MACHADO, Marina Marcondes. Novos rumos para o ensino do teatro: Reflexo sobre currculo e cena contempornea.

So Paulo: docente na Escola Superior de Artes Clia Helena. Doutora em Psicologia da Educao com psdoutorado em Pedagogia do Teatro. Pesquisadora Independente. RESUMO Este texto apresenta uma reflexo sobre currculo, ensino do teatro e cena contempornea. A partir da interface entre educao e fenomenologia, a autora contribui para o debate acerca do currculo por meio de uma leitura possvel da infncia e do ensino de arte leitura que revela a necessidade de novos rumos educacionais na direo das linguagens artsticas hbridas e dos questionamentos das fronteiras entre as artes, para ensinar teatro na chave contempornea. Palavras-chave: Currculo. Fenomenologia. Ensino de Arte Contempornea. Culturas da Infncia. New Paths in Theater Pedagogy: On Curriculums and the Contemporary Stage ABSTRACT This text reflects upon theater curriculums and pedagogy in the contemporary stage. Taking her starting point as the interface between education and phenomenology, the author addresses issues regarding curriculum by proposing a possible reading of the concepts of childhood and the teaching of the arts. This reading reveals that new educational pathways are needed to teach contemporary theater pathways directed toward hybrid artistic languages and the questioning of the frontiers between the arts. Keywords: Curriculum. Childhood Arts. Phenomenology. Contemporary Art Teaching.

Nouvelles voies dans la pdagogie du thtre: Les cursus et la scne contemporaine RSUM Ce texte se penche sur les cursus de thtre et la pdagogie thtrale dans la scne contemporaine. Prenant son point de depart dans linterface entre lducation et la phnomnologie, lauteur aborde des questions concernant les cursus en proposant une lecture possible de lenfance et lenseignement des arts. Cette lecture rvle que des nouveaux parcours ducatifs sont ncessaires pour enseigner le thtre contemporain des voies diriges vers des langages artistiques hybrides ainsi que la remise en cause des frontiers entre les arts. Mots cls: Cursus. Phnomnologie. Lenseignement de Lart Contemporain. Les Arts de Lenfance. 1

Trabalhei por muito tempo em uma escola de iniciao artstica em So Paulo, um lugar curioso e interessante por diferentes razes, uma delas, a peculiaridade de no possuir um projeto pedaggico explcito, coletivo; sua proposta educacional foi, ao longo de quase trs dcadas, de modo intuitivo e implcito, trabalhar com a reunio dos projetos individuais dos professores. Em alguns anos recebi estagirios, universitrios que estudavam em cursos de graduao em teatro, muitos dos quais preparando-se para ser professores. Sua misso inicial sempre foi, sem exceo, obter o Projeto da escola, de modo a estud-lo: e eram surpreendidos, nas primeiras semanas de estgio, pelo fato de que o projeto da escola era o somatrio dos projetos dos professores, que escreviam projetos prprios individuais, em duplas ou quadras, semestralmente. Tambm me recordo que a segunda misso dos estagirios era detectar a metodologia de ensino dos professores de teatro com os quais faziam estgio: jogos teatrais ou jogos dramticos? Ou ainda, trabalho embasado em Viola Spolin ou em Peter Slade? Seguia-se o segundo espanto: as metodologias eram to diversas quanto eram os projetos de cada professor! Hoje, mestre em Artes e com ps-doutorado em Pedagogia do Teatro, formadora de professores e tendo adquirido algum distanciamento do modo institucional daquela escola, percebo a no existncia de um projeto polticopedaggico coletivo desconfiadamente, pois enxergo, naquela atitude, uma espcie de recusa. Hoje, penso ser premente a necessidade de debater e criar, em forma de registro seja escrito e imagtico, artstico e potico o que o projeto poltico-pedaggico dos que ensinam arte, reunindo, do modo mais coerente possvel, seus princpios filosficos, ticos e estticos. De minha parte, como professora, sempre busquei alguma clareza sobre o tipo de metodologia de ensino do teatro com o qual eu tinha afinidade. No era nem Spolin, nem Slade: era o modo apreendido por mim na Casa do Ventoforte, na dcada de 1980, somado, ao longo dos anos, sobreposto a inmeras camadas de estudos posteriores: leituras e vivncias em psicologia, antropologia, literatura, filosofia Hoje sei, por exemplo, que o caminho de criao do diretor e dramaturgo Ilo Krugli, a partir dos quatro elementos da Natureza, conversa, direta e fortemente, com a filosofia bachelardiana; tambm sei contextualizar a criatividade infantil no campo da psicanlise winnicottiana, e percebo que o procedimento de escrita de descries densas, tal como aventado pela antropologia cultural, a maneira mais fiel e digna de se avaliar crianas e jovens em seus processos criativos: escrita adulta sobre facilidades e dificuldades ao longo de um semestre ou um ano letivo. Hoje, percebo que aquilo que na Casa do Ventoforte era nomeado arte integrada pode ser compreendido, trinta anos mais tarde, como um acontecimento artstico e expressivo em um campo hbrido, ou seja, de no demarcao de fronteiras entre as artes. Aqui encontra-se a continuidade do meu pensamento sobre o ensino do teatro.

Pesquiso as relaes entre infncia e cena contempornea; a partir de recentes leituras sobre a Abordagem Triangular (BARBOSA, 2010) do ensino de Arte, tenho meditado sobre como propor a Abordagem Espiral: nome brincante para um tipo de ensino que contemple teatro, dana, artes visuais e msica de modo que as linguagens possam ser experienciadas pelo aluno como arte e mais, que crianas e jovens sejam presenteados por experincias relacionais, entre crianas, entre crianas e jovens, entre crianas e a concretude de materiais, entre crianas, adultos e jovens, entre arte e vida. Nesta espcie de meditao espiral, pensei que as linguagens artsticas, se renomeadas, podero flexibilizar-se, ganhar roupa nova para sair s ruas e imaginei as seguintes palavras-chave: teatralidades; corporalidades; espacialidades e musicalidades. Tambm pensei que no precisariam ser linguagens nem tampouco reas: mas, antes, mbitos da experincia humana, territrios do nosso saber. Seria nesta chave que surgiriam novos rumos para o ensino do teatro. So parmetros iniciais: possuir, sempre, um trip de apoio, a saber: fundamentos sobre a infncia, sobre arte e sobre as relaes de ensinoaprendizagem. Estariam nestas trs noes a terra, semente e arado de todo caminho a ser mapeado, delimitado, percorrido, por educadores e educandos. Tenho trabalhado a partir da noo de criana performer (MACHADO, 2010a), algo intudo por mim no dilogo com a noo sociolgica da criana ator social e protagonista. O pesquisador Manuel Sarmento (1997) nos mostra como as noes de infncia se transformaram ao longo dos sculos, e como, a partir do sculo XX, surge um campo sociolgico que percebe a criana de modo ativo e capaz, desde muito cedo, de interaes que modificam seu contexto. A criana, quando concebida e aceita como ator social, ser levada em conta na construo social das instituies das quais ela participa especialmente a famlia e a escola. Ser protagonista ter autonomia, na medida do socialmente possvel, e fazer escolhas, saber argumentar sobre elas, criando para si um campo de ao. A criana performer um construto na direo da criana que ouvida e considerada pessoa uma pessoa de pouca experincia, em termos temporais uma pessoa, com voz e desejo, capacidades e necessidades. Pensar assim no significa que ela egocentrada, e que no saiba ouvir e ser continente com a voz e o desejo do outro: crianas ou adultos, irmos, pais, colegas, professores, amigos. A noo de arte com a qual trabalho aproxima-se da antropologia cultural. Arte no algo prprio do museu, do livro, do espao fsico da sala de espetculo, da galeria etc.: arte algo prprio do humano, do cotidiano de ser humano, da capacidade de criar novos mundos possveis, e nesse sentido podemos pensar em artisticidade (BARBOSA, 1997), algo que reativa o mito, indaga o real e revela uma via cognitiva profunda da nossa relao com a Vida. A noo de educao e de relao ensino-aprendizagem com a qual trabalho advm da fenomenologia, de meus estudos sobre a obra de Merleau-Ponty (MACHADO, 2010b), pressupostos que conversam bastante com a antropologia e com a pedagogia de Paulo Freire. algo que se insere da 3

dialogicidade: na capacidade de os professores aprenderem com seus alunos, sempre; mesmo em situaes conflituosas e complicadas, podemos, a partir de um trabalho cuidadoso, observacional, compreender o ponto de vista da criana e do jovem que se encontra diante de ns. Compreender seu ponto de vista no significa no trabalhar com limites e disciplina compreender o ponto de vista do aluno enxergar, mesmo na criana mais nova, uma pessoa que tem sua maneira prpria de ser e estar no mundo, seus modos de vida. Essa atitude nos faz levar em conta as culturas da infncia e aprender com elas. De fato, no se trata de algo novo, mas da renovao do esprito de uma poca: dcadas de 1960-1970, momento no qual o ensino de arte comeava a questionar o espontanesmo e o tecnicismo; assim surgiu a abordagem triangular (BARBOSA, 2010). Penso que dois campos do conhecimento estsico e esttico das crianas ficaram um pouco desfavorecidos desde ento: no pelo que a abordagem triangular propunha, mas antes, pelo que os professores fizeram, nas suas prticas e discursos, em nome da importncia de saber arte. Esses campos so a criatividade e a imaginao no tal como teorizados pela pedagogia ou pela psicologia, mas como vividos de fato pelas crianas e pelos jovens. Uma espcie de realismo estrito senso do adulto educador acabou com o risco e as hipteses de inventividade, e levou as crianas e jovens intelectualizao da experincia. Vi rodas de conversa com crianas de cinco anos fazendo estudo comparado de desenhos Vi palestras sobre a releitura da obra de arte, e a seguir crianas desenhando como Picasso! Justamente ele, que nos disse: Antes eu desenhava como Rafael, mas precisei de uma existncia para aprender a desenhar como as crianas (PICASSO apud de MREDIEU, 1997). O retorno s qualidades da experincia esttica, da maneira como ela vivida pelo aluno que aprende e usufrui arte, do ponto de vista do espectador, parece ser a grande resposta da arte contempornea a todo um movimento anterior de intelectualizao, conceitualizao, semiotizao da arte. Muitos pensam hoje na necessidade de projetos de formao de pblico. Dar voz ao espectador palavra de ordem do usufruto das artes hoje. O par complementar desta atitude dar voz aos alunos que aprendem arte e de fato conduzir processos, permitindo que inventem seus meios, arrisquem solues, criem novos problemas. O que seria contemporneo, no ensino do teatro hoje, a possibilidade de trabalhar teatro com no-atores em conexo com a crena de que todo corpo dana e criar estratgias e procedimentos para levar em conta, com seriedade, o que aquele que assiste pensa, sente, sabe, pressente. um trabalho de busca, construo de uma potica do fim da quarta parede, para que surjam novos cenrios. A radicalizao disso considerar o corpo como cenrio: espao onde a gnese do eu construda e minha capacidade imaginativa e criadora que faz e potencializa meus outros eus. A multiplicidade e o polimorfismo so caractersticas da primeira infncia, muitas vezes criticadas e castradas por um tipo de ensino que quer e exige: 4

teatro com falas e personagens esclarecidos; desenhos e pinturas figurativas; danas coreografadas; msicas tocadas com instrumentos, lidas na partitura. Nessa moldura se enfeita a arte infantil com lacinhos e tintas douradas amarradas por adultos, enquanto que as crianas, se deixadas mais prximas de pesquisas poticas prprias, poderiam ter nos surpreendido como nunca. E o que seria deixar uma criana mais prxima de sua potica prpria? justamente v-la como performer performer de sua existncia. Brincar, correr, gritar, saltar, chutar, girar so aes cotidianas da criana. Um ensino do teatro contemporneo leva em conta qualquer repertrio anterior. A teatralidade est na atmosfera geral: ela societria. As mscaras sociais dos adultos so tambm ensinamentos teatrais. Nesse campo sociolgico, existiria gesto espontneo? O que ser criativo? Ser criativo seria, mesmo na adversidade, mostrar-se capaz de gerar antiestruturas, como pensa Victor Turner (1974). Proponho que pensar uma abordagem espiral para o ensino de arte contenha germes de antiestruturas. No equivale a algo a ser desestruturado, desconstrudo, como vejo tantos educadores e artistas-professores dizerem por a; trata-se de permitir acontecer o novo e o inusitado que a criana e o jovem j so. Eles so os outros, diante do adulto que se formou para ensinar arte. Est nesta outridade o caminho do fazer artstico, no como fagulhas espontneas, nem como fogo-ftuo, nem como fogueira de escoteiro. Como acender a chama do conhecimento em arte o entorno que responder: um entorno rico de experincias e propositivas, que proponha mergulhar no fazer artstico, sem apagar o fogo do conhecimento. A cena contempornea, nesta chave, um acontecimento inserido na vida mesma. A encenao relacional, entre professores e alunos, entre jogadores e espectadores, entre temperamentos mais ativos e mais passivos pois assistir algo que demanda uma energia de conteno muito grande, e atingir esta quietude notvel. O trabalho artstico, inserido em um currculo escolar dinmico e vivo, uma espcie de ncora ou fio terra para crianas e jovens reencontrarem tempos e espaos expressivos, de autenticidade. Trabalhar suas presenas: e no representaes. Eis o novo mote do ensino de teatro. REFERNCIAS BIBLIOGRFICAS BARBOSA, A. M.; CUNHA, F. P. da. (Orgs.) Abordagem Triangular no ensino das artes e culturas visuais. SP: Cortez, 2010. BARBOSA, P. Metamorfoses do Real. Porto: Afrontamento, 1996. BOURRIAUD, N. Esttica relacional. SP: Martins, 2009. De MREDIEU, F. O desenho infantil. SP: Cultrix, 1997. FREIRE, P. Pedagogia da autonomia. SP: Paz e Terra, 1996. MACHADO, M. M. A criana performer. Educao & Realidade FACED/UFRGS. Porto Alegre v. 35 n. 2. maio/ago. 2010a. pp. 115-137. ________________. Merleau-Ponty & a Educao. BH: Autntica, 2010b. SARMENTO, Manuel. As Culturas da Infncia nas Encruzilhadas da 2 Modernidade. Disponvel em: 5

<http://cedic.iec.uminho.pt/Textos_de_Trabalho/textos/encruzilhadas.pdf> Acesso em 26/04/2011 TURNER, V. O processo ritual / Estrutura e Antiestrutura. Petrpolis: Editora Vozes, 1974.