1

Construyendo Tamayo, 1922-1937 explora

algunos aspectos de la produccin artstica
de Rufino Tamayo en las dcadas de 1920
y 1930, que permiten observar y analizar
el dilogo entre la obra del artista y las diversas
propuestas del arte mexicano moderno
que se produjeron durante esos aos.
En un perodo que corresponde histricamente
al proceso de consolidacin posrevolucionaria
en Mxico, la obra de Tamayo revela interacciones
con varios movimientos en el arte local
que evidencian una apropiacin selectiva
de ciertos aspectos de la vanguardia europea,
al mismo tiempo que toman en cuenta
el contexto de la cultura mexicana. Por medio
de la experimentacin en diferentes tcnicas
como la pintura, el dibujo y el grabado
en madera, el artista de origen oaxaqueo explora
estrategias formales, conceptuales y temticas
que en muchos casos constituyeron propuestas
originales de una elocuente contundencia,
cuyos frutos pueden detectarse en su estilo
maduro y su bien conocida identidad artstica.

Los cinco ncleos que conforman la exposicin

articulan los vnculos de la obra de Tamayo
con iniciativas ligadas a la educacin artstica
posrevolucionaria, como el Mtodo Best
Maugard y las Escuelas de Pintura al Aire Libre;
sus propuestas estticas abarcan los cambios
del objeto cotidiano y del cuerpo humano en
la cultura visual y material del Mxico despus
de los aos veinte y treinta; tambin se aborda
su manejo de la pintura como vehculo
de anlisis y crtica ante el arte y la poltica.
Asimismo, la presente exposicin pone en valor
los dilogos estticos de Rufino Tamayo con:
David Alfaro Siqueiros, Manuel lvarez Bravo,
Emilio Amero, Abraham ngel, Adolfo Best
Maugard, Fernando Best Pontones, Fernando
Castillo, Jess Escobedo, Salvador Gutirrez,
Mara Izquierdo, Agustn Lazo, Alfredo Lugo,
Jos Clemente Orozco, ngel Rendn,
Fernando Reyes, Manuel Rodrguez Lozano,
Antonio Ruiz El Corcito, Fermn Revueltas
y dos artistas annimos.

Construyendo Tamayo, 1922-1937 explora

algunos aspectos de la produccin artstica
de Rufino Tamayo en las dcadas de 1920
y 1930, que permiten observar y analizar
el dilogo entre la obra del artista y las diversas
propuestas del arte mexicano moderno
que se produjeron durante esos aos.
En un perodo que corresponde histricamente
al proceso de consolidacin posrevolucionaria
en Mxico, la obra de Tamayo revela interacciones
con varios movimientos en el arte local
que evidencian una apropiacin selectiva
de ciertos aspectos de la vanguardia europea,
al mismo tiempo que toman en cuenta
el contexto de la cultura mexicana. Por medio
de la experimentacin en diferentes tcnicas
como la pintura, el dibujo y el grabado
en madera, el artista de origen oaxaqueo explora
estrategias formales, conceptuales y temticas
que en muchos casos constituyeron propuestas
originales de una elocuente contundencia,
cuyos frutos pueden detectarse en su estilo
maduro y su bien conocida identidad artstica.

Los cinco ncleos que conforman la exposicin

articulan los vnculos de la obra de Tamayo
con iniciativas ligadas a la educacin artstica
posrevolucionaria, como el Mtodo Best
Maugard y las Escuelas de Pintura al Aire Libre;
sus propuestas estticas abarcan los cambios
del objeto cotidiano y del cuerpo humano en
la cultura visual y material del Mxico despus
de los aos veinte y treinta; tambin se aborda
su manejo de la pintura como vehculo
de anlisis y crtica ante el arte y la poltica.
Asimismo, la presente exposicin pone en valor
los dilogos estticos de Rufino Tamayo con:
David Alfaro Siqueiros, Manuel lvarez Bravo,
Emilio Amero, Abraham ngel, Adolfo Best
Maugard, Fernando Best Pontones, Fernando
Castillo, Jess Escobedo, Salvador Gutirrez,
Mara Izquierdo, Agustn Lazo, Alfredo Lugo,
Jos Clemente Orozco, ngel Rendn,
Fernando Reyes, Manuel Rodrguez Lozano,
Antonio Ruiz El Corcito, Fermn Revueltas
y dos artistas annimos.

Cimientos: el Mtodo Best Maugard

Durante la primera mitad de la dcada de 1920,
Tamayo trabaj, junto con un buen nmero de
jvenes pintores del momento, como maestro
de la Direccin de Dibujo y Trabajos Manuales de
la Secretara de Educacin Pblica (sep). Imparti
el Mtodo Best Maugard de enseanza de dibujo
en las escuelas pblicas del Distrito Federal
y el rea conurbada. Este Mtodo era un
sistema para estimular una conciencia esttica
nacionalista, basado en elementos formales tomados
de los vestigios de la cermica prehispnica
que, en combinacin con elementos europeos
y orientales segn Best Maugard,
determinaran las caractersticas del arte popular
mexicano.
El contacto de algunos artistas con esta
propuesta, como docentes, y la experimentacin
en su propia obra propici un mayor acercamiento
a los principios de abstraccin y sntesis formal
que tendra un impacto determinante en su
produccin personal. Entre los colegas de
Tamayo, en esta iniciativa, se incluyen a: Manuel
4

Rufino Tamayo
El baile, 1924
Temple sobre cartn
Coleccin Museo de
Arte Moderno
del Estado de Mxico,
InstitutoMexiquense
de Cultura

Rodrguez Lozano, Abraham ngel, Agustn

Lazo y Antonio Ruiz, El Corcito, entre otros.
En 1924, cuando Rodrguez Lozano sustituye
a Best como jefe de la Direccin de Dibujo,
el Mtodo se transform en frmulas que
reforzaron la potencialidad radical de sus
postulados estticos.

Cimientos: el Mtodo Best Maugard

Durante la primera mitad de la dcada de 1920,
Tamayo trabaj, junto con un buen nmero de
jvenes pintores del momento, como maestro
de la Direccin de Dibujo y Trabajos Manuales de
la Secretara de Educacin Pblica (sep). Imparti
el Mtodo Best Maugard de enseanza de dibujo
en las escuelas pblicas del Distrito Federal
y el rea conurbada. Este Mtodo era un
sistema para estimular una conciencia esttica
nacionalista, basado en elementos formales tomados
de los vestigios de la cermica prehispnica
que, en combinacin con elementos europeos
y orientales segn Best Maugard,
determinaran las caractersticas del arte popular
mexicano.
El contacto de algunos artistas con esta
propuesta, como docentes, y la experimentacin
en su propia obra propici un mayor acercamiento
a los principios de abstraccin y sntesis formal
que tendra un impacto determinante en su
produccin personal. Entre los colegas de
Tamayo, en esta iniciativa, se incluyen a: Manuel
4

Rufino Tamayo
El baile, 1924
Temple sobre cartn
Coleccin Museo de
Arte Moderno
del Estado de Mxico,
InstitutoMexiquense
de Cultura

Rodrguez Lozano, Abraham ngel, Agustn

Lazo y Antonio Ruiz, El Corcito, entre otros.
En 1924, cuando Rodrguez Lozano sustituye
a Best como jefe de la Direccin de Dibujo,
el Mtodo se transform en frmulas que
reforzaron la potencialidad radical de sus
postulados estticos.

Trazando el terreno: las Escuelas de

Pintura la Aire Libre y sus consecuencias
Una segunda iniciativa en la educacin artstica
que dej su marca en el trabajo temprano
de Tamayo fueron las Escuelas de Pintura
al Aire Libre, que cuestionaban los enfoques
tradicionales de las academias de arte
y promovieron propuestas visuales inspiradas
en el arte ingenuo y el arte infantil. Tomaron
como temas los escenarios rurales y urbanos
de las clases populares, expresndolos en un
estilo deliberadamente naf o ingenuo. Establecidas
desde 1913 y 1914, como una alternativa dentro
de la educacin acadmica, y reactivadas
en 1920 despus de la Revolucin, hacia 1925
se abrieron varias sedes de las Escuelas
y adquirieron un carcter populista como centros
de actividad artstica, pensados para atraer
a la poblacin semirural de los alrededores
de la Ciudad de Mxico, particularmente
a los nios. En este caso, aunque Tamayo no
particip directamente como maestro o alumno,
su apreciacin se dio a travs de las publicaciones
y las exposiciones del movimiento.
6

Rufino Tamayo
Indianilla, 1925
leo sobre tela
Coleccin
Sara y Jacobo
Zabludovsky

El impacto visible de las Escuelas en sus

propuestas creativas es evidente desde
su adopcin, a partir de 1925, de una deliberada
ingenuidad primitivizante en su dibujo
y en la intensidad de sus pinceladas, aplicadas
a los gneros pictricos tradicionales,
particularmente el paisaje y el retrato, con un
enfoque ms expresionista que descriptivo.

Trazando el terreno: las Escuelas de

Pintura la Aire Libre y sus consecuencias
Una segunda iniciativa en la educacin artstica
que dej su marca en el trabajo temprano
de Tamayo fueron las Escuelas de Pintura
al Aire Libre, que cuestionaban los enfoques
tradicionales de las academias de arte
y promovieron propuestas visuales inspiradas
en el arte ingenuo y el arte infantil. Tomaron
como temas los escenarios rurales y urbanos
de las clases populares, expresndolos en un
estilo deliberadamente naf o ingenuo. Establecidas
desde 1913 y 1914, como una alternativa dentro
de la educacin acadmica, y reactivadas
en 1920 despus de la Revolucin, hacia 1925
se abrieron varias sedes de las Escuelas
y adquirieron un carcter populista como centros
de actividad artstica, pensados para atraer
a la poblacin semirural de los alrededores
de la Ciudad de Mxico, particularmente
a los nios. En este caso, aunque Tamayo no
particip directamente como maestro o alumno,
su apreciacin se dio a travs de las publicaciones
y las exposiciones del movimiento.
6

Rufino Tamayo
Indianilla, 1925
leo sobre tela
Coleccin
Sara y Jacobo
Zabludovsky

El impacto visible de las Escuelas en sus

propuestas creativas es evidente desde
su adopcin, a partir de 1925, de una deliberada
ingenuidad primitivizante en su dibujo
y en la intensidad de sus pinceladas, aplicadas
a los gneros pictricos tradicionales,
particularmente el paisaje y el retrato, con un
enfoque ms expresionista que descriptivo.

Entornos cambiantes: objetos,

imgenes y artefactos
El tratamiento que Tamayo dio a los objetos
producidos industrialmente (como cigarros, focos
y fongrafos) en su obra de las dcadas de 1920
y 1930 refleja el entusiasmo que le provoc
la transformacin de la cultura mexicana, y los
temas artsticos que motivaron las innovaciones
tecnolgicas, la expansin de la cultura de masas
y sus pasatiempos (como el deporte y los juegos
de mesa). La nueva cultura visual, en especial
la publicidad, as como las novedosas tecnologas
con sus artefactos, aunada a la relevancia cada
vez mayor de la fotografa, desempearon
un importante papel en la transformacin de
la percepcin esttica de la modernidad mexicana,
que incluy la transicin de una sociedad
primordialmente rural y agrcola en donde
los objetos estaban ligados a la artesana y sus
productores hacia una sociedad industrializada,
con medios de produccin en serie, que
desestabiliz la produccin artesanal tradicional
que tena un importante componente esttico.

Rufino Tamayo
Zepeln, 1929
leo sobre tela
Coleccin Beto
y Sandra Hale

La complejidad simblica del objeto, sus

relaciones con el cuerpo y la cotidianidad
se convirtieron entonces en un tema central
de investigacin y experimentacin pictrica
en la obra de Tamayo durante su primer
perodo artstico, a la que tambin introdujo
una concepcin del espacio-tiempo en
trminos pictricos y psicolgicos, que logr
retomando ciertos aspectos del Cubismo,
el Futurismo y la Pintura Metafsica.

Entornos cambiantes: objetos,

imgenes y artefactos
El tratamiento que Tamayo dio a los objetos
producidos industrialmente (como cigarros, focos
y fongrafos) en su obra de las dcadas de 1920
y 1930 refleja el entusiasmo que le provoc
la transformacin de la cultura mexicana, y los
temas artsticos que motivaron las innovaciones
tecnolgicas, la expansin de la cultura de masas
y sus pasatiempos (como el deporte y los juegos
de mesa). La nueva cultura visual, en especial
la publicidad, as como las novedosas tecnologas
con sus artefactos, aunada a la relevancia cada
vez mayor de la fotografa, desempearon
un importante papel en la transformacin de
la percepcin esttica de la modernidad mexicana,
que incluy la transicin de una sociedad
primordialmente rural y agrcola en donde
los objetos estaban ligados a la artesana y sus
productores hacia una sociedad industrializada,
con medios de produccin en serie, que
desestabiliz la produccin artesanal tradicional
que tena un importante componente esttico.

Rufino Tamayo
Zepeln, 1929
leo sobre tela
Coleccin Beto
y Sandra Hale

La complejidad simblica del objeto, sus

relaciones con el cuerpo y la cotidianidad
se convirtieron entonces en un tema central
de investigacin y experimentacin pictrica
en la obra de Tamayo durante su primer
perodo artstico, a la que tambin introdujo
una concepcin del espacio-tiempo en
trminos pictricos y psicolgicos, que logr
retomando ciertos aspectos del Cubismo,
el Futurismo y la Pintura Metafsica.

Renovando cnones corpreos:

primitivizando el nuevo clasicismo
Otro componente decisivo que contribuy
a la obra de Tamayo de las dcadas de 1920
y 1930 fue el nuevo clasicismo que cultivaron
Pablo Picasso, Fernand Lger y Giorgio De
Chirico, desarrollado entre 1910 y 1930
en Europa, al cual subray la potencialidad
del lenguaje clsico como un llamado al orden en
el perodo que sigui a la Primera Guerra Mundial,
pero tambin como una fuente de innovacin
e invencin. La reelaboracin del desnudo clsico
para resaltar la monumentalidad escultrica
del cuerpo femenino tiene su contraparte
en los pesados desnudos de Tamayo de
principios de la dcada de 1930. La interpretacin
de Tamayo sobre el nuevo clasicismo no fue
doctrinaria; pues en esos desnudos encontramos
guios irnicos que los distancian del canon europeo
de primitivismo, asumiendo la representacin de
la figura femenina, pesada, monumental, como un
modelo alternativo de esttica corporal mexicana,
nacionalizada a partir del inters de Tamayo en
la esttica de la escultura prehispnica.
10

Rufino Tamayo
Mujer dormida,
1931
leo sobre tela
Coleccin
privada

Adems, en su manejo de la figura, Tamayo

aborda el tema de la raza y la etnicidad
que es un elemento bsico en la definicin
de lo mexicano, propia del perodo
posrevolucionario, la cual enaltece o ironiza
la representacin de caractersticas raciales
y colores de piel.

11

Renovando cnones corpreos:

primitivizando el nuevo clasicismo
Otro componente decisivo que contribuy
a la obra de Tamayo de las dcadas de 1920
y 1930 fue el nuevo clasicismo que cultivaron
Pablo Picasso, Fernand Lger y Giorgio De
Chirico, desarrollado entre 1910 y 1930
en Europa, al cual subray la potencialidad
del lenguaje clsico como un llamado al orden en
el perodo que sigui a la Primera Guerra Mundial,
pero tambin como una fuente de innovacin
e invencin. La reelaboracin del desnudo clsico
para resaltar la monumentalidad escultrica
del cuerpo femenino tiene su contraparte
en los pesados desnudos de Tamayo de
principios de la dcada de 1930. La interpretacin
de Tamayo sobre el nuevo clasicismo no fue
doctrinaria; pues en esos desnudos encontramos
guios irnicos que los distancian del canon europeo
de primitivismo, asumiendo la representacin de
la figura femenina, pesada, monumental, como un
modelo alternativo de esttica corporal mexicana,
nacionalizada a partir del inters de Tamayo en
la esttica de la escultura prehispnica.
10

Rufino Tamayo
Mujer dormida,
1931
leo sobre tela
Coleccin
privada

Adems, en su manejo de la figura, Tamayo

aborda el tema de la raza y la etnicidad
que es un elemento bsico en la definicin
de lo mexicano, propia del perodo
posrevolucionario, la cual enaltece o ironiza
la representacin de caractersticas raciales
y colores de piel.

11

Resignificando la representacin:
alegora e irona
Mientras las reelaboraciones de gneros
tradicionales que Tamayo realiza en la dcada de
1920 son directas con respecto a la posicin
del espectador, sus composiciones alegricas
de la dcada de 1930 son ms complejas
estilsticamente, as como en sus propuestas
espaciales y posibilidades interpretativas. En
comparacin con las obras claramente simblicas
y poticas de la dcada de 1920, cuadros como
Musas de la pintura (1932), Venus fotognica
(ca. 1934 - 1935) y Pintura acadmica (1935)
y otros aparentemente alusivos a temas polticos,
como Homenaje a Jurez (1932) y Movimiento fabril
(1935), proponen ciertas lecturas narrativas,
al tiempo que las niegan o las frustran. Si las obras
de la dcada de 1920 pueden entenderse como
un comentario sobre componentes formales
de la cultura visual mexicana contempornea, las
del decenio de 1930 reflexionan de manera irnica
sobre las contradicciones en el quehacer artstico
del perodo, sobre todo ante las propuestas del
politizado muralismo de la poca.
12

Rufino Tamayo
Movimiento
fabril, 1935
leo sobre tela
Coleccin
privada

13

Resignificando la representacin:
alegora e irona
Mientras las reelaboraciones de gneros
tradicionales que Tamayo realiza en la dcada de
1920 son directas con respecto a la posicin
del espectador, sus composiciones alegricas
de la dcada de 1930 son ms complejas
estilsticamente, as como en sus propuestas
espaciales y posibilidades interpretativas. En
comparacin con las obras claramente simblicas
y poticas de la dcada de 1920, cuadros como
Musas de la pintura (1932), Venus fotognica
(ca. 1934 - 1935) y Pintura acadmica (1935)
y otros aparentemente alusivos a temas polticos,
como Homenaje a Jurez (1932) y Movimiento fabril
(1935), proponen ciertas lecturas narrativas,
al tiempo que las niegan o las frustran. Si las obras
de la dcada de 1920 pueden entenderse como
un comentario sobre componentes formales
de la cultura visual mexicana contempornea, las
del decenio de 1930 reflexionan de manera irnica
sobre las contradicciones en el quehacer artstico
del perodo, sobre todo ante las propuestas del
politizado muralismo de la poca.
12

Rufino Tamayo
Movimiento
fabril, 1935
leo sobre tela
Coleccin
privada

13

Estudios Educativos
Xatziri Pea
Lucero Gleeson

Crditos
Curador invitado
Karen Cordero Reiman
Diseo y produccin museogrfica
Taller de Museografa
Alejandro Garca Aguinaco
Perla Labarthe
Enrique Garca Aguinaco
Equipo Museo Tamayo
Coordinacin del proyecto
Adriana Domnguez Velasco
Investigacin y enlace de colecciones
Juan Carlos Pereda
Jefe de Museografa
Rodolfo Garca Lara
Equipo de instalacin
Jorge Alvarado Arellano
Edgar Cabral Ortiz
Juan Martn Chvez Vlez
Jos Leonardo Lpez Cruz
Daniel Reyes Ramrez
Andrs Rivera
Jorge Snchez

Coordinacin editorial
Arely Ramrez Moyao
Isabel Guerrero Hernndez
Ldice Jimnez Uribe
Comunicacin
Sofa Provencio
Beatriz Corts
Derechos de autor de Rufino Tamayo
Mara Eugenia Bermdez de Ferrer
Ingrid Sjolander
Todas las imgenes de Rufino Tamayo
y de su obra: D.R. Fundacin Olga
y Rufino Tamayo, A.C.

Esta exposicin se une

a la conmemoracin de los 60 aos
de la carrera de historia del arte de la
Universidad Iberoamericana.

Construyendo Tamayo, 1922-1937

29 de agosto de 2013 a 23 de febrero de 2014

Consulta el programa de actividades en:

www.museotamayo.org
Facebook: museotamayo
Twitter: @museotamayo
Instagram: eneltamayo
Museo Tamayo Arte Contemporneo
Paseo de la Reforma 51,
Bosque de Chapultepec
Del. Miguel Hidalgo
C.P. 11580. Mxico, D.F.
Horario:
Martes a domingo, 10:00 a 18:00 horas
Costo: $19.00 / Pblico general
Entrada libre a estudiantes, maestros y adultos mayores
con credencial vigente
Domingo: entrada libre

Portada: Rufino Tamayo

La tenista, 1932
leo sobre tela
Coleccin Eugenia Rendn de Olazabal

Registro de obra
Naitz Santiago
Enrique Posadas

14

15

Estudios Educativos
Xatziri Pea
Lucero Gleeson

Crditos
Curador invitado
Karen Cordero Reiman
Diseo y produccin museogrfica
Taller de Museografa
Alejandro Garca Aguinaco
Perla Labarthe
Enrique Garca Aguinaco
Equipo Museo Tamayo
Coordinacin del proyecto
Adriana Domnguez Velasco
Investigacin y enlace de colecciones
Juan Carlos Pereda
Jefe de Museografa
Rodolfo Garca Lara
Equipo de instalacin
Jorge Alvarado Arellano
Edgar Cabral Ortiz
Juan Martn Chvez Vlez
Jos Leonardo Lpez Cruz
Daniel Reyes Ramrez
Andrs Rivera
Jorge Snchez

Coordinacin editorial
Arely Ramrez Moyao
Isabel Guerrero Hernndez
Ldice Jimnez Uribe
Comunicacin
Sofa Provencio
Beatriz Corts
Derechos de autor de Rufino Tamayo
Mara Eugenia Bermdez de Ferrer
Ingrid Sjolander
Todas las imgenes de Rufino Tamayo
y de su obra: D.R. Fundacin Olga
y Rufino Tamayo, A.C.

Esta exposicin se une

a la conmemoracin de los 60 aos
de la carrera de historia del arte de la
Universidad Iberoamericana.

Construyendo Tamayo, 1922-1937

29 de agosto de 2013 a 23 de febrero de 2014

Consulta el programa de actividades en:

www.museotamayo.org
Facebook: museotamayo
Twitter: @museotamayo
Instagram: eneltamayo
Museo Tamayo Arte Contemporneo
Paseo de la Reforma 51,
Bosque de Chapultepec
Del. Miguel Hidalgo
C.P. 11580. Mxico, D.F.
Horario:
Martes a domingo, 10:00 a 18:00 horas
Costo: $19.00 / Pblico general
Entrada libre a estudiantes, maestros y adultos mayores
con credencial vigente
Domingo: entrada libre

Portada: Rufino Tamayo

La tenista, 1932
leo sobre tela
Coleccin Eugenia Rendn de Olazabal

Registro de obra
Naitz Santiago
Enrique Posadas

14

15

Consejo Nacional para la Cultura y las Artes

Rafael Tovar y de Teresa
Presidente
Instituto Nacional de Bellas Artes
Mara Cristina Garca Cepeda
Directora general
Xavier Guzmn Urbiola
Subdirector general de Patrimonio Artstico Inmueble
Magdalena Zavala Bonachea
Coordinadora Nacional de Artes Visuales
Carmen Cuenca Carrara
Directora del Museo Tamayo Arte Contemporneo
Plcido Prez Cu
Director de Difusin y Relaciones Pblicas