao e estmulo dos adultos, bem como, para a terapia de pessoas que se encontram doentes.
1.3 USO DE SOLUES COM ORIGAMI NAS CINCIAS
Com o origami possvel dar soluo a problemas que afetam as mais diversas reas da vida moderna. Sobre esse assunto, Robert Lang (2008), na palestra 16 disponvel no TED 17 ,aps apresentar vrias solues desenvolvidas a partir do origami diz que: Quando se tem matemtica envolvida, problemas que se resolvem apenas por valores estticos, ou para criar algo belo, transformam-se e acabam tendo uma aplicao no mundo real. E to estranho e surpreendente quanto isto possa parecer, origami pode algum dia at mesmo salvar uma vida (LANG, 2008).
Na palestra, Robert Lang (2008) fala sobre a utilizao do origami como soluo para o problema de transportar os espelhos de telescpios em foguetes, permitindo a reduo de seu tamanho no transporte e a abertura quando o foguete chega ao seu destino. Tambm apresenta a soluo dada para a colocao de airbag nos carros, que utiliza um certo tipo de dobragem. Dias e Croce disseram O problema dobre e corte foi solucionado por Erik Demaine (MIT), que aplica essa tcnica na Alemanha, no design de airbags para automveis.
16 A palestra apresenta diversas solues com origami e chama-se Robert Lang: The math and magic of origami- Disponvel em http://www.ted.com/talks/robert_lang_folds_way_new_origami.html, acesso em 30/10/2012, com transcrio da palestra em portugus. 17 O TED um site em que esto disponveis diversas palestras de interesse de vrias reas, mas especialmente para educao. O endereo http://www.ted.com/. 22
Demaine tambm pesquisa os dobramentos de protenas com as tcnicas de dobras. Acredita-se que as protenas possuem uma seqncia correta de dobras na sua formao e que dobras ruins so responsveis por certas doenas. (DIAS e CROCE, 2012, p. 2)
Figura 3 - Soluo para dobrar o airbag. 18
Nesta imagem vemos a representao esquemtica da soluo para dobrar o airbag desenvolvida pelo jovem cientista Erik Demaine 19 . Quase ao final da palestra Robert Lang (2008) mostra a soluo dada por Zhong You, para endoprteses expansveis para o tratamento de vrias doenas relacionadas com o bloqueio e enfraquecimento dos vasos do corpo humano, com a utilizao de dobras que permitem a reduo do tamanho da estrutura para seu transporte nas veias e a sua expanso no local onde necessrio corrigir o problema. Como se ver nas imagens seguintes a prtese, geralmente chamada por stent, transportada fechada pelo corpo (nas veias) e expandida no local onde necessrio corrigir o problema de entupimento da veia, geralmente causado por acmulo de gordura.
18 Imagem disponivel em http://www.origami-resource-center.com/origami-science.html, acesso em 30/10/2012. 19 Eric Demaine em entrevista Revista Superinteressante, de setembro de 2003, disse: uma das primeiras questes que resolvi conhecida como Problema do Dobre e Corte. Basicamente, o que fiz foi encontrar um algoritmo para provar que qualquer forma poligonal, seja ela uma simples estrela ou um complexo drago, pode ser feita ao dobrar um pedao quadrado de papel e depois fazer apenas um nico corte retilneo. Basta saber dobrar o papel do jeito certo. O resultado desse problema j est sendo aplicado no design de airbags desenvolvidos na Alemanha. Disponvel em http://super.abril.com.br/ciencia/matematico-diversao-444074.shtml, acesso em 06/11/2012. Em 2003, data da entrevista Revista Superinteressante, Erik Demaine estava com 22 anos de idade e era o mais jovem professor do MIT. 23
Figura 4 - Stent para correo de artrias posicionado no interior da veia. 20
Figura 5 - Stent para correo de artrias, fechado e expandido. 21
em relao a este assunto que Robert Lang (2008) diz que origami pode algum dia at mesmo salvar uma vida. A estrutura do stent construda com a utilizao de uma das formas bsicas difundidas por todo o mundo do origami: a base da bomba dgua (waterbomb base). Com a razo o fsico e origamista Robert Lang (2008) quando diz que problemas que envolvem matemtica acabam tendo uma aplicao no mundo real. Com este tpico ficou claro que o origami utilizado com sucesso na soluo de problemas diversos nas cincias, especialmente quando envolvem raciocnio matemtico e geomtrico.
20 Imagem disponvel em http://www-civil.eng.ox.ac.uk/people/zy/old/research/stent.pdf, acesso em 30/10/2012. 21 O dimetro varia de 12 mm fechado a 23 mm aps a expanso. Imagem disponvel em http://www- civil.eng.ox.ac.uk/people/zy/old/research/stent.pdf, acesso em 30/10/2012. 2 ARTE CONTEMPORNEA O fim permanente pertence ao ritmo de acelerao do breve ciclo da assim chamada modernidade. Talvez, diferentemente do que se pensa, seja apenas o fim de um episdio no turno tranquilo de um percurso histrico mais longo. Hans Belting
Vrios artistas produzem obras com a utilizao de origami. Neste trabalho examinamos obras dos seguintes artistas: Tomoko Fuse, Shipo Mabona, Robert Lang, Romn Diaz e Vik Muniz, que fizeram exposies tridimensionais de origamis; James Roper, Ingrid Plum, Jacqui Symons, Mademoiselle Maurice e Vik Muniz que fizeram instalaes com origamis; e, Rivane Neuenschwander que utilizou origami em uma de suas obras. A apresentao e anlise das obras est no Captulo 3 deste trabalho e nesse exame relacionamos as caractersticas da arte contempornea presentes nessas obras. Entretanto para fazer essa anlise necessrio examinar a arte contempornea e suas caractersticas. Logo, a primeira coisa que delimitamos o que arte contempornea: qual a base que ser adotada nesta monografia e principais caractersticas.
2.1 BASES PARA A ARTE CONTEMPORNEA
Nesta monografia examinamos a utilizao do origami nas obras de arte contempornea, assim, de imediato se afigura necessrio saber o que arte contempornea. David Thistlewood (2005, p. 114), esclarece como a arte contempornea, indicando a prtica corrente a arte que est empenhada no aqui e no agora passa para a histria da arte como arte moderna, pois interpretaes crticas e tericas da arte contempornea tornam-na paulatinamente mais acessvel para diferentes fraes do pblico. O autor apresenta sua posio nos seguintes termos: 25
De modo similar, o termo contemporneo normalmente indica a prtica corrente a arte que est empenhada no aqui e no agora. O limiar entre a arte moderna e a contempornea mais difcil de ser estabelecido, mas o termo contemporneo usualmente aplicado para a arte que ainda no originou opinies assentadas. Esta no vista claramente como a moderna pois ainda no foi suficientemente trabalhada por crticos e tericos. Interpretaes crticas e tericas da arte contempornea tornam-na paulatinamente mais acessvel para diferentes fraes do pblico, e esta propagao transforma-a em algo tangvel e real para uma significativa parcela da populao. Entretanto, ela ainda reconhecida por exigir esforos de seu futuro apreciador (THISTLEWOOD, 2005, p. 115/116).
Nesse texto o autor defende que a arte contempornea aquela que os nossos contemporneos esto fazendo e s depois de se tornar de mais fcil compreenso que vai se juntar arte moderna. Mas havia a ideia de que todos somos modernos, como afirmou Danto (2006). Esta era a posio adotada pelos tericos da arte: a arte feita por nossos contemporneos vai se incorporar arte moderna aps ter sido mais explicitada pelos crticos e absorvida pelo pblico. Danto (2006) fala sobre a diferena entre moderno e contemporneo esclarecendo: Da mesma forma que moderno no simplesmente um conceito temporal, significando, digamos, o mais recente, tampouco contemporneo um termo temporal, significando tudo o que esteja acontecendo no presente momento. [...] Por muito tempo, creio eu, arte contempornea teria sido apenas a arte moderna que est sendo feita agora. O moderno, apesar de tudo, implica uma diferena entre o agora e o ainda h pouco: a expresso no teria qualquer utilidade se as coisas permanecessem sempre e em ampla medida as mesmas. Isso implica uma estrutura histrica e tem um sentido mais forte do que o termo mais recente. Contemporneo, em seu sentido mais bvio, significa simplesmente o que est acontecendo agora: a arte contempornea seria a arte produzida por nossos contemporneos. [...] Mas como a histria da arte evoluiu internamente, a contempornea passou a significar uma arte produzida dentro de certa estrutura de produo jamais antes vista em toda a histria da arte creio eu (DANTO, 2006, p. 12).
Realmente, usamos o termo moderno no sentido do que est acontecendo agora, que mais recente. Contemporneo tem a mesma significao. Como citado, se considerava que a arte contempornea a que est sendo praticada agora pelos nossos contemporneos. A arte moderna um rtulo que indica o perodo histrico que se inicia em meados do sculo XIX com a crise do academismo. Courbet e Manet na pintura seriam os primeiros modernos, 26
seguidos pelos impressionistas e simbolistas, por Czanne e Mallarm, pelos cubistas, surrealistas etc (COMPAGNON, 2010, p. 10). Sobre o mesmo assunto Belting (2012, p. 30) esclareceu que a modernidade vivia da oposio de dois modelos, que se voltavam ora para o futuro ora para a tradio, e por isso encontrava em si mesma uma resistncia necessria contra as suas prprias utopias. Belting est se referindo ao desejo da modernidade de inovao, novidade, mas logo se aceita essa novidade, que passa a se incorporar tradio. Em seguida vem a vanguarda, questionando a tradio que se instalou, desejando um futuro diferente. Lucie-Smith (2006, p. 6) diz que a arte da primeira metade do sculo XX tinha suas razes em uma rebelio contra as normas sociais, rebelio essa que passou a integrar o mito que os artistas das dcadas seguintes herdaram de seus predecessores. As vanguardas traziam novas formas de fazer a arte, rebelando-se contra o status quo. A ideia de progresso inerente narrativa histrica faz com que os artistas herdem o que j foi trabalhado pelos antecessores. Thistlewood (2005, p. 115) explica que insignificantes quantidades de informao a respeito da arte de vanguarda tero sido absorvidas pelo conhecimento do pblico, e esta a principal razo para a sua grande dificuldade de apreenso. Lembra ainda que a arte de vanguarda est envolvida na conquista de novos conceitos, na linha-de-frente da experincia esttica. Os autores esto se referindo s vanguardas que caracterizaram a arte da primeira metade do sculo XX. So os chamados ismos: expressionismo, construtivismo, suprematismo, futurismo, dadasmo, fauvismo, cubismo, surrealismo e abstracionismo. Ocorre que houve uma mudana, por volta das dcadas de 1960 e 1970, que s se tornou mais clara na dcada de 80, quando os tericos da arte passam a tratar sobre o fim da arte (DANTO, 2006) e o fim da histria da arte (BELTING, 2012). 27
Belting (2012) assim se manifesta sobre o fim da narrativa histrica na arte: Se a arte atinge seu objetivo no espelho de todos os gneros em que durante muito tempo dela foi realizada, agora possvel identificar o que move os nimos. Aqui o progresso, que sempre manteve as artes particulares vivas no prprio mdium, enfraquece como necessidade no sentido que deteve at agora. O progresso trocado pela palavra de ordem remake. Faamos novamente o que j foi feito. A nova verso no melhor, mas tambm no pior e, em todo caso, uma reflexo sobre a antiga verso que ela (ainda) no poderia empregar. Os gneros, que sempre ofereceram o enquadramento slido que a arte necessitava, se dissolvem. A histria da arte era um enquadramento de outro tipo, que fora escolhido para ver em perspectiva o acontecimento artstico. Por isso, o fim da histria da arte o fim de uma narrativa: ou porque a narrativa se transformou ou porque no h mais nada a narrar no sentido entendido at ento (BELTING, 2012, p. 46).
V-se que Belting (2012) defende a ideia de que no mais possvel aplicar a narrativa histrica, como era feita, arte contempornea. Danto (2006, p. 12/13) explicita que da mesma forma que o moderno veio a denotar um estilo e mesmo um perodo o contemporneo designa o que acontece depois que no h mais perodos em alguma narrativa mestra da arte. O autor chama os estilos de arte de narrativa mestra da arte e entende que a arte contempornea no pode ser considerada como um estilo, pois designa o que acontece depois que os estilos acabaram. Danto (2006, p. 15) afirma que apesar do contemporneo se constituir de certa perspectiva em um perodo de desordem informativa tambm um perodo de impecvel liberdade esttica. Hoje no h mais qualquer limite histrico. Tudo permitido. Prossegue dizendo: (...) E os artistas, liberados do peso da histria, ficavam livres para fazer arte da maneira que desejassem, para quaisquer finalidades que desejassem ou mesmo sem nenhuma finalidade. Essa a marca da arte contempornea, e no para menos que, em contraste com o modernismo, no existe essa coisa de estilo contemporneo (DANTO, 2006, p. 18).
Fica claro que no mais possvel pensar a arte contempornea como um estilo que enquadra todos os artistas em determinadas condies, mas assinala um novo perodo em que cada artista pode seguir sua prpria pesquisa. 28
Assim, neste trabalho vamos considerar a arte contempornea no s como a arte realizada na atualidade, por nossos contemporneos, mas como a que integra um novo conceito, com caractersticas prprias, diferentes da arte moderna.
2.2 OS CINCO PARADOXOS DA MODERNIDADE
Neste item nos referimos ao livro de Antoine Compagnon (2010) chamado Os cinco paradoxos da modernidade. Nele o autor lembra que se utiliza a expresso tradio moderna (The Modern Tradition) para (...) designar, do ponto de vista de sua esttica, o perodo histrico que se inicia em meados do sculo XIX com a crise do academismo. Baudelaire e Flaubert na literatura, Courbet e Manet na pintura seriam os primeiros modernos, seguidos pelos impressionistas e simbolistas, por Czanne e Mallarm, pelos cubistas e surrealistas etc (COMPAGNON, 2010, p. 10).
Compagnon (2010) explicita o perodo histrico da tradio moderna que se ope tradio clssica, lembrando que a justaposio da tradio com o clssico aceitvel, j o termo moderno justaposto tradio evoca a traio da tradio. O autor est esclarecendo que durante muito tempo o moderno se ops ao tradicional. Moderno era o que rompia com a tradio. E o tradicional resistia modernizao. Assim, a juno das expresses formando tradio moderna constitui um paradoxo. Se cada gerao rompe com o passado, a prpria ruptura torna-se a tradio. Uma tradio de rompimentos e recomeos. Compagnon (2010, p. 11/12) lembra que a tradio moderna comeou com o nascimento do novo como valor e relaciona os cinco paradoxos que vai examinar: a superstio do novo, a religio do futuro, a mania terica, o apelo cultura de massa e a paixo da negao. O captulo 1 trata do prestgio do novo e nele Compagnon (2010, p. 26) diz que a modernidade , assim, conscincia do presente como presente, sem passado, nem futuro; ela 29
s tem relao com a eternidade. Ainda apresenta os traos da modernidade, a partir da opinio de Baudelaire sobre Guys, destacando: 1 o no acabado; 2 o fragmentrio; 3 a insignificncia ou a perda de sentido; e, 4 a autonomia, a reflexividade ou a circularidade. O captulo 2 trata da religio do futuro. Nele Compagnon (2010, p. 39) lembra que os primeiros modernos no procuravam o novo num presente voltado para o futuro e que carregara consigo a lei de seu prprio desaparecimento, mas no presente, enquanto presente. Esclarece que os primeiros modernos no imaginavam que representassem uma vanguarda. Sobre as vanguardas diz que deve-se distinguir duas vanguardas, uma poltica que quer, em suma, utilizar a arte para mudar o mundo e outra, esttica, que quer mudar a arte estimando que o mundo a seguir (2010, p. 43). O texto est apresentando a estrutura das vanguardas que olham para o futuro. No captulo 3, Compagnon (2010, p. 63) alude que um outro trao, tambm ele contraditrio, se liga, para ns, tradio moderna: seu terrorismo terico. Esclarece que os primeiros modernos como Baudelaire ou Manet, ou, ainda, Czanne o foram a despeito deles mesmos (...) eles no se viam como revolucionrios, nem como tericos. Lembra que havia vantagem em distinguir os valores do novo e do futuro, pois assim se separam, esttica e filosoficamente, duas noes muitas vezes confundidas: a modernidade e a vanguarda (COMPAGNON, 2010, p. 64). Trata da libertao da forma do contedo, da chegada ao abstracionismo e lembra que Kandinski, Mondrian e Malevitch chegaram abstrao por vias muito diferentes, mas todos sentiram a necessidade de justificar sua pintura atravs de uma teoria que a tornasse aceitvel aos olhos do pblico, assim como para eles mesmos (COMPAGNON, 2010, p. 70). Abstracionismo refere-se s formas de arte no regidas pela figurao e pela imitao do mundo. A decomposio da figura, a simplificao da forma, os novos usos da cor, o 30
descarte da perspectiva e a rejeio do uso convencional da sombra e luz, so traos recorrentes das diferentes orientaes abrigadas sob esse rtulo. No captulo 4, Compagnon assim formula o quarto paradoxo: (...) enquanto a tradio moderna, desde a metade do sculo XIX e, sobretudo, desde que as vanguardas histricas do incio do sculo XX reagiram contra a excluso da arte em relao vida moderna, contra a religio da arte, qualificada como burguesa, porque sacraliza o gnio e venera a originalidade na produo de um objeto nico, autnomo e eterno, essa mesma tradio, longe de alcanar a cultura de massa e a arte popular, se isolou, sem dvida cada vez mais, no universo do que se chama em ingls o connaisseurship, ou seja, o meio elitista e confinado dos museus e das universidades, da crtica e das galerias. A tradio moderna no aboliu, pois, a distino corrente em ingls entre o que se chama high e low art, a arte de elite e a arte de massa, a grande arte e a arte menor, o formalismo e o kitsch; paradoxalmente, ela reforou essa oposio at o aparecimento de formas como a arte pop, nos anos 60, encenando a morte da arte, quer dizer aproveitando o domnio do mercado para fazer a completa identificao entre as obras de arte e os bens de consumo. Ento, com efeito, a distino entre arte de elite e arte de massa se aboliu, mas a que preo (COMPAGNON, 2010, p. 85/86).
Neste captulo refere-se trajetria de Pollock at o expressionismo abstrato e observa que o grande perodo de Pollock corresponde, justamente, rejeio da imagem e substituio mais exata do processo ao objeto (COMPAGNON, 2010, p. 92). Longe de se retirar da tela, Pollock fica nela. Com o expressionismo abstrato valoriza-se o processo no caso de Pollock praticamente uma performance. O autor apresenta tambm a arte pop e observa que ela abolia a distino entre arte de elite e arte de massa: a arte pop lucrou com o fim da arte (COMPAGNON, 2010, p. 95). Observa que a sociedade dos anos 60 exigia uma arte de consumo mais rpido no que foi atendida pela Pop arte. Ainda trata sobre Duchamp e compara-o com a pop arte. Conclui com a seguinte assertiva: a arte pop revelou a natureza elitista e esotrica da tradio moderna e desnudou a dependncia de toda arte para com o mercado (COMPAGNON, 2010, p. 103). Assim, a tradio moderna chegou ao pop, com um ceticismo radical em relao arte. 31
No captulo 5, tratando do quinto paradoxo a paixo da negao, introduz o tema da ps-modernidade, analisando a ps-modernidade na arquitetura, na literatura e na arte. Afirma: Se a modernidade foi a paixo do presente e a vanguarda uma aventura da historicidade, a intencionalidade ps-moderna, que recusa ser pensada em termos histricos, parece, pois menos hostil modernidade que vanguarda. A menos que se trata de sua variante cnica e comercial o ltimo avatar do kitsch , o ps-modernismo no se ope modernidade baudelairiana, ela prpria sempre trada pelo vanguardismo, mas idolatria do progresso e dos excessos, tpica das vanguardas histricas. No sem razo, alis, que a pintura contempornea, que serve de linguagem formal resultante do movimento moderno, mas no mais com esperana de que essa linguagem conduza onde quer que seja, chama-se ps-vanguarda (COMPAGNON, 2010, p. 121).
O autor aduz que se deve distinguir entre o ps-modernismo americano dos anos 60 e o ps-modernismo generalizado dos anos 80. Este o texto que esclarece este tema: A arte ps-moderna do incio (Rauschenberg e Jasper Johns, na pintura e William Burroughs, na literatura) em reao contra o modernismo doravante integrado, ensinado nas universidades e instalado nos museus, representava ainda um movimento de vanguarda. [...] Os dois traos discordantes da vanguarda, o iconoclasmo e a utopia, estavam presentes, determinando uma nova etapa no questionamento da instituio artstica: o repdio ao museu, ltimo refgio, at mesmo para Duchamp, da arte de elite. O desejo de reunir a arte e a vida, o otimismo tecnolgico e a valorizao da cultura de massa, o projeto crtico, enfim, tudo isto concordava com a tradio vanguardista europia. O ps-modernismo, como vanguarda americana dos anos 60, conclui a aventura das vanguardas internacionais do sculo XX. (COMPAGNON, 2010, p. 121/122)
O autor defende que o ps-modernismo dos anos 60 ainda era um movimento de vanguarda. A ltima manifestao das vanguardas internacionais. O ps-modernismo generalizado de aps 1970 muito diferente. Ele claramente ps-vanguardista, ou transvanguardista, (...) Tudo continuamente acessvel, dizem os transvanguardistas, sem mais categorias temporais e hierrquicas de presente e passado, tpicas da vanguarda que sempre viveu o tempo voltando-lhe as costas. A citao ainda a figura fundamental, mas no desempenha mais um papel crtico como na colagem cubista ou na montagem surrealista ou construtivista. A subjetividade do artista e o prazer do espectador so exaltados. O culto do inautntico triunfou sobre o da originalidade, e o ecletismo se exibe como superao, de modo a prevenir a acusao de neoacademismo (COMPAGNON, 2010, p. 122).
32
Agora estamos no ps-modernismo. O ps-modernismo resulta de uma crise de legitimidade dos ideais modernos de progresso, de razo e superao. Finaliza o captulo concluindo que haja um ps-modernismo conservador natural, mas no se deveria dissimular que a conscincia ps-moderna, refutando o historicismo e o dogma do progresso, retoma tambm as origens da modernidade (COMPAGNON, 2010, p. 127/128). Compagnon (2010) defende que o ps-modernismo faz exatamente o que o moderno fazia, estabelece uma ruptura com o que lhe precedeu, o prprio modernismo. Compagnon (2010, p. 131) apresenta uma concluso onde diz que a arte alcanou a verdadeira autossuficincia, at ento proclamada, aboliu toda a fronteira entre o que aceitvel e o que no , suprimiu toda definio do objeto artstico. O autor diz que a liberdade do artista no lhe atribui mais responsabilidade social. E conclui que com a ps-modernidade recuperamos o atraso do pensamento em relao arte desde Baudelaire. (COMPAGNON, 2010, p. 132). A ps-modernidade no apenas uma crise a mais, o mais recente episdio de revolta do modernismo contra si mesmo, antes um desenlace. Com o fim da crena no progresso preciso achar uma maneira diferente de pensar as relaes entre a tradio e a inovao, a imitao e a originalidade.
2.3 ARTE CONTEMPORNEA SEGUNDO ANNE CAUQUELIN
Sobre a arte contempornea e sua distino da arte moderna recorremos ao texto de Anne Cauquelin (2005) que trata especificamente sobre este tema. 33
Cauquelin (2005, p. 14) afirma que h de fato um sistema da arte, e o conhecimento desse sistema que permite apreender o contedo das obras. Aduz que esse sistema, em seu estado contemporneo que vai apresentar no livro. Cauquelin (2005) observa que o divrcio entre a arte contempornea e seu pblico tem sido estudado sob trs ngulos de abordagem: 1 a noo de modernidade se a arte contempornea continuidade ou ruptura em relao arte moderna; 2 o mercado de arte discusso das funes e agentes envolvidos; e, 3 a recepo analisar onde a arte contempornea vista. A autora ainda esclarece: para ns, o passado, no que diz respeito arte, foi ontem, a arte que dizemos moderna e sobre a qual achamos que fazemos justas apreciaes, que reconhecemos como arte verdadeira bastante orgulhosos, por sinal, de possuir suficiente cultura para tal (CAUQUELIN, 2005, p. 19). Aduz que essa arte moderna que nos impede de ver a arte contempornea, pois nela queremos incluir as manifestaes atuais. Apresentamos uma tabela em que resumimos as caractersticas do sistema da arte apresentadas por Cauquelin (2005) relativamente arte moderna e arte contempornea. ARTE MODERNA ARTE CONTEMPORNEA Gosto pela novidade, recusa do passado qualificado de acadmico, posio ambivalente de uma arte ao mesmo tempo da moda (efmera) e substancial (a eternidade). As noes de originalidade, de concluso, de evoluo das formas ou de progresso em direo a um ideal no so mais aplicveis. Perodo econmico da era industrial com desenvolvimento para a sociedade de consumo Sociedade da comunicao REGIME DE CONSUMO
O valor do progresso (cientfico, tcnico e na escala social) concorre para desenhar um modelo com posies claramente definidas: REDE Os diversos canais esto ligados entre si: telefonia, audiovisual ou informtica e inteligncia artificial. Os papis podem ser desempenhados por todos envolvidos nesta rede. Produtor: Artista O sistema aberto, funciona como uma rede, se espalha, inclusive por meios que no so considerados artsticos. Intermedirio: Marchand, crtico e curador. Consumidor: Colecionador e pblico em geral. A obra como produto e o pblico distanciado dela. A obra em uma instituio de arte, como um Museu, uma galeria ou uma universidade. Supe pblico de massa e tenta aes educativas, mas o pblico continua ausente. A arte democratizada. Muitas obras dependem da participao do pblico. A obra pode estar em todos os lugares, no museu, na rua, na internet. O pblico est confuso onde est a arte? Onde est o artista? H distanciamento.
34
A primeira distino aponta que as noes de originalidade, concluso, evoluo das formas ou de progresso em direo a um ideal no se aplicam mais. Em seguida, vemos que na arte contempornea estamos vivendo na sociedade da comunicao e no mais na era industrial, valorizando mais a informao e permitindo-se que os papis possam ser exercidos por qualquer dos envolvidos (artista, marchand, crtico, curador, colecionador ou pblico) enquanto antes os papis eram claramente definidos. Por fim, a arte democratizada, algumas at dependem da participao do pblico. Apesar da obra estar na rua, na Internet e poder ser encontrada em qualquer lugar, o pblico est confuso. H distanciamento do pblico. Cauquelin (2005, p. 161) agrupou assim as constataes: a arte contempornea mal apreendida pelo pblico, que se perde em meio aos diferentes tipos de atividade artstica mas , contudo, incitado a consider-la um elemento indispensvel sua integrao na sociedade atual. A autora explica que em uma sociedade de comunicao, a criao artstica a atividade mais requisitada e possivelmente a nica capaz de assegurar o funcionamento das redes em seu aspecto exclusivo de redes. Assim compreendemos que h diferenas cruciais entre o sistema que abrangia a arte moderna e o atual que rege a arte na contemporaneidade, especialmente por causa da mudana de sociedade industrial para sociedade de comunicao.
2.4 CARACTERSTICAS DA ARTE CONTEMPORNEA
Como vimos at aqui, houve uma alterao no sistema da arte por volta da metade do sculo XX (CHIPP, 1996) ou por volta da dcada de 60/70 (DANTO, 2006 e BELTING, 35
2012) ou, ainda, por volta da dcada de 80 (COMPAGNON, 2010). O que importa que estamos agora na arte contempornea e no mais na arte moderna. De imediato preciso lembrar que no h mais estilos, como afirmou Danto (2006). Agora cada artista est realizando sua prpria pesquisa, de acordo com seus prprios desejos, livre para fazer o que entender melhor, sem ser obrigado a atender a nenhuma norma imposta por motivos inexplicveis. Determinadas condies so prprias do contemporneo, como instalaes 22 , happening 23 , performance 24 e intervenes urbanas 25 que so inerentes arte contempornea e a perspectiva de onde se pode ver a obra. Lucie-Smith (2006) lembra que os artistas, que sempre foram fascinados pela tecnologia, esto com a ateno voltada para a fotografia, imagens digitalizadas, vdeo e filme, que por sua vez, apresentam-se vinculados a vrias formas de arte ambiental e de instalao. Aduz que o que isso quer dizer que, alm de no haver meios de expresso
22 Segundo a Enciclopdia Ita Cultural o termo instalao incorporado ao vocabulrio das artes visuais na dcada de 1960, designando assemblage ou ambiente construdo em espaos de galerias e museus. (...) Para a apreenso da obra preciso percorr-la, passar entre suas dobras e aberturas, ou simplesmente caminhar pelas veredas e trilhas que ela constri por meio da disposio das peas, cores e objetos. Disponvel em http://www.itaucultural.org.br/aplicexternas/enciclopedia_ic/index.cfm?fuseaction=termos_texto&cd_ verbete=3648, acesso em 19/12/2012. 23 Segundo a Enciclopdia Ita Cultural o termo happening criado no fim dos anos 1950 pelo americano Allan Kaprow para designar uma forma de arte que combina artes visuais e um teatro sui generis, sem texto nem representao. Nos espetculos, distintos materiais e elementos so orquestrados de forma a aproximar o espectador, fazendo-o participar da cena proposta pelo artista (nesse sentido, o happening se distingue da performance, na qual no h participao do pblico). Disponvel em http://www.itaucultural.org.br/aplicexternas/enciclopedia_ic/index.cfm?fuseaction=termos_texto&cd_ verbete=3647, acesso em 19/12/2012. 24 Segundo a Enciclopdia Ita Cultural Performance Forma de arte que combina elementos do teatro, das artes visuais e da msica. Nesse sentido, a performance liga-se ao happening (os dois termos aparecem em diversas ocasies como sinnimos), sendo que neste o espectador participa da cena proposta pelo artista, enquanto na performance, de modo geral, no h participao do pblico. Disponvel em http://www.itaucultural.org.br/aplicexternas/enciclopedia_ic/index.cfm?fuseaction=termos_texto&cd_ verbete=3646, acesso em 19/12/2012. 25 Segundo a Enciclopdia Ita Cultural como prtica artstica no espao urbano, a interveno pode ser considerada uma vertente da arte urbana, ambiental ou pblica, direcionada a interferir sobre uma dada situao para promover alguma transformao ou reao, no plano fsico, intelectual ou sensorial. Trabalhos de interveno podem ocorrer em reas externas ou no interior de edifcios. Disponvel em http://www.itaucultural.org.br/aplicexternas/enciclopedia_ic/index.cfm?fuseaction=termos_texto&cd_ verbete=8882, acesso em 19/12/2012. 36
artstica especialmente privilegiados, a escolha deste ou daquele meio especfico no tem a menor importncia (LUCIE-SMITH, 2006, p. 3). Assim, no mais se fala em pintura e escultura. Na arte contempornea tem pintura, tem escultura, tem obras tridimensionais, tem instalaes, tem vdeo, tem fotografia, tem qualquer coisa com que o artista resolva trabalhar na sua pesquisa. Lucie-Smith (2006) lembra que a arte contempornea adotou o efmero, que nas ltimas dcadas do sculo XX, o que se denominava arte contempornea passou a ser genuinamente universal (LUCIE-SMITH, 2006, p. 4). Observa que universal no uniformidade, pois cada cultura tendeu a mesclar seus prprios elementos locais com outros. A combinao dos dois itens anteriores permite dizer que tambm prprio do contemporneo o uso de qualquer material, que costuma-se chamar de novos materiais. Belting (2012, p. 122) lembra que a arte universal que pertence a todos e a ningum, no institui nenhuma identidade, pois esta nasce apenas do sentimento de pertencimento, assim a chamada arte universal s adequada para uma cultura que possui uma histria comum, mas as minorias no se sentem representadas corretamente em sua prpria cultura, a qual no mais percebida por elas no interior de uma histria comum. claro que as minorias no se sentem representadas pela arte da classe dominante. Por isso cada vez mais se vem obras que pretendem dar visibilidade ao que no se via: situao da mulher, questes de gnero (masculino/feminino/homossexualismo), etc. O mesmo autor (2012) assim se manifesta sobre as manifestaes artsticas que defendem uma causa: (...) Atualmente mais importante diante do que o artista toma posio do que a forma como o faz. Entraram em voga hoje aqueles artistas que assumem uma posio (adressissues) diante do racismo, do sexismo e da Aids, surgindo assim uma relao secreta entre a censura do lado conservador e a autocensura no meio artstico (BELTING, 2012, p. 93/94). 37
Alm de se posicionar quanto a assuntos da ordem da contemporaneidade, como os citados no texto, o mais importante aquilo que j comentamos, no importa mais a forma como o faz. O artista est livre para utilizar o que entender conveniente para fazer a sua obra. Vrios temas so utilizados pelos artistas na contemporaneidade. Ktia Canton (2009) publicou uma coleo de pequenos livros com o ttulo Temas da arte contempornea onde declara que em vez de trabalhar com movimentos e datas, nesta coleo apresentamos uma viso panormica da arte contempornea a partir de temas como as narrativas enviesadas, o tempo e a memria, o corpo, a identidade e o erotismo, o espao, as micropolticas (CANTON, 2009, p. 49). interessante ver os temas escolhidos pela professora. Todos esto fortemente ligados contemporaneidade. Segundo Archer (2012), depois dos anos sessenta, houve uma diluio do sistema de classificao e ampliou-se muito o espectro das articulaes artsticas. O interesse pelo corriqueiro, o acaso, a conquista do espao e da luz, os aspectos desanimadores da vida, o tom cido das crticas e ironias ao social, as renncias formais e pictricas, o reconhecimento do monocromtico, do mnimo, do impessoal, do biogrfico, dos objetos apropriados do cotidiano ou modificados, seriam algumas das muitas possibilidades que viriam superar as propostas modernistas. Neste campo expandido A consequncia do afrouxamento das categorias e do desmantelamento das fronteiras interdisciplinares foi uma dcada, da metade dos anos 60 a meados dos anos 70 em que a arte assumiu muitas formas e nomes diferentes: Conceitual, Arte Povera, Processo, Anti-forma, Land, Ambiental, Body, Performance e Poltica (...) houve tambm uma crescente facilidade de acesso e uso das tecnologias de comunicao: no apenas a fotografia e o filme, mas tambm o som com a introduo do cassete de udio e a disponibilidade mais ampla de equipamento de gravao e o vdeo, seguindo o aparecimento no mercado das primeiras cmaras padronizadas individuais (ARCHER, 2012, p.61).
Reala assim, as novas tecnologias que colocadas ao alcance do pblico no podem deixar de interessar ao mundo da arte, que se aproveita desses novos meios e os explora para 38
novas criaes. A tecnologia no pra de trazer novidades, mais memria, mais pixels, mais capacidade de transmisso, telas de alta qualidade que podem ser penduradas em qualquer parede, enfim, temos um mundo tecnolgico a ser explorado. Podemos ainda lembrar vrios temas: o atravessamento do tempo (eu vi os olhos que viram...); o estranhamento; as produes de cunho ertico e/ou psicolgico; a utilizao de avanos da cincia; a desconstruo de imagens; questes de espao-tempo; o abjeto, exibio de fludos; a exposio do invisvel; a documentao, vida privada, fotos e dirios pessoais; carter autobiogrfico; congelamento do movimento; fragmentos que no se vem normalmente; abordagem etnogrfica; abordagem de gnero; carter ritualstico; efemeridade; trabalhar a memria; habitar a obra; trnsito entre a imagem e o texto; instalaes sonoras; apropriaes; deslocamentos; citao; retomada da figurao; fazer discurso com a obra; utilizao de luzes, vdeo e som; presena x ausncia; trabalhar conceitos; simulacro; tridimensionalidade; autorretratos contemporneos; suspenso do tempo; lugar e no-lugar; fetiche; cotidiano; objetos perdidos/encontrados; percursos; radicalizao do corpo como suporte; crtica de circuitos (poltica institucional); ao poltica e etc. Neste item relacionamos vrias das caractersticas e dos temas que encontramos na arte contempornea. Compreendemos que h condies que so prprias da arte contempornea como a inexistncia de estilos, as instalaes, a perspectiva de onde se v a obra, a inexistncia de meios privilegiados e a importncia de novas tecnologias. Tambm vimos que a arte contempornea tem um vis universal, mas isso no impede que as minorias expressem seus prprios problemas, memrias, anseios, etc. Por fim, vimos que as obras de arte na contemporaneidade tem um nmero infindvel de temas sobre os quais o artista pode se debruar para atingir sua finalidade. Neste captulo analisamos a transio da arte moderna para a atualidade examinando as ideias de que a arte acabou, de que a histria da arte acabou e ainda de que a arte moderna 39
ainda no acabou. Ficamos com a posio de a arte contempornea tem condies e caractersticas prprias que a distinguem da arte moderna. Pensamos sobre os cinco paradoxos da modernidade apresentados por Antoine Compagnon (2010) que aprecia caractersticas que se desencadeiam durante a modernidade e vo at a ps-modernidade e comparamos os sistemas da arte moderna e da arte contempornea, seguindo o esquema traado por Anne Cauquelin (2005). Procuramos relacionar caractersticas das obras da contemporaneidade, concluindo que no h mais estilos, que a instalao, o happening, a performance e a interveno urbana so inerentes arte contempornea, que no existe mais nenhum meio privilegiado e que h uma perspectiva de onde se pode ver a obra.
3 ORIGAMI NA ARTE CONTEMPORNEA
Neste captulo examinamos quais as caractersticas que pensamos ser aplicveis s obras realizadas com a utilizao do origami e focamos as obras realizadas com a utilizao do origami, agrupadas em trs conjuntos. No primeiro conjunto examinamos exposies que os artista fizeram com obras tridimensionais realizadas com origami. No segundo conjunto apreciamos instalaes feitas com emprego de origamis, simples ou modulares, e em quantidade significativa para permitir adequada visibilidade obra. No terceiro conjunto vemos a obra da artista brasileira Rivane Neuenschwander, que utilizou um determinado origami para compor a referida obra. Nesse exame relacionamos as caractersticas da arte contempornea presentes nessas obras.
3.1 ARTE CONTEMPORNEA E O ORIGAMI
Neste item examinamos quais as caractersticas que pensamos ser aplicveis s obras realizadas com a utilizao do origami. De imediato temos que pensar que uma linguagem tradicional que representa um aspecto importante da cultura japonesa. A linguagem incorpora um conjunto de significaes que lhe so prprias. O significado 33 do tsuru 34 , da tartaruga 35 , do sapo 36 , da borboleta 37 , so aspectos da cultura japonesa que so difundidos junto com o origami.
33 Significados disponveis em http://www.comofazerorigami.com.br/historia/, acesso em 08/11/2012. 34 O tsuru o smbolo da boa sorte, felicidade e sade. 35 A tartaruga significa longevidade. 41
Assim, com a utilizao da linguagem origami est presente um desdobramento etnogrfico, com a apropriao de uma tradio exgena. Como j salientamos, no h meios de expresso privilegiados. Assim, a linguagem do origami pode ser utilizada sem maiores problemas. Alm disso, a arte contempornea adotou o efmero, tanto na prpria obra (instalaes e performances) quanto nos materiais. Assim, os papis, cuja durao bastante limitada se comparada a materiais tradicionais, esto compreendidos nessa efemeridade. Nas obras realizadas com origami, notamos que, em geral, elas tendem a ser tridimensionais, espalhando-se pelo espao, tanto ocupando-o como criando o vazio entre seus elementos, para aprofundar a relao da obra com o espao. Outra caracterstica presente nas obras elaboradas com origami a relevncia do fazer. A linguagem exige uma atividade manual para a realizao dos origamis. Cada origami tem que ser dobrado mo, ainda que haja auxlio na confeco dos modelos. H casos em que o artista apresenta a obra informando quantas dobras foram feitas para a sua realizao. Assim, h uma manualidade que se impe. H uma ideia subjacente ao origami de que em sua confeco pode-se desejar algo, que esse desejo ser atendido de alguma forma. Por esse motivo temos a relevncia dada ao tema dos 1.000 tsurus. Trata-se de uma lenda em que a pessoa que fizer 1.000 tsurus, com um firme propsito, ser atendida. Essa lenda passou a ser mais difundida depois da morte de uma menina que, nascida em Hiroshima, tinha dois anos de idade quando houve a exploso da bomba atmica e sobreviveu exploso, mas acabou falecendo de cncer, 10 anos depois da exploso, quando tinha 12 anos de idade. Em razo dela, se construiu um Monumento das Crianas Paz e
36 O sapo representa o amor e a fertilidade. 37 Utilizada nos casamentos representando a unio dos noivos smbolo de uma nova vida. 42
para l so enviados muitos conjuntos de 1.000 tsurus, dobrados por vrias pessoas. Essa histria est disponvel em vrios endereos da Internet 38 .
Figura 6 - Monumento das Crianas Paz. Hiroshima, Japo. 39
As dobras acabam tendo um carter ritualstico, pois conforme se fazem as dobras e se deseja alguma coisa, acredita-se que tal coisa ser conseguida. Assim, conclumos que as obras com origami tendem a apresentar as seguintes caractersticas, que so decorrentes da prpria linguagem: desdobramento etnogrfico com apropriao da tradio, efemeridade relativamente ao material, tridimensionalidade, manualidade e carter ritualstico. A utilizao de material efmero, a tridimensionalidade e a apropriao so caractersticas da arte contempornea, o que por si s j encaixa essas obras no conjunto da arte contempornea.
38 Considero este o endereo da Internet em que a histria de Sadako Sasaki est melhor apresentada: http://www.asiashop.com.br/custom.asp?IDLoja=7773&arq=Origami_Tsuru.html. 39 O Monumento das Crianas Paz foi inaugurado em maio de 1958. A imagem est disponvel em http://www.hiroshima-is.ac.jp/index.php?page=sadako-story, acesso em 07/11/2012. 43
3.2 OBRAS TRIDIMENSIONAIS COM ORIGAMI
Vamos examinar primeiro obras tridimensionais feitas com papel dos seguintes artistas: Tomoko Fuse, Shipo Mabona, Robert Lang, Romn Dias e Vick Muniz.
3.2.1 Tomoko Fuse
A foto a seguir de uma exposio de Tomoko Fuse 40 realizada na Galeria de Origami, em Freising, na Alemanha, em 2009.
Nesta exposio, a origamista apresenta basicamente dois tipos de origami: um conjunto em forma de slidos geomtricos e outro constituindo espirais que se sustentam penduradas ou no em um suporte.
40 Tomoko Fuse japonesa, formada em biologia, mas vem se dedicando h muitos anos ao origami. Possui mais de 70 livros publicados sobre origami, em japons. Vrios de seus livros foram traduzidos para ingls, francs, italiano e russo. J visitou o Brasil duas vezes, para eventos ligados ao origami, sendo que a segunda vez veio para um evento que foi realizado em Braslia, em 2010. 41 Exposio de origami de Tomoko Fuse. Galeria de Origami em Freising, Alemanha. Imagem disponvel em http://www.origami-galerie.de/yorokobi/index.htm, acesso em 20/09/2012. 44
Figura 8 - Tomoko Fuse. Origamis da Exposio Yorokobi (Grande alegria). 2009. 42
Como podemos ver, so peas com aparente simplicidade. Para o pblico mais informado sobre o origami e a artista, o impacto ainda maior pois a origamista trabalha seus origamis que formam slidos geomtricos juntando, geralmente, 30 mdulos de papel, que so montados com o emprego de um sistema de travamento composto por abas e bolsos, sem uso de cortes ou cola, e, apesar disso, sua peas no se desmontam. Quanto s espirais, vemos sua presena em origamis cujo formato mais geomtrico e tambm em peas mais orgnicas, como o caramujo e a concha marinha. As espirais, que tm significado simblico de elevao, tanto se apresentam sustentadas por um suporte quanto se elevam sem outro apoio que no o das prprias dobras. O papel escolhido em razo do tipo de dobra que ser realizada, tem gramatura variada e mostra a tcnica apurada da origamista. As cores tambm so uma nota marcante nesta exposio. Como vimos no captulo anterior esto presentes as caractersticas dadas pela prpria linguagem: desdobramento etnogrfico com apropriao da tradio, efemeridade relativamente ao material, tridimensionalidade e manualidade.
42 Tomoko Fuse. Origamis na Galeria de Origami em Freising, Alemanha. Imagem disponvel em http://www.origami-galerie.de/yorokobi/index.htm, acesso em 20/09/2012. 45
3.2.2 Sipho Mabona
Sipho Mabona 43 identifica seus origamis como esculturas em papel. Fez vrias exposies e vende suas esculturas por intermdio da Internet. Tem modelos utilizados em propaganda. Alm da criao de modelos muito detalhados em origami, com os quais faz as instalaes, pode-se ver vrios vdeos com animaes feitas com papel na sua pgina na Internet. 44
Para esta monografia escolhi duas instalaes: um cardume de carpas e uma revoada de gafanhotos.
Figura 9 - Shipo Mabona. Peace ful Koi. 2009. 45
43 Nasceu e foi criado na Sua. Sua me sua e o pai Sul Africano. 44 http://www.mabonaorigami.com/de/videos/origami-rhino-unfolding.html 45 Cada carpa tem 18 x 22 cm. Imagem disponvel em http://www.mabonaorigami.com/en/galleries /installations.html, acesso em 20/09/2012. 46
Escolhi esta instalao pela modulao na cor e disposio dos origamis. Este modelo de carpa uma de suas criaes em origami. As esculturas possuem um mecanismo especial para suspenso no espao. As carpas so elaboradas com papel de aquarela previamente pintado com tinta acrlica na cor escolhida. 46 O artista costuma instalar este modelo como um cardume prximo a alguma parede. Alm do peixe ter semelhana com o natural, a montagem em conjunto das carpas apresenta dinamismo. A colocao de um cardume de carpas contra a parede pode causar certo estranhamento pois o cardume de peixes est nadando no ar. A outra obra que vamos apresentar foi chamada de Praga. Trata-se de uma instalao que se compe de vrios origamis de gafanhotos, formando uma revoada.
Figura 10 - Shipo Mabona. Instalao Plague (Praga). 2012. 47
A instalao da revoada de gafanhotos tem como caractersticas: compe-se de muitos origamis do mesmo modelo colocados em formato de revoada;
46 Informaes retiradas do seguinte endereo: http://www.etsy.com/listing/77988613/colored-koi- installation. 47 Revoada de Gafanhotos com Nota de Dlar. Japanese American National Museum, de Los Angeles. Imagem disponvel em http://www.yatzer.com/assets/Article/2865/images/Mabona-Origami-yatzer- 3.jpg. 47
a revoada causa sensaes contraditrias. Enquanto plasticamente variada e com dinamismo, evoca a destruio que um conjunto de gafanhotos pode causar numa regio; os gafanhotos foram dobrados com notas de dlar americano numa clara referncia hegemonia americana, que engole as economias dos demais pases.
O prprio artista declarou sobre sua instalao 48 : Dinheiro o nosso principal significante de ambio e perdio. O dinheiro deixou de ser um meio fundamental de cmbio pra ser um meio de explorao: uma nuvem colossal de dinheiro quente vibra acima da economia global, quase como um enxame bblico de gafanhotos. Assim, o dinheiro a nossa desgraa. No entanto, o dinheiro por si s, quando se olha para algo to simples como uma nota de dlar, sempre mantm a sua capacidade bsica para funcionar como uma unidade pragmtica de contabilizao de bens e servios. Portanto, o dinheiro tambm uma bno.
A instalao tem um carter de crtica poltica, olhando para a economia mundial e colocando os Estados Unidos no foco da discusso, em razo da utilizao da nota de dlar americano para realizar os gafanhotos. As obras apresentadas deste artista, tm as caractersticas da utilizao de material efmero, da manualidade, da tridimensionalidade, da ritualizao e da perspectiva etnogrfica, com apropriao de uma tradio exgena a que j nos referimos no captulo anterior e mais a de crtica poltica.
3.2.3 Robert Lang
Robert Lang 49 j foi citado neste trabalho em razo da palestra sobre a utilizao de solues baseadas no origami. Como j visto, o artista consegue representar qualquer coisa num papel quadrado com auxlio de um programa de computador desenvolvido por ele.
48 Texto disponvel em http://cascoobjetos.com.br/sipho-mabona-faz-enxame-de-origamis-em-dolar/, acesso em 30/10/2012. 48
Alm das exposies de origamis que criou, tem peas utilizadas em propagandas. Para representar a obra de Lang, embora ele tenha muitos modelos, escolhi o origami a seguir que feito com uma nica folha de papel, sem cortes.
Figura 11 - Robert Lang. Viking Ship, opus 121. 1989. 50
Esse modelo de barco viking bastante impressionante pois o autor consegue dobr-lo com uma nica folha de papel e criar 12 pontas. Alm disso, ainda tem a cabea e vrios detalhes no corpo do navio. Esse modelo foi publicado por Robert Lang em um livro 51 de 1988, permitindo que outros origamistas possam reproduzir a sua criao. Este trabalho apresenta as caractersticas j salientadas no captulo anterior de utilizao de material efmero, da manualidade, da tridimensionalidade e perspectiva etnogrfica com apropriao de uma tradio exgena, decorrentes da prpria linguagem do origami.
49 Ele fsico e tem atuao em diversas frentes. Usa seu conhecimento de origami para solues como a dobragem do telescpio para ser levado ao espao e desdobrado aps sair do foguete que o transportou. Tambm tem obras utilizadas em propaganda. 50 7 polegadas (17,78 cm). Imagem disponvel em http://www.langorigami.com/art/gallery/gallery.php ?tag=objects&name=viking_ship, acesso em 20/09/2012. 51 The complete book of origami, com 37 modelos. 49
3.2.4 Romn Diaz
Romn Diaz 52 tambm um criador de origami de extraordinria competncia. Tem livros publicados tanto de origami complexo, como de modelos mais simples. Embora tenha criado vrios origamis, dos quais acho que o mais difundido no Brasil um modelo de gato que aproveita a sobra da folha de papel A4, quando dela se retira um quadrado, preferi apresentar o origami peixinho dourado (Goldfish) porque considero que esse modelo mostra uma nova gerao do origami, sendo um modelo limpo mas que representa perfeitamente o que se deseja.
Figura 12 - Romn Diaz. Goldfish. 2009. 53
Como vemos, realmente um peixinho dourado. O modelo parece simples e tem formas arredondadas que do sensao de leveza. O prprio autor 54 disse que as escamas so apenas marcas de dobras, pois ele no quer complicar o modelo incorporando escamas. Ele entende que essas marcas funcionam muito bem e assim o modelo definitivamente adequado para todas as faixas etrias.
52 Romn Diaz uruguaio e mora em Montevido. 53 Imagem disponvel em http://dosisdiaria.blogspot.com.br/2009/04/apto-todo-publico.html, acesso em 20/09/2012. 54 Comentrios no blog do autor em http://dosisdiaria.blogspot.com.br/2009/04/apto-todo- publico.html, acesso em 08/11/2012. 50
preocupao constante deste origamista que as suas criaes possam ser dobradas por qualquer pessoa, de acordo com o nvel de dificuldade prprio do origami, seguindo os diagramas que ele desenha. As caractersticas da utilizao de material efmero, manualidade, tridimensionalidade e a perspectiva etnogrfica com apropriao da tradio exgena, decorrentes da prpria linguagem, tambm esto presentes nesta obra.
3.2.5 Vik Muniz
Vik Muniz 55 se interessou por materiais reciclados e sucatas que utiliza at hoje em suas obras, como a abertura da novela da emissora de televiso Globo, Passione, exibida em 2010/2011 e o documentrio Lixo Extraordinrio, lanado em 2009, produzido pelos diretores brasileiros Joo Jardim e Karen Harley e pela diretora inglesa Lucy Walker. No documentrio o trabalho do artista com catadores de lixo, no aterro sanitrio de Jardim Gramacho, bairro de Duque de Caxias (RJ), transforma o material descartado em obras de arte. Esta escultura de origami foi apresentada na ltima exposio de Vik Muniz, no Brasil, e chamada O origamista. No blog da Hildegard Angel 56 consta que o artista explicou a obra como um origami branco construdo a partir de uma nica folha de papel coreano, em conjunto com o americano Robert Lang, que Vik dizia ser o maior origamista do mundo.
55 Nasceu em So Paulo. Cursou Publicidade na FAAP, SP. Mudou-se para Chicago e depois para Nova York, onde vive e trabalha. Utiliza materiais no usuais arte tais como acar, chocolate, brinquedos, poeira, diamantes, brinquedos e sucata para construir seus trabalhos. 56 Disponvel em http://www.hildegardangel.com.br/?p=424, acesso em 08/11/2012. 51
Figura 13 - Vik Muniz. O origamista. 2010. 57
Trata-se de uma tautologia. A obra representa o origamista com seu origami nas mos. um trabalho que questiona a linguagem. O papel empresta leveza obra. Nesta obra, alm das caractersticas j estudadas, decorrentes da prpria linguagem do origami, utilizao de material efmero, manualidade, tridimensionalidade e perspectiva etnogrfica, com apropriao de uma tradio exgena, v-se que tambm est presente a crtica de circuito.
57 Papel. 9 x 12 x 32 cm. Imagem disponvel em http://arteseanp.blogspot.com.br/2010_10_01_ archive.html, acesso em 26/10/2012. 52
3.3 RESUMO DAS CARACTERSTICAS DAS OBRAS TRIDIMENSIONAIS COM ORIGAMI
Neste item apresentamos um quadro no qual assinalamos as caractersticas associadas por ns linguagem origami presentes em cada obra e tambm se h outras caractersticas especificas da arte contempornea nessa obra.
APROPRIAO EFEMERIDADE TRIDIMENSIO- NALIDADE MANUALIDADE CARTER RITUALSTICO OUTRAS CARACTERSTICAS Tomoko Fuse Exposio Yorokobi X X X X Sipho Mabona Cardume de carpas X X
X X X Sipho Mabona Plague X X X X X X Robert Lang Viking Ship X X X X Romn Diaz Goldfish X X X X Vik Muniz O origamista X X X X X
Como podemos ver todas as obras possuem caractersticas presentes na arte contempornea.
3.4 INSTALAES COM ORIGAMI
Neste item vamos conhecer instalaes feitas com origami pelos seguintes artistas: James Roper, Ingrid Plum, Jacqui Symons, Mademoiselle Maurice e Vik Muniz.
53
3.4.1 James Roper
James Roper 58 artista plstico e fez vrias exposies individuais e coletivas, de pinturas e vrios tipos de instalao. A seguir vamos ver duas instalaes feitas pelo artista com a utilizao de determinado modelo de origami, em quantidade significativa.
Figura 14 James Roper. Montagem da instalao Chaosmos II. 2010. 59
O mdulo utilizado para fazer esta obra constitui um origami chamado molcula, feito com 30 mdulos. Aqui o artista juntou muitas molculas (de 30 mdulos cada uma) para fazer a sua instalao. Para esta instalao foram dobrados muitos pedaos de papel. O nome da instalao faz aluso a texto do autor irlands James Joyce que usou a expresso chaosmos para descrever um cosmos beira do caos 60 .
58 Nasceu na Inglaterra, onde vive. Trabalha em Manchester, Inglaterra, e cursou Belas Artes (pintura), na Manchester Metropolitan University.
59 Vrios origamis de molcula no cho e incio da montagem pendurando os origamis. Disponvel em http://www.designwars.com/graffiti_streetart/james-roper-manchesters-finest/, acesso em 08/11/2012.
60 Texto sobre Chaosmos disponvel em https://netfiles.uiuc.edu/mjreilly/www/chaosmoscomplete.pdf, acesso em 08/11/2012.
54
Figura 15 James Roper Instalao Chaosmos II. 2010 61
A juno de origamis chamados molcula com a idia da representao do cosmos beira do caos resultou numa instalao muito bem sucedida em que o origami se adapta ao espao. A segunda instalao chama-se Devotion e foi realizada em 2005.
61 Galeria Dois, Liverpool, Reino Unido Imagem disponvel em http://www.jroper.co.uk/ sculpture/construct/construct7/index.html, acesso em 20/09/2012.
55
Figura 16 - James Roper. Devotion. 2005. 63
Para esta instalao com flores (lrios), durante 3 anos (2002-2005), o artista dobrou 3 flores de origami, todos os dias, para constituir o acervo da exposio. Consta no site do artista que foram utilizadas aproximadamente 10.000 flores de origami.
Figura 17 - James Roper. Devotion (mandala). 2005. 64
63 Imagem disponvel em http://www.jroper.co.uk/sculpture/devotion/devotion4/index.html, acesso em 20/09/2012. 64 Imagem disponvel em http://www.jroper.co.uk/sculpture/devotion/devotion4/index.html, acesso em 20/09/2012. 56
uma obra que implicou numa dedicao do artista para atingir seu objetivo. Tal dedicao pode ser associada a um ritual que se perpetuou ao longo de 3 anos. Como visto, ambas as instalaes demandaram muito tempo na elaborao dos origamis que foram empregados nas obras. Para a obra intitulada Devotion, ficou bem caracterizado que o artista se determinou a dobrar 3 flores todos os dias. Assim, tambm faz parte da elaborao da obra o processo e a preocupao com o tempo. Para a obra que usa a molcula, no consta informao no site do artista sobre como elas foram dobradas. Nestas instalaes vemos as caractersticasdecorrentes da prpria linguagem e ainda temos: o tipo de obra instalao , a utilizao de conhecimentos cientficos para escolha de tema da obra, o processo de construo e a preocupao com o tempo.
3.4.2 Ingrid Plum
Ingrid Plum 65 uma artista dinamarquesa vivendo no Reino Unido. Seu trabalho consiste principalmente em instalaes que utilizam vdeo 66 , som, escultura e performances ao vivo, muitas vezes envolvendo um arranjo espacial de telas, monitores e objetos para criar dilogos visuais exibidos dentro dos espaos expositivos. O ttulo da obra a seguir Murmuration quer dizer burburinho, que significa o barulho feito pela revoada de estorninhos 67 quando levantam todos juntos e mudam de lugar. Para Murmuration, a artista pendurou 1.000 pssaros de origami no teto. Os origamis das
65 Biografia disponvel em http://www.ingridplum.com/bio.html, acesso em 08/11/2012. 66 As imagens filmadas focam fenmenos acidentais que ocorrem em nosso ambiente dirio e passam despercebidos. Disponvel em http://www.ingridplum.com/bio.html, acesso em 08/11/2012. 67 O estorninho-comum, tambm chamado de estorninho-malhado, um pssaro da famlia dos esturndeos, nativo da Eursia e introduzido na Amrica do Norte, frica do Sul, Austrlia e Nova Zelndia. de comportamento gregrio e voa em bandos compactos, em interessantes evolues, mudando rapidamente de direo, tal como um cardume de peixes. Oferecem esse espetculo tanto no campo como nas grandes cidades. Disponvel em http://friaes.weebly.com/aves.html, acesso em 3/12/2012. 57
aves foram feitos com papel de tamanho variado e assim os origamis resultantes eram de vrios tamanhos.
Figura 18 - Ingrid Plum. Murmuration. 2006. 68
A forma do local permitiu que a nuvem de pssaros de origami fizesse uma curva ao redor do foyer, como fazem os estorninhos no pr do sol, no porto da cidade. Durante a instalao foi projetado um filme com imagens da revoada de estorninhos e com o barulho dos pssaros. A trilha sonora foi jogada em alto-falantes. Esta instalao faz uso mais direto da perspectiva etnogrfica, com apropriao da tradio, pois a instalao utilizou 1.000 tsurus, o que tem um significado prprio 69 . A artista gravou a revoada com o burburinho dos pssaros ao pr do sol, junto ao porto, e trouxe para o local da instalao. Tal recurso tem a finalidade de atiar a memria do pblico, quando v e ouve o som das aves.
68 Origami, video and sound installation. Imagem disponvel em http://www.ingridplum.com/ murmuration %20at%20ec.html, acesso em 20/09/2012. 69 H uma lenda japonesa segundo a qual quando voc faz 1.000 tsurus e pede uma determinada coisa fazendo as dobras, os deuses vo lhe atender e voc obter o que deseja. Hoje o tsuru, alm de ser o smbolo do origami, tornou-se um smbolo da paz atravs da histria de Sadako, uma menina diagnosticada com leucemia em Hiroshima, que tentou fazer os 1.000 tsurus, mas faleceu antes de terminar. Inicialmente Sadako desejava restabelecer a sade, mas conclui que no seria possvel e passou a desejar que no houvesse mais guerras para que nenhuma outra criana sofresse com a guerra e suas conseqncias. Por isso o tsuru passou a ser smbolo da paz. Estas informaes esto disponveis no site da artista junto com as fotos da instalao em http://www.ingridplum.com/ murmuration%20at%20ec.html, acesso em 08/11/2012. 58
A artista afirma que gosta de video por que quando o visualizamos, estamos simultaneamente experimentando o passado e o presente, trazendo duas coisas potencialmente conflitantes, nossa memria com a nossa conscincia do momento presente. 70
Ingrid tem procurado representar eventos geralmente ignorados, trazendo-os da vida cotidiana para o contexto da galeria. A inteno provocar o pblico a contemplar ambos os eventos, o da galeria e o da vida real, bem como os processos que usamos para interpret-los. A segunda instalao, considerada pela autora site specific compe-se de origamis de flor de ltus instalados num templo budista.
Figura 19 Ingrid Plum. "Emergentes". 2007. 72
70 Texto disponvel em http://www.ingridplum.com/TOIT.html, acesso em 19/11/2012. 72 Instalao site-specific usando espelho, papel vegetal, pvc, tinta de ouro. Brighton Buddhist Centre. Imagem disponvel em http://www.ingridplum.com/emerging.html, acesso em 20/09/2012. 59
As flores esto sobre um espelho rodeado de folhas de ltus, e posicionadas abaixo de uma clarabia que ilumina diretamente a instalao. O local foi utilizado durante o perodo da instalao para meditao. A obra se integrou ao lugar. A obra tem carter religioso: so vrias flores de ltus 73 , elaboradas em origami, com utilizao de papel vegetal, para manter a transparncia das flores, pincelado com tinta dourada e escrito caligraficamente em dourado. O espelho estabeleceu uma ligao direta com o cu, refletindo as nuvens. Os praticantes da meditao no ambiente ganharam um novo elemento para suas prticas. Alm das caractersticas inerentes linguagem do origami, tambm esto presentes: o tipo de obra instalao , o interesse em tornar visvel o invisvel, o interesse por novas mdias (performance e vdeo), o despertar da memria e uma perspectiva ambiental. H ainda um sentido religioso na segunda instalao.
3.4.3 Jacqui Symons
Jacqui Symons de Manchester, Inglaterra, e trabalha com papel, gravura e desenho. Para fazer a instalao de origami a seguir, juntou papis de propaganda e convidou o pblico para fazer caixinhas de origami que depois so utilizadas na instalao. Para isso, a artista faz oficinas em que explica como fazer a caixa de origami. Todas as caixas feitas pelas pessoas so utilizadas na instalao. As caixinhas so penduradas com fio de nylon, numa espcie de moldura, que depois suspensa para mostrar todas elas. A artista separa as caixinhas em razo da cor predominante
73 A flor de ltus tem significado especial para os orientais: a semente pode ficar esperando durante anos para germinar quando tenha as condies necessrias; a flor emerge do lodo e tem uma substncia repelente que afasta a sujeira, logo sempre pura; a temperatura da for sempre mantida em 35, como a temperatura do corpo humano; e, alm disso acredita-se que o prprio Buda dorme na flor de ltus. 60
e faz uma combinao das cores na montagem. Tambm produz um efeito diferente utilizando variao na altura em que as caixas esto penduradas, causando uma impresso de onda.
No caso desta instalao em que o pblico convidado a dobrar os origamis est presente a participao do espectador na obra, como coautor. A iniciativa estimula o aproveitamento do papel usado para novas finalidades, apoiando a reutilizao. Alm das caractersticas inerentes linguagem origami, ainda temos, nesta instalao: o tipo de obra instalao , a participao do pblico na elaborao da obra e uma perspectiva ambiental em razo do interesse ecolgico.
3.4.4 Mademoiselle Maurice
Mademoiselle Maurice 75 trabalha com diferentes mdias, como origami, rendas, fotografia, pintura e bordado. Ela cria obras ingnuas primeira vista, mas profundas e sensveis, em uma conexo constante com as situaes encontradas durante a sua vida diria.
74 Instalao em The Point Gallery, em Doncaster, com 2.500 caixas. Imagem disponvel em http://www.jacquisymons.co.uk/Gallery%20Origami.html, acesso em 20/09/2012. 75 Informaes do site da artista: http://www.mademoisellemaurice.com/en/about/ 61
A primeira instalao mostrada foi denominada pela autora de origami street art e foi realizada em abril de 2012, em Paris.
Figura 21 - Mademoiselle Maurice. No. 2012. 76
Figura 22 - Detalhe dos origamis utilizados para a instalao. 77
A artista espalhou pela cidade a palavra NO, mediante utilizao do vazado (vazio) no centro da instalao feita com origamis. A arte de rua de origami pode ser comparada a um grafite que no deixa manchas. uma interveno urbana. A segunda instalao de maio de 2012. Chamou-se Rainbow (arco-iris) e foi realizada em Paris 78 .
76 Imagem disponvel em http://www.mademoisellemaurice.com/en/creations/origami-street-art/, acesso em 20/09/2012. 77 Disponvel em http://www.mademoisellemaurice.com/en/creations/origami-street-art/, acesso em 08/11/2012. 62
Figura 23 - Mademoiselle Maurice. Rainbow, 2012. 79
Sobre esta instalao a artista 80 disse: Estas instalaes urbanas, efmeras e no- degradantes, criadas com centenas de dobraduras de origami, crescem na cidade com uma visibilidade importante graas ao seu tamanho e suas cores brilhantes. As instalaes efmeras e no-degradantes so arte de rua, potica realizada com centenas de origami coloridos colados pelas paredes de Paris. Interveno urbana feita com origami. Sem estragar as paredes, nem sujar. Uma tarefa difcil, se pensar que necessita milhares de origami feitos com papel, para uma instalao temporria, amigvel para o meio ambiente. As instalaes feitas pela artista esto registradas em filme e fotografia. As instalaes esto na rua e sero decompostas pelo tempo e pelas intempries. Pode acontecer, tambm, a interferncia do espectador, que retire alguma pea para levar como lembrana. Se o pblico levar fragmento da obra, esse fragmento ser uma forma de trazer memria a obra. A obra vai se desmanchando, seja pela participao do pblico, seja pela ao do tempo e, ao final, restaro os vestgios da obra e o seu registro.
78 No site da artista consta que esta srie foi inspirada, depois de seu ltimo ano no Japo e aps a exploso da usina nuclear de Fukushima. A artista resolveu prestar suas homenagens a Sadako Sasaki, j lembrada anteriormente. Disponvel em http://www.mademoisellemaurice.com/en/creations/ rainbow/, acesso em 08/11/2012. 79 Imagem disponvel em http://www.ufunk.net/en/artistes/mademoiselle-maurice-street-art-origami/ 80 Disponvel em http://www.mademoisellemaurice.com/en/creations/rainbow/, acesso em 08/11/2012.
63
Alm das caractersticas inerentes linguagem origami, ainda temos: o tipo de obra interveno urbana , a participao do pblico, o despertar da memria para a manuteno da obra, o registro da obra e o local da instalao a cidade.
3.4.5 Vik Muniz
Outra obra de Vik Muniz que utiliza origami. uma instalao que reuniu dois milhes de tsurus, enviados de vrias partes do mundo, em uma obra que o artista criou para a campanha do Japo em 2011.
Figura 24 - Vik Muniz. Paper Cranes for Japan. 2011. 81
Uma empresa ofereceu U$ 2.00 por tsuru, para a campanha do Japo em 2011. As crianas aceitaram esse desafio e chegaram milhares de origamis. Muniz fez um mosaico de um tsuru gigante. " alqumico", disse ele. "A ideia deu certo porque todo mundo queria ajudar." 83
81 Imagem disponvel em http://www.nytimes.com/interactive/2011/08/21/magazine/mag-21Look- paper-cranes.html?ref=magazine, acesso em 26/10/2012. 83 Matria do New York Times disponvel em http://www.nytimes.com/interactive/2011/08/21/ magazine/mag-21Look-paper-cranes.html?ref=magazine, acesso em 26/10/2012. 64
A instalao possui aproximadamente 10 por 12 metros. O artista criou um espao em que representa um tsuru gigante no meio de um mundo de tsuru. Depois fotografou a instalao com vista elaborao de um cartaz para a campanha de arrecadao de fundos. A quantidade de origamis obtida espetacular. Tal quantidade dificilmente ser reunida novamente em to pouco tempo. Houve a participao de muitas pessoas motivadas para ajudar a reconstruo do Japo. Alm das caractersticas inerentes linguagem do origami, ainda temos: o tipo de obra instalao , a participao expressiva do pblico e o registro fotogrfico.
3.5 RESUMO DAS CARACTERSTICAS DAS INSTALAES COM ORIGAMI
Neste item apresentamos um quadro no qual assinalamos as caractersticas que associamos linguagem origami presentes em cada instalao e se h outras caractersticas especificas da arte contempornea nessas instalaes.
APROPRIAO EFEMERIDADE TRIDIMENSIO- NALIDADE MANUALIDADE CARTER RITUALSTICO OUTRAS CARACTERSTICAS James Roper Chaosmos II X X X X X X James Roper Devotion X X X X X X Ingrid Plum Murmuration X X X X X X Ingrid Plum Emergentes X X X X X X Jacqui Symons Juntos somos mais X X X X X X Mademoiselle Maurice No X X X X X X Mademoiselle Maurice - Rainbow X X X X X X Vik Muniz Paper cranes X X X X X X
Como podemos ver tambm as instalaes com origami possuem caractersticas presentes na arte contempornea. 65
3.6 OBRA QUE USA ORIGAMI NA SUA ELABORAO
Neste item analisamos a obra de Rivane Neuenschwander, de 2002, chamada Imprpria paisagem. Rivane Neuenschwander 84 apresentou em sua exposio Imprpria paisagem 2002 quadros com motivo de Marinhas, adquiridos em feiras de rua, que foram repintados, eliminando-se os barcos. O barco das telas foi apagado. Foi colocado um barco de papel no cho, em relao com cada quadro. A disposio dos quadros promove que as linhas do horizonte de todos estejam alinhadas. interessante pensar que achar barquinhos de origami na rua no deve ser to fcil. A autora teve que acumular as peas at conseguir ter a quantidade necessria para sua finalidade. O barquinho de origami desperta a memria da maioria de ns que j fizemos o barquinho e o aviozinho de papel, quando ramos crianas.
Figura 25 - Rivane Neuenschwander. Imprpria paisagem. 2002. 85
84 Nasceu em 1967, em Belo Horizonte. Estudou desenho na escola de Belas Artes da UFMG. Alguns temas so recorrentes na obra desta artista contempornea: o tempo, as limitaes temporais e espaciais incorporadas por calendrios, datas de validade de comida ou territrios. 85 Exposio realizada no Walker Art Center in Minneapolis. Imagem disponvel em http://www.flashartonline.com/interno.php?pagina=articolo_det&id_art=633&det=ok&title=RIVANE -NEUENSCHWANDER, acesso em 26/10/2012. 66
A artista apropriou-se de quadros pintados por outras pessoas para elaborar a obra, apagou os barcos constantes das paisagens marinhas. Montou a exposio de forma que o pblico tivesse uma viso global da obra de imediato. Fez questo de alinhar o horizonte dos quadros. Ainda depositou os barcos de origami, de forma que cada barco se corresponde com um dos quadros. Nesta obra alm das caractersticas da linguagem origami temos outras marcantes que so: a apropriao das marinhas pintadas por outras pessoas, o apagamento dos barcos dos quadros, a utilizao de vrios tamanhos tanto dos quadros quanto dos barcos de origami, a busca dos barcos de origami achados na rua, a ativao da memria que os barcos de origami provocam. Esta obra tem caractersticas que a enquadram na arte contempornea. Com estas observaes, terminamos a apresentao das obras da arte contempornea escolhidas para este trabalho, concluindo que so caractersticas comuns a essas obras a utilizao de material efmero, a manualidade, a tridimensionalidade e a perspectiva etnogrfica com apropriao da tradio. Apresenta-se em vrias obras a ritualizao, tanto na elaborao dos origamis, quanto mesmo por conta da utilizao da lenda dos 1.000 tsurus. Vimos outras caractersticas ligadas contemporaneidade e ao tipo de obra, como instalao, performance e interveno urbana; a utilizao de novas mdias: vdeo e som; a participao do pblico na elaborao da obra; a perspectiva ambiental; a crtica de circuito; a crtica poltica; a utilizao de conhecimentos cientficos no tema da obra; o interesse pela memria, por acontecimentos do cotidiano e por objetos encontrados; a preocupao com o tempo; com tornar visvel o invisvel; a apropriao; o apagamento; o interesse no processo e o registro fotogrfico da obra. 67
Conclumos que as obras de arte realizadas com origami, analisadas neste captulo, por atenderem condies e caractersticas que so prprias do contemporneo, se enquadram na arte contempornea. Com isto terminamos a anlise de obras que utilizam origami na sua elaborao.
CONSIDERAES FINAIS
Com esta pesquisa analisamos aspectos da arte contempornea e pudemos examinar obras realizadas com origami, o que muito nos interessa. Abordamos de forma sucinta a origem do origami e sua chegada ao Brasil, a sua aplicabilidade na educao de crianas e jovens, bem como, para apoio a doentes propiciando uma melhora da situao geral do paciente. Vimos, tambm, que o origami propicia a descoberta de solues para a vida em geral, quando utilizado no auxlio s diversas cincias. Sobre a arte contempornea, analisamos a transio da arte moderna para a atualidade, examinando as propostas de que a arte acabou, que a histria da arte acabou e mesmo de que a arte moderna ainda no acabou. Ficamos com a posio de que a arte contempornea no a que os nossos contemporneos esto fazendo e tudo arte moderna, mas sim que h uma nova posio, que se denomina arte contempornea, com condies e caractersticas prprias. Conclumos que no mais possvel pensar, na arte contempornea, em estilos que enquadram todos os artistas em determinadas condies, mas sim que a arte contempornea assinala um novo perodo em que cada artista pode seguir sua prpria pesquisa. Pensamos sobre os cinco paradoxos da modernidade apresentados por Antoine Compagnon (2010) que aprecia caractersticas que se desencadeiam durante a modernidade e vo at a ps-modernidade, lembrando que a tradio moderna comeou com o nascimento do novo como valor e relacionando os cinco paradoxos: a superstio do novo, a religio do futuro, a mania terica, o apelo cultura de massa e a paixo da negao. Comparamos os sistemas da arte moderna e da arte contempornea, seguindo o esquema traado por Anne Cauquelin (2005) que explicita que as noes de originalidade, concluso, evoluo das formas ou de progresso em direo a um ideal no se aplicam mais. A autora ainda explica que na arte contempornea estamos vivendo na sociedade da 69
comunicao e no mais na era industrial, valorizando mais a informao e possibilitando que os papis possam ser exercidos por qualquer dos envolvidos no sistema da arte. Procuramos relacionar caractersticas das obras da contemporaneidade, concluindo que no h mais estilos, que a instalao, o happening, a performance e a interveno urbana so inerentes arte contempornea, que no existe mais nenhum meio privilegiado e que h uma perspectiva de onde se pode ver a obra. Por fim, conhecemos algumas obras que utilizam o origami na sua confeco concluindo que essas obras tm como caractersticas comuns a utilizao de material efmero (o papel), a manualidade, a tridimensionalidade e a perspectiva etnogrfica, com apropriao da tradio. Parte da obras escolhidas apresentam tambm ritualizao na elaborao dos origamis ou da obra. Consideramos essas caractersticas inerentes linguagem do origami. No conjunto encontramos vrias caractersticas associadas arte contempornea, tais como a apropriao, a utilizao de novas mdias, a perspectiva ambiental, a crtica de circuito, o interesse pela memria e o registro fotogrfico da obra. Tambm conclumos que as obras da arte realizadas com origami tm caractersticas comuns que so decorrentes do emprego da prpria linguagem: o material efmero, a manualidade, a tridimensionalidade, a perspectiva etnogrfica com apropriao da tradio e a ritualizao na elaborao dos origamis ou da obra. A utilizao de material efmero, a tridimensionalidade e a apropriao so caractersticas da arte contempornea. Com isso consideramos que as obras de arte realizadas com origami, por atenderem condies e caractersticas que so prprias do contemporneo, se enquadram na arte contempornea. Esta uma pesquisa que pretendo continuar e quero ainda desenvolver mais com enfoque na utilizao das obras realizadas com origami para o ensino da arte contempornea. REFERNCIAS
ARCHER, Michael. Arte contempornea: uma histria concisa. 2 edio. So Paulo: Editos WMF Martins Fontes, 2012.
ASCHENBACH, Maria Helena Costa Valente, FAZENDA, Ivani Catarina Arantes, ELIAS, Marisa Del Cioppo. A arte magia das dobraduras. So Paulo: Scipione, 1997.
BELTING, Hans. O fim da histria da arte. Cosac Naify Porttil. So Paulo: Cosac Naify, 2012.
BRILL, David. Origami Brilhante. So Paulo: Madras, 2007.
CANTON, Ktia. Temas da Arte Contempornea. So Paulo: Wmf Martins Fontes, 2008.
CAUQUELIN, Anne. Arte contempornea: uma introduo. So Paulo: Martins, 2005.
CHIPP, H. B.. Teorias da arte moderna. 2 edio. So Paulo: Martins Fontes, 1996.
COMPAGNON, Antoine. Os cinco paradoxos da modernidade. 2 edio. Belo Horizonte: Editora UFMG, 2010.
DANTO, Arthur C.. Aps o fim da arte: a arte contempornea e os limites da histria. So Paulo: Odysseus Editora, 2006.
DIAS, Mirna Valria Coimbra e CROCE, Marcus Antnio. A arte milenar do origami contribuindo com a cincia. Revista Contempoartes. Disponvel em http://revistacontemporartes.blogspot.com.br/2012/04/arte-milenar-do-origami- contribuindo.html, acesso em 20/09/2012.
DRUMOND, Regina. A arte do origami dobrando e desdobrando talentos. Revista Recre@rteN3 Junho de 2005. Disponvel em http://www.iacat.com/revista/recrearte/recrearte03/origami.htm, acesso em 20/09/2012.
ENGEL, Peter. Origami from angelfish to zen. New York: Dover Publications, 1994.
GENOVA, Carlos. Origami: a milenar arte das dobraduras. So Paulo: Escrituras Editora, 2001.
LANG, Robert J.. The Complete Book of Origami: Step-by-step Instructions in over 1000 diagrams. New York: Dover Publications, Inc., 1988.
_____________. Robert Lang: The math and magic of origami. Disponvel em http://www.ted.com/talks/robert_lang_folds_way_new_origami.html, acesso em 30/10/2012
LUCIE-SMITH, Edward. Os movimentos artsticos a partir de 1945. So Paulo: Martins Fontes, 2006.
71
OLIVEIRA, Ftima Ferreira de. Origami: Matemtica e Sentimento. Disponvel em http://educarede.homedns.org/educa/img_conteudo/File/CV_132/2004-10-18_-_Origami- Matem_tica_e_sensibilidade1.pdf, acesso em 25/10/2012.
RAFAEL, Ilda. Origami. 1999. Disponvel em http://www.apm.pt/files/_EM114_pp16- 22_4e6489d4d25fc.pdf, acesso em 30/10/2012.
ROBINSON, Nick. Enciclopdia do Origami. Lisboa: Dinalivro, 2006.
THISTLEWOOD, David. Arte contempornea na educao: construo, desconstruo, re-construo, reaes dos estudantes brasileiros e britnicos ao contemporneo. In BARBOSA, Ana Mae (org.). Arte/educao contempornea: consonncias internacionais. So Paulo: Cortez, 2005.
TOMMASI, Sonia Bufarah e MINUZZO, Luiza. Origami em educao e arteterapia. So Paulo: Paulinas, 2010.