ALGUNOS CONSEJOS PARA ESTUDIAR

(Traduccin de varios artculos aparecidos en la revista de la Sociedad Internacional de Contrabajistas en la seccin Practice tips)

Rufus Reid: (contrabajista de jazz; autor de The envolving bassist y de Envolving upward) Quin tiene que estudiar? Todo el que quiera mejorar su forma de tocar debe encontrar tiempo para estudiar. Desde el principio, toca material que sea un reto para ti. Aprende a leer msica - las escalas y los acordes son el vocabulario y la gramtica de la msica. Aprende a usar el odo y a confiar en l. Estudia cuando la mente est ms despejada, normalmente al levantarte despus de dormir bien. Estudia slo mientras seas capaz de concentrarte en lo que stas haciendo - es lo que se llama tiempo real. Si estudias una hora y media de tiempo real durante seis meses, mejorars increblemente. A medida que mejoras, as lo hace el tiempo real. Mrcate objetivos y vete a por ellos. No toques slo las cosas que te salen bien. Y si tropiezas siempre en el mismo sitio, para! Asla ese rea y ensale al dedo y al arco lo que tienen que hacer. Toca muy, muy despacio y aumenta la velocidad cuando seas capaz de tocarlo correctamente despacio. Canta con fuerza. Te sorprender cunto responden y trabajan juntas tu mente y tus manos. La repeticin y la paciencia son la clave del xito. Si quieres llegar a ser un virtuoso algn da, debes estudiar como tal. Lo ms importante, divirtete con la msica. Traer amor y alegra durante toda la vida tu vida, para ti y para los que te rodean. Thomas Martin: (ha sido principal en la Filarmnica de Israel, Sinfnica de Montreal, Sinfnica de Londres y Academy of St.Martin in the Fields antes de entrar el la English Chamber Orquestra. Es tambin profesor en la Guildhall School of Music y ofrece numerosos recitales como solista) He aqu unas pocas palabras a los estudiantes de este instrumento (entre los cuales me incluyo): los ejercicios y estudios, y cualquier otra cosa que queramos examinar y estudiar, pueden verse desde distintos enfoques. Tomemos el arco, por ejemplo. El mismo estudio de arco puede hacerse poniendo nfasis en la colocacin de los dedos durante una sesin de prctica. La siguiente, en el movimiento de la mueca y el antebrazo. Despus vendra sentir el tacto, trabajar los cambios de cuerdas, cambios de arco, ataque, sonido, etc. En el estudio, el todo es principalmente la suma de sus partes. La materia de estudio es demasiado amplia para asirla vindola como un todo. A m me gusta usar un espejo y a veces un cassette. Cuidado con el metrnomo, porque demasiada confianza en l puede perjudicar el desarrollo del sentido rtmico y la coordinacin en el brazo del arco. David Walter: (ha sido contrabajista principal de numerosas orquestas americanas, actuando bajo la batuta de Fritz Reiner y Arturo Toscanini, entre otros; ha realizado numerosas grabaciones como solista) Para tocar bien, hay que tener en cuenta muchos elementos: meloda, ritmo, estructura, sonido, facilidad de digitacin, afinacin, y lo ms importante, musicalidad. He aqu unos rpidos apuntes para estudiar y desarrollar cada una de estas reas. Meloda: canta cada pasaje antes de tocarlo. Ritmo: tamborilea el ritmo con los dedos en los aros del contrabajo. Estructura: punta cada frase (diseos, semifrases, frases, perodos) como si estuvieses hablando. Sonido: mira el arco.

Est a la mejor distancia del puente? Vibra con varias velocidades y amplitudes. Facilidad: estudia despacio, concentrndote en los pasajes difciles. Afinacin: escchate bien. Estudia despacio al unsono con buenos contrabajistas. Musicalidad: toca con variedad y contraste, haciendo que lo que toques sea interesante. Vara la dinmica, el timbre, las articulaciones, el tempo. Ama lo que ests tocando! David Murray: Yo creo en estudiar despacio. Es como poner lo que tocas al microscopio. Si tienes un pasaje rpido problemtico, toca las notas separadas con un espacio entre ellas. Asegrate de usar muy poco arco en cada una - es la cantidad que usas en tempo rpido. Deja que el brazo pese de forma que uses peso, no presin. Piensa en cada cambio de cuerda y de posicin, y asegrate de que todas las notas suenan limpias. Mantn el tempo uniforme y el ritmo adecuado. El uso del metrnomo puede ayudar. Acelera un poco cada vez. Lo sentirs ms fcil y limpio cuando vuelvas al tempo rpido. La idea vale tambin para los cambios de posicin difciles. Toca la nota anterior al cambio, para el arco en la cuerda, escucha la nota siguiente en tu cabeza, cambia a la nueva nota, y entonces toca. Acorta las pausas poco a poco. Con cualquier cambio de posicin, la velocidad del arco durante el cambio debe ser la misma de la nota ms grave, tanto si el cambio es ascendente o descendente. Practica tocar con poca velocidad de arco durante el cambio de posicin moviendo primero la mano izquierda de una nota a otra ms despacio de lo normal, y luego acelerando, manteniendo siempre la misma velocidad de arco. Si cambias a otra cuerda, ten el dedo que vas a usar en la nueva cuerda y preparado antes del cambio. Esto elimina el tener que coordinar el cambio de cuerda y de posicin al mismo tiempo. Barry Green: (principal de la orquesta sinfnica de Cincinatti: Ha realizado varias grabaciones y se presenta a menudo como solista. Autor de Fundamentals of D.B. playing y Advanced techniques for D.B. ) Separa la prctica del aprendizaje. Evita practicar errores. Aprende lo que quieres practicar, y practica lo que hayas aprendido. Escucha la msica una y otra vez hasta que te la aprendas. Canta la meloda, los intervalos, y estudia la armona. Trabaja las digitaciones y los arcos lejos del contrabajo - tienes que ser capaz de tocar en un contrabajo imaginario. Por ltimo, toca lo que has aprendido. Evita el practicar los errores una y otra vez. Tendrs que volver atrs y volver a aprender las partes problemticas. Entonces practica lo que sea correcto, y no algo que no te sabes. Tu cuerpo es como un ordenador. Progrmalo con la informacin correcta. Estudia siempre con un propsito. Toca escalas con acompaamientos y ritmos de jazz. Gary Karr: (Solista americano mundialmente famoso. Ha realizado conciertos y grabaciones de una gran parte del repertorio del instrumento; paralelamente desarrolla una gran labor pedaggica y de divulgacin.) A menudo es ms importante lo que se hace antes de estudiar que el estudio en s. Nunca empieces a estudiar sin un plan claro de trabajo! Si tienes una hora, decide lo que quieres llevar a cabo y divide la hora antes de empezar. No pierdas tiempo de estudio preguntndote lo que vas a hacer a continuacin. He aqu algunas ideas que te ayudarn a preparar una sesin de estudio: 1. Cinco o diez minutos de estiramientos sin el contrabajo te ponen en forma y hacen que el tocar sea ms fcil. Concntrate en los hombros y msculos adyacentes.

2. Aprende todo lo que puedas de la partitura en una mesa, antes de ponerla en el atril.Aprende todos los ritmos con un metrnomo. Tienes que ser capaz de cantar u oir cada nota. Apunta los arcos por adelantado. 3. Decide por anticipado qu reas necesitan mayor atencin -escalas, estudios, ejercicios, pasajes de orquesta, solos- y cunto tiempo vas a dedicarles. 4. El metrnomo es tu mejor amigo -salo para todo ! Mejor que ponerlo a 60 golpes por minuto, ponlo a la mitad, a 30, que supone un mayor desafo y es menos estresante. Anota las marcas de metrnomo que usas en cada sesin de estudio. Trata de poner tu metrnomo 5 marcas por debajo de lo que has hecho el da anterior y repite las veces que hagan falta hasta situarlo 5 marcas por encima de tu registro anterior. Duncan McTier: (Profesor en el Royal Northern College de Manchester; da masterclasses en festivales de Inglaterra y Suiza; ha grabado un video, Double bass technique n: 1, y varios CDs.) APRENDE LA PARTITURA GENERAL. La parte del bajo es generalmente una pequea parte del total. Para entender una obra y poder darle un sentido musical, debes estudiar concienzudamente le partitura. Localiza las armonas ms complejas, frases interesantes, o momentos de tensin. AFINACIN. Es comn que un estudiante se aprenda una pieza y luego, al primer intento, vea que suena desafinado con el piano. Esto no es porque desafine, porque despus de todo, sonaba bien al tocarla solo, sino porque la entonacin requerida por el acompaamiento es muy especfica y debe prepararse. Las notas que son la 3*, 6*, 2*, o 7* mayores deben afinarse un poco ms bajas de lo habitual, y las que son 3*, 6*, 2* o 7* menores, un poco ms altas. CRESCENDOS Y DIMINUENDOS. Crescendo significa ir aumentando y diminuendo, ir disminuyendo. Crescendo necesita partir de poco volumen, y diminuendo, de mucho. El crescendo ser ms electivo cuanto ms piano lo empecemos. EXAGERA TODO. Para proyectar una frase eficientemente, necesitars diferenciar al menos dos niveles dinmicos entre el comienzo y el clmax de una frase (ms para frases largas). Para hacer que la msica suene convincente para el pblico de una sala de conciertos, la dinmica, las frases, el tempo y el vibrato deben pasarse de la raya para el intrprete, ya que el pblico est escuchando a distancia. DALE VIDA A LAS NOTAS LARGAS. Haz un crescendo o diminuendo, o intensifica o relaja el vibrato. DALE DIRECCIN A LAS NOTAS REPETIDAS. Haz un crescendo o un diminuendo, dales direccin rtmica hacia el siguiente tiempo del comps, o alrgalas o acrtalas. VIBRATO EN LAS NOTAS IMPORTANTES. Las notas inesperadas armnicamente o en un clmax requieren el vibrato ms largo y clido posible. Si sta nota es corta, dale tiempo haciendo un ritenuto para sacar el mayor partido posible del vibrato. SECUENCIAS. Haz ms interesantes las frases repetidas variando la dinmica bsica o el color mientras mantienes la misma articulacin en cada frase. CUNDO USAR ARMNICOS. No uses un armnico dentro de una serie de notas pisadas a no ser que sea una nota corta sin importancia, o se le pueda dar el mismo tratamiento que a una nota pisada. Linda McKnight: (profesora en la Manhattan School of Music) La repeticin es una herramienta de trabajo muy beneficiosa si se hace correctamente. Trata de tocar el material repetido correctamente -no es productivo practicar los errores!

Cuando practiques un pasaje problemtico, estudia a cmara lenta, poniendo cuidadosamente cada dedo y cada movimiento del arco de la forma que planeas hacerlo a tiempo real. Entonces, cuando vayas acelerando el pasaje, sigue adelante - no pares si te equivocas. Poco a poco la seguridad del tempo lento y la agilidad de los dedos se encontrarn, y tocars con precisin y facilidad. Despus de practicar un pasaje difcil, es importante integrarlo suavemente en el conjunto de la pieza. A menudo cometemos el error de estudiar una pieza slo por secciones, y as es como suena el resultado final !. Para evitar una interpretacin entrecortada, coge siempre el pasaje desde una nota diferente de forma que la transicin al pasaje sea cmoda. En vez de terminar un pasaje siempre en la misma nota, contina con unas pocas notas del pasaje siguiente para que fluya adecuadamente. El uso correcto de la repeticin puede dar excelentes resultados. Te invito a que seas lo ms creativo posible en tu prctica repetitiva para obtener el mximo beneficio de tu tiempo de estudio ! Paul Ellison: Antes de coger el contrabajo y el arco, toma las siguientes decisiones: 1. Cunto tiempo va a durar la sesin? 2. Qu objetivos quiero conseguir en esta sesin? S especfico. 3. Cunto tiempo voy a dedicarle a cada materia -escalas, arco, arpegios, piezas- y en qu orden voy a estudiarlas? Mark Morton: (Pedagogo americano, autor de Dr. Mortons tortuous exercises y Dr. Mortons miracolous exercises ) He aqu una forma de asegurarnos, sin comerse el coco, de dedicarle suficiente atencin a todas las piezas, ejercicios, estudios y escalas que estemos trabajando. Escribe el ttulo de cada pieza en una pequea tarjeta, baraja el mazo de tarjetas, y pon otra tarjeta en blanco o de color encima del montn. Mantenlas juntas con un clip o una goma del pelo. Levanta la tarjeta en blanco y ponla al final del mazo y aparecer la pieza que debes estudiar. Una vez estudiada la pieza, lleva su tarjeta al final del mazo y aparecer lo que debes estudiar a continuacin. Sigue adelante hasta que aparezca de nuevo la tarjeta en blanco. Cuando ests listo para ms, vuelve a barajar el mazo y repite el proceso. Puedes usar la tarjeta en blanco para anotar la fecha en que empiezas a estudiar cada ciclo. Puedes incluso hacer montones separados para las obras, los estudios, ejercicios, escalas y pasajes de orquesta. No tienes que dedicarle el mismo tiempo a todas las tarjetas. Si ests tocando una pieza que ya te sale bien, tcala seguida para practicar su ejecucin. Si es una pieza nueva, o difcil, necesitars dedicarle ms tiempo. Hay muchas ventajas con este sistema de estudio: 1. Estudias todo en lo que ests trabajando. 2. Gastas el tiempo y el esfuerzo apropiados en cada pieza. 3. No tienes que pensar en las piezas que tienes pendientes. Y no caes en la trampa de empezar todos los das en la misma pieza. 4. Si apuntas las fechas en la tarjeta en blanco, tendrs una idea adecuada de cunto estudias cada cosa. 5. Si usas una tarjeta coloreada, podrs ver fcilmente hasta donde tienes que llegar y lo que te falta. 6. Cuando barajes el mazo de tarjetas, tendrs curiosidad por saber lo que viene a continuacin. 7. Es divertido! Jorma Katrama: (Solista y pedagogo finlands )

Preprate mental y fsicamente antes de empezar a estudiar. Entonces sacars provecho de cada segundo. Ponte cmodo. Busca un lugar tranquilo donde no haya interrupciones. Piensa en tu contrabajo. Qu instrumento tan bueno es, cantando de forma hermosa con su sonido rico y profundo. Tienes suerte de tener un amigo as para trabajar con l. Debes sentarte / estar de pie relajado, sin ninguna tensin. Los hombros deben estar cados, el cuerpo bien equilibrado, y la respiracin debe ser normal. Cuando toques algo que necesite un esfuerzo superior a lo normal, como un cambio a una posicin muy lejana, puedes contener la respiracin. Esto implica una tensin extra bloqueo - en tu cuerpo. Cuando esto sucede, todo el mundo podr escuchar que lo que tocas no es flexible ni cantado. Concntrate en tu trabajo y no pierdas tiempo. Practica hasta que te veas capaz de tocar un fragmento antes de ir al siguiente pasaje que se necesita trabajar. Si t crees que nunca terminars nada de esta forma, te aseguro que s lo hars. Si hierves el agua para el t, debes esperar a que hierva; si la sacas del fuego antes de tiempo porque quieres hacer otra cosa, tendrs que empezar de nuevo. Termina siempre el trabajo que empiezas. Tienes un buen amigo para toda la vida- tu contrabajo. Pero incluso los amigos discuten. No te preocupes, todo se arreglar y el sol volver a brillar de nuevo ms fuerte que nunca. Pero, qu hay de los nuevos amigos? El metrnomo! Deberas usarlo a menudo cuando estudias. Alguna gente te dir que es una mquina que no tiene nada que ver con la msica, y que destrozar tu sentido del ritmo. Esto no es verdad. Yo lo uso muy a menudo. Me hace compaa y nunca se cansa de trabajar conmigo. Me hace concentrarme y me ayuda a ser capaz de escuchar otras cosas a mi alrededor mientras estoy tocando. He aprendido a tocar msica de verdad incluso con el metrnomo funcionando. Es posible frasear, rubatear, y crear muchas otras cosas mientras se siente a la vez el pulso metronmico . Estoy seguro de que el pianista que trabaja conmigo est ms contento sabiendo que soy capaz de escuchar el piano, y hacer msica con mi contrabajo sin salirme demasiado del pulso bsico. Recuerda, hagas lo que hagas, hazlo correctamente. El estudio por s solo no te va a llevar a perfeccionarte si no estudias correctamente. Matt Zory Primero las buenas noticias: cuanto ms estudias, mejor te encuentras. Ahora, las malas: cuanto mejor te encuentras, ms necesitas estudiar, y tu estudio debera estar ms enfocado. Como una vez me dijo Paul Ellison, estudiar msica y el contrabajo es un proyecto para toda la vida. Yo no empec a estudiar seriamente hasta los treinta, y Orin OBrien tranquiliz mis frustraciones al decirme que tocar un instrumento es principalmente memoria muscular. Todo lo que tena que hacer era estudiar lentamente, correcta y consistentemente, y el tiempo hara lo dems. He pasado un montn de tiempo delante del espejo practicando la respiracin, viendo cmo quera pasar el arco por la cuerda, examinando la forma de coger el arco, colocacin, sonido, etc. El libro de arco de Fred Zimmerman me ayud mucho con los cambios de cuerda, articulacin, y longitud del golpe de arco. Yo canto a veces en octavas, o canto / toco sonidos de referencia, examinando un intervalo o cambio de posicin cada vez. Un afinador puede ser til para dar un sonido de referencia y, como todos sabemos, la grabacin no engaa. Yo uso el metrnomo para algunos pasajes. Muchas veces, en vez de ponerlo para que suene en cada pulso, lo pongo cada comps, o in common time passages to click on two and four. Esto me ayuda a ver los puntos dbiles, y a solidificar el progreso ya alcanzado. Y, por supuesto, la grabacin no engaa.

Escucha a Bach, toca Bach, y escucha ms Bach, y no solamente las suites. El libro Oscar Zimmerman Bach Book contiene algunas de las mejores lneas de bajo del mundo, y son muy divertidas de tocar. Al estudiar una pieza nueva, a menudo intento tocar secciones largas ya desde el principio para ver la direccin en que quiero ir con la msica. Esto puede tambin ser una gua para la seleccin del fraseo y la digitacin. Canta las frases. Aqu uso el cassette de nuevo. Canto la frase tal y como creo que la quiero, y la grabo, para a continuacin tratar de hacerla con el instrumento. Tambin las grabaciones de acompaamientos son tiles para practicar el fraseo, as como para el ritmo y la afinacin. En la orquesta trato de encajar hasta el ms mnimo nmero de notas en una frase. Es fcil olvidar que la parte de contrabajo es algo encajado en un todo, e incluso una o dos notas tocadas concienzudamente establecen la diferencia. Unos consejos finales: permanece siempre dispuesto a aprender, y respeta y aprende de tus colegas. Warren Benfield: (Pedagogo norteamericano; autor de varias publicaciones sobre el instrumento) Cuando estaba en la high school hace sesenta y cinco aos, cog el contrabajo y fui a Interlochen. Mi profesor all me dijo que lo dejase, que nunca conseguira tocar el contrabajo. Eso duele. Entonces alguien me aconsej que estudiase con Oscar Zimmermann, lo que hice. En la primera clase, Oscar me pregunt cunto estudiaba. Yo le dije que dos horas. l dijo que era demasiado. Cuarenta minutos es suficiente, dijo, pero piensa! Oscar y Anton Torello sugirieron este calentamiento con notas largas. Mantn durante cuatro pulsos a 60 y mantn el arco en las cuerdas. No levantes el arco al cambiar de direccin y toca en la mitad de la cuerda con un buen forte y en dos octavas. Luego haz la escala staccato y no dejes rebotar el arco. Despus de las escalas, haz ejercicios de Simandl, Bill u otros. Piensa a la vez que tocas. Despus de esto, toca un solo. La tercera fase de prctica son pasajes de orquesta. Demasiados profesores fallan a la hora de ensear pasajes de orquesta. Yo he escuchado muchas audiciones. El solo est muy bien, pero cuando llegan a Beethoven, se caen. Un aspirante le dijo al manager de personal: Ha escuchado alguna vez este solo mejor interpretado? El manager estuvo de acuerdo, pero repuso: no estamos buscando un solista. Muchos estudiantes no frasean. Incluso Simandl o Bill deben frasearse. Yo he aprendido que no usamos todos nuestros sentidos. Tienes que pensarlo, verlo, sentirlo y orlo. Creo que es inteligente sentarse y estudiar cmo debe frasearse la msica antes de coger el instrumento. Usando este sistema, he tenido cincuenta alumnos en las principales orquestas,y muchos a su vez tambin han enseado. Por favor, escrbeme si puedo serte de alguna utilidad. Rodney Slatford: (Solista y pedagogo ingls, fundador de Yorke Editions) Planificar el tiempo aumenta la eficacia. Divide una hora en tres segmentos para escalas, un estudio y una pieza. Planifica los segmentos y trabaja tonalidades seleccionadas cada semana. Ms detalladamente, dedica un tiempo especial dentro del segmento de la escala a un golpe de arco escogido. El segmento del estudio debe enfocarse en una o dos lneas. Saber el tiempo exacto dedicado a cada comps aumentar la efectividad. El segmento de repertorio debera dividirse en segmentos ms pequeos, quiz unos cinco minutos para cada lnea en particular, pasaje difcil o arco. No todas las horas han de tener el mismo formato. Las primeras

horas del da podran centrarse en la tcnica antes que en el repertorio, y as sucesivamente. El cerebro es infrautilizado a menudo en el estudio. Dedica un minuto o dos practicando los movimientos de cada mano y escuchando el resultado con tu odo interior sin moverte de la posicin de descanso. Escuchars a menudo un mal cambio de posicin, o te dars cuenta de que te has quedado sin arco simplemente pensando sobre ello. Los errores pueden corregirse antes de que ocurran!. Piensa siempre en qu objetivos quieres conseguir y cbrelos uno por uno. Cuando trabajes una tcnica de arco especfica, intntalo sin la mano izquierda reducindolo a cuerdas al aire. O, si ests estudiando un cambio de posicin en particular, hazlo primero sin el arco, examinando el punto de partida y el de llegada, movimiento del brazo, posicin de los dedos, presin y velocidad. Al aadir el arco veremos que lo que se percibe como un problema de la mano izquierda puede estar en cualquier otra parte. Practicar despacio es ms electivo que repetir a tempo, que a menudo refuerza los malos hbitos. Solo trabajando despacio tendremos tiempo para or, analizar y corregir. Corrige siempre el movimiento que causa el problema. Es muy tentador corregir un mal cambio de posicin afinando cuidadosamente la nueva nota, cuando es ms probable que sea el proceso del cambio de posicin el que necesita nuestra atencin. Jeff Bradetich: (Solista y pedagogo norteamericano) Cuando estudies, ten claros los objetivos: SONIDO Intenta siempre producir un sonido bonito y consistente en cada nota. Mantn el arco en el mismo sitio del taln a la punta, y no dejes que flote por la cuerda . AFINACIN Escucha la resonancia de tu instrumento, ese sonido vibrante, lleno y natural. Cuando el contrabajo resuena al mximo, ests perfectamente afinado. DIGITACIN Aprende a distinguir los dos tipos de digitaciones, para la velocidad y para el cantabile. Las digitaciones veloces evitan los cambios de posicin y hacen los pasajes ms en horizontal en varias cuerdas. Esto permite tocar muchas notas en una posicin, lo que es ms fcil y rpido que tocar las mismas notas con muchos cambios de posicin. Las digitaciones lricas usan la mayor cantidad de cambios de posicin posible e imitan un acercamiento vocal al fraseo. Por eso, evita en lo posible los cambios de cuerda para mantener un color uniforme a lo largo de la frase. MSICA En primer lugar, debes determinar la naturaleza interior de la msica. Describe su carcter - es alegre, triste, brillante, humorstica, intensa? A continuacin escoge los arcos que muestren ese carcter de la msica. Si es una msica brillante, no uses una arcada que ligue todas las notas. Despus escoge las digitaciones de manera que ayuden a sacar la intencin de la msica y vayan bien con los arcos. No te quedes enganchado tocando la misma nota siempre con el mismo dedo, sino que debes experimentar. Busca las notas ms importantes (normalmente las ms largas o las notas hacia las que se cambia de posicin). Estas notas debes tocarlas con tu mejor dedo, el dedo que haga un vibrato ms expresivo. En el contrabajo, es normalmente el segundo dedo. ACTUACIN Divirtete, disfruta del contrabajo, y reparte tu talento y amor por la msica a los dems. Toca mucho! Orin OBrien: (Miembro de la Filarmnica de Nueva York)

EL JUEGO DE LAS 10 CERILLAS: He aqu unas sugerencias de Eugene Levison, contrabajista principal de la Filarmnica de Nueva York, famoso solista y profesor. Coge un pasaje corto de una pieza que estudies, y hazlo seguido diez veces. Por cada vez que lo hagas perfectamente, quitas una cerilla del montn. Si tienes un error, tienes que devolver TODAS las cerillas. Aunque lo hagas bien nueve veces, tienes que volver al principio y perfeccionarlo lentamente. Este tipo de juego te har ser disciplinado en tu estudio. VITAMINAS: Estos tres pentagramas me los di Fred Zimmermann cuando le ped un ejercicio diario para calentar. Hazlo despacio al principio, concentrndote en la igualdad de la semicorcheas, cambio de posicin limpio, aumentando gradualmente la velocidad. Si se hace diariamente (por eso los llamo Vitaminas), este pequeo ejercicio derivar en unos movimientos rpidos y limpios y en mejores cambios de posicin. (Recuerda, no des tirones de arco al cambiar de posicin! A veces escuchas el cambio y piensas que es la mano izquierda cuando el culpable es el arco que va demasiado deprisa!) George Vance: (Pedagogo norteamericano) 1. Busca el mejor sonido que puedas producir con tu instrumento y arco. Compara la vibracin libre de una nota en pizzicato con el sonido de una nota arco, e imagina cmo hacerlas ms parecidas. Usa un espejo para comprobar cmo pasas el arco. Se mueve la punta cuando cambias de direccin? Estn las cerdas planas a lo largo de todo el arco? El actual punto de contacto es el ideal? 2. Despus de trabajar el sonido, empieza estudiando tcnica - escalas, arpegios, golpes de arco. Yo prefiero hacer este trabajo al principio de cada sesin, cuando estoy ms fresco. 3. A continuacin toca las piezas ya miradas. Esta es la fase ms importante, porque desarrolla la sensibilidad musical y la imaginacin. Intenta tocar con una grabacin. As tendrs una clase con el artista que hizo la grabacin. 4. Por ltimo, trabaja el material nuevo. 5. Si tienes que parar de estudiar porque no tienes ms tiempo o ests cansado, es mejor dejar la pieza nueva que los ejs. de sonido, tcnica o piezas de repaso. Despues de todo, slo estudiamos una pieza nueva para que sea una pieza de repaso. Lawrence Hurst: 1. Organiza el estudio de toda la semana con objetivos especficos. Si tienes una parte de orquesta, un estudio, o un solo muy difciles, inclyelos todos los das. A lo largo de la semana, los habrs trabajado concienzudamente. 2. Cntrate en el problema real. No repitas simplemente lo que tq sale bien veces y veces. Trata de aislar los dos compases, el mal cambio de posicin, la digitacin difcil, o el defectuoso cambio de cuerda. No repitas una y otra vez esperando que termine por salir bien. 3. S especfico en lo que practiques. Una vez descubiertas las reas problemticas, piensa qu te sale mal exactamente. Busca un estudio o escala que trabaje el problema. Luego vuelve a lo anterior; te resultar ms fcil. 4. Trabaja siempre con metrnomo. 5. Dedcale tiempo a la afinacin en cada sesin: notas largas, intervalos, arpegios, cuerdas al aire, armnicos - afnate con el contrabajo. 6. Los ejercicios de darco son una obligacin para todo joven contrabajista Cuando vayas al college, tu mano izquierda le llevar dos aos de adelanto tcnicamente,

a la derecha. Los estudios de cambio de cuerda, de flexibilidad de los dedos y de spiccato son una parte importante de una buena prctica diaria. 7. Estudia cuando tengas la mxima energa y las menores distracciones posibles. 8. El nmero de horas y minutos que estudies no dice nada! Es la calidad lo que cuenta. 9. Es mejor estudiar menos con ms frecuencia que ms con menos frecuencia. 10. Estudiar despacio es la nica forma de conseguir seguridad y destreza.