EL TEATRO ROMANO

Introduccin El teatro no tuvo en Roma el mismo significado que en Grecia. Para los romanos, las representaciones eran Ludi; esto es, juegos, entretenimientos, diversiones, al igual que los espectculos en el circo y en el anfiteatro. Vinculados al tiempo de otium, estuvieron siempre relacionados con alguna divinidad (lo religioso y lo festivo se mezclan en Roma de forma indiscriminada). En una sociedad que gustaba de todo tipo de manifestaciones colectivas, el teatro no poda faltar, si bien no fue un elemento constitutivo del alma romana, como s lo fue el drama para el alma griega.

Origen En Grecia el teatro propiamente dicho naci en las fiestas en honor de Dionisos, Baco para los romanos, dios del vino y del desenfreno. En Italia el gesto, la mimetizacin como soporte de la palabra estaba incluido en muchos mitos religiosos, por lo que podemos encontrar diversos orgenes: Abundaban los bailes y se recitaban versos fesceninos de la ciudad etrusca de Fescennia), versos con recitados alternativos entre dos grupos o ms, con tono picante. Jvenes enmascarados y disfrazados cantaban, bailaban, imitaban, dejando libre curso a la improvisacin.

 El llamado ludus Oscus o fabula Atellana, especie de drama improvisado, con personajes fijos que se identificaban por medio de mscaras. No hay que olvidar tampoco la tradicin popular latina de las danzas para invocar a la divinidad y alejar cualquier peligro, ni los cantos burlescos de los soldados en los triunfos de sus generales. Cuenta Tito Livio que con motivo de la epidemia del ao 365 antes de Cristo, para aplacar la los dioses, se contrat en Roma a unos histriones, actores etruscos profesionales, que ejecutaron danzas rituales al son de la flauta. Tambin stos tienen un puesto entre las manifestaciones preteatrales. Se establecen en Roma los llamados ludi romani, (366.a.C.). fiesta anual en la que, al parecer, haba espectculos de variedades compuestos de canciones danzas y breves cuadros escnicos, sin conexin entre s. A esto se le llamaba saturae (ensalada), aludiendo a su carcter variado.

Caractersticas La comedia y la tragedia fueron introducidas a la vez, y en las mismas condiciones. Los ediles organizadores de los juegos encargaban a escritores de fama la adaptacin de obras griegas. Estos adaptadores aclimataron el gnero, crearon compaas de actores y educaron al pblico. El director de la compaa sola comprar la obra al adaptador

y la someta a la aceptacin de los promotores de los juegos. En el ao 240 a. C. Livio Andrnico estrena la primera obra dramtica escrita, con texto y argumento tomados de la saga troyana de los griegos. Livio Andrnico y sus seguidores reelaboraron sus modelos y trataron de adaptarse al gusto del pblico al que iban dirigidas sus obras. Esta tcnica se denomin contaminatio, que consista en introducir en la trama de una pieza teatral, escenas tomadas de distintas comedias griegas del mismo autor o incluso de diversos autores. Tambin aaden escenas y personajes, e incluso pasajes enteros, que no aparecen en los originales griegos. En el s. III a. C. surgieron los primeros teatros, consistentes al principio en simples tablados provisionales. Ante l se apilaba un pblico heterogneo y bullicioso, al que un heraldo haba de mandar guardar silencio a menudo. Los actores eran siempre hombres y algunos tenan que representar varios papeles en la misma obra. La escena se sita generalmente en Atenas y los nombres de los personajes son extraos para que las situaciones que se puedan producir (un personaje engaado o ridiculizado por un esclavo) sean permitidas por un pblico que se siente superior al espritu griego donde todo estaba permitido. Sin embargo, las obras estn salpicadas de alusiones a la realidad circundante, se habla de magistrados romanos o de barrios de Roma.

 Desaparece el coro. La comedia latina, se compone de partes recitadas (diverbia), partes cantadas (cantica) y monodias o canciones atribuidas a un solo personaje. El predominio de las partes cantadas es tan grande que dej sin efecto la necesidad de un coro como entreacto o intermedio lrico. Cambian los metrica de las obras griegas. Dan mayor importancia al acompaamiento musical (canciones y danzas). Tratan por lo general los temas con ms sencillez. Emplean en la comedia un humor ms directo, introduciendo chistes claramente romanos y alusiones a las costumbres de Roma.

Los gneros teatrales La mayora de las obras de teatro romanas eran una tradicin o una adaptacin ms o menos libre de otras obras griegas. Por esa razn los diversos gneros teatrales se clasifican segn su temtica y la vestimenta de los actores, imitadas de la tradicin griega o con caractersticas autctonas. Aparte de los principales gneros teatrales existan tambin varios subgneros, ms populares, que a menudo se representaban en la misma calle o despus del espectculo de una tragedia.

Gneros mayores

Tragedia Fabula Fabula cothurnata praetexta (griega) (romana)

Comedia Fabula Fabula palliata togata (griega) (romana)

Gneros menores

Atelana (obra corta de teatro bufo con personajes fijos)

Mimo (parodia Pantomima de leyendas (coreografas mitolgicas o sin palabras) crticas sociales)

La tragedia No era ste, desde luego, el gnero preferido de los romanos. Tampoco era igual la tragedia romana que la griega, pues si la segunda busca una catarsis, o liberacin colectiva, la primera parece ms prxima a la pica (por cuanto ensalza las hazaas de los hroes) y a la oratoria. Exigencias de tipo poltico determinaron desde los primeros momentos la eleccin del modelo a reelaborar. As la tragedia arcaica se inclina fundamentalmente por los dramas que se referan a mitos del ciclo troyano, ya que por entonces los patricios romanos comenzaban a afirmar su descendencia a partir de los hroes de la guerra de Troya. En esta misma direccin poltica se enmarca la creacin de las tragedias de tema romano, que escenifican gestas de hroes legendarios y personajes histricos. La tragedia romana muri por falta de pblico. Las clases altas rehusaban mezclarse con la plebe; el pblico prefera la comedia y, ms tarde, los espectculos musicales de danza o los que tenan lugar en el anfiteatro o en el circo. Como consecuencia, la tragedia pas a los salones de declamacin, destinados a minoras selectas. La tragedia romana nunca estuvo a la altura de la griega ni en nmero de obras, ni en calidad literaria.

Autores de tragedia Livio Andrnico, nacido en Tarento y llevado a Roma como esclavo, se introduce la separacin entre mmica y canto. Se conservan algunos fragmentos de ocho tragedias (Achilles,

Aegistus, Andromeda, Danae, Equus troianus) y tres comedias.

De la produccin de Nevio no tenemos ms que escasos fragmentos. A l le cabe el honor de inaugurar la tragedia de tema nacional con sus obras Romulus y Clastidium. Introdujo en sus comedias la contaminacin, as como argumentos de actualidad poltica, lo que le permiti lanzar duros ataques contra familias poderosas como los Metelos y los Escipiones. Con Pacuvio los autores se especializan en tragedia. Con l se acentan los rasgos melodramticos. Despus la tragedia entra en declive y no volvemos a encontrar ningn autor destacable hasta Sneca (4 a. C.-65 d. C.) del que nos han llegado diez tragedias, nueve de tema en griego (Hercules

furens,

Troades,

Medea,

Phaedra,

Oedipus,

Agamennon) y una de tema romano (Octavia). Esta ltima narra

la vida de Octavia, mujer de Nern que fue repudiada y despus asesinada por ste. Sin embargo, algunos autores piensan que esta obra no ha podido ser escrita por Sneca. Caractersticas generales de su obra Su principal modelo fue Eurpides. Los argumentos de sus obras son las grandes pasiones humanas (odio, celos, dolor) vistas a travs de personajes heroicos.

 En el fondo de sus obras laten dos contenidos: el filosfico y el poltico. El primero es fundamentalmente estoico (resignacin ante el destino, imperturbabilidad ante el acontecer humano, serenidad ante la muerte). El segundo abarca le censura de la tirana y la dictadura del rgimen imperial, el descontento con la aristocracia y la nostalgia de las ideas republicanas. Profundiza psicolgicamente en el alma femenina. El elemento trgico no viene dado por el enfrentamiento entre el hroe y la divinidad, sino por el desencadenamiento de una pasin que surge no como un castigo infligido por los dioses, sino como un instinto del corazn humano. Su estilo es rpido y nervioso, con frases breves y sentenciosas. A veces peca de retrico.

La comedia El desarrollo de la comedia literaria basada en originales griegos (fabula palliata) se vio mediatizado por la existencia desde antiguo, segn hemos sealado ms arriba, de formas escnicas muy elementales (atelanas, carmina fescennina, mimo), pero profundamente arraigadas en el gusto popular. Nevio consigui, sin apartarse de los modelos griegos, introducir en sus comedias algunas notas de color itlico que acerc la palliata al pblico; en esta lnea continu Plauto que consigui para la palliata un nivel general de aceptacin. La fabula palliata se inspira directamente en la Comedia Nueva ateniense.

 Como ya se ha dicho, a partir de Nevio fue prctica habitual la contaminatio: utilizar ms de un original e incluso en ocasiones ms de un autor como modelo. Los autores romanos utilizaron la forma griega para acentuar lo que en la comedia ms se aproximaba al gusto de los espectadores romanos: las situaciones equvocas, los dobles sentidos, la parodia, etc. Se produjo en cierto sentido una latinizacin de la comedia que culmina cuando se ponen en escena tipos y costumbres de la vida cotidiana de Roma, surgiendo as la fabula togata. La fabula palliata tena una estructura formal tomada de sus modelos griegos y, aunque no siempre encontramos la misma estructura, podemos distinguir en ella las siguientes partes: o Didascalias: son obras de los gramticos posteriores. En ellas se consignan el nombre del autor, titulo de la obra, datos sobre la fecha y circunstancias de su estreno. Igualmente se recoge el nombre de la obra griega utilizada como modelo y el de su autor. No siempre han existido o se han conservado; todas las obras de Terencio se nos han transmitido con su didascalia correspondiente, sin embargo la mayor parte de las comedias de Plauto carecen de ellas. o Argumento: es un resumen de la obra realizado tambin por los gramticos posteriores. o Prlogo: exposicin del argumento a cargo de un actor o de un personaje simblico. Los prlogos de las comedias latinas son una magnfica fuente de informacin sobre el teatro de siglo II a. de C. Los prlogos de Plauto son joviales, pretenden divertir y, adems de su carcter expositivo, incluyen chistes y advertencias jocosas a los espectadores. Los prlogos de las comedias de Terencio tienen una mayor profundidad y contienen la rplica del autor a los ataques de que era objeto. o Dilogo o diverbia: partes dialogadas en verso.

o Cantica: parte del texto de las comedias que se cantaba con acompaamiento de flauta. Autores de comedia Plauto (254-184 a. C.) Nace en Umbra y viene a Roma, tal vez como actor de alguna compaa teatral provinciana. Se dedica al comercio y fracasa. Se adeuda y trabaja en un molino como esclavo. Finalmente triunfa como actor teatral. La tradicin le atribuye 130 comedias. Sin embargo Varrn (erudito de la poca de Cicern) considera que slo 21 son autnticas. Los ttulos ms destacados son: Amphitruo (Anfitrin), Aulularia (comedia de la olla), Captivi (Los prisioneros de guerra), Mercator (el mercader), Asinaria (comedia de los asnos), Miles gloriosus (el soldado fanfarrn), Pseudolus (el embustero). Caractersticas generales de su obra Utiliza como modelos los autores de la comedia griega nueva y los contamina con gran libertad de transformacin. Los temas suelen ser muy similares: un joven de familia rica se enamora de una esclava de origen desconocido; un esclavo astuto e intrigante le ayuda en sus amoros; el azar muestra que la joven es, por nacimiento, de origen noble y todo termina bien. No le importa la unidad de accin sino que se produzcan efectos cmicos. As encontramos chanzas, bufonadas, chistes, stira burlescasin otra intencionalidad que exaltar la fuerza cmica. La monotona del tema convencional queda compensada por una gran capacidad de invencin. La accin se cie al tema general, pero est cargada de vivacidad. Alarga las escenas interesantes, aade otras que le parecen divertidas, presenta bruscamente los desenlaces Cada escena, cada episodio, forma casi un todo independiente del resto.

 Los personajes son convencionales: el joven irreflexivo, derrochador y apasionado; el viejo conservador, avaro e intransigente con su hijo; matronas serias y virtuosas; jovencitas que solo piensan en el amor y el matrimonio; el esclavo avispado que ayuda al joven amo en sus devaneos amorosos, mientras se complace en torturarlo constantemente; el traficante de esclavos, brutal y avaro a quien engaa el esclavo para complacencia del espectador; el soldado fanfarrn; la cortesana diestra en las artes de su oficio De entre todos destaca el personaje del esclavo, personaje complejo, mezcla de desinters y de herosmo, que afronta incluso golpes y torturas con tal de cumplir su misin, que considera importante y de cuyo xito est completamente convencido. La infinita libertad de que gozaba en escena el esclavo entraba dentro de la fantasa y las obras no podan localizarse en Roma. Su lengua es clara, vivaz, popular, rico exponente del latn vulgar. Tiene una gran variedad de metros en sus versos, a diferencia de los modelos griegos. Argumento de algunas de sus obras

Amfhitruo: Jpiter, enamorado de Alcmena, esposa del rey

Anfitrin, aprovecha que ste est en la guerra para tomar su apariencia y vivir con Alcmena. Mercurio asume asimismo los rasgos de Sosia, esclavo de Anfitrin. Cuando vuelven de la guerra los autnticos Anfitrin y Sosia, se crea una situacin embarazosa, pues son acusados de impostores. Finalmente el propio dios aclara la situacin y vuelve al Olimpo. Alcmena tiene da a luz dos hijos: uno, hijo de su esposo, y otro, Hrcules, hijo de Jpiter. oro. Intenta ocultar el hallazgo a toda costa y sigue viviendo miserablemente. Se ve obligado a ir cambiando el

Aulularia: Euclin, viejo avaro, encuentra una olla llena de

escondite de la olla cada vez que est en peligro de que la roben, lo que le hace vivir en continuo sobresalto. Por fin se la roban y casi pierde la razn. Pero la recupera por obra de un joven enamorado de su hija. Termina curndose de su avaricia y regalando el oro a su hija como dote.

Miles gloriosus: un capitn fanfarrn compra a una joven

que est enamorada de un joven ateniense y compra tambin a un esclavo de dicho joven. El esclavo arregla las cosas de modo que su antiguo amo viva en la casa de al lado del militar y se rena con la joven. Un esclavo del militar los sorprende, pero se le hace creer que es una hermana gemela. Al final, mediante una trampa bien urdida, el capitn queda en ridculo y los jvenes amantes se marchan juntos.

Terencio (190-159 a. C.) Nace en Cartago y viene a Roma como esclavo. Una vez liberto, recibe esmerada educacin filohelnica en el crculo de los Escipiones. Tiene siete aos de produccin teatral con siete obras. Marcha a Grecia donde muere con 25 aos aproximadamente. Caractersticas generales de su obra El monlogo de los personajes no sirve para que el espectador sepa cmo va a salir de un apuro, sino para reflejar su vida interior y sus conflictos morales. Las relaciones humanas estn presididas por la ternura, incluso en las relaciones de amos y esclavos. Sostiene la tesis de que el hombre no es tan malo como parece. La accin no avanza a saltos, sino progresivamente, aunque a veces con lentitud.

 No caricaturiza a los personajes ya que la urbanidad y un rgido convencionalismo social preside todas sus acciones. La comicidad de Terencio no consigue la carcajada como Plauto, sino la sonrisa comprensiva del espectador, capaz de comprender el juego sutil de los sentimientos. Disminuy la parte musical y los juegos de palabras, las groseras y las caricaturas exageradas de la realidad. Esto hizo que el pblico se marchara del teatro en busca de otro tipo de espectculos. Obras

Andria , Hecyra (la suegra), Eunucus, Heautontimoroumenos (el que se teme a s mismo), Adelphoi (los hermanos)
En Heautontimoroumenos se plantea el problema de la educacin de los hijos. Un padre se tortura porque su hijo, harto de soportar el duro trato del que era objeto, ha huido de la casa paterna. El cambio de actitud del padre y el retorno del hijo restablece las buenas relaciones familiares. En Adelphoi vuelve a plantearse el problema educativo. Un campesino tiene dos hijos que se educan de modo diferente; el uno, en la casa paterna, con la ms rigurosa disciplina. El otro en casa de un to de carcter ms liberal. Ninguno de los dos sistemas de resultados satisfactorios porque el primero se une a una citarista y el segundo a una muchacha, a escondidas, de su to, con la que se casa.