Evoluia chitarei in peisajul muzical european

Autor: Clin Paraschiv

Liceul de Arte Alba Iulia

Cuprins:

I.

Istoricul chitarei.

II.

Construcia si acordajul chitarei.

III.

Tehnici de acionare asupra chitarei.

III.

1. Tehnici de acionare specifice minii stngi.

III.

2. Tehnici de acionare specifice minii drepte.

IV.

Genuri muzicale.

V.

Compozitori si interprei pentru chitara.

I. Istoricul chitarei
Chitara este un instrument cordofon ce face parte din familia lutei,
coardele fiind acionate prin ciupire.
Originea chitarei a fost pusa sub semnul ntrebrii, dup formularea
unor diverse ipoteze si teorii, care ncearc sa se explice apariia
instrumentului pe teritoriul Europei.
Conform unor teorii, chitara este privita ca rezultatul evoluiei
instrumentului Grec Antic Kithara, cu care aceasta se aseamn
etimologic, dei aceste doua nu au prea multe in comun ca si aspect si
construcie exterioara.
Unii scriitori declara ca prezenta chitarei este semnificativa printre
lutele cu gtul lung din Mesopotamia i Anatolia.
Mai trziu, aa-numitele lute copte descoperite n Egipt, unele
dintre ele avnd spatele drept, au fost privite ca predecesoare ale chitarei.
Cercetrile ntreprinse in ultimele decenii, nu pot stabili cu siguran daca
acest instrument a evoluat dintr-unul indigen european, sau daca a fost un
instrument introdus in Europa, in Era Medievala de ctre arabi.
Evoluia chitarei pe teritoriul Europei poate fi urmrit fr prea
mare dificultate ncepnd cu perioada Renaterii.
Studiul istoriei chitarei nu ar trebui sa se concentreze pe
instrumentele cu construcia spatelui plat, deoarece instrumentele din
aceasta perioada erau construite att cu spatele plat cat si cu cel bombat.
n perioada de nceput a erei cretine, lutele din Asia Central se
regsesc ntr-o mare varietate de forme; instrumente asemntoare
chitarei apar n imagini datnd din perioada cuprins ntre secolele I i al
IV-lea. Reprezentrile ulterioare n care se regsesc aceste instrumente
dateaz din secolul al XI-lea, n miniaturile bizantine i iconografia
Evului Mediu.

ncepnd cu secolul al XIII-lea apar n literatur diferite denumiri

nrudite cu termenul de chitar. n Frana apare termenul de gitere, n
timp ce n Anglia, interpretul la chitar era denumit gitarer. Juan Ruiz1
face o distincie ntre guitarra morisca (chitara maur) i guitarra latina
(chitara latin). Aceast difereniere se face i n Frana, unde pe lista de
muzicieni a ducelui de Normandia figurau Jean Hautemar, interpret la
guiterre latine i Richart labbe, ce cnta la guiterre moresche. Guillaume
de Machaut face referire la leus (lute), morache i guiterne. Termenul de
gittern este des ntlnit n poezia englez a secolelor al XIII-lea i al XIVlea. Chitara renascentist apare pentru prima dat n Germania sub
numele de quinterne.
Chitara maur avea constructie ovala, cu multe rozete de
dimensiuni mici ncrustate pe placa de rezonan, gtul era lat, iar capul
avea o form rotunjit. Chitara latin prezenta un corp ale crui suprafee
laterale erau curbate, era un instrument cu taste i avea patru corzi simple.
Chitara cu patru perechi de coarde aprut n secolul al XV-lea
avea multe caracteristici comune lute i vihuelei, si din descrierea ei
reiese faptul ca era folosit un singur tip se instrument cu taste, cu o rozeta
centrala ornamentata bogat si un cordar similar cu cel folosit la luta.
Att chitarele cu patru perechi de coarde ct i cele cu cinci perechi
erau ca dimensiune mult mai mici n comparaie cu chitara modern
(lungimea unei chitare cu cinci perechi de coarde construit de ctre
Belchior Dias n 1581 este de doar 76,5 cm).
Tastele chitarei cu patru perechi de coarde erau realizate din
intestin, fiind asezate de jur mprejurul gtului. Numrul de taste varia n
funcie de natura muzicii ce trebuia interpretat. Astfel, pentru
acompaniament erau suficiente patru taste, n timp ce pentru interpretarea
muzicii polifonice era nevoie de cel puin opt taste.
1

Juan Ruiz, Libro de buen amor, (1330)

Cordarul era plasat foarte jos pe placa de rezonan, inct lungimea

coardei aflate n vibraie, n cazul chitarei lui Belchior Dias era de 55,4
cm.

Fig. 11. Chitar cu patru perechi de coarde din perioada

Renaterii
Cea mai utilizat succesiune a intervalelor n acordajul celor patru
perechi de coarde din intestin era 4P 3M 4P. n paralel, Juan
Bermudo2 ofer alte dou tipuri de acordaje; pe primul l numete a los
viejos (5P 3M 4P), iar pe cel de-al doilea a los nuevos (do / do fa /
fa la / la re).
Juan Bermudo face referire la existena chitarelor cu cinci perechi
de coarde n Spania, n prima jumtate a secolului al XVI-lea. Chitara
descris de Bermudo avea perechile de coarde acordate la intervale de 4P
3M 4P 4P, fiind o extensie a chitarei cu patru perechi de coarde,
prin adugarea unei coarde n registrul nalt. Potrivit lui Juan Carlos
Amat3, acordajul chitarei cu cinci perechi de coarde era La / la re / re
sol / sol si / si mi / mi, care indic dublarea coardei din registrul
nalt.
Lungimea total a unei chitare baroce era de 92 cm, si lungimea
coardelor ajungea la 63 cm, aceasta crestere ajutand la extinderea
ambitus-ului.
2
3

Juan Bermudo, Declaracion de instrumentos musicales (Osuna, 1555)

Juan Carlos Amat, Guitarra espaola de cinco rdenes (1596)

Adugarea celei de-a cincea coarde dublate este atribuit lui

Vicente Espinel de ctre numeroi autori precum Lope de Vega, Nicols
Doizi de Velasco sau Gaspar Sanz.
Un instrument de epoc cu cinci coarde perechi i spate curbat este
chitarra battente, a crei construcie se asemna cu cea a chitarei, ns de
cele mai multe ori, tastele i coardele nu erau confecionate din intestin, ci
din metal. Dei n general, acest tip de chitar avea coardele grupate n
perechi, s-au construit chitarra battente ce prezentau trei coarde pentru
acelai sunet, fiind numite de ctre Michel Corrette4 guitarre la
Rodrigo. Chitarra battente era folosit numai la acompaniament.
Chitara baroc era bogat ornamentat; lemnul era vopsit n culori
diverse, iar uneori era nlocuit cu materiale exotice, ca fildeul sau
carapacea de broasc estoas. Aceast folosire, uneori n exces, a
ornamentelor se explic prin eclipsarea chitarei baroce de ctre lut, care
deinea nc supremaia clasei instrumentelor cu coarde ciupite, dar
datorita statutului muzical inferior detinut de chitara n aceea perioada.
Dintre lutierii francezi se remarc Alexandre, Jean i Ren
Voboam, n Germania, un lutier celebru era Joachim Tielke, n timp ce
printre lutierii italieni se numr Matteo i Giorgio Sellas. Chitarele
realizate de cunoscutul lutier Antonio Stradivari sunt bine proporionate,
remarcndu-se n ciuda simplitii decoraiunilor.
Juan Bermudo menioneaz c acest tip de chitar putea oferi un
ambitus de 17 note sau mai mult.
Tratatul lui Juan Carlos Amat pentru chitara cu cinci perechi de
coarde se rezum la explicarea acordurilor, oferind un tabel ce cuprinde
12 acorduri majore i 12 acorduri minore, dispuse ntr-un ciclu de 5P.
Tranziia de la chitara cu cinci perechi de coarde la instrumentul cu
ase coarde simple s-a realizat n ultimele decenii ale secolului al XVIII4

Michel Corrette, Les dons dApollon (1762)

lea n Frana sau Italia. n timpul perioadei de tranziie ntre cele dou
instrumente, s-au construit att chitare cu cinci coarde simple, ct i
chitare cu ase coarde duble. Constructia chitarei se modifica in asa fel
incat instrumentul incepe sa se deosebeasca tot mai mult de lut, astfel,
n primele decenii ale secolului al XIX-lea se ajunge la o form foarte
apropiat de cea a chitarei moderne. Cheile mecanice nlocuiesc cuiele de
lemn, se renun la tastele confecionate din intestin, n locul acestora
fiind preferat mai nti fildeul i abanosul i apoi metalul, rozeta este
nlocuit de o gaur de rezonan deschis, iar poziia cordarului este
nlat. Spatele plat devine standard, iar proporiile instrumentului se
schimb pentru a permite poziionarea tastei a XII-a la punctul de
jonciune dintre gt i corpul chitarei. Au fost adoptate tastierele separate
aplicate pe gtul instrumentului, la nceput la aceeai nlime cu placa de
rezonan, iar mai trziu la aproximativ 2 mm mai sus fa de aceasta.
Treptat, se renun la decoraiunile exterioare. Cea mai important
inovaie, n urma creia a fost mbuntit acustica chitarei a constituit-o
dispunerea barelor de lemn n form de evantai pe interiorul plcii de
rezonan. Primii lutieri care au utilizat aceast tehnic n construcia
chitarei cu ase coarde au fost Jos Pags i Josef Benedid.

Fig. 13. Chitar construit de Antonio de Torres n 1882

Chitara de la nceputul secolului al XIX-lea a fost perfecionat n a
doua jumtate a secolului de ctre lutierul spaniol Antonio de Torres

Jurado (18171892), ale crui experimente au condus la obinerea unor

instrumente ce au constituit modele pentru constructorii de chitare de mai
trziu. n acest fel, chitara a ajuns la o mrime i o form standard pentru
prima oar n evoluia ei. Torres a mrit dimensiunile instrumentului,
stabilind lungimea coardelor n vibraie la 65 cm, dezvoltnd totodat i
suportul de tip evantai prin folosirea a apte bare de lemn montate radiant
pe interiorul plcii de rezonan, mpreun cu alte dou bare dispuse sub
cordar. Lui Torres i este atribuit i cordarul modern, la care coardele sunt
fixate printr-un blocaj rectangular, acest sistem devenind standard.
Ultima mbuntire adus acusticii chitarei const n renunarea la
coardele confecionate din intestin n favoarea celor din nylon, modificare
aprut n anul 1946.
Pentru o perioad, inovaiile aduse n construcia chitarei de ctre
Torres au fost folosite doar de ctre lutierii spanioli care i-au urmat,
precum Vicente Arias, Manuel Ramirez, Enrique Garca, Marcelo
Barbero sau la mijlocul secolului XX de ctre Jos Ramirez, Manuel
Contreras, Marcelino Lopez Nieto i alii. Dezvoltarea interesului pentru
chitar n secolul XX a avut ca rezultat apariia lutierilor i n alte ri:
Hermann Hauser n Germania, Robert Bouchet n Frana, David Rubio n
Anglia i alii.

II. Construcia i acordajul chitarei

La fel ca i n cazul lutei, chitara a cunoscut diferite variante de
construcie, iar n cadrul evoluiei sale, unele elemente structurale au fost
mbuntite sau nlocuite.

Fig. 15. Structura chitarei, cu dispunerea barelor dup modelul

Torres
Corpul chitarei este construit din esene de lemn atent selecionate,
n cazul instrumentelor moderne folosindu-se palisandru brazilian pentru
placa din spate i prile laterale, lemn de cedru pentru gt i abanos
pentru tastier. Placa de rezonan reprezint din punct de vedere acustic
cea mai important parte a instrumentului, fiind confecionat din lemn de
molid, preferat datorit elasticitii, rezonanei i densitii fibrelor. Placa
de rezonan i spatele chitarei se compun fiecare din dou seciuni
simetrice, la fel ca i circumferina total a suprafeei laterale.
Placa de rezonan prezint pe suprafaa interioar bare
confecionate din lemn de molid, modul de dispunere a acestora

contribuind n mare msur la obinerea unui sunet de calitate. Modelul

tradiional introdus de ctre Torres presupune dispunerea barelor radiant
dinspre gaura de rezonan spre partea inferioar a chitarei (fig. 3).
ntruct n urma experimentelor realizate de ctre diveri lutieri au
rezultat modele de dispunere a barelor ce ofereau performane acustice de
excepie, nu se poate vorbi despre un tipar standard n plasamentul
barelor, condiia de baz fiind ca placa de rezonan s poat vibra
satisfctor.
Vibraiile coardelor sunt transmise feei prin intermediul unui
cordar de palisandru, pe care se fixeaz partea inferioar a coardelor. Pe
cordar este amplasat un clu, iar la extremitatea superioar a tastierei se
gsete pragul, ambele avnd un rol important n acustica chitarei;
materialul din care sunt confecionate aceste componente este fildeul.
Numrul de taste variaz n funcie de tipul de chitar. Astfel,
pentru chitarele cu patru i cinci perechi de coarde folosite la
acompaniament numrul tastelor era de patru, n timp ce pentru chitarele
ce se doreau a fi folosite pentru interpretarea muzicii polifonice numrul
tastelor era de cel puin opt. n cazul chitarei moderne, tastele se gsesc
de obicei n numr de 19. Materialul utilizat n confecionarea tastelor era
intestinul de animal, acesta ajungnd s fie nlocuit la instrumentele
moderne de metal (de obicei, nichel).
Coardele erau confecionate din intestin, numrul lor variind n
raport de fiecare tip de chitar. Chitara modern dispune de trei coarde
din nylon (coardele nti, a doua i a treia, notate , i ) i trei
coarde din nylon pe care sunt nfurate fire de metal (coardele , i
).
Sistemul mecanic ce se gsete amplasat pe capul chitarei conine
cheile ce permit acordarea coardelor. La chitarele cu patru i cinci perechi
de coarde acordajul se realiza prin intermediul unor cuie de lemn.

Un rol important n construcia instrumentului l are modul de

mbinare a gtului cu corpul, existnd dou metode: modelul spaniol (fig.
16 a) i modelul de mbinare tip coad de rndunic5 (fig. 16 b).
Modelul spaniol de mbinare este mai dificil de executat, dar este preferat
de ctre lutieri ntruct confer instrumentului o rezisten sporit la
tensiuni mari.

b
Fig. 16. Tipuri de mbinare ntre gtul i corpul chitarei:
a) metoda spaniol; b) metoda coad de rndunic

Comparativ cu chitarele renascentiste i baroce bogat ornamentate,

decorarea chitarei moderne se rezum la ncrustaii de tip mozaic n
jurul gurii de rezonan i pe cordar, cu toate c, de cele mai multe
ornamentele cordarului sunt realizate din filde, care pe lng
mbuntirea acusticii, confer o protecie a lemnului fa de presiunea
exercitat de coarde.
Chitara modern are de obicei o lungime total de 98 cm, lungimea
coardelor este de 65 66 cm, iar corpul are o lungime de 48,5 cm.
Acordajul chitarei difer n funcie de tipul de construcie,
modificndu-se de-a lungul timpului.

din engl. dove-tail

Chitara cu patru coarde, dintre care trei duble i una simpl a

cunoscut dou variante principale de acordaj. Conform lui Juan
Bermudo6, primul tip acordaj al chitarei cu patru coarde, denumit a los
nuevos o a los altos era urmtorul:

sau

Cea de-a doua variant de acordaj era cunoscut sub numele a los
viejos o a los bajos:

Chitara cu cinci coarde ce s-a impus n a doua jumtate a secolului

al XVI-lea avea iniial urmtorul acordaj:

Potrivit lui Juan Bermudo, acordajul acestei chitare cu cinci coarde,

dintre care patru perechi i una simpl era urmtorul:

Juan Bermudo, Declaracion de instrumentos musicales, 1555

Acordajul standard al chitarei clasice cu 6 coarde simple ce s-a

pstrat pn n zilele noastre este urmtorul:

n partiturile pentru chitar se utilizeaz diferite scordaturi, pentru a

face posibil interpretarea anumitor pasaje sau acorduri, care prin
folosirea acordajului standard ar fi foarte dificil de executat, uneori chiar
imposibil. Cele mai folosite scordaturi sunt coarda a 3-a, sol (notat cu
simbolul ), acordat n fa diez, frecvent utilizat pentru interpretarea
muzicii renascentiste, precum i acordarea coardei a asea, mi (notat cu
simbolul ) n re. Scordaturile se indic n partitur la nceputul lucrrii
sau la nceputul fragmentului pentru care se dorete modificarea nlimii
unei corzi, n felul urmtor: = D, = F# etc.

III. Tehnici de acionare asupra chitarei

Tehnicile de acionare asupra chitarei s-au dezvoltat i perfecionat
n funcie de natura muzicii interpretate i de construcia i acordajul
instrumentului.
III. 1. Tehnici de acionare specifice minii stngi
Tehnica barr-ului are un rol deosebit de important, ntruct ofer
posibilitatea interpretrii pasajelor armonice i melodice de mare
complexitate. Barr-ul este executat i n cazul chitarei cu ajutorul
indexului, care poate apsa simultan toate coardele (barr mare) sau doar
dou trei sau patru coarde (barr mic sau semi-barr).
Procedeul legato implic interpretarea fr nici o ntrerupere a
sunetelor, putnd fi realizat att ascendent, ct i descendent.
Tehnica glissando presupune trecerea de la un sunet la altul prin
alunecarea unui deget pe coard peste toate sunetele intermediare.
Flageoletul constituie un procedeu prin care se obine un timbru
deosebit prin atingerea coardei pe diferite poriuni (poziiile XII, VII, V,
IV sau III).
III. 2. Tehnici de acionare specifice minii drepte
Pn n secolul al XVI-lea, coardele erau acionate prin intermediul
unui plectru (sau pan). ncepnd cu secolul al XVI-lea, apar imagini n
care mna dreapt nu mai susine chitara de jos, ci o fixeaz, presnd-o cu
antebraul de bust, fapt ce a condus la o mobilitate sporit a minii drepte
i ca urmare la abandonarea plectrului n favoarea ciupirii cu degetele.

n ceea ce privete chitara cu patru perechi de coarde, interpretarea

muzicii polifonice presupunea o tehnic a minii drepte similar cu cea
ntrebuinat la lut i vihuel. Mna dreapt era susinut de degetul
mic plasat pe cordar sau pe placa de rezonan, iar producerea sunetului
era obinut n general prin folosirea degetului mare, a indexului i a
medianului. Existau doi termeni ce defineau maniera de interpretare, i
anume rasgueado, acorduri realizate prin lovirea progresiv a coardelor
cu degetele minii drepte i punteado, tehnic prin care notele erau
cntate pe rnd.
Tehnica minii drepte ntrebuinat n cazul chitarelor cu patru i
cinci perechi de coarde se pstreaz i n ceea ce privete chitara cu ase
coarde simple. Exist dou procedee de ciupire a coardelor folosite n
mod frecvent, i anume tirando, tehnic ce presupunea ca degetul s nu se
sprijine pe coarda nvecinat dup ciupire i apoyando, procedeu conform
cruia degetul se sprijin pe coarda nvecinat dup ciupire.

IV. Genuri muzicale

Genul recercare este posibil s se numere printre primele forme de
muzic instrumental din Europa, fiind la nceput legat de muzica vocal.
Era folosit ca preludiu sau ncheiere a unor cntece, sau poate ca
ritornello (refren) ntre strofe. Genul recercare presupune mai mult sau
mai puin improvizaia, oferind ns interpretului ocazia de a-i demonstra
abilitile tehnice; virtuozitatea devine astfel extrem de important. Multe
dintre piesele scrise n acest gen conin o tehnic a compoziiei foarte
dezvoltat. Unele piese denumite iniial recercare primesc n ediii
ulterioare ale aceleiai lucrri7 numele de fantasias, termenul desemnnd
acelai gen de lucrri ca i recercare.
7

Francesco Canova da Milano, Intabolatura di liuto (Venice, 1536)

n secolele XV VI se rspndete n Spania genul vocal

instrumental villancico, gen care s-a nchegat n creaia compozitorilor
spanioli pe baza unor lucrri anonime larg rspndite n popor. Genul se
caracterizeaz printr-o mbinare a elementului narativ cu cel liric, precum
i printr-o mare varietate a subiectelor i a atmosferei. Din punct de
vedere muzical, o trstur distinctiv este refrenul, numit estrebillo sau
tornada, plasat nu numai dup strofele centrale, ca ncheiere a lucrrii, ci
i la nceputul ei.
Un alt gen rspndit n Spania este genul de roman, termen
folosit pentru poemele populare scurte cu coninut lirico-epic, care erau
de obicei executate cu acompaniamentul unui instrument muzical. Din
punct de vedere muzical, romana era de fapt un cntec cu refren cu
acompaniament instrumental, caracterul melodiei, ca i al textului fiind
simplu, expresiv.
Variaiunile, denumite n limba spaniol tientos erau larg
rspndite n piesele pentru vihuel, astfel nct principiul dezvoltrii n
variaiuni a trecut i n genurile instrumentale polifonice, fantasias sau
ricercari.
Repertoriul pentru vihuel i chitar include piese ale cror genuri
muzicale provin din dansurile spaniole populare sarabanda,
passacaglia sau de curte pavana.
Frottola este un gen muzical ce a luat natere n cadrul serbrilor
florentine de carnaval, fiind rspndit n secolele XV XVI n ntreaga
Italie. Dei era de obicei un cntec de factur vocal, putea fi acompaniat
de lut.

V. Compozitori i interprei pentru chitar

Primele tabulaturi tiprite pentru chitara cu patru perechi de coarde
apar n lucrarea lui Alonso Mudarra, Tres libros de msica en cifra para
vihuela (Sevilla, 1546), n care, pe lng piesele pentru vihuel sunt
incluse i 4 fantasias, o pavan i o variaiune pe tema O guardme las
vacas scrise pentru chitar. Trei ani mai trziu, Melchiore de Barberiis
include n colecia sa, Opera intitolato contina, 4 fantasias pentru chitar.
Lucrarea lui Miguel de Fuenllana, Libro de msica para vihuela,
intitulado Orphnica Lyra (Sevilla, 1554) conine att piese pentru
vihuel, ct i pentru chitar: 6 fantasias, romana Passeavase el rey
Moro, villancico-ul Covarde cavalero i o prelucrare dup Crucifixus est.
n Frana, ntre anii 1551 i 1555 sunt publicate la Paris 9 cri cu
tabulaturi pentru chitar: 4 de ctre Adrian Le Roy, 3 de ctre Guillaume
Morlaye i cte un de ctre Grgoire Brayssing i Simon Gorlier. Aceste
lucrri conineau n cea mai mare parte dansuri din secolul al XVI-lea:
pavane, galliarde, branle etc.
O combinaie ntre stilurile rasgueado i punteado apare n lucrrile
lui Giovanni Paolo Foscarini (1629), iar mai trziu n compoziiile lui
Giovanni Battista Granata, Domenico Pellegrini (Armoniosi concerti
sopra la chitarra spagnuola, 1650) i Ludovico Roncalli (Capricci
armonici sopra la chitarra spagnola, 1692).
Francesco Corbetta (16151681) era cunoscut n afara granielor
Italiei, lucrrile sale aprnd n Italia n anii 1639 i 1643, pentru ca
ulterior, coleciile sale s fie publicate n Frana i Anglia. La nceputul
secolului al XVII-lea, n Frana se constat o scdere a interesului pentru
chitar; ulterior, popularitatea chitarei la curtea regal francez a crescut
datorit lui Corbetta, care, n 1674 i dedic lucrarea sa La guitarre
royalle regelui Ludovic al XIV-lea. Succesorul lui Corbetta la curte

Franei este Robert de Vise (16601720), acesta devenind n 1719

profesorul de chitar al regelui. Lucrrile lui Robert de Vise, Livre de
guittarre ddi au roy (1682) i Livre de pices pour la guittarre (1686)
conin suite compuse dintr-un preludiu urmat de dansuri allemande,
courante, sarabande i altele. Remy Mdard, elev al lui Corbetta, n
lucrarea Pices de guitarre i exprim admiraia fa de profesorul su,
dei, asemenea lui de Vise opteaz pentru un stil mai delicat.
Un alt reprezentant de valoare a fost chitaristul i compozitorul
spaniol Gaspar Sanz. Lucrarea sa, Instruccin, a aprut n opt ediii ntre
anii 1674 i 1697 i conine dansuri ca espaoleta, canarios, marizapolos,
pavanas i altele.
Interesul pentru chitar a fost meninut n Anglia de Corbetta,
acesta dedicnd regelui Carol al II-lea o ediie a lucrrii sale La guitarre
royalle, n anul 1671. Chitara a ajuns s fie un instrument apreciat i n
Olanda n secolul al XVII-lea, n special datorit lucrrilor lui Corbetta
editate n aceast ar.
O colecie important de piese pentru chitar este lucrarea lui
Franois Le Cocq, Recueil de pices de guitarre aprut n anul 1729,
care pe lng compoziiile autorului include lucrri scrise de marii
compozitori ai vremii precum Corbetta, Sanz, De Vise, Granata i alii.
Santiago de Murcia folosete pentru ultima oar tabulatura n
lucrarea Resumen de acompaar la parte con la guitarra. Fernando
Ferandire scrie ntre anii 1785 i 1799 235 de piese pentru chitar,
lucrarea sa de baz rmnnd ns Arte de tocar la guitarra espaola por
musica (Madrid, 1799), o metod pentru chitar scris n notaia modern.
Alt metod aprut n secolul al XVIII-lea pentru studiul chitarei i
aparine lui Don Frederico Moretti (Arte de tocar la guitarra espaola,
1799).

n Germania i-au fcut apariia interprei i compozitori precum

Johann Arnold (17731806), Friedrich Baumbach (17531813) i Johann
Christian Franz (17621814) ce au scris lucrri pentru chitar solo, dar i
pentru chitar n ansamblu cu alte instrumente.
Liderii colii expresioniste au fost spaniolii Fernando Sor i
Dionysio Aguado i italienii Ferdinando Carulli, Matteo Carcassi i
Mauro Giuliani.
Fernando Sor (17781839) public n anul 1830 unul dintre
primele tratate complete de chitar intitulat Mthode pour la guitare, care
cuprinde pe lng principii de tehnic, i probleme de construcie i
evoluie a instrumentului. n 1815 este primul chitarist invitat s cnte
alturi de London Philharmonic Society, iar n 1817 apare ca
instrumentist principal n lucrarea sa Concertante for Spanish Guitar and
Strings. Repertoriul s componistic include aproape 300 de lucrri, printre
care sonate, fantasias, valsuri, menuete, bolero, variaiuni pe teme de
Mozart, Hummel i Paisiello.
Dionysio Aguado (17841849) s-a implicat pe lng cariera de
interpret i compozitor i n cea de pedagog, publicnd lucrarea Escuela
de guitarra (Madrid, 1825).
Parisul a fost unul din centrele n care chitara se bucura de o mare
apreciere. Unul dintre chitaritii virtuozi stabilii aici era Ferdinando
Carulli (17701841), care public o lucrare cu caracter pedagogic
intitulat Lharmonie applique la guitare. Un alt faimos interpret i
compozitor stabilit la Paris, dup ce n prealabil susinuse concerte n
Germania, Italia i Anglia a fost Matteo Carcassi (17921853). Acesta a
extind ideile existente n metoda lui Carulli, rezultnd astfel lucrarea
Complete Method for the guitar, care a devenit cel mai utilizat ghid de
studiu al chitarei n secolul al XIX-lea. Alturi de aceti doi interprei i

compozitori trebuie amintit i numele chitaristului francez Napoleon

Coste (18061883) al crui repertoriu cuprinde aproximativ 50 de lucrri.
Cel mai de seam chitarist italian al vremii a fost Mauro Giuliani
(17811829), el stabilindu-se la Viena ntre anii 1809 i 1819, unde a
dobndit consacrarea. Pe lng numeroasele recitaluri de chitar susinute
ca solist, Giuliani a concertat alturi de mari muzicieni ai vremii precum
pianitii Hummel i Moscheles sau violonistul Mayseder. Repertoriul su
componistic cuprinde printre altele 3 concerte, dou duete pentru chitar
i vioar sau flaut, o lucrare pentru chitar, vioar i violoncel, o lucrare
pentru chitar i cvartet de coarde precum i numeroase variaiuni.
Dintre primii mari interprei i compozitori ai chitarei clasice din
epoca modern se remarc Francisco Trrega (18521909), alturi de
discipolii si Emilio Pujol, Miguel Llobet, Daniel Fortea i Alberto
Obregn. Acetia au iniiat o adevrat revoluie n interpretarea i
scriitura pentru chitar, revoluie continuat de unul dintre cei mai de
seam interprei i pedagogi ai secolului XX, Andrs Segovia (1893
1987). Segovia i-a dedicat ntreaga via studiului i predrii chitarei
avnd, asemenea lui Trrega, o preocupare constant pentru lrgirea
repertoriului acesteia prin transcripii i adaptri ale unor lucrri din
repertoriile instrumentelor consacrate n Renatere i Baroc. Datorit
muncii considerabile investite n aceast direcie, cu precdere de
Segovia, literatura muzical chitaristic s-a mbogit cu un volum
impresionant de lucrri aparinnd marilor nume ale compoziiei, precum
Johann Sebastian Bach, Georg Friedrich Hndel, Domenico Scarlatti,
Isaac Albniz, Enrique Granados i alii.
Ca urmare a concepiei moderne iniiate de ctre Segovia privind
lrgirea repertoriului chitarei, o serie de compozitori au nceput s scrie
lucrri pentru acest instrument. Astfel, Manuel de Falla compune n 1920
piesa Homenaje pour le tombeau de Claude Debussy pe care o dedic lui

Llobet, n timp ce Joaquin Turina (18821949) i Frederico Moreno

Torroba (n. 1891) scriu lucrri pentru Segovia. Joaquin Rodrigo (n. 1901)
compune piese pentru ali chitariti cum sunt Narciso Yepes (19271997)
i Manuel Lopez Ramos, n timp ce lucrarea sa Concierto de Aranjuez
scris de el n 1939 este considerat un omagiu adus lui Regino Sainz de la
Maza.
Primul concert pentru chitar al din secolul XX i aparine lui
Mario Castelnuovo Tedesco (18951968). Repertoriul componistic al
acestuia include lucrri dedicate unor chitariti ca Siegfried Behrend din
Germania, americanul Christopher Parkening, italianul Oscar Ghiglia,
venezueleanul Alirio Diaz, japonezului Jiro Matsuda i alii.
Influena lui Segovia se face simit i n America Latin, unde
compozitorul mexican Manuel Ponce (18821948) scrie pentru chitar
sonate, teme cu variaiuni i Concierto del sur; Heitor Villa Lobos
(18871959) a scris de asemenea un concert, dar este mai cunoscut
publicului cu Douze tudes (1929) i Cinq prludes (1940). Ali mari
compozitori din America de Sud sunt venezueleanul Antonio Lauro,
paraguayanul Augustin Barros (18851944), brazilianul Francisco
Mignone (n. 1897), cubanezul Leo Brouwer (n. 1939) i uruguayanul
Guido Santrsola (n. 1904).

Bibliografie:

Demian, Wilhelm

Teoria instrumentelor, Ed. Didactic i

Pedagogic, Bucureti, 1968

Ocneanu, Gabriela

Istoria muzicii universale, vol. I, Iai, 1993

Pop, Rodica-Oana

Prelegeri de Istoria muzicii universale, vol.

I, Conservatorul de muzic Gh. Dima,
Cluj-Napoca, 1984

Sadie, Stanley

The New Grove Dictionary of Music and

Musicians, vol. I, II, VII, XI, Macmilan
Publisher Ltd., London, 1980