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1. INTRODUCCIN.
No son pocos los crticos y especialistas que, al hablar del grupo potico del 27, sealan que estos lricos,
sumados a las grandes figuras que les precedieron (Unamuno, A. Machado y J.R. Jimnez) han logrado
conformar un nuevo siglo de oro para la poesa espaola.
Durante mucho tiempo se ha hablado de generacin. Sigue siendo la denominacin ms popular. Como
concepto estrictamente til, el de generacin puede valer. Pero parece preferible la denominacin de grupo a la
de generacin. Por varias razones: la primera es que si habla de generacin habra que ampliar la nmina de los
escritores a ella pertenecientes con la inclusin de otros literatos y artistas de la poca, y los hay brillantes.
Pero sucede adems que, estos autores no cumplen los requisitos que, segn Petersen, son necesarios para
poder hablar de generacin literaria. Recordemos cules eran estos requisitos:
1. Nacimiento en aos poco distantes.
2. Formacin intelectual semejante.
3. Relaciones personales entre ellos.
4. Participacin en actos colectivos propios.
5. Existencia de un acontecimiento generacional que ane sus voluntades.
6. Presencia de un gua o caudillo.
7. Rasgos comunes de estilo (un lenguaje generacional).
8. Anquilosamiento de la generacin anterior.
Al analizar a los autores de este grupo observamos que ningn hecho nacional o internacional los trae a la
vida. No es cierto que el Centenario de Gngora los uniera: casi todos se hallaban ya muy unidos antes.
Adems, no hubo gua o caudillo. No lo fue Juan Ramn, como a veces se ha dicho, pese a su influencia.
Tampoco se alzan contra nada. Al contrario, veremos su respeto por la tradicin y las grandes figuras
precedentes. A todo esto se aade que no hay comunidad de tcnica o de inspiracin (si bien les anima la
misma ansia de renovar el lenguaje potico y pueden sealarse coincidencias ocasionales entre sus
trayectorias, cada poeta destaca con voz personalsima). Adems, sus nacimientos se sitan en unas fechas
(entre 1891 y 1905) en las que nacen otros autores que nunca han sido incluidos en el grupo. Y la formacin
intelectual semejante que a veces se le atribuye slo es cierta para algunos de ellos, como veremos al
estudiarlos en particular.
Y sin embargo, es evidente que nos hallamos ante un grupo compacto. Por tanto, grupo potico del 27
parece, hoy por hoy, la denominacin ms rigurosa. La referencia cronolgica se explica por ser estos poetas
los preconizadores del homenaje a Gngora, y sirvi para rehabilitar definitivamente a uno de los ms grandes
creadores espaoles de todos los tiempos. Los poetas del 27 vieron en Gngora al precursor de la poesa pura,
al escritor que en el siglo XVIII decidi sustentar la poesa sobre bases puramente estticas.
Con todo, ha habido otras denominaciones para el grupo: generacin de la amistad, generacin lrica de
1920, generacin de la dictadura... Pero la rehabilitacin de Gngora ha representado tanto en la historia de la
literatura en lengua espaola y an en la europea, que hace de 1927 una fecha insustituible para designar a
este grupo de poetas.
Es innegable tambin el hecho de que estos autores fueran conscientes de formar un selecto club, de
constituir una nueva e importante leva potica. Los documentos y pruebas son innumerables. El ms
importante de todos es la antologa: Poesa espaola 1915-1931 de Gerardo Diego. En esta antologa figuran,
junto a los maestros de ayer (Unamuno, Antonio y Manuel Machado, J.R. Jimnez), slo los poetas del grupo,
esto es: Jos Moreno Villa, Pedro Salinas, Jorge Guilln, Dmaso Alonso, Gerardo Diego, Federico Garca Lorca,
Rafael Alberti, Fernando Villaln, Emilio Prados, Luis Cernuda, Manuel Altolaguirre y Juan Larrea. Slo cabe
anotar una omisin: la del poeta malagueo Jos Mara Hinojosa.
2. AFINIDADES ESTTICAS.
En los autores del 27 es muy significativa la tendencia al equilibrio, a la sntesis entre polos opuestos, entre
los que haba oscilado la poesa anterior.
a) Entre lo intelectual y lo sentimental. La emocin tiende a ser refrenada por el intelecto. Prefieren inteligencia,
sentimiento y sensibilidad a intelectualismo, sentimentalismo y sensiblera. Se observa muy bien en Salinas.
b) Entre una concepcin romntica del arte (arrebato, inspiracin), y una concepcin clsica (esfuerzo riguroso,
disciplina, perfeccin).
c) Entre la pureza esttica y la autenticidad humana, entre la poesa pura (arte por el arte, deseo de belleza), y
la poesa autntica, humana, preocupada por los problemas del hombre, que no abandonar nunca la exigencia
esttica.
d) Entre el arte para minoras y mayoras. Alternan el hermetismo y la claridad. Lo culto y lo popular conviven
en Lorca, Alberti, G. Diego. Se advierte, en casi todos, un paso del yo al nosotros. El poeta canta por todos,
dira Aleixandre.
e) Entre lo universal y lo espaol. Entre los influjos de la poesa europea del momento (surrealismo) y de la
mejor poesa espaola de siempre. Sienten gran atraccin por la poesa popular espaola: cancioneros,
romances...
f) Entre tradicin y renovacin. Se sienten prximos a las Vanguardias (sobre todo, al Surrealismo) y tambin a
la generacin anterior (Juan Ramn, Ramn, Daro, los Machado...). Admiran del siglo XIX a Bcquer y sienten
fervor por los clsicos, Garcilaso, Manrique, Lope de Vega, Fray Luis, Quevedo y, sobre todo, Gngora. ste es
un rasgo fundamental que los distingue de los movimientos vanguardistas europeos. Si estos ltimos rompen
con todo, los poetas del 27 no rompen con nada. No desprecian a los escritores precedentes ni rompen con la
tradicin literaria. Aman la buena poesa espaola.
a) Hasta 1927: Esta primera etapa se inicia con el influjo de Bcquer y el Modernismo. Pronto se deja sentir
el influjo de las primeras vanguardias (Ultrasmo, creacionismo). A la vez y, por influjo de Juan Ramn, se
orientan hacia la poesa pura. Se depura el poema de todo lo anecdtico, de toda emocin que no sea
puramente artstica. Para ello usan mucho la metfora, con audacias nuevas que han aprendido de Ramn o
de otros vanguardistas. Por todo ello se les acusa de hermticos, fros, deshumanizados. Pero no se debe
exagerar tal deshumanizacin.
Tambin lo humano les influye, sobre todo, a travs de la lrica popular. Lo veremos en Lorca y Alberti. La
sed de perfeccin formal motiva un primer acercamiento a los clsicos, sobre todo de 1925 a 1927. Y as se
desemboca en el fervor por Gngora, autor que ya se haba propuesto tres siglos antes hallar un lenguaje
especial para la poesa, netamente alejado del lenguaje visual. Seducan especialmente sus deslumbrantes
metforas.
b) De 1927 a la Guerra Civil: Se observa un cierto cansancio del puro formalismo. Se inicia un proceso de
rehumanizacin (ms notorio en algunos autores, pero presentes en todos). Se produce la irrupcin del
Surrealismo, que sealaba una direccin opuesta a la poesa pura. Pasan a primer trmino nuevos temas ms
humanos: el amor, el deseo de plenitud, las frustraciones, las inquietudes sociales o existenciales... Nace la
revista Caballo verde para la poesa de Pablo Neruda, donde aparece el Manifiesto por una poesa sin pureza,
es decir, inmersa en las circunstancias humanas y sociales ms concretas.
Los tiempos (cada de la Dictadura y de la Monarqua, vicisitudes de la Repblica) han trado nuevas
inquietudes, de las que no querrn sustraerse la mayora de los poetas. Los acentos sociales y polticos entran
en la poesa. Incluso autores como Alberti, Cernuda o Prados adoptarn una concreta militancia poltica, y de
modo ms o menos activo, todos se mostrarn partidarios de la Repblica al estallar la guerra.
c) Despus de la guerra: Lorca muere en 1936. El grupo se dispersa. Cada cual sigue su rumbo, pero
ninguno abandonar ya los caminos de una poesa entraablemente humana.
La mayor parte de los poetas estn en el exilio. Guilln escribe Clamor, obra en la que se aleja de la poesa
pura. La nostalgia de la patria perdida es la nota dominante en ellos con el tiempo.
En Espaa solo quedan Gerardo Diego, favorable al bando vencedor, Dmaso Alonso y Vicente Aleixandre.
La poesa deriva hacia un humanismo angustiado, de tonos existenciales. Sobresale Hijos de la ira de D. Alonso.
Catedrtico de Literatura de la Universidad de Sevilla, se inicia tardamente en las letras. El exilio lo lleva a
ejercer la docencia en diversas universidades americanas. Su produccin de finales de los aos 20 se sita en la
rbita de las Vanguardias: Seguro azar y Fbula y signo.
Su autntica voz potica hay que buscarla en tres libros de madurez: La voz a ti debida (1933), Razn de
amor (1936) y Largo lamento. Salinas se nos muestra como un extraordinario poeta ertico que lleva a sus
versos las luces y las sombras de las relaciones de los amantes. Despojados de ancdotas y circunstancias, los
designa siempre con los pronombres t y yo, sin rasgos que los identifiquen al margen de su propia esencia.
La amada est vista slo a travs del poeta; no tiene ms vida que la que l le da. La fugacidad de la dicha
suscita reflexiones melanclicas y angustiosas. Es una poesa reducida al puro concepto, sin adornos, no
sensitiva sino intelectual, de lenguaje sencillo y escueto. En armona con esa esttica, Salinas prefiere el verso
corto y prescinde casi siempre de la rima.
Ya en el exilio, el poeta sale de su intimidad, slo compartida con el t, para reflexionar sobre los problemas
de los hombres de su tiempo en una actitud solidaria: El contemplado (1946) y Todo ms claro. En este ltimo
libro se incluye el clebre poema Cero, que protesta contra la amenaza atmica.
Nuestro autor fue tambin un estimable crtico literario y ensayista de gran cultura y sensibilidad: Jorge
Manrique o tradicin y originalidad (1947), La poesa de Rubn Daro,... Lo ms interesante de su prosa
narrativa es La bomba increble (1950), fabulacin fantstica en la que subyace una honda inquietud. A ello hay
que aadir 14 piezas teatrales en las que lo real se mezcla con lo fantstico y sobrenatural.
4.2. Jorge Guilln.
(Valladolid, 1893 Mlaga, 1984)
Catedrtico en las universidades de Murcia y Sevilla, tras la guerra prosigui su carrera docente en EEUU.
Se caracteriz siempre por su vitalidad y optimismo, no empaados por la amarga experiencia del exilio y la
vejez. Agrupa su poesa en tres grandes ciclos:
a) El ciclo de Cntico (1 edicin en 1928, con ampliaciones posteriores), poesa pura, intelectual, abstracta,
pone de manifiesto el entusiasmo del poeta ante la contemplacin de la armona y la belleza del planeta. Su
optimismo se desborda en versos llenos de jbilo en los que repite una y otra vez que el mundo est bien
hecho. El lenguaje es conciso, reducido a la mnima esencia. Abundan las oraciones nominales y las frases
exclamativas e interrogativas, que condensan la expresin.
b) En el ciclo de Clamor (1 edicin, 1959, con ampliaciones posteriores) ya no canta las maravillas del
universo. Hacen acto de presencia el dolor, el desorden, la angustia; ha tomado conciencia de los aspectos
negativos y quiere analizarlos serenamente. El paso del tiempo lo llena de zozobra. El estilo sigue siendo el
mismo en sustancia.
c) El tercer ciclo potico est representado por Homenaje (1967), libro en que nos habla de diversas figuras
del arte y las letras de todos los tiempos.
4.3. Gerardo Diego.
(Santander, 1896 Madrid, 1987)
Fue toda su vida catedrtico de instituto. Se le eligi para la Real Academia en 1947. Obtuvo el Premio
Cervantes en 1979. Si tuviramos que definirlo con un rasgo distintivo, sera la variedad de registros. Es uno de
los autores del grupo ms afecto al arte de las vanguardias y, a la vez, el mejor poeta de corte clsico.
En un primer momento se deja prender por el Ultrasmo. Busca entonces imgenes inslitas y
sorprendentes. Los principales frutos son Imagen (1922) y Manual de espumas (1924).
Sin abandonar el culto a la imagen, que le acompaar siempre, inicia una nueva vertiente de poesa
humanizada en que deja de lado el puro alarde estilstico para expresar sentimientos ms personales. Frente al
verso libre de antao, prefiere las estrofas clsicas, en especial sonetos, romances y dcimas. Soria. Galera de
estampas y efusiones (1923) es un canto a esa tierra a la que siempre quiso entraablemente (ejerci all su
labor docente) y que reaparece una y otra vez en sus libros. Hay aqu excelentes muestras de lrica de estilo
tradicional, como el clebre Romance del Duero. El corpus soriano se prolongar en Soria (1948) y Soria
sucedida (1977; ed. Definitiva, 1980).
Un libro crucial, dentro de ese nuevo enfoque es Versos humanos (1925). En l hallamos poemas de amor,
reflexiones personales, nuevos cantos a Soria... La obra ms clebre, perfecta en su ejecucin, es el soneto El
ciprs de Silos, en el que expresa sus ansas de espiritualidad. Cultiva tambin una veta menos frecuente en el
grupo del 27: la poesa religiosa (Viacrucis, Versos divinos).
ngeles de Compostela (1940; ed. Definitiva, 1961) es su segundo gran libro. Se inspira en el Prtico de la
Gloria de la catedral de Santiago de Compostela y, en particular, en los ngeles que tocan la trompeta del juicio
final. Es, a la vez, un canto a la vida futura y a la tierra gallega.
Otro de sus mejores poemarios es Alondra de verdad (1941), coleccin de 42 sonetos de gran intensidad y
belleza. Aspira a crear una poesa directa, concreta, siempre vivida y elaborada en primer grado. Destaca el
esplndido soneto amoroso Insomnio.
En su etapa final, aborda el tema taurino: La suerte o la muerte. Poema del toreo (1963), que describe
momentos y lances de la comida y exalta a las grandes figuras de su tiempo. Compone tambin muchos
poemas amorosos: Glosa a Villamediana (1961) y Sonetos a Violante (1962) son dos conjuntos de sumo
inters.
Ofrece asimismo una apreciable faceta de crtico literario. Algunos de sus trabajos ms notables se
reunieron en Creacin y poesa (1984).
4.4. Dmaso Alonso.
(Madrid, 1898 1990)
Catedrtico de Lengua espaola, prestigioso crtico literario y director durante muchos aos de la RAE, fue
galardonado en 1978 con el Cervantes. Pertenece a la generacin del 27, pero se da la circunstancia de que su
obra cumbre Hijos de la ira, que constituye una autntica revolucin y marca la trayectoria de la poesa
espaola moderna, aparece en plena posguerra.
Hasta ese momento haba publicado algn libro de inters, como Poemas puros. Poemillas de la ciudad
(1921), que pese a su sencillez, presenta una considerable riqueza en el lenguaje y las imgenes.
Pero su verdadera voz potica la halla en Hijos de la ira, donde expresa de modo descarnado su angustia
existencial, su asco, en versculos cuyo ritmo solemne contrasta con el mundo degradado a que se alude. La
visin del medio que le rodea no puede ser ms denigrante. Le agobia la injusticia y la tremenda frustracin de
ser hombre.
Para referirse a esta srdida realidad cotidiana, emplea un lxico que suele estar excluido de la lrica:
pestilencia, podrido, escupo, heces... Un dramtico sarcasmo late en todo el poemario. En medio de tanto
horror, la bsqueda de Dios es la nica esperanza para la criatura humana. Estos versos respiran una honda y
agnica religiosidad, comn a otras obras del autor.
En el mismo ao de 1944, D. Alonso publica Oscura noticia, donde se advierte la lucha del hombre entre sus
bajezas y sus ansias de perfeccin e inmortalidad. En Hombre y dios (1955), el tema son las relaciones con la
divinidad. En Gozos de la vista (1981) canta las excelencias del ser humano, su capacidad de percepcin del
universo, contrastado todo ello con sus limitaciones y su naturaleza perecedera: es una criatura abocada a la
muerte.
4.5. Vicente Aleixandre.
(Sevilla, 1898 1984)
Desempe un papel claro en la poesa espaola de posguerra, tanto por la enorme influencia que
ejercieron sus libros como por la ayuda que prest a los jvenes artistas. Obtuvo el premio Nbel en 1977.
A diferencia de sus compaeros de grupo, ha prescindido de las estrofas clsicas para cultivar el versculo.
Su obra discurre dentro de los cauces del Surrealismo. Abundan las imgenes onricas e irracionales.
mbito (1928) est dominado por el pantesmo, el anhelo de fundirse con el universo, de integrarse en la
naturaleza y recuperar el paraso perdido. Son poemas de dimensiones csmicas, telricas, preados de
angustia y desasosiego. Se nos revela como un excelente poeta ertico en Espadas como labios (1932), La
destruccin o el amor (1935), Mundo a solas (escrito en 1934-1936, y publicado en 1950), Sombra del paraso
(1944)...
Con el paso del tiempo, Aleixandre halla cierto alivio a sus males en la solidaridad con los dems hombres,
que comparten sus mismas angustias. La expresin se hace ms clara, en un intento de comunicarse, fundirse
con todos sus hermanos: Historia del corazn (1954), Poemas de la consumacin (1968) y Dilogos del
conocimiento (1974).
4.6. Luis Cernuda.
(Sevilla, 1902 Mxico, 1963)
Sigue la carrera docente y, al terminar la guerra, se exilia en Inglaterra, donde permanece varios aos
impartiendo clases. Pasa luego a EEUU y Mxico. Era tmido, introvertido e hipersensible. Su desarraigo vital se
expresa con tonos angustiosos.
Rene el conjunto de su obra lrica por vez primera en 1936. Bajo el ttulo de La realidad y el deseo, que
refleja a las mil maravillas la esencia ltima de sus versos, las tensiones que sufre entre la frustrante realidad
que lo rodea y el mundo ideal al que aspira. De ese desequilibrio surge el desencanto y la desolacin. Su amor
homosexual se expresa de forma desdoblada.
En sus comienzos adopta formas clsicas. Domina el tono melanclico. Sus modelos son Garcilaso de la
Vega y Bcquer. Escribe en ese perodo Perfil del aire (1927) y gloga, elega, oda (1927-1928).
Su estancia en Toulouse como lector espaol le permite entrar en contacto muy directo con el Surrealismo,
tan apropiado para la liberacin de los fantasmas que lo torturan. Lo incorpora en Un ro, un amor (1929) y Los
placeres prohibidos (1931).
Sin abandonar el surrealismo, empieza a escribir una poesa de tono intimista, cuyo modelo supremo es
Bcquer. Expresa su desencanto y la apetencia de la muerte como nica forma de liberacin: Donde habite el
olvido (1934), ttulo tomado del autor de las Rimas, Invocaciones a las gracias del mundo, compuesto en 19341935...
Tras la guerra, sus frustraciones personales se ven agravadas por el fracaso de la causa que haba
defendido. Los libros ms destacados son Como quien espera el alba (1941-1944), Vivir sin estar viviendo
(1944-1949), Con las horas contadas (1950-1956) y, sobre todo, Desolacin de la quimera (1956-1962). En
este ltimo Cernuda, que se sabe prximo a la muerte, muestra su ms radical rebelda.
Tiene tambin una apreciable produccin prosstica, entre la que destaca Ocnos (1942; ediciones
aumentadas en 1949 y 1963), conjunto de poemas en prosa en los que evoca experiencias personales con
tcnica narrativa. Es fundamental en l la conciencia trgica de la temporalidad.
4.7. Rafael Alberti.
(El Puerto de Santa Mara, Cdiz, 1902 1999)
Se aficion en sus primeros aos a la pintura, pero el reposo exigido por una grave enfermedad pulmonar le
dio pie a interesarse por la poesa. A los 25 aos sufri una profunda crisis que hizo cambiar su actitud vital.
Afiliado al partido comunista y defensor de la repblica, cuando termin la guerra, tuvo que exiliarse. Estuvo
primero en Pars y luego en Argentina y Roma. Regres tras la muerte de Franco. Obtuvo el Cervantes en 1983.
El propio Alberti ofreci un recuento de sus experiencias vitales en La arboleda perdida (1948; nueva ed. 1959).
Los rasgos ms relevantes de su personalidad potica son la agilidad, la expresividad, el sentido del ritmo y
la gracia.
Comienza su trayectoria en el campo de la poesa neopopular. Se da a conocer cuando en 1925 obtiene el
premio nacional de literatura, compartido con Gerardo Diego, con Marinero en tierra. Expresa la nostalgia que
siente en Madrid de su mar gaditano. Son poemas sencillos, cortos, con el tono y el ritmo propios de la lrica
tradicional. En la misma lnea se sitan La amante (1925), que recoge los recuerdos de un viaje por tierras de
Castilla, y El alba del alhel (1927).
Como todos sus compaeros de grupo, Alberti se deja seducir por el arte de Gngora. Empieza a escribir
una poesa barroca, de compleja elaboracin, influida tambin por las Vanguardias: Cal y canto (1929).
Coincidiendo con la crisis personal a que hemos aludido, elige el Surrealismo y el verso libre como forma de
expresin de esas tensiones que lo atormentan en Sobre los ngeles (1929). A travs de estos espritus
simboliza la lucha que se da en el interior del hombre entre las fuerzas del bien y del mal. Yo era un tonto y lo
que he visto me ha hecho dos tontos (1929), en homenaje a los grandes cmicos del cine mudo, muestra la
vertiente ldica y disparatada del Surrealismo.
Empieza luego a escribir una poesa poltica comprometida, concebida como arma de combate. Abandona
las oscuridades estilsticas para volver a su primitiva sencillez. Ttulos fundamentales son El poeta en la calle,
escrito entre 1931 y 1935, De un momento a otro, de 1934-38...
La experiencia amarga del exilio conforma muchas de sus creaciones, como Entre el clavel y la espada
(1941). Canta su dolor y el de su patria. El mejor libro de esta serie es Retornos de lo vivo lejano (1952), de
carcter evocativo. De gran inters son tambin algunos poemarios de muy distinta naturaleza: A la pintura
(1948), un alarde de virtuosismo que se inspira en los grandes maestros de este arte; Coplas de Juan Panadero
(1949), stira poltica puesta en boca de un alter ego que representa la voz del pueblo, y Roma, peligro para
caminantes (1968), serie de composiciones burlescas y humorsticas de cuidada elaboracin que, en vez de
mostrar la ciudad monumental, se fijan en los barrios ms degradados.
Ya de vuelta a Espaa, ha publicado nuevos poemarios en los que domina la veta ertica: Amor en vilo,
Fustigada luz, Golfo de sombras, Canciones para Altair...
Alberti cultiv tambin el arte dramtico. Esta parcela de su produccin merece ser tenida en cuenta por el
aliento renovador que la anima y por el continuado esfuerzo de creacin a lo largo de tantos aos: El adefesio
(1944), Noche de guerra en el Museo del Prado (1956)...
4.8. Emilio Prados.
(Mlaga, 1899 Mxico, 1962)
Fundador, junto con Altolaguirre de la revista Litoral. Dotado de una naturaleza enfermiza, Prados se
define (salvo en su etapa de accin poltica) por una fuerte tendencia a recluirse en su interior y a ahondar en
los problemas de la vida y de la muerte. De ah las notas dominantes de su obra, en la que podemos distinguir
las siguientes etapas:
* Primera etapa: Destacamos Tiempo, Canciones del farero, Vuelta y Cuerpo perseguido. Se percibe la
influencia de las formas populares y la de Juan Ramn Jimnez. Temtica: soledad, el sueo, el ansia de
eternidad entretejidos con la presencia de un ciclo y un mar de resonancias simblicas.
* Segunda etapa: Surrealista. Destacan La voz cautiva, Andando, andando por el mundo. Coincide con un
perodo de crisis. Son libros violentos y pesimistas y en ellos hay ya muestras de sus preocupaciones sociales.
* Tercera etapa: Bastante breve, de poesa poltica. Destacan Cancionero menor para los combatientes y, sobre
todo, Llanto en la sangre, con poemas sobre la revolucin minera o sobre la guerra civil.
* En el exilio vuelve Prados a encerrarse en su intimidad y a ahondar en problemas existenciales y hasta
metafsicos, como en sus comienzos. Destacan Jardn cerrado, Mnima muerte, Ro natural... La nostalgia de la
tierra es evidente en estos poemas.
4.9. Manuel Altolaguirre.
(Mlaga, 1905 Burgos, 1959)
Cofundador de Litoral. Concibe la poesa como fuente de conocimiento, como va para conocerse y conocer
el mundo. Ha sido calificado de romntico. En l no hay rasgos vanguardistas o de deshumanizacin. De su
poesa se ha dicho que es hermana menor de la de Salinas. Influencias de J.R. Jimnez, Aleixandre, Cernuda,
Prados e incluso de Lorca y Alberti. En su obra destacamos Las islas invitadas, obra breve y desigual. Libro
intensas pulsiones erticas de signo homosexual. El acento doliente y desgarrado de estos poemas contrasta
con su construccin manierista, extremadamente perfecta.
4.11. Otros poetas.
Aunque la falta de tiempo nos impide analizar su obra, debemos hacer mencin de otros autores que
pueden ser incluidos dentro de esa generacin. As citemos a Fernando de Villaln con Romances del 800,
conjunto de romances que recrea la Andaluca romntica: guerras napolenicas, toreros, bandoleros...
mencionaremos tambin a Jos Moreno Villa del que destacamos Jacinta la pelirroja, uno de los textos ms
deliciosos de la lrica contempornea. Su originalidad reside en la novedad de la perspectiva adoptada: la visin
antirromntica del amor. El tono es deudor de la poesa pura. Juan Larrea sobresale con Versin celeste,
conjunto de 106 poemas en los que el estilo es inequvoco: arbitrariedad imaginativa, elipsis, ausencia de
referentes... Citemos tambin a Jos Mara Hinojosa, primer poeta surrealista espaol y seguramente el nico
que lo era en sentido genuino. Destacamos su obra La sangre en libertad, muestra singular de imaginacin
trgica con algunos elementos cristianos.