Sunteți pe pagina 1din 9

ISTORIA ARTELOR VIZUALE

POENAR LAURA MARIA GRUPA 51B

Salvador Dali, Elefanii, 1948

ARTA MODERN I MANIFESTRILE SALE. SUPRAREALISMUL

Anii de dinaintea primului rzboi mondial constituie una dintre acela mai surprinztoare perioade ale artei europene. n timp ce curentele din deceniile precedente urmresc exploatarea propriilor formule, arta modern se remarc printr o competiie acerb ntre artitii aflai n cutarea unor noi modaliti de expresie. Vechile concepii despre art sunt nlocuite de o serie de cutri, de experimente menite sa rspund noii societi fr a fi un simplu ecou, o oglindire a acestei a, ci mai degrab cutnd s strneasc reacii i emoii puternice, avnd de multe ori i un caracter profetic. Opera de art nu este un fenomen ntmpltor care -i triete cu indiferen traiul n lumea spiritului ci, ca orice fiin vie, stpnete nite fore active, creatoare.1 De aici i puternica legtur dintre art si arhitectur de-a lungul timpului. Societatea i valorile sale sunt reprezentate in art prin punerea laolalt 2 a lucrului confecionat i a simbolului, a alegoriei. Cultura, arta si arhitectura unei perioade sunt indisociabile. Dac arhitectura este educaia sufletului dup William Bennett, atunci arta este, n opinia mea, att raiunea, ct i simirea firii umane. Wassily Kandinsky afirma: orice oper de art este copilul vremii sale, adesea i izvorul felului nostru de a simi3. ns aceast afirmaie nu trebuie scoas din context, deoarece pe lng faptul c opera de art este produsul vremii sale, el vorbete i de caracterul inovator al acesteia care depete limitele temporale si spaiale, cum de altfel remarcm i n propria lui creaie. Astfel, dac opera de art are puterea de a influena creaii ulterioare, n ce rezid aceast putere? Arta modern a rmas pn astzi imaginea schimbrilor sociale si politice, a rupturilor ideologice, a exploziei gndirii in privina poziiei omului in societa te si in raport cu el nsui. Acesta este motivul pentru care arta modern rmne o surs de inspiraie pentru creaii contemporane ce au baza aceeai ideologie. Esena actului creator e sacr; Socrate afirma: cunoate-te pe tine nsui!, afirmaie care pare sa stea la baza creaiei artitilor moderni. Prin exprimarea autentic a unui crez, artistul introduce privitorul in universul creat de el ; un univers ce are la baza esenializarea lucrurilor si exprimarea lor ntru-un anumit limbaj formal, propriu artistului. Nu mai sunt demult al acestei lumi; sunt departe de mine nsumi, desprins de propriul meu trup - m aflu printre lucrurile eseniale(Constantin Brncui)4. Aceast esenializare a esenei conine adevrata for de a influena creaii ulterioare de-a lungul timpului. Pe de alt parte, modul de punere in oper a ideii, formalismul acesteia este de multe ori preluat, fcnd parte dintr -un anumit curent artistic. De multe ori, el se mbogete de-a lungul timpului precum visele la care face referire Gaston Bachelard: de multe ori adugm nevinovai, fr s ne dam seama, cte un amnunt care sporete pitorescul aventurii. ns acelai autor ne subliniaz i faptul c: principalul este ca imaginea s-i ating inta. i atunci putem spera c ea va gsi drumul spre suflet, c nu se va rtci in hiul obieciilor spiritului critic, c nu se va lsa oprit de mecanismele greoaie ale refulrilor5 .
1 2

KANDINSKY W., Spiritualul n art, Editura Meridiane, 1994 HEIDEGGER M., Originea operei de art, Univers, Bucureti, 1982 3 ibidem 1 4 JIANU I., Brncui, Bucureti, 2003 5 BACHELARD G., Poetica reveriei, Ed. Paralela 45, 2005

Henri Matisse, Bucuria vieii, 1905

Pablo Picasso, Domnioarele din Avignon, 1907

Consider c unul dintre cele mai elocvente exemple in acest sens este reprezentat de Pablo Picasso, un artist ce triete prin art pentru art i a crui oper permite urmrirea demersului artistic al secolului trecut. Creaia sa este marcat de rupturi stilistice: perioada academist, cea albastr sau cea roz, cubismul, clasicismul, suprarealismul. El d fru liber imaginaiei i tehnicii pn la porile abstractizrii, meninndu-se totui n domeniul figurativului; Picasso alterneaz brutalul si poezia. Trebuie amintit nc o dat faptul c n aceast perioad conceptul de oper de art sufer mutaii puternice; frumosul i sublimul nu mai sunt singurele categorii estetice acceptate; Picasso nsui experimenteaz permanent noi teme, noi ci. Lucrarea sa, Domnioarele din Avignon este considerat n mod curent actul de natere al cubismului i constituie un fel de replic la Bucuria de a tri a lui Matisse: Picasso opunea nudurilor fluide din lucrarea lui Matisse, reprezentarea crud si deformat (chiar mascat) a unor prostituate. Intenia pictorului de a oca, de a incita i de a provoca realitatea i valorile sale este evident (uneori chiar folosete materiale vulgare). De altfel, tabloul n sine inaugureaz nu att cubismul propriu-zis, ct o art care i permite o anumit libertate fa de aparena vizibil i abandoneaz reprezentarea tradiional. Accentund bidimensionalitatea, cubismul analitic reduce i fractureaz obiectele n forme geometrice i le reaeaz mai apoi n spaiu, folosindu-se de mai multe puncte de observaie contrastante. Picasso si Braque dezvolt o metod de analiz ce face ca pictorii s asimileze elementele degajat cu nite suprafee picturale, urmnd ca, mai apoi, sa mearg pn la inversarea procesului creator(cubism sintetic): pornind de la anumite materiale plane, ele sunt asociate pentru a evoca realitatea. Contemplnd opera, privitorul resimte ambiguitatea materialelor, ce sunt n acelai timp refereni ai realitii cotidiene, al unui alt aspect al acesteia, nc nedescoperit. Estetica acestui curent a fost nsuit nc de la nceput i de unii sculp tori: Brancui (care, de altfel, prezidase la naterea curentului), Lipchitz, Zadkin, Arhipenko si Marcel Iancu si M.H. Maxy.

Arhitectura este sculptur locuit6. Ceea ce a devenit o revoluie n arte, a provocat de fapt o orientare general spre o lume profund schimbat. Manifestul futurist al lui Filippo Tommaso Marinetti a influenat atitudinea n avangarda arhitectural. Micarea De Stijl mbrieaz principiile estetice ale neoplasticismului dezvoltate de Mondrian sub influena cubismului (scrierile lui Albert Gleizes leag de asemenea curentul de teoria cubist). Cu toate acestea, legtura dintre formele geometrice de baz i industrializarea acestora a fost fcut abia mai trziu de ctre Amendeu Ozenfant i Charles Eduard Jeanneret, fondatorii Purismului. Cubismul este ca atunci cnd stai n picioare la o anumit nlime pe un munte. Dac te duci mai sus, lucrurile vor arta diferit; dac mergi mai jos, ele vor arta, din nou, diferit ; este un punct de vedere 7. Lucrarea cu numele Arhitectur suprarealist a lui Salvador Dali, unul din prinii suprarealismului, prezint, n schimb, o form dezechilibrat, tenebroas, care se nate din sol i pare imposibil din punct de vedere structural, completat cu dou ou prjite. Este reprezentarea afirmaiei : arhitectura suprarealist nu poate exista; ea este dincolo de realitate 8.

Salvador Dali , Arhitectur suprarealist, 1905


6 7

Jianu I., Brncui, Bucureti, 2003 Istoria artei, ed. univers enciclopedic, Bucureti, 2006 8 Frampton, K., Has the Proletariat No Use for a Glider?, Architectural Design

Astfel, doresc s prezint modul n care micarea suprarealist - supranumit magia regsit va avea, nc de la naterea sa n literatura anului 1917, ecouri imediate n artele vizuale, n timp ce, n arhitectur, dei la momentul acela prea imposibil, motenirea sa va traversa deceniile, pentru a atinge universalitatea n arhitectura contemporan. n fond, opera suprarealist este mrturia cutrilor unor terenuri virgine, a unei lumi niciodat reprezentate pn atunci, pe care suprarealismul dorete s o descopere prin revoluia mental i ai crei motenitori au fost toate generaiile care au urmat. Suprarealismul nc mai exercit fascinaie ntr-un mod n care, s zicem, impresionismul sau alte curente (-isme) de la nceputul secolului 20 nu ar mai putea. Andre Breton afirma: Faptele mree se realizeaz ntotdeauna cu riscul vieii (..) i fiecare artist trebuie s porneasc singur n cutarea lnii de aur 9. Totui, suprarealismul a pornit ca un fenomen colectiv i descoperirile sale au avut un caracter de grup. Cnd anumite tendine artistice devin justificate ideologic estetic, sau organizatoric, aceste tendine coerente primesc denumirea de <micare> 10. Micrile (dup cum rezult din nsi etimologia cuvntului) sunt difuze i dinamice, instabile i foarte labile. Deseori motivaia este nemulumirea iar manifestarea protestul. Este forma nelinititoare, deloc static, ce precede formrii curentului. Spunem c suprarealismul a fost o micare, da, dar una care, dei nu prea s reziste probei timpului, a reuit s aib reverberaii n arta i arhitectura contemporan. ntemniai n picturi de ap, suntem doar nite animale slbatice, alergm n orae fr glas... aa ncepe Cmpurile magnetice, primul poem suprarealist 1919 - creat de Andre Breton n colaborare cu Philippe Soupault. Prin urmare, totul a nceput de la literatur, nicidecum de la artele vizuale. Suprarealismul va schimba percepia asupra unei lumi care devine albastr ca portocala (P. Eluard). n 1917, poetul Guillame Apolliaire, chiar nainte de a da la tipar piesa de teatru Snii lui Tyresias, i schimb subtitlul din Dram supranaturalist n Dram suprarealist, punctnd astfel un nceput marcat aparent de hazard, dar, n fapt, dictat de subcontient. La premiera piesei particip i scriitorul Andre Breton, care va prelua termenul i l va folosi ntr-un articol intitulat Pentru Dada. Dadaismul revoluionar, anarhic, las motenire suprarealismului caracterul lui scandalizator i instigator. Totui, n timp ce dadaitii aspir s desfiineze societatea i limba, suprarealitii caut, cu ajutorul automatismului psihic, noi mijloace de expresie. nregistrarea unor asociaii incoerente, care scap de sub controlul raiunii, trebuia, dup prerea lor, s scoat la lumin subcontientul. Dup primul rzboi mondial, perceput de suprarealiti precum un oc, angajarea politic devine nu numai o surs de conflicte i dispute, dar chiar seva creaiei artistice. Fora motrice nu a fost numai dorina de libertate nelimitat, ci totodat i tezele publicate de Sigmund Freud. n Manifestul Suprarealismului (1924), Breton aduce un omagiu creatorului psihanalizei i al teoriei subcontientului.
9

Virmaux, Alain; Virmaux, Odette, Les grandes figures du surralisme Matei, Adriana, Identitate cultural local a patrimoniului construit ca resurs a dezvoltrii regionale, n Introducere, Note de curs
10

Cred c n viitor va avea loc asocierea dintre cele dou stri care ne-ar putea prea antinomice, cum sunt visul i realitatea, ntr-o singur realitate absolut, n <suprarealitate>, dac putem s o numim aa. Pornesc aadar s o cuceresc, sigur fiind ca nu o s mi ating elul, dar prea nepstor s mi tratez propria moarte pentru a nu sconta pe plcerile pe care mi le va aduce victoria 11. Subcontientul este cel care ofer materia prim necesar creaiei. Revelarea universului viselor ntr-un univers real (adic dimensiunea suprareal) este facilitat de tehnica de creaie care const n evitarea refleciei raionale (ex.: scrisul automat - adic notarea asociaiilor care se nasc ncontinuu atunci cnd te gndeti, reflectezi, co rectezi sau introduci o virgul, sau aa-numitele sommeils, n timpul crora suprarealitii se strduiau s intre mpreun ntr-o trans hipnotic.) La ntrebarea Este, oare, posibil pictura suprarealist? vor rspunde artitii vremii: Giorgio de Chirico, Max Ernst, Juan Miro, Andre Masson, Yves Tanguy, Salvador Dali, Rene Magritte, Paul Delvaux. Fiecare are deplin libertate s se mite cu ndrzneal i absolut dezinvoltur ntr-o zon aflat la grania dintre lumea exterioar i cea interioar, care, dei nu este foarte precis, posed o deplin realitate (suprarealitate) fizic si psihic. Probabil c aceasta este trstura identitar a suprarealismului, dar i motivul pentru care, din cauza caracterului su vag i abstract, puini contemporani ai micrii au ncercat transpunerea acestor idei dincolo de lumea artistic. Suprarealitii au fost interesai de domeniul arhitecturii, dar s -au folosit de cadrul arhitectural numai pentru a obine efectul exilului, al dezorientrii, n picturile i poezia lor. n La Peinture au Defi, Louis Aragon remarc faptul c juxtapunerea primelor tablouri ale lui Chirico contureaz spaiul unui mic ora ale cror planuri pot fi trasate. Cldirile sale-fundal, mprumutate din arhitectura clasic, greac sau roman, ncalc regulile perspectivei, lichidnd punctul de convergen sau crend mai multe asemenea puncte. Andre Masson i Max Ernst au imaginat orae fantastice, iar n pnzele lui Dali, Delvaux i ale lui Kay Sage pot fi ntlnite cldiri neateptate, care arunc umbre gigantice, indicnd ora unui apus care stimuleaz visarea. Pustiul este spaiul oniric, fie c ntlnim scene de linite, lipsite de violen, fie c gestul artistic este unul brutal i dinamic.

Marcel Duchamp , Roat de biciclet, 1913


11

Marcel Duchamp , Fntn, 1917

Virmaux, Alain; Virmaux, Odette, Les grandes figures du surralisme

Duchamp, Dali sau Matta au avut cu totii instalaii care s exprime ntr -un mod poetic conceptele lor arhitecturale. Dali considera c arhitectura este realizarea n adevr a dorinelor solidificate 12. Au existat arhiteci n prima jumtate a secolului 20 care s-au apropiat de ideile suprarealiste: Bruno Taut a ncercat decorarea munilor; Hermann Finsterlein propune o cas a contemplrii, Frank Lloyd Wright imagineaz Broadacre City, Bruce Goff construiete casa-spiral, cu un perete de piatr care se unduiete ntr-o spiral logaritmic n jurul unui stlp central. n anii care au urmat au existat numeroase alte personaliti ale cror nume au fost legate de suprarealism: Facteur Cheval, un pota care a construit Palatul Ideal cu elemente decorative inspirate din toate culturile lumii, Edward James cu al su Las Pozas, cu scri care nu duc nicieri, peteri i labirinte, Erich Mendelsohn care ridic Turnul lui Einstein. Singurul arhitect contemporan micrii care s-a declarat adept al acesteia a fost austriacul de origine romn Frederick Kiesler. S-a afirmat de multe ori c suprarealitii s-au nscut cu cteva decenii mai devreme. Exist evident o evoluie paralel ntre civilizaie i cultur, ntre dezvoltarea tehnic i cea a artelor. Aceast evoluie permite contaminarea reciproc prin tehnici de comunicare i stimularea reciproc a dezvoltrii acestor dou domenii, precum i a domeniilor dintre domenii. Imaginarul ca model de creaie a devansat deseori n literatura de gen (SF ori cea a lui Jules Verne) cele mai temerare i inventive realizri tehnice. De asemeni tehnica, la rndul su, a fcut posibil nu numai comunicarea dar i conlucrarea, sincronizarea unor fenomene sau manifestri artistice cu rezultate stimulatoare i extrem de creatoare pentru lumea artistic. Aceast trire colectiv este mai mult dect o simpl comunicare, mai mult dect aspectele strict tehnice (suportul, instrumentul). Este vorba de aa numita cuminecare, dup cum spune Noica13. Un fel de purificare prin emoie colectiv; un fel de catharsis, cum l numeau grecii. La acest nivel, civilizaia i cult ura se contopesc. Comuniunea este esena culturii14, iar timpul a demonstrat c, ntotdeauna, comuniunea artelor cu tiina a adus umanitatea pe culmile culturii. ns aceasta este una din situaiile n care tehnica nu a permis sincronizarea fenomenelor, ci a produs ntrzierea lor. Suprarealitii au fost, ntr-adevr, naintea timpului lor. Suprarealismul este distructiv, dar distruge doar ceea ce consider a fi lanuri ce limiteaz viziunea noastr 15 (Salvador Dali). Societatea contemporan nu mai susine premisele unui micri generale, ample, ci, mai degrab, se divide i subdivide n mici instane ce permitaproape imposibilul. Odat cu diversitatea manifestrilor, vine si dificultatea alegerii. Cred c una dintre cele mai importante evoluii este c nu mai simim nevoia compulsiv de a argumenta sau a justifica lucrurile pe un anumit palier raional. Noi suntem mult mai dispui s recunoatem faptul c anumite lucruri sunt complet instinctive, iar altele sunt cu adevrat intelectuale 16 (Rem Koolhaas).
12 13 14 15 16

Mari Pictori, nr. 98 , Ed. Publishing Services, Bucuresti, 2002

Constantin Noica, Simple introduceri la buntatea timpului nostru ibidem 13 Mari pictori, nr. 98, ed. Publishing Services, Bucureti, 2002 Koolhaas R., El Croquis

Indiferent dac vorbim despre cubism, expresionism, futurism sau suprarealism(pentru a enumera doar cteva dintre cele mai importante curente ale secolului trecut), influena avangardei moderne este incontestabil. n ciuda sau mulumit acestei separri, nicicnd n ultima vreme nu s-au aflat artele ca atare mai aproape una de alta dect n acest ultim ceas al unei cotituri spirituale 17. Arhitectura este art. Iar arta nu se poate defini n prezent fr referin a la arta modern. Mai mult dect att, dup cum am afirmat i la nceput, fora creatoare nc neepuizat a artei moderne este catalizatorul principal al puterii pe care o mai exercit, nc, astzi. n ncheiere, l voi cita pe Martin Heidegger cu binecunoscutul text: n chip poetic locuiete omul pe acest pmnt Este vorba de un comentariu la o poezie a lui Holderlin prin care Heidegger ncerc sa transmit faptul ca omul este creator prin excelen. Mai mult dect att, n sensul lucrrii de fa, voi continua sa citez din Originea operei de art : excesul de tehnic ne mpiedic s aflm ceea ce este esenial n tehnic, aa cum, de prea mult estetic, nu mai pstrm ceea ce este esenial n art. ns cu ct mai mult struie ntrebarea noastr asupra esenei tehnicii, cu att mai misterioas devine esena artei () Puini sunt cei ce tiu s fac deosebirea ntre un obiect nvat i un lucru gndit. Orice curaj al simirii este ecou la exigena fiinei, care strnge laolalt gndirea noastr in jocul lumii18.

Renee Magritte, ndrgostiii, 1928

17 18

TATARKIEWICZ W., Istoria esteticii , Meridiane, Bucureti, 1978


HEIDEGGER M., Originea operei de art, Univers, Bucureti, 1982

Bibliografie

BACHELARD G., Poetica reveriei, ed. Paralela 45, 2005 FRIDE-CARRASSAT P., Maetrii picturii, ed. rao, 2004 HEIDEGGER M., Originea operei de art, Univers, Bucureti, 1982 JIANU I., Brncui, Bucureti, 2003 KANDINSKY W., Spiritualul n art, ed. Meridiane, 1994 NOICA, C., Simple introduceri la buntatea timpului nostru, ed. Humanitas, Bucureti, 1992 TATARKIEWICZ W., Istoria esteticii , Meridiane, Bucureti, 1978 VIRMAUX A., VIRMAUX O., Les grandes figures du surrealisme, ed. Bordas les compacts, Paris, 1994 Istoria artei, ed. univers enciclopedic, Bucureti, 2006 Architectural Design, ed. on-line El Croquis, ed. on-line Mari pictori, ed. Publishing Services, Bucureti, 2002