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Gustave Flaubert
Madame Bovary, novela del realismo, escrita por Gustave Flaubert, que
provocó controversia en Francia cuando fue publicada en 1857.Sin embargo,
es considerada como una de las mejores obra de la historia. Además, es una
de las novelas que dieron principio a la narrativa moderna.
En tres partes con una increíble agudeza literaria, Gustave Flaubert nos
muestra su punto de vista sobre la vida de la sociedad de alto rango en la
Francia del temprano siglo XIX, al casar al personaje principal con alguien que
nada le ofrece más que exhibirla como si fuese un trofeo y al encontrar en un
estudiante de leyes, con quien tendrá una cruel y triste historia, lo que siempre
buscó, pero que al final, no la llevará a nada más que a su muerte. Madame
Bovary, es pues, más que una novela, un retrato fiel y un paradigma para la
literatura realista y universal y para la filosofía francesa de los siglos XIX a XXI.
El argumento
Primera parte
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Segunda parte
Tercera parte
UNA OPINIÓN
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UBICACIÓN DEL TEXTO
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hijo de un médico, nació en Ruán, Normandía, el 12 de diciembre de 1821.
Estudió derecho en París durante un corto periodo de tiempo, pero su frágil
salud le obligó a abandonarlo.
Fue entonces cuando decidió dedicarse a escribir. Entre 1849 y 1851
viajó, en compañía de un amigo, por Grecia y Oriente Próximo, una experiencia
que le inspiró los escenarios exóticos de dos de sus novelas. Afectado por un
desorden de tipo nervioso, transcurrió la mayor parte de su vida de forma
tranquila, junto a su familia, en Croisset, un lugar de campo cerca de Ruán,
donde recibía frecuentes visitas de otros notables escritores. Allí murió el 8 de
mayo de 1880.
La primera novela de Flaubert, y la más leída también, Madame Bovary,
publicada por primera vez en 1857, hubo de enfrentarse muy pronto a un
importante proceso legal. Tanto el autor como el editor fueron acusados por la
inmoralidad de la novela. A pesar de haber sido absueltos, el escándalo
empañó el lanzamiento del libro, y no fue hasta más tarde cuando fue
reconocida como una de las obras maestras de la literatura francesa.
Madame Bovary, subtitulada Costumbres provincianas, es, en
apariencia, una convencional historia de adulterio, pero logra convertirse en un
profundo análisis de la humanidad y, en concreto, un ataque a la monotonía y a
las desilusiones de la vida burguesa. Emma Bovary, con la imaginación repleta
de románticas ilusiones sobre el amor y la pasión, se topa con la realidad de un
insípido matrimonio que la ahoga, y busca las sensaciones sobre las que ha
leído en los libros, a través de una serie de aventuras amorosas, que ella
desea ver como grandes pasiones, pero que no son en realidad más
interesantes que su vida matrimonial. En un ataque de desesperación, se quita
la vida.
Flaubert refleja con gran acierto la tragedia de este personaje, y
Madame Bovary ha resultado ser una obra de referencia constante, hasta el
punto de estar considerada como una obra maestra del realismo.
Otras novelas también importantes de Flaubert son Salambó (1863) y
La tentación de San Antonio(1874). La primera de ellas es una narración
histórica ambientada en la antigua Cartago; la segunda está basada en la
leyenda de las tentaciones a las que se tuvo que enfrentar el fundador de las
comunidades religiosas cristianas, san Antonio, en la soledad del desierto.
Aunque estas dos novelas son consideradas en general más cercanas al
romanticismo que Madame Bovary, casi todas las obras de Flaubert combinan
elementos tanto románticos como naturalistas. En sus cartas, publicadas
póstumamente, Correspondance (4 volúmenes, 1887-1893), Flaubert calificó
su trabajo de "agonías del arte". El infinito cuidado que ponía en conseguir una
gran precisión en los detalles y en el lenguaje se ha hecho legendario. La
devoción de Flaubert hacia el arte no podría haber sido puesta de manifiesto de
otro modo mejor que en la perfección que se exigía a sí mismo.
Entre las demás obras de Flaubert cabe destacar la novela La educación
sentimental (1869), tres narraciones cortas publicadas con el título de Tres
cuentos (1877), y dos trabajos editados póstumamente, la inacabada novela
Bouvard y Pécuchet (1881) y Diccionario de lugares comunes (1913).
ESTRUCTURA
La obra se divide en tres partes:
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La primera parte consta a su vez de nueve capítulos que empiezan con
la infancia de Charles Bovary y de sus estudios y cómo se caso con una
mujer mayor que él, y empezó a trabajar como médico. También en esta
primera parte conoce a Emma que es hija de un paciente suyo, un
campesino que ha educado a su hija en un colegio de monjas, con
disciplina y como si fuera una niña burguesa. Charles se enamora de
Emma y cuando muere su mujer, decide pedirle la mano a su padre el
cual acepta. La primera parte acaba cuando ya se han casado y se van
a mudar de Tostes y ella ya está embarazada.
La segunda parte consta de quince capítulos y comienza cuando se
mudan. Emma Bovary ya se siente frustrada en su matrimonio:
casándose no ha conseguido lo que quería puesto que se ha casado
con un simple médico vulgar y sus aspiraciones son mayores. Decide
que va a conseguir lo que se propuso y va a ser como las mujeres de las
novelas románticas que leía, y conoce a un hombre, Rodolphe, el cual
llega a ser su amante pero éste la abandona. En esta segunda parte
Emma ya tiene a su hija Berthe, la cual es puesta en manos de una
nodriza que se encarga de su cuidado, y Emma no tiene relación con
ella excepto en contadas ocasiones.
La tercera parte, se divide en once capítulos y corresponde a la
relación con su segundo amante, León, el cual termina abandonándola.
Emma, frustrada y perseguida por sus acreedores por gastar más allá de
sus posibilidades y por tanto, perseguida por sus deudas, decide
quitarse la vida con arsénico.
PERSONAJES PRINCIPALES
EMMA BOVARY: Es la hija de un campesino acomodado –el tío
Rouault- y esposa de un médico mediocre (Charles). Es sensual, llena de
sueños, varios de ellos egoístas y vacíos, ve frustrados sus anhelos en medio
de la vida provinciana. Hastiada de su marido, se entrega a dos hombres, León
Dupuis y Rodolphe Boulanger, que demuestran no ser menos vanidosos y
egoístas que ella. Acosada por las deudas, y harta de la vida, se suicida.
PERSONAJES SECUNDARIOS
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concrete, parte hacia Ruán a seguir estudiando. Allí le encuentra a Emma, tres
años después. Viven un amor apasionado y loco que termina mal: él la
abandona y se casa con una mujer "decente".
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FELICIDAD: Doméstica de los Bovary. Es una chica muy fiel a sus
patronos, al comienzo, y demuestra habilidades para encubrir las escapadas de
Emma con sus amantes. Sobre todo es muy colaboradora y cómplice cuando
su ama está en quiebra económica. Después de muerta Emma, se escapa con
Teodoro y se roba los vestidos más bellos de su señora.
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DOCTOR CANIVET: Médico prestigioso que, ante la incompetencia de
Charles, se ve en la obligación de sustituirlo en dos ocasiones. Primero en el
caso de la gangrena de Hipólito (es Canivet quien corta la pierna) y luego en el
caso del envenenamiento de Emma.
TEMAS PRINCIPALES
La infidelidad de Emma, que no encuentra en su matrimonio lo que
busca, y el remordimiento, la culpa y la frustración que siente Emma por serle
infiel a su esposo.
La ambición de poder y fama: durante la novela existen muchos
personajes que sueñan y tienen como objetivo de existencia en convertirse en
alguien importante y con mucho dinero. Esta clase de personas, que
pertenecen a la burguesía de la época, luchan incansablemente por este
anhelo. Es tal su obsesión que no les importa las consecuencias y daños que
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pueden producir al conseguir su objetivo, cometiendo así actos de gran
frialdad.
Uno de los personajes que reencarna esta ambición es Emma, quien lo
único que desea es ser millonaria. Ella desea que Charles se haga un médico
famoso no por que quiere a Charles, sino que porque ella quiere ser reconocida
en toda Francia. Para ello ella utiliza a Hyppolyte, sin importarle lo que pueda
pasarle a éste. Ese deseo por el dinero se refleja al morirse el padre de
Charles, en donde Emma no se interesa por la triste situación, sino que sólo le
preocupa la herencia que éste le pueda dejar a Charles. Ella anhela una vida
junto a las personas más relevantes y famosas de Francia, lo que queda
demostrado al maravillarse con las personas que fueron al castillo de
Vaubyessard. Por último, la causa de su muerte es la consecuencia de estar en
una situación económica muy delicada. Ella, al ver que no encuentra una
solución para evitar un juicio por endeudamiento termina por quitarse la vida,
evidenciando así que su vida giraba en torno a ser rica e importante.
Lleureux, el comerciante, también retrata a la ambición por el poder
lucrativo. En su afán de obtener dinero, comienza a ofrecer productos para
venderlos de cualquier manera. Se aprovechaba de su astucia para ofrecer
facilidades de pago, haciendo que se le pagara en cuotas, para que el cliente
pudiera adquirir el bien. De esta manera él produjo que sus clientes, como
Emma, se fueran endeudando cada vez más con él, teniendo que pagarles
intereses a éste. Todo este plan lo hizo con el fin de extraer la mayor cantidad
de dinero posible a sus clientes, sin importarle mayormente el fin de éstos, los
cuales pueden terminar en la cárcel. Esto, sin duda representa a un personaje
despreciable y maquiavélico, ya que no le importan los medios sino que el fin
para llegar a ser millonario.
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LENGUAJE Y ESTILO DE LA OBRA
el sol golpeaba contra los viejos faroles plateados, una mano desenguantada se deslizó debajo
de las cortinillas de lino amarillo y arrojó pedacitos de papel que se dispersaron con el viento y
fueron a caer más lejos, como blancas mariposas en un campo florido de encarnados tréboles.
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del rito de la novatada; muestra su carácter de primerizo en los usos y
costumbres del nuevo ambiente escolar y puntualiza las despiadadas burlas de
aquellos que serán sus compañeros. Como muchos biógrafos lo han señalado,
este episodio es autobiográfico y describe un recuerdo infeliz del propio autor.
Aquí el lenguaje cumple una función de evocación emocional que pretende
hacer que lector experimente un poco de la infelicidad del episodio. Este pasaje
también establece, desde el inicio, la oposición entre la sensibilidad personal y
las extenuantes urgencias del medio social, asunto que devendría, justamente,
en el drama fatal de Emma Bovary.
El lenguaje, más allá del hecho evidente de ser un medio expresivo
ingénito a la literatura, cumple un papel vertebrador en esta novela. Flaubert
trabajaba con las palabras como un afanado escultor, enmendaba, enriquecía y
expandía incesantemente lo escrito. Volvía constantemente a sus escritos
hasta asegurarse de haber logrado el efecto esperado. Sus frases no sólo
pretendían comunicar una idea, sino que buscaban un efecto de agradable
sonoridad; la lectura debería ofrecer un pensamiento y un corolario musical. Lo
uno sin lo otro disminuiría el valor estético y la literatura perdería su identidad.
El ritmo de la escritura trata de mantener una consonancia íntima con la
dimensión afectiva de los personajes. Así, por ejemplo, cuando Emma pasa por
una crisis depresiva se atrinchera en las evocaciones de sus experiencias en el
colegio:
“Hubiera deseado, como antes, confundirse con la enorme fila de blancos velos, que
contrastaban por doquier con las rígidas togas negras de las pequeñas hermanas reclinadas en
sus oratorios. […] En ese momento la sobrecogió un sentimiento de ternura, se sintió
languidecer y enteramente abandonada, como una pluma de ave que gira en la tormenta”.
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permiten acrecentar los sentimientos". El propio lenguaje, entonces, define y
construye a cada personaje.
Emma se pregunta cuál, por el significado en la vida real, de palabras
tales como "pasión", "éxtasis" o "arrobamiento", las cuales poseían una
sonoridad tan bella en los libros. Es, sin embargo, en el capítulo nueve de la
segunda parte, donde aparece con entera claridad el poder creador del
lenguaje:
“Ella recordaba a las heroínas de los libros que había leído y aquella lírica legión de
adúlteras comenzaron a cantar en su memoria con voces fraternales que la encantaron. Ella se
estaba transformando en una manifestación de sus propios ensueños”.
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Existe también un tipo de lenguaje para cada estrato social en la
novela. En el estilo indirecto, el narrador se expresa en forma formal pero no
para sólo gente que tenga una cultura superior. Está escrito para la clase
media, ya que se ocupan palabras normales y cotidianas, pero sin groserías ni
frases vulgares. En donde hay cambios en el lenguaje es en el estilo directo.
Existe grandes diferencias, en el vocabulario empleado por la gente del pueblo
(Posadera, Justin, Félicité) al lenguaje de la burguesía, quien era más educada,
por lo que tenía una mejor expresión oral. Para que decir de la gente que va al
castillo, la que habla en forma muy elegante “Sería usted tan amable caballero”
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