ARTA BAROC

Plin de culoare i dramatism, arta baroc a fost creat mai ales pentru a servi religiei. Ea trebuia s
ncnte i s copleeasc dar mai presus de orice s implice spectatorul n miracole, extaze i momente ale
triumfului cretintii.
n secolul al XVII-lea, Italia a rmas o ar de prim importan ca centru al ideilor i practicilor artistice
i Roma, n mod deosebit, a atras pictori i sculptori din ntreaga Europ. Curentele artistice care au luat natere n
Italia au continuat s aib rsunet internaional. Dup renaterea trzie, n secolul al XVI-lea, a urmat manierismul,
un curent artificial. Acest curent a inut relativ puin i barocul dinamic care i-a succedat a durat de-a lungul
secolului XVII i chiar XVIII, rspndindu-se n ntreaga Europ catolic i chiar peste ocean, n America Latin.
Acest stil artistic s-a dezvoltat n Europa i n rile catolice, ca art a Contrareformei n secolele XVI,
XVII i XVIII.
REFORM I RENNOIRE.
Arta baroc, cu toate c nu a fost exclusiv religioas, a reflectat spiritul contra-reformei, din snul
bisericii catolice, care a rensufleit propria contiin, n lupta mpotriva protestantismului.
Dac elementul clasic n arta renascentist tindea s fie echilibrat i rece, meninnd o distant
emoional ntre art i spectatori, barocul era imperios i nelinitit, avnd tendine spre contemplare i implicare a
privitorului. n pictura lui Annibale Carraci (1560-1609) se simte un clasicism renviat. Frescele lui, care au decorat
Galeria Farnese din Roma, i datorau sursele de inspiraie frescelor Capelei Sixtine, realizate de Michelangelo, cu
toate c sunt departe de a crea o atmosfer sobr.
Barocul a fost un curent de dramatism intens atingnd deseori efecte strlucitoare, prin combinarea
picturii, sculpturii, arhitecturii i muzicii, ntr-un singur spectacol. Acest gen de teatru este prezent n marea
Biseric Sfntul Petru din Roma i nu este o ntmplare faptul c epoca baroc a dat natere unui nou tip de
spectacol, opera.
n arhitectur, barocul a inclus toate elementele clasicismului, cum ar fi coloanele, frontoanele
triunghiulare i arcurile, dar s-a distins de clasicism printr-o trstur aparte i anume dramatismul i micarea create
prin curbe dominante i prin influenarea reciproc a maselor i spaiilor.
A aprut mai nti n Italia (L. Bernini, F. Borromini, P. Dacartona), s-a rspndit apoi n Germania(fraii
Asam, J. L. von Hildebrandt, B. Neumann, J. Fischer von Erlach); n Spania capt aspectul unei arte naionale
(stilul churrigueresc), form sub care a fost ulterior introdus n America Latin.
n arhitectura rilor Romne, barocul apare n Moldova secolului XVII. Insinuat n decoraia unor
monumente de epoc brncoveneasc, stilul baroc nu va afecta n mod evident expresia arhitecturii din ara
Romneasc, n schimb, n varianta Constantinopolitan, va influena plastica monumental din Moldova secolului
XVIII. Transilvania a cunoscut n secolul XVIII o puternic afirmare a artelor plastice de stil baroc. n pictur el nu
a ptruns dect n anume elemente de recuzit decorativ. Sculptura de stil baroc, ca i pictura, are n rile Romne
o prezen discontinu. n ara Romneasc, epoca brncoveneasc i secolul XVIII manifest o evident atracie
pentru repertoriul nflorit al acestui stil, dar adaptndu-l unei ordonane mai clare. Dintre artele decorative i
aplicate, cel mai mult a suportat influena stilului baroc argintria.
n literatur, stilul baroc se manifest printr-o viziune antitetic asupra lumii (via i moarte, timp i
eternitate, aparen i iluzie), prin instabilitate, patetism, extravagan i nelinite; aduce o intrig diversificat i
complicat, n stil dilatat, ornamentat excesiv, cu metafore surprinztoare. Fixat n genere ntre sfritul sec.XVI i
prima jumtate a sec.XVIII, se regsete ntr-o serie de curente (eufuism, gongorism, conceptism, culteranism,
marinism, rococo) la poeii metafizici, n opera lui Lope de Vega, Fernando de Herrera, Garcilaso de Vega, Torquato
Tasso.
n muzic, barocul este considerat ca o period intermediar ntre Renatere i Clasicism. ncepe prin
afirmarea monodiei acompaniate, n special n operele lui Monteverdi, atingnd punctul culminant n creaia
instrumental i vocal a lui J.S. Bach.
O FOR MAJOR.
Caravaggio (1573-1610), primul mare pictor baroc italian, a fost un personaj neobinuit de turbulent, ntro disput permanent cu poliia. El a lucrat la Roma pn n anul 1606 cnd i-a njunghiat adversarul dintr-o partid
de tenis i a fost obligat s fug din ora. Ajungnd n Malta, el a fost admis n Ordinul Sfntul Ioan dar s-a
dezonorat din nou, implicndu-se ntr-o alt btaie. A fost arestat dar a reuit s evadeze i a fost urmrit prin Sicilia
i Italia de agenii Ordinului. El era nc un evadat cnd a decedat din cauza unei febre la vrsta de 37 ani.

STILUL DIRECT, PMNTEAN.

Este destul de surprinztor c un asemenea om a pictat lucrri de o mare intensitate dramatic, accentund
momentul crucial al lurii unei decizii n, de exemplu, Chemarea Sfntului Matei i Convertirea lui Pavel. Mai
neobinuit este stilul direct, pmntean.
Caravaggio a abandonat elementele simbolice care se gsesc n mod obinuit n pictura religioas,
alegnd, n locul acestora, decoruri obinuite pentru episoadele extraordinare pe care le imortaliza. El a renunat i la
pictarea unor personaje idealizate, att de caracteristice tradiiilor Clasicismului i Renaterii trzii. Zvonurile,
conform crora pictorul folosea ca modele rani i prostituate, au reprezentat un motiv al proastei lui reputaii.
Astfel, Matei, culegtorul de texte biblice, este portretizat n Chemarea Sfntului Matei ca un contemporan al lui
Caravaggio, lund n considerare exact confuzia creat n momentul n care personajul este chemat s devin
discipolul lui Iisus. n Convertirea o mroag obinuit i un brbat istovit ateapt, n timp ce o izbucnire divin de
lumin coboar asupra persecutorului Saul i-l preschimb n Apostolul Pavel.
n cutarea originalitii, Cavaraggio a pictat direct dup model, uimindu-i pe contemporanii obinuii ca
pictorii s-i fac desene preparatorii foarte elaborate. Cea mai ciudat tehnic a pictorului a fost ns folosirea
clarobscurului (chiaroscuro), a contrastului dintre lumini i umbre. Prin alegerea personajelor plasate n conuri de
lumin, n contrast cu planul ndeprtat ntunecat, Caravaggio a creat capodopere de o for dramatic nemaintlnit
pn la acea dat.
Chiar i n decursul vieii lui tumultuoase, caravaggismul s-a rspndit n lume. Destul de ciudat, el a
reuit s prind rdcini n Italia, cu toate c unul dintre succesorii italieni ai lui Caravaggio a fost Artemisia
Gentileschi (1593-1652), prima femeie artist cunoscut. Printre francezii i spaniolii caravaggiti au existat ns
cteva personaliti remarcabile. Marele pictor Rembrandt a fost i el, la rndul lui, influenat de compatrioii care
adoptaser stilul maestrului italian.
Cel mai talentat contemporan italian al lui Caravaggio a fost Guideo Reni (1575-1642) ns cel mai mare
pictor baroc a fost un flamand, pe nume Peter Paul Rubens (1577-1641) care, oricum, i-a petrecut o mare parte a
vieii, studiind n Italia.
O ILUZIE.
n generaia care a urmat, Guercino (1591-1666)i Pietro da Cortona (1596-1669) au excelat ntr-o tehnic
caracteristic stilului baroc: crearea de iluzii, adic pictau astfel nct spectatorul avea impresia c asist la un
eveniment real. Aceast tehnic nu era doar o problem de reprezentare fotografic ci i eliminarea cadrului, ceea ce
lsa impresia de real. Cel mai simplu mod de a crea o iluzie era ceea ce aparent prea s fie o u sau o fereastr,
prin care se puteau observa diferite priveliti, dar care se dovedeau a fi doar picturi realizate pe un perete compact.
Aceast metod se numete trompe loeil (pclete ochiul, n francez). Cele mai spectaculoase exemple ale
barocului sunt picturile realizate pe tavan create cu atta miestrie nct este aproape imposibil s remarci locul n
care se termin pereii; camera pare a fi deschis spre cer i creaturi naripate se nal sau coboar, de obicei
acompaniind un monarh glorificat sau vreo personalitate nobil sau religioas. Cerul albastru luminos i creaturile
care par s pluteasc genereaz optimism i vitalitate, de fapt mesajul barocului.
GENIILE BAROCULUI.
Cel mai mare geniu al baroclui a fost Gianlorenzo Bernini (1598-1680), cunoscut mai ales ca sculptor, el
fiind ns i arhitect, pictor i poet. Legenda spune c a compus o oper pentru care a scris textul, a compus muzica,
a proiectat decorurile i chiar a produs recuzita scenic. S-a nscut la Napoli dar, nc din vremea copilriei sale,
tatl, de meserie sculptor, s-a mutat la Roma, unde adolescentul Bernini i-a gsit patronul n cardinalul Scipione
Borghese i a devenit faimos. Papa Urban VIII a devenit urmtorul patron al artistului, pe vremea cnd acesta avea
doar 26 ani, i n 1629 a fost numit arhitectul Bisericii Sfntul Petru, cea mai mare biseric din lumea cretin care
s-a nlat ncet de-a lungul secolului. Dup aceasta el nu a mai privit napoi; a lucrat aproape n exclusivitate n
Roma i multe dintre marile monumente i simboluri ale oraului i se datoreaz parial sau chiar n totalitate.
Ca sculptor, Bernini a fost un virtuoz n pur stil baroc. Textura pielii personajelor sale i a draperiilor sunt
extraordinar de vii, deseori draperiile prnd a adia n btaia brizei. Spre deosebire de sculptorii care i-au precedat,
operele maturitii au fost create cu intenia vdit de a fi privite dintr-un singur unghi (nu de jur-mprejur), fiind
plasate, de obicei, ntr-un aranjament arhitectural din care ies la iveal ctre spectatori. Dup cum se obinuia des n
acea perioad, artistul vroia s-i implice privitorul n mod direct, emoional, ceea ce era imposibil de realizat dac l
lsa s se plimbe nestingherit n jurul operelor sale.
Dintre lucrrile de mari proporii ale lui Bernini din interiorul Bisericii Sfntul Petru cea mai
impresionant pies este Baldachinul, un baldachin imens (29 m. nlime) poleit cu bronz nlat deasupra locului
unde se presupune c ar fi ngropai Sfntul Petru i Sfntul Pavel. Coloanele sale rsucite simbolizeaz

continuitatea cretinismului, sugernd ntoarcerea n timp, via Constantinopole pn la anticul Templu al lui
Solomon din Ierusalim; ele sunt ns caracteristice barocului care se juca cu conceptele clasice, severe ale
coloanelor, de dragul noutii i al efectelor spectaculoase. Sculpturile i suprasculptura de deasupra baldachinului,
el nsui baldachinul cu ciucurii din bronz sunt realizate n aa fel nct totul s par abundent l definesc drept cel
mai extraordinar monument al barocului.
Exist puine priveliti care se ridic la nivelul de grandoare pur al celor dou colonade construite de
Bernini pe laturile pieei ovale din faa Bisericii Sfntul Petru din Roma. nsui Bernini declara c cele dou
colonade erau ca braele materne ale bisericii care-i mbrieaz pe catolici pentru a le ntri crezurile. Printre alte
lucrri celebre ale lui Bernini mai putem aminti Fntna celor patru ruri din piaa Novena ntruchipnd patru
personaje grandioase. Ele reprezentau ceea ce se credea atunci a fi cele mai mari fluvii din lume (Dunrea, Nilul,
Gangele i Rio Plata), fiecare erau aranjate n jurul unui obelisc antic, care se nla deasupra lor.
La nceput pietrele sculptate, palmierii i plantele fntnii erau colorate. Pictarea sculpturilor sau
utilizarea materialelor colorate a fost o alt inovaie a lui Bernini (cu toate c ea fusese anticipat de ctre grecii
antici)i una care se meninea n cadrul baroc, acea de a atinge un maxim al grandorii i de a crea efectul iluziilor.
Culori ndrznee i efecte de lumin sunt folosite i n Capela Cornaro, care adpostete Extazul Sfintei Tereza
realizat de Bernini, probabil ncununarea carierei sale ca sculptor.
n Fntna celor patru ruri statuia care reprezint Nilul are faa acoperit se presupunea c pentru a nu
privi faada Bisericii Sf. Agnese proiectat de Francesco Borromini (1599-1667). Povestea nu este adevrat dar ne
dezvluie cte ceva despre rivalitatrea dintre acetia. Borromini era, prin natere, de o condiie mult mai umil i
lucra ca pietrar chiar i dup sosirea la Roma, la 20 ani. El a devenit asistentul ef al lui Bernini nainte de a izbndi
pe cont propriu i a deveni cel mai original sculptor al barocului italian. Borromini a fost un geniu greu de stpnit,
care i-a ocat contemporanii cu neortodoxismul su, crend cldiri cu linii ondulate i un sim al spaiului i al
micrii, asemnnd cu nite sculpturi uriae. Printre capodoperele lui sunt bisericile San Ivo i San Carlo alle
Quattro Fontane, ambele din Roma.
INFLUENA BAROC.
Barocul a reprezentat un curent catolic i al sudului cu o influen pronunat n Flandra i un impact mai
mic n restul Europei de nord. n Frana flamboiantul barocului nu a fost utilizat n scopuri religioase, ci pentru a
glorifica monarhia absolut a Regelui Soare, Ludovic al XIV-lea. n orice caz, tradiiile clasicismului i spiritul
restrictiv erau nc foarte puternice n Frana i nici chiar grandiosul palat al lui Ludovic de la Versailles nu a fost
construit ntr-un stil pur baroc. Aceast trstur era i mai evident n Anglia protestant unde Sir Cristopher Wren
i succesorii lui au nvat multe de la modelele lor de pe continent dar au pstrat o cale de mijloc, o combinaie ntre
baroc i clasic.
Stilul baroc a fost utilizat pn n secolul al XVIII-lea n mod deosebit n Germania i n Austria.
Mnstiri i biserici superbe au fost construite de Jacob Prandtauer (1660-1726), J,B, Fischer von Erlach (16561723), Johann Balthasar Neumann (1687-1753) i alii. Interioarele sunt decorate cu tencuielei albe, strlucitoare,
culori pastelate i care dau imresia general de aerat i de delicatee care creaz o mare diferen fa de barocul
italian. Atmosfera acestor locuri este de fapt, mai apropiat de stilul contemporan rococo, din Frana, care era
identificat cu grandoarea i ambiiile unei epoci trecute.