Proyecto Aprendo Español en la ESO

 Tema 3. La música en el Renacimiento

1. El Renacimiento
2. La Música del Renacimiento.Características generales
3. La Música religiosa
4. La Música profana
5. La Música instrumental

1.  Introducción 
         
         El Renacimiento es un movimiento cultural que se produce en Europa en los siglos XV 
y XVI. Empieza en Italia, especialmente en las ciudades de Florencia, Roma y Venecia. 

Características:
1) Los artistas vuelven a las formas simples y las proporciones armónicas de la 
Antigüedad Clásica.
2) En sus obras se interesan por representar la naturaleza,  las proporciones del 
cuerpo humano y por dominar la perspectiva.

3) Entre los pintores y escultores destacan: Leonardo da Vinci, Botticelli, Miguel Ángel y 
El Greco. En la literatura son fundamentales Dante y Petrarca.
4) Son muy importantes los mecenas que son personas que pagan a los artistas para 
poder hacer sus obras.

Contesta:
1. ¿Cuándo se produce en Renacimiento? ___________________________
2. ¿A qué época vuelven los artistas del Renacimiento? 
____________________________________________________
3. ¿Qué temas usan los artistas del Renacimiento?
____________________________________________________________

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2. La música del Renacimiento

2.  Características generales  

Ejercicio 1. Completa el texto con las palabras adecuadas del cuadro:

no religiosa ­ al mismo tiempo ­se alternan ­ novedades  ­instrumentos compositores ­ 
emociones ­ técnicas 

En el Renacimiento aparecen varias _________________ muy importantes en la  música
•  En la Edad Media el arte es un medio para honrar a Dios pero en el Renacimiento se 
centran más en el hombre y en que la música puede expresar las 
_______________humanas
• Por primera vez aparecen _______________, creadores individuales con nombre 
propio. 
• La música profana (__________________) es cada vez más importante frente a la 
música religiosa.
• Aparece la música compuesta  para _____________________.
• La textura musical más utilizada es la polifonía a cuatro voces o partes 
independientes.  Para poder crear obras con gran variedad utilizan dos 
_______________ polifónicas diferentes:
• El contrapunto imitativo: las voces o partes ______________ para cantar los mismos 
motivos musicales de modo que parece que se  imitan entre sí.
• La textura acórdica: todas las voces cantan las mismas sílabas 
_____________________________ y se entiende muy bien el texto.

facistol atril Coro   capilla

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Ejercicio 2 Pon una de las palabras del cuadro en el sitio adecuado del texto sobre la 
música religiosa:

atril  ­ coro­  capillas ­ maestro de capillas­  libros corales­  facistol

3.  La música religiosa 
    
La polifonía es una textura típica para componer música religiosa. Lo que cambia es el modo 
de ejecutarla. 
        
 En la Edad Media cada voz la interpreta un solo cantor. Así una polifonía a tres voces la 
cantan sólo tres personas. 

Pero en el Renacimiento aparece un nuevo modo de cantarla que se llama polifonía coral 
con varios cantores. Todos ellos forman un _____________.
        
  
        Príncipes y grandes duques tienen agrupaciones de músicos, los “________________”, a 
su servicio, imitando las  de las grandes iglesias. Un _____________________  las dirige.

       
 En el Renacimiento solo hay hombres en el coro. Los coros tienen entre 10 y 14 cantores. Y 
todos leen la música en grandes ___________________ (libros con música para coros) que se 
ponen en un ____________ giratorio llamado ________________.        

Las composiciones de música religiosa más importantes son el motete y la misa.

 
La misa tiene varias  El motete aparece en el siglo 
Los compositores de música 
secciones como las partes de  XV. Es una pieza polifónica. 
eclesiástica del siglo XVI son 
la celebración de la misa( Se interpreta a cuatro voces. 
el italiano Palestrina, los 
Las más comunes son: Kyrie,  Casi todos parten de un texto 
español es Tomás Luis de 
Gloria, Credo, Sanctus y  religioso en latín. Los 
Victoria, Cristóbal de 
Agnus Dei.  compositores más 
Morales y Francisco 
      importantes de motetes son 
Guerrero.
Palestrina  y Orlando di 
Lasso.

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4.  La música profana (no religiosa) 

   

Ejercicio 1. Pon los verbos en la forma adecuada del presente :

En el Renacimiento la música (comenzar) _____________ a practicarse por placer y por su 
propia belleza.        
La música profana, al igual que la religiosa, se (basar) _______________ en la polifonía 
vocal. Pero (tocarse) ___________________  con voces solistas, no con un coro.

Ejercicio 2 Completa la frase sobre la música profana con la terminación adecuada:

1) El género que destaca a) … y se desarrolla en Italia
2) El madrigal nace  b) … es el madrigal
3) Ponemos  c) … destacan entre los compositores italianos 
4) La música se adapta de madrigales
5) La adaptación puede ser d) … descriptiva o sentimental
6) Cipriano da Rore y  e) … destacan entre los compositores ingleses 
Gesulado da Venosa  de madrigales
7) Thomas Morley y Thomas f) … música a un poema libre 
g) … del texto palabra por palabra

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      El villancico 

 Ejercicio 3. Lee y contesta a las preguntas

En España la forma musical profana preferida es el villancico. Aunque hoy es una canción 
de Navidad, no es así en su origen. Villancico significar “canción de villanos”. Los villanos 
son     campesinos que viven en las villas en esa época.
    
      El compositor más famoso de villancicos es Juan del Enzina. Vive   entre 1468 y 1530. 
Además es poeta y es considerado el padre del teatro español.

1. ¿Qué es hoy en día un villancico?  ____________________________________
2. ¿Qué significa “canción de villanos”? ____________________________________
3. ¿Dónde viven los villanos en esa época? ____________________________________
4. ¿En qué 3 artes destaca Juan de Enzina?
_______________________________________________________________________

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5.  La música instrumental 

 En el Renacimiento los compositores empiezan a crear música expresamente para los 
instrumentos musicales. Usaron dos tipos de instrumentos: los instrumentos polifónicos y 
los instrumentos monódicos. 

Poli es un prefijo griego que significa muchos o varios. Mono es un prefijo griego que 
significa uno. Así decimos que sol es una palabra monosílaba (tiene una sílaba) y que 
amarillo es polisílabas (tiene varias sílabas)

  
  Ejercicio 1 . Elige la opción correcta: 

Los instrumentos polifónicos/Los instrumentos monódicos  pueden hacer sonar varias 
notas a la vez. Con estos instrumentos se pueden tocar varias melodías a la vez.
         
Los instrumentos polifónicos/Los instrumentos monódicos no pueden hacer sonar 
más de una nota a la vez. Con estos instrumentos sólo se puede interpretar una melodía

LOS INSTRUMENTOS POLIFÓNICOS

Los instrumentos polifónicos más usados en el Renacimiento fueron los instrumentos de 
tecla (órgano y clave) y el laúd. El laúd fue el instrumento favorito en Europa. En España 
es más popular la vihuela en esa época. 

Ejercicio 2. Escribe debajo de la foto: laúd­ órgano­ vihuela

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Ejercicio 3: Completa con la palabra adecuada del cuadro
 
Europa­organista­época­instrumental­calidad­ciego­compositores

La música _______________ española de esta época destaca por su ____________. El músico 
______________ Antonio de Cabezón  es considerado el mejor de su ___________. Trabaja 
como ______________ en la corte de Felipe II y las colecciones de música para vihuela de 
___________________ como Luis de  Milán están entre la mejor música instrumental de 
toda _____________.

LOS INSTRUMENTOS MONÓDICOS

   Los instrumentos monódicos se empiezan a usar en grupo. En estos conjuntos 
instrumentales cada uno de ellos hace una melodía distinta. La música que resulta es por lo 
tanto polifónica.

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Flauta dulce Flauta travesera Chirimías Corneta

   Entre los instrumentos monódicos más usados entonces están: la flauta dulce, la flauta 
travesera, las chirimías, las cornetas, las trompetas, el sacabuche, el cromorno y la viola 
o viola da gamba. 

Trompeta Sacabuche Cromorno viola/viola da gamba

    La viola es el instrumento antecesor de los instrumentos de la familia del violín. Se 
desarrolla en España en el siglo XV. Más tarde se extiende por Italia.
    
 En la música instrumental inglesa usaron el virginal y el laúd. John Dowland destacó en la 
composición de música para estos instrumentos.

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VIRGINAL LAÚD

ACTIVIDADES DE EVALUACIÓN

1) Explica tres características importantes de la música en el Renacimiento.
2) ¿Cuáles son las novedades musicales más importantes que se producen en esta época 
respecto a la Edad Media?
3) ¿Qué tienen en común y en qué se diferencian el motete y la misa?
4) ¿Qué es un madrigal?
5) ¿Qué es en el Renacimiento el villancico? ¿Cuál es el compositor más importante de 
villancicos?
6) ¿Quién es el mejor organista y compositor de música para su instrumento en el 
Renacimiento?
7) Escribe el nombre de todos los compositores que aparecen en el tema. 
8) ¿Qué es una capilla musical? ¿Cómo se llama a la persona que la dirige?
9) ¿Qué es la polifonía coral? ¿Y la policoralidad?
10) ¿En qué consiste la textura de contrapunto imitativo?
11) ¿En qué consiste la textura acórdica?

VOCABULARIO

En español En tu lengua
Tocar un instrumento
El Renacimiento
La Edad Media
Un coro
Un/a mecenas
profano/a
componer
Una obra
un/a compositor/a
Una flauta
Un laúd
Un atril
Una capilla

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Un órgano
Un villancico
un/a antecesor/a
Una trompeta

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