Universitatea Nationala de Arte Bucuresti

Facultatea de Arte Plastice

Departamentul Foto-Video, Imagine Dinamica si Fotografie

Fara titlu

Student: Unga Ionut Constantin

Anul :2015

Profesor coordonator: conf. univ. dr. Roxana Trestioreanu

Fara Titlu

Pop Art-ul reprezinta o miscare cultural ce apare in Marea Britanie in ani 50 si

ajunge in Statele Unite la sfarsitul anilor 50, termenul POP apare prima oara in
anul 1954 fiind folosit de catre critucul de arta britanic Lawrence Alloway pentu a
descrie o noua micare artistica puternic influentata de cultura populara, ce isi pune
problema influentei tehnologiei si mass media in arta.
In Marea Britanie pop artul se dezvolta diferit fata de Statele Unite, tineri artisti
britanici crescuti in conditii de austeritate datorate razboiului privesc cu o usoara
invidie si ironie stilul de viata consumerst american, o cultura care acepta influenta
mass media si a reproduceri in masa. In America pop art-ul se dezvolta ca o revolta
inpotriva expresionismului abstract, current artistic dominant in acea perioada, care
se indeparta tot mai mult de arta repezentationala si devenise mult prea elitist. Atat
in Marea Britanie cat si in America arta pop inprumuta stilul dada-ist in special
conceptual de obiect readymade al lui Marcel Duchamp, obiectele readymade
(obiecte gasite) devin imagini gasite. Printer artisti ca re au abordat aceasta tema se
numara: Andy Warhol, Jasper Johns si Robert Raucheberg

In lucrarile sale Jasper Johns nu face diferenta dintre subiect si obiect nici
intre viata si arta, acesta considera ca viata este arta. Johns ridica intrebarea, cum
privim si cum cream arta? Johns sustine faptul ca trebue sa privim un tablou ca ca
o iluzie ci, ca pe un obiect cu propria sa realitate. Acesta prefer sa foloseasca in
operele sale simboluri precum harti, steaguri, tinte, numere si litere. Astfel de
simboluri reprezinta subiectul ideal pentru el datorita simbolistici variate pe care

acestea le poarta (Things the mind already khows). Flag(1954-55) reprezinta una
dintre cele mai cunoscute lucrari, johns foloseste bucati de ziare inmuiate in
encaustic lipite pe un placaj pentru a construi steagul americat, fragmente din text
raman vizibile prin ceara odata intarita. Intrebat de critici daca lucrarea Flag este
un steag pictat sau picture unui steag Johns raspunde ca intelesul unei lucrari de
arta este dat de privitor, astfel pote fi atat o picture cat si un steag pictat.
I feel that works of art are an opportunity for people to construct meaning, so I
dont usually tell what they mean. It conveys to people that they have to
participate (Jasper Johns )
Andy Warhol cel mai cunoscut artist pop este influentat de fenomenul
consumerist si reproducerea in masa, acesta fiind de parere ca a cumpara este mai
american decat a gandi. Warhol declara intr-un interviu ca urmatorul pas dupa arta
este arta ca si afacere si deacea este de parere ca toate lucrarile de arta trebue sa
aiba aceasi dimesniune si acelasi colorit pentru a fi usor inlocuite si nimeni sa nu
creada ca are un talou mai prost sau mai bun. Acesta sustine ca estetica reproduceri
in masa reflecta perfect cultura consumerista din acea perioada.
Whats great about this country is that America started the tradition where the
richest consumers buy essentially the same things as the poorest. You can be
watching TV and see Coca Cola, and you hnow that the president drinks Coca
Cola, Liz Taylor drinks Coca Cola,and just think, you can drink Coca Cola, too. A
coke is a coke and no amount of money can get you a better coke the the one the
bum on the corner is drinking. All the cokes are the same and all the cokes are
good. (Ill Be Your Mirror: The Selected Andy Warhol Interviews Kenneth
Goldsmith)

Warhol realizeaza ca obiectele banale de zi cu zi sunt lipsite de insemnatate si

valoare sentimentala , lucru datorat productiei si expuneri in masa, dar el le
considera cu mult mai interesante datorita banalitati lor. Astfel ajunge sa creeze seri
precum Marilyn si Cambells soup cans. Precum Jasper , Warhol foloseste
imagin gasite, dupa moartea actritei Marilyn Monroe ,Warhol acizitioneaza o
fotografie a actritei e care foloseste pentru a o multiplica. The reason Im painting
this way is that I want to be a machine, and I feel that whatever I do and do
machine-like is what I want to do. (Andy Warhol)
Robert Rauschenberg foloseste de asemene imagini gasite insa el allege
metoda colajului si combina picture cu imagini gasite in New York, I actually
had a house rule. If I walked completely round the block and didnt have enough to
work with, I could take one other block and walk around it in any
direction(Robert Rauschenberg). Acesta este de parere ca un talou seamana cu
realitatea daca este facut cu obiecte din realitate. Tabloul Retroactive 1 imbina
perfect asaltul mass media (televiziune, ziare si reviste), Rauschenberg combina
portretul lui Kennedy, imaginea unui nor-ciuperca (simbol pentru omba atomica) si
un tablou iconografic renascentist. Rauschenberg fiind de parere ca in ziua de
astazi nu mai citim un tablou renascentist asa cum trebuia citit initial (Im
sure we dont read old paintings the way they were intended").
Propun realizarea unei seri de fotografii care sa abordeze subiectul influenta
mass media si tehnologiei in arta si societatea conteporana sub forma unei instalati
fotografice cu printuri de mici dimensiuni de tip flyer si lightbox-uri care imita
forma uni televizor.

Flag - Jasper Johns

Campbells soup cans -Andy Warhol

Marilyn Monroe (hot pink) - Andy Warhol

Retroactive 1 - Robert Rauschenberg