Arte Reforma

Nicholas Jackson V.

Nicols Bourriaud pone en cuestin el valor del arte actual, y con esto se pregunta sobre el oficio del artista y el rol de este en la sociedad. La problemtica central del libro remite al lugar de la forma en el arte contemporneo y la relacin entre esta categora, la vida del artista y lo cotidiano. En el presente ensayo expondr cmo el valor del arte se ha desplazado, en qu manera el oficio vari con este desplazamiento, y qu significa esta transformacin del arte para la sociedad. Por forma entiendo a la estructura que, expresada por medio de un sustrato, se materializa en algo experienciable. Ms precisamente, en el arte visual, considero a la forma como modo en que una necesidad visual se lleva a superficie material. La forma como idea1 de lo que se quiere crear, comprendiendo a Deleuze, in-forma (da forma) al bloque2 o naturaleza de la disciplina desde la que se est creando. En Formas de Vida, Bourriaud postula que el arte moderno instaura otra forma de hacer arte, originada desde una postura que [] rechaza considerar como algo separado el producto acabado y la existencia. Praxis igual a poiesis. Crear es crearse3. Lo
1 Para Gilles Deleuze, cada creacin, perteneciente a una disciplina humana, tiene un origen que permite real-izar la creacin. La idea como origen de la obra de arte, entendiendo lo de Deleuze, se relaciona con el inters del artista por el reconocimiento y organizacin de los bloques que son propios de su arte, en efecto, para el filosofo francs la importancia de este origen radica en que mediante esta concepcin es posible explicar la posibilidad del intercambio de ideas entre distintas artes e incluso distintos campos: los bloques de cada disciplina se organizan respecto a un lmite espacio-temporal que puede ser reformulado al apropiarse de organizaciones extra-disciplinares y con esto romper lo establecido dentro de la propia disciplina. La idea de Deleuze es un tipo de forma. 2 Supongamos que el cine cuenta historias con bloques de movimiento-duracin. Puedo decir que la pintura tambin inventa con otro tipo de bloques, ni bloques de conceptos, ni bloques de movimientoduracin, pero supongamos que sean bloques de lneas-colores. La msica inventa con otro tipo de bloques, muy, muy particular. , Gilles Deleuze, en Qu es el acto de creacin?, conferencia en la fundacin FEMIS, 1987. 3 Nicolas Bourriaud, Formas de Vida, pp. 13

propuesto por este modernismo es el fin del arte en la forma que se le ha conocido: como el objeto estticamente acabado y perenne, cuya forma incrustada especficamente en su materialidad remite al ideal de belleza, y que como objeto poietico tiene como mxima ambicin influir en la sociedad y las prcticas individuales de las personas. Hasta este episodio moderno, se distingua la praxis de la poiesis; la primera como una accin libre hacia un perfeccionamiento por medio de la transformacin del si, la segunda como accin utilitaria (que produce un objeto), sometida a las condiciones materiales de lo que alimenta la produccin. Pero la modernidad introduce la visin en que todo acto humano, por indeterminado que sea, se constituye de algn modo en una exterioridad que tambin transforma la exterioridad misma, es decir que, al generar un modo de relacin con la vida estoy generando la materialidad de la vida misma y viceversa. Siguiendo lo de Deleuze, De donde proviene esta forma que el arte adopt? Nicolas Bourriaud propone que la idea del arte como forma de vida ve su origen bajo una genealoga del artista moderno que observa al alquimista, al dandy y a los personajes de la literatura del siglo XIX, como los precursores de la actitud moderna. En el alquimista se puede encontrar una vida [] sustentada por un deber de experimentacin que se aplica tanto a las cosas como a todas las formas de la existencia vivida4, donde la bsqueda es el proceso, la continua transfiguracin de la realidad, ms que un objeto final. En el dandy ve el primer alzamiento de la subjetividad moderna, un ser Autorregulado, dicta leyes de las que ser el nico destinatario, sometindose a una tica creativa que anuncia estas mitologas personales caractersticas del arte del siglo veinte5, y que para reafirmar su subjetividad soberana solo pude optar por la prctica de una creatividad de la diferenciacin y la originalidad articulada sobre la cotidianeidad, donde mediante intervenciones exactas y sutiles el dandy genera un sentido [] fuera de toda ambicin inmediatamente productiva [] 6; lo que esta figura propone a la sociedad son estrategias de vida cotidiana activadas por el otro, transformndose en [] un arte de
4 Nicolas Bourriaud, Formas de Vida, pp. 37. 5 Nicolas Bourriaud, Formas de Vida, pp. 38. 6 Nicolas Bourriaud, Formas de Vida, pp. 39.

la intersubjetividad, que slo el campo social hace visible, y que no sobrevive mas que por el testimonio y la tradicin oral: era preciso estar ah. El dandy fuerza a los otros a crearlo a l mismo, negando sus valores7. Sobre la tercera fuente, los personajes de la literatura, Bourriaud se concentra precisamente en el ejemplo de El retrato de Dorian Gray, personaje literario que, debido a una maldicin, es capaz de ir transformando un retrato de l hecho por medio de sus actos. Con esta ltima figura, el autor deja claro que en el arte contemporneo la forma8 est afuera del proyecto, en el tiempo vivido por el artista; no hay reglas estudiadas sobre un proyecto objetual, sino sobre la vida del artista, lo que deja inevitablemente una huella visual que le trasciende. El artista moderno ha cambiado su idea sobre el arte de manera radical. Desplazar la forma desde el objeto a la vida no significa solo re-estructurar el bloque de arte visual en su espacio-temporalidad a partir de una estructuracin extra-disciplinar, significa reformularse la misma naturaleza del bloque: lo que antes estructuraba en una materia, ahora se estructura sobre la vida, en una duracin social y en el devenir. Aqu el fin del arte, en palabras de Bourriaud, se hace real mediante la creacin de una existencia unitaria y, como ensea el autor, los movimientos del dandy, el dada y los situacionistas reflejan la utopia marxista por borrar las diferencias entre praxis y poiesis, y con esto la reconstruccin de una existencia destrozada por el sistema de produccin capitalista. Si considero el sistema introducido por el capitalismo industrial como aquel que cercena la existencia en parcelas de control laboral y vidas en busca de existencias cada vez ms especializadas para diferenciarse, ganar valor y no convertirse en un commodity, entonces la propuesta del arte moderno es [..] producir la vida cotidiana como obra, medio eficaz de oponerse a la cosificacin y a la divisin de la experiencia en pequeas unidades separadas9. Para Bourriaud, esta proposicin se cristaliza en
7 Nicolas Bourriaud, Formas de Vida, pp. 41. 8 El retrato de Dorian Gray manifiesta as una turbadora analoga estructural con la obra de arte moderno: enlaces vitales lo relacionan con la existencia humana; depende de un haz de acontecimientos exteriores cuya complejidad genera una forma., Nicolas Bourriaud, en Formas de Vida, pp. 47. 9 Nicolas Bourriaud, Formas de Vida, pp. 54.

artistas como Robert Fillou, quien aboga por el uso del genio ms que el talento, pues el primero corresponde al uso total de lo humano y el segundo al uso de una sola ocupacin de lo humano. Con esto quiere decir que el valor en arte, al contrario que en la lgica de mercado, est dado por una mayor disminucin o anulacin de la divisin del trabajo. Para Fillou El arte es todo lo que hace la vida ms interesante que el arte10. Esta propuesta de nuevo arte, fundada en movimiento como dada, fluxus y situacionismo, busca volcarse a la reinterpretacin y re-vivificacin de la cotidianeidad para remecer la sociedad y transformar los desechos del capitalismo industrial: el movimiento fluxus aboga por una esttica ampliada que transmite energa; los situacionistas abogan por un empleo del tiempo original que mejora la cotidianeidad al cambiarla con situaciones e implementando ambientes. Estas son formas de arte que luchan contra la normalizacin11 del tiempo al destruir la separacin entre poltica y arte. Esta nueva forma de arte, originada en gran medida como reaccin a lo establecido por la lgica de mercado, cuando pone en crisis la representacin o forma clsica de arte, integra tambin a esta crtica ciertas categoras fundamentales del sistema capitalista. De lo escrito por Nicolas Bourriaud entend que cuando represento algo tambin entrego, mediante el signo producido, el modo en que cre haber posedo ese algo, definiendo implcitamente el tipo de propiedad12. Y desde el tipo de propiedad que ese algo es para mi depende el modo de produccin con que hago la
10 Nicolas Bourriaud, Formas de Vida, pp. 65. 11 Se trata entonces de inventar un arte de vivir que realice el arte en lo cotidiano, y no de vivir de otro modo su relacin con el arte, ni de revitalizar uno con el otro [] contra el arte conservado, una organizacin del momento vivido, directamente. Contra el arte parcelario, ser una prctica global de todos los elementos disponibles. [] Contra el arte unilateral, la cultura situacionistas ser un arte del dilogo, un arte de la interaccin., Nicolas Bourriaud, en Formas de Vida, pp. 67, 68 12 En las sociedades capitalistas, los trminos de acceso a la propiedad corresponden estrechamente a las condiciones de produccin: considerando el trabajo como mercanca, el individuo es libre, en teora, de venderla donde quiera, del mismo modo que puede, en todo derecho, adquirir cualquier hbitat. Significativamente, es en el momento en que estos principios se instalan de manera duradera, a mediados del siglo pasado, cuando es posible y legtimo para el artista representar cualquier tema. La fuerza de trabajo artstico puede desplazarse donde buenamente le parezca., Nicolas Bourriaud, en Formas de Vida, pp. 70.

representacin. En este acto hay una forma de trabajo que hace a la representacin tangible, lo que concede un sentido de propiedad proporcional a ese acto. El autor comenta que antes del fauvismo y el cubismo, se pensaba que la manera de poseer el mundo, de hacerlo propiedad, era mediante una representacin exacta de la figura visual del mundo. Propiedad privada y especificidad del trabajo se relacionaban proporcionalmente con una representacin figurativa exacta, y la necesidad de una tcnica (modo de trabajo) acorde a la necesidad de exactitud. El modo de representacin haca de este trabajo una propiedad privada en s exclusiva. Mientras avanzaron las vanguardias, la necesidad de una figuracin exacta cay en crisis y con esto el sentido en que se crea poseer el mundo y la propiedad (o si efectivamente es posible poseerlo de alguna manera), al igual que el modelo de trabajo racionalizado y tendente a una especificidad alienadora. Con Marcel Duchamp se puede apreciar la cada de la representacin como institucionalizacin del arte, la crtica a la posibilidad de poseer el mundo de alguna manera (y si mediante la racionalidad se avanza en su conocimiento) y el modo de trabajo parcelado que avanza hacia la produccin de una sociedad con campos delimitados. El ready-made introduce un desplazamiento en el sentido de propiedad producido por el modo anulador de la concepcin tradicional de hacer arte. Para el sistema de trabajo capitalista el modo de trabajo es un commodity, un bien masificado cuya naturaleza es indiferenciada, por lo que necesita especificarse para alcanzar valor y con esto aumentar el valor del producto que realiza. El modo de representacin (la manera como se cree poseer el mundo) que presenta al artista como personaje especializado en retratar al mundo desde su genio subjetivo entra en crisis con el readymade: la representacin como propiedad privada en s pasa a considerarse como commodity en manos de la industria, y el modo de trabajo como la propiedad 13 privada en s; el orden se invierte. La cada
13 Esta idea es la nica propiedad del artista, pues botelleros o urinarios son bienes que se encuentran en el mercado: Duchamp muestra que no poseemos ms que nuestra fuerza de trabajo nuestro cuerpo y nuestro cerebro- y que la representacin est a partir de este momento integrada en la produccin de masas., Nicolas Bourriaud, en Formas de Vida, pp. 71

de la representacin se levanta como material frtil de crtica y el modo de trabajo revalorizado se transforma en si mismo el portador del valor arttico, ya no como productor de una representacin, sino como accin que la crtica. Antes de la crtica al saber-hacer, el artista estaba sujeto a la cadena de montaje global por esta manera particular e individual de trabajo; una vez desaparecida como propiedad privada y distincin del resto, el artista se libera de su funcin. Al perder la representacin, el arte se libera del sistema. El legado de la modernidad que remarca Bourriaud habla de un arte que estimula la vida, un arte que transmite vida, un arte que imita la vida, un arte que se alimenta de la vida, un arte-vida. Y qu es la vida sino el cotidiano humano? El arte as concebido, cuya idea es formalizar el devenir del artista y tomar como sustrato la cotidianeidad; el arte que busca continuamente reformular su bloque ntimo para criticar la nocin de representacin con que puede relacionarse con el mundo; el arte que se encuentra libre de la lgica del sistema y que crea reglas solo para s mismo, se presenta tan cercano o tan lejano como formas de vida existen. Un arte como este no tiene como mxima tratar de influir, sino que influye desde su comienzo, pues es vida, movimiento en sociedad. Personalmente creo que lo propuesto por Bourriaud se acerca mucho a lo dicho por John Dewey, pues devuelve lo esttico su ncleo en la experiencia ordinaria, evitando nichos especiales alejados de lo comn, permitiendo que comience de cosas conectadas a la vida cotidiana y, as originado, la capacidad de indicar, en su propio proceso, cmo las actividades humanas vitales y cotidianas pueden alcanzar un valor artstico. Este tipo de arte se basa en la relacin de los organismos vivos con el medio, y la co-creacin necesaria para alcanzar lo esttico as concebido, ya que solamente cuando un organismo participa en las relaciones ordenadas de su ambiente, asegura la estabilidad esencial para la vida. Y cuando la participacin viene despus de una fase de desconexin y conflicto, lleva dentro de s misma los grmenes de una consumacin prxima a lo esttico14. Pero no es esto
14 John Dewey, El arte como experiencia, pp. 16

sino una esttica de lo social, una que se ocupa de lo magnifico de las relaciones humanas en sociedad, o sea de la produccin poltica del mundo como manera en que esta polis global hoy se rige? Creo que un arte de lo cotidiano, relacionado con el sistema econmicopoltico global como un observador de 2do orden es perfecto para reformular el presente y entregar nuevas formas de relacin social; un arte que dialogue y, en palabras de Giannini15, remueva los sedimentos de la actualidad en busca de la realidad comn, si existiese, que fue enterrada por la necesidad individualizante del actual sistema de orden.

15 buscar una experiencia en que converjan las temporalidades disgregadas de nuestras existencias. Bsqueda de una experiencia comn, o lo que es lo mismo: de un tiempo realmente comn., Humberto Giannini, en La Reflecin Cotidiana, pp. 19.