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LE CONSERVATOIRE

MUNICIPAL AU XXIEME
SIECLE

Thse professionnelle
MBA Management des activits culturelles et artistiques

La Bouyssou & Catherine Ribierre

Sous la direction de M. Martinon et de M. Baude

Anne 2013-2014

R EMERCIEMENTS
La ralisation de cette thse professionnelle a t possible grce au concours de plusieurs
personnes qui nous voudrions tmoigner toute notre reconnaissance.

Nous tenons tout dabord remercier Nicolas Baude et lensemble de lquipe administrative
duConservatoire Maurice-Ravel de Levallois-Perret.
Nous souhaitons ensuite adresser nos remerciements notre directeur de recherche,
Barthelemy Martinon pour sa disponibilit et surtout ses judicieux conseils, qui ont contribu
alimenter notre rflexion,
Nous souhaitons associer ce travail les membres des quipes administratives et
pdagogiques de lESG MBA pour leur support.
Nous dsirons galement remercier Herv Dunis, professeur de guitare classique
aux conservatoires de Plaisir et du Bourget.

Et enfin, nous exprimons notre gratitude toutes les personnes interroges et notre entourage
pour leur soutien.

LE CONSERVATOIRE
MUNICIPAL AU XXIEME
SIECLE
Les conservatoires municipaux de musique sont des lieux dapprentissage, de diffusion, de
partage et dchange.
Les propositions en matire de musique, danse et thtre rpondent-elles aux attentes des
lves et des citoyens ?
Un sondage SOFFRES 2005, Votre vie en musique , interrogeait les franais :
Parmi les arts ci-dessous, quels sont ceux dont vous pourriez le moins vous passer ? .
La musique recueillait 74% des rponses positives, loin devant la littrature 56% et le cinma
48%. Un sondage BVA rapporte que 31% des franais regrettent de ne pas avoir appris jouer
dun instrument.
Pourtant, seulement 3% des jeunes entre 6 et 15 ans profitent des enseignements dispenss
par les conservatoires en France (71% des inscrits au conservatoire).
La ministre de la culture et de la communication, Aurlie Filippetti rappelle, dans son discours
dinstallation dun comit de pilotage dune consultation nationale sur lducation artistique
et culturelle :
Le rle essentiel des conservatoires dans la politique de dmocratisation de laccs aux
pratiques culturelles porte par le gouvernement ,
La mission de lEtat dapporter chacun la possibilit de pratiquer une activit culturelle a-telle chou ?
Au carrefour des volonts du ministre de la culture, des dcisions du ministre de lducation
nationale, sous la tutelle des conseils municipaux et face des citoyens aux envies bien
dfinies, les conservatoires municipaux doivent se remettre en question afin de remplir leur
mission dducation artistique et culturelle pour tous, dans un cadre conomique de plus en
plus contraint.
Nous nous appliquerons au cours de cette tude rechercher les freins et les opportunits sur
lesquels sappuyer pour redfinir des objectifs en phase avec lide dintrt gnral, et surtout
pour insuffler une dynamique de partage du plaisir de faire de la musique, de la danse ou du
thtre.

REVUE DE LITTERATURE
I. POLITIQUES CULTURELLES
1. Historique et dveloppement de lducation artistique et culturelle
2. Histoire des conservatoires municipaux, la doctrine
-

3. La volont de lEtat, la dconcentration et la dcentralisation


Lintervention de lEtat, les moyens, la tutelle, les objectifs
Limpact des diffrents ministres sur lenseignement artistique et culturel
Etat des lieux et mesure des objectifs

4. Actions culturelles des municipalits :


Les enjeux
Les contraintes
Les opportunits
Les cots

II. LAPPRENTISSAGE DE LA MUSIQUE, ETAT DES LIEUX


1. Etude des pratiques des conservatoires municipaux
Les conservatoires rayonnement communal
La pdagogie
Les pratiques collectives
Le personnel
Les pratiques amateurs
La diffusion

2. Dautres propositions dapprentissage


En France
Hors France

III. CONCLUSION DE LETUDE

REDYNAMISER LE
CONSERVATOIRE MUNICIPAL
Afin dillustrer nos propos, nous nous appuierons sur les pratiques du conservatoire municipal
de Levallois Perret situ en rgion parisienne et sur son environnement. Ce conservatoire est
dans la moyenne haute de ce qui est propos gnralement en France par les conservatoires
municipaux.

I. OBJET DETUDE
1. Le Conservatoire Rayonnement Communal Maurice -Ravel
Lorganisation
La diffusion
Le financement
Les associations hberges
Le personnel

2. Sociologie de la ville de Levallois-Perret


3. Dfinitions des publics cibles
-

II. UNE NOUVELLE STRATEGIE, DES OFFRES DIFFERENTES, DES OBJECTIFS


NOUVEAUX :
1. Des offres par public
Les Adolescents
Les Adultes amateurs
Les Adultes novices
La Diffusion, lcole du spectateur

2. La communication, les moyens


Communication interne pour les usagers du conservatoire
Communication externe

3. Le financement des projets


Les amis du conservatoire
Les clubs mcnes
Appel financement de projet

4. Le projet dtablissement

III. CONCLUSION GENERALE


4

REVUE DE LITTERATURE
I. POLITIQUES CULTURELLES
ET DEVELOPPEMENT DE LEDUCATION
ARTISTIQUE ET CULTURELLE

1. HISTORIQUE

Bien que lenseignement de la musique, du thtre et de la danse soit sous tutelle de lEtat
depuis lpoque de la monarchie et rorganis aprs la rvolution franaise, la volont de lEtat
en termes de politiques culturelles saffirme comme telle en 1959 avec la cration du ministre
de la Culture sous lgide dAndr Malraux.
La doctrine alors dploye est de donner tous et sur tout le territoire, laccs aux uvres. Il
nest dailleurs absolument pas question de pdagogie ou de pratiques amateurs, la cration
artistique devant rester litiste et de trs grande qualit.
Pour comprendre la dmocratisation culturelle pense cette poque, il faut faire le lien avec
la sociologie. Ainsi, Bourdieu, dans diffrentes tudes, dmontre une thorie sociale des
pratiques culturelles.
Cette hirarchie, selon sa thorie, a deux origines : lune base sur les habitudes de vie, soit la
classe sociale de lindividu, qui conditionne ses habitudes culturelles, et lautre serait une
lgitimit culturelle dtermine par les gots des diffrentes classes sociales. Ce qui instaure
une hirarchie entre les classes dominantes qui aimeraient la culture savante et les
classes domines qui prfreraient la culture populaire . Cest ainsi que la
dmocratisation culturelle sattache rendre accessible la haute culture tous.
Ds 1968, cette vision de la dmocratisation culturelle est remise en cause, ainsi que
lopposition entre la culture savante et la culture populaire , on commence parler de
dmocratie culturelle ce qui ouvre le champ des pratiques.
En 1981, larrive de la gauche au pouvoir, et de Jack Lang au ministre de la Culture va
rorienter la doctrine par le dcret du 10 mai 1982 :
[] permettre tous les Franais de cultiver leur capacit dinventer et de crer, dexprimer
librement leurs talents, et de recevoir la formation artistique de leur choix . Cette ide sera
concrtise par la journe de la musique qui invite chacun venir pratiquer ou couter de la
musique dans les rues des villes de France.
Cre en 1982, cette mobilisation de professionnels et damateurs est une russite populaire
ds la premire anne. Ainsi, la volont du ministre daccorder une place aux amateurs et
aux musiques nouvelles, le rock, le jazz, les musiques du monde et les musiques traditionnelles
au ct des musiques savantes, acquiert sa lgitimit. Qui sera renforce les annes suivantes
par ladoption de cette manifestation par plus de cent pays sur les cinq continents. Depuis, les
gouvernements successifs ont navigu entre dmocratisation et dmocratie en fonction des
hausses et des baisses de budget.
5

2. HISTOIRE

DES CONSERVATOIRES MUNICIPAUX, LA

DOCTRINE

Le mot conservatoire apparat en Italie au 16me sicle. Des enfants dont on a remarqu des
dispositions videntes pour la musique taient recueillis dans les Conservatorii se trouvant
tre des asiles ou orphelinats. Cest ainsi que fut cr le Conservatorio, Santa-Maria di Loreto
de Naples en 1537 ; lenseignement donn tait celui de la grammaire, de la philosophie, de
la religion, de la science et bien sr de la musique.

Lhistoire des conservatoires de musique en France commence ds 1669 avec lAcadmie


royale de musique rattache la Maison du roi, cre par Louis XIV. Et cest en 1713 que
Louis XIV cra une cole de musique afin de fournir de bons chanteurs et instrumentistes
lAcadmie royale de musique instaure quelques annes plus tt.
A la fin de lancien rgime, au mois davril 1784, Louis XVI ordonne louverture de lEcole
royale de Chant. Cette institution a les mmes objectifs que lcole de musique de lAcadmie
royale. Cest un lieu o lon put former tout la fois des sujets utiles lAcadmie royale
de musique et des lves propres au service de la chapelle de sa majest 1. Le conservatoire
tire ses origines dun besoin militaire ; en ralit, il fallait recruter et former des musiciens
pour les ftes nationales et les dfils militaires.
Lors de la Rvolution, lenseignement de la musique qui tait au service du roi et des fastes
de la liturgie doit revenir au peuple et servir ses intrts. La Rpublique de Platon sert
frquemment de rfrence. Les projets musicaux voluent et il faut des musiciens pour la
Nation, la formation musicale ne peut plus tre rserve aux militaires. Cest ainsi quen 1792
est cr lInstitut National de musique de la garde nationale parisienne qui deviendra peu de
temps aprs lInstitut National de Musique. Laboutissement de ces instituts runissant
lensemble des branches des activits musicales sera la fondation du Conservatoire National
de Musique en 1795.
Ce conservatoire nat de la fusion de lInstitut National de Musique et de lcole royale de
chant cr par Gossec en 1785.
Les formations proposes dans ce conservatoire sont relativement sommaires dans le sens o
lapprentissage est ax sur la lecture et la technique instrumentale. Lducation musicale
approfondie en termes de comprhension musicale et de crativit nest plus la priorit alors
que ctait encore le cas dans lenseignement de la premire moiti du 18me sicle.
Des tentatives ont t menes lchelle nationale pour systmatiser cette volution. Il est
ainsi propos linstitution dun rseau hirarchis dcoles spciales charges de diffuser
la musique rvolutionnaire et dont le Conservatoire de Paris serait le sommet ; mais ce projet
ne reoit aucun appui du pouvoir lgislatif rvolutionnaire.

Cit par Claude-Henry JOUBERT dans Enseigner la musique - ltat, lcho, lternit, Paris, Van de Veld,
1996, 352 pages
1

Larrive de lEmpire entrine, en fait, une autre vision de lorganisation musicale : celle de
faire du Conservatoire de Paris lunique centre de formation national et le point de
convergence de tous les musiciens franais. Pour les villes franaises, la naissance dune cole
de musique ne peut donc pas venir dune dcision dEtat, elle doit tre justifie par les besoins
dun orchestre.2
Des cours collectifs de musique naissent donc dans certaines villes. Nous pouvons prendre
lexemple de Roubaix. Une socit musicale prive fut fonde en 1820 ; elle rassemblait dans
un mme orchestre lensemble des musiciens de la ville, quils soient amateurs (les notables
de la ville) ou musiciens dglise. Aprs plusieurs annes de fonctionnement, ces cours
informels ont obtenu une subvention municipale. Cette aide fut un moyen dattacher ce service
la ville de Roubaix.
-

Les gouvernements qui se succdrent au cours du XIXe sicle ne suscitrent


aucun changement notable de la politique musicale dfinie par la Rpublique. On
note toutefois une certaine volution sous le Second Empire. Dune vingtaine
dcoles (y compris les cinq succursales de Lille, Marseille, Metz, Nantes et
Toulouse) en 1850, on passe douze ans plus tard 75 coles municipales, mais
fondes par des initiatives prives ou par des assembles communales, elles
fonctionnent sans mthode et sans unit. Mal loges, faiblement subventionnes,
dpourvues dinstruments et douvrages denseignement, ce sont de mdiocres
tablissements dinstruction primaire [implorant] en vain lassistance de lEtat3.

En 1833, des cours de musique sont instaurs dans les coles primaires sous limpulsion de
Guillaume Bocquillon dit Wilhem. Ce dernier met en place tout un matriel pdagogique pour
instruire les enfants et mme les adultes par le biais de lOrphon, chorale douvriers.
Cest ainsi que nat lide dune pratique amateur.
En ce qui concerne le Conservatoire de Paris, il fait partie des premires institutions officielles
laques dpendant de la Rpublique, prodiguer un enseignement musical qui stend
dautres disciplines que le chant. On observe une politique dducation, de diffusion ainsi que
de cration. Le but principal de cette organisation est de renforcer le patriotisme des citoyens
grce la musique.
Pour Bernard Sarrette, les ambitions pdagogiques du Conservatoire sont :
[ ] le centre de ltude de lart, il renferme les moyens assez tendus et assez
complets pour former les artistes ncessaires la solennit des ftes rpublicaines,
au service de nombreuses lgions de la patrie et surtout au thtre dont linfluence
est si importante au progrs et la direction du got 4.
Dans ces trois objectifs, le Conservatoire se situe alors comme un objet dutilit
publique. [] Sa cration marque la reconnaissance officielle du rle civique de la
musique et de la place des musiciens au sein de la socit rgnre. Le
Conservatoire se situe alors comme un lment au service de lducation nationale,
qui doit former et animer les passions des citoyens et les porter vers la clbration
et lentretien de la Rpublique5.
2

JARDIN, Etienne, Concerts et conservatoire en France au XIXme sicle, p. 2.


MAURAT Edmond, Lenseignement de la musique en France et les conservatoires de province, notice de
lEncyclopdie de la musique et dictionnaire du conservatoire de province dAlbert Lavignac de la Laurencie,
1931.
4
THIEBAUD Jean, sous la direction dEmmanuel Hondr, Le Conservatoire de Paris, regards sur une
institution et son histoire, Association du bureau des tudiants du CNSNDP, 1995, p. 43.
5
THIEBAUD Jean, Ibid., p.43.
3

Au dpart le Conservatoire de Paris avait pour but de former des artistes musiciens
professionnels afin de pouvoir rpondre aux besoins des fanfares ou orchestres lors des ftes
nationales. Une slection est naturellement faite pour ne garder que les meilleurs lments
mais cette tendance samplifie avec larrive de Luigi Cherubini au directorat du
Conservatoire. Sa volont est de former une lite musicale et les lves les moins prometteurs
sont carts de linstitution.
Ce dsir de rayonner grce une lite implique forcment un tri pour loigner les lves
aux comptences moins leves qui pourraient ralentir et donc amoindrir le niveau de
lensemble de ltablissement. Cette dtermination engage galement une rduction des
effectifs afin de ne garder que les meilleurs, les amateurs nont donc plus leur place dans cet
tablissement.
Ce Conservatoire situ Paris pose la question de ltendue de lenseignement musical
lensemble des autres villes de France. Pour la premire fois, la Convention dcide
dadmettre quune cole centrale sans relais de province perd sa raison dtre ds quelle veut
saffirmer comme cole nationale 6. Ce projet naura pas dissue car limportance donne au
Conservatoire de Paris viendra escamoter les projets des coles de province.
Pour pallier ce centralisme, le recrutement des lves souvre aux autres dpartements, tout
dabord avec des quotas (lves choisis proportionnellement par dpartements), qui
disparatront progressivement. 7
Cest dans les annes 1800-1820 que commencent vraiment apparatre les coles de musique
dans toute la France. Et ce nest que fin 1826 que sont promues succursales du
Conservatoire , les coles de musique de Toulouse et de Lille. Ces succursales taient en lien
direct avec le Conservatoire de Paris, et les villes devaient sengager verser une somme au
moins gale ce quelles versaient auparavant leur cole. Lenseignement devait tre
conforme celui prodigu par le Conservatoire de Paris, le corps enseignant tant nomm par
le Prfet ou mme le ministre.
Le Conservatoire de Paris tait donc le point central rgissant tous les faits et gestes des
succursales de rgion. Un point important qui diffrencie les succursales et le
Conservatoire de Paris: le financement. Le Conservatoire est financ directement par lEtat
tandis que ce sont les villes qui financent les succursales. Cette diffrence de rgime financier
accentue la disparit de statut des tablissements.
En 1870, la carte de lenseignement moderne commence prendre forme. Les succursales du
Conservatoire se retrouvent finances par lEtat et deviennent Ecoles Nationales vers 1920.
Lenseignement musical se voit dispens dans des acadmies ou instituts municipaux et dans
des coles plutt populaires issues des orphons.

Sous la direction de A.Bongrain et A.Poirier, Le Conservatoire de Paris, 1795-1995, Des menus-Plaisirs la


cit de la Musique, dition Buchet/Chastel, Paris, 1996, p. 174.
7
CHEVRIOT, Ccile, Y a-t-il une place pour les amateurs dans les coles de musique aujourdhui ? ,
CEFEDEM Rhnes-Alpes, 2011, p. 9.

Au lendemain de la Seconde Guerre Mondiale, Claude Delvincourt, directeur du


Conservatoire national suprieur de musique de Paris dnonce lingalit des coles de
musique nationales ou municipales de province et met en place un projet dorganisation
dcentralise de lenseignement musical.

La cration du ministre des Affaires culturelles en 1959 laisse de ct, dans un premier temps,
les musiciens ainsi que lenseignement de la musique, tandis que les artistes se rjouissent de
ce nouveau ministre. Ce nest quen 1966 que Marcel Landowski est nomm responsable des
Service de la musique au sein du ministre des Affaires Culturelles. Cest alors un nouveau
dpart pour le monde de la musique et surtout de son apprentissage, grce la mise en place
dun plan de structuration :
Le plan Landowski a un effet majeur pour lorganisation des structures musicales
en France. Son objectif principal est dhomogniser la proposition musicale autant
en province que dans la capitale. Les deux axes essentiels de ce plan reposent sur
lamnagement de structures denseignement musical spcialises ainsi que sur le
dveloppement dorchestres permanents.
Landowski explique ainsi que cette politique a pour but de diffuser beaucoup
mieux et sassurer de la qualit , et de construire, rgion par rgion, des entits
musicales compltes ayant un conservatoire de qualit, un orchestre symphonique
de qualit, un thtre lyrique de qualit, ainsi quun certain nombre dlments de
plus ou moins grande importance 8
Ce plan reposait sur deux ides principales : linfrastructure jusque-l inexistante
de la musique en France devait reposer sur un maillage troit du territoire et sur une
hirarchisation des institutions. Landowski (1996) rappelle ainsi : Jai expliqu
(cest une vrit toujours dactualit) que si lon veut aller trs haut, sil faut quune
pyramide tienne avec une pointe leve, il faut une base large et solide. Donc, pour
avoir un trs bel orchestre international Paris, il fallait en avoir un grand nombre
en France 9
Lorganisation de loffre de formation reposait sur des principes homologues : pour
que le CNSM de Paris tienne son rang au sein des grandes structures de formation
internationales, il fallait quil prenne place au sommet dune pyramide dinstitutions
de formation. Ainsi, le plan Landowski a mis en place une structure pyramidale, au
sommet de laquelle trne le CNSM (Conservatoire National Suprieur de Musique)
de Paris, rejoint au dbut des annes 1980 par celui de Lyon. Viennent ensuite les
Conservatoires Nationaux de Rgion (CNR), une trentaine au total, installs soit
dans les grandes mtropoles de province (Marseille, Toulouse, Bordeaux,
Strasbourg, Lille), soit dans des capitales rgionales (Orlans, Tours, Reims,
Poitiers, etc.), soit dans des villes de rgions parisiennes (Boulogne, Saint Maur,
etc.). Sous les CNR se trouvent les Ecoles Nationales de Musique, au nombre dune
centaine, qui sont en gnral installes dans des villes moyennes (Aulnay sous-bois
en rgion parisienne, Villeurbanne en rgion lyonnaise, etc.). A la base de la
pyramide se trouvent les Ecoles de Musique Agres (EMA), au nombre denviron
8

Cf. Landowski (Marcel), La cration d'une politique musicale en France , in Gentil (Genevive) et Girard
(Augustin), Les affaires culturelles au temps d'Andr Malraux, 1959-1969, Paris, La documentation franaise,
1996, p. 118.
9
Ibid., p. 117. 3

250, qui proposent une offre de formation musicale dans des villes plus petites et
qui ne dispensent pas un enseignement aussi pouss que les ENM ou que les CNR.
Lors de la rdaction du plan et des amnagements auxquels sa mise en uvre a
donn lieu (avec par exemple la transformation du cursus des CNR avec labandon
des mdailles dor et la mise en place des DEM (diplme dtudes musicales)),
le partage des tches entre les diffrentes institutions est relativement clair : aux
CNSM et eux seuls revient la formation des professionnels ; les tages infrieurs
de la pyramide ont pour mission exclusive de former des amateurs, plus ou moins
accomplis, mais ne se voient pas reconnatre la mission de former des
professionnels. Sans aucun doute, les tudiants des CNSM sont le plus souvent
passs par une ENM et/ou un CNR mais la formation quils sy sont vus dispenser
est une formation initiale, commune avec celle des musiciens amateurs qui ne feront
jamais de la musique leur mtier. Dans larchitecture formelle de loffre de
formation, lapprentissage professionnel commence une fois pass le seuil des
CNSM. Au dbut des annes 2000, les quatre tages dfinis par le Plan Landowski
proposaient des formations musicales 285 000 apprentis musiciens.10

Le plan Landowski est donc un plan de dcentralisation et damnagement musical du


territoire. Ce programme, mme si tous les objectifs nont pu tre atteints, a donn une
impulsion au niveau politique pour les actions futures.
Les annes 80 apportent des bouleversements dans le domaine de lducation musicale surtout
dans le cadre des musiques actuelles ou plutt varits pour la Socit des Auteurs,
Compositeurs et Editeurs de Musique (SACEM) qui classifiait dun ct la musique
srieuse comprenant le classique et les musiques srieuses nouvelles , et dautre part la
varit qui englobait lensemble des musiques ne correspondant pas aux critres des
musiques dtes srieuses .
Cest lmergence dune gnration de musiciens de jazz qui tend faire voluer les pratiques
de cration, de diffusion et surtout denseignement de cette musique quelque peu dlaisse
par les institutions classiques.
En matire de politique, la Direction de la musique est confie Maurice Fleuret. Ses objectifs
sont11 :

Donner tous la possibilit daccder un enseignement musical de qualit


Intgrer la pratique collective tous les niveaux de lenseignement
Faire une large place la pdagogie musicale
Ouvrir lenseignement toutes les pratiques musicales prsentes dans le corps social
Mieux adapter lenseignement aux besoins professionnels du pays.

Le musicien amateur revient petit petit au centre des rflexions tatiques en ce qui concerne
lenseignement. Le jazz et les musiques traditionnelles sont alors pris en compte dans les
disciplines enseignes au Conservatoire. Viennent sajouter dans les annes 80-90 les
musiques amplifies.

10

FRANOIS, Pierre, La musique. Une industrie, des pratiques, Paris, La documentation franaise, 2008, p. 3547.
11
Cit de la Musique, De 800 nos jours, Brve histoire de lenseignement musical, p. 80.

10

Ces pratiques sinscrivent largement au sein des conservatoires publics rayonnement


communal, dpartemental et rgional - ces deux types d'institutions travaillant trs souvent
main dans la main, localement. 12
A noter dans les actions de Maurice Fleuret, linstitution de la Fte de la Musique qui depuis
1982 a pris une ampleur considrable.
La politique denseignement du ministre de la Culture actuel est de laisser une place la
cration et la diffusion au centre mme de lenseignement.
Une charte de lenseignement artistique spcialis a t publie en 2001. Cette charte dfinit
trois objectifs principaux qui sont la diversification des disciplines, larticulation des lieux
denseignement autour de la vie locale et enfin un partenariat avec lducation nationale dans
le but de favoriser laccs au plus grand nombre dlves aux pratiques artistiques .
Aujourdhui, les Conservatoires sont rpartis de faon suivante : tout dabord les
Conservatoire Nationaux Suprieurs de Musique et de Danse (CNSMD) qui relvent de lEtat,
aprs les Conservatoires Rayonnement Rgional (CRR) contrls par lEtat, viennent
ensuite les Conservatoires Rayonnement Dpartemental et enfin les Conservatoires a
Rayonnement Communal ou Intercommunal (CRC/CRI). Ces derniers sont des services
municipaux organiss en rgie directe ; ils sont financs majoritairement par les collectivits
territoriales.

12

Cit de la
musique, Mdiathque, Musique Rock et Amplifis, consult le 22/07/2014,
http://mediatheque.citemusique.fr/masc/?INSTANCE=CITEMUSIQUE&URL=/mediacomposite/cim/30_meti
ers_de_la_musique/20_faf/10_mus/50_musicien_rock.htm

11

3. LA VOLONTE DE LETAT, LA DECONCENTRATION ET LA


DECENTRALISATION
L INTERVENTION DE L E TAT , LES MOYENS , LA TUTELLE ,
LES OBJECTIFS
Depuis la cration dun ministre de la culture, les politiques culturelles tentent dorganiser
les activits artistiques et culturelles sur le territoire. Mais le ministre nest pas le seul
impacter lorganisation des conservatoires municipaux : lEducation Nationale, lorganisation
des collectivits territoriales, ainsi que les politiques de la ville vont aussi apporter des
contraintes et des opportunits.
Les dates importantes dans lorganisation des conservatoires :

1959 - Cration du ministre de la culture, qui stoffe rapidement de plusieurs directions par
grands domaines, dont la direction :
- de la musique,
- de la danse,
- du spectacle vivant.

1966- Le Plan de dix ans en faveur de l'enseignement musical , dit Plan Landowski , a
accompagn le mouvement de dcentralisation culturelle et de dmocratisation de l'accs la
culture alors insuffl par ce ministre, supposant notamment la multiplication des orchestres
en province et le dveloppement de la formation des amateurs.
Cette forte volont politique de l'tat en faveur d'une politique nationale d'enseignement s'est
appuye, sur les structures municipales existantes, essentiellement finances par les villes.
Toutefois, l'Etat disposait alors des moyens de ses ambitions , avec des subventions
incitatives d'un niveau important : tout au long du plan dcennal, puis jusqu'au milieu des
annes 1980, la participation financire de l'tat progresse, passant ainsi de 12 20 % du
budget des tablissements.
1972 - Cration par la loi du 5 juillet dune nouvelle collectivit territoriale : la Rgion.
1973 - Dconcentration du ministre. Afin dorganiser et de sassurer que chaque territoire
reoit la mme qualit doffres culturelles, le ministre dconcentre ses bureaux sur le
territoire par la cration des Directions rgionales de laction culturelle (DRAC).

12

1977 - Chaque rgion est pourvue dune DRAC avec pour mission :
[ ] de conduire la politique culturelle de l'tat dans la rgion et les dpartements
qui la composent. Notamment dans les domaines de la connaissance, de la
conservation et valorisation du patrimoine, de la promotion de l'architecture, du
soutien la cration et la diffusion artistique dans toutes leurs composantes, du
dveloppement du livre et de la lecture, de l'ducation artistique et culturelle et de
la transmission des savoirs, de la promotion de la diversit culturelle et de
l'largissement des publics, du dveloppement de l'conomie de la culture et des
industries culturelles, de la promotion de la langue franaise et des langues de
France. Leur rle principal est dorganiser, de conseiller, de rguler et de
promouvoir les initiatives qui sinscrivent dans les objectifs du ministre.
Cependant elles ont aussi la possibilit de subventionner certaines initiatives13.

ACTE I de la dcentralisation

1983 - Loi du 7 janvier et du 22 Juillet qui tablit la rpartition des comptences entre les
communes, les dpartements, les rgions et lEtat, et cre le terme de la clause gnrale de
comptences . Cette formule devient le fondement de lintervention des collectivits
territoriales, car elle leur permet dintervenir dans tous les domaines qui ne sont pas attribus,
ds lors quun intrt public le justifie. Seules les comptences sont normalises et reprennent
dans le cadre de lenseignement des activits artistiques ce qui est quasiment install partout.
Ainsi les communes restent le principal financeur soutenu par des subventions venant
directement de lEtat.

1999 - Loi du 12 juillet, pour le renforcement et la simplification de la coopration


intercommunale qui cre de statut dEPCI (Etablissement Public de Coordination
Intercommunale) fiscalit propre, tablissement public de coopration intercommunale. Par
le fait ce sont les EPCI qui deviennent les financeurs des conservatoires et donc le
rayonnement de ces derniers stend ou se trouve en conflit si les communes regroupes dans
une EPCI ntaient pas celles qui faisaient partie du rseau du conservatoire.

13

Ministre
de
la
Culture
et
de
la
communication,
http://www.culturecommunication.gouv.fr/Disciplines-secteurs/Musique

consult

le

27/07/14.

13

ACTE II de la dcentralisation
2004 - loi du 13 aout relative aux liberts et responsabilits locales.
Cette loi est trs riche et trs lourde de consquences pour les collectivits. Pas moins de 200
articles engageant des transferts de comptences majeures, le volet enseignement
artistique na pas focalis lintrt des lus.
Cependant cette loi prcise le rle respectif de ltat et des collectivits territoriales
responsables de lenseignement artistique : aux communes, lenseignement initial et
l'ducation artistique, aux dpartements, lamnagement quilibr du territoire par la
ralisation de schmas de dveloppement de l'enseignement artistique, et enfin aux rgions,
l'organisation et le financement du cycle denseignement professionnel et du diplme national
qui le conclut.
Ltat, quant lui, reste prescripteur en dfinissant les missions des tablissements
d'enseignement public de la musique, de la danse et de l'art dramatique, en prenant en compte,
ct des traditionnelles missions d'enseignement initial organises ou non en cursus, la
pratique amateur et la ralisation d'un projet d'tablissement ainsi que l'inscription du
conservatoire dans un rseau d'tablissements. Il intervient aussi pour inciter le
dveloppement des liens avec lducation nationale en matire d'ducation artistique et
culturelle. La loi ouvre de nouvelles perspectives, mais les transferts de financement tardent
venir et les collectivits, elles aussi, en recherche dconomies, assurent au minima les
charges qui leur sont imposes.
2006 le dcret du 15 dcembre, fixe les critres de classement des coles de musique et des
conservatoires par le ministre. (Annexe I)
Ce dcret apporte une relle dfinition des missions des conservatoires, mais il architecture
toute la formation sur une rgle de cycle et de contrle toujours oriente vers une
prprofessionnalisation. Les pratiques amateurs sont totalement ignores ainsi que la diffusion
qui forme les spectateurs.
Publication dune charte de lenseignement artistique. (Annexe II)

2010 - Loi du 16 dcembre : rforme des collectivits territoriales, rationalisation de


lintercommunalit.
Cette loi oblige les communes se regrouper et quitter la forme syndicale pour une
intercommunalit ou la cration dune commune nouvelle . Lobjectif fix est que
lensemble du territoire soit couvert par des structures intercommunales avant le mois de juin
2013.
Cette loi prvoit aussi la suppression des lus rgionaux et dpartementaux au profit dune
seule institution constitue dlus territoriaux, mais sans prciser les comptences et les
moyens de cette nouvelle structure.

14

Cest en 2006 que les anciennes directions du ministre sont regroupes en quatre grandes
directions, dont la DGCA, Direction Gnrale de la Cration Artistique, ses missions sont :

Llaboration de la rglementation de lenseignement initial et suprieur ; soutien la


cration et dveloppement des rseaux de diffusion, notamment par un maillage fort
du territoire et limplantation de structures permanentes (opras, orchestres,
ensembles, centres de cration, scnes de musiques actuelles...).
La DGCA s'attache l'accompagnement et la structuration des professions et de
l'emploi, et traite ce titre des questions sociales, juridiques et fiscales affrentes. Elle
est attentive au dveloppement de lducation artistique et culturelle et des pratiques
amateurs, aux enjeux lis au numrique ainsi quaux questions daccessibilit pour
tous les publics. Elle est par ailleurs linitiateur et loprateur de la Fte de la
Musique.14

Les moyens sont depuis toujours largement supports par les communes ou groupements de
communes. Cependant les subventions alloues par lEtat, soit prs de 20% du budget de
fonctionnement des conservatoires au milieu des annes 80, ont considrablement diminu.
La loi de dcentralisation de 2004 transfrait en effet les comptences sur les rgions et les
dpartements, sans que les modalits de ce transfert ne soient tablies ce jour. Et lincertitude
qui rgne sur la rorganisation des collectivits territoriales, ne permet pas aux communes
dengager des projets long terme.

14

Ministre
de
la
Culture
et
de
la
communication,
http://www.culturecommunication.gouv.fr/Disciplines-secteurs/Musique .

consult

le

3/08/14

15

L IMPACT
DES
DIFFER ENTS
MINISTERES
L ENSEIGNEMENT ARTISTIQUE ET CULTUREL

SUR

Le ministre de la Culture nest pas le seul intervenir dans lorganisation des conservatoires
municipaux.
Le ministre de lducation nationale tant la base de lorganisation du temps hors scolaire,
il impacte les conservatoires lors des modifications des rythmes scolaires.
Les lois de dcentralisation nont pas affect que les conservatoires, mais lducation
nationale a suivi le mme chemin. Ainsi les communes ou groupements de communes sont en
charge des coles primaires pour les budgets de fonctionnement hors enseignants ainsi que les
intervenants. Les collges quant eux sont la charge des dpartements et les lyces
dpendent des rgions.
Suite un partenariat entre lducation nationale et le ministre de la Culture en 1984, les
communes utilisent les enseignants des structures sportives ou culturelles, quelles financent
lors dinterventions dans les classes primaires. Les dpartements et les rgions, au travers de
conventions de partenariat, font aussi appel aux structures communales. Un rapport du Snat15
souligne lintrt de ce partenariat entre les coles de musique et les coles maternelles et
primaires, car il y aurait deux millions denfants par an qui bnficieraient de cet
enseignement.
Ainsi, des enseignants titulaires du Diplme Universitaire de Musicien Intervenant (DUMI),
souvent attachs au conservatoire, sont intgrs dans les programmes scolaires des coles
primaires. Ils organisent des orchestres dans le cadre de projet dtablissement priscolaire.
Ils sont aussi appels exercer dans les sections horaires amnags pour les collges.
Plusieurs dispositifs ont t installs entre les deux ministres rendant loffre culturelle certes
tonnamment riche, mais complexe et illisible. Aussi en octobre 2012, les deux ministres ont
dlgu leur inspection gnrale, la ralisation dune tude conjointe des diffrents
dispositifs, de leurs rsultats, ainsi que des cots y affrents.
Cette tude fait apparaitre lingalit territoriale de loffre et la difficult de prenniser les
actions qui sont trs lies la personnalit des intervenants. De plus, le manque dindicateur
ne permet pas dvaluer lefficacit de chaque projet et la diversit des acteurs ne permet pas
la valorisation du cot de ces dispositifs.
Le 3 mai 2013, une directive conjointe des deux ministres redfinit les priorits et les
objectifs concernant lducation artistique et culturelle au sein des tablissements scolaires.
Les enseignements obligatoires sont dsigns, et donc inclus dans les programmes scolaires
et les diffrents projets priscolaires ou transversaux. Un dispositif de parcours dducation
artistique et culturelle est mis en place afin dassurer une complmentarit entre le temps
scolaire, priscolaire et extra-scolaire, travers les projets ducatifs territoriaux.

15

Rapport d'information n 458 (2007-2008) de Mme Catherine MORIN-DESAILLY, fait au nom de la


commission des affaires culturelles, dpos le 9 juillet 2008

16

E TATS DES LIEUX ET MESURE DES OBJECTIFS

L'ducation artistique et culturelle l'cole rpond trois objectifs :


- permettre tous les lves de se constituer une culture personnelle riche et
cohrente tout au long de leur parcours scolaire.
- dvelopper et renforcer leur pratique artistique.
- permettre la rencontre des artistes et des uvres, la frquentation de lieux
culturels.
Seulement, la ralit est l. Selon le rapport Etat des lieux des dispositifs dducation
artistique et culturelle produit par les deux ministres en octobre 2012, le ministre de la
Cultureannonce que seulement 22,6% des enfants scolariss ont bnfici de ces dispositifs
en 2011 alors que le ministre de lducation nationale en dclare 30%. La disparit des
chiffres reste inexplique.
Bien quune grande partie des actions menes remplissent parfaitement leurs objectifs, la
disparit des actions et des objectifs, ainsi que le saupoudrage sur le territoire peuvent toutefois
nous amener nous demander si linvestissement est en rapport avec lide de service public
(qui sadresse tous et sans condition).
Si lon gnralise lensemble des enfants scolariss en France -12 126 27816- deux actions
menes sur le territoire :
Linvestissement de 18,6 comme le fait le dpartement de la Somme auquel on y associe
les fonds ncessaire pour gnraliser les projets de classes artistiques comme le font dautres
rgions (environ 500 000 classes 760 par an).
Il faudrait investir plus de 605 millions deuros, il semble quasiment impossible de gnraliser
les diffrents dispositifs tout le territoire. Toutefois, laction des collectivits reste trs
ingale voire inexistante comme le dpartement de Haute Vienne qui ne participe aucun
projet (au motif que rien ne ly oblige et quil nen a pas les moyens face aux dpenses sociales
quil doit assurer).
Dautres font le choix dinvestir dans ces projets, certainement avec une ide du social plus
tendue, comme dans le dpartement de la Somme, qui a cr pour tous les collgiens de son
territoire le PAC (Parcours Artistique et Culturel). Il propose une dcouverte artistique au
travers de trois spectacles par an, projections ou visites dexposition. Et offre douze heures
dinitiation, ainsi que, sur la base du volontariat, la possibilit de participer des ateliers
artistiques pour un investissement de 18,60 et 4 pour les ateliers.

Rapport des inspections gnrales de lEducation nationale et du ministre de la Culture et de la


communication, octobre 2012, Etat des lieux des dispositifs dducation artistique et culturelle.
16

17

4. ACTIONS CULTURELLES DES MUNICIPALITES


Comme nous lavons constat prcdemment, les communes sont trs sollicites dans laction
artistique et culturelle sur leur territoire, mais leur implication au sein des conservatoires de
musique est plus tendue. Elles sont parties prenantes dans la gestion et les orientations de
celles-ci. Les personnels des conservatoires sont des employs communaux, donc
subordonns au conseil municipal.
Cet investissement est rvlateur du besoin exprim par les citoyens davoir une offre
culturelle de proximit et de qualit. Ainsi, une enqute du CREDOC17 (Centre de Recherche
pour lEtude et lObservation des Conditions de vie) Les collectivits face aux demandes
divergentes des parents et des enfants rvle que 70% des familles inscrivent leurs enfants
de moins de 13 ans auprs de structures sportives ou artistiques, mais le cot et la proximit
sont des barrires trs fortes leur engagement.
Les communes comme les groupements de communes ne peuvent donc pas faire limpasse
sur ces investissements, ils doivent proposer une offre diversifie.

L ES ENJEUX
Bien que les restrictions budgtaires aient un peu rduit les ambitions des lus, la politique
culturelle dune commune reste un marqueur majeur de laction des lus. Dailleurs, lors de
la cration dune intercommunalit, la mise en commun des tablissements culturels est
prement discute, les communes ne voulant pas perdre leur gouvernance sur les questions
culturelles.
Comme le souligne Vronique Balbo-Bonneval, prsidente de la Fdration Nationale des
Associations de Directeurs des Affaires Culturelles (FNADAC), dans une analyse pour La
Gazette18 :
Les deux grandes questions politiques pour les communes sont le dveloppement
conomique et le dveloppement du territoire. Or, il est dmontr quun des leviers
pour maintenir ou atteindre une pyramide socioprofessionnelle quilibre consiste
offrir une dynamique culturelle suffisante pour maintenir sur place ou attirer les
classes moyennes. La qualit de vie dun territoire est apprcie quand les habitants
trouvent prs de chez eux, une mdiathque, un conservatoire de musique pour les
enfants, un cinma, du patrimoine visiter, ainsi que des activits sportives et un
accs la nature.
Cela demande donc aux communes ou communauts de communes de dfinir des stratgies
dans leurs politiques culturelles pour rpondre une demande forte et maintenir un quilibre
financier acceptable.

MARESCA Bruno, Loffre de loisir pour les jeunes, CREDOC, n159, septembre 2002.
BALBO-BONNEVAL Vronique, Il y a une dimension culturelle dans la plupart des politiques publiques,
http://www.lagazettedescommunes.com/, publi le 15/07/2014
17
18

18

L ES CONTRAINTES
Avec plus de 36 000 communes en France, il semble vident que chacune dentre elle ne
pourra apporter les mmes propositions en terme dactivits culturelles et artistiques. Cest
dailleurs ce qui motive toutes les nouvelles lois concernant les associations de communes,
EPCI (Etablissement Public de Coordination Intercommunale) et autres dispositifs.
Lintroduction de schmas dpartementaux ou de plans avec lEtat ou la rgion ne suffisent
pas rduire les ingalits de loffre culturelle et artistique sur le territoire.
Ces ingalits portent sur diffrentes configurations, ainsi, la ruralit pose le problme dun
territoire trs vaste et lintercommunalit napporte pas rellement la solution.
Une enqute ralise par lINSEE (Institut National de la Statistique et des Etudes
Economiques) en 2010, sur le zonage des bassins de vie, nous indique quen moyenne les
personnes vivant dans les zones rurales sont prs de dheure aller-retour des quipements
de loisirs et que pour la moiti de ces personnes, il leur faudra 1h20 aller-retour pour atteindre
les quipements du domaine de lducation.

Graphique - temps d'accs mdian aux quipements (aller -retour)


dans les bassins de vie ruraux

Note : lorsqu'une commune dispose d'un quipement, le temps d'accs cet quipement est par convention de 0
car le distancier utilis ne permet pas de calculer des distances infra-communales.
Lecture : en milieu rural, la moiti de la population met plus de 78 minutes pour un aller-retour aux quipements
scolaires.
Champ : mtropole et DOM Source : Insee, base permanente des quipements 2010, recensement de la
population 2009 ; distancier Odomatrix, Inra.

19

A linverse, les agglomrations ou ples mtropoles, ont grer lefficacit du dveloppement


de leur politique culturelle. Ainsi, le redploiement sur toute lagglomration dune partie des
offres, conservatoires de musique, bibliothques, centre artistique voire mme les salles de
spectacles reste une problmatique.
En effet, le fait de se regrouper pose la question sur la gestion de lespace. Lorganisation doit
effacer le rapport centre-ville et communes priphriques, lenjeu de la cohsion sociale et de
la mixit doit primer. Ici loffre artistique et culturelle accompagne le dveloppement urbain
tant dans sa gographie que dans sa sociologie.

L ES OPPORTUNITES
Quelles que soient les communes, lintercommunalit devient une organisation
incontournable. Conjugues au sein de lintercommunalit, les politiques culturelles et
artistiques sont des indicateurs, de la qualit de vie propose sur le territoire et de la cohsion
sociale.
Ce nest dailleurs pas forcment dans la dmultiplication des structures, mais surtout dans la
recherche dune utilisation plus en adquation avec les demandes des populations, que les
communes pourront innover ensemble sans pour autant affecter leur budget. La ncessit de
la professionnalisation des intervenants peut tre aussi plus lgitime pour une communaut
que pour une commune.
Pour les plus grandes agglomrations, la possibilit offerte depuis 2002 de crer un EPCC
(Etablissement Public de Coopration Culturelle) pour piloter, organiser et financer les
diffrentes activits proposes par lintercommunalit, permet de mutualiser les cots et de
diversifier les offres. Ainsi, tout ce qui existait avant la mise en commun cre un rseau qui,
sil est inscrit dans une stratgie globale, peut tre particulirement efficace.
La coopration avec les dpartements ou la rgion permet de mutualiser des moyens, de
partager lexprience et les comptences au profit de projets plus ambitieux. Cette coopration
peut galement slargir lEurope qui propose des financements pour soutenir ces projets.

L ES COUTS
Incontournable pour les communes ou groupements de communes, la question des cots reste
une barrire parfois infranchissable. Cependant, comme nonc ci-dessus, des solutions
existent, et ce jour le cofinancement entre collectivits territoriales est la solution la plus
souvent utilise.
La difficult pour beaucoup de communes et groupement de communes est lincertitude qui
existe quant au nouveau paysage territorial ainsi que les missions et moyens qui vont y tre
rattachs.
De plus, la situation de crise conomique que nous vivons depuis cinq ans, impose des choix
aux communes dont les budgets sont contraints.

20

Rcapitulons les cots pour les activits culturelles et artistiques des collectivits territoriales :
Tout dabord, il faut noter quil nexiste aucune homognit des nomenclatures financires
entre chaque collectivit. Ainsi, les communes sparent lexpression artistique et laction
culturelle alors que les dpartements utilisent une seule rubrique et les rgions aucune. De fait,
il est quasiment impossible de neutraliser les transferts entre collectivits, alors quune partie
significative des dpenses des dpartements et des rgions sont des subventions aux
communes.

En 2010 : les dpenses culturelles cumules des collectivits territoriales slvent 7,6
milliards 19

4,6 milliards
Communes

soit 8% de leur budget total


73%

Groupement de communes

milliard

soit 7% de leur budget total

1,4 milliards
Dpartements

Soit 2,1% de leur budget total


18%

Rgions

0,7 milliards

9%

soit 2,7% de leur budget total

Rpartitions des dpenses pour lenseignement musical, lyrique et chorgraphique par


collectivits:
Communes 834 977 000

Dont :
535 205 000 charges de personnel
54 805 000 frais de fonctionnement
133 290 000 subventions
52 245 000 investissements

19

Ces chiffres sont donnes dans Document dpenses des collectivits territoriales anne
2010 DEPS Chiffres 2014. (Rgions, dpartements, communes de + de 10 000 habitants et
les groupements de communes)

21

Groupement
de
308 777 000
communes

Dont :
208 881 000 charges de personnel
27 751 000 frais de fonctionnement
18 188 000 subventions
48 256 000 investissements

+ 29% des autres activits culturelles soit 38 744 290

Dpartements 529 063 000

Dont :

(Activits
artistiques et
action
culturelle)

50 805 000 charges de personnel


347 026 000 subventions
48 916 000 investissements

Rgions, enseignements des activits artistiques : 11 millions en frais de personnel.


Elles reversent 347 026 000 en subventions vers les communes et associations, ainsi que 48
916 000 en investissement (financements croiss).
Ces chiffres montrent combien linvestissement des communes est important et que
lutilisation de ces sommes, bien quelle soit dans lintrt des usagers, doit tre repense
rgulirement afin de correspondre aux modes de vie de la socit.
Un autre dbat anime les communes, cest le tarif pour ces activits. En effet, le principe de
la gratuit des services publics nexiste pas en France, aussi dans la plupart des services
lusage est conditionn par le paiement.
Dans le cas des conservatoires municipaux, cest le conseil municipal qui a la comptence
pour fixer les tarifs. Il est vident que dans un souci daccs pour tous, ces tarifs sont
dgressifs, mais les rgles de dgressivit posent deux problmes :
-

La diffrenciation selon les ressources de lusager ncessite des tches


administratives supplmentaires.

La diffrenciation en fonction de lorigine gographique de lusager, pose des


problmes dans le cadre des intercommunalits, qui deviennent la rgle dans le cas
o la structure nest pas incluse dans lintercommunalit.
22

Pourtant, cette recette nest pas ngligeable dans la gestion dune structure, et les habitants
dune commune pourraient ne pas comprendre que le prix soit le mme pour tout le monde.
Le maire de CHINON, expliquait ce problme lors dun colloque20 :
Notre cole de musique compte 250 lves. Nombre dentre eux viennent des alentours
et cest la ville qui finance. Quelques subventions sont attribues pour lachat des
instruments, mais encore faut il payer les 18 professeurs que compte lcole. Or, nous
ne pouvons pas nous en passer si nous souhaitons dvelopper la politique artistique et
culturelle, surtout vis--vis des jeunes.

Pour certaines collectivits, louverture vers le mcnat commence se dvelopper, ainsi,


certaines agglomrations ont cr des fondations territoriales, dautres sappuient sur des
fonds de dotation.
Par exemple, la petite ville dAmbronay (2 247 habitants) a cr en 2011 un fond de dotation
dont lobjet est de soutenir et promouvoir sur le territoire de la commune dAmbronay, les
actions et les initiatives dintrt gnral en faveur de la dfense de lenvironnement naturel ;
la culture notamment dans ses acceptions artistiques et de conservation ; valorisation du
patrimoine et la famille dans sa dimension ducative et sociale .
Un quartier de Marseille a cr son fond de dotation, ainsi la runion de plusieurs associations
et la participation des diffrents acteurs du territoire se donnent les moyens de financer les
projets sociaux, environnementaux et culturels de leur quartier.

Evidemment des plus grandes villes comme Marseille et Angers ont aussi eu recours cette
nouvelle forme de structure pour mobiliser des entreprises locales et les habitants.
Enfin les projets mens par des structures municipales peuvent aussi faire appel du mcnat
financier ou de comptence. Le recours ce type de financement permet en plus de dgager
des fonds, de relier les individus autour dun projet pour leur territoire et gnre une
dynamique positive qui stend toute lconomie du dit territoire.
20

Les collectivits locales et la culture en France et au Japon, colloques du SENAT, 31-012008


23

II. APPRENTISSAGE DE LA MUSIQUE, ETAT DES


LIEUX

1. ETUDE

DES
MUNICIPAUX

PRATIQUES

DES

CONSERVATOIRES

L ES C ONSERVATOIRES A R AYONNEMENT C OMMUNAL


Les conservatoires municipaux appels CRC ou CRI, (Conservatoire Rayonnement
Communal ou Intercommunal) sont majoritairement organiss et financs par les communes
sur lesquelles ils sont installs.
Ces tablissements sont tenus de dispenser ou garantir l'enseignement d'au moins une
spcialit (musique, danse, thtre) et, dans cette spcialit, au moins les deux premiers cycles
du cursus. En outre, ils peuvent assurer le 3e cycle de formation des amateurs
Pour tre classs tablissement denseignement public de la musique, de la danse et de lart
dramatique , les tablissements doivent rpondre diffrents critres et sacquitter de
plusieurs missions. En regard de ces points, ils sont alors classs dans les catgories de
conservatoires qui sont Conservatoire Rayonnement Rgional, Conservatoire
Rayonnement Dpartemental et enfin Conservatoire Rayonnement Communal ou
Intercommunal.

Larticle 2 de larrt du 15 dcembre 2006 fixant les critres du classement des


tablissements d'enseignement public de la musique, de la danse et de l'art dramatique.
Les tablissements ont pour devoir :
- Dtablir un projet dtablissement qui sera approuv par la collectivit territoriale
concerne. Ce projet doit exposer les choix pdagogiques, artistiques et culturels
.de lentit.
- Dadopter un fonctionnement en rseau avec dautres tablissements ayant une
mission d'enseignement, de cration ou de diffusion.
- De s'inscrire dans une organisation territoriale de l'enseignement artistique, qui
favorise notamment l'galit d'accs des usagers, la concertation pdagogique et
la mise en uvre de projets pdagogiques et artistiques concerts .

24

Larticle 3 de larrt du 15 dcembre 2006 fixant les critres du classement des


tablissements d'enseignement public de la musique, de la danse et de l'art dramatique comme
suit :
-

Des missions d'ducation fondes sur un enseignement artistique spcialis, organis


en cursus. A cette fin, les tablissements favorisent l'orientation des lves tout au long
de leur formation. Ils accompagnent leur projet et dveloppent des collaborations entre
spcialits artistiques, notamment lors des phases d'veil et d'initiation.

Des missions d'ducation artistique et culturelle privilgiant la collaboration avec les


tablissements d'enseignement scolaire, notamment dans le cadre d'activits lies aux
programmes d'enseignement, de classes horaires amnags, d'ateliers, de jumelages,
de chartes dpartementales de dveloppement de la pratique chorale et vocale ou de
dispositifs similaires en danse et en art dramatique.

Des missions de dveloppement des pratiques artistiques des amateurs, notamment en


leur offrant un environnement adapt.

La sensibilisation, la diversification ainsi que le dveloppement des publics rentrent en compte


dans les actions requises des conservatoires.
Les tablissements ont aussi pour mission de diffuser les productions en lien avec les activits
pdagogiques ou autre collaboration artistique.

Pour tre classs conservatoires rayonnement communal ou intercommunal, les


tablissements sont dans lobligation de rpondre aux critres suivants :
-

assurer, dans l'aire de rayonnement communal ou intercommunal, les missions prvues


aux articles 2 et 3 ;
dispenser ou garantir l'enseignement d'au moins une spcialit (musique, danse ou art
dramatique) et, dans cette spcialit, au moins les deux premiers cycles du cursus.

En outre, les conservatoires rayonnement communal ou intercommunal peuvent assurer le


troisime cycle de formation des amateurs et dispenser, par convention avec des
conservatoires rayonnement dpartemental ou rgional, tout ou partie du cycle
d'enseignement professionnel initial.
Les enseignements obligatoirement assurs par le CRC/CRI sont les disciplines musicales,
en cohrence avec le dveloppement des pratiques collectives prvu dans le projet
dtablissement, les pratiques vocales collectives, la formation et culture musicale incluant les
dmarches de cration. Des classes horaire amnags peuvent galement tre mises en
place. 21

21

Site
web
Cit
de
la
musique,
consult
le
01/08/14
http://mediatheque.citemusique.fr/masc/?INSTANCE=CITEMUSIQUE&URL=/mediacomposite/cim/10_Enseignement_de_la_musi
que/10_ens/10_conservatoires_musique_2.htm

25

La diffrence majeure entre les CRC et les CRD ou CRR se trouve dans la professionnalisation
des lves, les Conservatoires Rayonnement Communal ayant pour mission principale de
former des amateurs la musique, art dramatique ou danse. Cette tche nempche en aucun
cas la professionnalisation de certains lments qui le dsirent mais qui devront se tourner en
parallle vers les tablissements dlivrant les diplmes ncessaires.
Les Conservatoires tout statuts confondus sont au nombre de 449. Dont 43 pour les
Conservatoires Rayonnement Rgional et 108 pour ceux Rayonnement Dpartemental.
Les Conservatoires Rayonnement Communal ou Intercommunal, quant eux, taient au
nombre de 298 pour lanne scolaire 2012-2013. Ces tablissements ont accueilli environ 180
000 lves, ce chiffre est en constante augmentation.

L A PEDAGOGIE
Les conservatoires rayonnement communal ont pour mission principale dassurer la
formation des amateurs et le dveloppement de leurs pratiques.
Dans ce schma, les lves sont amens suivre un cursus pdagogique qui les mnera sils
le dsirent et sils en ont les capacits, valider plusieurs diplmes comme le CEM (Certificat
dEtudes Musicales) pour les Conservatoires Rayonnement Communal.
Ce cursus comporte plusieurs cycles au cours desquels les lves sont amens passer devant
un jury pour valider leurs acquis et ainsi accder au cycle suprieur. Les tudes musicales sont
effectues sur trois cycles, ce qui reprsente environ 8 14 ans dtudes initiales en
Conservatoire.
Le premier et le second cycle sont considrs comme des priodes dinitiation et de
dveloppement commun tous les lves. Cest une sorte de tronc commun des tudes
musicales et artistiques.
Le premier cycle sattache amener lenfant au cur du monde artistique, dvelopper sa
motivation et surtout lui donner les bases de la pratique instrumentale ou artistique. Le
second cycle est orient vers lautonomie et lapprofondissement des acquis. La spcialisation
intervient ds le troisime cycle. Ce dernier peut tre professionnalisant, cest--dire quil
prpare les tudiants aux diplmes dorientation professionnelle (DNOP) et ce, uniquement
au sein dun Conservatoire Rayonnement Dpartemental (CRD) ou Rgional (CRR). Au
niveau des Conservatoires Rayonnement Communal (CRC), le dernier cycle peut tre soit
diplmant dans le sens o il dlivre le CEM, ou bien au contraire non-diplmant.
Ce parcours est une trame suivie par chaque tablissement, mais au sein mme de cette voie,
interviennent les enseignants pour qui les questions dobjectifs pdagogiques sont au centre
des rflexions. Claude-Henri Joubert dfinit le pdagogue comme : celui qui conduit les
enfants l o ils vont apprendre, son chemin est la mthode . Le choix du chemin (de la
mthode) est de sa responsabilit. Il faut que le chemin soit adapt au point de dpart, au point
darrive et aux capacits de ceux qui lempruntent.
Chaque professeur sapproprie une mthode, ce qui apporte au final une grande diversit dans
le type denseignement propos.

26

Toutefois, lenseignement dans les conservatoires respecte la plupart du temps une trame
traditionnelle, notamment pour les pratiques musicales. Lapprentissage dun instrument se
fait en plusieurs tapes. Dune part, lapprenant est convi un face face avec le
professeur pour une dure qui varie de 20 minutes 1h30 selon le cycle et linstrument
travaill. Ce temps est donn pour la formation que lon pourra considrer de technique
instrumentale . Viennent sajouter dans un second temps les cours communment appels de
FM , Formation Musicale. Ces modules obligatoires pour tout apprenant du conservatoire
visent inculquer la lecture des notes, le rythme, le chant. Ces cours sont parfois considrs
comme trop lourds pour les enfants et ce, cause du volume horaire qui peut aller jusqu
trois fois celui de lapprentissage de linstrument (source mme de la motivation de lenfant).
Mais, ceci reste un dbat dont les conservatoires ont conscience, certains sadaptent et font
de leur mieux pour corriger cette faille. A ces deux cours, vient se joindre une pratique
densemble soutenue et diversifie, permettant lapprenant de se retrouver confront
dautres musiciens. Il doit donc sadapter et tenir compte des contraintes extrieures pour
amliorer son jeu.
Ce cursus permet donc lacquisition dune technique instrumentale, dune culture musicale
(lire, crire, mmoriser, entendre, comprendre, composer), dune pratique collective, ainsi
que la participation des projets artistiques en lien avec ltablissement et les acteurs culturels
du territoire.
Le mode de fonctionnement des conservatoires prvoit une valuation continue et un examen
pour valider le passage dans le cycle suivant.
Lexamen de passage est ralis devant un jury compos du directeur ou de son reprsentant
ainsi que de personnalits musicales, chorgraphiques ou thtrales extrieures
ltablissement. A lissue de cette preuve les candidats peuvent tre accepts ou bien recals
et donc invits redoubler ou quitter la formation. Cette sanction peut paratre svre pour
certain cas de figure.

L ES PRATIQUES COLLECTIVES
Les pratiques collectives ou densemble font partie intgrante de la pdagogie des
conservatoires. Elles sont obligatoires dans les cursus suivis par les lves et doivent tre en
adquation avec lactivit pratique initialement.
Le rglement du Conservatoire de Rouen22 cite :
Places au cur du projet pdagogique dvelopp au sein du Conservatoire, les
pratiques collectives de la musique sont considrer comme de vritables
dnominateurs communs de lensemble des disciplines instrumentales. Elles
reprsentent autant doccasions privilgies pour llve de spanouir et
denrichir son parcours, contribuant au dveloppement de sa curiosit et la
construction de sa motivation. Sur le plan de la formation du musicien, jouer
plusieurs implique des rgles communes relatives une vie de groupe, prenant en
compte la notion de respect et dcoute de lautre, tout en permettant chacun de
partager sa passion travers de multiples expriences. Lvolution des textes
22

Site du conservatoire de Rouen, consult le 27/07/14, www.conservatoirederouen.fr/

27

prconiss par le Ministre de la Culture, donne aux disciplines de pratiques


collectives une place centrale dans le parcours de formation de llve. Si,
lvidence, lexigence dune formation individualise demeure, cest bien, pour la
grande majorit des lves, la musique densemble qui sera le cadre privilgi de
leur pratique future. En effet, par les ralisations quelles gnrent, les pratiques
collectives donnent tout son sens lapprentissage.
Leur prise en compte dans lvaluation se traduit par un suivi rgulier sous forme
de contrle continu, et la validation dune unit de valeur spcifique dans le cadre
du Brevet de fin de second cycle, du Certificat dEtudes Musicales (CEM) et du
Diplme dEtudes Musicales (DEM). La prsence de pratiques collectives
dynamiques au sein du conservatoire doit inciter les lves investir le champ de
la pratique musicale amateur, et permettre de sensibiliser ceux qui souhaiteraient
donner leur projet une dimension prprofessionnelle voire professionnalisante,
au mtier de musicien.
Ces travaux densemble permettent la ralisation de llve au sein dun groupe. Toutefois,
ne confondons pas ces pratiques densemble et la pdagogie de groupe qui est un cours
dinstrument dispens plusieurs lves en mme temps, environ 3 ou 4.
Arlette BIGET cite : Faire travailler la musique densemble, cest rechercher former un
groupe homogne partir dindividualits diffrentes. On y apprend matriser sa
personnalit pour se fondre dans le groupe. Dans la musique densemble, lindividu se doit
dtre au service du groupe. La pdagogie de groupe, cest au contraire utiliser le groupe pour
faire clore la personnalit de chacun.
Pour tre plus prcis, ces pratiques comprennent :
- les orchestres : cordes, symphoniques, dharmonie, de chambre
- Les ensembles vocaux : chorales, ensemble de solistes, ensemble vocal, matrise
- Les formations de musique de chambre : de la forme sonate au dixtuor
- Les ensembles divers : cuivres, jazz, musiques actuelles, musiques traditionnelles

L E PERSONNEL
Le Corps enseignant dans un Conservatoire Rayonnement Communal est compos :
- de professeurs titulaires du Certificat d'Aptitude (C.A.) de leur discipline, ou du grade
de Professeur d'Enseignement Artistique (P.E.A)
- d'assistants spcialiss titulaires du Diplme d'Etat (D.E.) de leur spcialit ou du
Diplme Universitaire de Musicien Intervenant (D.U.M.I.) ou du grade d'Assistant
Spcialis d'Enseignement Artistique (A.S.E.A)
- de personnels contractuels ou non titulaires possdant d'autres diplmes reconnus.

28

Le CA est, avec le diplme d'tat (DE), l'un des diplmes nationaux requis pour enseigner
dans les conservatoires rayonnement rgional (CRR), dpartemental (CRD), communal ou
intercommunal (CRC).
Ce diplme peut tre obtenu l'issue d'une formation diplmante, d'un examen sur preuves
ou par la voie de la validation des acquis de l'exprience (VAE). La formation est
principalement dispense dans les Centres de formation des enseignants de la danse et de la
musique. Elle comporte plusieurs axes dapprentissage dont la pdagogie, lhistoire de la
musique, la conduite de projet, linstrument choisi par ltudiant, diffrents registres musicaux
et la conduite densemble. Par contre il nest pas obligatoire de maitriser plusieurs
instruments.
Les titulaires du CA peuvent devenir fonctionnaires territoriaux parmi les tablissements
publics d'enseignement spcialis aprs avoir pass le concours de professeur territorial
d'enseignement artistique organis par le Centre National de la Fonction Publique Territoriale
(CNFPT)
Le cadre d'emploi des professeurs d'enseignement artistique (PEA) concerne, dans la
spcialit musique, les disciplines suivantes23 :
accompagnateur, accordon, alto, basson, chant, clarinette, contrebasse, cor,
culture musicale, direction densembles instrumentaux, direction densembles
vocaux, criture, flte traversire, formation musicale, guitare, harpe, hautbois,
jazz (tous instruments), musique ancienne (tous instruments) , musique
traditionnelle (tous instruments), orgue, percussions, piano, professeur
d'accompagnement, professeur charg de direction d'tablissement (musique,
danse, thtre), professeur coordonnateur des musiques actuelles amplifies (tous
instruments), saxophone, trombone, trompette, tuba, violon, violoncelle.
Les professeurs de musique assurent leurs fonctions dans les conservatoires rayonnement
rgional, dpartemental, communal ou intercommunal classs.
L'accs ce cadre d'emploi s'effectue par voie de concours. Ces derniers sont organiss tous
les quatre ans au niveau national par les centres de gestion dpartementaux ou
interdpartementaux de la fonction publique territoriale.
Il en est de mme pour les disciplines telles que la danse ou lart dramatique, les professeurs
sont titulaires dun Certificat dAptitude.
Ces qualifications, qui peuvent aller au-del des diplmes comme par exemple un prix lors
dun prestigieux concours, attestent dun excellent niveau des professeurs et assurent priori
une formation prometteuse pour les lves.
Les enseignants appartiennent aux cadres demploi de la filire culturelle et possdent un
statut de titulaire ou de non titulaire temps incomplet :
- les professeurs denseignement artistique garantissent une prestation hebdomadaire
dun minimum de 16 heures.

23

Site de la Cit de la musique, La fonction publique territoriale et le cadre d'emploi des professeurs
d'enseignement artistique, consult le 03/08/2014.

29

- les assistants spcialiss et assistants denseignement artistique assurent une


prestation hebdomadaire de 20 heures.
- les enseignants non titulaires sont recruts pour remplir une mission pdagogique
prcise limite dans le temps.
Les conditions dexercice du mtier de professeur de musique comprennent un travail en salle
de cours en tte tte avec le ou les lves, mais aussi une activit de diffusion suivant les
diffrents projets que peut avoir le conservatoire : accompagnement des lves pour un
concert dans une maison de retraite, spectacle de fin danne, fte de la musique
Fiche mtier descriptive de la mission de lenseignement artistique (Annexe III)

Un directeur comptent qui sait manager son quipe assure le bon fonctionnement du
conservatoire. Gravitent autour de lui le conseil dtablissement, le conseil pdagogique qui
rassemble les professeurs responsables des nombreux dpartements (par dpartement on
entend lensemble des professeurs de piano ou bien dinstruments cordes) et enfin,
lquipe pdagogique qui est constitue par la totalit des enseignants.

L ES PRATIQUES AMATEURS
Les pratiques amateurs sont rellement lies aux CRC car ils ont pour but principal dassurer
la formation des amateurs et le dveloppement de leurs pratiques. Le dveloppement de ces
pratiques est primordial car cest une sorte dappropriation du patrimoine musical et artistique.
Cela constitue pour de nombreux lves la premire tape de la rencontre avec le monde de
lart.
Au regard des diffrentes lois telles que la loi du 13 aot 2004 relative aux liberts et aux
responsabilits locales ainsi que de larrt du 15 novembre 2006 fixant les critres du
classement des tablissements d'enseignement public de la musique, de la danse et de l'art
dramatique, la mission du conservatoire est daccompagner llve dans une optique de
pratique amateur autonome et ce en offrant tout dabord un environnement de travail adapt
ce but. La mise disposition de locaux adapts, louverture des lieux sur une plage horaire
grande amplitude, le dveloppement des pratiques densemble qui permet un meilleur
panouissement du musicien, ltablissement de diffrents partenariats avec des structures
locales qui permettront une pratique hors-des-murs et des changes enrichissants.
Le conservatoire a pour but de former des amateurs, mais cela ne signifie en aucun cas que le
niveau doit tre bas comme le sens pjoratif du terme pourrait laisser entendre (Personne qui
manque de comptence, de qualification dans ce qu'elle fait,). Le mot amateur est plutt
entendu comme la dfinition quen donne le dictionnaire Larousse : Personne qui s'adonne
une activit artistique, sportive, etc., pour son plaisir et sans en faire profession, par
opposition au professionnel .
Prs de la moiti des franais ont, au cours de leur vie, pratiqu une activit artistique.
Lvolution des modes de vie fait que les gens ont plus facilement accs aux loisirs que leurs
ans. Cependant, dans tous les domaines que ce soit la musique, la danse, le thtre, au
moment du passage lge adulte ou juste avant dans le cas de longues tudes, ces pratiques
sont souvent laisses en arrire-plan ou totalement abandonnes dans certains cas.
30

Toutefois, les pratiques amateurs sont lcole du spectateur , ces pratiquants sont des
personnes averties et seront plus facilement amenes aller un concert, voir un ballet ou une
pice de thtre. Il faut couter et regarder pour apprendre entendre et voir.
Une pdagogie russie se traduit par le fait que llve utilise des connaissances quil a
acquises lcole ou lextrieur de lcole, dans un environnement culturel. Cela positionne
la pdagogie, pas seulement en tant quacquisition de techniques instrumentales et musicales,
mais aussi en tant quapproche de la musique comme lment faisant rfrence la culture
pour les amateurs.
Les pratiques amateurs sont importantes dans le sens o elles sont conomiquement
primordiales au bon dveloppement des pratiques professionnelles.
Ces dernires, sont une source demploi pour :
-

Les professeurs, qui sont les premiers impliqus quant lapprentissage de lactivit
artistique,
Les fabricants dinstruments de musique et accessoires (pupitres, mtronomes)
Luthiers, facteurs dinstruments divers, lartisanat est valoris
Les fabricants daccessoires pour la danse : tutu, justaucorps, chaussons, pointes
Les maisons ddition
Livres spcialiss
Partitions
Mthodes
Presse spcialise
Les artistes

Cette cole du spectateur va permettre lamateur de dvelopper sa curiosit et daffiner


son sens critique. Ces derniers seront plus enclins consommer les biens culturels.
Lactivit artistique la plus rpandue, daprs plusieurs tudes, est la pratique musicale avec
le piano comme grand favori. Celle du Ministre de la Culture et de la Communication cite
que parmi les instruments les plus pratiqus, tous modes dapprentissage confondus, la guitare
(39 %) dpasse la pratique du piano (31%). Mais dans les conservatoires le trio de tte reste
le piano, le violon et la flte. Au regard de ces rsultats datant de 2008 et de lvolution de
lenseignement du jazz et des musiques actuelles au sein des conservatoires, il est trs probable
que la guitare daccompagnement soit la hauteur du piano dans ces tablissements.
Les pratiques amateurs au conservatoire rpondent donc des enjeux artistiques, sociaux et
conomiques.
Un enjeu artistique et culturel : la pratique en amateur est la premire tape de la rencontre
avec l'art ; c'est une activit permettant de faciliter l'appropriation des patrimoines musicaux,
et par ailleurs, il est l'origine de la pratique professionnelle.
Un enjeu social : par leur convivialit, ces pratiques contribuent fortement crer ou
restaurer le lien social. Elles sont la fois vecteur d'identit d'un groupe, lieux de rencontre et
de reconnaissance des diversits et des mtissages, terrains d'intgration.
Un enjeu conomique : les musiciens amateurs sont un moteur pour la facture instrumentale,
l'dition musicale, le disque et une source d'emplois considrable (encadrement, actions de
formation, collaborations avec les professionnels).
31

L A DIFFUSION
Les Conservatoires Rayonnement Communal ont galement comme mission la diffusion de
spectacles et de cration au sein du territoire sur lequel il est install.
On nomme cette mission laction culturelle du Conservatoire . Actuellement, une majeure
partie des tablissements proposent un programme de spectacle et dauditions ddis au public
local. Ces derniers ont ainsi accueilli des responsables chargs de laction culturelle dans
leurs locaux pour grer lorganisation de ces vnements.
Cette action culturelle a pour but dinsrer ltablissement, et plus globalement, les lves
et les artistes/professeurs dans le tissu social de la collectivit.

Marie-Thrse Berthelin, responsable de laction culturelle au CNR de Nantes la dfinit


comme suit en la rsumant par le mot rencontre 24 :
L'action culturelle met en uvre ce qui permet la rencontre avec d'autres lves,
avec le public, avec des publics, avec d'autres arts et d'autres pratiques, avec la
cration ; c'est encore la rencontre amateurs-professionnels-artistes, la rencontre
avec d'autres lieux, d'autres structures... Toutes ces rencontres qui dynamisent
l'cole de musique, l'ancrent dans son environnement et la prservent d'une
marginalisation qui pourrait rapidement la paralyser.
Mais cet tat d'esprit n'est pas vident :
Il procde d'une volont de politique culturelle de la Ville, encourageant la
dmocratisation de la pratique artistique;
Il procde du projet d'tablissement de l'cole de musique;
Il procde aussi d'une ducation de l'apprenti musicien ou danseur au sein mme
de sa formation technique.
Lesprit de rencontre donne du sens la formation, certainement parce qu'il ne
s'agit plus de former des techniciens de l'instrument mais plutt de former la
pratique, la scne et au spectacle - que ce soit en professionnel ou en amateur.
Del, action culturelle et formation se nourrissent et s'enrichissent mutuellement.
Laction culturelle permet donc lpanouissement de llve artiste, et ce dans un souci
dexcellence de sa formation.

Conservatoires de France, L (in)adaptation des lieux, des statuts, des enseignements, des moyens humains,
des budgets aux missions d'action culturelle ; Colloque de Besanon, 1er&2 dcembre 2000, p. 12.
24

32

Ces actions prennent diffrentes formes, elles peuvent aller de la simple petite audition de
classe ouverte au public jusqu la prestation en plein centre-ville devant plusieurs centaines
de personnes. Nous pouvons scinder les projets en deux catgories, ceux intgrs au cursus
dtude et ceux venant se greffer provenant de demandes extrieures :
-Dune part, les auditions, spectacles programms par ltablissement qui peuvent
regrouper plusieurs dpartements artistiques, projets en lien direct avec la commune
comme la Fte de la Musique
-dautre part, lintervention auprs de public empch (hpitaux, maisons de retraites,
centres de dtention), sollicitation diverses pour enrichir une confrence, gala
En fonction des locaux disponibles, chaque tablissement et municipalit essaie de multiplier
les actions pour rendre visible et audible le travail de chaque lve et/ou professeurs.
Toutefois, de nombreuses questions se posent avec cette action qui vient sintgrer au cursus
dapprentissage :
- Le conflit possible entre le temps de lenseignement, le temps rserv laction
culturelle et son organisation et enfin le temps disponible de la part de llve.
- La qualification des enseignants qui nest pas forcment en adquation avec la mise
en place dun spectacle.
-Et enfin, le budget ncessaire ces vnements, qui sont trs coteux.

33

2. DAUTRES PROPOSITIONS DAPPRENTISSAGE


E N F RANCE
Les conservatoires municipaux ne sont pas les seuls dispenser un enseignement de la
musique, du thtre et de la danse. Il existe des coles de musiques municipales qui nont pas
encore demand leur classement, ainsi que des coles sous forme associative ou prive. La
Fdration Franaise des coles de musique en rpertorie 3700, dont 1200 sont affilies la
fdration (dont une partie des conservatoires de musique municipaux).

Source : Fdration Franaise des coles de musique http://www.ffemnet.com/

Etonnement, le dpartement du Gers qui ne possde aucun conservatoire, regroupe un


ensemble dcoles de musique (27 coles pour 2000 lves) ainsi que des harmonies dans
beaucoup de villages, comme dans tous les dpartements de la rgion du Sud-Ouest.

34

Pour la grande majorit, les coles de musique municipales suivent le mme schma de
formation et de propositions aux pratiques amateurs que les conservatoires. En revanche,
elles ne proposent pas toutes la mme diversit instrumentale, ce qui ne leur permet pas de
demander le classement au titre de conservatoire municipal. Ces dernires sont finances par
les communes.
Pour les associations par contre, bien que subventionnes par les collectivits territoriales, les
enseignements proposs et les activits ne sont pas dicts par les rgles des conservatoires.
Elles proposent le plus souvent une pdagogie diffrente trs oriente vers les pratiques
amateurs, et surtout, proposent des registres de musique moderne ou traditionnelle.
Certaines de ces associations ctoient des conservatoires de musique. Ainsi, sur
lagglomration de Marseille, il existe un conservatoire rgional et une cole de musique
associative la Cit de la Musique qui justifie sa diffrence avec le conservatoire par ces
points25 :
Pratique en amateur, coute, dcouverte et crations musicales rythment la vie de
la Cit de la Musique de Marseille tout au long de l'anne.
La Cit bruisse et bouillonne sans cesse avec plus de 2200 lves, 8 lieux
d'enseignement, prs de 200 concerts et manifestations par an, une mdiathque,
des associations hberges, des artistes en rsidence.
De la diversit des univers qui s'expriment sur ses trois scnes, naissent des
moments intimes, uniques o les artistes en herbe ou confirms excellent.
-Quelle est la diffrence entre la Cit de la Musique et le Conservatoire ?
La Cit de la Musique de Marseille propose des cursus dapprentissage sans limite
dge, sans nombre dannes maximum dans le cycle et non-diplmant.
- Peut-on sinscrire si lon na jamais fait de musique ?
Oui, quel que soit lge et le niveau musical, tout le monde peut sinscrire la Cit
de la Musique de Marseille.
- Ny a-t-il que des cours collectifs ?
Oui, il n'y a que des cours collectifs la Cit de la Musique de Marseille. Jouer de
la musique ensemble, en amateur, compte parmi les principaux objectifs de
ltablissement. Cela passe par de la pdagogie de groupe, les pratiques collectives
et densembles.
Laccent est mis sur la pratique collective des amateurs quels que soient leur niveau et leur
ges. Cette association participe aussi laction culturelle au niveau des coles et collges par
lanimation dorchestres dans les tablissements.
Cet exemple marque limportance des associations qui, contrairement aux conservatoires, se
consacrent aux pratiques amateurs, la diffusion pour tous les publics et deviennent des lieux
de rencontre pour les habitants. Cependant, malgr les subventions alloues par la rgion, le
dpartement et la ville, les frais dinscriptions sont plus levs que ceux du conservatoire
(entre 85 et 350 lanne pour lassociation et entre 75 et 200 lanne le conservatoire pour
les marseillais).
25

Site de la Cit de la Musique de Marseille, http://www.citemusique-marseille.com/, consult le 01/08/2014

35

Dautres associations sont plus particulirement orientes sur des pratiques traditionnelles.
Ainsi, certaines rgions qui pourraient laisser croire quelles sont des dserts culturels sont
le plus souvent trs ancres dans des pratiques dites Folkloriques : le Sud-ouest avec ses
harmonies ou bandas, la Bretagne avec les bagads, lAuvergne avec la cabrette, etc.
Lenseignement et la pratique de ces coles sont le plus souvent bass sur des pratiques
collectives et souvrent tous. De ce fait, lEcole de musiques traditionnelles des Menhirs26,
sappuie sur un apprentissage ancestral puisquil repose sur loralit.

En plus de former des musiciens de musique traditionnelle, lcole souvre aux musiques du
monde et organise des rencontres entre les musiques actuelles et la musique traditionnelle sous
forme de stage dimprovisation, afin de faire le lien entre tradition et modernit.

26

-Ecole de musique traditionnelle des Menhirs consult le 28 /07/2014 http://www.musiktrad-lesmenhirs.org/

36

H ORS DE F RANCE
La lecture du rapport de novembre 2010 de lEuropean Music School Union (EMU)27, nous
permet de faire un tour dhorizon des pratiques europennes. Aussi, pour de nombreux pays
de lUnion europenne, lducation musicale est un thme politique. Certains lgifrent,
dautres se contentent de donner des objectifs.
Cependant, mme si tous saccordent vouloir promouvoir laccs lducation culturelle et
artistique, lorganisation des enseignements des coles de musique ou centre dart (thtre
danse art plastique) rvle des intentions diffrentes. Dans les pays de lest lexcellence, la
recherche de talent est clairement voque. Le public des coles de musique est
principalement la jeunesse, et des facilits matrielles sont proposes aux meilleurs lves.
Par contre certains ont une approche plus ouverte vers la connaissance et lapprentissage tout
au long de la vie par exemple, aux Pays Bas28 :

Avec 180 centres ducatifs dans le pays, les Pays-Bas reoivent 475 000 lves
par an. De 6 80 ans dont 250 000 qui se consacrent uniquement la musique.
De plus, laction au niveau des coles en ducation musicale pour plus de la moiti
des coles touche 900 000 lves tous les ans. Les diffrentes tudes statistiques
indiquent que 5 millions de personnes dans le pays sont concernes par la pratique
artistique amateur. Dont 52% par la pratique musicale. Il est important de noter
que tout ceci se fait sans aucune action de lEtat, ce sont les villes et les familles
qui supportent les cots. Elles sont aussi trs ouvertes sur les rpertoires dits
populaires 35% des enseignements sont exclusivement dans les champs du rock
et de la musique pop.

Cest pourquoi les coles recherchent des solutions pdagogiques cohrentes pour un
enseignement de qualit et un cot maitris. Elles sorientent sur les cours collectifs qui offrent
lavantage de renforcer laspect social. Elles proposent galement lutilisation des nouveaux
mdias, comme dans les coles de Belgique afin de proposer des classes virtuelles, des
changes dinformations et de contenus via internet.
Cependant, au regard des questionnaires envoys par lEMU29 aux diffrentes organisations
europennes afin dtablir des statistiques, il est vident que la formation classique avec
valuation et menant si possible vers la professionnalisation, reste une norme pour les pays
dEurope, mme si certains indiquent ne pas le faire car ce nest pas conforme leurs objectifs.
De plus, laccent est particulirement port sur la formation des enseignants et leurs statuts
ainsi que sur la dfinition dobjectifs par lEtat, donc de moyens pour assurer une formation
pour le plus grand nombre.
En outre, au regard des rponses apportes par chaque pays, le terme ducation ou
enseignement renvoie en rgle gnrale aux moins de 20 ans. En effet, la plupart des
dispositifs nationaux ou des coles de musique sadressent aux enfants et aux jeunes, seuls
27

European Music School Union (EMU) Les coles de musique en Europe, Novembre 2011
European Music School Union (EMU) Les coles de musique en Europe, Novembre 2011
29
European Music School Union (EMU, Statistical information about the European Music school Union, 2010
28

37

quelques pays offrent une formation tout au long de la vie et affichent clairement que leur
objectif est de former des amateurs et des spectateurs.
La formation des enseignants est aussi trs rvlatrice dans la mesure o tous sont des experts
de la pratique dun instrument. Leur formation est en fait une formation purement artistiques
et non une formation pdagogique, ce qui induit que lenseignement nest pas forcment
lobjectif premier de leur formation.
Cependant, dans le document fondateur de cette organisation30, il est clairement revendiqu
que :
1.

Lducation culturelle est un droit de lhomme ralis par les coles de


musique.

2.

La musique contribue au libre panouissement de la personnalit. La sensibilit


musicale et lexpression musicale largissent la facult de lindividu mieux
se connaitre soi-mme et mieux comprendre le monde qui lentoure. Faire de
la musique encourage lindividu se pencher, dans un lan cratif et avec
sensibilit, sur la cration dun autre individu. Faire de la musique cultive
laptitude communiquer avec les autres.

Est-ce que nous avons espoir seulement pour les gnrations futures ?
LEurope nest pas la seule sintresser aux enseignements artistiques et culturels, lUnesco
aborde trs rgulirement ce sujet.
En 2007, les 193 Etats membres de lUnesco ont ratifi une feuille de route pour lducation
artistique et culturelle. Ce document est un ensemble dobjectifs et de rfrences qui
permettent chaque Etat de construire sa stratgie politique et den mesurer les impacts. Ce
document permet aussi lUnesco de suivre diffrents indicateurs par lenvoi dun
questionnaire tous les Etats membres.
Les diffrents travaux des Etats et de lUnesco ont abouti la cration dune feuille de route.
Cette dernire est un support aux confrences internationales sur lducation artistique et
culturelle appele Agenda, la dernire en date ayant eu lieu Soul en septembre 2010.

30

European Music School Union (EMU) Les coles de musique en Europe, Novembre 2011

38

Ce questionnaire comporte diffrents chapitres qui permettent de mesurer lvolution et les


orientations dans chaque pays. La lecture du sommaire de ce questionnaire est rvlatrice des
points cruciaux mesurs:
Feuille de route pour lducation artistique31

I.

Introduction

II.

Objectifs de lducation artistique


1. Dfendre le droit de lhomme lducation et la participation culturelle
2. Dvelopper les capacits individuelles
3. Amliorer la qualit de lducation
4. Promouvoir lexpression de la diversit culturelle

III.

Concepts lis lducation artistique


1. Domaines artistiques
2. Approches de lducation artistique
3. Dimensions de lducation artistique

IV.

Stratgies essentielles pour une ducation artistique efficace


1. Formation des enseignants et des artistes
2. Partenariats

V.

Recherche sur lducation artistique et partage des connaissances

VI.

Recommandations
1. Recommandations lintention des enseignants, des parents, des artistes et
des directeurs dcoles et dtablissement ducatifs
2. Recommandations lintention des ministres publics et des responsables
politiques
3. Recommandations lintention de lUNESCO et autres organisations
intergouvernementales et non gouvernementales.

Avec ce questionnaire, lUNESCO veut faire prendre conscience toutes les parties prenantes
de limportance de dvelopper une politique culturelle pour tous les citoyens.

Organisation des Nations Unies pour lducation, la science et la culture, Feuille de route pour lducation
artistique, Confrence mondiale sur lducation artistique : Dvelopper les capacits cratrices pour le 21me
sicle Lisbonne, 6-9 mars 2006.
31

39

Lanalyse des rponses ce questionnaire pour la prparation de la confrence de Soul en


2010, fait ressortir plusieurs problmatiques par territoire32 :
Asie Pacifique : les diffrentes stratgies mises en place ont une orientation trs
litiste, calques sur le systme ducatif en gnral. Cest un vecteur dintgration
et de promotion dans la socit, mais aussi de comptition.
Afrique : les gouvernements recherchent plus une prservation des cultures
traditionnelles et utilisent lducation artistique pour amliorer la cohsion
nationale (Afrique du Sud).
Amrique Latine et Carabes : les pratiques sont trs largement favorises en
complment de lducation, mais aussi afin dintgrer les populations isoles de
la socit.
Amrique du Nord et Europe : laccent est mis sur le dveloppement du capital
individuel et lexcellence.

En rsum, pour tous les Etats consults, le dveloppement des activits artistiques est un
lment clef du dveloppement individuel mais aussi un moteur pour le dveloppement
conomique, et tous y voient un outil socioculturel.
Bien que les objectifs affirms de chaque Etat ainsi que les mthodes soient trs diffrents, le
manque de financement est un des points majeurs soulign par chacun, pour lequel aucun na
encore trouv une solution prenne. La russite de chaque projet est conditionne par sa
prennit dans la mesure o il faut du temps pour convaincre les gens et pour les former. Les
financements doivent donc tre assurs dune faon ou dune autre. De plus, la formation des
enseignants est, pour de nombreux pays, un enjeu important, tout autant que la sensibilisation
auprs de lensemble des parties prenantes, lducation artistique.
Nous avons retenu quelques initiatives ou habitudes qui nous ont sembl intressantes pour
notre recherche de proposition.
Au Qubec33, aprs avoir analys le public accueilli par les music schools, des chercheurs se
sont intresss labsence dadolescents et de retraits au sein de ces organismes. En effet,
mme si les enfants commencent tt lapprentissage de la musique, ils abandonnent en grande
majorit vers lge de treize ans. Suite ce constat les chercheurs ont travaill sur la pdagogie
et sur les pices dtude proposes.
Cest ainsi quils ont remis en cause les mthodes denseignements trs marques par la
tradition des conservatoires europens. Ils se sont dgags de lexpertise technique au profit
du questionnement de llve. Alors que les mthodes acadmiques consistent corriger les
erreurs de llve, auquel cas cest lenseignant qui dfinit le rsultat sa place, la nouvelle
pdagogie propose conduit lenseignant interroger llve sur sa prestation, lui demandant
UNESCO, Rapport relatif lenqute sur la mise en uvre de la feuille de route pour lducation artistique,
septembre 2010
33
En avant la musique! Universit de Laval Quebec Par Pascale Guricolas
http://archives.contact.ulaval.ca/articles/avant-musique-2447.html consult le 28/07/2014
32

40

de sautovaluer, et de dfinir ce quil attend de cet apprentissage ainsi que le niveau auquel
il souhaite arriver terme. Pour les adolescents, le changement de mthode permet de moduler
dans le temps leurs envies, et donc de choisir, en fonction de leurs objectifs, le temps de leffort
et le temps du plaisir de jouer sans jugement extrieur.
De plus, le choix des rpertoires propos pour lapprentissage ce jour, nest bien souvent pas
en adquation avec les registres reconnus par les adolescents. Certains dentre eux ne se
retrouvent pas en phase avec leurs aspirations musicales et se dtournent de lapprentissage
dun instrument. En revanche, en leur proposant des morceaux connus par leur gnration, ils
redoublent dattention.
Ce problme de rpertoire, Ariane Nantel, chercheuse luniversit de Laval Qubec, la aussi
rencontr lors de son tude sur lapprentissage de la musique des personnes ges. En effet,
beaucoup de gens arrivs la retraite souhaitent reprendre ou apprendre jouer dun
instrument, elles ont le temps et donc se tournent vers les coles de musique. Or les mthodes
dapprentissage et le rpertoire ne leur correspondent pas. Cette chercheuse a donc mis au
point des mthodes dapprentissage qui prennent en compte les possibles problmes physiques
et surtout, elle utilise un rpertoire populaire connu de ces gnrations. Le succs est au
rendez-vous dans plusieurs coles qui ont adopt cette mthode.
Cette exprimentation dmontre que chaque type dusagers spanouit plus facilement en
fonction de lenseignement qui lui est propos.
Les mthodes dapprentissage aux Etats-Unis 34 sont trs loignes des acadmiques
conservatoires europens. La musique y est en effet enseigne au sein des coles dans le temps
priscolaire, lapprentissage de linstrument tant succinct et rapide. Ensuite cest en jouant
avec le groupe, par imitation, que llve se perfectionne.
De plus, il est trs important pour un lve musicien de faire partie du groupe qui reprsente
lcole en toutes occasions, cela tient dailleurs de la comptition au mme titre que le sport.
Ensuite, au lyce les lves les plus intresss peuvent intgrer des ensembles avec des
rpertoires varis et attachs la culture commune de leur territoire. La musique classique
arrive certes en tte, mais certains font du Jazz, dautres, au Texas par exemple, intgrent des
orchestres Mariachis. Les lves qui dsirent devenir des musiciens professionnels doivent
suivre un cursus diffrent et souvent trs cher, mais lenseignement collectif reu durant la
scolarit produit de trs bons musiciens amateurs.
La grande particularit de cet enseignement tient la formation des enseignants qui ne sont
en fait pas forcment de grands musiciens. Leurs tudes sarticulent autour de la pdagogie,
du maniement de plusieurs instruments et de la connaissance de rpertoire. Ce ne sont pas des
musiciens professionnels reconvertis dans lenseignement, mais de vritables enseignants en
musique.
Ici, ce sont les objectifs de lenseignement de la musique qui sont diffremment poss, dans
la mesure o les Amricains prnent laccs lamateurisme pour tous.

CHEVALIER Marc, Lapprentissage musical travers les pratiques collectives : une tude sur lenseignement
musical dans les coles publiques aux Etats Unis. CEFEDEM Rhone-Alpes 2005
34

41

Culturellement loigne de nous, lInde sest aussi pose des questions sur la formation des
musiciens amateurs ou professionnels.
Afin de dmocratiser lenseignement de la musique, des milliers dcoles de musique ont vu
le jour pendant le 20me sicle, la pdagogie tait calque sur les coles de musique
occidentales. Mais aprs plusieurs annes de fonctionnement, et bien que des centaines de
jeunes gens aient reu cet enseignement, la qualit de leur prestation dans les domaines
traditionnels semblait superficielle. La technique est l, mais lme ny est pas. Depuis
quelques annes maintenant, des Gourous , matres de musique traditionnelle, vivent en
rsidence dans des coles de musique. Ils slectionnent certains lves afin de leur enseigner
selon leur mthode, dcrite dans un article dAndrine et Bernard Bel35 :
La premire phase de l'apprentissage traditionnel est une remise en question
de tout l'acquis antrieur. Il ne s'agit pas d'un rejet, mais d'une prise de
conscience des limites de ce savoir en vue de les dpasser. Pour provoquer
cette prise de conscience, le matre se contente souvent de demander au
postulant de lui prsenter ce qu'il a connat dj. Il ne fait aucun commentaire,
ou bien il se contente d'en souligner les points positifs, laissant son lve le
soin de mesurer le chemin qui lui reste parcourir. C'est aussi l'occasion pour
le matre d'valuer la capacit d'un postulant poursuivre sa formation sous
sa direction. Un lve trs brillant peut tre refus ou dirig vers un autre
gourou simplement parce que l'impression qui se dgage de sa prsentation
met en vidence une incompatibilit profonde avec l'esprit dans lequel le
matre conoit son enseignement. Par contre, un tudiant qui parat peu dou
a des chances d'tre accept si le matre a senti en lui un potentiel rvler.
Apprendre un art rvle les dsquilibres et les imperfections physiques,
mentales et motionnelles, le but mme de l'apprentissage tant de les
rsoudre.

Il ne faut pas perdre de vue que la musique et le chant ont li les hommes de tout temps et
sans apprentissage particulier. On chantait en travaillant dans les champs et le soir la veille,
pour partir au combat, pour revendiquer ou pour se rebeller. Le Jazz et le Blues sont ns des
musiques des esclaves. De mme, en Afrique du Sud, le combat contre lapartheid sest fait
connaitre par la musique et le chant.
La musique doit rester un lien puissant qui rassemble, mme si ce nest que pour partager le
plaisir dtre ensemble.

35

Andrine et Bernard Bel Guru-Shishya Parampara , college education et enseignement par imitation: la
pdagogie en Inde Article publi dans Viniyoga 27, septembre 1990

42

III. CONCLUSION

A NALYSE SWOT DES CONSERVATOIRES

Structures et installation
de bonne qualit
Des enseignants de haut
niveau
Image d'enseignement de
qualit
Un cursus diplomant
Des spcificits fortes
(musiques anciennes,
musiques actuelles...)
Offre culturelle dense

Forte demande
Aides multiples pour la
mise en place de projets
Elus en demande d'action
culturelle
Politique nationale
favorable
Outil internet

Image austre et litiste


Manque d'ouverture vers
le public
Cots de fonctionnement
trs levs
Faibles rsultats (perte de
plus de 70 % des lves en
cours de formation)
Diffusion et
communication
peu dveloppes

Forces

Faiblesses

Opportunits

Menaces

Incertitude concernant
l'organisation territoriale
Budgets contraints
Grande diversit de l'offre
Outil internet

43

Au travers de cette tude littraire, nous nous sommes appuys sur une pratique du marketing,
la recherche des atouts positifs et des points ngatifs autour des conservatoires de musique
municipaux, augmente par la recherche des pratiques diffrentes de lenseignement de la
musique.

Ce tour dhorizon nous laisse entrevoir bien des possibilits pour redynamiser lattractivit
des conservatoires municipaux.

Ainsi, les diffrentes politiques nous ont confirm lide selon laquelle les conservatoires
municipaux doivent tre le centre de la vie musicale dune commune ou dun territoire,
sadresser tous au travers de la formation de musiciens amateurs et de spectateurs, et
contribuer lanimation de la commune. Cest dailleurs une des volonts des lus locaux et
une demande des lecteurs.

Il est donc important de mettre en place des offres nouvelles de pratiques musicales et de
diffusion pour les spectateurs, et surtout de dvelopper la communication pour effacer cette
image austre et litiste qui sest installe au cours du temps sur les conservatoires. La
prsence de personnels qualifis assure la disponibilit de comptences afin de mettre en
uvre ces nouvelles offres, et bien que cela demande souvent de remettre en cause les
pratiques, la perspective dtre reconnu et duvrer pour le public devrait tre source de
motivation.

Les financements quant eux sont videmment sources dincertitudes, le mikado des plans
tous les niveaux -collectivits territoriales et Etat- constituant des sources de financement peu
fiables mais non ngligeables. De plus, suivant les projets, il est dornavant commun de faire
appel la gnrosit des foules, ce qui donne aux conservatoires une possibilit daccroitre
ses moyens, tout en crant un lien fort avec les usagers.

Le tour dhorizon des autres propositions denseignement et de pratiques amateurs de la


musique, rvle une multitude de propositions et de solutions nos questionnements. Il est
dailleurs intressant de voir que le monde entier se pose peu prs les mmes questions sur
les moyens mettre en uvre pour permettre au plus grand nombre dapprendre et de pratiquer
la musique et toutes autres formes dexpressions artistiques.

44

REDYNAMISER LE
CONSERVATOIRE MUNICIPAL
Suite la revue littraire et ses conclusions, nous allons dvelopper maintenant diffrentes
propositions quun conservatoire de musique municipal qui a le dsir de souvrir au plus grand
nombre pourrait mettre en place en tenant compte de la diversit des usagers potentiels. De
faon rester au plus prs des ralits dun conservatoire municipal, nous nous appuierons
sur ltude du Conservatoire Maurice-Ravel de Levallois-Perret, dont le directeur M.Baude
nous a fait lhonneur dtre notre tuteur pour ce mmoire.

Les diffrentes propositions que nous nous proposons de dtailler, sont pour certaines dj
inities par le conservatoire, dautres sont peut-tre moins simple mettre en uvre vu la
rpartition des activits au sein de ltablissement, mais elles nous semblent pertinentes et
applicables par beaucoup dcoles de musique municipales.

I. OBJET DETUDE : LE CONSERVATOIRE MAURICERAVEL

45

1. LORGANISATION DU CONSERVATOIRE
Le Conservatoire Maurice-Ravel de Levallois-Perret est un conservatoire rayonnement
communal. Ses principales missions sont celles des tablissements de cette catgorie.
Cest--dire :
-

Lenseignement des disciplines musicales en cohrence avec le dveloppement des


pratiques collectives prvu dans le projet dtablissement,

Les pratiques vocales collectives

La formation et culture musicales incluant les dmarches de cration.


-

Le CRC Maurice-Ravel enseigne la Musique, la Danse et lArt Dramatique de lveil au 3me


cycle. Ltablissement propose galement des formations professionnalisantes (musique de
film, Ple Varit). Linstitution contribue galement lducation musicale et artistique en
coordonnant sur le territoire municipal laction des musiciens intervenants en partenariat avec
lducation nationale. De plus, des classes horaires amnags sont mises en place.
Les enseignements dispenss sont regroups en diffrents dpartements que voici :
Accompagnement, Art dramatique, Bois, Chant, Claviers, Cordes, Cuivres,
Danse, Ecriture, Formation musicale, Initiation, Instruments polyphoniques, Jazz,
Matrise, Musique de chambre, Musique ancienne, Orchestres, Percussions
Et parmi ces dpartements, nous retrouvons les disciplines prsentes au conservatoire :
Eveil musical, Accordon, Alto, Basson, Clarinette, Clavecin, Contrebasse, Cor,
Flte bec, Flte Traversire, Guitare, Harpe, Hautbois, Orgue, Percussion,
Piano, Saxophone, Trombone, Trompette, Tuba, Violon, Violoncelle, Clavecin,
Flte Bec, Flte traversire baroque, Hautbois baroque, Guitare ancienne,
Orgue, Viole de Gambe, Violoncelle baroque, Chant baroque, Batterie, Guitare
Jazz, Piano Jazz, Trompette jazz, Saxophone Jazz, Pr-Matrise, Matrise, Chant
Lyrique, Chant Baroque, Art lyrique, Danse classique, Danse contemporaine,
Danse jazz, Claquettes, Musique assiste par ordinateur (M.A.O.), Histoire de la
musique, Composition et criture musicale, Option Musique du bac, Classe
d'accompagnement, Composition de Musique de film, Composition de chansons.

Nous pouvons noter que plusieurs disciplines assez rares ou spcifiques sont dispenses : le
chant baroque, la viole de gambe, laccordon, la musique de film, la musique assiste par
ordinateur, ce qui est rsolument moderne pour un conservatoire, et enfin un ple varit qui
suit la ligne directrice de la modernit.

46

Le Conservatoire en quelques chiffres36 37,38:

40 disciplines enseignes reprsentant 63 cours diffrents

1867 lves en 2008, 2037 en 2011 et 2095 en 2013 dont 1469 en musique, 597 en
danse et 98 en art dramatique,

82 enseignants

1016 heures denseignements en 2011

18 permanents hors enseignants

148 lves en Classes Horaires Amnags Musicales en 2011

36

Chiffres de 2011 : Levallois au microscope, Culture Levallois, n10, octobre 2012, p.5.
Chiffres de 2011 : Levallois au microscope, Culture Levallois, n10, octobre 2012, p.5.
38
Chiffres de 2013 : Open data Hauts de Seine, Conservatoires des Hauts de Seine
37

47

Grce ce graphique nous pouvons aisment constater que le nombre dlves chute avec
lge. Nous en observons 754 entre 6 et 10 ans, ce qui correspond au premier cycle puis 507
en second cycle au moment du collge et enfin plus que 164 lves entre 15et 17ans. Cette
baisse de 33 % entre le Primaire et le Collge, de 80 % entre le Primaire et le Lyce nest pas
exclusive au Conservatoire Maurice-Ravel, cest plutt un constat national.
Mais do vient cette chute de la frquentation du conservatoire en fonction de lge ?
Lchec aux examens de fin de cycle est-il le seul responsable de cette pyramide ?
Nous pouvons dores et dj mettre quelques hypothses :
-

Les examens de fin de cycle sont parfois fatals pour certains lves qui ne sont pas au
niveau exig. Mais lexclusion nest pas immdiate : dune part le redoublement est
une option, dautre part, llve suit un contrle continu, et si son dossier est plutt
encourageant, ltablissement peut tre conciliant en observant les diffrentes
possibilits qui soffrent lapprenant pour continuer un parcours artistique.

Labandon du parcours peut tre d au manque de temps ncessaire pour travailler les
matires scolaires et la musique. Sachant que le parcours au conservatoire est assez
lourd, il faut compter la pratique instrumentale, la formation musicale et enfin la
pratique densemble qui est obligatoire. Cela impose un minimum de trois heures par
semaine dans ltablissement sans oublier le travail personnel, qui, pour un bon
apprentissage doit tre au minima de trente minutes par jour.

La charge de travail est bien sr un lment prendre compte, mais la multiplication


dactivits disponibles apporte dautres difficults. Un lve qui en plus de son
parcours scolaire pratique un sport, une activit artistique et peut tre mme un autre
loisir, ne peut se concentrer pleinement sur un objectif et doit faire un choix un
moment donn. Une minorit arrive conjuguer avec brio les diffrentes disciplines
mais pour la majorit, un abandon dune pratique est souvent invitable. Et dans bien
des cas cest la pratique artistique qui est sacrifie , do cette pyramide inquitante
au conservatoire.
48

Le Conservatoire Maurice-Ravel est un service extrieur de la Mairie de Levallois-Perret, il


est rgi au niveau de son fonctionnement, par un rglement intrieur qui doit tre approuv
par le conseil municipal. La volont manant de la mairie et du conservatoire, est de rester un
tablissement denseignement et de pratique qui sadresse tous ceux qui, quel que soit lge
ou lorigine sociale culturelle, ont envie de rencontrer, connatre, de sveiller ou de pratiquer
la musique.
En ce qui concerne le tarif dinscription au conservatoire, nous retrouvons la dtermination
politique de faire du conservatoire de musique un tablissement accessible tous. Les frais
dinscription sinscrivent dans la fourchette basse de la moyenne nationale, soit 240 pour le
premier enfant inscrit et 120 pour le second. La pratique densemble, lorsquelle est spare
de linstrument, slve 23 par an. Le tarif appliqu aux non-levalloisiens, bien que
suprieur, reste nanmoins trs abordable. Cela permet un petit apport extrieur pour conforter
certaine disciplines plus rares ou spcifiques. Contrairement de nombreux tablissements,
le quotient familial nest pas appliqu, et ce pour viter toute discrimination. Le tarif unique
met tous les lves sur un pied dgalit. Mais pour la commune, chaque lve cote entre
6000 et 8000, ce qui reprsente une charge considrable lorsque nous le multiplions par les
2000 lves prsents au conservatoire.
Toujours dans lide dtre ouvert tous, le conservatoire met disposition titre gracieux
des salles de rptitions ainsi que des instruments qui solliciteraient des familles une charge
financire trop importante dans les premires annes dtude.
Le Conservatoire Maurice-Ravel sest ouvert progressivement aux diffrents styles musicaux.
Les classes de guitare jazz et de basse lectrique ont rapidement trouv leur place dans la
structure. En les associant aux classes de trompette, trombone et saxophone, la cration
densembles de jazz et dun big-band important ont pu tre possible.
Un ple varit est galement prsent, ce ple a pour vocation denseigner les matires
ncessaires la formation dun(e) artiste de varits. Cette formation est spcifique
Levallois-Perret ; rares sont les conservatoires qui disposent dun enseignement de la varit
ce niveau.
La composition de musique de film et la Musique Assiste par Ordinateur font aussi partie
des enseignements dispenss au Conservatoire Maurice-Ravel. Ces disciplines sont encore
peu dveloppes au sein des conservatoires du territoire franais, mais sont trs prises par les
jeunes qui retrouvent en ces matires le moyen de dvelopper leur sens artistique avec les
moyens technologiques actuels.
Laccueil des adultes est possible au Conservatoire Maurice-Ravel, toutefois, la priorit est
donne laccueil des enfants. Les adultes profitent donc des places disponibles lesquelles,
dans certains domaines, sont inexistantes comme pour le piano par exemple qui est
linstrument le plus pris. Lorsque ces derniers sont inscrits, ils intgrent automatiquement le
cursus commun tous les lves, il ny a pas de cursus particulier pour eux. Certaines
disciplines sont majoritairement pratiques par eux comme lart lyrique, lart dramatique, le
basson, les ateliers jazz Il est envisag dans le futur douvrir ltablissement et la formation
aux adultes en dehors des heures rserves aux lves suivant un cursus classique. Cela
permettrait aux adultes ou adolescents le dsirant, de sinitier ou de se perfectionner sans
contrainte dvaluation. Mais ceci est une volont de ltablissement, elle ne sera peut-tre
pas concrtise, malgr tout cela permettrait dutiliser les locaux tout moment de la journe
et plus seulement en dehors des horaires scolaires.

49

En parallle du conservatoire, un Ple Musiques Actuelles gr sparment du conservatoire


est install (dans le mme btiment). En voici la prsentation39 :
Le Rock, le Rap, le Funk, llectro, le Reggae, la Techno, la New wave, le
Garage, le R&B, le Hard rock, Toutes les tribus des musiques amplifies
ont leur place au Conservatoire Maurice-Ravel. Des mini-stages organiss le
samedi sadressent aux musiciens souhaitant amliorer leur technique, mieux
utiliser leurs instruments et leur matriel. Cest un temps de partage et
dchange de pratiques. Stages proposs : guitare ampli, enregistrer sa
rptition, la batterie pour non batteur, initiation au scratch

Ce Ple met galement une dizaine de studios de rptition et denregistrement disposition


des groupes de musiciens, et ce un tarif trs abordable (deux ou trois euros lheure). Le Ple
Musiques Actuelles se produit plusieurs fois par an, lors du Week end des talents de
Levallois par exemple.

L A DIFFUSION
Comme tous les Conservatoires Rayonnement Communal, le Conservatoire de Levallois
nchappe pas la rgle : sa mission, en plus de lenseignement, est la diffusion de spectacles
et de crations sur son territoire. Cest laction culturelle.
Cette diffusion est gre financirement par un budget diffrent de celui du conservatoire.
Cest lassociation Levallois Culture qui a la charge de lactivit de diffusion du conservatoire.
Cette association fonctionne avec une subvention de la mairie qui pour 2012 slevait
642 750 . Cette somme comprend, les locaux (dont salle de cinma), matriel et installations
diverses, les fluides, entretien des locaux et frais de fonctionnement divers et le matriel
informatique.
Sont pris en compte par Levallois Culture :
-

les frais lis la rmunration des artistes et aux charges divers (transport,
hbergement)
les droits SACEM
les achats de partition, costumes, ou autre matriel ncessaire la bonne excution du
projet

Cette liste nest bien videmment pas exhaustive.

39

Site de la ville de Levallois-Perret, http://www.ville-levallois.fr/culture/conservatoire/pole-musiquesactuelles/, consult le 02/08/2014.

50

Les actions de diffusion du Conservatoire sont diverses et varies, en voici quelques


exemples :
Les Musicales
Concert donne Salle Ravel par les professeurs du conservatoire afin quils puissent exprimer
leur art en dehors des heures de cours. (La Salle Ravel est une salle de concert disposant de
440 places, elle est intgre au cur du btiment abritant le conservatoire. Cette salle peut tre
mise disposition des activits du conservatoire, mais se trouve tre en premier lieu, une salle
de concert disposition de la mairie de Levallois-Perret.)
Les Concerts dElves
Chaque anne, sont organiss une trentaine de concerts dlves. Cela consiste donner aux
lves, un moyen privilgi de jouer en public sans tre not ni jug comme ils pourraient
ltre lors dune audition. Cela permet une rencontre enrichissante avec le public pour grer
le stress, la scne Ces concerts sont assez libres, chaque professeur inscrit ses lves
dsirant participer en fonction de la plage horaire qui lui est attribu. Ces moments peuvent
tre loccasion de mler plusieurs disciplines comme les musiciens de Jazz et les danseurs de
Claquettes ou encore la varit avec les musiques anciennes. Tout est possible, cela laisse libre
cours limagination, la cration et donne aux lves un objectif qui exacerbe leur
motivation.
Les sorties hors les murs
Les lves du conservatoire sont amens en fonction des demandes, se produire dans divers
lieux. Nous pouvons noter les concerts la Maison de retraite Greffulhe environ deux fois par
an destination du public empch. Plusieurs prestations la mdiathque ou lEscale
(Autres lieux culturels de Levallois-Perret) en fonction de la programmation prsente sur les
lieux. En voici quelques exemples :
- Le samedi 23 novembre 2013 les lves du conservatoire ont propos
un concert avec mlodies et chansons du dbut du XXme sicle de
Francis Poulenc, Darius Milhaud, Erik Satie, Joseph Kosma
voquant le Paris de lpoque et la Tour Eiffel. Ce spectacle tait en
lien avec lexposition Merci Gustave prsente la mairie de
Levallois, loccasion du 90me anniversaire de la mort de Gustave
Eiffel.
- Les 23 et 30 janvier 2014, les lves des classes de chant, piano et
danse classique se sont produits dans le cadre du vernissage et de
lexposition Poulenc et Paris la mdiathque Gustave Eiffel.
- La classe dart lyrique se produira de son cot lautomne 2014 afin
dillustrer lexposition Levallois 1914 .

51

La Fte de la musique
A cette occasion, les lves se produisent en petits groupes dans plusieurs endroits de la ville.
Place de la mairie, Jardin de la Planchette, Quai de SeineIls sont au plus prs du public et
participent lanimation de la ville.
Les spectacles de fin danne
Tout comme les concerts dlves, mais en plus conventionnel, chaque classe ou presque met
en exergue devant de nombreux parents, les acquis de lanne.
Projets interdisciplinaires
Plusieurs projets en partenariat avec dautres coles ou associations ont lieu. En 2014, ctait
lopra pour enfants, La Fe de Domique Spagnolo, mis en scne par Sophie Fontaine
sous la direction de Constantin Rouits. Ce projet a accueilli la participation des lves de
CNSMDP (Conservatoire National Suprieur de Musique et de Danse de Paris) et de lENM
(Ecole Nationale de Musique) (chant lyrique).
Pour 2015, ce sera lOpra Carmen de Bizet en coopration entre le conservatoire MauriceRavel, le Jeune Orchestre Symphonique Maurice Ravel et les Jeunes Churs de Francis
Bardot (Deux associations loges au Conservatoire Maurice-Ravel).
Confrences
Les lves ne sont pas toujours acteurs, ils peuvent galement tre spectateurs lors des
diffrentes confrences donnes au conservatoire. Les thmes sont divers et varis, allant de
la musique de film et sries par Christophe Julien lexplication de lessence mme de la
musique par Claude-Henry Joubert, clbre pdagogue.
Master Class
Diffrentes master class sont organises afin de donner le maximum dlments possible pour
un bon dveloppement artistique de llve. (Une master class, ou en franais Classe de
Matre est un cours dinterprtation donn un tudiant par un expert de la discipline. En
rgle gnrale ces masters class se droulent en groupe et chacun apprend en observant les
autres.)
Ainsi, le Conservatoire Maurice-Ravel a accueilli entre autres, la clbre pianiste concertiste
Hsing-ay HSU et Claude-Henry Joubert, Pdagogue, Compositeur, Ecrivain, Altiste et enfin
Chef dOrchestre.

52

Sorties pdagogiques
Les tudiants ont lopportunit, notamment en classe dart dramatique daller voir des pices
de thtre et de discuter par la suite avec les comdiens. Ce fut le cas pour la pice Une
Femme de Philippe Minyana, mis en scne par Martial Di Fonzo Bo, joue au thtre de la
Colline.
Les Mridiennes
Les Mridiennes du conservatoire ont t inities au cours de lanne 2014. Ces dernires sont
actuellement en plein dveloppement.
Il sagit en fait de deux offres trs diffrentes, pour un public qui veut occuper de temps en
temps sa pause djeuner par une activit culturelle.
Ainsi, le conservatoire propose un concert excut par les professeurs et dans un avenir
proche, la possibilit de participer une chorale sera propose dans ce crneau horaire.
- La Mridienne Concert , est un concert format court donne dans un premier
temps par les professeurs du conservatoire, se droulant lors de la pause djeuner. Le
public vis est celui des entreprises prsentes sur le territoire de Levallois.
Lexprience a t tente deux reprises, toutes deux trs concluantes. La formule
proposait pour le premier, destin aux employs de la municipalit, un concert suivi
dun plateau repas pris en commun au petit bar du conservatoire. Lors de la seconde
Mridienne, plusieurs Comits dEntreprises de Levallois ont t contacts et les
places ont t rparties entre les diffrentes entits intresses par le concept. Pour
cette version que nous qualifierons dvaluation , les auditeurs taient convis
titre gratuit la prestation musicale ainsi quau verre de lamiti suivant le concert.
- Les Mridiennes Chorale , sur le mme principe que les concerts, pendant la pause
djeuner est en cour de dveloppement, nous la dtaillons dans nos propositions.

Toutes ces activits de diffusion sont essentielles au dveloppement du Conservatoire et


surtout son rayonnement au sein du territoire. Il est ncessaire pour les lves de pouvoir
mettre en application leur connaissances devant un public et dtre reconnu. Cette intgration
dans la vie levalloisienne fait partie des missions du conservatoire. Malgr tout, les spectateurs
ne sont pas toujours au rendez-vous lors des vnements organiss par le conservatoire,
concerts dlves, spectacles de fin danne La communication effectue autour de cette
activit de diffusion nest peut-tre pas assez large ou surtout pas assez cible.

53

L E FINANCEMENT
Le Conservatoire Maurice-Ravel, tant un conservatoire rayonnement communal, est gr
financirement par la mairie. Chaque anne, la direction des affaires culturelles de LevalloisPerret attribue un budget au conservatoire qui a pralablement t vot par le conseil
municipal. Ce budget se situe dans une fourchette de 6 8 millions deuros. A savoir que le
budget de fonctionnement du conservatoire avoisine les 3,8 millions deuros et la masse
salariale mobilise environ 3,4 millions deuros.
Viennent sajouter quelques subventions accordes par le dpartement ou la rgion, mais
celles-ci, tout comme la dotation globale de fonctionnement de lEtat, sont en baisse. En ce
qui concerne la dotation globale de fonctionnement alloue par lEtat, elle a t divise par
cinq en vingt ans et lanne 2014 enregistre une baisse de trois millions deuros.
Levallois-Perret doit donc supporter financirement la disparition de ces subventions, mais au
niveau de la commune, les budgets doivent galement tre revus la baisse. Le fond de
prquation de la ville disparat au profit des communes avoisinantes, cest environ 3,5
millions deuros qui viennent se soustraire au montant global. Soit lquivalent de la masse
salariale du conservatoire. Ainsi, pour garder un service public le plus performant et agrable
possible, de nouvelles ressources doivent tre exploites.
Voici un petit aperu de la rpartition du budget de la ville de Levallois-Perret. Nous pouvons
remarquer que le budget sport, culture et loisir dispose dun intrt consquent au regard de
lensemble des finances de la ville. Bien que dans les 23% le sport garde lavantage, la culture
gagne du terrain petit petit jusqu obtenir un budget similaire celui du sport.

40

40

Chiffres de 2011, Levallois au microscope, Culture Levallois, n10, octobre 2012, p. 14.

54

L ES A SSOCIATIONS HEBERGEES
Le Conservatoire Maurice-Ravel regroupe en son sein plusieurs associations :
-

Le Chur Polyphonique Maurice-Ravel :

Cet ensemble accueille sur audition les personnes qui aiment chanter. Le rpertoire
est essentiellement classique.
Les membres du Chur sont en majorit autodidactes. Lapprentissage du chant et
de lcriture musicale deviennent accessibles grce aux comptences pdagogiques de
lencadrement (chefs de chur, rptiteur, accompagnateur). Cette centaine d'adultes,
avec implication, srieux et enthousiasme, relvent le dfi de faire voluer leur
rpertoire en proposant des concerts dont le programme, compos de grandes uvres
classiques, est de plus en plus ambitieux. 41
-

La Chorale des Enfants de Levallois : Chorale associative qui constitue une cole
de chant au rpertoire trs vari.

LAcadmie Chorale dle de France comporte deux entits :


- Le Chur dEnfants dle de France : Association des parents denfants inscrits
la Matrise du Conservatoire. Elle participe lorganisation des concerts,
tournes et camps musicaux.
- Le Jeune Chur dle de France : Cet ensemble vocal est la suite de la Matrise
Chur dEnfants dle de France . elle accueille des chanteurs gs de 15
25 ans dj expriments. Cet ensemble est appel participer de nombreux
concerts, festivals, enregistrements et mme tournes.

41

LOrchestre dHarmonie de Levallois sous la prsidence de Pascale Moity et la


direction de Vincent Renaud.

Le Jeune Orchestre symphonique Maurice-Ravel sous la prsidence de Christian


Cohen et la direction de Vincent Renaud.

Site du Chur Polyphonique Maurice-Ravel, http://choeurmauriceravel.free.fr/, consult le 04/08/2014

55

L E PERSONNEL
Le Conservatoire Maurice-Ravel dispose de 82 enseignants et de 18 permanents horsenseignants.
Voici lorganigramme du conservatoire :

Le Directeur

Assistante de direction

Conseillre aux tudes danse

Directrice adjointe la
pdagogie

Responsable Action Culturelle


et Dveloppement des Publics

Coordinatuer du Ple
Musiques Actuelles

Directrice adjointe pour


l'Administration et les
finances

Equipe Administrative

Equipes techniques

Directeur Ple Varit

Administration

Rgisseurs

Responsables des
dpartements
d'enseignements

Htesses d'accueil

Agents de scurit

56

2. SOCIOLOGIE DE LA VILLE DE LEVALLOIS PERRET


Levallois Perret est une commune de la petite ceinture de Paris, borde lest par le boulevard
priphrique et louest par les berges de Seine. Elle stend sur une superficie de 2,5 Km2.
La population de la ville, daprs lINSEE au recensement de 2010, est de 64 253 personnes
dont 29 915 Hommes et 34 340 Femmes. Quelques chiffres qui rsument les caractristiques
sociodmographiques de la ville de Levallois :

La pyramide des ges


Ensemble

Hommes

Femmes

Ensemble

64 253

29 922

100.0

34 331

100.0

0 14 ans

11 729

5 898

19.7

5 831

17.0

15 29 ans

13 354

6 328

21.1

7 026

20.5

30 44 ans

16 708

7 980

26.7

8 728

25.4

45 59 ans

11 114

5 071

16.9

6 043

17.6

60 74 ans

7 115

3 178

10.6

3 937

11.5

75 89 ans

3 810

1 352

4.5

2 458

7.2

90 ans ou +

422

115

0.4

307

0.9

La rpartition socioprofessionnelle
2010

Ensemble

52519

100.0

Agriculteurs exploitants

22

0.0

Artisans. commerants. chefs entreprise

1780

3.4

Cadres et
suprieures

intellectuelles 16165

professions

30.8

Professions intermdiaires

8947

17.0

Employs

6820

13.0

Ouvriers

2139

4.1

Retraits

9477

18.0

activit 7169

13.7

Autres
personnes
professionnelle

sans

57

Le diplme le plus lev de la population non scolarise de 15 ans ou plus selon le


sexe en 2010
Ensemble Hommes Femmes
46179

21072

25107

d'aucun diplme

10.2

10.3

10.2

du certificat d'tudes primaires

5.7

4.6

6.6

du BEPC. brevet des collges

5.3

4.1

6.2

d'un CAP ou d'un BEP

9.8

10.9

8.9

d'un baccalaurat ou d'un brevet professionnel

14.8

14.1

15.4

d'un diplme de lenseignement suprieur court

13.0

10.1

15.4

d'un diplme de lenseignement suprieur long

41.2

45.9

37.3

Population non scolarise de 15 ans ou plus


Part des titulaires en %

Il faut noter une autre particularit de cette ville. Elle accueille 7 256 entreprises sur son
territoire, soit prs de 65 000 emplois occups par 23% de la population levalloisienne42.
Il y a donc tous les jours plus de 48 000 personnes qui viennent travailler dans cette ville,
principalement sur des emplois qualifis.

42

Levallois au microscope, La vie conomique, Mai 2014, p.13.

58

Nous avons dlibrment choisi ces indicateurs, car plusieurs analyses non tendues
tablissent que globalement, la population des conservatoires de musique se situe
majoritairement dans des classes dges entre 5 ans et 13 ans (71%), dont les familles
appartiennent aux catgories sociales suprieures (cadre, commerant, enseignant).
Do, un fort questionnement sur lide de la musique pour tous, de lvaporation des lves
dans le temps et dune trs faible prsence dadultes.
Le conservatoire de Levallois ne droge pas ces rgles. Pourtant, si lon se rfre aux
donnes sociologiques de la ville il y a, potentiellement 11 729 enfants de moins de quinze
ans dont 50% peu prs sont issus de familles classes suprieures soit un potentiel de
5 864 enfants, alors quil y avait 2 095 inscrits en 2013 toutes catgories confondues.
En largissant toute la France cette analyse sur la classe dge des moins de 15 ans sans
distinction dorigine sociale il y a un potentiel de 11 751 373 lves. Bien entendu, ils nont
pas tous lenvie dapprendre la musique. Cependant, les coles de musique ne sont
certainement pas ouvertes tous, puisque les statistiques du ministre nous indiquent quils y
a en France 900 000 lves rpartis entre les conservatoires et les coles de musique
municipales soit 4,65% des moins de 25 ans, cela reste bien peu.
Le potentiel dusagers slve dautant plus si lon ouvre les conservatoires aux adultes
amateurs et aux adultes nouveaux apprenants.

Population par sexe et groupes d'ges quinquennaux au 1er janvier 2014, France
mtropolitaine

6 15 ans

Femmes
5 739 756

Hommes
6 011 617

Ensemble
11 751 373

15-19 ans

1 880 980

1 974 054

3 855 034

20-24 ans

1 874 888

1 909 144

3 784 032

25-29 ans

1 940 399

1 896 824

3 837 223

30-34 ans

2 026 418

1 973 623

4 000 041

35-39 ans

1 981 851

1 963 145

3 944 996

40-44 ans

2 230 477

2 208 765

4 439 242

45-49 ans

2 212 864

2 161 092

4 373 956

50-54 ans

2 177 328

2 096 407

4 273 735

55-59 ans

2 100 338

1 975 028

4 075 366

60-64 ans

2 066 488

1 908 161

3 974 649

65-69 ans

1 775 042

1 612 047

3 387 089

70-74 ans

1 262 854

1 077 680

2 340 534

75 ans +

3 667 643

2 223 695

5 891 338

Ensemble

32 937 326

30 991 282

63 928 608

Champ : France mtropolitaine


Source : Insee, estimations de population (donnes provisoires arrtes fin 2013)

59

Un sondage BVA Les franais et la musique ralis en 2006, rappelait que parmi les
musiciens qui nont pas abandonn la pratique de leurs instruments, cest plutt lautoapprentissage qui a prim (28%) ou les cours particuliers (22%) loin devant lenseignement
scolaire (13%) ou mme la frquentation dune cole de musique (13%).
Pourtant les lus de la commune ne mnagent pas leurs efforts pour ouvrir le conservatoire
tous. Ainsi, dans le magazine de la ville de Levallois43, nous avons relev ceci :

Le Conservatoire, Maurice-Ravel Levallois, est un quipement litiste


Dsintox
La rduction des ingalits sociales par un large accs aux pratiques artistiques est lun
des objectifs inscrits dans la dfinition des missions de tous les conservatoires.
Cre en 1965, lcole municipale de musique, devenue Conservatoire Maurice-Ravel,
a suivi la mutation dynamique de Levallois.
De 500 lves en 1985, le Conservatoire compte lheure actuelle prs de 2 000 lves
qui se rpartissent sur plus de cinquante disciplines diffrentes en pratiques
individuelles et collectives.
Les tarifs dinscriptions du Conservatoire Maurice-Ravel se situent dans la moyenne
basse de ceux pratiqus en rgion parisienne, avec des tarifs dgressifs pour les fratries.
Particularit de Levallois, les prts dinstruments aux familles levalloisiennes le sont
titre gracieux ce qui favorise laccs la pratique dinstruments onreux lachat.
La priorit est donne aux enfants levalloisiens. Pour ouvrir le plus largement laccs
tous, les enfants ne doivent pratiquer quune seule activit jusqu lge de sept ans.
Aucune slection nest effectue lentre du Conservatoire, hormis des auditions
dvaluation du niveau pour certaines disciplines spcifiques comme la Matrise (pour
les enfants) ou le chant, lArt dramatique et lArt lyrique (pour les grands adolescents
et les adultes).
La rduction dune ventuelle fracture culturelle et lincitation aborder la musique
passent aussi par la prsence dintervenants professionnels dans les coles et le
dveloppement de Classes Horaires Amnags Musicales de dcouverte et de
sensibilisation musicale et de lart dramatique (CHAM/CHADT).

43

Intox/dsintox Levallois au microscope, Culture Levallois, n10, octobre 2012

60

Cette ville nest pas la seule tenter daplanir les barrires financires et promouvoir aux
travers de laction culturelle les coles de musique, toutes le font plus ou moins suivant les
moyens dont elles disposent.
Mais le constat est l : les classes populaires ne se reconnaissent pas dans les propositions des
conservatoires, les adolescents non plus, et loffre vers les adultes est infime, ce qui pose
problme certains lus.
Ainsi, Marie-Thrse Franois-Poncet 44 , adjointe au maire dAgen, charge de la culture,
exprimait son profond dsarroi quant aux actions mettre en place :

Dun ct, 500 lves bnficiaient lcole de musique dune subvention de 4,5 millions
de francs. De lautre, des jeunes que lon naidait pas faisaient plus de 2000 entres aux
manifestations .

Comment souvrir toutes les pratiques et tous les besoins ?


Les conservatoires municipaux vont tre de plus en plus remis en cause par les lus, car ceuxci doivent justifier leur choix auprs des lecteurs.

44

Marie-Thrse Franois-Poncet, cite par Nol Bouttier in revue Maires de France, janvier 1996, page

61

3. DEFINITION DE PUBLICS CIBLES


Ltude littraire ainsi que ltude du Conservatoire de Levallois nous a permis disoler
plusieurs catgories de public non ou peu prsent au sein des conservatoires municipaux,
chacun pour des raisons priori trs diffrentes.
Ainsi, les premiers constats que lon peut faire -et le conservatoire de Levallois ny chappe
pas-, est que trs peu de personne vont naturellement au conservatoire de musique pour
apprendre un instrument et lvaporation des lves entre 13 et 15 ans soulve des
interrogations.
Nous avons recherch, pour ce qui concerne ce deuxime point, si des tudes avaient t
menes. Hlas, les enqutes rvlent toutes cette disparition mais aucune ne sest applique
en rechercher les causes.
Les donnes que nous possdons remontent 1996 avec louvrage dOlivier Donnat45. Elles
indiquent que 70% des personnes qui ont appris la musique jeune ne pratiquent plus, et que
ceux qui ont abandonn en cours de formation, lont fait pour des raisons lies au manque de
temps (33%), lpuisement de lintrt pour la pratique (37%), au changement dhabitation
(16%) et seulement 6% pour des problmes financiers.
Par contre dans cette mme enqute on apprend que 77% dentre eux regrettent davoir arrt
la musique, non pas linstrument de dpart mais la pratique de la musique.
En effet le choix de linstrument est primordial, et ce choix vers six ans est rarement effectu
par lenfant. Or aprs quelques annes de cours il devient difficile de changer dinstrument
dans les cursus proposs par les organisations agre, ce qui conduit une sortie du
conservatoire.
Largument du manque de temps reste peu raliste, car si lon compare avec le temps pass
sur ordinateur ou vers des activits de groupe, finalement, larrt du conservatoire est
principalement d au manque dintrt pour lenseignement tel quil est ressenti.
Ce qui rejoint dailleurs le fait que pour beaucoup de jeunes, lapprentissage dun instrument
ne relve pas forcment du conservatoire.
Antoine Hennion46 rsumait lide du conservatoire ainsi :
Mthode, formation des enseignants, rpertoire, organisation scolaire du cursus,
slection qui favorise la reconnaissance des siens : malgr le but que sassignent les
directeurs et les lus, le travail accompli par lenseignement opre de fait sur le modle
dune cole technique, le long dun axe exclusion/professionnalisation peu adapte aux
amateurs.
Ces lments rentrent lvidence en contradiction avec la mission premire des
conservatoires : former des amateurs.

45

Olivier Donnat Les amateurs, enqute sur les activits artistiques des franais , DEP, ed. La Diffusion
Franaise, 1996
46

Antoine Hennion, Comment la musique vient aux enfants, ed. Anthropos-Economica, 1988.

62

Des publics sont peu reprsents ou absents des conservatoires, en premier lieu les retraits.
Cest pourtant un moment de la vie ou le temps nest pas contraint, et o certains pourraient
avoir lenvie de reprendre ou de commencer une pratique artistique. Cependant, aucune
proposition nest faite ces usagers potentiels, alors que les conservatoires ne sont pas en suroccupation durant la journe, hormis bien sr le mercredi. Pourtant, les sniors sont
entirement disponibles, et leur prsence pourrait dailleurs nourrir des offres sur les pratiques
amateurs, car l encore les conservatoires ont peu doffres leur intention. En effet, 97% des
lves des conservatoires, une fois le temps dapprentissage termin, sont des musiciens
amateur sans quaucune activit ne leur soit propose dans ces lieux.
Il faut redynamiser les conservatoires municipaux pour en faire un lieu de vie, avec de
linitiation, de lapprentissage, de la pratique, de la formation continue, mais aussi un espace
de loisir, de rencontre, de collaboration.
Et dans llaboration de projet pour ces usagers potentiels, il ne faut pas oublier tous ceux qui
ne souhaitent pas apprendre la musique, mais qui en coutent. Ainsi, lorganisation de
concerts, dauditions libres et autres manifestations sont autant douvertures sur la musique.
Ne pas oublier que former des musiciens amateurs cest alimenter la vie musicale franaise
(Fanfares, chorales, groupes de rock, pop et jazz) qui anime les diffrents moments de nos
vies. Mais il faut galement former des spectateurs qui prendront plaisir assister tous ces
vnements mais aussi, achteront de la musique et des places de concerts.

La musique est un lien social encore fort dans notre socit, aussi le service public est un des
piliers de son dveloppement.

63

II. UNE NOUVELLE STRATEGIE : DES OFFRES


DIFFERENTES, DE NOUVEAUX OBJECTIFS
1. DES OFFRES PAR PUBLIC
Suite ltude du contexte environnemental, des pratiques des conservatoires municipaux et
des offres concurrentielles, et au regard des rponses apportes par dautres cultures dans
laccs aux pratiques artistiques et culturelles, nous nous sommes attachs dfinir des cibles
dusagers pour lesquelles les conservatoires municipaux nont pas doffre :
-

En interne, les lves qui dcrochent et ceux qui ayant termin leurs cursus, nont
plus de raisons dtre usagers du conservatoire.

Les adultes amateurs ou nouveaux apprenants qui ne trouvent pas forcment une
rponse adapte leurs attentes.

Les non pratiquants mais spectateurs potentiels, vers qui le conservatoire doit aussi
apporter une offre qui exerce leur coute et rveille leur curiosit.

Nous nous proposons de formuler diffrents projets destins ces publics, tout en respectant
loffre dj prsente, voire en lenrichissant de rencontres et de partages. Nous aurons aussi
comme objectif de rester dans le domaine du possible, tant en matire de cot quen matire
de qualification du personnel. Nous sommes par contre totalement conscientes que la mise en
uvre de telle stratgie ncessite ladhsion des quipes des conservatoires, mais aussi le
soutien des lus des municipalits. Nos diffrentes recherches nous ont dmontr que les
projets les plus russis taient ports par toutes les parties prenantes, les quipes du
conservatoire, les lus et les habitants. Cest pourquoi la cration dun rseau autour du
conservatoire est incontournable.

L ES ADOLESCENTS
En premier lieu, nous citerons Antoine Prost47 Les savoirs ne se transmettent pas, ils se
reconstruisent et chacun le fait pour son compte, sa faon et suivant son propre rythme .
Cette phrase nous ouvre le chemin que font beaucoup de jeunes lves des conservatoires, ds
lors quils souhaitent arrter leur formation. Ce qui nous conduit nous demander si les cursus
proposs correspondent leurs objectifs, les mthodes la faon quils souhaitent mettre en
uvre et les modes dvaluation leur rythme.

47

Antoine Prost Historien de lducation, Du changement dans lcole (Seuil) 2013

64

Reprenons le parcours traditionnel dun lve. Vers six ans il intgre le conservatoire pour
apprendre la pratique dun instrument, auquel sont associs les enseignements obligatoires du
solfge, de lhistoire de la musique et de lcriture.
Aprs quatre ans de cette formation il a acquis un niveau technique qui sera valu par les
enseignants et sera admis dans le cycle suprieur, et, en plus de lenseignement face face
avec le professeur, il pourra intgrer un ensemble. En rgle gnrale, il aura travaill des
pices du rpertoire classique correspondant son apprentissage et au niveau de difficult lui
permettant de progresser. Pour certains, ce type denseignement correspond ses attentes, et
il est cohrent pour lui de continuer dans cette voie.
Par contre pour une majorit dlves, vers treize ans, cela ne rpond plus ce quils attendent
dun cours de musique.
Ladolescence est une priode de mutation physique ainsi quune priode de construction de
lindividu, avec en plus dans nos socits, une obligation de rsultat trs pesante.
Cest aussi la priode dacquisition dautonomie et de cration de lien avec ses contemporains
par affinit entre autres musicale. La marque de prise dautonomie se caractrise souvent par
le refus de continuer des pratiques installes dans lenfance, do, labandon du conservatoire.
Lappartenance un groupe autour dune sensibilit musicale souvent trs loigne de sa
pratique au conservatoire, lui font prfrer le groupe de copains au cours de musique do,
encore labandon. Il est dommage davoir consacr entre 6 et 7 ans apprendre un instrument
et ne plus en jouer, cest ainsi que les sondages indiquent que 70% des adultes qui ont
abandonn, regrettent de ne plus jouer dun instrument.
A ce moment de lvolution normale de lindividu, il passe de la motivation extrinsque
consistant faire plaisir aux parents ou au professeur, vers la motivation intrinsque gnre
par son intrt propre.
Cette motivation se caractrise par :
- Lautonomie/libert qui consiste se fixer soit mme des objectifs et un rythme,
et donc simposer les efforts ncessaires pour y arriver.
- Le sentiment de comptence, jarrive mes fins et jaide les autres , ce qui
renforce la motivation.
Puisque ces lves sont pour le moment en rupture avec le conservatoire et donc ne dsirent
pas en faire leur profession, nous proposons une formation hors cursus, par laquelle ils
pourront continuer faire de la musique et progresser, mais plus suivant le cadre acadmique.

Cette formation sera une formation collective par instrument, o les lves nauront pas
forcment le mme niveau.
De la part des enseignants, aucun formalisme dans le cours nest demand, seulement passer
un contrat dobjectif avec llve sur un morceau quil tient interprter. Le rle de
lenseignant est dvaluer le parcours que llve doit faire pour interprter le morceau choisi,
et lui indiquer les pices intermdiaires maitriser pour quil puisse parvenir son objectif. Il
est important davoir un objectif atteignable, le fait de dcouper par tapes successives
permettant llve de se rendre compte du chemin parcourir et de raliser que chaque tape
est essentielle sa russite.
65

Ainsi, llve est celui qui fixe les objectifs. En accord avec lenseignant, il dfinit le parcours
quil va devoir effectuer. Ensuite, par le travail de groupe, il va samliorer et participer
lvolution des autres, le tout accompagn par le professeur, ce dernier tant plus un
accompagnateur centre de ressources quun enseignant.
Limportant dans cette proposition est de planifier des horaires, dune part 2 heures par
semaine en groupe avec le professeur, mais aussi de rserver une plage horaire o les lves
peuvent travailler librement ensemble par groupe dinstrument, mais aussi en rencontrant les
autres groupes. Ces horaires libres, peuvent tre dune deux heures par semaines, voire
davantage pendant les vacances scolaires, tant donn quil ny a pas de cours sur cette
priode.
Le fait de leur donner une autonomie dans le travail accomplir, de valoriser les apports quils
ont entre eux est trs important ; cest aussi leur donner les clefs du travail collaboratif et de
lcoute de lautre. Cette pratique permet ainsi chacun de senrichir de lexprience de
lautre, mais galement de valoriser ses propres comptences.
Cette phase dautonomie et dchange autour de la pratique dun mme instrument, constitue
le pralable permettant aux lves, par la suite, de raliser lobjectif final consistant interagir
au sein dun groupe compos de divers instruments.
Cette formation ncessite videmment que des enseignants se portent pleinement volontaires
pour animer ces groupes, en complment des formations classiques quils assurent par ailleurs.
Mais il faut de plus que lensemble de la communaut ducative soit partie prenante, de faon
que lorsquun lve fait preuve de manque dapptence pour les activits acadmiques qui lui
sont proposes, son professeur nhsite pas lorienter vers ce type de formation novatrice.
Ceci implique donc une adhsion de lensemble de la communaut pdagogique ce systme
de formation hors cursus.
Par ailleurs, pour une structure municipale, en termes dorganisation, le fait de travailler avec
des groupes de 6 8 lves (ils ont dj entre 5 et 7 ans de pratique) rduit considrablement
les cots (un seul professeur pendant deux heures pour 8 lves qui noccupent quune salle
par groupe dinstrument pour les cours).
Toutefois, il convient de mettre disposition des salles sur des plages horaires communes,
pour que les lves puissent travailler en autonomie par groupes dinstruments dune part, et
favoriser rencontres et changes entre groupes dautre part. Cette proposition permet de faire
du conservatoire autre chose quun lieu dapprentissage mais aussi un lieu de rencontre et de
partage.

Ainsi, quelques-uns des lves potentiellement dmissionnaires poursuivront la pratique dun


instrument, continueront de progresser et deviendront des musiciens amateurs de bon niveau
attachs au conservatoire. Et peut-tre que quelques jeunes autodidactes seront attirs par cette
forme de travail collectif et rejoindront le conservatoire.

66

LES ADULTES AMATEURS


Comme nous lavons vu prcdemment, les conservatoires proposent une formation qui
accompagne chaque musicien jusqu un deuxime ou un troisime cycle, suivant les
tablissements. Par la suite, certains intgrent ou sont dj dans des ensembles, groupes ou
orchestres, associs ou non au conservatoire, mais pour les autres ils reviendront peut tre
inscrire leurs enfants dans quelques annes.
Beaucoup dautres musiciens amateurs rsident autour des conservatoires, et il leur est
souvent difficile de se regrouper dans lappartement de lun ou le garage de lautre pour
continuer jouer ensemble. L encore, le conservatoire dans sa forme actuelle, apparait certes
comme un sanctuaire de lapprentissage pour les enfants, mais en aucune faon comme un
lieu de rassemblement des musiciens amateurs.
Alors que les conservatoires produisent des amateurs de bon niveau, ils ferment leurs portes
ds lors quils ont accompli leur mission premire.
Dans la suite logique de la formation hors cursus pour les adolescents dcrocheurs, le
conservatoire a tous les atouts en main pour proposer et inciter la cration de projets. Ainsi,
des groupes de musiciens affilis au conservatoire pourraient bnficier dun accs aux salles
pour rpter, mais aussi trouver une aide prcieuse auprs des enseignants pour faire voluer
leurs pratiques, ainsi que pour la mise en uvre de leur projet.

Club des musiciens amateurs du conservatoire


Le conservatoire propose un package avec :
- Un accs aux salles sur des plages horaires dfinies.
- Laccompagnement par des enseignants dans llaboration de projet, la
dfinition des tapes de techniques musicales successives franchir, ainsi que
lorganisation de prestations scniques. Leur prsence continue nest pas
ncessaire, seulement sur rendez-vous (un quota de rendez-vous peut tre
inclus dans le pack).
- Les enseignants ne sont pas l pour faire, mais interviennent en qualit de
ressources techniques pour aider lorganisation du projet tant sur le plan
musical que scnique. Lintervention des enseignants doit videmment tre
module en fonction des publics (les adolescents auront besoin de davantage
daide, par exemple).
Si par ailleurs, les enseignants notent, parmi les diffrents groupes quils accompagnent, des
problmatiques communes certains membres, ils peuvent alors organiser leur intention des
mini stages ponctuels hors pack videmment. Les enseignants quittent alors leur casquette de
ressources techniques pour reprendre celle de transmetteur de savoirs.
Pour le conservatoire, cest offrir une suite aux tudes pour leurs lves, souvrir sur de
nouveaux usagers, alimenter les programmes de diffusion.
67

De plus, ces packs sont videmment soumis une contribution de la part des usagers afin de
couvrir les charges de locaux et denseignants. A linstar des clubs de tennis, par exemple, qui
permettent, lorsque vous tes membre, de venir jouer, de prendre quelques cours si ncessaire
et de participer aux tournois, devenir membre du club du conservatoire vous permet de venir
jouer, de bnficier des conseils denseignants, de prendre des cours si ncessaire et vous
pourrez vous produire sur les vnements du conservatoire (scnes ouverte, fte de la musique,
mini festivals et autres).
Lintrt pour le conservatoire, rside dans la complmentarit des publics reus. En effet, les
horaires des jeunes publics tant contraints, il devient possible daugmenter la plage horaire
douverture des conservatoires, en recevant les adultes en journe, tard le soir, et pendant les
vacances scolaires. Cette organisation implique videmment des enseignants volontaires, mais
permet de rentabiliser les locaux souvent inoccups.

L ES A DULTES DEBUTANTS
Bien souvent, les adultes dsirant sinitier un instrument ou la musique en gnral ne
trouvent pas leur place dans les conservatoires. Une enqute de la direction gnrale de la
cration artistique du ministre de la Culture48 dmontre que la volont est l de la part des
conservatoires, mais les moyens mis en place ne sont peut-tre pas forcment la hauteur des
attentes de ces adultes qui souhaitent se mettre la pratique artistique.
-

Nombre de conservatoires notent qu'ils souhaiteraient dvelopper laccueil des


amateurs adultes, mais que des contraintes budgtaires et de locaux ne leur
permettent pas de rpondre la demande; sachant qu'ils privilgient laccueil des
jeunes.

Mme si dans de nombreux cas les adultes sont intgrs dans les cursus
denseignement traditionnels, en particulier pour la formation instrumentale en
musique, ce sont les pratiques collectives (orchestres, chorales, pratiques
collectives de danse et de thtre) qui, pour les adultes sont privilgies. Ces
pratiques collectives associent souvent lensemble des lves (adultes et jeunes) et
sont frquemment mises en uvre en partenariat avec des associations ou des
groupes constitus externes.

Notons galement quil sagit ici dadultes amateurs, et non de dbutants. Loffre pour
linitiation des adultes est dautant plus rduite.
Lintgration dans un cursus classique est contraignante pour les adultes. Dune part, les
places disponibles sont rares tant donn que la priorit est donne aux enfants, dautre part,
les adultes se mettant la musique ont des envies assez prcises en ce qui concerne le
rpertoire et ne veulent pas perdre de temps avec un apprentissage classique qui ne leur
correspond pas rellement.
Notre proposition est donc dinstaurer des cours collectifs par thme.

48

Ministre de la Culture, Enqute Les amateurs adultes en conservatoire , Novembre 2012, p. 5.

68

La pdagogie de groupe, ne pas confondre avec pratique densemble qui concerne plutt
les amateurs dont le niveau est quivalent une fin de premier cycle, consiste apprendre
ensemble un instrument. Ces ateliers dinitiation peuvent aborder les rpertoires varit,
classique, jazz, rock, traditionnel
Ce mode dapprentissage qui parait novateur existe en fait depuis la nuit des temps (les
musiques traditionnelles, par exemple, se transmettent bien souvent en groupe). Cet
apprentissage collectif permet de dclencher des automatismes et de rsoudre certains
problmes du seul fait dobserver non pas le professeur, mais les autres lves durant le cours.
Cette pdagogie est moins rductrice pour ladulte qui prend le cours : au lieu dtre un
simple lve face au professeur, il est le membre dun groupe qui apprend la musique de faon
plutt conviviale.
Les diffrents thmes de chaque atelier permettent une meilleure implication de llve. En
dbutant sur un rpertoire quil connat, lapprenant aura plus de facilits voluer. Cest ici
primordial car pour un adulte, et notamment une personne la retraite, les notions sont parfois
plus difficiles intgrer, mais la motivation est toujours l pour quilibrer la balance .
Comme pour les adolescents, ces ateliers peuvent tre dispenss toute heure car ils ne
mobilisent quune salle et un seul professeur pour tout un groupe. Cet aspect est souvent
source de problmes dans les conservatoires car les locaux ne permettent pas toujours
daccueillir les adultes en mme temps que les scolaires . En atelier, le nombre de salles
ncessaires est considrablement rduit.
Toutefois, pour pallier ce manque de place dans les locaux durant les heures ou les scolaires
sont prsents, il serait judicieux dutiliser les plages horaires ou les btiments sont vides ou
presque. En effet, nombre des adultes dsirant apprendre la musique sont des personnes
retraits, au chmage ou emploi du temps dcal. Pour toute cette population, louverture
des conservatoires dans la journe serait une aubaine, de plus, cela permettrait doccuper les
locaux quasiment vides et de donner dautant plus dheures de cours aux professeurs. Ce
serait donc source demploi tant donn que beaucoup de professeurs ne travaillent pas
temps plein.
Les personnes retraites sont nombreuses vouloir apprendre jouer dun instrument car elles
nen ont peut-tre pas eu les moyens ou le temps lorsquelles taient jeunes. Aujourdhui, cette
population dispose du temps et des finances ncessaires cet panouissement alors pourquoi
ne pas la satisfaire ?
Les propositions pour les adultes peuvent aussi stendre la formation de chorales amateurs,
pour dbutants, car les chorales pour initis sont dj nombreuses. Ces churs peuvent
sadresser plusieurs publics.
Tout dabord, loffre peut tre fate aux personnes actives, employs des entreprises
implantes sur le territoire du conservatoire. Lide est de proposer ces personnes dintgrer
une chorale pendant la pause djeuner. Cela leur permet de se couper du quotidien et de
souvrir une pratique artistique, pratique qui ne demande dailleurs aucune connaissance
pralable ni matriel, tout le monde peut donc tre intgr.
Une chorale peut tre galement initie en dbut daprs-midi pour un public de personnes
retraites, ou disponibles ces horaires, le but tant toujours un panouissement de lamateur.
Ces deux types de chorales seront bien sr des offres potentielles dune ou plusieurs scnes
ouvertes dans lanne, afin de concrtiser le travail fait pendant les cours.

69

L A DIFFUSION , L ECOLE DU SPECTATEUR


La diffusion est le but ultime des propositions que nous avons dveloppes ci-dessus, cest
aussi le moment de partage le plus large puisque cest loccasion pour les interprtes de se
rencontrer et de partager avec le public. Il sagit donc dlargir loffre de diffusion dj en
place et surtout de souvrir un public plus large que la famille ou quelques amis.

LES SCENES OUVERTES


Il sagit, afin de promouvoir les formations pour adolescents et amateurs adultes ainsi que les
apprenants ds quils seront prts, dorganiser le plus rgulirement possible des scnes
ouvertes. Cette scne est videmment ouverte toutes les esthtiques et tous les domaines
du spectacle vivant et dailleurs pas seulement aux membres du conservatoires mais aux
habitants de la collectivit.
Ces rendez-vous, qui doivent tre rguliers, permettent de construire des liens entre le
conservatoire et les artistes, mais aussi avec les spectateurs. Avec un grand final en fin de
saison, la scne se transforme en un festival le temps dun week-end et rayonne sur toute la
commune.
Pour un conservatoire, le spectateur occupe une place importante, car sans public, les
prestations des lves nont plus lieu dtre. Le conservatoire doit tre un lieu dchange, mais
pour cela il doit tre ouvert sur lextrieur et non repli sur lui-mme.

LES MERIDIENNES
Bien que les auditions, les scnes ouvertes et les concerts donns par les associations, les
ensembles ou les enseignants soient proposs lintention de nombreux publics, nous avons
souhait y inclure une dmarche novatrice : les mini concerts pendant la pause djeuner.
Actuellement, le concept des Mridiennes est un concert propos par les enseignants du
conservatoire pour un public dactifs qui souhaite profiter de la pause djeuner pour venir au
concert. Ce type de prestation peut galement constituer un moyen pour les membres du
conservatoire de se produire en public. Ces concerts, peuvent tre initis une fois par semaine
afin de proposer un ventail de rpertoires tendu de faon veiller la curiosit des
spectateurs et permettre lensemble des musiciens du conservatoire de se produire.
Nous verrons par la suite les partenariats quil est possible deffectuer pour prenniser ce type
de dmarche.

70

COMPRENDRE ET ENTENDRE LA MUSIQUE


Enfin, pour les publics avertis et ceux qui souhaiteraient bnficier dun plus, nous proposons
la cration de concerts/confrences qui permettent une coute diffrente de la musique.
Un musicien disserte autour dun thme (les instruments, les styles, une poque, ..), en
illustrant son propos avec des extraits musicaux, des anecdotes et un trait dhumour. Des
enseignants ou les membres des associations loges au conservatoire animent le dbat en
jouant des extraits et en commentant la musique ou son interprtation.
Ce type de prestation peut galement senrichir de la prsence dinvits extrieurs.
Cette prestation peut trouver sa place une fois par mois en fin de journe lheure de lapritif,
pour se dtendre et apprendre, avant de retourner vers son quotidien. Cet horaire, permet de
runir des adultes et des jeunes qui partagent la mme passion pour la musique.
Pour un public plus cibl, lorganisation de ces confrences peut galement aller hors les murs
la rencontre de lycens ou tout autre type de public.
Lobjectif est douvrir les oreilles de ceux qui coutent de la musique sans y faire vraiment
attention. Il ne sagit pas de donner un cours formel, mais de proposer une ouverture desprit,
une incitation la curiosit musicale.

Loffre pour les spectateurs est en ralit relativement bien dveloppe au sein des
conservatoires, mais actuellement, le public ne se sent pas impliqu, cest pourquoi il faut
travailler sur la communication de ces vnements et limage en elle-mme des
conservatoires.
En premier lieu, il faut travailler sur la conception de saison musicale ou plus largement de
saison culturelle, en inscrivant dans un agenda toutes les propositions faites au public.
La rgularit des propositions, les scnes ouvertes tous les deux mois, les mridiennes toujours
le mme jour de la semaine, les confrences musicales lheure de lapritif une fois par mois,
entre autres, donnent un rythme, des repres et une grande lisibilit au public. Il est encore
plus intressant de mutualiser cet agenda avec les autres offres culturelles de la commune de
faon viter toute concurrence inopportune et pourquoi ne pas, organiser ponctuellement des
semaines sur un thme commun ?

71

2. LA COMMUNICATION, LES MOYENS


Au cours de nos recherches, nous avons eu loccasion de consulter de nombreux sites internet
de conservatoires municipaux, et nous avons pu constater que pour une majorit dentre eux,
la communication par le web nest pas encore devenue leur arme de communication massive,
le conservatoire de Levallois tant un exemple parmi tant dautres.
Pourtant notre poque, internet est devenu loutil incontournable pour faire savoir que vous
existez, ce que vous proposez, comment, o et quel prix.
Cest aussi loutil qui va connecter le conservatoire avec sa communaut et donc lui permettre
de ltendre et denrichir son rayonnement. Il est donc primordial de consacrer du temps et un
budget pour tre visible et audible sur ce mdia, tout en pratiquant une communication
classique au sein de toutes les instances de la commune.

L A COMMUNICATION INTE RNE POUR LES USAGERS DU


CONSERVATOIRE
Il nous apparait ncessaire de crer une base de donnes de tous les usagers, apprenants et
spectateurs, afin de les informer rgulirement par lenvoi de notes dinformation, des
activits du conservatoire et pourquoi pas celles du rseau autour du conservatoire.
La cration dun site web indpendant mais en lien direct avec la commune, permet de
conduire plus facilement la communication et de crer un intranet pour les adhrents du
conservatoire.

Sur lintranet, via un login et un mot de passe par membre, le conservatoire peut proposer :
-

Des enregistrements musicaux pour accompagner le travail personnel des lves.

Des vidos ou des pas pas en photos sur des points trs particuliers de pratique.

Une partothque valide par les enseignants afin de rduire considrablement les
photocopies et les oublis.

De leur ct, des enseignants peuvent jouer les critiques en informant leurs lves
dun nouveau CD ou film, spectacle et autres.

Un forum dchange pour permettre aux lves de communiquer entre eux ou avec
les enseignants.

Lagenda des salles disponibles pour travailler hors des cours, voire mme une
possibilit de rservation de salle en direct.
72

L A COMMUNICATION EXTE RNE


Le site se doit dtre le reflet des activits du conservatoire, et ne pas se limiter noncer les
cours proposs et les tarifs.
Il faut au contraire lalimenter rgulirement dimages et de vidos sur les diffrentes
prestations publiques. Ces images et vidos peuvent dailleurs faire lobjet de projets raliss
par les lves (par exemple, faire un clip par classe dinstrument ou un court mtrage sur la
prparation dun spectacle).
Le site doit annoncer les futurs spectacles, faire appel aux artistes amateurs pour les scnes
ouvertes, et prsenter le parcours des diffrents musiciens qui se produisent.
Sa mise jour doit tre rgulire et tre le reflet de la vie du conservatoire, pour susciter
lintrt de tous ceux qui aiment la musique.
Afin de communiquer sur la diffusion du conservatoire, il convient de crer un agenda appel
saison culturelle et artistique, prcisant les rendez-vous rguliers ainsi que les vnements
isols trs grand public tels que la fte de la musique, un mini festival, la semaine du film
fantastique en partenariat avec une mdiathque ou un cinma, etc. Cet agenda est bien sr
disponible sur le site du conservatoire, et fait lobjet, avant chaque vnement, dune annonce
sur la page daccueil.
La communication via internet est indispensable, mais pas seulement. La cration dun rseau
artistique et culturel est aussi un incontournable, tre en rseau avec les autres organisations
de la commune (bibliothque, centre sportif, associations, coles, collges et lyces,
entreprises ) qui reoivent les usagers du conservatoire, actuels et futurs.
Il peut se traduire par de simples relais dinformations sur les vnements de chacun, mais
aussi crer des liens afin dorganiser des vnements communs. Les dbats concerts peuvent
trouver un cho avec les activits dune mdiathque par exemple. Cette communication est
importante, car un usager dune mdiathque, ou dune association de thtre est par essence,
un consommateur de culture, donc un usager potentiel des offres du conservatoire.
Ce rseau doit aussi stendre vers dautres activits, ainsi les clubs sportifs et les coles
doivent lenrichir, ils participent comme le conservatoire lanimation de la commune et sont
des lieux denseignement et de partage. Les conservatoires sont souvent en lien avec les
coles, collges et lyces donc linformation doit tre facile mettre en place.
Par contre la cration de lien avec les clubs sportifs nest pas toujours vidente alors quil
suffirait quune comptition sportive invite un des ensembles du conservatoire pour animer la
mi-temps ou lavant match, cela se pratique dans beaucoup de pays et certaines de nos quipes
professionnelles le font.
Louverture vers les entreprises, est aussi un moyen de communiquer sur les activits du
conservatoire, dautant que les mridiennes sadressent directement aux salaris.
Enfin, louverture vers les communes limitrophes et plus loin, certaines communes sont
jumeles avec des villes europennes.
Ne pas oublier que chaque vnement, scne ouvertes, concert/dbat, Mridienne, spectacle
doivent faire lobjet dun communiqu de presse vers les mdias, presses et radios.

73

3. LE FINANCEMENT DES PROJETS


Comme nous lavons vu prcdemment, les ressources des conservatoires ne sont pas infinies,
et pour certaines communes, de plus en plus restreintes. La ville de Levallois, bien que trs
gnreuse envers la culture et le sport, nchappe pas ces problmes.
Certaines communes ont dailleurs mis en place des financements privs via des fonds de
dotation. Nous pensons quil faut commencer mettre en place ce type de financement, dune
part pour ne pas voir les nouvelles offres refuses par la municipalit, et aussi pour en assurer
la prennit. En outre, le mode de financement priv permet dimpliquer les acteurs
conomiques de la commune dans la vie du conservatoire.
La cration dun fond de dotation est intressante au niveau dune collectivit mais sa gestion
demande des comptences professionnelles dont un conservatoire nest pas ne dispose pas. Ce
type dorganisation est plus appropri au niveau dune commune ou dun groupement de
communes.
Nous nous sommes donc concentres sur dautres dispositifs de financements privs
compatibles avec la structure dun conservatoire municipal. Nous avons ainsi slectionn trois
formes distinctes de financements privs
Chacun dentre eux sadresse des publics diffrents et finance des projets diffrents. Il est
en effet important de sparer chaque objectif, quand on fait appel au financement priv, car
ainsi les donateurs peuvent mesurer limpact de leur investissement. Ces formes de
financements privs sont plus simples grer dans le temps, mme si leur mise en place
ncessite un effort de communication de la part des quipes du conservatoire.

L ES AMIS DU CONSERVAT OIRE


La cration dune association Les amis du conservatoire permet de financer des besoins
ponctuels, par exemple lachat dinstruments, une sortie dlves, les petits plus apports aux
lves du conservatoire. Cette association loge au conservatoire, anime les auditions et autres
spectacles dlves en organisant un goter ou un pot pour les musiciens et leurs
enseignants, mais aussi les familles venues encourager leurs artistes en herbe. Elle recherche
ladhsion des familles des lves et pourquoi pas des spectateurs du conservatoire.

L E CLUB MECENES
Adoss au conservatoire ou une association de diffusion du conservatoire, cest le
regroupement de plusieurs mcnes, gnralement des petites entreprises, des commerants
ou des professions librales de la commune. Ce club a pour but de financer la production des
scnes ouvertes, afin de promouvoir les artistes de la commune et de produire une fois par an,
pour conclure la saison musicale, un mini festival de plusieurs scnes ouvertes dans la
commune.
74

La cration dun club mcnes par le conservatoire ou plus largement par les tablissements
artistiques et culturels de la commune, nont pas que la rcolte de fond comme objectif, mais
aussi le rassemblement des acteurs conomiques de la commune ou intercommunalit autour
dun projet.
Ce regroupement, permet aux donateurs de bnficier des crdits dimpts prvus par la loi
dite Aillagon , soit 60% de la somme verse dans la limite de 0,05% de leur chiffre
daffaires, et de devenir mcne dun projet sur leur territoire.
Ces entreprises peuvent galement, dans le cadre des contreparties, consenties par la doctrine
fiscale, bnficier de places rserves leur attention ou pour leurs salaris, daccs back stage
afin de rencontrer les artistes, et bien sr de recevoir les remerciements du conservatoire sur
les programmes ainsi que sur le site du conservatoire. Ces contreparties, ne doivent pas
excdes 20% de la valeur du don.
De plus, le club organise des rendez-vous rguliers entre les donateurs, dune part pour leur
faire part des rsultats des projets financs, mais aussi pour quils puissent se rencontrer et
ainsi tendre leur rseau de connaissances.
Les clubs mcnes permettent ainsi de petites entreprises de devenir mcne de projets pour
lesquels elles nauraient pu elles seules assurer lintgralit du financement. Le mcnat
nest donc pas rserv aux grandes entreprises.
La recherche de ces mcnes, doit dune part, tablir clairement lobjet, cest--dire ici la
production des scnes ouvertes, dautre part, dtailler le cot de cette production et le nombre
de participants attendus. Il est dautant plus important de dtailler les cots de production, que
certains des prospects peuvent ventuellement proposer du mcnat de comptence ou en
nature.

A PPEL A FINANCEMENT DE PRO JET


Ce type de financement cible un projet prcis auquel le conservatoire doit associer un ou des
mcnes ou partenaires particuliers.
Pour exemple :
Les Mridiennes concert proposs par les enseignants destination dun public disponible
lheure du djeuner, ncessitent des fonds pour les cachets des enseignants, et le tom (thtre
en ordre de marche) de la salle.
Il est effectivement possible de rendre cette reprsentation payante pour les participants, mais
afin de toucher un public plus grand, il est prfrable de rechercher le financement auprs des
grandes PME installes sur la commune.

75

Il faut distinguer deux formes fiscales possibles pour ce financement :


-

si la Mridienne concert est formellement dsigne offerte par la socit X ou Y,


cela constitue un partenariat, en effet le fait de dsigner la socit sapparente une
promotion de la socit.
Par contre, si lentreprise accepte de ne pas bnficier de contrepartie promotionnelle,
sa contribution la production de concert gratuit entre dans la dfinition fiscale du
mcnat.

Cette deuxime option permettrait de conclure un accord pour plusieurs Mridiennes dans
lanne par socit. Ainsi, la socit bnficie dun crdit dimpt au titre du mcnat et les
enseignants du conservatoire peuvent sorganiser plus long terme et de communiquer dans
lagenda culturel du conservatoire.
Le conservatoire organise, loccasion des Mridiennes chorale, des cours de chorale
lattention des salaris de la commune. Il est alors possible de financer cette chorale en
tablissant un contrat de prestations avec les comits dentreprise des grandes socits du
territoire. Ce contrat est valoris au prorata des participants de chaque entreprise.
Beaucoup dentreprises cherchent en effet mobiliser leurs salaris sur des activits hors
travail pour recrer du lien entre les diffrents services ; ce type de proposition peut tre la
bienvenue.
Par contre, pour des projets ponctuels de type voyage dune classe de musique ou projet
dadolescents trs ambitieux valid par lquipe enseignante, le conservatoire peut tre amen
lancer une souscription de type crowdfunding sur une plateforme ou tout simplement par
tous les canaux dinformations de la commune et de son rseau.
Le fait de passer par une plateforme demande de bien prparer sa communication, et des frais
sont rgler au prestataire. La souscription directe, demande galement un effort de
communication, mais, en revanche, aucun frais ne sera prlev sur les sommes perues.
De plus, si lobjectif du projet, est destination dun public largis (intrt gnral), les dons
peuvent alors tre qualifis de mcnat et donc donner lieu crdit dimpt pour les donateurs.
Dans ce cas prcis, il est prudent de faire une demande de rescrit aux services des impts. Ce
document, permet de dlivrer des reus fiscaux aux donateurs.
Il est trs important de cibler correctement la nature des fonds recherchs, le mcnat concerne
seulement le financement de projet au bnfice de lintrt gnral.
La condition dintrt gnral est remplie49 si :
- lactivit nest pas lucrative. Il est important de noter que lassujettissement de
lactivit la TVA et autres impts commerciaux (1) exclut du champ de
lligibilit au mcnat les structures culturelles autres que celles ayant pour objet
de prsenter au public des uvres de spectacle vivant.

49

ARDEC, consult le 16/08/14. http://www.ardeclr.org/model/comptes_rendus/mecenat.html

76

(1) noter galement quune association peut tre sectorise . Dans ce cas les
activits non assujetties la TVA sont compatibles avec des actions de mcnat.
- la gestion est dsintresse
- lactivit ne profite pas un cercle restreint de personnes
Ainsi, pour le conservatoire, seules les activits pour un cercle restreint de personnes sont
exclure du financement par le mcnat (Les chorales par exemples).
De plus, les mcnes ne peuvent recevoir que des contreparties dont la valeur est
disproportionne leurs dons.

77

4. LE PROJET DETABLISSEMENT
Tous les conservatoires municipaux agrs doivent produire un projet dtablissement qui
porte gnralement sur plusieurs annes. Ce projet dtablissement est un document politique,
qui rsume la situation du conservatoire, le personnel, les finances, les locaux, les
enseignements proposs, la diffusion et les partenariats avec les autres services publics dans
le cadre de lenseignement artistique et culturel. A lissu de cette prsentation, une laboration
des projets pour les annes venir est dveloppe avec videmment les ressources ncessaires
et les besoins futurs. Tous ces projets doivent correspondre dune part aux orientations du
ministre, mais aussi aux divers schmas et plans territoriaux et sinscrire dans les politiques
de la commune ou de lintercommunalit.
La construction de ces documents, est le rsultat de plusieurs consultations :
-en premier lieu les acteurs du conservatoire, enseignants, quipes administratives mais
aussi associations de parents dlves ou dusagers, le cas chant.
-ensuite des concertations avec les parties prenantes externes ; lducation nationale, la
direction rgionale des affaires culturelles, et enfin les services municipaux.

La lecture de ces projets dtablissements est trs htrogne : alors que certains sont trs
novateurs et ambitieux, dautres hlas font tat de besoins en investissement ou de personnels
qualifis pour remplir correctement leur mission. Beaucoup indiquent la ncessite de souvrir
un plus large public, de proposer davantage de diffusion et dlargir leur offre vers les
spectateurs sans jamais dfinir une vritable stratgie.
Nos propositions ne sont pas extravagantes ou rvolutionnaires, elles rpondent des
demandes par segments, et peuvent aisment sinscrire dans un projet dtablissement en
accord avec les orientations des diffrentes politiques culturelles.

78

III. CONCLUSION GENERALE


Nous sommes conscientes que les quelques propositions que nous avons dtailles ci-dessus
ne constituent que des ouvertures vers certains usagers, mais ce type de programmes peut en
entrainer dautres. En effet, il est impossible de souvrir plus de personnes en ayant une
rponse pour chaque segment, le fait denclencher les cours collectifs, la gestion de projets,
une diffusion plus ouverte et surtout une communication maitrise et complte est dj un bel
objectif.
Cela ouvre dautres perspectives : cours collectifs dapprentissages pour les enfants, cration
de projets communs avec dautres organes culturels, par exemple pour faire des clips pour
internet, des jingles pour portable, la musique pour un court mtrage du club cinma etc.
La cration dun rseau autour du conservatoire est la porte ouverte vers de nouvelles
expriences et donc un largissement des publics.
La cration de rsidences dartistes, au conservatoire mais aussi en dautres lieux, peut crer
des dynamiques et des rencontres inattendues entre la musique et dautres expressions
artistiques.
Notre socit est en pleine mutation, les crises successives changent les comportements, les
NTIC facilitent la communication et les transferts de savoir, les besoins sont diffrents, nous
ne cherchons plus seulement apprendre, mais faire des rencontres, rflchir et construire
ensemble.
Un conservatoire de musique est un lieu appropri pour gnrer les rencontres et la
collaboration entre les musiciens, les amateurs de musiques, et tous les artistes qui partagent
cette envie dchange et dexploration.

Le conservatoire de Levallois, est un lieu magnifique mais dont trop peu de gens profitent, de
belles initiatives voient le jour, nous esprons que celles que nous avons ajoutes inspireront
les quipes et que dici quelques temps nous entendrons parler dune scne ouverte avec des
ensembles dadolescents gniaux, des adultes amateurs tonnants et pourquoi pas un groupe
de retraits qui fait bouger toute la salle.

79

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83

TABLE DES MATIERES


Page de garde ....................................................................................................................... 0
R e m e r c i e m e n t s ............................................................................................................... 1
Le conservatoire municipal au XXIme sicle .................................................................... 2
Plan ...................................................................................................................................... 3

Revue de littrature ................................................................................................... 5


I. Politiques culturelles............................................................................................................. 5
1. Historique et dveloppement de lducation artistique et culturelle ............................ 5
2. Histoire des conservatoires municipaux, la doctrine ................................................... 6
3. La volont de ltat, la dconcentration et la dcentralisation ................................... 12
Lintervention de lEtat, les moyens, la tutelle, les objectifs ..................................... 12
Limpact des diffrents ministres sur lenseignement artistique et culturel ............ 16
Etats des lieux et mesure des objectifs ....................................................................... 17
4. Actions culturelles des municipalits......................................................................... 18
Les enjeux .................................................................................................................. 18
Les contraintes ........................................................................................................... 19
Les opportunits ......................................................................................................... 20
Les cots .................................................................................................................... 20
II. Apprentissage de la musique, tat des lieux ...................................................................... 24
1. Etude des pratiques des conservatoires municipaux .................................................. 24
Les Conservatoires Rayonnement Communal ........................................................ 24
La pdagogie .............................................................................................................. 26
Les pratiques collectives ............................................................................................ 27
Le personnel ............................................................................................................... 28
Les pratiques amateurs ............................................................................................... 30
La diffusion ................................................................................................................ 32
2. Dautres propositions dapprentissage ....................................................................... 34
En France ................................................................................................................... 34
Hors de France ........................................................................................................... 37
III. Conclusion ....................................................................................................................... 43
84

Redynamiser le conservatoire municipal ..................................................... 45


I. Objet dtude : Le Conservatoire Maurice-Ravel............................................................... 45
1. Lorganisation du conservatoire ................................................................................ 46
La diffusion ................................................................................................................ 50
Le financement........................................................................................................... 54
Les Associations hberges ....................................................................................... 55
Le personnel ............................................................................................................... 56
2. Sociologie de la ville de Levallois Perret .................................................................. 57
3. Dfinition de publics cibles ....................................................................................... 62
II. Une nouvelle stratgie : des offres diffrentes, de nouveaux objectifs ............................. 64
1. Des offres par public .................................................................................................. 64
Les adolescents .......................................................................................................... 64
les adultes amateurs ................................................................................................... 67
Les Adultes dbutants ................................................................................................ 68
La diffusion, lcole du spectateur ............................................................................. 70
2. La communication, les moyens.................................................................................. 72
La communication interne pour les usagers du conservatoire ................................... 72
La communication externe ......................................................................................... 73
3. Le Financement des projets ....................................................................................... 74
Les amis du conservatoire .......................................................................................... 74
Le club mcnes ......................................................................................................... 74
Appel financement de projet ................................................................................... 75
4. Le projet dtablissement ........................................................................................... 78
III. Conclusion gnrale ......................................................................................................... 79
Ouvrages .................................................................................................................... 80
Travaux et rapports .................................................................................................... 81
Articles ....................................................................................................................... 82
Sites internet............................................................................................................... 83
Annexes..................................................................................... Erreur ! Signet non dfini.
Annexe I : les critres du classement des tablissements denseignement public de la
musique, de la danse et de lart dramatique. ..................... Erreur ! Signet non dfini.
Annexe II Charte de l'enseignement artistique spcialis en danse, musique et thtre
........................................................................................... Erreur ! Signet non dfini.
Annexe III : Fiche mtier Enseignant artistique ............... Erreur ! Signet non dfini.
Table des matires.............................................................................................................. 84
85

86

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