Sunteți pe pagina 1din 20

DESIGN CONTEMPORAN

de la

AMORF - ABSTRACT - CONCEPT


la

FORMA - STRUCTURA - FUNCTIUNE

ZAHA HADID

TTTOADER CORINA, GRUPA 41 A

n anii 20 ai secolului trecut, rusul Kazimir Malevici iniia micarea suprematist, o form
extrem a abstracionismului geometric preceput ca o eliberare de lumea obiectual. n
timpul relativ scurt care s-a scurs pn la instaurarea regimului comunist, de la forma
elementar a ptratului negru pe fond alb, Malevici a trecut repede la suprematismul spaial,
colorat, n care forme geometrice umplute cu culoare sunt de regul dispuse n diagonal,
pentru a transmite ideea de dinamism. Cincizeci de ani mai trziu, student la Architectural
Association n Londra, Zaha Hadid a preluat compoziiile abstracte ale lui Malevici i le-a oferit
funcionalitate, transformndu-le n proiecte de arhitectur vizionare. A fost primul pas ctre
impunerea unui nou stil n arhitectur, cu o abordare inovatoare a spaiului i un curaj
extraordinar de a problematiza forma.

INTRODUCERE
Nscut pe 31 octombrie 1950 n Bagdad, Irak, Zaha Hadid a obinut, nainte de a veni s
studieze arhitectura la Londra n 1972, o diplom n Matematic. i-a finalizat studiile cu merite
deosebite i n 1977 a nceput s lucreze mpreun cu Rem Koolhaas i Elia Zenghelis la Office
for Metropolitan Architecture, unde a i devenit partener. La nceputul anilor 80, i-a nfiinat
propriul birou de arhitectur i a nceput s exploreze capacitile proteice ale formei.
Proiectele sale ndrznee, propunnd un nou tip de spaialitate, au fost privite i primite cu
mult circumspecie i considerate mai degrab utopice dect realizabile. Dac exist 360 de
grade, de ce s te limitezi la unul singur?, astfel a ales arhitecta s-i explice formele dinamice
i complexe. Puini au fost ns cei care au apreciat i ncurajat arhitectura propus n anii 80 de
Zaha Hadid i timp de aproape 15 ani proiectele ei au rmas pe hrtie. Dup ce civa investitori
au avut curajul i deschiderea s o lase s construiasc (Vitra Fire Station, Pavilionul Lfone,
ambele din Weil am Rhein etc.), proiectele i comenzile de arhitectur au crescut n mod
exponenial. La fel i faima arhitectei, succesul i valoarea sa fiind recunoscute internaional
prin prestigiosul Premiu Pritzker ce i-a fost acordat n 2004.

La nceputul carierei sale, Zaha Hadid a fost destul de puternic influenat de limbajul
modernist, dar de cel prim i revoluionar, cel al avangardelor. Suprematismul lui Malevici i al
elevului su El Lissitzky, care a avut un rol important n conturarea esteticii Bauhaus, a fost
transpus n arhitectur sub forma unei explozii, a unei transformri radicale ce pulverizeaz
forma. Picturile i desenele din anii 80 ale arhitectei londoneze sunt plasate sub semnul
deconstructivismului, formele arhitecturale fiind generate prin suprapuneri de layere ce
imprim ochiului i apoi ntregului corp ideea de micare, de vitez. Un moment important n
aceast trecere conceptual de la desenul pur la spaiul tridimensional, posibil construit, l-a
constituit instalaia realizat n 1992 de Zaha Hadid pentru expoziia dedicat Avangardei Ruse
la Muzeul Guggenheim din New York. Arhitecta a luat o pictur a lui Malevici i a suprapus-o pe
planul cldirii realizat de Frank Lloyd Wright, invadnd muzeul i crend planuri compozite, ntro micare fluid, spaial.

Plecnd de la aceste premise moderniste, Zaha Hadid a dezvoltat continuu ideea spaiului
dinamic pn la a articula o estetic proprie, mbogit i mbuntit cu fiecare proiect.
Prima cldire de amploare construit a fost Remiza de Pompieri pentru Vitra (1989-1993), o
firm cu o tradiie ndelungat n mobilierul avangardist, de calitate. Silueta cldirii din Weil am
Rhein a luat natere din intersectarea liniilor de for generate de mprejurimi (dealuri, drumuri
etc.), iar structura liniar permite spaiului s se adapteze diverselor funcionaliti fr a-i
pierde din fluiditate.

Ermetic dintr-o perspectiv frontal, cldirea i dezvluie interioarele doar dac este privit n
mod perpendicular. Civa ani mai trziu, tot n Weil am Rhein, Zaha Hadid a construit un
pavilion expoziional, perfect integrat n peisaj i excepional prin mbinrile i trecerile subtile
ntre spaii. Ceea ce din punct de vedere tradiional ar fi dovedit lipsa de ordine i claritate s-a
transformat aici n semnele unei noi ordini a spaiului, mult mai complex i mai nuanat.

n anii ce au urmat, Zaha Hadid, partenerul su Patrick Schumacher i ceilali arhiteci din
echipa lor au lucrat intens la o serie de proiecte, multe ctigtoare ale unor concursuri
internaionale. Dintre acestea amintim Opera din Cardiff (Wales, Anglia), o cldire ce trimite
formal ctre un colier de pietre preioase ce nchide la interior o generoas pia public, i
Depozitul terminal Hoenheim-Nord din Strasbourg (Frana), un joc interesant de plci, linii
orizontale i verticale, turnat n beton. n jurul anului 2000, proiectele aflate n construcie sau
finalizate au devenit din ce n ce mai numeroase. Inaugurat n 2002, trambulina de schi
Bergisel din Innsbruck, un hibrid ce adpostete spaii sportive extrem de specializate i spaii
de relaxare publice, a devenit repede o marc a orelului-staiune.

Muzeul de art contemporan din Cincinnati (Ohio, SUA), aflat la intersecia a dou importante
artere urbane, conine spaii pentru expoziii temporare, instalaii, performance-uri (nu pentru
o colecie permanent), precum i sli de cursuri, birouri, un magazin, o cafenea i spaii
publice. Renunnd la cubul alb n care se expune arta, Zaha Hadid a conceput un spaiu
proteic, mereu suprinztor, care l conduce i l atrage pe vizitator. Multiplele perspective
generate de contorsionrile i ruperile spaiului l ndeamn pe vizitator la o explorare continu,
oferindu-i o experien muzeal inedit.

Din 2003, se afl n construcie Centrul Naional de Art Contemporan din Roma, un soi de
gref urban conceput ca o coaj a sitului. Cu o multitudine de spaii publice libere, cldirea
se druiete oraului, devenind o continuare fireasc a acestuia. Construcia pune din nou n
discuie spaiul muzeal neutru i alb, generat de utopia modernist, i ncearc s dinamizeze
expunerea printr-un permanent dialog interior-exterior, ce are ca punct de plecare elementul
perete/zid. Un proiect din aceeai categorie este Extinderea Muzeului Ordrupgaard din
Copenhaga, un loc unde Zaha Hadid a explorat relaiile formale dintre componentele muzeului
i grdina ce-l nconjoar.

De un mare succes s-a bucurat Centrul de tiin Phaeno din Wolsburg (Germania), un proiect
conceput ca un obiect misterios care s strneasc curiozitatea i care s-i invite pe trectori sl descopere. Situat ntr-o zon special a oraului, n care se gsesc cldiri semnate de Aalto,
Scharoun i Schweger, cldirea nchide inelul central nordic al oraului i constituie o trecere
ctre noua autostrad. Din punct de vedere formal, pune n eviden o logic aparte a structurii
volumetrice: etajele nu sunt aezate unul deasupra altuia i nici nu sunt nchise de acelai
acoperi. Volumul uria din beton este susinut i n acelai timp structurat de o serie de conuri
n form de plnie, unele folosite pentru acces, altele pentru iluminat.

Tot n Germania, la Leipzig, Zaha Hadid a realizat noua fabric BMW, o cldire cu fome organice
i inovatoare, dar care la interior corespunde perfect exigenelor funcionale.

Interesul pentru evoluia oraelor i pentru contextul urban contemporan a determinat-o pe


Zaha Hadid s abordeze i proiecte mai mari, de urbanism. Astfel, a conceput masterplanuri
pentru mai multe orae, printre care Singapore i Bilbao. n acelai timp, nu a lsat departe nici
cadrul intim al locuirii i a produs mai multe piese de mobilier i amenajri interioare, n acelai
spirit organic i experimental (folosind n special Corianul).

10

n cele mai noi proiecte, Zaha Hadid a trecut de la betonul destul de rigid la materiale i mai
fluide precum sticla laminat, probabil o nou etap n demersul utopic de a elibera arhitectura
de constrngerile terestrului.

Insa adevaratul spectacol din opera lui Zaha Hadid se produce in interior, prin obiecte dinamice,
fluide, prin eliberarea formei de orice constrangere. Fluiditatea si eleganta formelor se imbina
cu contraste puternice, cu un dinamism al sectiunilor, cu imbinari de planuri verticale,
orizontale si oblice care schimba perceptia privitorului asupra spatiului pe masura ce il
parcurge.

11

12

Obiectele de mobilier create de ea au puterea de a transforma spatiul in jurul lor, de a dinamiza


si surprinde. Dincolo de sculpturalitate, design-ul lui Zaha Hadid reflecta cu sinceritate cautarile
epocii noastre, nevoia de spectacol, de tehnologie, de noutate, imbinata cu comfortul si
utilitatea practica, pentru ca niciun obiect nu mai este relevant intr-o societate atat de grabita
daca nu este si practic.
Cateva dintre obiectele realizate de ea:

13

14

15

Una dintre cele mai celebre mostre de design apartinand lui Zaha Hadid poarta numele de
masa lichida, in original: Liquid Glacial Table. Proiectul a fost nominalizat la premiul pentru
design de mobilier din cadrul editiei anuale a competitiei Design museum.

16

17

Corpul de mobilier consta intr-un volum fluid, transparent, care imita perfect ondulatiile apei.
Este facut dintr-un amestec de acrilic nu din sticla, asa cum pare la prima vedere. Materialul
folosit permite manevrarea lui in asa fel incat rezultatul final sa redea detaliile atat de greu de
surprins ale apei in miscare.

18

Suprafetele mesei sunt slefuite manual, pentru ca luciul de gheata al apei sa fie redat intocmai.
Partea superioara este perfect plana si de-aici pornesc cele trei picioare ale mesei: trei vortexuri
care imprima miscarea ondulatorie si dau senzatia de corp in miscare.
In sfarsit, lucrarea vine sa continue obsesia pentru organic cu care ne-a obisnuit deja Zaha
Hadid. Dar, cel mai important, creeaza spectacol, interes, naste intrebari, face mult mai multe
decat majoritatea operelor de arhitectura mai fac in zilele noastre. Te face sa te opresti si sa o
privesti, sa incerci sa o atingi, creeaza emotie.

19

BIBLIOGRAFIE

Zaha Hadid: The Complete Buildings and Projects, Zaha Hadid, Aron Betsky, Thames and
Hudson, 1998

Planet Architecture: Zaha Hadid Works, Zaha Hadid, Planet Architecture Series, In-D Press, 2013

http://www.observatorcultural.ro/O-zi-cu-Zaha-Hadid*articleID_18966-articles_details.html

http://www.igloo.ro/articole/zaha-hadid/

http://kiwistudio.ro/contemporane/design-de-zaha-hadid-masa-lichida.html

20