Muzica preistorica[modificare | modificare sursa]

Dateaza din paleoliticul mijlociu ?i consta n lovituri ntre pietre, lemne sau oric
e alte obiecte uzuale. Au fost concepute ?i imnuri de slavire, din urlete ?i dan
suri.
Astazi, aceste forme de manifestare sunt privite oarecum sceptic deoarece ele er
au limitate la sunete precare ?i destinate mul?umirii zeilor.
Muzica neolitica se cnta n temple pagne iar cea laica de catre doicile copiilor. Cu
toate ca nu exista dovezi scrise, s-au gasit numeroase piei ?i mai trziu documen
te desenate cu instrumentele preistorice.
Treptat, aceasta muzica s-a dezvoltat ajungnd la muzica antica pu?in celebra ?i c
unoscuta n ziua de azi.
Muzica n antichitate[modificare | modificare sursa]
Originile artei muzicale trebuie cautate n ndepartata istorie a omenirii. Ca arta
sonora poate fi considerata abia in momentul n care sunetele sunt con?tient organ
izate,reflectand un anumit grad de evolu?ie n spiritualitatea omului primitiv.Ast
fel,omul devine creator de arta n momentul n care ajunge sa stapneasca gndirea ?i vo
rbirea articulata. Primele practici de natura artistica sunt legate de procesul
muncii, n colectiv,cnd apar comenzi ritmate, strigate sau chemari, ingnari sau imba
rbatari etc., mai apoi ca forme evoluate de magie, rituale, incanta?ii, cnd eleme
ntul melodico-ritmat este alaturat dansului si cuvntului, formand astfel o arta s
incretica ce s-a desfa?urat pe o lunga perioada de timp.
China antica[modificare | modificare sursa]
n China, practica muzicala cuno?tea forme diverse. Se men?ioneaza existen?a unei
muzici de cult, alaturi de imnurile cntate pentru mparat, ca ?i o bogata muzica a
poporului. Instrumentele muzicale ale acelei perioade erau destul de variate ca
forma ?i sonoritate: instrumente cu coarde, ce produceau sunete prin ciupire, fr
ecare sau lovire: de percu?ie, cum erau gongurile de mari dimensiuni ale caror v
ibra?ii largi ?i grave erau menite sa asigure atmosfera n oficierea cultului, iar
mai apoi, n cadrul spectacolelor de teatru, instrumente de suflat, raspndite prin
mai multe tipuri ?i variante de fluiere etc.
India antica[modificare | modificare sursa]
n cultura Indiei antice, muzica era la loc de mare cinste n credin?a vechilor indi
eni, ea fiind daruita oamenilor de catre principalii zei: Brahma, Indra, ?iva, S
arasvati. n Veda (carte de ritual la vechii indieni n care se gasesc melodii pentr
u diverse ocazii) se fac precizari asupra practicii muzicale ?i prezen?ei aceste
ia n toate domeniile de activitate spirituala. Instrumentele sunt ?i la indieni f
oarte variate, iar pre?uirea de care se bucura arta sunetelor a generat un anumi
t tip de profesionalism att n ce priveste cntul vocal, ct ?i cel instrumental. Se me
n?ioneaza harpa, flautul n mai multe variante ,cimpoiul, diferite tipuri de gongu
ri, darabane, castagnete etc.
Egiptul antic[modificare | modificare sursa]
Cu elemente care se ntrepatrund, dar ?i altele specifice unei anumite culturi, sa dezvoltat arta muzicala la popoarele asiro-babiloniene, la evrei sau la egipte
nii lumii antice. Muzica apar?innd fastului de cult la evrei era grandioasa (se s
pune ca la templul regelui Solomon au cntat 2.000 de muzican?i) iar n ritualul de
cult al egiptenilor ocupa un loc de prim ordin. Exista apoi o muzica pentru regi
i evrei ?i faraonii egipteni care ntregea ceremonialul palatelor. Se men?ioneaza
?i o muzica populara a oamenilor de rnd, nengradita n canoane rigide, n care se cnta
dorul ?i elanul, dar ?i starea de sclavie, de robie la care erau supu?i. Dintre
instrumentele folosite, unele fiind comune cu ale altor culturi, se desprinde ha
rpa egipteana, de o anumita construc?ie, ?i lira n muzica evreilor, la care cnta ns
u?i regele David.

Grecia antica[modificare | modificare sursa]

n Grecia antica muzica ocupa un loc de seama n mai toate formele de activitate ale
societa?ii. Ea se nscrie printre obiectele de nva?amnt cu mare pondere n formarea v
iitorului ceta?ean. Fara muzica nu se concepea spectacolul din perioada de mare n
florire a tragediei ?i comediei, iar profesionalismul muzical a culminat cu cele
brele concursuri de mai trziu. For?a launtrica a muzicii este conceputa de vechii
greci ca putnd influen?a ?i forma caracterele umane (teoria etosului).
Grecii considerau ca muzica este o arta imitativa care era n stare sa reproduca c
aracteristici morale ?i sa le transmita auditorilor.
n statul ideal al lui Platon, muzica i ndruma pe tineri spre armonie ?i frumuse?e s
pirituala. Aristotel dezvolta ideile lui Platon prin conceptul de catharsis. Dup
a el, muzica poate vindeca boli mintale prin ascultatul unor melodii exaltante c
are creeaza o stare de extaz care la rndul ei provoaca o dezlan?uire spirituala c
are restaureaza balansul mintal. Dar Aristotel recunoa?te ?i func?ia muzicii ca
pur divertisment, de exemplu pentru relaxare dupa o zi grea de lucru.
Filodemus n schimb considera ca muzica nu este altceva dect un lux. La fel ca ?i mn
carea buna sau bautura buna, nu poate dect sa creeze o senza?ie de placere.
Teoria muzicala la vechii greci era foarte avansata, descoperirile din domeniul
acusticii, matematicii ?i filosofiei slujind evolu?ia gndirii teoretice a muzicii
. Totalitatea sunetelor indicate de teorie ca fiind folosibile alcatuiesc o scar
a diatonica cobortoare de doua octave ?i cuprinde patru tetracorduri, denumite du
pa locul pe care l ocupa n scara generala: a) Hiperboleion (nalte) b) Diazeugmenon
(separate) c) Meson (mijlocii) d) Hipoton (grave) e) Prosiam banomenos (sunet ad
augat) Scarile, n cadrul carora era conceputa melodia, purtau numele regiunilor n
care erau ntlnite, dar la concursuri ?i n teatru muzica se practica n toate modurile
(scarile) cunoscute. Scara sau modul era cobortoare ?i se construiau pe baza ala
turarii a doua tetracorduri de acela?i fel.
Prin adaugirea n grav a unui tetracord identic se forma modul dorian. Fiecare mod
avea nca doua aspecte: a) hipo (prin adaugirea unui tetracord inferior b) hiper
(prin adaugirea unui tetracord superior)
Ritmul nu constituia o specula?ie matematica, ci se desprindea din metrica versu
lui, ?i astfel piciorul metric al acestuia genera gruparea ritmica ce putea fi a
lcatuita din 2,4,8 timp (piric, spondeu, dactil, anapest etc.)sau din 3,6,9 timp
i (iamb, troheu, tribrah etc.)
Instrumentele de baza erau lira, chitara ?i aulosul, care dezvoltndu-se au creat
o adevarata epoca a artei interpretative, cunoscuta sub denumirea de chitarodie
?i aulodie. Chitara era un instrument de acompaniament al vocilor ale carui sune
te se ob?ineau prin ciupirea corzilor. Aulosul era un instrument de suflat cu nu
meroase variante: unele simple, tuburi cu gauri (ca fluierele actuale) altele,avn
d n locul n care se sufla, o ancie asemanatoare cu cea a oboiului de astazi.
Roma antica[modificare | modificare sursa]
n anul 146 .Hr., ceta?ile grece?ti sunt cucerite de Imperiul Roman, aflat n plina a
firmare a puterii sale. La aceea data, cultura romana presupune cultura popoarel
or autohtone-latine, influen?ata puternic de cultura popoarelor sclavagiste medi
tareene (Siria, Egipt). n urma contactului cu lumea elenica, cultura romana va pr
elua practica ?i teoria muzicala a grecilor, pe care le va asocia elementelor pr
oprii deja existente. ?i astfel de la stadiul n care era practicata, numai de scl
avi, fiind pre?uita ca atare, muzica ajunge n secolul I d.Hr. sa se bucure de cin
stea ce i-a fost acordata n democratica Grecie. Ea devine factor important n educa
?ia tineretului, mai ales aceluia provenit din rndurile familiilor nobile. Sunt c
onsemnate la Roma coruri, formate din tineri ?i tinere apar?innd clasei conducato
are, care executau imnuri la festivita?ile oficiale. Se men?ioneaza, de asemenea

, pasiunea pentru ascultarea muzicii, ca ?i un profesionism att pe latura interpr

etarii instrumentale ct ?i vocale.
Sub Domi?ian s-au instituit n anul 86 d.Hr. concursuri muzicale, dupa modelul oli
mpiadelor grece?ti, care se ?ineau din patru n patru ani pe Cmpul lui Marte, n scop
ul carora s-a construit o arena speciala "Odeum", cu o capacitate de 10.000 de s
pectatori.
Muzica este prezentata n teatrul latin prin interven?iile instrumentale care acom
paniau declama?ia, sau prin nsa?i cntarea vocala cu text. Se relateaza ca Bucolice
le lui Vergiliu ?i Heroidele lui Ovidiu au fost declamate pe fond muzical.
Diferite ntruniri familiale erau ocazii n care se cnta vocal sau la instrumente. Ac
estea au favorizat dezvoltarea unor genuri muzicale cu o bogata ?i variata temat
ica: cantece de leagan, de nunta, de petrecere, cantece legate de munca, etc. Ca
instrumente s-au folosit tibia (un fel de flaut), chitara, harpa (de o anumita
construc?ie), ct ?i diferite trompete (trmbi?e) ?i instrumente care sus?ineau ritm
ul n timpul dansului.
Muzica n Evul mediu (500 - 1400)[modificare | modificare sursa]
Monodie[modificare | modificare sursa]
Despre muzica europeana a evului mediu timpuriu putem vorbi cu mai multa certitu
dine dect despre cntarile vechilor Elini. Muzica pe care o ascundeau neumele (note
le) medievale reprezenta partea cntata a ceremoniilor religioase ortodoxe ?i cato
lice. n perioada timpurie a evului mediu ea consta dintr-o unica ?i firava linie
melodica, adica o monodie (o singura voce, un cnt religios), destinata intonarii
de catre un cntare? sau un grup. Desfa?urndu-se pe un spa?iu melodic (ambitus) res
trns, aceasta cntare putea totu?i mbraca forme diferite, de la psalmodia ce repeta
un singur sunet, intercalnd pe alocuri scurte formule melodice,pna la cntul propriu
-zis, bogat n melisme. Cntarile liturgice ortodoxe au fost organizate n secolul al
VIII-lea de Ioan Damaschinul ntr-o carte numita octoih. Cele mai vechi cnturi care
s-au pastrat dateaza din secolul al IX-lea. Cntarile liturgice catolice au capat
at denumirea de gregoriene dupa papa Grigore I, despre care se crede ca le-a uni
ficat ?i codificat n jurul anului 600. Cele mai vechi cnturi gregoriene care s-au
pastrat dateaza din secolul al X-lea.
Cntul este expresia atotputerniciei ideologiei cre?tine n evul mediu, cnd autoritat
ea bisericii era temuta nu numai de mul?imea credincio?ilor, dar ?i de regi ?i mp
ara?i. Era unul din mijloacele cele mai eficace prin care biserica se men?inea s
tapna pe sufletul mul?imilor. Via?a poate fi ngradita, ea nu poate fi nsa mpiedicata
sa se manifeste conform ceri?elor ei fire?ti. Intimida?i ?i speria?i de viziuni
le apocaliptice cu care biserica i amenin?a, oamenii nu refuzau atunci cnd scapau
de sub sfnta tutela, desfatarea prilejuita de cntecele lume?ti mai pu?in severe, f
rematatoare ?i generoase. Nu putem reconstitui crea?ia folclorica a acestori vre
muri, dreptul la notare fiind rezervat doar cntului ?i priceperea scrierii neumel
or nevnd-o dect monahii, dar existen?a unei bogate ?i variate muzici populare este
mai presus de orce ndoiala. Antipod al cntarii religioase, ea nemul?umea puterea
religioasa ?i aceasta nemul?umire lua violen?e atunci cnd ecoul cntecelor pline de
via?a ale mul?imii razbatea pna in biserica, amenin?nd integritatea muzicii vigur
os codificata.
n vestul Europei, Carol cel Mare, spirit evlavios, s-a straduit sa ajute biserica
sa-?i men?ina ne?tirbita puterea, chemnd la o hotarta eliminare a tot ce altera p
uritatea cntarii liturgice. Revertimini vos ad notem sancti Gregorii, quia manifes
te corrupisti cantum (Voi care strica?i cntarile, respecta?i notarea sfntului Grigo
re); poruncea el ntr-o fraza ramasa celebra. Modul de a nota muzica este acum mai
exact ?i evolueaza treptat n vestul Europei n direc?ia scrierii actuale, ceea ce
permite o deslu?ire destul de fidela a textelor ajunse pna la noi. Se ncheaga port
ativul nostru modern pe care iau loc, la nceput sub forma unor mici patrate negre
, iar cu vremea rotunjindu-se, notele semnificnd inal?imi ?i durate diferite, a?a

cum le vedem astazi insemnate n partituri. Un calugar benedictin, Guido d Arezzo (

991/992-dupa 1033), a jucat un rol de seama n cristalizarea acestui sistem de not
a?ie. n estul Europei autoritatea religioasa ortodoxa nu a incurajat noul sistem
de nota?ie (neumele continua sa fie utilizate astazi, n paralel cu nota?ia modern
a). Din acela?i motiv polifonia nu a fost adoptata n serviciul religios ortodox.
Polifonie[modificare | modificare sursa]
Muzica medievala polifonica s-a dezvoltat exclusiv n vestul Europei. Ea a avut do
ua forme de manifestare. Dat fiind faptul ca exista o intensa via?a religioasa m
uzica medievala polifonica, de?i s-a dezvoltat din muzica populara, a mbracat for
mele superioare ale muzicii sacre n cadrul Bisericii romano-catolice.
Dintre numeroasele influen?e exercitate de muzica populara asupra coralului greg
orian, deosebit de rodnica s-a dovedit cea a cntarii pe mai multe voci. Ciocnirea
cu aceasta modalitate de a cnta trebuie sa fi stimulat instinctul muzical al cal
ugarilor cu o sensibilitate mai dezvoltata pentru frumos. Atra?i de boga?ia expr
esiva a cntului pe mai multe voci, ei si-au propus sa transplanteze ?i n domeniul
liturgic procedeele observate n practica populara. Straduindu-se a depa?i monoton
ia,ei au tins sa largeasca tiparele tradi?ionale ale cntarii pe o singura voce.
A?adar, inviolabila psalmodie n unison a coralului gregorian vede la un moment da
t alaturndu-i-se o a doua voce care evolueaza ntr-un strict paralelism cu ea, la i
nterval de cvarta sau cvinta a?a zisul organum. Vocea de baza se numea cantus fi
rmus, cea suprapusa era vocea organala. n secolele X
XI, melodia ce se suprapunea
peste cantus firmus capata din ce n ce mai mult independen?a, executa mi?cari co
ntrastante n raport cu direc?ia vocii fundamentale iar adesea desfa?oara gra?ioas
e vocalize n jurul sunetelor taraganat expuse ale acesteia. Discantus se va numi
aceasta melodie nflorita pe trunchiul stravechii ?i severei psalmodii gregoriene
care, din cantus firmus a devenit tenor (adica melodia ?inuta n registrul grav).
Cntarea bisericeasca ncepe astfel sa-?i deschida alte perspective, muzica ncepe sa s
une din ce n ce mai ingenios, mai bogat , facnd din ceremonia liturgica nu numai u
n prilej de reculegere, dar ?i unul de desfatare artistica. Convinsa ca o comuni
care cu divinitatea nu este posibila dect n atmosfera creata de cntecele prescrise
de Antifonarul papei, biserica avea motive mai mult dect ndestulatoare sa se indig
neze. De aici, anatemele pe care diferitele concilii ecleziastice le aruncau asp
ra acestor fenomene de nnoire ?i laicizare, ncercnd sa stavileasca evolu?ia, sa rea
duca muzica bisericeasca pe faga?ul cuminte al gregorianului. Era nsa n zadar; ori
ct ar fi de amenin?atoare, anatemele nu puteau opri torentul impetuos a carui nain
tare era alimentata de o profunda necesitate launtrica. Muzica ?inuta vreme lung
a n catu?ele monodiei, ?i vedea lan?urile cednd ?i, pe masura eliberarii, dadea la
iveala noi uimitoare posibilita?i de expresie. Erau zorii polifoniei, primele scn
teieri ale acestei splendide lumi sonore care avea sa se cristalizeze prin dezvo
ltarea ?i perfec?ionarea cntarii pe mai multe voci. Extrem de importanta, aceasta
rascruce dintre cele doua milenii; acum se pun bazele unei noi dimensiuni a gndi
rii muzicale aceea n virtutea careia muzica poate fi conceputa, redata ?i percepu
ta pe cteva planuri concomitent .[2]