Documente Academic
Documente Profesional
Documente Cultură
Comunicari Pe Teme Muzicale Baia Mare
Comunicari Pe Teme Muzicale Baia Mare
Editura RISOPRINT
Cluj-Napoca 2012
2012 RISOPRINT
Toate drepturile rezervate autorilor.
Toate drepturile rezervate. Tiprit n Romnia. Nici o parte din aceast lucrare nu
poate fi reprodus sub nici o form, prin nici un mijloc mecanic sau electronic, sau
stocat ntr-o baz de date fr acordul prealabil, n scris, al autorului.
All rights reserved. Printed in Romania. No parts of this publication may be
reproduced or distributed in any form or by any means, or stored
in a data base or retrieval system, without the prior
written permission of the author.
***
CUPRINS
SECIUNEA MUZIC ........ 7
ANDREA MARTA ANDREI .... 9
ALINA ANDREICU ... 16
CARMEN MELANIA AUGUSTIN ... 23
ANDREI BABOAN........ 28
BLNARU AMALIA .... 33
IOANA ANDOR .... 43
DOINA LAVINIA ZANFIR .... 49
SECIUNEA ARTE PLASTICE ...... 57
CARMEN COVZA ...... 59
ROZALIA-GEORGETA IURA .. 64
RODICA MATE ...... 73
FLORICA TNASE ...... 77
SECIUNEA MUZIC
Consideraii preliminarii
Cntatul n public, cu vocea sau la un instrument muzical, pregtirea interpretului
pentru acest moment reprezint o maxim solicitare psiho-emoional a interpretului. n
contextul prezentrii scenice, este esenial optima dozare a concentrrii pe tot parcursul
lucrrii muzicale, alturi de contientizarea redrii artistice. Tocmai din cauza lipsei
capacitii de a ,,transmite tririle sufleteti specifice , numeroi interprei sunt categorisii
ca fiind ,,mecanici. Ca i consecin direct a tuturor particularitilor implicate, evaluarea
performanei scenice n mod general, iar a performanei muzicale n mod particular, este
una subiectiv i supus relativitii. Limitele i consecinele acestei relativiti constituie
componente pe care am intenia de a le cerceta n detaliu.
Suflul creaiei muzicale este indus prin nsi prezentarea artistic, n lipsa creia
simpla redare a notelor, chiar i fr cusur, ar fi lipsit de orice valoare sau semnificaie.
Dorina mea este punerea n antitez a diverselor maniere de pregtire a elevilor pentru
prezentarea unei creaii muzicale n public. Concepiile difer de la un caz la cellalt,
ntocmai precum modalitatea de exprimare lingvistic. Semnificaia noiunii de ,,a cnta la
pian dobndete dimensiuni diferite de cea a limbii romne, n cadrul altor culturi.
,,Playing the piano sugereaz ideea de ,,joac la pian, ntocmai precum francezul ,,jouer
du piano. Prin urmare, consecinele jocului i pun amprenta pe modul de abordare a
predrii acestui instrument, n cadrul culturilor respective. Cel mai interesant termen
aparine limbii japoneze: ,,piano wo hatarakimasu, reprezentnd ,,munca la pian.
Noiunea n cauz reflect n totalitate atitudinea nipon fa de studiul pianului, i al
muzicii n general. Sacrificiul, alturi de constana n munc, constituie unica ans a
reuitei.
9
10
Exist nenumrate relatri, sinteze i analize ale stilului educaional american, din
aceasta cauz intenionez s insist asupra coninuturilor mai puin populare, cu precdere a
celor care sunt strict legate de fenomenul educaiei artistice.
Desigur, densitatea cultural i multitudinea imigranilor ultimelor decenii a
exercitat o influen, chiar i asupra sistemului educaional muzical, ns identitatea sa
specific nu a fost semnificativ alterat. Multiculturalitatea, prezent n toate regiunile
Americii contemporane, este n mare parte supus influenelor majore ale societii
americane. Cea mai semnificativ component european o constituie sistemele de
educaie muzical britanice ,,ABRSM (Associated Board of the Royal Schools of Music)
i ,,Trinity, prezente i n alte peste 90 de ri ale mapamondului, cu peste 630.000 de
candidai examinai n fiecare an.
Importana acestor sisteme de examinare, dar i impactul social i de dezvoltare
intelectual a tuturor sistemelor de evaluare prezente n Statele Unite ale Americii, sunt
coninuturi eseniale, a cror abordare i argumentare intenioneaz a fi principalul meu
obiectiv.
Egalitatea ansei la educaie n Qubec
n ciuda locaiei geografice de pe continentul nord-american, Qubecul constituie
o regiune de sine stttoare din multe puncte de vedere. Accesibilizarea i personalizarea
curriculei colare, dei omniprezent, este abordat ntr-o manier distinct.
Capitolul de fa i propune s prezinte ntocmai aceast diferen de abordare,
un specific i original ,,mlange anglo-francez, unic n cadrul mapamondului
educaional.
Formarea i pregtirea cadrelor didactice este, de asemenea, specific acestei
regiuni geografice, iar particularizarea modalitii n care se desfoar educaia muzical
se dorete a fi amplu evaluat. coala francez de educaie muzical este cea
preponderent, ns nu unica surs de inspiraie, n timp ce materialul supus evalurii,
precum i criteriile evalurii sunt stabilite de ctre Universitatea Laval, chiar i n cadrul
claselor primare.
Multiculturalitatea din Qubec urmeaz a fi analizat att sub aspect istoric i
impact socio-educaional, ct i n toate planurile aspectului antropologic.
11
procente din populaia Emiratelor Arabe fiind constituit din imigrani. n consecin,
specificul societii de tip clasic a suferit o intens metamorfozare. Analiza acestei pri va
cuprinde cauzele i manierele transformrii societii arabe, precum i influena laturii
religioase asupra vieii populaiei imigrante. Am avut ansa de a preda pian elevilor mei
originari din 34 de ri, interacionnd n diverse contexte sociale cu persoane din toate
colurile mapamondului.
Caracteristicile educaiei artistice din Emiratele Arabe au fost de asemenea
afectate, dobndind particulariti aparte. Cel mai interesant fapt l constituie convieuirea
tuturor naiunilor de pe Terra, consecina direct fiind reflectat printr-un puternic fenomen
de interculturalitate i un mediu educaional distinct.
n cadrul analizei, va fi luat n considerare recenta i rapida dezvoltare economic
a acestei regiuni din Orientul Mijlociu, avnd mai ales n vedere existena ca stat a
Emiratelor Arabe Unite doar ncepnd cu 2 decembrie 1971.
Consideraii concluzive
Termeni cum ar fi multicultur, intercultur sau pluricultur se cer explicai, nelei
ntr-o larg accepiune a societilor democratice de la nceputurile mileniului trei. Ca s
ajungem
la
acest
lucru,
considerm
necesar
vorbim
mai
nti
despre
interdisciplinaritate.
Termenul nu este nou, este prezent n literatura pedagogic de specialiatate, chiar
foarte des n ultimele decenii. El se refer la colaborarea ntre diferitele discipline de
nvmnt/tiine n vederea relevrii unor noi adevruri. Presupune un transfer de
concepte i metodologii de lucru, de cercetare de la o disciplin la alta, cu scopul abordrii
ct mai adecvate a problemelor cercetate. Dac n practic cercetarea interdisciplinar se
referea n principal la domenii cum ar fi: matematic fizic, chimie biologie sau altele,
era privit cu rezerve la colaborarea cu muzica, sau n general cu artele.
Interdisciplinaritatea trebuie s funcioneze ca un lichid prin vasele comunicante, fr
prejudeci fa de o disciplin sau alta. Doar aa vom putea s ne folosim de ea pentru a
ne finaliza proiectul. Ne referim n primul rnd la sinergia dintre sociologie, pedagogie i
muzic. Fiecare dintre aceste tiine, domenii ale educaiei vor trebui s colaboreze
interdisciplinar pentru a duce la definirea ct mai complet ale unor realiti sociologice ale
zilelor noastre: pluri..., multi ... i interculturalism.
13
14
BIBLIOGRAFIE:
1. Alexandru, Tiberiu
2. Brncui, Petre
3. Comiel, Emilia
4. Cosma, Viorel
5. Cryer, Debby
6. De La Vega,
Esperanza
7. Dean Webb
8. Dewey, John
17. Ionescu, A.
Constantin
15
DEZVOLTAREA CREATIVITII
PRIN EDUCAIA MUZICAL COLAR I EXTRACOLAR
Mi-ar prea ru dac a face numai plcere oamenilor.
Scopul meu este s-i fac mai buni
Georg Friedrich Hndel
16
l pot i mpiedica, mai ales pe cei care nu dispun de fora rbdtoare a geniului. Se
consider acum c prin educaie se pot fora limitele impuse de ereditate
Mediul familiar i coala sunt doi factori ce trebuie menionai atunci cnd vorbim
de cultivarea creativitii. Mediul familiar are un rol decisiv, crend premisele dezvoltrii
unui copil creativ. Climatul familiar trebuie s aib anumite caracteristici pentru a favoriza
apariia creativitii : nonconvenionalism, libertate de exprimare, umor, permisivitate. Jean
Piajet susine c dispoziia de a crea este o nsuire ntlnit la toi oamenii i care se
manifest cel mai bine n copilrie. Mediul colar este cel care descoper i cultiv
creativitatea prin mijloace specifice, iar n momentul de fa se subliniaz rolul strategiilor
activ-participative.
Potenialul uman creativ
Cea mai mare parte a oamenilor consider creativitate ca fiind apanajul artitilor ,
al savanilor i inventatorilor i c ea nu este accesibil oamenilor obinuii cu activiti
cotidiene. Rezult cum spune Ned Herrmann - c oamenii obinuii sunt adesea intimidai
de ctre persoanele creative, nevznd nuanele existente n noiunea de geniu. Realitatea
este c mare parte a creativitii individuale are aspecte modeste nimic din Simfonia a IX a
de Beethoven, nimic din inveniile lui Edison, nimic din tablourile lui Picasso. Omul
obinuit rezolv probleme banale legate de aranjarea spaiului ambiental , ncercri naive
de literatur, felul cum se mbrac, punerea pe muzic a unor versuri. El consider aceste
preocupri ca o simpl tehnic sau un mod de a petrece timpul liber, uitnd c i aceste
activiti sunt creative.
Creativitatea - spune Brunet poate s se exprime n raporturile cu copiii, n
exercitarea unei meserii, n raporturile afective, n formulare unei teorii fizice sau n
pictarea unui tablou. Un asemenea punct de vedere cu privire la creativitate pune n
eviden urmtoarele :
1) toate fiinele umane sunt capabile de creativitate - aceasta fcnd parte din
patrimoniul individual;
2) nu este necesar s fii geniu pentru a fi creativ;
3) creativitatea poate fi stimulat i dezvoltat prin experiene de via i prin
programe specializate.
17
ghicete cine cnt dintre elevii clasei, sau ce voce, ce instrument se aude
ntr-o lucrare;
19
creativitatea. Specialitii recomand ca terapie cntatul vocal (mai ales), ce are efect
benefic (fizic, intelectual, emoional), declannd aptitudini latente i capaciti nebnuite.
Cntarea vocal i instrumental
Calea cea mai concret i direct de a ajunge n universul muzicii o reprezint
activitatea muzical real, prin practica muzical. Activitatea central a ntregului proces
de educaie muzical (din punct de vedere senzorial, cognitiv i afectiv) o constituie
cntarea (vocal i instrumental). Prin aceasta se realizeaz: educarea auzului muzical,
cultivarea memoriei muzicale, a ateniei auditive, formarea i dezvoltarea deprinderilor de
interpretare, ctigarea respectului i ataamentului pentru muzic.
Practica vocal i instrumental se regsete n activitatea pe care o desfor cu
elevi, n cadrul unui cerc de iniiere instrumental (chitar, xilofon, instrumente de
percuie) i cntare coral sau n diferite aranjamente. Activitatea desfurat este eficient
i are o finalitate palpabil.
Nu am adus o noutate n metoda de predare poate n cea de abordare , de a gsi un
repertoriu ndrgit de elevi potrivit diferitelor evenimente dar n acelai timp adecvat
vrstei.
Prin modul de prezentare, trirea estetic, colaborarea cu elevii, deschierea la ideile
pe care acetia le prezint, cadrul n care ne desfurm activitatea, toi aceti factori i
consider foarte importani n a apropia copiii de muzic, de cultur, de frumos.
20
Corul colii Nichita Stnescu, prof. Alina Andreicu, Biblioteca Judeean Petre Dulfu,
Baia Mare, Medalion poetic-muzical dedicat Zilei de 8 Martie, desfurat n cadrul
BIBLIOGRAFIE
1. MEC
2. MEC
3. Dru, Elena-Maria
4. Munteanu, Gabriela
colare
pentru
aria
8. Vasile, Vasile
22
24
25
26
BIBLIOGRAFIE
1. MEC,
2. MEC, CNC,
3. MEC,
4. MEC, CNC,
5.
***
6.
***
7.
***
8.
***
9. ***
colare
pentru
aria
10.
***
11.
***
12.
***
13. ***
Mohammed,
Editura
tiinific
15. Antonesei, L.
Malia, M.
17. Guy Cl. Bill L.
18. Mihaela, R.
19. Roca, A.
27
Pamfil Biliu, Poezii i poveti populare din ara Lpuului, Editura Minerva, Bucureti, 1990, pV
Emilia Comiel, Folclor muzical, Editura Didactic i Pedagogic, Bucureti, 1967, p 247.
4
Pamfil Biliu, op.cit., p. XXI.
29
2
Cu copita calului
L-onghiit de jumtate
De curale cu ntele
De fedile cu inele
De cutte ascutte
Pn nu l-o botezat:
De poloe rujinite
arpii-n
gur
te
strng.
30
ritmul parlando, (liber) n care varietatea ritmic n cea mai mare msur
deriv din cerinele metrice i ritmice ale textului, determinat i de rolul
formulelor ritmice n realizarea formei muzicale.
31
BIBLIOGARFIE
1.
Biliu, Pamfil
2.
Comiel, Emilia
3.
Haplea, Ioan
32
Am pus prezentarea aceasta sub semnul Micului prin un copil ca toi copiii (ca
s l parafrazez pe printele su - Antoine de Saint-Exupry), pentru c el reprezint
arhetipul universal al copilului i, de cele mai multe ori, noi profesorii vorbim despre elevii
notri, uitnd cumva c de fapt acetia sunt mai nainte de toate copii.
n general, nu putem demara o discuie pe nici o tem nainte de a defini noiunile
ce urmeaz a fi utilizate. Dac referitor la copil i copilrie putem rmne n zona de
definire poetic, nu aa stau lucrurile atunci cnd e vorba de creativitate. Din pcate DEXul nu ne lmurete prea mult: creativitatea este nsuirea de a fi creator; putere creatoare 1.
Alexandru Roca ncearc mai multe definiii, pe mai multe paliere. Dintre ele, cea care ne
atrage atenia este caracterizarea ca summum de factori psihologici poteniali ai unei
performane creatoare, ntr-un domeniu sau altul al activitii omeneti.2 Aceast
potenialitate implic trei aspecte: existena creativitii n form latent n orice individ,
educabilitatea ei i variabilitatea ei la influenele mediului educaional i social.
Nu toi copiii sunt creativi n aceeai msur, aa cum nu toi oamenii au aceast
calitate. Multitudinea factorilor implicai dau rezultate pe o scal ce parcurge valori ntre
lipsa total a ei i genialitate. ntre aceste valori extreme gsim diferite grade i faete ale
creativitii. Creativitatea nu este o constant universal, ea nu se manifest n mod egal
nici mcar n cazul aceluiai individ. El este creativ ntr-o anumit direcie sau zon de
interes i poate fi rutinier n toate celelalte.
Factorii individuali sunt fr ndoial cei primordiali. Fr anumite trsturi
intelectuale precum gndirea divergent i flexibilitatea, respectiv fluena ei, imaginaia,
memoria, originalitatea, un coeficient de inteligen rezonabil (chiar dac acesta nu
coreleaz ntrutotul cu creativitatea) nu se pot obine rezultate de luat n seam. Mai trebuie
spus c, n lumina teoriei inteligenelor multiple (Gardner, 1993), pentru domeniul muzical
prezena inteligenei muzicale este subneleas. Aceasta se contureaz prin gradul de
sensibilitate pe care individul l are la sunet i prin capacitatea de a rspunde emoional la
acest tip de stimuli 3. Sau, n termeni mai tradiionali, vorbim de aptitudine muzical
*** - Dicionarul explicative al limbii romne Editura Univers enciclopedic, Bucureti, 1998
ROCA, Al. Creativitatea Editura enciclopedic romn, Bucureti, 1972, (pag. 9)
3
http://catalinanicolin.tripod.com/id26.html
1
2
33
34
HUIZINGA, Johan Homo ludens, Editura Humanitas, Bucureti, 2007 (pag. 297)
35
Pot fi fenomene ale naturii: ploaia, vntul, tunetul, prul. Dar la fel de bine pot fi i stri
sufleteti: sunt vesel, sunt trist sau bolnav, mi-e somn, tata e suprat, m cert cu fratele
meu, mama m adoarme. l dirijm cu ntrebri pentru a-l conduce la descoperirea
proprietilor sunetului muzical, n permanen i cerem s argumenteze alegerea fcut.
Putem interveni cu sugestii pentru felul de realizare a unora din imaginile sonore i folosi
fiecare astfel de imagine pentru introducerea unui element de tehnic pianistic. Aceste
jocuri devin, prin repetare, exerciii chiar i pentru moduri de atac - iepurele fuge n
staccato, ursul mormie n legato, vntul bate n glissando-uri, tunetul e un cluster, etc.
Pentru toate aceste jocuri din perspectiva copilului, dar exerciii din perspectiva
profesorului, de un mare folos ca surs de inspiraie mi-a fost primul volum al metodei de
pian publicat de Aszals Tnde n Ungaria A zongorz gyermek.
n etapa urmtoare, micul pianist pregtete o poveste pe care o va istorisi
nsoind-o cu pianul. Abordrile sunt din cele mai diverse. Unii plsmuiesc un background
sonor continuu ncercnd s redea atmosfera povetii. E interesant de observat c
majoritatea copiilor asociaz registrul acut cu personajele i evenimentele pozitive, n timp
ce pentru personajele i evenimentele ori strile negative vor folosi registrul grav al
pianului. Intensitatea este i ea schimbtoare n funcie de aceleai criterii personajelor
pozitive le atribuie nuane mai delicate, pe cnd cele negative capt intensiti de forte
spre fortissimo. Alii creeaz leit-motive ce ntruchipeaz personajele povestirii, ele
anun apariia personajului pe parcursul aciunii. i n acest caz, felul n care jongleaz cu
sonoritile se bazeaz pe aceleai principii enunate mai sus. Copii se dovedesc foarte
inventivi n felul n care plsmuiesc povestea. Sunt minunai n serozitatea cu care trateaz
lucrurile.
Acest joc poate constitui un punct de plecare ctre improvizaia liber (pe msur
ce se asimileaz cunotinele i deprinderile), dar i un reper pentru nelegerea faptului c
orice pies muzical spune ceva.
Un alt joc pe care l utilizez n primul an de studiu este De-a compozitorul.
Iniial, el a aprut din nevoia de a diversifica modalitile de exersare a scris-cititului de
note muzicale, contientizarea citirii verticale a partiturii i, n acelai timp, introducerea
noiunilor de micare contrar i micare paralel. Elevii scriu partituri folosind notele
nvate pn n acel moment, dup care ele se exerseaz i se execut la pian. n general,
utilizeaz durate egale de ptrimi. Bineneles c parcurgem drumul de la simplu la
complex, pornind de la mai multe elemente impuse pentru ca, n final, s ajungem la
libertatea total n stabilirea acestora i realizarea temei. n primele exerciii copiii primesc
o linie melodic ncadrat n msuri i ei realizeaz cealalt linie melodic (vocea dat este
fie n cheia sol, fie cheia fa dup cum ne intereseaz scrierea i citirea notelor ntr-o cheie
sau alta). Pasul urmtor l constituie darea liniei melodice nencadrat n msur sarcina
n plus este de a efectua i mprirea n msuri. Urmtoarea etap aduce ca noutate
diversificarea distanei ntre voci, octava se nlocuiete cu tera, sexta, cvinta i, de
asemenea, stabilirea digitaiei. Temele sunt scurte, de obicei de opt msuri. Evident,
ultimul stadiu este cel n care elevul creeaz singur o compoziie creia i d i titlu.
36
37
corect. Conform opiniei autoarei, finalitatea muncii trebuie s fie prezentarea lucrrilor n
audiii i spectacole.
Spre marea mea bucurie, ideile expuse de profesoara francez au venit s confirme
faptul c ceea ce am experimentat poate fi continuat ntr-un proiect mai amplu, un atelier
de creaie. Idei pentru ce se poate face n sensul dezvoltrii creativitii muzicale am gsit
i n Cartea fr sfrit a regretatului compozitor Dan Voiculescu. Ea este un excelent
abecedar ce face introducerea timpurie n sonoritatea pianistic i tehnica actual. O alt
lucrare ce poate inspira este Jtkok a compozitorului maghiar Kurtg Gyrgy, doar c ea
vine cu o scriitur preponderent neconvenional i consider c trebuie mult precauie n
utilizarea ei n cazul nceptorilor ce nu stpnesc bine notaia muzical tradiional.
Experimentul componistic efectuat n vara anului 2011 a fost parte a unui proiect
demarat cu un an nainte i pe care intenionez s-l continui. Este vorba de Tabra de
pian, de fapt nu o tabr n sensul strict al cuvntului ci un program de o sptmn n
care copii i adolesceni (elevii mei actuali i foti elevi actualmente urmndu-i studiile
la diferite licee de art) cu vrste cuprinse ntre 6 i 17 ani au fost mpreun, au lucrat i au
nvat mpreun. Cum nu puteam face Tabr de pian fr pian, aceasta s-a desfurat
preponderent n coal sau n locaii n care exista minim un instrument utilizabil.
Prima ediie a taberei a fost considerat un succes att prin ecoul pe care l-a avut
printre elevi i prini, ct i prin creterea ateniei acordate studiului pianului i
mbuntirea rezultatelor. Astfel c o a II-a ediie a fost solicitat de copii i prini.
Obiectivele generale au rmas aceleai ca la prima ediie: formarea i dezvoltarea
capacitii interpretative instrumentale, mbogirea capacitii de cunoatere i utilizare a
elementelor de limbaj muzical, ncurajarea participri active la procesul de educaie i la
practica vieii muzicale, acordarea de anse egale, de competiie stimulativ specific
domeniului performanei artistice. S-au mai adugat i recreerea, simularea creativitii i
socializarea, dar i schimbul de experien profesional. Activitile au urmrit: pregtirea
elevilor pentru a face fa cerinelor activitii scenice; aplicarea cunotinelor teoretice i
practice dobndite n cadrul orelor de specialitate; stimularea creativitii; descoperirea
unor alternative de exprimare artistic; munca n echip. Dar au fost i drumeii i vizite la
muzee sau monumente. Programul zilnic a fost de opt-nou ore.
Iat imagini din vizita la Castelul din Lzarea:
38
39
40
K. L. clasa a IV-a
A exploatat bine pentatonia aleas. Contrastul
ntre seciuni este obinut prin transpoziie la
semiton ( alternana clape albe/clape negre)
10
41
BIBLIOGRAFIE:
1. ***
2. HUIZINGA, Johan
3. JALLERAT, Nelly
4. KRTI, Jarmila
5. NICOLIN, Ctlina
6. ROCA, Al.
7. SAINT-EXUPRY,
Antoine de
8. SCHWARZ,
Bertrand
42
niveluri. Din punct de vedere muzical, creativitatea poate fi privit sub multe
trecerii de la gndirea concret la cea formal. Astfel c am ales jocul, deoarece este o
activitate concret, ce nlesnete intuirea pe calea simurilor. Are multiple avantaje
deoarece copii particip activ i afectiv, se manifest liber, devin inventivi i creativi
consolidndu-i n acelai timp cunotinele i deprinderile dobndite n lecii. Dei forma
de baz a creativitii muzicale la vrsta colar este improvizaia, am dorit i
experimentarea unor alt fel de jocuri dect formele cunoscute de ghicitoare sau ntrebarerspuns, cu asumarea faptului c produsul finit nu va fi att de valoros, aceast calitate
regsindu-se pe de alt parte n demersul procesului. De altfel procesul n sine este de
multe ori mai important dect rezultatul final.
n primul semestru al clasei a V-a , n perioada reactualizrii i consolidrii
noiunilor dobndite anterior, putem solicita gndirea creativ a copiilor n cadrul unor
jocuri de creaie muzical, unde elevii trebuie s opereze cu noiuni de baz, descoperind
ulterior alte aspecte ce in de teoria scris-cititului muzical. Este o activitate cu rol dublu,
acela de nvare prin descoperire i de germen al activitii de creaie muzical. i pentru
c aspectele practice sunt cele ce ne intereseaz, am s prezint n continuare cteva
activiti desfurate cu elevii n cadrul orelor de educaie muzical.
1. Jocul notelor (clasa a V-a, semestrul I)
Elevii sunt solicitai s compun o linie melodic, format din 8 msuri de 2/4, cu
notele si duratele cunoscute.
Premise:
- elevii cunosc notele gamei Do
- elevii cunosc valorile de note ( doimea, ptrimea, optimea, aisprezecimea)
- elevii cunosc msurile de , , .
- elevii nu cunosc noiuni precum tonic, intervale, formule ritmice gen dactil,
anapest, triolet, sincopa, etc.
Elevii descoper cu mirare c, aeznd note de diferite nlimi, crora le adaug
valori, compun de fapt mici fragmenele muzicale i sunt extrem de entuziasmai. Liniile
melodice sunt ulterior descifrate cu ajutorul profesorului. Acesta analizeaz, cernd atenia
i prerile colectivului, diferitele aspecte ce apar, le modific n aa fel nct s fie
expresive, explic noiuni noi, ivite din ntmplarea creaiei, pentru c vorbim despre un
pseudo-act creator, elevii neavnd imaginea produsului finit dect dup descifrarea lui cu
44
ajutorul profesorului. Ulterior, dup analiz i mici retuuri, elevii pot apela la ajutorul
instrumentelor pentru redarea fragmentelor.
Pe parcursul desfurrii jocului apar aspecte inedite, cu ar fi:
- elevul ncheie fragmentul cu nota fa, sesizeaz ca fragmentul sun suspendat profesorul i va explica noiunea de tonic
- apar formule ritmice ca sincopa, dactil profesorul insist asupra lor
subliniindu-le posibilitile expresive
- elevul aeaz o aisprezecime ntre dou optimi - se explic dificultatea
citirii unei astfel de succesiuni ritmice
Chiar dac noiunile teoretice pot fi explicate de ctre profesor i exemplificate
prin cntece sau audiie, atunci cnd ele se descoper prin exerciiul practic al elevului i
mai ales n cadrul unei activiti cu alte scopuri, totul devine mult mai interesant.
Implicarea practic a copilului l face mai deschis pentru achiziie i nelegere.
Exemplu de fragment muzical, creat de un elev (M. R.) din clasa a V-a A:
45
O alt etap mult ndrgit de elevi este realizarea legendei propriei compoziii.
Astfel elevii vor analiza liniile melodice i
vor scrie ce fel de intervale au folosit sau
3M
3M
3m
2m
copii.
46
Vals:
Mazurca:
Dei toate aceste jocuri urmresc n primul rnd realizarea de structuri muzicale
noi, pe parcursul lor se realizeaz i consolidarea noiunilor teoretice, dezvoltarea unor
abiliti muzicale practice. Fiecare dintre activiti are multiple variabile, ele pot fi
modificate, adaptate, restructurate n funcie de specificul clasei de elevi.
Utilizate n special la vrst colar mic, jocurile muzicale nu i pierd eficiena
odat cu trecerea n ciclurile urmtoare de colarizare. Jocul i pstreaz farmecul la orice
vrst caracterul lui practic stimulndu-i pe elevi. Jocul muzical formeaz i dezvolt
deprinderi i priceperi muzicale, stimuleaz i dezvolt gndirea muzical, solicit atenia
auditiv, memoria dar i imaginaia. Dei mai puin folosit, jocul de creaie muzical nu
trebuie ocolit pentru simplul fapt c structurile rezultate nu prezint o valoare deosebit.
Procesul de creaie muzical se poate nva, sau cel puin se pot stabili unele reguli de la
care se poate merge mai departe. La fel ca n cazul altor discipline unde elevii nva cum
s creeze folosind elemente specifice de limbaj i n cazul muzicii ei pot experimenta
expresivitatea unor intervale, a unor formule ritmice, a unor combinaii instrumentale,
alegnd singuri utilizarea acestora n propriile creaii. De cele mai multe ori, elevii revin cu
fragmente realizate acas sau solicit repetarea activitilor, unii dintre ei asumndu-i cu
seriozitate rolul de mici compozitori.
47
BIBLIOGRAFIE:
1. Amabile T.M.
2. Catarig L.
3. Hanga C.
4. Marcu A.
5. Roca A.
48
49
50
51
anume mijloace tehnice ce vor fi lefuite pe parcursul consolidrii noilor deprinderi, pentru
ca n final, dezinvoltura dobndit s duc la o din ce n ce mai clar reliefare a liniilor de
for eseniale ale structurii normale, deci ale edificiului audio-temporal creat. 6 Ideea
continu cu atenionarea pedagogilor asupra celor dou extreme care apar: exagerarea
importanei formei i subestimarea rolului acesteia, niciuna din aceste direcii nefiind
benefic desluirii reale a mesajului operei.
Pascal Bentoiu sftuiete ca atunci cnd ne vom preocupa de forma unei lucrri s
nu o privim ca pe un tipar al materialului, ci mai degrab s o percepem ca pe o schem a
gndirii muzicale. Aa vom obine dou avantaje: Primul ar fi sublinierea importanei
factorului coninut, n sensul c schema de gndire se poate adapta unei infiniti de situaii
emoionale.[] Al doilea avantaj st n artarea enormei liberti pe care o schem de
gndire o implic. Chiar dac elementele cu care gndirea muzical opereaz sunt mai mult
ori mai puin fixe [], mbinarea lor n cadrul unui proces ideatic complex se petrece ntro cutremurtoare libertate. 7
Fr o aplecare atent asupra elementelor de construcie a unei piese muzicale nu
vom ajunge s descoperim natura sensului i a emoiei estetice la care putem ajunge i la
care i putem conduce pe cei ce ascult. O lucrare capt adevrata valoare atunci cnd
interpretarea ei demonstreaz c sensul, mesajul a fost neles. Sonoritile organizate
muzical sunt semne de la i ctre cineva, i ele semnific stri de spirit intraductibile, dar
de o realitate evident. 8
Participnd ca examinator n cadrul examenelor i ca spectator la recitalurile colii
de muzic n care mi desfor activitatea, urmrind prin asisten la cursurile profesorilor
catedrei de pian evoluia unor elevi, am constatat c aspectul arhitectonic al lucrrilor
studiate nu reprezint importan dect n cazuri singulare. Prea puini din profesorii
catedrei de pian (i nu numai) se arat interesai de acest aspect al operelor muzicale atunci
cnd aleg strategiile de interpretare pe care le propun elevilor. De aceea majoritatea
interpretrilor elevilor, dei poate cele mai multe sunt ordonate i fr abateri de la text,
transmit o srcie a expresiei i sunt lipsite de mesaj artistic.
Profesorul de pian nu are dreptul de a-l lipsi pe elev de cele mai elementare
indicaii n privina felului n care a fost structurat o lucrare muzical. Iar atunci cnd se
hotrte s aplice aceast metod n abordarea pieselor, va trebui el nsui s cerceteze
modul n care compozitorul a gndit ideile muzicale i s caute apoi limbajul potrivit prin
care s le explice elevilor ceea ce a descoperit el n lucrare. Cu explicaii simple i la
nivelul de nelegere al elevului, va reui s traseze jaloane necesare acestuia n desluirea
mesajului piesei aflate n studiu, jaloane care vor demonstra eficacitatea alegerii diferitelor
modaliti de tratare interpretativ a textului muzical. Analiza structural a pieselor
studiate de elevi este obligatoriu s fie mereu n atenia profesorului care este responsabil
de transmiterea concepiei interpretative ctre acetia. Demersul pedagogic interpretativ
este axat pe cultivarea capacitii de redare, de transmitere, care bineneles este precedat
Rducanu, Mircea Dan, Principii de didactic muzical, Editura Moldova, Iai, 1994, p. 125.
Bentoiu, Pascal, Deschideri spre lumea muzicii, Editura Eminescu, Bucureti, 1973, p. 52-53.
8
Ibidem, p. 145.
6
7
52
Rducanu, Mircea Dan,Principii de didactic muzical, Editura Moldova, Iai, 1994, p. 127-128.
53
Kogan, Grigori Mihailovici, La porile miestriei, Editura Muzical, Bucureti, 1963, p. 71.
Kogan, Grigori Mihailovici,La porile miestriei, Editura Muzical, Bucureti, 1963, p. 47.
54
Trebuie s tii s vezi pentru a ti s memorezi, trebuie s tii s memorezi pentru a ti si imaginezi i trebuie s tii s-i imaginezi pentru a ti s redai.12
Apariia elevilor n public.
Naterea unei opere muzicale ncepe odat cu ideea muzical care se contureaz n
mintea compozitorului. Necesitnd mai mult sau mai puin timp pentru creaia propriu zis,
opera muzical prinde via pe hrtie cu ajutorul semiografiei specifice muzicii. Continu
s triasc astfel pn n momentul n care interpretul se apleac asupra ei, o descifreaz i
caut s o neleag. Pentru ca opera muzical s devin ns eveniment muzical, prin
impresionarea auditoriului atingndu-i scopul suprem, este nevoie ca interpretul s o
tlmceasc n mod creator prin propria-i viziune. Fiecare interpretare va fi o nou
readucere la via, o nou recreere a operei muzicale.
Spre deosebire de artele vizuale ale cror opere transmit nemijlocit celui ce
privete impresiile dorite de creator, muzica are nevoie de un intermediar, interpretul.
Acesta poart o rspundere imens, de felul n care nelege, gndete i red n mod
creator sau nu depinznd soarta piesei interpretate. Compoziiile pot fi interpretate de
nenumrate ori, chiar de acelai interpret animat de o aceeai concepie asupra lucrrilor;
cu toate acestea fiecare interpretare va fi o nou tlmcire, niciodat identic cu
precedenta, fiind rezultatul unui nou act de voin recreatoare a interpretului.
Scopul final al educrii, formrii i muncii neobosite a interpretului, fie el i elevul mic,
este acela de a participa activ la momentul recrerii operei muzicale. Descifrarea acesteia,
studierea ei n ore nenumrate de munc, finisarea, toate duc spre manifestarea artistic,
spre apariia pe scen. Fr acest act nu i-ar mai avea rostul nvarea unui instrument.
Deoarece actul interpretativ presupune o mare responsabilitate, elevul pianist va fi nvat
de la bun nceput c pe umerii lui este aezat aceast povar, c nu are dreptul ca prin
pregtirea superficial s denatureze mesajul preconizat a fi prezentat auditoriului. Cu
mare responsabilitate este ncrcat i profesorul, rolul lui fiind acela de a forma nu numai
deprinderile instrumentale ci i pe cele scenice ale elevului. Aceast pregtire presupune o
ndrumare psihologic pe deoparte, i bineneles ndrumarea instrumental fr de care
prima nu i-ar mai avea rostul.
Pregtirea psihic pentru apariia n public se bazeaz pe concentrarea a crei
profunzime depinde de dorina redrii piesei muzicale n mod creator, potrivit idealului
artistic pe care i l-a format elevul, i n acelai timp depinde i de gradul n care el a
neles i i-a asumat responsabilitatea pe care o are pentru piesa respectiv. Trebuie
subliniat aici importana decisiv a auzului creator n devenirea artistic a elevului pianist,
i fiecare pedagog cunoate componentele acestui auz. Voinele de sunet, de sonoritate, de
linie i de ritm, cu dozri diferite de la copil la copil, nu vor asigura o ncununare a
procesului educativ-formativ pianistic dac nu vor fi completate de voinele de form i de
refurire. Importana cunoaterii aspectului arhitectonic al lucrrii muzicale de ctre elevul
pianist este ipoteza n jurul creia s-a construit lucrarea de fa, spaiul nepermind
12
Ibidem, p. 50.
55
13
56
57
58
CULORILE COPILRIEI
Cnd nu mai suntem copii, suntem ca i mori
(Constantin Brncui)
Moartea ptrunde n noi pe nesimite, ncercnd s atace sufletul-copil pentru c
noi i permitem i pentru c ne lsm cuprini de valul monoton al vieii. Nu cutm s
evadam din monotonie, dei copilul din noi strig i ne scutur fiina artndu-ne
frumuseile vieii. Ne este fric s recunoatem copilria interioar i nentrerupt, nfrnt
i dornic de exteriorizare, aa cum ne este fric i avem reineri s purtm la o vrst
naintat o paleta de culori stridente n vestimentaie. Privii n jur i vei vedea culorile
terse, reci i triste care predomin n hainele noastre. Cu ele lumea cheam ploile i natura
pare ponosit. Am putea mpreun s ne luminm cu lumina - sorbind culorile cu ochii i
cu inima, apoi inundai de strlucirea luminii, s-i nvm pe alii s guste culoarea, s se
bucure de ea , s o mnuiasc asemenea baghetei din poveti care mplinete vise.
Dac ne-am nscut ntr-un univers cromatic, de ce s-l ignorm? Culoarea este o
nsuire cosmic a existenei, prezena n viaa i activitatea noastr zilnic, la fiecare pas.
Cu ea ne educm artistic, nvm s cunoatem universul nostru interior, tainele celor din
jur, felul n care ea ne poate ajuta , felul n care ne influeneaz sistemul cognitiv. Nu sunt
oare acestea suficiente motive pentru a nelege nevoia de educaie plastic? Dac n-ar fi
avut valoare, culoarea nici n-ar fi existat, iar lumea ar fi rmas pe veci ntunecat!
Cititorule, tu n-ai fi tiut niciodat ct de frumoi sunt ochii verzi, ct de senin e cerul vara,
ct poi saliva cnd vezi culoarea portocalelor sau ct poi fi de fericit cnd flutur albul
pcii n stindarde!
mptimit de cunoaterea frumuseii, ncntat mereu de rsritul soarelui,
ndrznesc s aez fa-n fa cu pictura, prin sinonimie, urmtoarele domenii: muzica,
dansul, literatura sau chiar creaia divin n sine. Prin caracterul semantic al coninutului de
culori, desenul cnt, danseaz, vorbete i creeaz, nnobilnd arta estetic. Bogia
valorilor plastice se revars ca o avalan peste noi atta timp ct exist lumin. Nimic nu
moare sub aceasta avalan: totul e viu i, asemenea ghioceilor, nete pe neateptate
rafinamentul rdcinilor cromatice. Importana educaiei plastice i are explicaia n nsi
atitudinea copilului nou-nscut fa de un fascicul de lumin, la reacia copilului mic n
faa imaginilor simple i simbolice desenate de prini, etc. Unii consider c aceast latur
a educaiei necesit o atenie sczut, alii chiar o exclude din sistemul utilitar al formrii
unui om complet. Dar rolul colii, al nvtorului n principal, este acela de a demonstra
valenele formative ale educaiei artistice, de a-i determina pe ct mai muli s accepte
desenul pe aceeai treapt cu matematica sau istoria, de a-i stimula n actul de cercetare i
cunoatere plastic, de a-i face dependeni de culoare.
59
61
63
avangardei
din intervalul
1900-1950
au
recunoatere
maxim:
suprarealistul Salvador Dali, cubitii Pablo Picasso i Georges Braque (colajele i readymade-urile), Pierre Bonnard, Fernand Lgr, expresionitii Marc Chagall (lumea povetilor
patriarhale) i Georges Rouault (hiperbola iconografic bizantin introdus
n arta
emigrani peste ocean din Europa calamitat n urma rzboiului: Juan Miro, Andr
Masson, etc. Formnd coli de bazate pe noua coordonat a automatismului: The Ten cu
Mark Rothko, Subjects of the Artists cu Barnett Newman sau Greenwich Village cu
Willem de Kooning (figurativul dezumanizat). Este momentul deschiderii marilor galerii
de art, reperul principal fiind Peggy Guggenheim Collection.
Noua descoperire a artitilor americani este action painting: Franz Kline
(scriitura neagr arabescat n maniera caligramelor chinezeti sub forma unor pseudoorae), Willem de Kooning (tabloul este un element ce l deservete pe artist), Robert
Motherwell (mari ritmuri romantico-simboliste de alb i negru, cu conotaii literare) i
spectaculosul Jackson Pollock, inventatorul dripping-ului (uriae compoziii deschise,
dinamice, realizate n majoritatea cazurilor n sala de expoziie, aezate pe jos, n prezena
publicului spectator utiliznd pe lng mijloacele clasice picturale i elementele de scrim,
traseele fiind perfect gestualizate).
Color field exprim simplitatea plajelor de culoare armonizate cromatic n
formatul inedit al suprafeei plastice, creia i se imprim un ritm geometric, uneori repetiia
i evident intensitatea coloristic. Conteaz n special reperul creativ detaliul liniar,
caroiajul sau forma ieit din comun. Mark Rothko argumenteaz o pictur poetic (masa
pictural este rupt frapant de o dung contrastant sau de registre argumentative). Barnett
Newmann caut axialiti i diagonale n suportul-suprafa uria realizat n pat plat
(fermoarul separativ i titlurile biblice ale tablourilor). Ad Reinhardt oscileaz ntre
caligrafie i monocromia ce tinde n final spre negru (tablouri determinate de forma
acestora). Frank Stella realizeaz tablouri modelate (pnza colorat peste care sunt
aplicate benzi negre cu forme diverse) minimaliste.
Cobra - anagram format din orimele litere ale cuvintelor CopenhagaBruxelles-Amsterdam (Co-Br-A) - este o grupare revoluionar multicutural n art ce
reunete artiti din Belgia: pictorii Pierre Alechinsky (imaginea pictural semiperceptibil
bordurat screnic i diferniat) i Christian Dotremont, poetul Joseph Noiret; Danemarca:
pictorii Egill Jacvobsen, Ager Jorn (arta nou presupune energia i senzaia datorat
esploziei cromatice), Eric Ortvad, Carl Henning Pedersen, pictorul i sculptorul Henrz
Heerup, sculptorii Elise Alfelt i Erik Thommesen, pictorul i ceramistul Knud Nielsen;
Frana: pictorul Jean Michel Atlan Doucet i din rile de Jos pictorii Karell Appel (forma
pictural ludic, infantil colaboreaz cu textul scris, totemuri pictate cu voit cu stnga),
66
67
Disidenii colii new-yorkeze sunt cei care cuceresc Europa prin ineditul
genialitii: Robert Rausechenberg ia n 1964 marele premiu la Bienala de la Veneia,
remarcndu-se prin acele combine paintings oarecum dadaiste, foto-printuri i serigrafii
cu combinaii bizare ce frizeaz latura politicului i a istoricului relatat, fuziuni ntre bidii tridimensional cu latur sculptural-pictural i efecte de pop-art; Jasper Johns i cultiv
propriile motive pop-abstract-expresioniste: targets (inte), maps (hri), numbers
(numere), flags (steag) steagul americii ca realitate transpus dintr-un vis; Cy Twombly
prezint mimarea scriiturii pe plaja alb a suprafeei cu pictografii i simboluri arhaice cei
trei realiznd o nplinire a visului american n domeniul artei.
Noul realism creeaz o polaritate Paris - New York prin perceperea neo-realului,
uneori scandaloas, dar bazat pe experimente sustenabile chiar i n efemeritatea lor; anii
1950 aduc noi invenii n art, iar n anul 1960 se lanseaz Manifestul noului realism ce
reprezint actul istoric al avangardei Antropometriile lui Yves Klein sunt pensule vii
femei albastre amprentate pe pnze, experimentele celor patru stri ale materie;
Compresiile lui Czar (realizatorul trofeului pentru festivalul de film cu acelai nume)
cubul din maini compactate avnd ca centru de interes automobilul rou; Daniel Spoerri i
imaginile tridimensionale cu butaforii de mese de restaurant;Niki de Saint Phalle creeaz
sculpturile simbolice i Nanas-urile hilare; Arman calcineaz diverse obiecte, gsite, chiar
instrumente muzicale, distrugndu-le i incluzndu-le violent ca o fetiizare a transformrii
artei olandeze totul conducnd la crearea unei arte desacralizate.
Pop Art se ncadreaz ca art social n anii 1960, cu ecouri de la sfritul
rzboiului, cnd Eduardo Paolozzi realizeaz publicitatea prin intermediul fotomontajelor
de factur constructivist sau dadaist ce conduce spre crearea Independent Group la
Londra n 1952 i completarea sa n 1960 cu noi nume : Peter Blake, David Hocknez,
Patrik Caulfield, Konrad Kitaj i Allen Jones. Noutatea o constituie cultura stradal n arta
contemporan publicitatea, filmele, afiul, magazinele de firm. Banda desenat este
introdus n pictur de Andy Warhol, Roy Lichtenstein i Mell Ramos sub forma comicsurilor sau afielor hiperdimensionate gigantice. Este o art subiectiv i subiectual: Roy
Lichenstein se remarc prin estetica desenului redus la bunuri de consum realiste din sfera
cotidianului locuinei populat de oameni mediocri, respectiv copiile dup Monet,
Mondrian, Czanne i Picasso; Andy Warhol creeaz serii serigrafice ale unor bunuri de
consum sticle de Coca-Cola, supa Campbells, personaliti politice i staruri de cinema
68
Jaqueline Kennedy, Marilyn Monroe (iconografierea artistei n 1962), Liz Taylor, Elvis
Presley etc. colorate divers i inedit, dar marele su merit este deschiderea atelierului de
grup The Factory unde se fac filme-experiment i spectacole multimedia (The Velvet
Underground), fiind influenat benefic de prietenul su Marcel Duchamp (popularizarea
celebrei imagini 4 Mona Lisa); James Rosenquist aduce alturi imaginile mainilor de
firm cu meniuri specific naionale; instalaiile lui Claes Oldenburg sunt elemente
supradimensoinate sculptate avnd ca subiecte meniuri din buctria american: ngheat,
hamburgher este o trecere din magazin n spaiul ambiental.
Asociat grupului Fluxus, Joseph Beuys este cultivatorul relaiei micromacrocosmos prin aciunile ntreprinse de el i instalaiile inedite: pianul abrutizat sau
scaunul cu grsime (retrirea amintirilor din rzboi), respectiv reacia sa psihanalitic
kunst=KAPITAL(fotografiat n faa unui mamut) sau filmele i experimentele cu tent
primordial ale americanului (influena lui Rudolf Steiner). Nonidentitatea este remarcat
prin expresionismul lui Edward Munch, care n litografia Strigtul prezint ntruchiparea
angoasei, iar dincolo de aceasta se propag senzaionalul care face furori prin intermediul
creaiei unor artiti singulari: Francis Bacon aduce n prim-plan utopia i distopia ca
senzaie, anamorfoza, oglindirea i recucerirea spaiului real n realizarea imaginii
individului nondistinctiv, uneori asociat cu personaje cunoscute (Hitler, Papa plus carne)
sau cu maladii distructive; Georg Baselitz realizeaz o pictur gestual pe pnze uriae,
unde explozia cromatic i contururile brutale sunt asociate cu imagini alungite sau
rsturnate, cu tent macabr, descoperind o alt faet a expresionismului; Gilbert and
George, continuatori ai pop-art se disting prin imagini iconice cu diverse mesaje sau
tematici ce in de dublul gemenilor, homosexualitate sau evocarea unor crezuri politice i
sloganuri patriotice, anti-SIDA etc.
Arta conceptual red lucrarea ca argument pentru gndire, iar minimalismul
creeaz un ansamblu obiect-spaiu-privitor ca legtur intim; se manifest n 1960 n
SUA. n arta conceptual ideea artistului este prioritar, aa cum e impus de On Kawara,
Douglas Huebler i Joseph Kosuth acelai obiect (ready made) i trei forme distincte;
elementul n stare natural, fotografia alb-negru la scar 1:1 i o definiie sunt suficiente
pentru identificare i pentru decretarea operei de art ca fiind nu una ci trei. Informaia este
neutr iar conceptul este clar. Opera minimal n schimb este format din elemente fr
nsuiri, neutre, nedefinibile, care se pot modula, descompune i recompune i evident
69
contempla oblignd la diverse circuite (Robert Morris, Carl Andre), Primary Structures
fiind titlul festiv al expoziiei de sculptur minimalist din 1966 deschis la New York;
sunt punctul de plecare pentru designul de mobilier minimalist cu materiale netede,
ornamente de inox, cu structuralitate matematic, extrem de la mod la sfritul sec. XX.
Fluxus este un mediu de comunicare artistic n anii 50 n care au activat John
Cage, George Maciunas, Dick Higgins i La Monte Young expoziiile lor erau
completate de muzic contemporan gruparea mbogindu-se cu noi membri i cu o
veritabil srbtoare a artei i muzicii Fluxus Internationale un debut fulminant pentru
o activitate de douzeci de ani a zecilor de artiti de pe ntreg mapamondul: performanceevent-poem. Pictura de avangard apare fulminant sub denumirea de Supports/Surfaces
prin intremediul grupului de artiti francezi Louis Cane, Andr Valensi, Daniel Dezeuze,
Patrick Saytour i Claude Viallat care realizeaz lucrri colorate strident, ritmate i cu un
modul repetitiv ca o tu oblic, caroiaje monocrome, largi tue marcate cu negru
contrastant.
Arte povera este un experiment de senzaie n care se apeleaz la materia
primordial ce compune natura, deductiv i din titlul expoziiilor Arte povera in spazio
1967. E o art eliberat de Roma imperial i de fascismul lui Mussolini, devenind o art
de avangard naionalist, iar n anii70 artitii se constituie n grupul celor zece: Anselmo,
Beotti, Calzolari, Mario Merz, Gilberto Zorio, Jannis Kounellis, Giuseppe Penone,
Luciano Fabro, Paollini i Michelangelo Pistoletto.
Land Art este arta de exterior, ce recreeaz peisaje inedite i artistice n situ, aa
cum este Spirala de 475 metri lungime realizat de Robert Smithson pe Marele lac srat
Utah ca experiment natural i viziune colosal din spaiu (1970), asociat cu desenele
nazca. Un alt paradox este Cmpul de fulgere a lui Walter de Maria din New Mexico
(1981) 400 de stlpi de oel 1,6x1km verticali care n momentul declanrii unei furtuni
creeaz o veritabil apocalips. O coordonat cu totul aparte o constituie lucrrile lui
Cristo i Jeanne Claude: 3100 umbrele de soare albastre i galbene deschise simultan n
Japonia i SUA apte ani (1984-1991) cte 15 zile este o asociere temporalitate-art; o alt
preocupare a celor doi artiti o constituie mpachetrile n folie de plastic a unor cldiri
importante: Reichstag-ul din Berlin, Pont Neuf din Paris etc. Land Art poate fi o insul
artificial sau pur i simplu paii prin zpada Antarcticii...
70
spaiul pictural, culminnd cu ineditul lui Christian Boltanski instalaii video cu imagini
sau camere ce amintesc de copilrie sau de spaiul ludic ...
Este timpul artei secolului XXI care vrea s se ntoarc la realitate i a luptei
artitilor adevrai mpotriva foto-print-urilor, comercialului i non-artei. Arta ns poate fi
regsit n opera artistului, iar frumuseea ei n ochii privitorului.
BIBLIOGRAFIE:
1.
***
2.
***
3. Larousse
4.
***
5. Archer M.
6. Ashton C.
7. Bouisset M.
8. Cassou J.
9.
***
10. Millet C.
12.
***
72
important, nu neaprat pentru un oarecare avantaj, ci pentru c umanul din el asta i spune
s fac.
Noi toi, i copii, suntem nconjurai de lucruri i fiine care se pot desena, innd
cont de forme, nu de contur. Ceea ce noi considerm contur sunt granie ale culorilor, sunt
suprafee colorate, nvecinate.
Limbajul formelor se vede peste tot, de la fulgii de zpad la cristal, de la
arhitectura frunzelor pn la formarea omeneasc.
Pictura este plsmuire, formare n lumea obiectelor i n mpria sufletescului.
Numai c unele forme artistice pretind o atitudine de care copilul, instinctiv, nu este n
stare:
prevztorul - s fie ndrzne
neastmpratul - s fie chibzuit
cel cu voin slab - s manifeste perseveren
ncpnatul - s se acomodeze
Pentru copiii cu o via sufleteasc bogat, lucru cu pensula este o modalitate
ideal de desfurare a emoiilor i de eliberare a tensiunii interioare.
Exemple:
a) Un copil agitat trebuie nconjurat de nuane de rou, galben, rocat (inclusiv
hainele).
b) La un copil pasiv trebuie avute n vedere culorile albastru, verde.
Este obligatoriu ca noi, dasclii, s cunoatem temperamentul unui copil i o
putem face bine folosindu-ne de desen, de culori, tiind c, din antichitate, tiina
temperamentelor a reprezentat smburele istoric al cunoaterii firii omeneti.
Fiecare poart n sine toate cele patru elemente eseniale componente, ns unul
sau altul va fi predominant i va genera un temperament anume. Este important de
cunoscut, pentru c numai evaluarea pozitiv a fiecrui temperament d posibilitatea unei
integrri sociale sntoase a copilului de acum, adultului de peste ani. n lucrul asupra
temperamentelor, pictatul este un ajutor major.
Lsai n voia lor, la colerici s-ar vedea tonuri roii, dramatice; la melancolici-ceva
mic, ntr-un col; sangvinicii-ceva mic, luminos, vesel, iar flegmaticii ar ntinde o culoare
plicticoas pe toat foaia. Astfel, realizm c pictura este o cale de exersare, de ndreptare,
74
Formele desenate vorbesc despre micarea trit, crearea lor acioneaz asupra
micrilor sufleteti, ajutnd educatorii s redescopere unicitatea copiilor.
BIBLIOGRAFIE:
1. Baran, Viorica
Horne, Natalia
Anghel, Gheorghe
Album metodic
2. Jinga, Ioan
Istrate, Elena
3. Pavel, Victor
76
EXPERIMENTUL IMAGINARULUI
Portretul Psrii Care Nu E
78
literar. Spre bucuria mea, cei mai muli dintre elevi au remarcat c textul are o mare
naturalee, gingie i simplitate i c le ngduie s se mite att n lumea real ct i n
cea fantastic, imaginar.
Comparaia poetic nu este copie dup realitate, ci aluzie uoar 2; aadar, nc
de la nceput, ideea de a face ceea ce nu exist a adus pe chipurile lor bucuria, uitarea
nepriceperii, dezinhibarea. Cum expediia n lumea imaginarului este foarte agreat de
elevii de gimnaziu, ei au reuit s gseasc soluii de ordin fizic i metafizic, micndu-se
ntr-un interval foarte larg, de la descriptivul narativ la analiticul abstract i invers.
Transpunerile plastice au fost generate att de diversitatea aciunilor pe care pasrea le
poate svri, sugerate n poezie (se cufund, face pui, doarme, deschide ciocul, cnt...),
ct i de diferitele expresii umanizate pe care le poate cpta pasrea (poate fi trist,
temtoare, vistoare...). Dispariia nencrederii i a crisprii elevilor s-a reflectat n
diversitatea lucrrilor care debordeaz de o veritabil fantezie, provocnd dispoziii pentru
imaginaia creatoare i dovedindu-se generatoare de spectaculoase idei.
Iat cteva dintre sugestiile fcute elevilor, cu rugmintea de a le respecta:
1. s nu pun n aplicare prima idee/imagine care le vine n minte;
aceasta fiind, de regul, cea mai comun (clieul).
2. s nu considere ca unic variant valabil doar imaginea integral
a psrii, s ncerce realizarea compoziiei chiar i dintr-un singur
detaliu care s exprime ntregul (sinecdoca/pars pro toto).
3. s utilizeze tehnica agreat i pe care o consider cea mai adecvat
modului propriu de exprimare artistic.
Astfel, misterioasa for de atracie a coninutului poeziei a trezit n unii dintre
elevi imaginea de ansamblu, a unor forme complete cu toate prile componente ale unei
psri; iar n alii, imagini ale unor fragmente care rspund mai de grab unor intenii
fantastice, ce par a deschide porile fanteziei, nepunnd nici o frn imaginaiei.
Din perspectiv conceptual i tehnic, translarea ideilor poetice n sfera vizualului
a constituit pentru elevi un experiment neateptat de complex, experiment n care au
prevalat att tehnicile artistice (convenionale i neconvenionale) ct i relaionarea dintre
text i imagine. La baza construciei imaginii au stat reveria, imaginarul i ludicul,
interpretarea realului fiind trecut prin filtrele propriei sensibiliti. Spectaculozitatea
2
79
81
83
84
BIBLIOGRAFIE:
1.
Bachelard Gaston
2.
Bachelard Gaston
3.
Braga Corin
(coordonator)
4.
Burgos Jean
5.
Caillois Roger
6.
Delacroix Henri
7.
Piaget Jean
8.
Piaget Jean
9.
Piaget Jean,
Chomsky Noam
85