duard Manet printele impresionismului

Constantin Carmen, profesor , Liceul Tehnologic Paul Bujor Bereti , Jud. Galai
Frana are, fr ndoial, un loc aparte n cultura european, n condiiile n care arta modern
este legat strns de impressionism, iar acest curent desemneaz nceputurile artei moderne.
Impresionismul a aprut la sfritul secolului al XIX-lea i se caracterizeaz , n principal, prin
ncercarea de a reproduce obiectiv, cu acuratee realitatea vizual, n funcie de efectele efemere ale
luminii i culorilor, fiind puternic influenat de progresul tiinei de la vremea respectiv. Unii istorici
consider c printele curentului este duard Manet. Acesta ns, nu i-a expus niciodat lucrrile
alturi de impresioniti, dar a simpatizat cu multe din idealurile acestora i a devenit asociat irevocabil
cu numele lor. Hotrrea de a picta subiecte desprinse din viaa modern reprezint o trstur
definitorie a impresionismului i nimeni nu a cutat cu mai mult nverunare s ating acest el ca
Manet. La nceput el respingea clasificarea sa drept pictor impresionist, dup 10 ani, el a aderat la
impresionism, ns l-a abordat cu o maxim libertate.
Principala realizare a pictorului a fost crearea unei puni de legtur ntre tradiie i modernitate,
aceast etap intermediar reprezentnd pe deplin o noutate. n aceast abordare, artistul a fost inspirat
se pare de Baudelaire. n 1863, poetul scria un eseu intitulat Pictorul vieii moderne n care acesta i
exprima cu trie nzuinele sale artistice. Pentru Baudelaire , modernitatea era acel efemer, fugitiv,
neprvzut, care alctuiete jumtate din art i cealalt jumtate era eternul i imuabilul. El considera
c acest element fugitiv, care este mereu n schimbare, nu trebuie s fie neglijat. Manet nu a fcut
altceva dect s i urmeze sfatul i a surprins n picturile sale aspectele eterne i imuabile. n operele
sale se regsesc aspecte motenite de la Vechii Maetri, dar i elemente novative, moderne. Influen a
Vechilor Maetri se observ ca miez al compoziiilor sale: spre exemplu, personajele din prim planul
lucrrii Dejunul pe iarb( Le Djeuner sur lHerbe) au fost mprumutate dintr-o gravur renascentist a
unui tablou semnat de Rafael; Olympia a fost modelat dup un tablou de Tiian; Execuia mpratului
Maximilian datora enorm unei opera de Goya. Manet s-a ridicat deasupra acestor surse de inspira ie
ns, mbrcnd aceste lucrri n vemintele modernitii. Cealalt parte a formulei lui Baudelaireelemental tranzitoriu, fugitiv- a realizat-o prin concentrarea exclusiv asupra lumii dinaintea sa. Artistul
susinea c trebuie s aparii vremurilor tale i s pictezi ceea ce vezi.
Modernitatea lui Manet se reflect i prin perspective folosit n tablourile sale. Manet a
renunat la perspectiva tradiional lansat de renascentiti, adoptnd o abordare mai plat, stratificat,

asemeni celei preferate de japonezi. La vremea aceea, stampele japoneze aveau un impact deosebit
asupra artei occidentale. n cazul lui Manet, influena perspectivei japoneze este evident prin folosirea
unor discrepane subtile de proporii. Clientul din Bar la Folies Bergre i femeia scldndu-se n
Dejul pe iarb, sunt personaje uor mrite, n ambele cazuri crend un efect tulburtor. Acest detaliu
este evident n Dejunul pe iarb, n condiiile n care Manet a ales s reprezinte femeia care se scald
cu o claritate absolut i, nu uor nceoat , cum este de ateptat n cazul unui personaj din planul
ndeprtat.
Folosirea acestei perspective oarecum plate a avut drept rezultat, ca multe din tablourile
acestuia, s dea impresia c au fost realizate ntr-un spaiu fr adncime. n Olympia, de exemplu, fata
i servitoarea sunt realizate la aproximativ aceeai scar, dei poziia servitoarei apar ine clar, unui plan
mai ndeprtat pentru privitor. Acest plan sugereaz faptul c patul este incredibil de ngust, iar criticii ,
n glum, au apreciat c potrivit pnzei fata ar trebui s se rostogoleasc.
Senzaia de plat a fost intensificat de Manet prin modul n care a tratat efectele de lumin i
umbr. n perioada contemporan lui, se folosea tehnica degradrii subtile de culoare pentru a face
trecerea de la pasajele de culori deschise la cele nchise. Pictorul a preferat s foloseasc contraste
neateptate , dramatice. Criticii contemporani au observat aceste trsturi - lipsa perspectivei, a
proporiei i a modelrii - clasificndu-le drept greeli tehnice elementare. Istoricii de art, n schimb,
le-au apreciat ca fiind o confirmare a modernitii lui Manet. Istoricii au vzut n tehnica aleas de artist
una din pietrele de temelie ale artei moderne. Manet a recunoscut i a folosit planeitatea acestui mijloc
artistic, n loc s ncerce o reprezentare tridimensional a obiectelor pe o suprafa bidimensional.
O invenie tehnic care a influenat stilul lui Manet a fost fotografia. Capacitatea aparatului de
fotografiat de a surprinde un anumit moment a avut efecte benefice evidente asupra picturii i a
artistului care dorea s imortalizeze acele elemente tranzitorii" i fugitive". Particulariznd, Manet
era intrigat de caracterul aleatoriu al imaginii fotografice. n stilul convenional, imaginile erau supuse
unei logici interne: personajele dintr-un tablou se raportau unul la altul ntr-un mod; obiectele se aflau
acolo cu un anume scop, fie narativ, fie simbolic. Manet se ndeprteaz ns de aceast practic.
Adeseori, personajele sale nu se privesc sau se uit insistent la un obiect nevzut, situat undeva n afara
tabloului. Astfel, ele confirm faptul c imaginea nu este de sine stttoare, ci doar un fragment dintrun univers mult mai mare.
Nici aceast tehnic nu a fost neleas de criticii contemporani, care erau mai pregtii s
citeasc" un tablou dect s l priveasc pur i simplu. Care anume este nelesul gestului brbatului
din Dejunul pe iarb (Le Djeuuersur l'Herbe )? Ce ar trebui s redea expresia de pe chipul chelneriei
din Bar la Folies Bergre? Care este relaia dintre personajele tabloului Dejunul n atelier? Toate

aceste ntrebri erau formulate de criticii lui. Una dintre cele mai frecvente acuzaii aduse operei lui
Manet se referea la aceast lips de sens". Dintr-o anumit perspectiv, acuzaia poate fi considerat
ca fiind pe deplin justificat, cci artistul nu i dorea altceva dect aprecierea lucrrii sale din punct de
vedere strict vizual.
Impresionitii au adoptat multe dintre aceste idei i le-au dezvoltat ulterior. Manet, la rndul
su, a experimentat aplicnd tehnicile promovate de acetia n anii 1870, dar stilul su a rmas fundamental diferit de al lor. Chiar i atunci cnd picta n aer liber, nu se mulumea s i lase pur i simplu
compoziiile sub influena absolut a capriciilor luminii i atmosferei. Tablourile sale s-au bazat
ntotdeauna pe o structur mult mai solid dect lucrrile n aer liber (plein-air) ale lui Renoir sau ale
lui Monet. A experimentat ntr-adevr culorile portabile, sintetice care au aprut n acele vremuri, dar a
refuzat s renune la negru, culoare diametral opus culorilor folosite de impresioniti. Tot din aceast
perspectiv, artistul nu gsea adecvat tehnica tuelor scurte, punctate, preferndu-le pe cele
tradiionale, n gesturi mai ample. In ciuda acestor diferene ns, influena lui Manet asupra
impresionitilor este enorm.
n ultima parte a carierei, Manet a folosit extrem de mult pastelurile, acestea devenind
alternativa sa preferat la pictura n ulei. Era ncntat de senza ia de prospe ime pe care aceste pasteluri
o adugau operei sale. Acest mijloc artistic era adecvat pentru crearea texturilor moi, vaporoase i,
probabil din acest motiv, artistul folosea adesea pastelurile pentru lucrrile care nf iau femei. i
aceast tehnic a fost experimentat de majoritatea impresionitilor.
Faptul c, sub influena lui Manet, impresionitii au experimentat aceste tehnici, l transform
pe acesta n pionier al micrii ce avea s revoluioneze arta. Aa se face c Manet, prin opera sa este
un punct de reper n istoria artei. El nu i-a propus nici un moment s revolu ioneze marea tradi ie a
picturii europene, dar , prin exemplul dat i prin influena sa, aceasta a devenit cea mai important
realizare a printelui impresionismului.
Bibliografie:
1.
2.
3.
4.

Kate Bell, French Painting the National Gallery, Ed. British Library, London, 2007
***, Manet, Revista Art Gallery, editat de DeAgostini, Nr. 19, Bucureti, 2007
Iulian Mereu, Manet, Ed. Meridiane, Bucureti, 1973
***, Manet, Revista Mari pictori, editat Publishing Services, NR. 5, 2001