L e

m a g a z i n e

d O m a r

L e - C h r i

N19 mars 2013 collge Romain Rolland de Clichy-sous-Bois

Les Pantinois voyagent Lifou Il tait une fois Le Sucre du printemps Les danseurs sucrent l'arrive du printemps Etre chorgraphe, c'est s'inscrire dans l'histoire de la danse Danser en groupe, c'est mieux que danser seul dans sa chambre La danse et le cinma, ensemble dans une exposition Pouvoir danser au CND, incroyable Danser ne fait pas partie de leur quotidien

dito / Sommaire

3 Les Pantinois voyagent Lifou 4 Il tait une fois Le Sucre du printemps 5 Les danseurs sucrent l'arrive du printemps 6 Etre chorgraphe, c'est s'inscrire dans l'histoire de la danse 7 Danser en groupe, c'est mieux que danser seul dans sa chambre 8 La danse et le cinma, ensemble dans une exposition 10 Pouvoir danser au CND, incroyable 11 Danser ne fait pas partie de leur quotidien

Cest avec joie que nous avons reu les huit apprenties journalistes de la classe de 3e danse du collge Romain Rolland de Clichy-sous-Bois (SeineSaint-Denis), pour une semaine dateliers dcriture avec lAssociation Omar Le-Chri, du 4 au 8 mars 2013. Ce magazine est loccasion pour ces huit lves dcrire sur leur exprience de danseuses et spectatrices au CND. Pour la deuxime anne conscutive, le CND soutient la classe danse du collge Romain Rolland, porte avec dynamisme par une enseignante en lettres. Il met en place une semaine dimmersion dans la cration chorgraphique contemporaine, dans le cadre du dispositif "La Culture et lArt au collge", du Conseil gnral de la Seine-Saint-Denis. Du 25 au 28 fvrier 2013, nos huit jeunes journalistes ont dans avec lartiste Ccile Theil-Mourad dans les studios du CND et ont bnfici de lensemble des ressources de ltablissement: spectacles, ateliers en mdiathque, visite dexposition... Dans ce partenariat avec lAssociation Omar Le-Chri, nous leur proposons un nouveau dfi: utiliser cette exprience pour informer et former partir du sensible. Sessayer un entretien avec une chorgraphe, proposer une critique de spectacle, dcrire ce que le corps peut nous raconter ... En parlant de la danse, nos Clichoises en deviennent des mdiatrices pour la formation des publics et citoyens. Prparer les questions, les poser, noter et rdiger, sans oublier de prendre de belles photos : elles ont relev avec brio les dfis du journalisme. Avec leur personnalit et leur enthousiasme, nos journalistes en herbe sont parvenues raliser un magazine qui cr un lien entre elles, la danse et le lecteur.Bravo!
Monique Barbaroux, Directrice gnrale du Centre national de la danse (CND).

Paul Balta. Prsident de lassociation Omar Le-Chri

Le blog de ce magazine sur : http://omarlecheriaucnd.wordpress.com/

Directeur de la publication : Paul Balta. Coordinateurs de latelier : David Allais et Violaine Jaussent. Secrtaire de rdaction et conception graphique : Hicham Abou Raad (www.image-h.fr). Rdaction : Aysun Binboga, Ozlem Ekinci, Bianca Pop, Aminata Sacko, Alima Sangar, Sedef Tun, Fatma Yararsimsek et Eylem Yilmaz. Professeur : Laura Soudy. Coordinatrice du projet au CND : Edith Girard. Impression : Media Graphic Tand'M n19 est un magazine ralis partir des articles rdigs par huit lves de la classe de 3e option danse du collge Romain Rolland Clichy-sous-Bois (Seine-Saint-Denis), l'occasion d'un atelier tandem (double apprentissage de l'criture journalistique et de la ralisation d'un blog), anim par deux formateurs de l'Association Omar Le-Chri, du 4 au 8 mars 2013. Ce programme, conu avec le Centre national de la danse Pantin (Seine-Saint-Denis), a reu l'appui de l'Agence nationale pour la cohsion sociale et l'galit des chances (Acs) et le Conseil gnral de Seine-Saint-Denis dans le cadre du dispositif La culture et lart au collge. Tand'M n19 a t imprim 500 exemplaires. www.omarlecheri.net - infos@olc-fm.org

Les Pantinois voyagent Lifou

Le spectacle Very Wetr a eu lieu au Centre national de la danse (CND) Pantin en Seine-Saint-Denis, le mercredi 27 fvrier 2013. Cest un spectacle de danse traditionnelle kanak de lle de Lifou en Nouvelle-Caldonie.

e suis assise dans la salle, quand soudain la lumire s'teint. Je me demande ce qui se passe.Les Kanak commencent chanter dans leur langue, la lumire s'allume, le spectacle commence. Ils font des rythmes avec leurs pieds et leur bouche. Au milieu du spectacle, une femme franaise arrive parmi eux, ils laccueillent chaleureusement. Ils jouent quelques morceaux de musique la guitare pendant quelle danse, puis elle part. Alors ils font une partie de football avant de se rassembler le soir autour d'un feu de camp. Leur joie de vivre et leur union se ressentent durant tout le spectacle.

Rgine Chopinot accueillie chaleureusement.

Des traditions et des origines mises en scne

Tout le spectacle sest mis en place en 1992, loccasion du 6me Festival des arts pacifiques aux les Cook. Le grand chef du district, Paul Sihaze, a demand dixsept tribus de lle de faire don de lgendes anciennes, avec des danseurs et des musiciens. Rgine Chopinot, qui depuis 2009 na cess daller lle de Lifou, est la coordonnatrice du spectacle. Au dbut du spectacle, lun deux souffle dans un coquillage : cela rassemble traditionnellement tout le village. Les danseurs crent eux-mmes leurs rythmes en criant et en tapant des pieds. Il y a des instruments faits base de bambou et des grelots contenant des graines. Leurs costumes, qui respectent au mieux leurs traditions, ont t crs par Jean-Paul Gaultier qui a dj collabor avec la chorgraphe de 1983 1993. Pendant le spectacle, on entend des voix-off qui parlent de la prservation de leur patrimoine, de leur libert et de leur rapport la nature,

notamment en parlant des arbres comme sils taient amis. Ce spectacle reprsente une danse guerrire.

Ce que jai aim / pas aim

Jai assist au spectacle Very Wetr, je lai beaucoup aim ainsi que de nombreuses personnes dans la salle. Il permet de faire un tour dhorizon dune culture peu connue, qui a travers des centaines dannes. Dans ce spectacle, tout le monde fait quelque chose de bien dtermin, cest trs beau voir.

Ce spectacle a t cr en 2009 et ses danseurs font partie de lune des dixsept tribus de Lifou. Ils jouent plusieurs spectacles, dont celui cr avec Rgine Chopinot et Umuissi Hnamano qui sintitule Very Wetr. Umuissi Hnamano est chorgraphe et lun des fondateurs de la troupe en 2002. Rgine Chopinot a dans avec des Vietnamiens ce qui montre quelle aime travailler avec diffrentes cultures. Tous deux taient invits au festival dAvignon 2012. Le Wetr est lun des trois districts de Lifou, qui se situe dans le nord de lle. Wetr est le nom dun pays qui veut dire montagne.

Alima Sangare 3

Spcial collge Romain Rolland

Il tait une fois Le Sucre du printemps

Le Sacre du printemps a t adapt par Marion Muzac, une chorgraphe qui est passe du sacre au sucre. Avec trente adolescents, elle s'est approprie ce ballet initialement cr par Vaslav Nijinsky sur une musique dIgor Stravinsky.

Les danseurs du Sucre du printemps sont des adolescents de 10 21 ans.

Quest-ce que Le Sacre du printemps ?

Le Sacre du printemps a t cr par Igor Stravinsky, compositeur et chef dorchestre russede musique classique du XXe sicle, et chorgraphi par Vaslav Nijinsky en 1913. Cette uvre a bouscul lunivers de la danse. Cest un ballet qui ne raconte pas dhistoire, il reprsente seulement le printemps en Russie. Dans Le Sacre du printemps il y a deux tableaux,ladoration de la terre et le sacrifice . Dans le premier tableau, plusieurs garons dansent tranquillement, puis leur danse se transforme en transe sauvage et les deux tribus combattent jusqu' ce quun vieil homme, au milieu de la scne, essaye de les ramener au calme. Dans le second tableau, une jeune fille est sacrifie pour la terre, les garons et les

filles dansent autour de llue qui meurt par la suite. La danse du Sacre du printemps a t cre par les Ballets russes en 1913. Cette pice a tellement offens le public quelle a t surnomme le massacre du printemps. Le public fut choqu car les danseurs dansaient pieds nus et la danse tait beaucoup trop violente pour un ballet. Le Sucre du printemps est une version contemporaine du Sacre du printemps.

centenaire du Sacre du printemps, Marion Muzac recre le spectacle en le-de-France avec une trentaine de jeunes de 10 21 ans. Marion Muzac a dcid de changer le nom du spectacle, sacre en sucre, car elle trouve cela plus tonique et plus jeune. Cette ide lui est venue car elle avait un public diffrentpar rapport au public classique des ballets. Il y a aussi deux tableaux mais la chorgraphie est modifie. Dans cette version, la chorgraphe a gard certains pas, tout en en changeant dautres. La gestuelle nest pas pareille, estime Marion Muzac. Les danseurs du Sucre ne sont pas de la mme gnration que ceux qui interprtent, en gnral, Le Sacre du printemps. Ce sont des adolescents. Pour monter ce projet, Marion Muzac et Rachel Garcia ont fait passer des auditions des jeunes qui taient intresss par la danse. Elles cherchaient des jeunes qui ont une personnalit diffrente et une faon de danser particulire. Ce projet sadresse aux adolescents, il est fait par des adolescents et regard par les adolescents , rsume la chorgraphe.

Comment Marion Muzac a-t-elle dvelopp son projet ?

Le projet du Sucre du printemps a t adapt par Marion Muzac, chorgraphe, et Rachel Garcia, scnographe ; il a t mont une premire fois Toulouse en 2009, puis une deuxime fois en Allemagne, Dsseldorf, en 2011. Enfin, loccasion du

Aysun Binboga

Les danseurs sucrent larrive du printemps

Aprs dix mois de rptitions, les vingt-huit jeunes danseurs amateurs, gs de 10 21 ans, entrans par Marion Muzac, chorgraphe, ont reprsent Le Sucre du printemps, ladaptation du Sacre de printemps, le 6 et le 7 mars au Thtre National de Chaillot Paris.

Les grimaces des amazones.

La fin de l'acte 1.

l y a des gestes nets, secs, des cris. Les filles et les garons sont mlangs, ils sont en groupe, parfois ils sont seuls. Ils utilisent toute la scne. On trouve aussi des mouvements terre ou vers le ciel, ce sont les caractristiques du Sucre du printemps. Ce spectacle est une adaptation du Sacre du printemps.

Les danseurs sont comme une famille runie

Alors que, dans loriginal, on trouve des mouvements brutaux, saccads, qui nous choquent, Le Sucre du printemps est plus fluide, plus calme. On retrouve des traces de la danse classique, de la finesse. Cependant certains moments, linterprtation des danseurs transmet aux spectateurs des motions et des sentiments. Dans les moments o ils sembrassent, o ils restent ensemble en cercle, on ressent lamiti, on a le sentiment quils sont comme une famillequi est runie. la fin, quand le sacrifi meurt, on prouve de la peur, de langoisse. Le dcor est simple, compos dune toile reprsentant des nuages, comme si la pluie

arrivait. Les danseurs sont plus clairs au fond de la scne, que devant la scne. Une jupe ou un pantalon pour le bas, et une chemise ou un tee-shirt pour le haut: ce sont les costumes. Dans le premier tableau, plusieurs danseurs portent les mmes costumes. Cela nous donne limpression que les danseurs sont tous gaux, comme une famille. Une trace du Sacre est garde : les longues nattes. Dans le deuxime tableau, les adolescents enlvent leurs hauts. Les filles sont vtues dun tissu trs fin, peint avec des couleurs fluo. La peinture a t directement applique sur le torse des garons. Quelques danseurs sont intervenus dans le public: ctait une surprise.

Ladoration de la terre. Le rituel qui tape le sol est trs fort. Le sacrifi est aussi tu la fin. Cette danse est longue et rptitive. Marion Muzac a voulu crer un jeu de mots entre sucr et sal. La chorgraphe a construit un parallle entre loriginal et ladaptation. Elle a choisi des adolescents. Car dans Le Sucre du printemps, on peut imaginer que cest le passage de lge adolescent lge adulte qui est reprsent.Je voulais crer une famille dadolescents, pas des danseurs confirms. Cest mieux davoir des danseurs ouverts, avec une personnalit, explique Marion Muzac. Le spectacle est russi, et sapprcie comme une sucrerie.

Dans Le Sucre du printemps, les danseurs sont des adolescents

Marion Muzac, la chorgraphe, a voulu garder des traces du Sacre du printemps, nanmoins loriginalit de cette adaptation tient aux mouvements hip-hop. La musique compose par Stravinsky est garde. Mais dans les deux versions, on retrouve le premier tableau de

Bianca Pop 5

Spcial collge Romain Rolland

Etre chorgraphe, cest sinscrire dans lhistoire de la danse

Marion Muzac, la chorgraphe du Sucre du printemps, enseigne la danse depuis2000. Elle a enseign des publics trs diffrents. Elle a une formation la danse classique puis a men un cursus universitaire en commerce et communication. Elle a accept de rpondre nos questions sur son mtier.
Je nai pas fait ce projet pour que tout le monde laime, confie Marion Muzac, qui ne se soucie pas des critiques.

Depuis combien de temps tes-vous chorgraphe ?

Cest compliqu de rpondre cette question, mes activits ne sont pas scindes. Quand on fait un projet avec des lves dans un conservatoire, on est le chorgraphe de la pice. Moi jai men diffrents projets, lintrieur desquels jai t amene faire de la chorgraphie. Jai beaucoup enseign et jenseigne encore des publics diffrents. Je suis chorgraphe mais je danse aussi ct.

lge de 8 ans, ma mre mavait inscrite la danse. Ensuite jai voulu tre chorgraphe, car selon moi, cela permet de sinscrire dans lhistoire de la danse.

Depuis combien de temps travaillezvous sur Le Sucre du printemps ?

Jai commenc travailler sur le projet en 2009, aprs une discussion avec Rachel Garcia** la scnographe.

faire un projet avec les adolescents. Le rapprochement avec Le Sacre du printemps a t assez rapide et vident parce que dans le Sacre on peut imaginer quon voque le passage de ladolescence lge adulte. Cest une mtaphore videmment, cest notre interprtation.
*Merce Cunningham est un chorgraphe qui a marqu la seconde moiti du XX e sicle. Merce Cunningham a cr de trs nombreuses pices, environ 200 dans lensemble de sa carrire. **Rachel Garcia conoit et ralise depuis 2001 des scnographies et des dispositifs plastiques pour la danse contemporaine.

Comment tes-vous devenue chorgraphe ?

Jai commenc assez tt, ensuite jai fait une formation au Etats-Unis chez Merce Cunningham*, ensuite jai travaill dans un lieu Toulouse qui sappelle le Centre de dveloppement chorgraphique (CDC). Jai galement t mdiatrice culturelle.

Comment vous est venue lide de crer Le Sucre du printemps ?

Dans les annes 2007-2009, il y a un mouvement de danse qui sappelle llectro, que jai trouv intressant. Javais limpression que depuis le grand boom du hip-hop dans les annes 80, il ny avait pas eu de mouvements forts. Je pense que cela a t llment dclencheur de ma rflexion.

Comment avez-vous dcouvert la danse ?

Jai pris des cours de danse, comme pas mal de petites filles et de jeunes filles. A

Vous avez donc voulu faire une chorgraphie inspire de llectro ?

Avec Rachel qui a particip la rflexion depuis le dpart, nous avons eu envie de

Ozlem Ekinci

Danser en groupe cest mieux que de danser seul, dans sa chambre

Jailson Correia, jeune danseur de 15 ans habitant Clichy-sous-Bois, a bien voulu rpondre nos questions aprs le filage du Sucre du printemps, spectacle de danse contemporaine dont il fait partie.
Jailson Correia, le CND lui a permis de montrer ses talents.

Comment avez-vous pris connaissance de ce projet ?

Je faisais partie dune classe de 3e option danse, Marion et Edith sont venues nous prsenter le projet du Sucre du printemps, et nous ont donn des prospectus.

La danse au CND

Le Sucre vous prend-t-il beaucoup de temps ?

Non, je danse les week-ends et pendant les vacances je danse une semaine. Au mois de juillet, nous avons dans non-stop pendant un mois. Cela ne mempche pas de me concentrer sur mes tudes et je ne rate aucun cours.

Comment se sont droules les auditions pour faire partie du projet ?

Tout dabord, en juin, nous nous sommes exercs durant un mois, puis la fin chacun avait son solo. Il y avait deux jurys: Marion, la chorgraphe, et Rachel, la scnographe. Elles ont choisi des danseurs avec de la personnalit et qui avaient lenvie dapprendre et de danser. Nous tions nombreux et je ne pensais pas russir, ce fut une joie dapprendre que javais t choisi.

Au Centre national de la danse (CND), des cours destins aux enfants de six quatorze ans sont donns. Des cours pour professionnels sont aussi donns. Le CND est ouvert de 9h 12h le matin et de 13h 17h laprs-midi du lundi au vendredi. Pour plus de renseignements: 01 43 23 27 27.

La danse vous passionne-t-elle ?

Oui jadore la danse, je danserai plus tard peut-tre dans un conservatoire mais je nen ferai pas mon mtier.

Tout tait chorgraphi ou avez-vous dcid de certains pas ? Vous tesvous inspir du Sacre du printemps ?
Non, la chorgraphie, cest nous-mmes qui lavons faite. Mais certaines figures spatiales sont les mmes que dans le Sacre, le Ballet russe qui a inspir le Sucre. Certains mouvements sont les mmes que dans le Sacre. Par exemple, la fin, le sacrifi, interprt par Brandon, reprend pratiquement les mmes gestes.

Faites-vous de la danse en dehors du Sucre ?

Oui je danse dans ma chambre, en regardant des vidos et des films sur la danse pour mamliorer.

Pourquoi participez-vous ce projet ? Quest-ce qui vous motive ?

Le fait de danser en groupe et de partager avec des gens qui ont la mme passion que moi.Danser en groupe cest mieux que de danser seul, dans sa chambre.

Que pensez-vous du spectacle ?

Comme nous dansons en groupe, nous partageons nos styles de danse, nous apprenons et voluons ensemble, cela me plat beaucoup, nous sommes une petite famille de danseurs.

Quel est votre rle dans le spectacle ?

Dans un moment de silence, je mets mon casque et chante, puis comme tous les autres je danse en groupe.

Eylem Yilmaz 7

Spcial collge Romain Rolland

La danse et le cinma ensemble dans une exposition

Le Centre national de la danse a mis en place une exposition vido dans laquelle la danse et le cinma sont mls. Vous tes un(e) fan de cinma ou/et de danse ? Cette exposition est pour vous !
ertaines personnes pensent que la danse et le cinma ne sont pas compatibles, cette exposition montre le contraire. Elle s'intitule Filmer la danse . Elle se compose de huit tlvisions qui ont chacune trois casques. Il y a aussi deux projections qui sont votre disposition au rez-de-chausse et au premier tage. Vous pourrez voir plusieurs extraits de films et de chorgraphies. Sur les crans on voit, le titre, la date et le ralisateur du film. Une fiche est votre disposition, si vous voulez suivre l'exposition par thmes ou par numros. On retrouve souvent la danse dans le cinma, comme dans le film Street dance. Parfois c'est le sujet du film, mais on peut trouver des scnes de danse dans des films qui n'ont aucun rapport avec la danse (Bal, ftes, soires, etc...). Les casques mis disposition permettent d'entrer dans le film, cela nous permet de mieux voir et comprendre la vie d'artiste et de ressentir ce que l'artiste vit. Quand on
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Dcouverte de l'exposition Danse/Cinma.

danse dans un film, on peut jouer plusieurs rles. On peut remarquer que les plans de camra ne sont pas toujours fixes, ils changent toujours d'angle pour mieux capturer l'image et donc mieux visualiser l'artiste. La danse permet de se dfouler, comme dans l'extrait de Saturday Night Fever (La fivre du samedi soir), 1977. Les cours de danse mis en valeur dans le thme En coulisses... Sur chaque tlvision, on peut voir des extraits de films, du plus ancien au plus rcent. Chaque tlvision a un thme diffrent (Montages, Performances, En coulisses...). Sur les deux projections (sans son), on peut y retrouver plein d'extraits de films de chaque tlvision. Les projections ne sont pas par thmes, mais rassemblent l'ensemble des extraits de films de chaque tage. Un extrait du film Les Demoiselles de Rochefort de Jacques Demy (1967) est diffus sur la tlvision 4, qui a pour thme En coulisses.., o nous pou-

vons voir des petites filles et un petit garon qui prennent un cours de ballet avec une professeur et une pianiste. Puis on trouve aussi l'extrait de Billy Elliot, de Stephen Daldry (1999), dans lequel il y a des jeunes filles qui prennent un cours de danse avec leur chorgraphe, et un jeune garon qui entre dans le cours en chaussures de boxeur. La professeur lui donne des
L'exposition sur la danse et le cinma se trouve au Centre national de la danse (CND) de Pantin (Seine-Saint-Denis). Elle a t imagine avec la participation de Stphane Bouquet qui est crivain, scnariste, critique de cinma, danseur auprs de Mathilde Monnier, directeur de publication du livre Danse/Cinma (codition CND/Capricci). Le titre de cette exposition est Filmer la danse . Cette exposition est ouverte du mercredi 9 janvier au vendredi 29 mars 2013. La visite est gratuite.

Une Pantinoise visitant l'exposition.

Deux danseuses visitant l'exposition pendant leur pause djeuner.

pointes (chaussures de ballet). L'exposition met en valeur deux sens sollicits dans la danse et le cinma : le regard et l'oue. Pour avoir les avis sur cette exposition, nous avons demand deux personnes de faire part de leurs impressions.

bien si l'exposition est ouverte. Ils sont trs curieux. (sourires) Avez vous visit cette exposition ? Qu'avez-vous aim ? Je n'ai pas pu visiter l'exposition. Mais j'ai pu voir des extraits partir de mon poste. Il y a plusieurs faons de regarder. C'est trs intressant.

Quel extrait avez-vous prfr ? Alvin Ailey m'a beaucoup plu (rires). Bourres d'Aubrac me rappelle beaucoup de souvenirs. J'tais ravie de voir des personnes le reprendre. Car quand j'tais jeune j'allais danser dans des cafs avec des amis, comme dans l'extrait Bourres d'Aubrac, de JeanDominique Lajoux et Francine Lancelot, en 1965. (La bourre est une danse traditionnelle d'Auvergne). Pour vous est-il tonnant que la danse et le cinma soient ensemble ? Non, ce n'est pas tonnant: quand c'est bien film, la danse et le cinma se compltent.

Interview de Anne qui travaille laccueil du CND le matin

Y a-t-il des personnes intresses par l'exposition ? Oui, il y a beaucoup de personnes qui s'arrtent devant les crans, ou qui viennent poser des questions sur l'exposition. A partir de 13 heures, il y a plus de personnes qui visitent. J'ai pu voir des danseurs professionnels s'arrter pour voir l'exposition pendant leur pause djeuner. Certains appellent l'accueil pour se renseigner, comme par exemple demander si c'est gratuit, ou

Interview de Jeanne Michaud, 66 ans, de Pantin

Comment avez-vous dcouvert l'exposition ? Je suis venue par hasard. Je passais ct du CND, et j'ai voulu le visiter. C'est comme a que j'ai vu l'exposition. J'ai visit l'exposition librement. Pouvez-vous nous donner votre avis sur l'exposition ? C'est trs vari. J'ai vu Alvin Ailey, sa faon de filmer est trs intressante. Les crans ne sont pas numrots, donc c'est un peu difficile suivre.

Sedef Tunc et Fatma Yararsimsek 9

Spcial collge Romain Rolland

Pouvoir danser au Centre national de la danse, incroyable

J'ai intgr la classe de 3e danse Clichy-sous-Bois pour dcouvrir la danse contemporaine, pouvoir vivre de nouvelles sensations. Lors du stage au Centre national de la danse, j'ai vcu de nombreuses expriences intressantes.

sur notre partenaire. Il faut surtout avoir confiance en lui et ne pas stresser. Enfin nous avons travaill les portes (le fait de porter son partenaire).

Une chance incroyable

Durant cette semaine de stage, moi qui suis plutt timide, j'tais finalement assez ouverte, je dansais sans crainte, je ne pensais rien. Pouvoir danser dans un lieu si incroyable, o plusieurs stars de la danse, comme les chorgraphes Rgine Chopinot et Marion Muzac viennent danser ici, c'est un grand honneur. Cette exprience est formidable, moi qui suis dans un collge de ClichySous-Bois, je ne pensais pas qu'un jour je vivrais cela. C'est une grande opportunit et en plus, de faire une reprsentation devant une vingtaine de personnes dont la directrice du CND, c'est prodigieux ! La danse avant d'tre un mtier c'est une passion ; il faut avoir une bonne volont et avoir confiance en soi pour pratiquer la danse.

Exercice sur la modification des gestes.

a danse contemporaine, je n'y connaissais rien avant d'arriver dans cette classe de 3e. J'avais peur de ne pas aimer ce style qui tait nouveau pour moi. Je dansais plutt le break, un style de danse hip-hop, mais aprs un atelier de danse au Centre national de la danse (CND), je n'avais plus aucune crainte, vrai dire je l'ai apprcie.

Une nouvelle faon de danser

Lors de cette semaine de stage, nous avons fait plusieurs ateliers avec la chorgraphe Ccile Theil-Mourad, comme l'exercice du miroir qui consiste reproduire les mmes gestes que son partenaire. Nous avons fait un deuxime exercice. On devait inventer deux postures : une pour se diriger vers

le ciel et l'autre vers la terre. Et un troisime exercice sur la modification des gestes: une personne devait faire un geste et les autres le reproduisaient en le modifiant lgrement, tout en gardant la mme ide. Aprs cela, nous avons commenc faire la chorgraphie pour le 100e anniversaire du Sacre du printemps, un spectacle qui a t cr en 1913 par Stravinsky. Tout d'abord, chaque personne tait dans un lment : la terre, l'air, l'eau ou le feu. On devait chacun inventer une danse par rapport son lment naturel, une fleur dans mon cas. Puis nous avons fait des duos o nous devions mettre notre poids sur notre partenaire, c'est cet exercice qui m'a t le plus difficile : c'tait surtout le fait de rester droite, en avanant tout en laissant notre poids

Aminata Sacko

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Danser ne fait pas partie de leur quotidien

Au Centre national de la danse, chorgraphes et scnographes ne sont pas les seuls mtiers exercs. Il y a aussi des clairagistes, des techniciens, des responsables de la billetterie, des responsables des projets ditoriaux et mme des documentalistes...

Etienne Allimann, technicien polyvalent

Etienne Allimann assure tous les services techniques lis aux studios du CND. Il collabore avec le rgisseur des studios, qui loriente pour leur utilisation. Etienne Allimann vrifie que tout fonctionne bien. Il fournit du matriel aux groupes qui utilisent les studios. Chacun a un rle bien dfini dans cette quipe. Les horaires sont diffrents pour chacun. Souvent, dans les spectacles, diffrents rgisseurs doivent rester pour dmonter le matriel. Etienne Allimann, lui, travaille de 9h 17h du lundi au vendredi. Il travaille aussi en tant que bnvole dans une association, tous les dimanches Paris dans un thtre. Ozlem Ekinci

David Valentine, responsable de la billetterie

David Valentine s'occupe des rservations et des ventes pour les spectacles au CND, et parfois au Thtre de Chaillot et au Muse Bourdelle. Il est membre d'une quipe de quatre personnes qui travaillent de 10h 19h, sauf les jours de spectacle: ils finissent 21h. Certains sont chargs de vendre. D'autres rpondent au tlphone pour enregistrer les commandes. Tous travaillent avec les services gnraux et de gestion, pour prparer les rservations de chaque manifestation (confrences, sances de cinma). Il y a des spectacles toutes les semaines et des confrences sur le cinma gratuites un mercredi sur deux. Ce n'est pas David Valentine qui dcide du prix du billet, mais la tutelle, qui s'occupe de la comptabilit. Aminata Sacko

Mathilde Puech-Bauer, responsable des projets ditoriaux

Le travail de Mathilde PuechBauer consiste publier des livres sur la danse, pour partager lart de la danse. Soit il y a des manuscrits qui arrivent dans son bureau, soit elle commande des textes des auteurs. Son travail consiste relire les textes, corriger les fautes, regarder la typographie, la mise en page, la qualit des photos. Ensuite, Mathilde demande lauteur de retravailler le texte. Ensuite, les livres sont imprims puis distribus la mdiathque, dans des librairies, et la responsable de billetterie pour les vendre. Bianca Pop

Franoise Vanhems, documentaliste

Franoise Vanhems est une documentaliste. Son travail consiste accueillir les personnes qui viennent la mdiathque, les aider trouver ce quelles cherchent. Elle commande aussi des ouvrages, en fonction du budget. A la mdiathque, travaillent au total sept personnes ainsi que le directeur de la mdiathque. Chacune de ces personnes assure tour de rle l'accueil du public en mdiathque, par tranche de trois heures, du lundi au vendredi, seulement laprs-midi. Il ny a pas que des ouvrages sur la danse mais aussi sur lart du spectacle ou dautres arts comme la philosophie. Eylem Yilmaz

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Association Omar Le-Chri

Dialogue des cultures et nouvelles technologies

Omar Le-Chri en chiffres

50 adhrents
et sympathisants

mar Le-Chri (OLC), association but non lucratif et agre par le ministre de lEducation nationale (2001), uvre depuis 1997 dynamiser chez les jeunes le got pour lcriture en jouant au petit reporter , tout en se familiarisant avec les nouvelles technologies dans lunivers mditerranen dun personnage de bande dessine. Une quipe de journalistes, enseignants, graphistes, webmasters animent ainsi des ateliers de formation journal ou web dans des collges, des lyces, des associations de quartiers ou des centres sociaux. Les jeunes, avec leurs professeurs ou leurs ducateurs, sinitient aux techniques de base du journalisme, filent sur le terrain rcolter informations et tmoignages, crivent et rcrivent de vrais articles qui passeront sur le site web dOLC une fois corrigs. De la mme faon, ils apprennent mettre en ligne leur propre production et dcouvrent les ressources infinies de lInternet. Au cours des annes, un rseau dinternautes-reporters se tisse entre le Nord et le Sud de la Mditerrane, ouvrant la voie un dialogue des cultures rafrachissant et vrai. OLC diversifie galement ses actions en intervenant dans des colloques sur linnovation pdagogique et en organisant des formations de formateurs pour les animateurs associatifs ou les enseignants, en France, au Maroc, en Egypte ou au Gabon. Son action reoit lappui de l'Organisation internationale de la Francophonie (OIF), de l'Agence nationale pour la cohsion sociale et l'galit des chances (ACSE), du ministre franais des Affaires trangres, des ministres de lEducation nationale marocain, gyptien... Retrouvez les magazines Tand'M sur notre site web : www.omarlecheri.net/missions

10 membres lus au Conseil

dadministration

422 pages
sur le site web

87 articles encyclopdiques 24 ditions du webzine rdig

par les jeunes avec plus de

200 articles 38 pages de feuilleton

faon BD

13 fiches pdagogiques
faciles dutilisation

8 sessions de formation
de formateurs

18 ateliers tandem
(criture+web)

29 ateliers dcriture
dune semaine en France

2 missions en Turquie 10 missions au Maroc 2 missions en Egypte 5 missions de la radio RFI sur
Omar Le-Chri

Association Omar Le-Chri La Charentonnaise, 84, rue de Charenton, 75012 Paris, France Tl.: 33 (0) 1 44 67 81 71 - 33 (0)6 84 22 85 00 Courriel: infos@olc-fm.org

28 articles de journaux
franais et marocains sur OLC

12 participations des
confrences ou des salons internationaux sur linnovation pdagogique et lenseignement du franais

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