Kurosawa es el ttem del cine japons.

Pese a descender de una larga tradicin de

samuris l muy pronto se orient hacia el arte, siendo pintor aficionado (gran admirador de Van Gogh) y estudiando Bellas Artes. Pero lleg al cine, aprobando unas oposiciones!, nica manera entonces de trabajar en los famosos estudios Toho. Destaca sobre todo por la profundidad filosfica de sus pelculas, su narrativa dramtica y el hecho de pensar sus obras para su visin por un pblico no oriental, y por tanto, acostumbrado a otros ritmos y planteamientos narrativos. En ocasiones se le tacha de reaccionario, por su utilizacin de la esttica y la narrativa del teatro Kabuki, pero al mismo tiempo lo conjuga con profundos perfiles psicolgicos de los personajes y la utilizacin de elementos sociales. Pero Kurosawa es, sobre todo, un gran maestro tcnico, claro precursor, tanto en los temas que escoge, como en su enfoque y tratamiento, de todo el cine norteamericano de calidad moderno, como han reconocido directores como John Sturges, Martin Ritt, Martin Scorsese, Francis F. Coppola, Steven Spielberg o George Lucas. Es inmensa la lista de remakes de sus obras japonesas: Cuatro confesiones, The outrage, Por un puado de dlares, Los siete magnficos, incluso La guerra de las galaxiasPero, por s misma, su obra est repleta de cintas imprescindibles: Yojimbo, Ikiru, Los siete samuris, Dersu Uzala, Kagemusha, Trono de Sangre (versin de Macbeth) o Ran (versin de El rey Lear).

Ran es una palabra japonesa que significa caos o desorden. Con

el caos sobrevolando los cielos de este drama pico, la pelcula se convierte en una tragedia sobre el poder, sobre la ambicin y la estupidez de los hombres que luchan y guerrean. De esta forma, Kurosawa prosegua su tono sombro y de marcada raiz existencialista en una filmografa tan dilatada como coherente. Casi 10 aos tard Akira Kurosawa para poder realizar Ran. En 1975, comenz a estudiar la poca en la que finalmente iba a transcurrir la pelcula, el siglo XVI, y a preparar los bocetos y los dibujos sobre el vestuario y los decorados. No fue hasta 1983 que Kurosawa encontr un productor que le ayudase a llevarla a cabo (si Kagemusha (Idem, 1980), su anterior film, necesit la ayuda econmica de George Lucas y Francis Ford Coppola, Ran tuvo que contar con el muy generoso apoyo de Serge Silberman, habitual colaborador de la ltima etapa de Luis Buuel) . El film fue uno de los ms caros realizados hasta la fecha fuera del circuito hollywoodense (cerca de 12 millones de dlares). La direccin artstica fue mimada de manera especial. Por ejemplo, la rplica del castillo medieval, construido en piedra y madera, que arde hasta los cimientos cost ms de un milln de dlares (unos 275 millones de pesetas de aquella poca). Sobre la poca en la que se enmarca el film, Kurosawa explicaba que haba sido una etapa ms libre, en la que los hombres estaban menos controlados. Si a un samurai no le gustaba su seor, poda abandonarlo. Eso le permita poder desarrollar los caracteres de sus personajes a su antojo. Adems, en el siglo XVI tambin exista un gran sentimiento esttico pues los hombres se preocupaban por la belleza y quera rodearse de objetos hermosos.

La pelcula est inspirada en la tragedia de Shakespeare El rey Lear a pesar de que naci como una reflexin sobre Motonari Mori, un seor feudal japons al que la unificacn de su pas cogi demasiado viejo como para jugar un papel decisivo. La obra del dramaturgo ingls cuenta la guerra fraticida de las tres hijas del rey Lear cuando ste decide dividir su reino entre ellas. Kurosawa cambia en su historia a las tres protagonistas de Shakespeare por tres hombres que traicionan su fidelidad a su padre por causa de las conspiraciones de las mujeres que les rodean. Ran se adentra en la historia del Japn, entre los aos 1467 y 1582, cuando los diferentes clanes del pas libraban encarnizadas luchas para salvaguardar su poder feudal. Un gran seor, Hidetora Ichimonji (Tatsuya Nakadai), decide ceder su poder al llegar a la vejez. Delante de los principales vasallos reparte los tres castillos de su propiedad entre sus tres hijos: el mayor, Taro; el mediano, Jiro; y el menor, Saburo. ste ltimo rechaza esta decisin pues cree que sus otros dos hermanos rivalizarn por conseguir el total del poder. Herido en su orgullo, Hidetora le deshereda y le expulsa de su territorio. Mientras, sus hermanos Taro (alentado por su mujer Dama Kaede personaje inventado por Kurosawa que nos evoca a Asaji, la protagonista femenina de Trono de sangre (Kumunosu djo, 1957), que desea vengarse del clan Ichimonji por haber matado a su familia) y Jiro se alan para derrocar a su padre. Hidetora abandonar su casa y vagar medio loco por sus antiguos dominios. A partir de aqu, se suceden las batallas, las intrigas, las rencillas, las muertes. Akira Kurosawa prepar minuciosamente todos los detalles del film y volvi a demostar su dominio de la planificacin y la puesta en escena, dando especial relevancia al uso del color. El maestro japons quera reproducir los colores del siglo XVI japons, haciendo hincapi sobre todo en el vestuario. En las batallas, atribuy un color a cada una de las partes enfrentadas, para no confundir al espectador y otorgando tambin una cierta simbologa con los caracteres que representaban. Como en toda su filmografa, los escenarios y los personajes forman una asociacin indisoluble. As, el hijo mayor utilizaba el color amarillo, un color que no es neto, como su propia personalidad. Las tropas de Saburo, el menor de los hermanos, llevan banderas azules, en un tono que produce calma. Finalmente, el rojo de Jiro clama su vengativa sed de sangre. El tratamiento de la imagen es cuidadoso no slo por lo que respecta al vestuario y a los decorados. Cuando la luz natural que Kurosawa quera no era la adecuada, se paraba el rodaje hasta que el realizador consideraba que se lograba la ptima. La interpretacin de los actores no est relacionada con el teatro clsico japons. Los movimientos de los personajes estn condicionados, no por reglas teatrales, sino por el formalismo y el cdigo de la buena educacin del siglo XVI. Este cdigo lo reglamentaba todo: cmo sentarse, cmo moverse, dnde colocar el sable, etc. En este aspecto, como en tantos otros, Kurosawa fue inflexible. De hecho, la escena en la que la dama Kaede presenta a su cuado el casco de su marido asesinado exigi varias semanas de preparacin porque previamente hubo que ensear a la actriz cada movimiento, obligarla a poseer un dominio perfecto de cada uno de sus gestos. Especial atencin merece el trabajo de Tatsuya Nakadai, en una interpretacin tan alucinante como emotiva. Por otro lado, Ran no traiciona al espectculo. Probablemente porque su presupuesto no permita un drama intimista y porque el propio Kurosawa ya haba aprendido del precedente que supuso Kagemusha . As, el director nipn mantiene las expectativas

lidiando con una brillante coreografa de masas y colores, especialmente significativa en el asalto del castillo, donde la msica fnebre de Tore Takemitsu es el nico acompaamiento (como si se tratara de cine una pelcula muda) de unas imgenes llenas de brutalidad y violencia. Kurosawa juega magistralmente con las formas y los colores. El sentido plstico de estas escenas y el brillante uso del color, tambin admirable en las secuencias intimistas, acaban por otorgar todo su valor a esta obra maestra. La plstica de Ran es fascinante y roza la perfeccin. Las secuencias de las batallas no sabemos si nos sorprenden ms por su dureza o por la belleza de su composicin. El empaque esttico, el rigor de la ambientacin, con trajes de colores de la poca y ruidos directos de sus movimientos ceremoniales, la pausa intensa e interior del drama y la composicin visual de los planos, los suaves travellings laterales que subrayan determinadas acciones, la profundidad de campo... hacen que la historia que se nos cuenta adquiera una singular elegancia. A pesar de las dos horas y media de su metraje, ste no se hace largo ya que la belleza de las situaciones se combina sin pausa con las acciones de exterior e interior y los dilogos. Tras una escena apabullante, que nos deja agitados en la butaca, llega otra no menos fascinante. Temas tan, aparentemente, grandes como el poder, la guerra, los sentimientos humanos y sus contradicciones son testimoniados de tal forma por Kurosawa que logran que la espectacularidad de la cinta est ceida a las exigencias de aquello que se narra. El espectculo est al servicio de la historia y no al revs. Sin ir ms lejos, Kurosawa se sirve de miles de extras para las escenas de las batallas pero es capaz de desprenderse de ellos para mostrarnos la crudeza de la guerra y mostrarnos el caos a partir de planos en los que vemos los golpes de las patas de los caballos en tierra. Segn Antonio Jose Navarro y Toms Fernndez Valent, en el estudio que sobre Kurosawa realizaron para la revista Dirigido por (n. 272 y 273): Ran es una refinada obra de arte, donde las imgenes de la pelcula, casi sin primeros planos, sin apenas movimientos de cmara, con largas distancias focales privilegiando los planos generales y los planos de conjunto y las exquisitas composiciones del cuadro, la convierten en una experiencia casi esotrica. Se dira que Kurosawa posee un don especial para oprimir el espritu del espectador, hacindole sentir casi fisicamente la tristeza que la pelcula provoca.