EL SURREALISMO LITERARIO LATINOAMERICANO

Antecedentes

• Frente al intento de plasmar la identidad latinoamericana a partir de la

producción ensayística, surgen corrientes literarias (romanticismo, naturalismo,
modernismo) que pretenden representar la crisis posmodernista frente a la idea de
progreso y desarrollo que llevo a Europa a la primera Guerra mundial.
• Nace como un agotamiento de las formas de representar la realidad por parte de
la literatura europea.
• Por la necesidad de nombrar la realidad que se presenta en la Latinoamérica y las
limitaciones del lenguaje de la literatura moderna, se combinan técnicas de las
vanguardias europeas con procedimientos de la corriente de la conciencia,
creando un nuevo lenguaje que difiere del surrealismo europeo.

Características

• El surrealismo nos enfrenta a la observación de una fractura de la historia

literaria, a la experiencia de un cambio de sistema literario, al cambio de
estructura de la novela, a la aparición de una nueva novela.
• Surrealismo en primer lugar, significa superación del naturalismo y, en cuanto
éste actualiza las posibilidades típicas de la novela moderna, significa
esencialmente superación del Realismo.
• El surrealismo es, en una segunda nota, un nuevo modo de representación de la
realidad que se caracteriza en primer término por el descubrimiento de nuevas
esferas de la realidad y consiguientemente de nuevos modos de experiencia e
interpretación de la realidad.
• Esta nueva realidad que representa el surrealismo no tiene ya el carácter
sistemático y causal que tiene el orden natural en la representación realista ni se
extiende al conocimiento del mundo en sus manifestaciones externas y
eminentemente sociales.
• El mundo representado de la novela contemporánea es eminentemente interior,
en esencia, es el mundo de la conciencia. Se trata de un mundo sorprendente y
variado que da lugar a múltiples representaciones de lo real.
• Se caracteriza por presentar un tiempo interior, subjetivo, no progresivo, sino
extensivo, que expande el momento puntual para crear un espacio de la
conciencia: tiempo especializado.
• En una tercera nota, el surrealismo es afirmación de la autonomía de la obra
poética, autonomía de la novela, hermeticidad del cosmos literario y
autosuficiencia de la obra como objeto.
• La cuarta nota corresponde la destrucción del mundo y del lenguaje. Desaparece
la sintaxis y la yuxtaposición y la inconexión se convierten en norma universal
que configura montajes verbales o sintácticos de bruscos cortes y modificaciones
violentas.

Generaciones surrealistas latinoamericanas

Concepto de generación:

• Las generaciones, de acuerdo a Cedomil Goic, son concebidas como estructuras o

sistemas de preferencias de un grupo de edad.
• El grupo diferenciado corresponde a los nacidos en una zona de fechas de quince
años.
• Su participación histórica lleva a distinguir en ellos quince años de gestación, de
los treinta a los cuarenta y cinco y quince años de vigencia, desde los cuarenta y
cinco a los sesenta.

Generación de 1927

• Está conformada por los nacidos de 1890 a 1904. Su periodo de gestación se

extiende de 1920 a 1934. Su vigencia alcanza los decisivos años de 1935 a 1949.
• Esta es una generación de franca ruptura con la tradición inmediata y un
rechazo definitivo al naturalismo.

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• La narrativa de esta generación, en su gestación comienza a reducir la esfera de la
realidad al hombre y su conciencia y traslada consiguientemente la estructura de
la novela del espacio al hombre, lo que fue entendido de un modo exterior: por la
eliminación de las descripciones de escenarios o paisajes. Su ausencia era
consecuencia directa de una nueva estructura que no les da lugar o las subordina
a la visión y configuración de la realidad.
• El periodo de vigencia se caracteriza por la madurez alcanzada en la literatura de
la generación de1935 donde los novelistas enuncian con clara conciencia poética
la renovación de la novela en sus variados aspectos:

a) La autonomía de la obra: su hermetismo, son afirmados contra la aspiración

decimonónica de hacer la obra un instrumento útil para el cambio social o moral.
b) La conciencia: es erigida en la esfera de la realidad, se interioriza el mundo
narrativo, se desobjetiviza la representación ordinaria de las cosas, se modifica la
noción de tiempo, se subjetiviza la perspectiva narrativa, la disposición narrativa
se hace rapsódica y da lugar al montaje como forma innovadora. Caracterizados
desde una dimensión interior los personajes dejan de ser determinados por los
rasgos físicos o indumentarios, sicológicos o patológicos, para encarnar,
esencialmente, tipos de conciencia, tipos de existencia, temples de ánimo
fundamentales, que vienen a construir la realidad de los seres.
c) El espacio: pierde todo relieve en la narración o viene ser una extensión de los
personajes, la expresión de un clima moral, la manifestación de un temple de
ánimo, o la representación de la hostilidad o del abrigo del mundo.
d) Los modos narrativos: son formas directas o indirectas de presentación de la
interioridad de los personajes. Los modos indirectos son, en general, desplazados
por los modos directos de la narración: corriente de la conciencia, monólogo
interior, descripción onírica, automatismo verbal.
e) La ambigüedad: se instala como representación de la precariedad de la existencia
o del carácter larvario del mundo. Las preferencias generacionales se ordenan
hacia la representación de la irracional condición de los niveles de realidad como
el sueño, la existencia, la religión, el mito, lo imaginario.

• Entre los representantes más destacados de esta generación se cuentan: Los

chilenos Manuel Rojas (1896) con Hijo de Ladrón (1951), Benjamín Subercaseux
(1902), autor de Jemmy Button (1950), Carlos Sepúlveda Leyton (1984-1944),
Alberto Romero (1896), Luis Santos González Vera (1897-1970); los argentinos
Roberto Arlt (1900-1942), Jorge Luis Borges (1900) y Eduardo Mallea (1903), el
cubano Alejo Carpentier (1904) con Viaje a la semilla (1944), El reino de este
mundo (1949), Los pasos perdidos (1953), El siglo de las luces (1962), etc.

Generación de 1942

• Pertenecen los nacidos entre 1905 y 1919. Su gestación histórica se desarrolla

desde 1935 hasta 1949. Y su vigencia literaria se extiende de 1950 a 1964.
• Situada en el muevo contexto superrealista, esta generación se desenvuelve como
generación polémica de fuerte concepción político social de la literatura, que la
conduce con simpatía a reanudar el lazo roto con el Mundonovismo al afirmar un
nacionalismo literario extremadamente combativo.
• La norma vigente en el período de su denominación literaria es conocida como
Neorrealismo.
• En su periodo de gestación el Neorrealismo muestra con gran cohesión gregaria
una concepción de la literatura como expresión social de clase. Si bien se
relaciona con el Realismo Socialista, tiene de característico la asunción libre de la
concepción de una literatura programática, asunción propia de las tendencias en
Hispanoamérica.
• La obra se hace de esta manera eminentemente política, revolucionaria, y por
momentos, encendidamente panfletaria.
• Otros rasgos importantes de la novela neorrealista son:

a) narrador: recupera la personalidad intérprete de la realidad, pero se mueve en un

margen variable de discreción y de objetividad. Hay narradores que adoptan un
método de objetividad estricta, reduciendo su participación al conocimiento de lo
que es inmediata y verdaderamente conocible para una conciencia particular.

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b) disposición narrativa: el montaje es universalmente utilizado. Con él son
utilizados también los modos narrativos, objetivos, morosos, condicionados
muchas veces por el punto de vista de óptica cinematográfica. El diálogo como
modalidad de presentación es ampliamente utilizado.
c) la caracterización de personajes: aporta la aparición de un nuevo héroe colectivo
tales como trabajadores y campesinos, seres marginados, que dan lugar a una
representación masiva de atributos y de sus acciones.
d) los motivos de la narración: motivos de explotación, abuso, engaño, violencia,
corrupción, tortura, asesinato; por otro, rebelión, emigración, fuga, sacrificio,
lealtad, valor. En general, se trata de un mundo de permanentes implicaciones
morales en la lucha y la participación social.
e) Lenguaje de las narraciones: se hace eminentemente imaginístico donde las
imágenes creadas, imágenes visionarias y visiones son regularmente utilizadas
para dar carácter literario a la representación.

• Entre los representantes de la generación de 1942 deben mencionarse: los

chilenos María Luisa Bombal (1910) con La última niebla (1935), La amortajada
(1938), Carlos Droguett (1912) con Los asesinatos del seguro obrero (1940),
Fernando Alegría (1918), Volodia Teitelbom (1916), Nicomedes Guzmán (1914-
1964); los argentinos Julio Cortázar (1914) con Los premios (1960), Rayuela
(1963), Adolfo Bioy Casares (1914); el uruguayo Juan Carlos Onetti (1909); el
venezolano Arturo Uslar Pietri (1905) con El pozo (1939), Tierra de Nadie (1941) y
La vida breve (1950) ; El mexicano Juan Rulfo (1918); el cubano José Lezama
Lima (1912) el autor de Paradiso (1967), etc.

La generación de 1957

• Está formada por los nacidos de 1920 a 1934. Su periodo de gestación se extiende
desde 1950 hasta 1964. Y su vigencia histórica se instaura en 1965 y continúa
hasta la actualidad.
• En su gestación se desenvuelve en activa polémica contra el neorrealismo vigente
de la generación anterior. Fustiga su contenidismo y sobre todo el contenidismo
de sus valoraciones literarias que cubría un nuevo sector del paisaje o de la
realidad social.
• Rechaza la supervivencia de los ideales mundonovistas y de las formas de
expresión tradicionales. Se separa de los modos más radicales de las preferencias
políticos sociales y nacionalistas que desarrollan especulativamente los
neorrealistas.
• Se denomina como irrealismo, donde se asume la más cabal concepción de la
autonomía de la obra literaria y de su autosuficiencia.
• Lo más diversos aspectos de la novela nos enseñan la estructura irrealista de la
obra de esta generación:

a) el modo de representación de la realidad: modo poético de presentar la irrealidad.

El mundo representado ostenta la entidad de un cosmos autónomo y
autosuficiente, de marcado distanciamiento en la representación de realidades
deformes, mediatizadas variadamente, que se sujetan a modos de experiencia que
comprenden: desde la paranoia a la sorpresa de lo demoníaco, de la caída de lo
humano a lo cursi, de la iniciación ritual y el mito a la magia y la creencia
folklórica.
b) el punto de vista de la representación: el mundo narrativo que se representa es
poético, creacionista o expresionista, que exterioriza su actividad en las formas
irreales, fantásticas, imaginarias, que sacan de quicio los modos ordinarios de
representación del mundo. Acontecimientos sorprendentes, milagrosos o mágicos:
seres de atributos sobrehumanos y alejados de una conformación del yo empírico;
espacios, escenarios o paisajes irreales.
c) La desobjetivización del mundo narrativo: es un fenómeno generalizado lo es
también la despersonalización del narrador en la novela de esta generación. Hay
una complicada textura del narrador que es también personaje y testigo.
d) Los modos narrativos del narrador en la narración múltiple, tienen: en el modo
panorámico, doblado de irrealismo en su elaboración y extendido aa la narración
completa con escasa presencia de otros modos narrativos; en la modalidad
escénica, empleada también sistemáticamente de modo que el narrador se reduce

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 a la función anunciativa de la escena misma; y la disposición ordena una serie
escénica numerosa.
e) El lenguaje: aparece sometido al general principio de yuxtaposición de los
elementos que caracteriza la novela irrealista. El lenguaje narrativo se apega a la
lengua hablada, pero fundándose en ella no se reduce a coloquialismos. Sobre el
plano de lengua hablada, en sus niveles culto, formal, informal o vulgar, en
distintos casos, la lengua narrativa asúmete irónicamente el rasgo de la lengua
tradicional.

• Entre los representantes de la generación de 1957 deben mencionarse: los

chilenos José Donoso (1924) el de mayor resonancia internacional con Coronación
(1957), Este Domingo (1966), El lugar sin límites (1966), El Obseno Pájaro de la
Noche (1970); Jorge Guzmán (1930), Alfonso Alcalde (1921), Jorge Edwards
(1932); los argentinos Manuel Puig (1932), Marta Lynch (1929); el uruguayo Mario
Benedetti (1920); el colombiano Gabriel García Márquez (1928) con La Hojarasca
(1955), El coronel no tiene quien le escriba (1961), La mala hora (1962), Cien años
de soledad (1967), El Otoño del Patriarca (1975)

La generación de 1972

• Esta formada por los nacidos entre 1935 y 1949. Su gestación histórica está en
proceso ya iniciado en 1965, aproximadamente. A medio camino de esta etapa, en
1972, no es posible denominar por la generación por la fecha, cumplida, central,
de los treinta años.
• Se le denominó Novissimi narratores, ya que mostraron la pronta y experta
habilitación de todas las formas de la novela contemporánea.
• Se caracteriza por presentar un mundo eminentemente inestable. Además:
a) La indeterminación de lo real se establece como norma; la consecuencia interior no
es imprescindible. De esta manera la representación se dinamiza en extremo. El
resbalar de los planos, su destitución y su reemplazo, imprimen a la narración
una rara movilidad, inestabilidad y sorpresa.
b) Los datos triviales y familiares, desprovistos ellos mismos de interés de mayor
significación o interés, adquieren a fin de cuentas cualidades sorprendentes o
insólitas.
c) El mundo, en la novela reciente, no es nunca un cosmos acabado: es siempre una
suerte de creación en estado naciente, imbuida de ludismo e imaginación
extrema.
d) Como a las situaciones y al espacio, acontece a los personajes ser contradictorios,
equívocos y mutantes, de modo que jamás alcazamos sus perfiles distintivos, sino
un desdibujado aparecer y desaparecer, un suplantar, un confundir orígenes,
presencias e identidades, sexos, realidades e irrealidades.
e) La indeterminación temporal es igualmente una norma y se expresa en la
inconexión del discurso narrativo: un flujo verbal lleno de recurrencias; una
yuxtaposición en los modos de decir, bricolages, oscilaciones y anacolutos.
f) La disposición narrativa: es más musical que nunca antes, pero es sincopada,
disonante, y da lugar a variadas y a veces extensas improvisaciones, en las cuales
e tratan una y otra vez los mismos motivos con o sin variaciones.
g) El lenguaje: conquista su imagen de mundo apoyándose en formas de ordinaria
práctica o de novedad relativa: conversaciones telefónicas, trascripciones de
cintas grabadas electromagnéticamente, aniquilación de la escritura como
exteriorización gráfica de la destrucción material de un escrito, diálogos de
trascripción unilateral y un generalizado carácter coloquial.
h) Otros modos de expresión son: la fragmentación del mundo, del rechazo del
individuo sobre sí mismo en un reducto de aislamiento y crítica soledad, de su
aspiración por conquistar la madurez o la seguridad, a fin de cuentas de
integrarse a lo humano.

• Los representantes más destacados de la generación de 1972 son, entre otros,

los chilenos: Poli Delano (1936), Patricio Manns (1937), Rodrigo Quijada (1942).
Mauricio Wacquez (1939), Cristián Huneeus (1937), Marta Blanco (1938); los
argentinos Juan José Saer (1937), Fernando Sánchez Sorondo (1943); los
peruanos Mario Vargas Llosa (1936) con La Ciudad y los perros (1962), La Casa
Verde (1966), Conversaciones en la catedral (1969) y Alfredo Bryce Echenique
(1939); el mexicano José Emilio Pacheco (1939) etc.

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 Lo fantástico, lo real maravilloso y el realismo mágico

Lo fantástico Real maravilloso Realismo mágico

Concepto “Lo fantástico es la Lo real maravilloso Es una preocupación
duda {hecho= es esa inesperada estilística y el interés de
ilusión o sueño o alteración de la mostrar lo irreal o
hecho= posible, realidad, una extraño como algo
obedece a leyes revelación cotidiano y común. No
desconocidas de la privilegiada, una es una expresión
realidad} causada iluminación literaria mágica, su
en un ser que sin inhabitual, una fe finalidad no es suscitar
conocer más que creadora de cuanto emociones sino, más
las leyes naturales, necesitamos para bien, expresarlas, y es,
está frente a un vivir en libertad; sobre todas las cosas,
acontecimiento en una búsqueda, una una actitud frente a la
apariencia tarea de otras realidad
sobrenatural. El dimensiones de la (Uslar Pietri)
concepto de lo realidad, sueño y
fantástico se define ejecución,
entonces a partir ocurrencia y
de su relación con presencia
lo real." (A. Carpentier)
(T. Todorov)

Características -La alteración - El milagro de la - Contenido de

momentánea cotidianediad elementos
dentro de la americana visto sin mágicos/fantásticos,
regularidad delata la necesidad de percibidos por los
lo fantástico, pero creer en algo más. personajes como parte
es necesario que lo de la "normalidad"
excepcional pase a -En los relatos el
ser regla sin narrador, los - Elementos mágicos tal
desplazar personajes y el vez intuitivos, pero (por
estructuras lector son lo general) nunca
ordinarias en las incapaces de explicados.
cuales se ha discernir si
insertado. representan una - Presencia de lo
ruptura de las sensorial como parte de
leyes del mundo la percepción de la
objetivo. realidad.

- Se puede apreciar en
el contenido de la
novela, representa-
ciones de mitos y
leyendas que por lo
general son
latinoamericanas.
Incluso, en el libro Cien
años de soledad, se
hace alusión al mito de
la humanidad, en el
momento en que Adán
y Eva se marchan del
jardín del Eden.
Autores y -Jorge Luis Borges -Alejo Carpentier G. García Márquez
principales obras El sur, Las ruinas El viaje a la Cien años de Soledad
circulares. semilla.
Uslar Pietri
- Julio Cortázar La lluvia
El jardín de los
senderos que se
bifurcan