Les arts visuels au Qubec

tat de situation
Table des matires

Introduction............................................................................................................. 5 1. 1.1 1.2 1.3 1.4 1.5 2. 2.1 2.2 2.3 3. 3.1 3.1.1 3.1.2 3.2 3.3 3.3.1 3.3.2 4. 4.1 4.1.1 4.1.2 4.1.3 4.1.4 4.1.5 4.2 4.2.1 4.2.2 4.2.3 4.2.4 4.2.5 4.3 4.3.1 4.3.2 4.3.3 4.3.4 4.4 4.4.1 4.4.2 Historique : lvolution des arts visuels au Qubec ............................................ 7 Le XXe sicle et la modernit................................................................................. 8 Les annes cinquante : affirmation et ruptures.......................................................... 9 Les mesures politiques ...................................................................................... 11 Lart parallle .................................................................................................. 12 Lart actuel : dveloppement et diffusion ............................................................... 14 Les conditions dexercice de la profession....................................................... 16 Lvolution de la production ................................................................................ 17 Le phnomne des rsidences............................................................................. 17 Les studios et ateliers-rsidences du Conseil........................................................... 18 La situation actuelle ...................................................................................... 20 Le contexte artistique : la diffusion des arts visuels .................................................. 20 Les tendances mergentes................................................................................. 21 La diffusion par la publication ............................................................................. 23 Le contexte gographique : grands centres et rgions .............................................. 24 Le contexte socio-conomique ............................................................................ 25 Le statut de lartiste .......................................................................................... 25 Le profil socio-conomique des crateurs en arts visuels ........................................... 25 Les organismes en arts visuels ....................................................................... 27 Les centres dartistes autogrs........................................................................... 27 Leur mandat ................................................................................................... 27 Lorientation artistique....................................................................................... 27 Les champs dintervention .................................................................................. 28 Le rseau....................................................................................................... 28 Le profil conomique des centres dartistes ............................................................ 29 Les vnements nationaux et internationaux .......................................................... 31 Leurs missions ................................................................................................. 31 Les vnements soutenus par le Conseil ................................................................ 31 Leurs orientations artistiques .............................................................................. 32 Leur financement ............................................................................................. 33 Le profil conomique des vnements nationaux et internationaux .............................. 33 Les priodiques ............................................................................................... 34 Leur mission ................................................................................................... 34 Les priodiques soutenus par le Conseil................................................................. 34 Le milieu de ldition ......................................................................................... 35 Le profil conomique des priodiques ................................................................... 36 La vie associative ............................................................................................. 37 Leurs missions ................................................................................................. 37 Leurs champs de reprsentation .......................................................................... 37
3

4.4.3 4.5 4.5.1 4.5.2 4.5.3 4.5.4 4.5.5 4.5.6 4.5.7 4.6 4.6.1 4.6.2 4.6.3 4.6.4 4.7 4.7.1 4.7.2 4.7.3 5. 5.1 5.2 5.3 5.4 6. 6.1 6.1.1 6.1.2 6.2 6.3 6.4

Le profil conomique des associations et organismes de services ................................ 38 Les centres dexposition et les muses dart ........................................................... 38 Le mandat du muse ........................................................................................ 39 Le mandat du centre dexposition ........................................................................ 39 Les fonctions musales...................................................................................... 40 Les champs dintervention des centres dexposition.................................................. 40 Lorientation artistique des centres dexposition et des muses ddis aux arts visuels ..... 41 Le profil conomique des centres dexposition......................................................... 42 Le profil conomique des muses dart.................................................................. 43 Les muses Loi ........................................................................................... 44 Le Muse dart contemporain de Montral.............................................................. 44 Le Muse national des beaux-arts du Qubec ......................................................... 45 Le Muse des beaux-arts de Montral................................................................... 46 Le profil conomique des muses Loi ............................................................... 46 Les galeries dart et le march de lart................................................................... 47 Leur mandat ................................................................................................... 47 Le march de lart ............................................................................................ 47 Le profil conomique des galeries dart prives en art contemporain ............................ 49 Les publics ................................................................................................... 50 La frquentation des centres dartistes au Qubec ................................................... 50 La frquentation des galeries dart au Qubec......................................................... 50 La frquentation des muses dart au Qubec......................................................... 50 Lespace public ................................................................................................ 51 Laide gouvernementale aux arts visuels ........................................................ 52 Le Conseil des arts et des lettres du Qubec........................................................... 52 Le soutien aux artistes professionnels ................................................................... 53 Le soutien aux organismes................................................................................. 54 Le ministre de la Culture et des Communications ................................................... 56 La Socit de dveloppement des entreprises culturelles ........................................... 57 Le Conseil des Arts du Canada ............................................................................ 58

Conclusion ............................................................................................................. 59 Annexe Les mandats des associations professionnelles et des organismes de services 60

La forme masculine utilise dans ce document dsigne autant les femmes que les hommes.
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Introduction
Le Conseil des arts et des lettres du Qubec est un des intervenants importants du dveloppement du secteur des arts visuels au Qubec avec le ministre de la Culture et des Communications (MCCQ), la Socit de dveloppement des entreprises culturelles (SODEC) et le Conseil des Arts du Canada (CAC). Les interventions du Conseil ont permis dapporter un soutien substantiel aux artistes professionnels et aux organismes artistiques qui uvrent dans ce secteur. Depuis sa cration en 1994, le Conseil a attribu prs de 73 M$ en bourses aux artistes professionnel s pour appuyer lvolution de leur carrire, et en subventions aux organismes pour soutenir leur fonctionnement et la ralisation de projets de production, de promotion, de diffusion ainsi que de circulation sur le territoire qubcois et ailleurs au pays et linternational. Cet appui financier a eu des retombes majeures sur la carrire dun bon nombre dartistes qubcois, en leur permettant notamment de raliser diffrents projets de cration, de perfectionnement et de diffusion en lien avec leur pratique artistique et/ou dobtenir une certaine reconnaissance professionnelle de la part de leurs pairs. Il a galement apport plusieurs organismes les ressources ncessaires leur fonctionnement, la ralisation de leur mission artistique et leur rayonnement tant au Qubec qu lextrieur de ses frontires. De plus, cet appui a fourni plusieurs artistes et travailleurs culturels la possibilit de prendre part activement lamlioration du cadre de vie, limage des territoires et des rgions o se droulent les activits artistiques. Toutefois, force est de constater que la situation conomique des artistes et des organismes artistiques du secteur demeure prcaire, que la visibilit dans les mdias crits et lectroniques reste faible et que le rayonnement sur la scne internationale est dvelopper. Il est souligner que lintervention du Conseil ne couvre pas tout le secteur des arts visuels. Par exemple, plusieurs organismes publics et privs sont soutenus par le MCCQ : les muses, les centres dexposition et les galeries dart prives, jusquau transfert de ces dernires la SODEC en avril 2004, sont des acteurs importants dans la diffusion de lart actuel et agissent donc dans un univers parallle celui des centres dartistes soutenus par le Conseil. Artistes, commissaires et organismes sont cependant en contact avec lensemble de ces entits. Le MCCQ est galement responsable des programmes relis au domaine du patrimoine, de la Politique dintgration de lart larchitecture et des quipements culturels. Cette fragmentation du milieu et le partage de son financement font quil est difficile den extraire les donnes et les recoupements permettant de dresser un tat de situation complet.

Ce document propose donc un tat de situation partiel du secteur des arts visuels au Qubec qui reflte en grande partie les constats et observations du Conseil. Il identifie certains jalons historiques qui ont marqu son volution, sintresse aux conditions dexercice de la profession, soulve des lments de la situation actuelle du secteur des arts visuels et fait tat des interventions financires des diffrentes instances gouvernementales. Le Conseil amorce une nouvelle priode qui doit tre marque non seulement par le maintien essentiel des acquis, mais galement par une rvision de ses orientations et de ses priorits dintervention. Ce bilan jette les bases dune rflexion sur les enjeux et les dfis qui influenceront le secteur dans les prochaines annes et marqueront son volution. Note : Au Conseil des arts et des lettres du Qubec, le soutien accord au secteur des arts visuels inclut les mtiers dart et larchitecture. Ces deux dernires disciplines ne sont pas abordes dans le prsent document et feront lobjet de documents distincts.

1.

Historique : lvolution des arts visuels au Qubec

La pratique des arts visuels de tradition europenne existe depuis plus de 350 ans au Qubec. Une certaine effervescence samorce au dbut du XXe sicle, o lon dnote la multiplication des institutions voues lencadrement et au soutien des diffrentes disciplines et de leur dveloppement. On pense la peinture, la photographie, la sculpture qui se dmarquent rapidement des sicles derniers avec lclosion rapide de diffrentes inventions et nouv elles manires de penser lart. Les premires bauches picturales au pays furent, entre autres, celles de Labb de la Chauchetire et du Frre Luc. Leurs croquis sinspiraient de la grande peinture europenne (portraits de saints, etc.). Il y eut aussi des dessins topographiques excuts par des dcouvreurs et ensuite par des militaires et leurs suprieurs, dont Champlain. Les uvres en arts visuels ralises sous le rgime franais (16651759) se composent presque uniquement de peintures commandes par lglise. Durant la priode coloniale (1759-1867), certains thmes plus profanes ont t dvelopps ;.en 1800, la vogue du portrait se dveloppe chez les marchands et leurs familles, les soldats, les membres du gouvernement et du clerg. Larrive des Britanniques en Amrique du Nord eut un effet immdiat sur la pratique artistique. Les officiers anglais se prirent denthousiasme pour le paysage canadien et produisirent des peintures topographiques, puis des paysages dagrment. En 1867, priode de la Confdration, le systme des beaux-arts se divise en trois axes : le march de lart, les commandes de ltat et celles du clerg. Alors que le march de lart profite plus aux artistes anglophones, les artistes francophones vivent surtout des commandes du clerg et du gouvernement pour la ralisation de monuments publics. Le projet de dcoration du Parlement de Qubec, commenc en 1833, est un bel exemple de ralisations engages par ltat. Les uvres de Cornlius Krieghoff sont ensuite devenues une source de rfrences danecdotes de la vie rurale au Qubec. Krieghoff parcourait le Qubec en ralisant des centaines de croquis quil peignait ensuite son atelier. Il a t actif Qubec et Montral entre 1839 et 1853. Cest principalement Montral que se trouvent les grandes fortunes et que le march de lart est florissant. Les collectionneurs, identifis la grande bourgeoisie anglophone, les galeristes et les muses achtent principalement la peinture canadienne, puis trangre, qui correspond aux gots de lpoque, soit le paysage et le portrait. Williams Van Horne devient un collectionneur important de Montral. Cest galement Montral, vers 1870, que se constitue le noyau des pratiques artistiques et que le milieu de lart commence sorganiser. Des cours se donnent lInstitut national des Beaux-Arts
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(1874-1885) et au Conseil des arts des Manufactures (1869-1928) ainsi qu la Art Association of Montreal (1879), o lon voit lenseignement et lorganisation dexpositions, accordant ainsi la reconnaissance certains artistes du Qubec dont James Wilson Morrice. Tandis quau Canada anglais le Groupe des Sept (Lawren S. Harris, Arthur Lismer, A.Y. Jackson, J.E.H. MacDonald, Tom Thomson, Frank Johnston et Frederick Varley) illustre la peinture des tendues sauvages canadiennes dans un style expressionniste, les peintres de paysage du Qubec adoptent une sensibilit que lon pourrait relier lcole franaise de Barbizon, une manire plus douce qui voluera vers des tendances impressionnistes (William Brymner, Horatio Walker, Maurice Cullen, Marc-Aurle de Foy Suzor-Ct, Clarence Gagnon et Marc-Aurle Fortin).1 1.1 Le XXe sicle et la modernit

Vers 1915, les premiers dfenseurs de la modernit et de lart pour lart se manifestent. Marcel Dugas (pote et critique), Robert LaRoque de Roquebrune (romancier), Fernand Prfontaine (architecte) et Lo-Pol Morin (musicien et compositeur) fondent la revue daction dart. Dans les annes vingt, cest dabord du ct du milieu artistique anglophone que sorganisent les premiers regroupements dartistes, dont le Beaver Hall Group. Suivront lcole dart LAtelier (1931) et la Contemporary Arts Society (1939) fondes par John Lyman ainsi que le Eastern Group Painters (1938). Lenseignement est gale ment dispens lUniversit McGill. La modernit prconise une vision optimiste du monde. Lindustrialisation, lurbanisation, la science et les communications ont tous (sic) progresss (sic) rapidement et ont considrablement amlior la socit moderne. La photographie ayant libr la peinture de la ncessit figurative, viendra rapidement la peinture dite abstraite. 2 Le champ de la formation artistique du ct francophone vit alors une priode importante avec louverture des coles des Beaux-Arts de Montral (1920) et de Qubec (1922), de lcole du meuble (1943) et de lcole des arts graphiques (1942). Ces initiatives favorisent laccs la carrire artistique et contribuent contrer lexode de nos artistes vers lEurope. Le Muse de la province de Qubec est fond en 1929. Pendant les annes daprs-guerre, on voit clore plusieurs contextes propices au dveloppement des arts visuels telle lapparition de revues dart, de maisons ddition, dune nouvelle critique dart, de marchands dart qui influencent la cration de galeries, dont la Galerie Dominion du Dr Stern ouverte en 1942. cette priode, le tissu social devient plus critique et lexpression des ides progressistes

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Robert, G., La peinture au Qubec depuis ses origines, France-Amrique, 1978, 221 p. Goulet, Y., Revue Couleur, 1997. 8

passe par le mouvement artistique. En fondant la Socit dart contemporain en 1939, John Lyman rejette toute forme dacadmisme ainsi que lhgmonie du Groupe des Sept en peinture canadienne. 1.2 Les annes cinquante : affirmation et ruptures

En 1940, la peinture connut un essor important avec, entre autres, le retour dEurope dAlfred Pellan, qui importa une peinture marque par le cubisme et le surralisme. Alors que les proccupations artistiques des anglophones passent par le march et que lanimation culturelle et politique se fait autour de leurs institutions musales, la modernit artistique francophone comprise comme tradition de rupture et dopposition natra lintrieur dune institution publique : les coles denseignement []. La transition progressive de l ordre laventure rsume lvolution de la peinture au Qubec entre 1930 et 1948. 3 En 1942, il se constitue, autour de Paul-mile Borduas et Alfred Pellan, de nouvelles gnrations dartistes engags dans la transformation du langage visuel traditionnel .4 En 1948, lappel la libert de Prisme dyeux , du Refus global et des Projections librantes des automatistes marquent lentre du Qubec dans la modernit artistique. On note un changement dans le traitement figuratif chez les Cosgrove, Lemieux, Rhaume et Dallaire .5 Les grandes revendic ations sont alors : La revendication dune plus grande autonomie pour lart, llaboration de nouvelles rgles du jeu pour lobtention de la reconnaissance et la mise en place de nouvelles oppositions au sein du champ artistique. Ces manifestes sont la preuve de luttes internes au champ de lart, les artistes non figuratifs y revendiquant une place. 6 Paul-mile Borduas personnifie larrive de la modernit par le passage de lart figuratif lart abstrait et, enfin par sa trajectoire, il reprsente le passage du conformisme la libert et la rvolte contre les autorits religieuses, polit iques, scolaires, etc. 7 Quant la sculpture, elle devient plus audacieuse, monumentale : elle rompt avec la tradition des monuments commmoratifs. Les sculpteurs se manifestent dans lespace public et sculptent en direct. Armand Vaillancourt avec sa pice Larbre de la rue Durocher (1954-55) sculpte dans la rue en direct devant public, lance lide dune activit caractre vnementiel ; ce symposium de sculpture sera le premier dune srie dvnements de ce genre qui se tiendront au cours des ans sur tout le territoire qubcois. Robert Roussil met sur pied La Place des arts (1953-55) avec Vaillancourt et
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Sioui-Durand, G., Lart comme alternative, Les ditions Interventions, 1997, 466 p. Fournier, M., et Rodriguez, V., Le monde des arts visuels au Qubec , in Trait de la culture, ditions de lIQRC, 2002. Sioui-Durand, G., Lart comme alternative, Les ditions Interventions, 1997. Fournier, M., et Rodriguez V., Le monde des arts visuels au Qubec , in Trait de la culture, ditions de lIQRC, 2002. Fournier, M., et Rodriguez V., Le monde des arts visuels au Qubec, in Trait de la culture, ditions de lIQRC, 2002. 9

Dinel. Cet atelier collectif offre un lieu de rencontre, de formation et de prsentation multidisciplinaire qui pourrait tre qualifi de premier centre dartistes autogrs au Qubec. Selon Guy Sioui Durand, [c]est cependant le dbut dun divorce entre artistes en arts visuels et grand public et lamorce de la constitution dun champ autonome de lart . Cette volution artistique se fera dans des conditions prcaires avec trs peu dquipement de production et de lieux de diffusion. En effet, il y a absence de politiques culturelles et daide de ltat jusquen 1957, anne de la cration du Conseil des Arts du Canada. lre de la Rvolution tranquille, la croissance de ltat, la multiplication des mouvements sociaux, la rforme de lducation ainsi que linstauration de nouvelles structures denseignement et dinfrastructures culturelles et artistiques vont contribuer la rvolution culturelle et favoriser lintellectualisation des artistes. En raction aux automatistes, Guido Molinari et Claude Tousignant librent la peinture de ses attaches surralistes et la conduisent dans le champ des recherches formelles. 8 La beaut, comme critre artistique, a t remplace par linquitant, ltrange, la nouveaut, pour peu peu se rduire des indices minimaux signalant quil y a art. 9 Au tournant des annes soixante, le champ artistique se solidifie avec le dveloppement du march de lart contemporain, la critique spcialise, llaboration de mesures daide gouvernementale et la cration de plusieurs postes dans lenseignement. Avec la mise sur pied du ministre des Affaires culturelles en 1962, ltat sera appel jouer un rle crucial dans le dveloppement des arts. Le Ministre subventionne alors les Salons darts plastiques, sortes de concours provinciaux, et quelques manifestations artistiques relies de grands vnements tels que lExposition universelle Terre des Hommes et la tenue des Jeux olympiques. Le gouvernement du Qubec autorise louverture en 1964 du Muse dart contemporain, 10 premier et seul muse au Canada qui traite spcifiquement de lart contemporain. Guy Robert en est linitiateur et le premier directeur. Les artistes qubcois fondent de grandes esprances en ce qui a trait la diffusion de leurs uvres mais, ds les annes 1970, ils constateront quil est diffic ile de voir leurs uvres exposes dans un dlai raisonnable aprs leur ralisation. Parmi les artistes qui se sont alors dmarqus au Qubec on pense, entre autres, Betty Goodwin, Pierre Ayot, Michel Goulet, Pierre Grange et Irne Whittome. cette mme priode, lart qubcois prend sa place face aux grands courants du monde artistique international. Se dessine une priode dexprimentation au niveau des ides et des pratiques. Cest ce que lon qualifie dart parallle ; le Qubec underground , un milieu marginal. Cest partir des annes 70 que, voulant chapper lidologie et lesthtique de lart institutionnalis, la communaut

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Gagnon, M., Multiples visages dune culture, Hurtubise HMH, 1999, 462 p. Heiinich, N. , Le triple jeu de lart contemporain, ditions de Minuit, 1998, 380 p. En 1992, le Muse dart contemporain de Montral dmnage au centre-ville dans une nouvelle construction, prs de la Place des Arts. 10

artistique a dvelopp de nouveaux modes dexpression, un mouvement qui a donn naissance la performance, lart conceptuel, au Land Art , au Body Art , lart sociologique, linstallation, etc. Ces explorations ont entran la pratique conventionnelle des artistes bien loin de la peinture et de la sculpture. En abordant la dmatrialisation de lobjet dart, ils ont invent la multidisciplinarit. Arrive alors une autre jeune gnration dartistes qui troublent nouveau les tenants des positions dominant le champ artistique []. Lactivit artistique nest plus centre sur la peinture : on se tourne vers de nouveaux mdias, photographie et vido ; on organise des interventions spontanes comme les happenings, les performances ou le mail art et on ralise des installations. 11 Lart descend dans la rue, sort des muses et des galeries, et fait appel de plus en plus la participation du public. Les sculptures occupent les places publiques des villes : Claude Millette Qubec, Vincent Thberge Hull, Jean-Paul Riopelle Montral, etc. 1.3 Les mesures politiques

Entre 1965 et 1970, les artistes commencent sassocier par discipline pour la premire fois. On souligne, entre autres, la cration de la Guilde graphique par Richard Lacroix, de lAssociation des sculpteurs du Qubec (ASQ), de la Socit des artistes professionnels (SAPQ), des conseils de la peinture, des arts textiles et des arts technologiques ainsi que des ateliers collectifs permettant aux jeunes artistes de se regrouper, dexplorer de nouvelles avenues de recherche et de diffuser leurs uvres. Cest ltat qui soutiendra financirement ces organismes par le biais de subventions. On assiste alors lmergence dune pense politique et la mise de lavant de revendications menant des ngociations avec ltat. Le milieu de lart est en pleine bullition et, en 1973, Vaudreuil, les organismes se regroupent pour former les tats gnraux de la culture . Les artistes rclament une politique culturelle qubcoise et forceront le gouvernement adopter des mesures et des programmes de soutien aux arts ainsi qu reconnatre le statut de lartiste. Toutefois, ce nest que plusieurs annes plus tard que des mesures substantielles seront adoptes : la Politique du 1 % en 1981, la Loi sur le statut professionnel des artistes des arts visuels, des mtiers dart et de la littrature et sur leurs contrats avec les diffuseurs, en 1988, la Politique culturelle du Qubec, en 1992, et la cration du Conseil des arts et des lettres du Qubec en 1994. Il faut ici souligner limportance du rglement pour lintgration des arts larchitecture, gr par le ministre des Travaux publics de 1961 1981. Seuls les organismes gouvernementaux taient alors touchs par ce rglement. Une centaine duvres ont t ralises pendant les 20 premires annes de ce programme. En 1981, la Politique dintgration des arts larchitecture entre en vigueur. Cette politique vise rserver un pourcentage du budget de construction ou dagrandissement dun difice public, ou parapublic, la ralisation dune uvre dart sintgrant un projet darchitecture. Depuis sa mise en uvre, cette politique, sous la responsabilit du ministre de la Culture et des
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Founier, M., Lartiste en jeune homme et jeune femme, 1999. 11

Communications a permis environ 800 artistes dintgrer une ou plusieurs uvres dans un contexte urbain du Qubec. Quelque 2 500 uvres sont installes en permanence dans les diffrentes rgions du Qubec et reprsentent une commande de plus de 67 millions de dollars. galement, une quarantaine duvres murales, reliefs et verrires ont t ralises dans les annes 1990 pour orner les stations du mtro de Montral. Cette politique permet denrichir les difices publics duvres dart et offre par le fait mme la population un contact quotidien avec lart contemporain. Lart saffiche publiquement avec des artistes tels que Armand Vaillancourt, Serge Lemoyne et Andr Fournelle et ouvre ainsi lespace public des dbats politiques. Avec les symposiums et les murales dans les difices publics, lart occupe donc une place de plus en plus importante sur la place publique. Paralllement, lart est de plus en plus expos la controverse, la censure et la critique. Ainsi certaines uvres dart public souffrent dun mauvais entretien et parfois mme de vandalisme. Mentionnons, entre autres, limmense installation La Chambre nuptiale de Francine Larive, le dmantlement de lexposition Corridart, juste avant les Jeux oly mpiques en 1976. 1.4 Lart parallle

La nature exprimentale de ces nouvelles formes dart (performance, Body Art , installation phmre) exige alors quelles sexpriment dans des lieux propices aux changes et aux discussions, ce que ne peuvent offrir les galeries dart commerciales puisque ces manifestations artistiques ne sont pas vendre, ni les muses vous lart sanctionn par lhistoire. Pendant lavnement de ce courant exprimental, la gravure et les tirages multiples saffirment comme moyen de dmocratiser lart en lui assurant une diffusion largie et des prix abordables.12 Toujours au dbut des annes 1970, le milieu commence mettre sur pied des infrastructures de production et de diffusion, gres par les artistes eux -mmes, quon appellera les coopratives de production et les galeries parallles. La cration de Vhicule Art savra un tournant important dans cette prise de conscience de lart contemporain observe en Amrique du Nord et en Europe. Suivront la fondation de la Galerie Graff pour lart pop et Optica pour la photographie, ainsi que de plusieurs autres sur tout le territoire qubcois et ailleurs au Canada. Ces premiers collectifs dartistes ne payaient ni salaires ni cachets. Leur principale source de revenu tait alors la vente duvres dart, surtout lestampe, puis les campagnes de financement et les contributions des membres. En plus de diffuser les nouvelles expriences en arts visuels, ces galeries alternatives ont aussi contribu lgitimer la vido et linterdisciplinarit en art. En 1976, ces galeries parallles, quon nomme maintenant centres dartistes autogrs, se constitueront en un vaste rseau au niveau canadien sous lappellation Association national of non profit artists centres/Regroupement des artistes des centres
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Ministre de la Culture et des Communications du Qubec, Bilan de lintervention gouvernementale lgard des centres dartistes en arts visuels, 1994, 73 p. 12

dartistes (ANNPAC/RACA) qui, notamment, publie la revue Paralllogramme. Celle-ci vhiculera les idologies sociopolitiques des artistes appartenant ce rseau et contribuera, entre autres, la promotion de lart des femmes, des communauts culturelles et homosexuelles ainsi que des nouvelles pratiques artistiques. Guy Sioui Durand mentionnera dans son ouvrage Lart comme alternative : Aprs les mouvements fondateurs de la modernit culturelle (les premires avant-gardes qubcoises), puis les actions spontanes collectives des annes soixante et du dbut des annes soixante-dix, samorcent les rseaux organiss dart parallle au Qubec. [] La vague actuelle de lart parallle se composera de ces jeunes artistes pour qui le march et les institutions se ferment. Cest hors des institutions, en se donnant de nouvelles organisations et en contestant le pouvoir acquis de la gnration prcdente, que vont sorganiser les artistes nouvellement diplms. Larrimage avec les ides dautogestion, dancrage communautaire, de priphrie comme alternative au centralisme, de Small is beautiful, va colorer lorganisation de lart parallle au Qubec pour les prochaines annes . Par ailleurs, ces organismes fonctionnent avec peu de moyens, beaucoup de bnvolat et ont pour mandat la diffusion de lart exprimental. Aprs quelques annes de fonctionnement autonome et labandon de pratiques commerciales, ils comptent maintenant sur ltat pour leur survie et leur dveloppement. Durant la dcennie quatre-vingt, on assiste galement un investissement important du gouvernement du Qubec dans le rseau musal. Alors que le milieu des centres dartistes et la production de lart actuel sont effervescents durant le dbut des annes 1980, le milieu des muses subit une srie de crises. Il y aura donc un investissement majeur dans lamnagement de leurs infrastructures afin quils puissent, entre autres, faire partie du circuit des grandes expositions internationales. De plus, certains ont dploy des efforts afin de dvelopper une expertise et une pratique musale de qualit pour la prsentation de lart contemporain. la suite de nombreuses revendications de la communaut artistique, ces derniers se sont galement ouverts la prsentation duvres dartistes qubcois en art actuel. Le march de lart contemporain connat galement un essor considrable dans les annes 1970 Montral. Les galeries commerciales dart contemporain se regrouperont (AGAC) en 1985 et fondent leur propre revue (ETC Montral). Les institutions fdrales telles que la Banque duvres dart du Canada (Conseil des Arts du Canada) ou le Muse des beaux-arts du Canada ont galement contribu lexpansion du march de lart contemporain canadien et qubcois en faisant lacquisition duvres de ces artistes. Le Muse du Qubec instaura, en 1982, la Collection prts duvres dart, reprenant cette initiative dacheter des uvres dartistes contemporains. La Collection compte aujourdhui prs de 1 700 uvres de quelque 700 artistes du Qubec.

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On compte galement sur limplication du secteur priv grandes entreprises et corporations qui acquirent des uvres dart. Parmi celles-ci, Loto-Qubec, la Banque nationale et la firme Lavalin, qui sera un modle de collectionneur corporatif pour les autres entreprises du milieu. Sa collection duvres dart contemporain sera finalement vendue au Muse dart contemporain de Montral. 13 1.5 Lart actuel : dveloppement et diffusion

Les diverses transformations du monde de lart entranent une restructuration du champ artistique et du march. Ce dernier se divise en deux ples complmentaires lconomique et le culturel qui proposent deux rapports avec lart : lart comme un investissement priv et lart comme un bien culturel. Le march de lart se segmente donc en diverses catgories de galeries qui desservent chacune un type de clientle. Selon lenqute de Boisvert, Mizoguchi & associs, ralise en 1985 auprs de spcialistes et amateurs dart, le march de lart Montral au milieu des annes 1980 se dfinissait en quatre catgories : lart de prestige ou lart international (galeries Dominion, Waddington [ferme] mais on pourrait penser aujourdhui la Galerie de Bellefeuille, etc.), lart de complaisance comprenant lart commercial, lart rgionaliste, lart traditionnel ou figuratif (galeries Art Select, Colbert, Clarence Gagnon, etc.), lart contemporain (Michel Ttreault art contemporain [ferme], Aubes [ferme] mais aujourdhui Trois Points, ric Devlin, Simon Blais, Madeleine Lacerte, etc.) et lart davant-garde ou exprimental (les centres dartistes en gnral, Michel Giroux et la Galerie Joliet, Qubec [ferme], la Galerie Ren Blouin, la Galerie Christia ne Chassay [ferme], Pierre-Franois Ouellet). Le march de lart tant toutefois trs sensible aux fluctuations de lconomie mondiale, ce dernier a connu une crise importante au dbut des annes 1990. La reprise de certains marchs linternational, naura lieu quune dizaine dannes plus tard. Cest le cas, entre autres, pour ceux de New York, de lAllemagne et des galeries internationales. Les salons de vente font des bnfices et battent mme des records. Au Canada, la ville de Toronto est le centre du march de lart. Toutefois, lexception du salon de Toronto (15 galeries qubcoises sur 80 participaient au dernier salon), peu de galeries qubcoises sont prsentes ces salons et peu dartistes qubcois se retrouvent sur la scne commerciale internationale. Les annes quatre-vingt-dix sont marques au Qubec par la mise en application de certaines dispositions en arts visuels de la Loi sur le statut professionnel des artistes qui auront un impact considrable sur la vie associative et les droits des artistes ainsi que par la mise en place dun organisme gouvernemental autonome, le Conseil des arts et des lettres du Qubec. La pierre angulaire de cette instance, qui en est le principe fondamental, est lvaluation par les pairs. La mise en applic ation de la Politique culturelle du Qubec, en 1992, axe sur une rorganisation des structures, et lappui au
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Fournier, M., et Rodriguez, V., Le monde des arts visuels au Qubec , in Trait de la culture, ditions de lIQRC, 2002 14

secteur artistique est partage entre le ministre de la Culture et des Communications du Qubec, la Socit de dveloppement des entreprises culturelles et le CALQ. Toujours au niveau du financement des arts par ltat, on assiste lmergence du soutien par les municipalits. Outre la mtropole et Qubec, de nombreuses municipalits vont se doter dune politique culturelle. La collaboration des diverses instances gouvernementales (fdral, provincial et municipal) favorisera, entre autres, le financement de projets importants pour le milieu des arts actuels tels que la Cooprative Mduse (Qubec), La Filature (Gatineau) et dernirement le Quai des arts (Carleton) ainsi que lorganisation de nouveaux vnements majeurs (biennales, symposiums, etc.). De plus en plus de villes et de municipalits intgrent des uvres dart contemporain, et non seulement commmoratives, dans les amnagements urbains. Du ct des centres dartistes, on assiste une professionnalisation et une normalisation institutionnelle ainsi qu un foisonnement intellectuel. Les artistes uvrant au sein des ces organismes sont trs scolariss dont plusieurs dentre eux possdent une formation en histoire de lart et certains en gestion administrative. Les expositions sont de mieux en mieux documentes, les publications sont plus nombreuses et de qualit, les colloques font la mise au point sur les pratiques, etc. Ils organisent galement de plus en plus de projets dchanges au niveau international, faisant ainsi circuler les jeunes artistes et leur travail : Massimo Guerrera, Mathieu Beausjour, Nicolas Baier, Jrme Fortin, le collectif BGL, Anna Rewakowicz, Dominique Paul, Jose Dubeau, Nadia Myre, Andra Szilasi, etc. Par ailleurs, parmi les artistes rendus mi-carrire qui sont passs par les centres dartistes et qui jouissent dune bonne rputation, mentionnons Alain Paiement, Lucie Lefebvre, Michel de Broin, Diane Landry, Kevin Kelly, Barbara Todd, Carl Bouchard, Guy Blackburn et bien dautres. Quant aux premires gnrations dartistes qui ont gravit dans ce rseau et qui ont maintenant une carrire bien tablie, plusieurs dentre eux se retrouvent sur la scne internationale. Citons notamment, Lani Maestro, Jocelyne Alloucherie, Evergon, Raymonde April, Dominique Blain, Freda Guttman, Richard Martel, Louise Viger et Pierre Bourgeau-Legros. Quoique les centres dartistes soient toujours ouverts la relve, une partie de la nouvelle gnration dartistes se retrouve en marge de ce rseau. Ces artistes forment de nouveaux collectifs, sont porteurs dune autre vision et idologie, ont dautres proccupations et se produisent dans des lieux peu usuels.

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2.

Les conditions dexercice de la profession

La pratique des arts visuels se caractrise par un travail de recherche et dexploration long terme bas sur une pratique le plus souvent individuelle. Par dfinition, lartiste en arts visuels est un travailleur autonome ; il doit assumer toutes les phases lies la cration et la ralisation incluant souvent sa mise en march. Aussi, les faibles revenus dcoulant de la diffusion et de ventes duvres laissent lartiste en arts visuels au seuil de la pauvret : il est donc frquent quun artiste assure son gagne-pain par un travail parallle sa pratique. La notion de collectif dartistes est galement prsente dans ces pratiques et donne souvent lieu la mise sur pied dateliers de production et lorganisation dvnements ponctuels en diffusion. La reconnaissance du travail de lartiste sobtient gnralement aprs plusieurs annes de pratique artistique. La visibilit mdiatique est fondamentale pour la reconnaissance publique. Sur le plan de la diffusion, la couverture mdiatique de ce secteur se rsume lexposition et ne contribue que trs peu au contact entre lartiste et son public, contrairement ce quon peut observer dans dautres disciplines. Au cours des dernires dcennies, lclatement du mdium plastique a permis de crer des uvres dabord destines tre vues au lieu dtre penses pour un march de lart contemporain. Ce dernier, dvelopp tout de mme de faon timide et associ une diffusion restreinte lchelle nationale et internationale, fait que peu dartistes russissent vivre de leur art. Ainsi, si lartiste russit avoir au minimum une exposition solo par anne et recevoir le minimum des droits dexposition souhaits par son association, il peut difficilement vivre de son art : avec un peu de chance, il vendra une uvre une institution ou un consommateur dart, il recevra une bourse de recherche et de cration de diffrentes instances ou obtiendra une commande pour un projet dintgration de la Politique du 1 %. Il est mentionner que les contrats du 1 % reprsentent une source importante de revenus pour les artistes ; ils peroivent de 20 30 % du budget dun projet dintgration dune uvre en honoraires ou en droits dauteur. Une enqute ralise pour le Regroupement des artistes en arts visuels du Qubec (RAAV) en mai 200114 rvle que les disciplines les plus frquemment pratiques sont la peinture (pour les deux tiers des artistes), le dessin (pour la moiti), et la sculpture (pour le tiers) ; les disciplines de linstalla tion et de la photographie sont pratiques par plus du quart des artistes ; noter quun artiste sur quatre ne se reconnat pas de discipline principale.

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Bellavance, G., Bernier, L., et Laplante, B., Les conditions de pratique des artistes en arts visuels, INRSCulture et Socit et le Regroupement des artistes en arts visuels du Qubec, 2000, 172 p. 16

2.1

Lvolution de la production

On assiste depuis les dernires annes lapparition de nouveaux instruments de production et de nouvelles formes dexpression (vido, installation, multimdia, numrique, etc.). Les nouvelles pratiques artistiques, particulirement celles incluant lutilisation des nouvelles technologies et des outils informatiques, exigeant une mise jour constante des composantes matrielles et des logiciels spcialiss, comprennent des cots de production et de ralisation beaucoup plus levs que ceux des pratiques dites plus traditionnelles. Daprs une analyse des cots de projets de recherche et de cration en arts visuels soutenus dans le cadre du programme de bourses aux artistes professionnels du Conseil, ralise en 2004, on remarque que les frais de ralisation et de production duvres augmentent par rapport aux frais de subsistance. Les artistes en arts visuels ont accs des quipements spcialiss (ateliers de menuiserie et destampe, chambres noires, etc.) grce aux services offerts par les centres dartistes vous la production. Dans certaines villes du Qubec, les artistes bnficient dexemptions de taxes sur la location despaces et de programmes daccs la proprit pour tablir leur atelier de travail. Les centres dartistes jouent de plus en plus un rle important au niveau de la production des artistes en appuyant des projets de rsidences dartistes. Ils contribuent ainsi directement, mme leur budget de fonctionnement, aux cots de production de nouvelles uvres. Ils offrent aux artistes une aide technique et un contexte de production professionnel. Daprs une analyse, mene par le CALQ en 2002-2003 auprs de 45 centres dartistes, prs de la moiti dentre eux offrent des rsidences dartistes et le phnomne est en croissance dune anne lautre. 2.2 Le phnomne des rsidences

Depuis plus de 30 ans, la rsidence de cration sest impose comme une pratique artistique de plus en plus importante dans le dveloppement de la carrire des crateurs. Les artistes ont senti le besoin denrichir leur cration en se confrontant avec des milieux culturels nouveaux et des points de vue artistiques diffrents. Renouant avec la tradition de la formation de lartiste par le voyage dtude, cette volont singulire de changer de dcor pour renouveler les paramtres de la production artistique se vit partout travers lOccident. Le Canada et le Qubec se sont inscrits trs rapidement dans ce nouveau courant. Ds le dbut des annes soixante-dix, le Banff Centre a mis la disposition des artistes, mais aussi des crivains et des critiques, des studios pour les aider mener terme un projet, que celui-ci leur soit particulier ou quil soit li des cours, des thmes, des confrences ou des invits du Centre. Au Qubec, dans le domaine des arts visuels de nombreux organismes embotent aussi le pas cette poque, dont la Chambre blanche et Le Lieu, Qubec, et Oboro, Montral.
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La pratique artistique en rsidence a connu, ces dernires annes, un engouement plus important en offrant aux crateurs laccs des quipements spcialiss et un ventail de possibilits sur le territoire qubcois, au pays et ltranger. Les projets dartistes en rsidence comprennent, en plus de la production, des activits lis la recherche, lexprimentation, lutilisation dquipements et de nouvelles technologies, la diffusion ainsi quau dveloppement de nouveaux publics. Le Regroupement des centres dartistes autogrs du Qubec (RCAAQ) a publi deux tudes portant sur laccueil dartistes en rsidence dans les centres dartistes autogrs, lune au Qubec et lautre lchelle du Canada, qui dmontrent que le phnomne des rsidences dans ce rseau est croissant. Les bilans de diffusion des centres dartistes ainsi quun sondage ralis par le Conseil semblent galement confirmer cette tendance. Il est souligner que le RCAAQ fait partie de Res Artis, le rseau international dorganismes qui offrent aux artistes des rsidences travers la monde. En 2002-2003, 55 % des centres dartistes dclarent avoir ralis des projets dartistes en rsidence. Des 460 propositions (contre 361 en 2000-2001) qui leur ont t soumises par les artistes, prs de 150 projets (contre 148 en 2000-2001) soit 33 % des projets proposs, ont t raliss. Environ 230 artistes ont particip ces activits pour une dure moyenne de 22 jours de rsidence par projet.15 2.3 Les studios et ateliers-rsidences du Conseil

Depuis sa cration en 1994, le Conseil a t trs actif dans le dveloppement dun rseau de lieux offerts aux artistes pour leur permettre de poursuivre leur travail professionnel. Le Conseil offre actuellement aux artistes qubcois 23 sjours en rsidence dans une douzaine de structures daccueil rparties dans 15 villes de 10 pays (tats-Unis, France, Italie, Suisse, Finlande, Argentine, Espagne, Mexique, Pays-Bas, Belgique). Sur le plan de la rciprocit, le Conseil accueille annuellement 16 rsidences de cration dans quatre villes (Gatineau, Montral, Qubec. Saint-Jean-Port-Joli) et qui engagent la participation de huit structures artistiques qubcoises titre de partenaires sur le terrain . Aujourdhui, en Occident, la notion de rsidence fait gnralement rfrence un espace de vie, un studio ou un studio -appartement, o loge un artiste de passage dans une ville trangre pour poursuivre son travail de recherche et de cration. La rsidence comporte gnralement un logement et un espace de travail mis la disposition de lartiste, qui peut tre slectionn par concours ou sollicit directement. Selon le cas, ces programmes peuvent comporter une bourse de subsis tance, exiger que lexprience donne lieu une uvre ou un catalogue, prvoir que le candidat participe des discussions ou donne des confrences ou encore quil fasse un stage dans des coles. La rsidence peut tre libre dexigence savoir quelle vise
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Hardy, G. et LaRoche, H., Les rsidences dartistes dans les centres dartistes en arts visuels, rsultats denqute, Conseil des arts et des lettres du Qubec, avril 2005, 24 p. 18

simplement procurer au crateur un moment privilgi o il dispose du temps et de la libert ncessaires pour mener bien un projet. Autant de rsidences, autant de modalits de sjour. Ces rsidences tant considres comme des lieux de ressourcement, laccent est moins port sur la ralisation et la finalisation dun projet concret tel que demand pour une bourse de recherche et de cration. Cette caractristique est particulirement vraie pour les studios nationaux du Qubec (studios du Qubec Paris, New York, Berlin, Rome), latelier-rsidence de Montral et la plupart des rsidences croises gres par le Conseil (en partenariat avec des institutions ltranger). Il en dcoule une diffrence importante entre les rsidences du Conseil et la majorit des rsidences dartistes organises par les organismes professionnels qubcois alors que la production dune uvre ou sa diffusion publique sont laboutissement recherch du sjour. Ainsi les artistes disposent dune rsidence (grce au Conseil), mais ne sont pas en rsidence dans un organisme artistique. Les retombes sont positives et stimulantes pour les artistes. Les rsidences jouent un rle de facilitateur et de bougie dallumage . Elles sont des tremplins pour dautres destinations culturelles, des portes ouvertes sur lextrieur et o se ralisent diffrentes activits corollaires la pratique. Dans plusieurs cas, les artistes et les crivains en rsidence retournent dans le pays daccueil pour poursuivre des collaborations, refaire une rsidence ou prsenter officiellement un travail. Les rsidences reprsentent pour les crateurs des aventures personnelles et professionnelles uniques qui contribuent concrtement au dveloppement de leur carrire.

19

3.
3.1

La situation actuelle
Le contexte artistique : la diffusion des arts visuels

La circulation des uvres et des artistes est assure par divers rseaux de diffuseurs comprenant principalement les organisations artistiques, mais galement les commissaires indpendants et le s artistes eux-mmes. Parmi les organismes reconnus comme lieux de diffusion professionnels, on compte les muses dart, les galeries dart publiques (incluant les galeries dart universitaires, les centres dexposition, les maisons de la culture et les galeries dart municipales), les centres dartistes, les galeries dart prives et les vnements majeurs. Chaque organisme a, en principe, son crneau artistique ou sa spcialit, mais on assiste depuis le milieu des annes 1980 un mlange des genres . Par exemple, de plus en plus de muses dart et de galeries dart publiques prsentent de lart actuel. Ce phnomne semble en partie li la mise sur pied, par le Conseil des Arts du Canada (CAC) en 1983, dun programme de subventions pour des projets en art contemporain auquel ont eu accs les muses dart et galeries dart publiques. Lobjectif du CAC tait de favoriser le dveloppement dune pratique musale de qualit pour la diffusion de lart contemporain. Ces mmes organismes peuvent donc recevoir, depuis 1998, un soutien au fonctionnement du CAC pour leurs programmes en art contemporain. Il est souligner que la population a de plus en plus accs des uvres dart contemporain en vertu de la Politique dintgration des arts ou de projets munici paux damnagement de places publiques. Toutefois, la prsentation de lart actuel revient encore principalement aux centres dartistes. Tel que mentionn prcdemment, le Conseil des arts et des lettres du Qubec appuie seulement une partie de ces diffuseurs par lentremise de ses programmes de subventions, en loccurrence les centres dartistes par ses subventions au fonctionnement et aux projets ainsi que quelques autres organismes artistiques pour des projets ponctuels de diffusion. Les centres dartis tes se spcialisent dans la diffusion de lart actuel et forment un rseau dynamique qui assure la circulation des uvres et des artistes au Qubec et ltranger. Ils participent galement laccueil des uvres et des crateurs trangers au Qubec. Avec les annes, les centres dartistes ont prcis leurs missions respectives : production et diffusion en estampe, production et diffusion en photographie, accueil dartistes en rsidence ainsi que dautres spcialits avec lavnement de nouvelles formes dexpression et de pratiques artistiques comme la performance, linstallation, les arts technologiques, la cration in situ, pour ne nommer que celles-ci. Le rseau des centres dartistes favorise la circulation des artistes et de leurs uvres au Qubec et ltranger ; en outre, les projets dchanges sont de plus en plus frquents. Toutefois, peu dexpositions ou de projets artistiques raliss par les centres dartistes partent en tourne. Une fois lexposition ralise et prsente, dune part, il ne le ur reste plus de ressources pour entreprendre un projet de
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circulation avec tout ce que cela comporte ; dautre part, leur mandat est plutt de montrer des travaux originaux. Cest alors lartiste lui-mme qui devient son propre organisateur de tourne en envoyant son dossier dexposition aux divers diffuseurs. Les centres dartistes sont trs actifs et engags envers leurs membres et leurs pratiques. En 20032004, les centres dartistes ont prsent 351 expositions (dure moyenne de 31 jours) auxquelles ont particip 1 284 artistes dont 45 % de la relve.16 En tout, 855 activits se sont tenues dans les centres dartistes incluant des projets de recherche et de production, des ateliers de formation, des confrences, des performances, des programmes en arts mdiatiques (vido et art Web), des lancements de publications, des manifestations multidisciplinaires et des rsidences dartistes. Au total, prs de 3 661 artistes, dont plus du tiers taient en dbut de carrire, ont prsent leur travail loccasion dexpositions, de colloques ou de confrences. La diffusion est galement assure par des projets artistiques ponctuels (manifestations artistiques, publications, colloques, circulation dexpositions, etc.) appuys, entre autres, par le Conseil des arts et des lettres du Qubec dans le cadre de ses programmes de subventions. Toutefois, ces programmes ne soutiennent pas les projets ayant pour but la promotion ou la mise en march de lart, ce qui pourrait favoriser la vente duvres dart et contribuer faire augmenter les revenus des artistes. 3.1.1 Les tendances mergentes On observe depuis quelques annes lmergence de nouvelles structures organisationnelles de diffusion souvent pluridisciplinaires, que lon pourrait dcrire comme tant des organismes inclassables en raison de leurs champs dintrts disciplinaires multiples, mais quon pourrait nommer diffuseurs spcialiss, pour les besoins de ce document. titre dexemple, la Fonderie Darling, gre par le centre dartistes Quartier phmre, Montral : ce complexe abrite les bureaux et la salle dexposition de Quartier phmre, un restaurant, une immense salle multidisciplinaire qui peut tre loue et o se droulent diverses activits ainsi que des espaces dateliers rservs aux artistes. Ce centre est soutenu par le CALQ dans le mme programme que les centres dartistes, mais la mission qui lanime, sa direction et son mode de fonctionnement sont tout fait diffrents de ceux dun centre dartistes autogr tel que dfini par le Regroupement des centres dartistes autogrs du Qubec (RCAAQ). Montral, on retrouve galement le Montral Arts Interculturel (MAI) et le Thtre Lachapelle qui favorisent la diffusion des arts visuels et des arts de la scne. Qubec, on pense Folie/Culture et llot Fleuri qui organisent rgulirement des projets en arts visuels, en collaboration avec des artistes et des centres dartistes. Ces diffuseurs spcialiss, qui ont une mission et un mode de gestion

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Hardy, G., et LaRoche, H., Les expositions dart contemporain dans les centres dartistes en arts visuels au Qubec , Conseil des arts et des lettres du Qubec, Constats du CALQ, numro 8, juillet 2004, 12 p. 21

diffrents de celles des centres dartistes (lautogestion collective), assument dj un certain rle pour la diffusion et la promotion des artistes et de leur travail. Durant les dernires annes, plusieurs centres dartistes bien tablis ont entrepris des travaux majeurs damnagement, soit en rais on du dveloppement de nouveaux crneaux dactivits ou pour appuyer leur volution : Oboro avec le Laboratoire nouveaux mdias, Vaste et Vague avec le projet du Centre dart de Carleton, Est-Nord-Est avec le projet de ramnagement de sa rsidence dartis tes, AXENO 7 et Damon avec La Filature, Quartier phmre avec la Fonderie Darling, etc. Ces projets demandent des montages financiers importants et seront certes de plus en plus nombreux, compte tenu de la maturit grandissante de la plupart de ces organismes. Au chapitre des vnements majeurs, quils soient de porte nationale ou internationale, on observe une diversit de propositions manant des promoteurs, defforts de consolidation et une expansion sur le territoire. On compte neuf vnements soutenus par le CALQ au Qubec dont un Baie -Saint-Paul, un Mtis-sur-Mer, deux Trois -Rivires, deux Qubec et trois Montral. Si deux dentre eux couvrent lensemble des pratiques en arts visuels, les autres se spcialisent en architecture de paysage, en estampe contemporaine, en peinture, en photographie et en sculpture. Par ailleurs, la prennit de ces vnements demeure la merci des tendances et des mouvements de lart et nest garantie que par lassurance dune programmation chaque fois la hauteur des attentes du milieu et des bailleurs de fonds. Les vnements structurants pour le milieu des arts visuels prennent difficilement leur ancrage sur la place mondiale. Par exemple, le Centre international dart contemporain, rput pour ses vnements en arts visuels depuis maintenant 20 ans et le plus ancien toujours actif, aura eu ajuster son tir plus dune fois. Stant accompli dans la ralisation de plus de 10 ditions majeures, dont Les cent jours dart contemporain, cet organisme ralisera la 4e Biennale de Montral en 2004 sans pour autant se classer parmi les vingt premires biennales dans le monde. En effet, la revue franaise Art Press de juin 2003 (vol. 291, pp. 40-46) publie un article de Paul Ardenne, intitul Lart mis aux normes par ses biennales, mme ?, ne retient pas la Biennale de Montral au palmars des biennales de moins de 20 ans, mais celle -ci est tout de mme cite en bas de page dans une liste de biennales en constante volution. Le dveloppement des activits de diffusion des organismes soutenus par le Conseil, lmergence de diffuseurs inclassables ou atypiques, et la prsence parallle des diffuseurs soutenus par le MCCQ (muses, etc.), portent rexaminer la porte des programmes du Conseil dans ce domaine.

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3.1.2 La diffusion par la publication Les publications font partie intgrante de la dynamique des arts visuels. Au Qubec, dans les dix dernires annes, on dnombre plus de 1 000 publications produites par les centres dartistes, commissaires indpendants, muses, artistes eux-mmes et diffrents intervenants, sans compter celles publies par les galeries dart prives. Ce phnomne est en forte croissance depuis ces dernires annes. Le Conseil est en mesure de le constater notamment par laugmentation des demandes daide financire son programme de promotion et de diffusion o un volet spcifique pour la publication a t ajout en 1999 : le Conseil a reu 22 demandes en 1999-2000, et depuis, la moyenne annuelle se situe 45 demandes. Aussi, certains organismes en arts visuels ont dvelopp une expertise dans le domaine des publications. La ralisation de ces ouvrages se fait souvent dans un contexte financier difficile, particulirement pour les auteurs de publications autonomes, non relies une manifestation artistique. Cest notamment le cas des monographies dartistes, qui servent galement de cartes de visite pour la promotion de nos artistes au Canada et linternational. Un outil utile pour lartiste et le dveloppement de son march. Alors que lcriture, la pense critique et lactivit de publication, sous toutes ses formes, se pratiquent au sein du rseau des centres dartistes depuis sa cration, un premier colloque sur la pratique ddition des centres dartistes, avait lieu Qubec lautomne 2003 et dont les actes ont t publis en 2005. Organise par le RCAAQ et la Chambre Blanche, Tir part : situer les pratiques ddition des centres dartistes, une rencontre pancanadienne, tmoignait de limportance de doter lacte artistique doutils promotionnels et critiques. Lors de ce colloque, on prsenta galement les premiers constats dune tude sur les publications des centres dartistes, commande par le RCAAQ qui dmontre, entre autres, que 77 % des centres dartistes produisent ou ont dj produit des publications. De ce nombre, 35 % ralisent de 2 4 publications par anne, dont le tirage moyen est de 500 700 exemplaires. Par contre, la distribution, assure par un seul distributeur au Qubec (ABC Livres dart Canada) et la plupart du temps par les centres eux -mmes, constitue une problmatique majeure dont il a t largement question lors de ce colloque. Au Qubec, les priodiques culturels sont les outils de premire ligne pour documenter lactualit des arts visuels au Qubec autant dans le domaine de la cration que de la diffusion, les journaux ne rservant que peu despace et de journalistes permanents ce secteur. Au Qubec, plusieurs priodiques se consacrent la diffusion et la critique des arts visuels, dont huit sont soutenus par le Conseil. Les projets de diffusion hors les murs, la production duvres in situ, les rsidences dartistes, les expositions relies au phnomne de linstallation, les publications et leur distribution, les manifestations denvergure de plus en plus multidisciplinaires constituent les pistes en volution dans

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ce secteur dactivits et posent de manire aigu la problmatique de la mmoire des uvres ou des vnements. 3.2 Le contexte gographique : grands centres et rgions

Le secteur des arts visuels est, au Conseil, celui dont la clientle se rpartit le plus largement sur le territoire qubcois, tant au niveau des organismes que des artistes. La rpartition de laide financire octroye par le Conseil aux organismes du secteur des arts visuels selon les rgions, en 2004-2005, rvle que 51 % des sommes ont t verses des organismes de la rgion de Montral (2,7 M$), 17 % ceux de la rgion de la Capitale -Nationale (0,9 M$) et 32 % des organismes des autres rgions (1,7 M$). Le soutien financier vers aux crateurs en arts visuels est surtout concentr dans la rgion de Montral. En 2004-2005, 60 % des sommes octroyes, soit 1,4 M$, ont t verses dans cette rgion, permettant 149 artistes de raliser leur projet. Les artistes de la rgion de la Capitale -Nationale ont bnfici dun soutien financier reprsentant 11 % des sommes verses au cours de lanne, soit 0,3 M$, qui ont t distribus 24 artistes, tandis que 72 artistes tablis en rgion ont reu lquivalent de 29 % de laide octroye, totalisant 0,7 M$. Les 67 M$ investis depuis 1961 pour la commande duvres ralises en vertu de la Politique dintgration des arts ont t octroys pour des uvres situes dans la mtropole (16 %) ou sa ceinture (30 %), dans la capitale et sa rgion largie (16 %) et dans lensemble des autres rgions du Qubec (30 %). Ces commandes sont souvent loccasion pour les artistes de raliser des uvres de grandes dimensions. Les muses et centres dexposition, qui sont soutenus par le MCC, ont reu plus de 3,5 M$ en 20032004 et reprsentent 24 organismes rpartis sur lensemble du territoire qubcois. Par ailleurs, trois grands muses, soit le Muse national des beaux-arts du Qubec, le Muse dart contemporain de Montral et le Muse des beaux-arts de Montral se sont partags plus de 31 M$. Cette rpartition sur le territoire des artistes et des organismes contribue une pntration de lart actuel dans des environnements sociaux diversifis et vient contrebalancer labsence notable des galeries prives en dehors des grands centres urbains.

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3.3

Le contexte socio-conomique

3.3.1 Le statut de lartiste La Loi sur le statut professionnel des artistes des arts visuels, des mtiers dart et de la littrature et sur leurs contrats avec les diffuseurs (L.R.Q., c. S-32.01) dsigne ainsi un artiste professionnel : tout artiste qui, ayant acquis sa form ation de base par lui-mme ou grce un enseignement ou les deux, cre ou interprte des uvres pour son propre compte, possde une comptence reconnue par ses pairs dans sa discipline et signe des uvres qui sont diffuses dans un contexte professionnel. Dans le domaine des arts visuels, le contexte professionnel dsigne des lieux, des organismes et des vnements organiss par des professionnels principalement vous la diffusion de lart (centres dartistes, muses, centres dexposition, galeries dart, symposiums, biennales, etc.). Les artistes en arts visuels et en mtiers dart disposent ainsi, depuis 1988, dune loi qui leur reconnat un statut juridique. Les relations entre diffuseurs et artistes ont relativement volu depuis : utilisation de contrat-type, barmes pour le versement de droits, contexte de ngociation en mergence entre les diffrents acteurs. Le versement des droits et des cachets en arts visuels est une revendication relativement rcente (une vingtaine dannes) de la part des artistes et de leurs associations et, malgr la loi et les contrats, plusieurs diffuseurs ne paient pas encore de cachets, de droits dexposition et encore moins souvent de droits de reproduction. Daprs le Regroupement des artistes en arts visuels (RAAV), plusieurs artistes ne connaissent pas leurs droits et ne rclament ni cachets ni droits. Cest donc dire que doit soprer un norme travail dducation et de sensibilisation la base. 3.3.2 Le profil socio-conomique des crateurs en arts visuels Une enqute commande en 2001 par le RAAV17 rvle que : la population des artistes en arts visuels est vieillissante et reflte ainsi la courbe dmographique du Qubec ; le nombre estim dartistes en arts visuels est de 3 207 ; lge moyen des artistes en arts visuels est de 47 ans ; la population est majoritairement fminine (58 %), largement francophone et concentre sur lle de Montral (50 %) ; la moiti des artistes en arts visuels sont membres du RAAV ; la majorit des artistes (un peu plus de 1 sur 2) est titulaire dun baccalaurat de luniversit ou dune cole des beaux -arts ; 1 artiste sur 5 possde un diplme dtudes suprieures (matrise et doctorat) et la mme proportion se dclare autodidacte ;
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Bellavance, G., Bernier, L., et Laplante, B., Les conditions de pratique des artistes en arts visuels, INRS Urbanisation, Culture et Socit, Rapport denqute, phase 1, 2e dition, janvier 2005, 200 p. 25

le revenu moyen annuel est denviron 25 000 $ par artiste ; plus de la moiti gagne moins de 20 000 $ par anne, incluant le travail salari connexe ; un peu moins de la moiti de ce salaire annuel est en fait constitu de revenus lis la pratique artistique ; 10 % des artistes dclarent un revenu suprieur 52 000 $ ;

la trs grande majorit se dclarent uniquement travailleurs autonomes (53 %), 28 % combinent ce statut avec celui de salari et 19 % se dfinissent exclusivement comme salaris ; seuls 8 % dclarent ne vivre que de leur pratique artistique (mais pas ncessairement trs bien) ;

faute de dbouchs, le plafonnement de la carrire est vite atteint ; le tiers des artistes exerce soit des activits denseignement de lart (primaire, secondaire, collgial, universitaire) soit dautres emplois lis au secteur des arts ; environ 1 artiste sur 10 occupe un poste denseignant rgulier ; la vente ou la location duvres dart sont lune des sources de revenu les plus frquemment mentionnes par les artistes pour lanne 1999 (pour 50 % dentre eux) ; de tous les types de ventes et de commandes, les ventes des particuliers sont les plus rpandues (pour 85 % des artistes) ;

les commandes dans le cadre de projets dintgration larchitecture (politique du 1 %) sont les types de commandes les moins frquentes, moins de 1 artiste sur 5 en a bnfici. Pour ces artistes, les revenus tirs de projets de 1 % reprsentent 9,4 % de leurs revenus totaux ;

en 1999, 1 artiste sur 5 ne tirait aucun revenu de sa pratique ; parmi les autres, ce revenu a t infrieur 1 000 $ pour 1 artiste sur 2, dau moins 10 000 $ pour 1 artiste sur 3, et dau moins 30 000 $ pour 1 artiste sur 10 ; au Qubec, plus ou moins 300 artistes dclarent vivre principalement de leur art ;

plus de la moiti des artistes nont jamais reu de droits dexposition ; les deux tiers de ceux qui en ont reu ont recueilli moins de 1 000 $ au cours des trois dernires annes ; plusieurs mentionnent ne pas avoir demand tre pay ou ne pas savoir sils pouvaient ltre, mme sils avaient sign des contrats autorisant la diffusion de leurs uvres ;

prs de 1 artiste sur 2 a dj bnfici dune exposition individuelle dans une galerie priv e, 1 artiste sur 3 dans un centre dartistes autogr et moins de 1 sur 4 dans un muse dart ou un centre dexposition quivalent ; selon les donnes recueillies par le sondage, jamais plus de 10 % des artistes se sont vu refuser un projet dexposition i ndividuel ou collectif dans lun ou lautre de ces trois lieux, et 1 artiste sur 3 aurait au moins une uvre dans une collection publique au Canada ;

1 artiste sur 5 dclare avoir particip une exposition ltranger ; 8 artistes sur 10 ont soumis au moins une demande un programme de soutien la cration : les deux tiers au CALQ, la moiti au CAC et moins dun tiers un autre organisme public ou priv ; dans lensemble, prs de 3 artistes sur 4 dclarent avoir reu une aide financire et prs de la moiti des artistes ont dj fait partie dun jury de pairs (hors du cadre des grands organismes publics pour la majorit dentre eux).

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4.
4.1

Les organismes en arts visuels

Les centres dartistes autogrs

Tel que soulign auparavant, les annes 1960 1970 reprsentent une priode dexploration et dclatement des diffrentes pratiques artistiques et ont donn lieu la mise en place dun rseau parallle, diffrent du mode institutionnel, favorisant la diffusion et la production duvres. Nous assistons lmergence des centres dartistes et leur prise en charge par le milieu des artistes. Aujourdhui rpartis sur lensemble du territoire qubcois, ils cohabitent avec les autres intervenants que sont les muses, les galeries dart publiques, les galeries prives et les centres dexposition. 4.1.1 Leur mandat Le centre dartistes est un organisme sans but lucratif form et dirig par un collectif compos en majorit dartistes. Les membres des centres dartistes sont la fois des crateurs et des gestionnaires assurant des services de production ou de diffusion quils ont dabord crs pour eux mmes, ensuite pour lensemble des artistes de leur communaut et enfin, pour le public. Chaque centre dartistes dtermine son ou ses champs dintrts spcifiques (la gravure, la photographie, la sculpture, la performance, etc.) ainsi que ses axes de dveloppement privilgis (lart des femmes, la manuvre, linformatique applique aux arts, etc.) et enfin ses orientations artistiques. Les dcisions se prennent de faon concerte et lorganisme fonctionne souvent avec plusieurs comits (conseil dadministration, comit de programmation, comit de collecte de fonds, comit de publication, etc.), pour la plupart constitus de ressources bnvoles. Sa princi pale mission consiste en la diffusion ou la production, ou les deux la fois, de lart actuel ; il met au premier plan le crateur et ses besoins, et ce dans lensemble de ses actions et de ses dcisions. Enfin, le centre dartistes participe lamlioration des conditions de la pratique artistique, selon deux axes principaux : il verse des droits dexposition aux artistes pour lutilisation de leurs uvres des fins de prsentation publique, et il contribue financirement et techniquement la ralisation de nouvelles uvres. 4.1.2 Lorientation artistique Constitus lorigine par des collectifs dartistes en marge du systme de diffusion et de production et connus sous lappellation de galeries parallles , les centres dartistes sont devenus des maillons essentiels du rseau de mise en valeur et danimation de lart actuel puisquils sont les seuls organismes dont le principal mandat est de soutenir la recherche et lexprimentation. En raison de leur mandat, la valeur commerciale de la production dun artiste nest pas un critre de slection.

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4.1.3 Les champs dintervention Vritables ppinires de talents, les centres dartistes sont lavant-garde de lvolution des pratiques en art contemporain et reprsentent un important moteur de dveloppement, en favorisant lintgration de la relve et des nouvelles formes dexpression artistique. Selon deux tudes menes par le CALQ en collaboration avec le RCAAQ, lune sur les rsidences et lautre sur les activits de programmation, les centres dartistes rpondent dans lensemble assez bien aux besoins des pratiques actuelles. Par exemple, plus de la moiti des centres dartistes ralise des projets de rsidences et sur ces 25 centres, 22 ont dclar vouloir en faire plus si des fonds supplmentaires taient leur disposition. La prsentation duvres en nouveaux mdias va galement en augmentant, passant de trois activits en 2000-2001 sept en 2002-2003. Malgr tout, ces activits de diffusion demandent des ressources financires plus considrables que les activits rgulires de programmation ainsi que des quipements de fine pointe. Le problme de la mise jour des quipements et des installations devient de plus en plus i mportant. Il serait bon de rappeler que plusieurs centres dartistes offrent un soutien direct la cration des artistes en mettant leur disposition, peu de frais, des quipements pour la production en estampe, en photographie, en vido, en nouveaux mdias, en sculpture, etc. Ils offrent galement de lencadrement et du soutien technique aux artistes utilis ateurs. Les artistes de la relve occupent galement une place importante, tant au sein des organismes que dans leur programmation. Ceci dit, les artistes dont la carrire est avance, quoique issus de ce milieu, ne semblent plus y trouver leur place. Rappelons toutefois que 67 % des artistes qui ont soumis des demandes de bourse de recherche et cration au Conseil avaient plus de 35 ans et ne faisaient donc plus partie de la relve. 4.1.4 Le rseau Avec le temps, ce systme, ayant comme principe lautogestion la base du fonctionnement, est devenu un rseau dorganismes diversifi dans ses modles de gestion, mais dont la vocation est toujours lie aux pratiques actuelles ou davant-garde des arts visuels. Au fil des ans, la structure des centres a subi des transformations internes qui refltent le processus dinstitutionnalisation dans lequel ils se sont engags en accueillant des critiques, des historiens, des conservateurs, des programmateurs et des collaborateurs multidisciplinaires leur effectif.

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La stabilit (partage des crneaux et des mandats, rsultats budgtaires quilibrs), le professionnalisme (comptence et spcialisation du personnel), la prennit (plusieurs ont entre 20 et 25 ans dexistence ; la moyenne tant de 15 ans) et la rpartition des organismes artistiques sur le territoire constituent les points forts du rseau des centres dartistes. Le Regroupement des centres dartistes autogrs du Qubec (RCAAQ) reprsente 56 centres dartistes en arts visuels et en arts mdiatiques dont 45 centres dartistes en arts visuels sont soutenus par le Conseil : 26 en diffusion, 3 en production, et 16 en production/diffusion. Grosso modo, prs de la moiti dentre eux se situent dans la rgion de Montral, lautre moiti se rpartissant entre Qubec (5) et les rgions (22). Le quart a moins de 15 ans dexistence, plus de la moiti entre 15 et 24 ans, et le reste des centres opre depuis plus de 25 ans. 4.1.5 Le profil conomique des centres dartistes Les 45 centres dartistes en arts visuels soutenus financirement par le Conseil, en 2003-2004, ont enregistr des revenus totalisant 9,5 M$ et bnfici dun appui financier des gouvernements de lordre de 7,3 M$, soit lquivalent de 77 % de lensemble de leur revenus. Les revenus dexploitation slevaient 1,2 M$ et reprsentaient 13 % des revenus. Ces revenus provenaient, dans une large mesure, des cotisations, de la vente de produits et services. Les revenus provenant du secteur priv, soit des dons, des commandites et des campagnes de souscription, comptaient pour 10 % de tous les revenus, soit prs de 1 M$. Tableau 1 Sources des revenus des centres dartistes en arts visuels subventionns par le Conseil des arts et des lettres du Qubec en 2003-2004 (en milliers de $) Revenus Revenus dexploitation Soutien priv Soutien public gouvernement du Qubec gouvernement du Canada gouvernements municipaux autres partenaires gouvernementaux Total des revenus 1 233,5 $ 981,8 $ 7 319,2 $ 4 826,5 $ 1 448,4 $ 987,4 $ 56,8 $ 9 534,4 $ 12,9 % 10,3 % 76,8 % 50,6 % 15,2 % 10,4 % 0,6 % 100,0 %

Source : Conseil des arts et des lettres du Qubec, Recherche et statistique

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Les centres dartistes en arts visuels ont vers 4,7 M$ en salaires, cachets et honoraires aux artistes et aux travailleurs culturels qui assurent la ralisation de leurs activits. Cette somme quivaut prs de 50 % de lensemble des dpenses encourues en 2003-2004. En considrant la taille des centres dartistes en fonction de leurs revenus, on constate que 73 % des centres enregistrent des revenus totaux infrieurs 250 000 $ annuellement. En dpit de leur grand nombre, ces centres dartistes gnrent des revenus qui reprsentent 50 % de lensemble des revenus de tous les organismes. Il faut galement mentionner le nombre important de centres dartistes ayant des revenus infrieurs 100 000 $, ce qui reprsente 20 % des centres soutenus par le Conseil en 2003-2004, soit 9 centres. Au chapitre de lemploi et de lamlioration des conditions de la pratique artistique, les centres dartistes ont fait des efforts considrables au cours des trois dernires annes pour augmenter le niveau des salaires de leurs employs et des cachets verss aux artistes. Toutefois, la rmunration des employs permanents et des travailleurs uvrant dans les centres demeure encore trs basse, dautant plus que la majorit des centres suspendent leurs activits pendant la priode estivale. En 2003-2004, la rmunration annuelle moyenne du personnel permanent des centres dartistes soutenus pas le Conseil (136 personnes) tait de 18 500 $. Cette information est corrobore par une tude du RCAAQ18 qui tablissait la rmunration annuelle des employs permanents 16 000 $ pour lanne 2000. Il faut mentionner que plusieurs employs ne sont pas permanents et sont rmunrs grce aux programmes demploi, toutefois prcaires et phmres, des gouvernements du Qubec et du Canada. Les montants en droits et cachets verss aux artistes ont connu une nette amlioration (1 000 $ en moyenne pour une exposition solo dans les centres de Montral et de Qubec ; et de 500 $ 800 $ dans un centre en rgion) mais demeurent en dessous des tarifs recommands par la SODART (Socit des droits dauteurs en arts visuels) qui est de 1 450 $ pour une exposition solo dans un centre dartistes dont le budget est entre 100 000 $ et 150 000 $. Malgr les efforts financiers pour amliorer les quipements spcialiss par un programme gouvernemental daide financire ponctuelle, en 2001-2002, les organismes ne possdent pas pour la plupart les quipements de base ncessaires pour uvrer adquatement en production et en diffusion. Parmi les 60 demandes en arts visuels dposes dans le cadre de ce programme, 42 provenaient des centres dartistes pour un montant de 1 677 733 $. Vingt-sept centres dartistes se sont partag un montant de 392 500 $ parmi lesquels 3 taient de Qubec (5 demandes dposes), 13 de Montral (17 demandes dposes) et 11 des rgions (20 demandes dposes). Les demandes portaient

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Regroupement des centres dartistes autogrs du Qubec, Enqute sur la situation de lemploi dans les centres dartistes autogrs du Qubec, RCAAQ, novembre 2000, 78 p. 30

principalement sur lachat dquipements informatiques et de mobilier, ainsi que dquipements ncessaires la diffusion et la production. 4.2 Les vnements nationaux et internationaux

Dans la dynamique des arts visuels du Qubec, on retrouve des vnements nationaux et internationaux qui souhaitent mettre en valeur le travail des crateurs tout en assurant une rflexion sur les nouvelles tendances de lart. Que ces vnements soient annuels, biennaux ou triennaux, ils encouragent la production artistique en mettant rsolument laccent sur le dveloppement de la discipline. 4.2.1 Leurs missions Au Conseil, on entend par vnement national, un vnement qui a un impact significatif sur le dveloppement dune discipline. Selon la nature de lvnement, la programmation doit inclure la cration duvres ou la prsentation duvres indites, et doit tenir compte des nouvelles tendances dans un domaine en particulier. La participation dartistes et de spcialistes qubcois lvnement doit tre prdominante. Lvnement doit tre appuy par un plan de promotion prvoyant des activits au plan national, la participation des mdias nationaux qui peuvent diffuser lvnement ou lui donner une notorit lchelle nationale. On entend par vnement international, un vnement qui accueille, de faon significative, des artistes et des spcialistes qubcois, canadiens et trangers dun domaine particulier et dont les activits peuvent susciter des changes et ententes rciproques. Lvnement doit tre galement appuy par un plan de promotion important prvoyant notamment la participation des mdias nationaux et internationaux qui peuvent diffuser lvnement ou lui donner une notorit lchelle nationale et internationale. 4.2.2 Les vnements soutenus par le Conseil Depuis sa fondation en 1994, le Conseil a pris le relais du programme vnements nationaux et internationaux gr jadis par le ministre de la Culture et des Communications. Ce programme permet de soutenir des vnements lchelle du Qubec, quils soient prsents dans un centre urbain, en priphrie, en rgion loigne ou en milieu rural. Des neuf organismes subventionns en 2005-2006, quatre proviennent des rgions, les cinq autres proviennent des grands centres, soit de la Capitale Nationale ou de Montral. Il sagit du Festival international de Jardins Mtis, de la Biennale internationale destampe contemporaine de Trois -Rivires, de la Biennale nationale de sculpture contemporaine de Trois -Rivires, du Symposium international dart contemporain de Baie -Saint-Paul, de la Manifestation internationale dart de Qubec, des Rencontres internationales dart performance de Qubec, de la Biennale de Montral, du Mois de la photo Montral et de la triennale de sculpture Artefact Montral.
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Au dbut du Conseil, cinq vnements nationaux et internationaux taient subventionns pour une somme totale de 283 500 $. Onze ans plus tard, soit en 2005-2006, neuf vnements sont soutenus pour une somme totale de 548 113 $. On ne saurait oublier les manifestations que le Conseil subventionne dans le cadre de son programme Promotion et diffusion des arts visuels, des arts mdiatiques, des mtiers dart et de larchitecture. Souvent, ces vnements au banc dessai ayant reu des subventions de dmarrage de plusieurs sources et stant assurs dun certain succs, font des demandes au programme vnements qui ne bnficie malheureusement pas des ressources financires ncessaires pour les appuyer. Le milieu sera conscient quil existe diffrents vnements en arts visuels au Qubec pour lesquels il est difficile de tenir un registre fiable autant en nombre quen type de financement. Si on peut difficilement comparer les vnements subventionns dans le cadre du programme vnements nationaux et internationaux en arts visuels aux vnements similaires ailleurs dans le monde lgard de lampleur et des moyens financiers, il demeure quils ont souvent en commun une thmatique dveloppe, un impact majeur sur le dveloppement de lart contemporain et la volont de favoriser lmergence dune relve. Les vnements qubcois ont gnralement un financement modeste malgr la longvit dun bon nombre dentre eux. Tous sont sujets prsentement une rflexion approfondie puisque chacun a besoin de se consolider sur le plan de sa mission et de son organisation, de se situer face son apport au dveloppement de la discipline ou du domaine dans lequel il volue, ainsi que de se pencher sur le dveloppement de publics et ses impacts. Au-del de ces proccupations, les principaux enjeux sont toujours ceux damliorer les conditions artistiques offertes aux participants et dassurer la rmunration des travailleurs. 4.2.3 Leurs orientations artistiques Dans un esprit rassembleur, les vnements majeurs se doivent dapporter une contribution forte, significative et renouvele dans la discipline des arts visuels tout en se distinguant par leur approche unique. Le milieu souhaite que ces activits permettent de favoriser la diffusion des uvres et accrotre l a renomme nationale et internationale des artistes et des organismes qubcois. On aspire aux changes et dbats de fond par le biais des colloques. En outre, les organisateurs insistent sur limportance dallouer des fonds spcifiques pour les publications de chacune des ditions, carte de visite et de tmoignage incontournable pour la visibilit et la crdibilit sur le plan international, et sur le rle fondamental des professionnels des arts dans le dveloppement de ce type dactivits. Les missions exploratoires, essentielles pour un renouveau, semblent prohibitives sur le plan financier. Les organisateurs doivent tre branchs sur les grands courants de leur discipline ici et ltranger, doivent tre visionnaires et actualiser toujours leur mandat. Il y a le dfi de promouvoir de nouvelles uvres ou ouvrir la voie linnovation. Pour y arriver, ils doivent se procurer des quipements adquats pour la prsentation de dmarches artistiques de plus en plus sophistiques sur le plan technologique et de plus en plus hybride. Si ces vnements sont des moments forts, ils sont de
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courte dure, trois mois tout au plus. Ils occupent des lieux non permanents, qui exigent des recherches chaque nouvelle dition pour se concrtiser parfois par lobtention gratuite dun local mais qui, plus souvent quautrement, reprsentent des dpassements budgtaires importants pour lamnagement du lieu. Pour un rayonnement minimal assur, les stratgies de communication et le matriel promotionnel sont indispensables. Lenvironnement exige ambiance et animation. 4.2.4. Leur financement Bien que considrs comme tant des manifestations denvergure, les vnements nobtiennent pas le financement public adquat pour lorganisation de leurs activits. Ils doivent solliciter des commandites dont la visibilit est souvent plus importante que la mise. Anne aprs anne, il est difficile dassurer la rcurrence des activits, encore moins la stabilit dans une planification long terme. Il est galement difficile dassurer une permanence aux employs, ne serait-ce que le poste de direction gnrale. Pourtant, les activits de ces organismes dpassent souvent la priode de lvnement comme tel et requiert un suivi dans un calendrier annuel : activits de diffusion, tentative de rseautage et de promotion artistique sur le plan international. Bref, la charge est immense et le portefeuille est mince pour ces organismes qui font preuve de maturit et de responsabilits, lesquels multiplient les collaborations, les changes de services avec dautres organismes des arts visuels ou ceux dautres disciplines et qui ont pour effet dapporter des avantages et des compromis. 4.2.5 Le profil conomique des vnements nationaux et internationaux En 2003-2004, huit organismes taient soutenus financirement par le Conseil pour assurer la tenue dvnements denvergure nationale et internationale dans le domaine des arts visuels. Ces vnements se droulaient sur une base annuelle (2 vnements) ou biennale (6 vnements). Leurs revenus totalisaient 2,4 M$ et ils bnficiaient dun appui financier des gouvernements de prs de 2 M$ soit lquivalent de 82 % de lensemble de leur revenus. Leurs revenus dexploitation slevaient 0,3 M$ et reprsentaient 13 % des revenus. Ceux provenant du secteur priv, soit des dons, des commandites et des campagnes de souscription, comptaient pour 5 % de tous les revenus, soit prs de 0,1 M$ (tableau 2). La participation financire du gouvernement du Qubec aux vnements reprsentait prs de la moiti de lensemble des revenus (49,5 %), soit un montant de 1,2 M$, celle du gouvernement du Canada (20 %) slevait 0,5 M$, tandis que celle des municipalits (prs de 9 %) se chiffrait 0,2 M$. Dautres partenaires gouvernementaux ont galement contribu aux revenus de ces vnements, il sagit principalement de gouvernements trangers qui ont fourni un soutien de lordre de 0,1 M$, reprsentant 4 % des revenus en 2003-2004.

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Tableau 2 Sources des revenus des vnements nationaux et internationaux en arts visuels subventionns par le Conseil des arts et des lettres du Qubec en 2003-2004 (en milliers de $) Revenus Revenus dexploitation Aide prive Aide publique gouvernement du Qubec gouvernement du Canada gouvernements municipaux autres partenaires gouvernementaux Total des revenus 308,6 $ 131,5 $ 1 975,0 $ 1 196,2 $ 475,9 $ 208,1 $ 94,8 $ 2 415,1 $ 12,8 % 5,4 % 81,8 % 49,5 % 19,7 % 8,6 % 3,9 % 100,0%

Source : Conseil des arts et des lettres du Qubec, Recherche et statistique

Les organismes responsables de ces vnements ont vers 1,3 M$ en salaires, cachets et honoraires aux artistes et travailleurs culturels pour assurer la ralisation de leurs activits. Cette somme quivaut plus de 57 % de lensemble des dpenses encourues en 2003-2004. 4.3 Les priodiques

4.3.1 Leur mission Au Qubec, les priodiques culturels sont des outils de premire ligne pour documenter lactualit des arts visuels au Qubec autant dans le domaine de la cration que de la diffusion. Ils sont la mmoire de lart. Sur le march, on retrouve plusieurs revues qui se consacrent la diffusion des arts visuels. Prsentement, huit sont soutenus par le Conseil : Ciel Variable, une revue de photographie ; Inter, une dition sur la performance qubcoise et international e ; Espace, un intrt spcifique pour la sculpture ; Le Sabord, revue de littrature et darts visuels ; Esse arts+opinions ; Etc Montral ; Parachute ainsi que Vie des arts qui se ddient lensemble des domaines des arts visuels. 4.3.2 Les priodiques soutenus par le Conseil Par le programme dition et promotion de priodiques culturels , le Conseil des arts et des lettres du Qubec appuient financirement ldition, la diffusion et la promotion de priodiques culturels qubcois consacrs aux arts et la littrature. Les premiers objectifs sont de favoriser lanalyse ou la critique duvres, faire connatre de nouvelles uvres, favoriser les changes et la confrontation de points de vue relativement la pratique artistique ou lexpression littrai re, accrotre la renomme
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nationale et internationale des artistes et des organismes qubcois, permettre un plus large public laccs des uvres littraires et artistiques tout en devant respecter la Loi sur le statut professionnel et les conditions dengagement des artistes de la scne, du disque et du cinma (L.R.Q., c. S-32.1) et la Loi sur le statut professionnel des artistes des arts visuels, des mtiers dart et de la littrature et sur leurs contrats avec les diffuseurs. Il est essentiel dans ce domaine dtablir une politique lgard de la proprit intellectuelle et du paiement de cachets aux artistes, auteurs et collaborateurs. En arts visuels, on a tendance oublier cet acteur important quest le priodique. Toutes les revues darts visuels subventionnes par le Conseil ont comme fondateurs des personnes issues du domaine des arts visuels animes par la ncessit de crer un espace critique crit ou de rendre compte de lactualit. Par ailleurs, lors des comits dvaluation au Conseil, le milieu des arts visuels a souvent exprim le souhait de voir les priodiques mieux sintgrer la dynamique gnrale de la discipline pour pallier labsence quasi gnrale de couverture mdiatique et de travail critique pour documenter les uvres. Cependant, les responsables des priodiques souhaiteraient quon respecte leur libert ditoriale. En 1994-1995, sept revues recevaient une subvention du CALQ pour une somme totale de 199 000 $. En 2005-2006, ce sont huit revues qui se partagent la somme de 494 875 $. La hausse substantielle des subventions sexpliquent en grande partie par les crdits qui ont suivi lannonce de la Politique de la lecture et du livre du Qubec, adopte en 1998. La plupart des revues peuvent obtenir un soutien financier des trois paliers gouvernementaux habituels. Le comit consultatif pour lvaluation globale de 2004-2005 au Conseil dplorait que, dans lensemble, les priodiques disposent de bien peu de moyens pour sinscrire de manire concurrentielle dans le grand cirque mdiatique . 4.3.3 Le milieu de ldition Le monde de ldition est rempli de dfis et de contraintes. Les organismes doivent tre fermes sur les suivis des calendriers de parution des priodiques. Il est extrmement important pour les annonceurs, les lecteurs et les diffrents milieux artistiques concerns que les gestionnaires des priodiques respectent les engagements qui, trs souvent, ont des liens avec lactualit de la discipline. Ce qui singularise galement ldition des priodiques en arts visuels est le cot de production trs lev d aux types de contenus et des images en couleur qui accompagnent le texte. Suivre lactualit, voir offrir au lecteur un crneau unique qui permet aussi la revue de survivre dans le monde des subventions par son originalit et sa ncessit, crer la mise en page, se dvelopper sur le plan national et international, fidliser un public par une gestion dabonnements efficaces, distribuer par une mise en march adquate, grer et on en passe, est le lot quotidien de lditeur spcialis. Son dfi est la promotion, sans doute llment le plus sensible et le plus ardu de son travail. Au dpart, ces organismes ddition, sans but lucratif, grs par des artistes et des commissaires, ne peuvent imaginer leffort norme fournir pour une diffusion qui demeure restreinte compte tenu de la
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spcialisation. La Socit de dveloppement des priodiques culturels qubcois offre des services de promotion (prsence dans les salons et tables de vente cibles) et semploie dvelopper de nouveaux services pour les priodiques faibles revenus. Tous les priodiques en arts visuels subventionns par le Conseil en sont membres. 4.3.4 Le profil conomique des priodiques Le Conseil soutenait financirement, en 2003-2004, sept publications en arts visuels par lentremise de son programme de soutien aux priodiques culturels consacrs aux arts et la littrature. Les priodiques en arts visuels ont enregistr des revenus totalisant 1,7 M$ et bnfici dun appui financier des gouvernements de lordre de 1,1 M$, soit lquivalent de 66 % de lensemble des revenus. Les revenus dexploitation slevaient 0,5 M$ et reprsentaient prs de 30 % de tous les revenus. Ceux -ci provenaient, dans une large mesure, des revenus tirs des abonnements et des ventes lunit ainsi que des revenus issus dautres activits comme la vente despaces publicitaires, les droits, la reprographie, etc. Les revenus provenant du secteur priv, soit des dons, des commandites et des changes de services comptaient pour prs de 4 % des revenus, soit 65 000 $. La participation financire du gouvernement du Qubec aux priodiques en arts visuels se chiffrait 0,6 M$ et reprsentait 35 % de lensemble des revenus. Le gouvernement du Canada a, pour sa part, a fourni un appui financier de 0,4 M$, soit lquivalent de 26 % des revenus. Tableau 3 Sources des revenus des priodiques en arts visuels subventionns par le Conseil des arts et des lettres du Qubec en 2003-2004 (en milliers de $) Revenus Revenus dexploitation Aide prive Aide publique gouvernement du Qubec gouvernement du Canada gouvernements municipaux Total des revenus 505,8 $ 65,0 $ 1 118,9 $ 582,8 $ 442,7 $ 93,5 $ 1 689,7 $ 29,9 % 3,8 % 66,2 % 34,5 % 26,2 % 5,5 % 100,0%

Source : Conseil des arts et des lettres du Qubec, Recherche et statistique

Les dpenses des priodiques slevaient, en 2003-2004, 1,7 M$ et taient constitues, 63 %, de dpenses lies la production (cachets des auteurs, graphisme, impression, etc.). Les sommes verses pour rmunrer les auteurs et le personnel totalisaient 0,8 M$ et reprsentaient prs de 50 % de lensemble des dpenses.
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Au cours de lanne 2003-2004, les sept priodiques en arts visuels ont publi 26 numros et enregistr un tirage total de 65 900 exemplaires. Le tirage moyen slevait 2 535 exempla ires par numro. 4.4 La vie associative

Dans la foule de la Politique culturelle du Qubec, le CALQ sest vu confier en 1994 la gestion du programme sadressant aux associations professionnelles dartistes, aux regroupements nationaux et aux organismes de services. Le paysage entourant la vie associative dans le secteur des arts visuels a passablement chang depuis la cration du Conseil. La reconnaissance du Regroupement des artistes en arts visuels (RAAV), en 1992, par la Commission de reconnaissance des associations dartistes et des associations de producteurs a provoqu le regroupement des forces reprsentatives et une redfinition des mandats des nombreux autres regroupements disciplinaires. Les interventions du Conseil ont fait lobjet dune rvision axe sur la consolidation de lassociation professionnelle reconnue en arts visuels (le RAAV) ainsi que des organismes de services la communaut. 4.4.1 Leurs missions Ces organismes jouent un rle essentiel dans le maintien des changes, de la concertation et de la consultation avec les milieux. Ils offrent des activits de formation et de perfectionnement leurs membres ainsi que des ressources et des services communs. Ils contribuent galement la reconnaissance des artistes en tant que professionnels, dfendent leurs intrts socio-conomiques et leurs droits, et sont trs actifs dans la ngociation dententes. 4.4.2 Leurs champs de reprsentation Le Conseil soutient au fonctionnement cinq organismes en arts visuels, soit une association professionnelle dartistes (RAAV), le Regroupement des centres dartistes autogrs du Qubec (RCAAQ) et trois organismes de services (Artexte, ARPRIM autrefois le Conseil qubcois de lestampe, et SODART). Le Conseil des arts textiles (CAT) tait galement soutenu dans ce programme jusquen 2002-2003, anne o il a modifi ses statut et rglements pour devenir un centre dartistes en diffusion. Il existe au Qubec galement dautres associations professionnelles dans le secteur des arts visuels qui ne sont pas soutenues par le CALQ : la Socit des muses qubcois (SMQ) et lAssociation des galeries dart contemporain de Montral (AGAC) qui sont soutenues par le MCC ainsi quune autre socit de perception de droits dauteurs but lucratif, la SODRAC, qui gre les droits dartistes en mtiers dart et en art visuels. (Voir les mandats des organismes en annexe)

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4.4.3 Le profil conomique des associations professionnelles et organismes de services En 2003-2004, les associations professionnelles soutenues par le Conseil des arts et des le ttres du Qubec ont enregistr des revenus totalisant 1,3 M$ et bnfici dun appui financier des gouvernements de prs de 1 M$, soit lquivalent de 79 % de lensemble de leurs revenus. Les revenus dexploitation totalisaient prs de 0,3 M$ et reprsentaient 20 % des revenus. Ils provenaient, dans une large mesure, des cotisations et des activits ralises au cours de lanne. Tableau 4 Sources des revenus des associations professionnelles et organismes de services en arts visuels subventionns par le Conseil des arts et des lettres du Qubec en 2003-2004 (en milliers de $) 2003-2004 Revenus Revenus dexploitation Aide prive Aide publique gouvernement du Qubec gouvernement du Canada gouvernements municipaux Total 255,0 $ 11,6 $ 982,8 $ 686,3 $ 221,9 $ 74,6 $ 1 249,5 $ 20,4 % 0,9 % 78,7 % 54,9 % 17,8 % 6,0 % 100,0 %

Source : Conseil des arts et des lettres du Qubec, Recherche et statistique

4.5

Les centres dexposition et les muses dart19

Les centres dexposition, les muses et les lieux dinterprtation constituent les trois catgories dinstitutions musales relevant du ministre de la Culture et des Communications. Ces tablissements sont dissmins travers lensemble du Qubec. En ce qui concerne ceux qui se consacrent la diffusion des arts visuels contemporains, le Ministre soutient au fonctionnement six muses dart et dix-huit centres dexposition.

19

Source : Ministre de la Culture et des Communications du Qubec 38

4.5.1 Le mandat du muse Lobjectif central du muse est de conserver le patrimoine culturel et le rendre accessible la population. Les mandats de conservation et daccessibilit sont au cur de laction musologique. Toutefois, il peut se produire une dichotomie entre les activits de conservation et de diffusion, selon les conditions physiques (conservation, prservation, prsentation) du lieu ainsi que les comptences et intrts des dirigeants et du personnel. La mise en valeur des collections dpend dune politique de gestion des collections et dun com it dacquisition. La qualit mme des programmations offertes dans les muses est le rsultat des recherches sur les thmatiques et la vulgarisation. Les institutions doivent utiliser les comptences disponibles et faire appel des conservateurs et des chercheurs externes. En ce qui concerne les programmations en collaboration avec dautres institutions (expositions itinrantes), la problmatique rside dans le fait que les moyens et ressources sont trs ingaux dune institution lautre. Le public est au centre des proccupations et de la planification des activits. La problmatique rside dans la planification long terme ou la rponse aux intrts de sa communaut. 4.5.2 Le mandat du centre dexposition Le centre dexposition est dfini dans la politique musale comme une institution qui remplit essentiellement des fonctions de recherche, dducation, daction culturelle et de diffusion. Il se distingue du muse par le fait quil na pas de collection permanente. Par consquent, la diffrence dun muse, il nassume pas les fonctions dacquisition et de conservation. En ralit, il existe au Qubec des centres dexposition qui ont une collection. 20 Mais, pour diverses raisons (notamment historiques), le Ministre ne reconnat pas cette partie de leurs activits dans le cadre de lattribution de son financement. Il est utile dattirer lattention sur le fait que les centres dexposition reprsentent la seule catgorie dinstitutions musales dont le mandat ninclut pas toutes les fonctions habituellement rattaches ces institutions. En effet, les lieux dinterprtation remplissent aussi les fonctions dacquisition et de conservation, en plus des autres responsabilits, mme si dans leur cas ces fonctions ont souvent une dure ou une tendue restreinte. Quant au muse, lacquisition et la conservation sont au cur de sa

20

Dans lenqute de 1998 sur les institutions musales du Qubec, on indique que 33,5 % des centres dexposition ont une collection. Celle-ci nappartient pas forcment linstitution elle-mme ; elle appartient parfois la municipalit (puisque plusieurs institutions ont un statut municipal), une communaut religieuse ou une maison denseignement. Source : MCC, Portrait statistique des institutions musales du Qubec. 1998. Rsultats denqute , juillet 2000. 39

mission. On peut donc dire que, sur ce plan, les centres dexposition constituent une catgorie un peu part parmi les trois qui relvent de la responsabilit du Ministre. 4.5.3 Les fonctions musales Il y a lieu galement dapporter des prcisions relativement aux autres fonctions faisant partie du mandat des institutions musales. Pour une institution musale, lorsquon parle de recherche, on fait rfrence la recherche sur les collections ou encore la recherche lie un projet dexposition dans le but de dvelopper un propos en rapport avec lobjet de lexposition. Il ne sagit pas de recherche inhrente au processus de cration artistique, comme peut lentendre le Conseil des arts et des lettres, par exemple, dans le contexte de ses programmes et de ses clientles. De son ct, la fonction dducation renvoie lobjectif de vulgarisation et daccessibilit et se traduit par llaboration doutils et dactivits pdagogiques. Laction culturelle, quant elle, est une notion plus rcente qui concerne les activits parallles offertes dans le but dlargir les publics. Dailleurs, cette fonction ntait pas mentionne dans lnonc dorientation de 1994-1995. Enfin, la fonction de diffusion consiste videmment prsenter des uvres au public. 4.5.4 Les champs dintervention des centres dexposition lorigine, les centres dexposition ont t crs et soutenus par ltat principalement dans la perspective de favoriser la circulation des uvres en art contemporain. Le Ministre a cependant retenu une dfinition de ce type dinstitution qui largit les crneaux dans lesquels ils interviennent thoriquement : arts visuels, histoire, sciences et technologies, etc. En optant pour une telle dfinition, le Ministre voulait encourager les centres dexposition offrir un vaste spectre duvres afin de desservir les populations des rgions qui ont moins accs des institutions culturelles. Dans les faits, quand on examine les champs dactivits des diffrents centres dexposition reconnus ou soutenus par le Ministre, on voit que la situation varie considrablement dune institution lautre, mais que les arts visuels demeurent trs prsents. Une premire constatation est que certains centres dexposition sont spcialiss alors que dautres sont multidisciplinaires. En effet, parmi les 20 centres dexposition soutenus au fonctionnement par le Ministre, 11 sont ddies uniquement aux arts visuels, soit la majorit. Huit autres centres sont multidisciplinaires, incluant les arts visuels. Enfin, une institution se diffrencie compltement des autres puisquelle est strictement oriente dans le domaine des sciences naturelles (le Muse du Fjord). Parmi les centres dexposition reconnus mais non soutenus, une plus forte proportion encore dtablissements sont ddis aux arts visuels : 13 institutions sur 16. Deux tablissements, des

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maisons de la culture 21, ont des activits secondaires en arts visuels. Enfin, un seul ne touche pas du tout aux arts visuels pour se consacrer lethnologie (le Muse Juste pour rire). Ainsi au Qubec, sur les 36 centres dexposition soutenus ou reconnus par le Ministre, 24 sont consacrs exclusivement aux arts visuels , 10 sont multidisciplinaires et deux autres sont orients dans un tout autre crneau. 4.5.5 Lorientation artistique des centres dexposition et des muses ddis aux arts visuels Il est intressant de sattarder aux priodes artistiques privilgies par les centres dexposition et les muses ddis aux arts visuels, afin de mieux cerner les parents possibles avec dautres lieux de diffusion, notamment les centres dartistes qui, eux, sont soutenus par le CALQ. Il faut rappeler dabord que les dfinit ions des courants en arts visuels ne sont pas claires, les interprtations tant trs variables. Lart contemporain dbute des moments divers et est dfini partir de repres tantt chronologiques, tantt esthtiques, ou les deux la fois. Certains sappuient aussi sur le fait que les artistes sont ou non encore vivants. titre dexemples, soulignons que le Muse dart contemporain de Montral a retenu 1939 comme anne cl pour sa collection 22, tandis que le Muse national des beaux -arts du Qubec a choisi lanne 1950 comme point de dpart de ce quil considre de lart contemporain. La notion dart actuel est galement comprise de manire trs variable. Certains dfinissent lart actuel comme celui datant des vingt dernires annes, alors que dautres vont tre beaucoup plus restrictifs, comme le Muse national des beaux-arts du Qubec pour qui lart actuel se limite aux trois dernires annes. Des critres esthtiques peuvent aussi tre retenus, en plus ou la place du repre chronologique. On parle ra dart actuel pour dsigner une certaine forme dart, plus avant-gardiste ou axe sur la recherche esthtique, et on se limitera aux crations trs rcentes. Le Ministre a opt pour cette dernire approche : dans le programme de soutien aux galeries dart23, il a dfini lart contemporain de pointe (synonyme dart actuel) comme la cration rcente qui se concentre sur des avenues nouvelles et originales dans les divers champs dactivits des arts visuels . Dautres, enfin, ne font pas de diffrence entre les concepts dart contemporain et dart actuel. Cest le cas, par exemple, du Conseil des Arts du Canada.

21 22 23

On ne dispose pas de renseignements prcis sur les maisons de la culture. Cette date a t retenue parce quelle correspond lanne de la cration de la Socit dart contemporain. Ce programme est gr par la SODEC depuis 2004. La SODEC ny a pas encore apport de modifications substa ntielles. 41

Dans ce contexte, il est difficile de prciser les orientations retenues par les centres dexposition et par les muses ddis aux arts visuels, dautant plus que ces institutions se donnent des appellations sans les dfinir. Toutefois, on peut dabord avancer que les centres dexposition et muses ddis aux arts visuels sorientent peu prs tous du ct de lart contemporain (par opposition aux priodes plus anciennes). Les centres dexposition qui sintressent dautres priodes, comme lart traditionnel ou lart moderne,24 ont aussi des activits dans dautres champs dintervention que les arts visuels. On a pu voir que plusieurs centres dexposition et muses ont des champs dintervention multiples, ce qui a dailleurs t encourag jusquici par le Ministre. Cependant, presque tous incluent dans leurs crneaux lart contemporain, quand ils ne sy consacrent pas entirement. Les centres dexposition et les muses constituent donc un maillon important du circuit des arts visuels au Qubec. 4.5.6 Le profil conomique des centres dexposition Les centres dexposition qui accueillent, organisent et prsentent des expositions et des vnements dart contemporain, soutenus financirement par le ministre de la Culture et des Communications, ont pu compter sur des revenus slevant 6,7 M$ en 2003-2004. Les revenus publics sont importants pour ces institutions, les diffrents gouvernements leur ayant vers 5,5 M$ pour assurer leur fonctionnement. Cette aide reprsentait une partie importante des revenus, 82 % de leurs revenus provenaient des administrations publiques et plus particulirement du gouvernement du Qubec qui a allou plus de la moiti de cette aide (3,1 M$). La prsence des municipalits dans le financement et le soutien de ces institutions est galement trs important, plus de 26 % des revenus en provenaient pour un total de 1,9 M$ en 2003-2004. Le gouvernement fdral leur a vers prs de 0,7 M$, soit lquivalent de 10 % de lensemble des revenus. Les revenus dexploitation slevaient 0,3 M$ et reprsentaient 4 % de tous les revenus. Ceux provenant du secteur priv, soit des dons, des commandites et des activits bnfices, comptaient pour 14 % des revenus, soit prs de 1 M$.

24

titre indicatif, le Muse national des beaux-arts du Qubec situe lart moderne entre 1900 et 1950. 42

Tableau 5 Sources des revenus des centres dexposition subventionns par le ministre de la Culture et des Communications du Qubec en 2003-2004 (en milliers de $) 2003-2004 Revenus Revenus dexploitation Aide prive Aide publique gouvernement du Qubec gouvernement du Canada gouvernements municipaux Total 282,9 $ 941,6 $ 5 504,6 $ 3 057,7 $ 655,1 $ 1 791,9 $ 6 729,1 $ 4,2 % 14,0 % 81,8 % 45,4 % 9,7 % 26,6 % 100,0 %

Source : Observatoire de la culture et des communications du Qubec

4.5.7 Le profil conomique des muses dart Les six muses dart soutenus financirement par le ministre de la Culture et des Communications, ont enregistr des revenus de prs de 4 M$ en 2003-2004. Les diffrents gouvernements ont allou 2,8 M$ ces institutions pour soutenir leur fonctionnement au cours de cette anne (70 % de tous les revenus). Lappui du gouvernement du Qubec reprsentait lui seul 1,5 M$, soit lquivalent de 38 % de lensemble des revenus de lanne. La participation des gouvernements municipaux se chiffrait prs de 0,7 M$, soit 17 % des revenus. Les contributions du secteur priv sont significatives dans les revenus de ces muses. Elles reprsentaient prs du quart de lensemble des revenus et slevaient prs de 1 M$.

43

Tableau 6 Sources des revenus des muses privs en art contemporain soutenus par le ministre de la Culture et des Communications du Qubec en 2003-2004 (en milliers de $) 2003-2004 Revenus Revenus dexploitation Aide prive Aide publique gouvernement du Qubec gouvernement du Canada gouvernements municipaux autres partenaires gouvernementaux Total 203 815 $ 965 107 $ 2 766 195 $ 1 485 851 $ 621 244 $ 659 100 $ $ 3 935 117 5,2 % 24,5 % 70,3 % 37,8 % 15,8 % 16,7 % %

Source : Ministre de la Culture et des Communications, Direction de la recherche, des politiques et du lectorat.

4.6

Les muses Loi

Les muses Loi , remplissent un mandat particulier au sein de la vie musale qubcoise et dans la diffusion de lart contemporain, conformment aux lois qui les rgissent. Cette catgorie de muse regroupe deux muses dtat : le Muse dart contemporain de Montral, le Muse national des beaux-arts du Qubec25 de mme que le Muse des beaux -arts de Montral du fait de son statut particulier en vertu de la Loi sur le Muse des beaux-arts de Montral. 4.6.1 Le Muse dart contemporain de Montral Le Muse dart contemporain de Montral a t fond par le gouvernement du Qubec en 1964. Sa mission consiste faire connatre, promouvoir et conserver lart contemporain qubcois tout en assurant la prsence de lart contemporain canadien et international par des expositions, des acquisitions et de nombreuses activits danimation. Aprs avoir log en diffrents lieux depuis sa cration, il a emmnag au cur du centre-ville le 28 mai 1992, sur le site de la Place des Arts, complexe culturel o se ctoient les arts de la scne et les arts visuels. Premier muse au Canada vou exclusivement lart contemporain, il offre une programmation varie qui va de la prsentation de la collection permanente aux expositions duvres dartistes qubcois, canadiens et internationaux. Le Muse offre des activits ducatives et prsente de nombreuses crations multimdias : performance, nouvelle danse, thtre exprimental, musique actuelle, arts technologique, vido et
25

Le Muse de la Civilisation est galement un muse Loi , cependant il nest pas considr pour les fins de ce document. 44

cinma. Le Muse dart contemporain de Montral est une socit dtat subventionne par le ministre de la Culture et des Communications du Qubec. Depuis sa fondation, le Muse a constitu une collection duvres dart contemporain, principalement sous forme de dons ou dachats. Le dveloppement de cette collection est lune de ses proccupations. Comptant maintenant prs de 7 000 uvres, ralises par plus de 1 500 artistes parmi lesquels 1 200 sont vivants, la Collection du Muse dart contemporain reprsente de manire substantielle lapport des figures majeures de lart canadien mentionnons les Paul-mile Borduas, Alfred Pellan, Jean-Paul Riopelle, Guido Molinari, Jack Bush, Paterson Ewen, Michael Snow, Betty Goodwin, Roland Poulin, Jeff Wall, Genevive Cadieux, Jana Sterbak ainsi que des travaux dartistes internationaux de grande notorit dont Bill Viola, Gary Hill, Louise Bourgeois, Ann Hamilton, Richard Serra, Bruce Nauman, Thomas Struth, Richard Long, et Christian Boltanski, entre autres. 4.6.2 Le Muse national des beaux-arts du Qubec Premire institution musologique cre par le gouvernement du Qubec, le Muse national des beaux-arts du Qubec (MNBAQ) ouvre ses portes en 1933, sous le nom de Muse de la province de Qubec. Il abrite les Archives de la province au rez-de-chausse, les collections de sciences naturelles au premier tage et les salles des beaux-arts au deuxime tage. Linstitution prend le nom de Muse du Qubec en 1961, un an avant le dpart de ses collections de sciences naturelles. En 1979, le dmnagement des Archives nationales annonce une nouvelle vocation pour ltablissement des plaines dAbraham : celle dun muse part entire. Cette vocation est confirme, en 1983, alors que le Muse du Qubec devient une socit dtat. Pour correspondre davantage la vocation spcifique du Muse, qui est la seule institution musologique nationale ayant pour mandat de couvrir toute la production artistique qubcoise du XVIIe sicle nos jours, sa dnomination a t change le 18 dcembre 2002 pour celle de Muse national des beauxarts du Qubec. Conformment sa mission, le Muse national des beaux-arts du Qubec sintresse au dveloppement et la diffusion des connaissances relatives lensemble de la production artistique qubcoise, une production quil cherche constamment mettre en contexte de manire originale. Cest notamment le cas en ce qui concerne lart contemporain : sa lecture et son interprtation clairent le regard que lon porte sur lart du pass tout comme lart du pass permet de mettre lart actuel en perspective. Dans le mme esprit, la prsentation priodique dexpositions internationales permet de mettre en lumire les traits doriginalit de la cration qubcoise, miroir dune socit ouverte sur le monde.

45

4.6.3 Le Muse des beaux-arts de Montral Le Muse des beaux-arts de Montral a t un des premiers tablissements musaux en Amrique du Nord monter une collection encyclopdique digne de ce nom. Au cours de ses 144 annes dexistence, un ensemble comprenant plus de 30 000 objets, de lAntiquit nos jours, a t constitu. Ces collections comprennent aujourdhui des peintures, des sculptures, des uvres graphiques, des photographies et des objets darts dcoratifs. Fidle sa vocation qui est dacqurir et de promouvoir les uvres des artistes dhier et daujourdhui, dici et dailleurs, le Muse des beaux-arts de Montral sest donn comme mission dattirer le public le plus vaste et le plus diversifi qui soit, en lui offrant un accs privilgi au patrimoine artistique universel. 4.6.4 Le profil conomique des muses Loi Ces trois muses ont pu compter en 2004-2005 sur des revenus totalisant plus de 65 M$. La majorit des revenus, soit 62 %, provenaient des diffrents niveaux de gouvernement. Le soutien du gouvernement du Qubec tait le plus important et reprsentait 60 % de tous leurs revenus (38,9 M$), le gouvernement fdral leur a octroy un soutien financier reprsentant 2 % des revenus (1,1 M$) et les municipalits leur ont vers lquivalent de 1 % de leurs revenus (0,4 M$). Les revenus provenant du secteur priv (individus, entreprises, fondation, dons duvres dart, etc.) totalisaient 13,6 M$ en 2003-2004, soit 21 % de lensemble des revenus. De leur ct, les revenus dexploitation slevaient 11,3 M$, soit 17 % des revenus gnrs au cours de lanne. Tableau 7 Sources des revenus des muses Loi subventionns par le ministre de la Culture et des Communications du Qubec en 2003-2004 (en milliers de $) 2003-2004 Revenus Revenus dexploitation Aide prive Aide publique gouvernement du Qubec gouvernement du Canada gouvernements municipaux Total
Sources : Rapports annuels des muses Loi 46

11 256,2 $ 13 617,6 $ 40 408,5 $ 38 882,9 $ 1 144,5 $ 381,1 $ 65 282,3 $

17,2 % 20,9 % 61,9 % 59,6 % 1,8% 0,6 % 100,0%

4.7

Les galeries dart prives et le march de lart26

4.7.1 Leur mandat Une galerie dart contemporain est une entreprise dont lactivit principale est le commerce de lart. Elle fournit lartiste un moyen datteindre un public damateurs, de spcialistes et de collectionneurs. Elle prsente des uvres indites dartistes mergeants et/ou tablis, dartistes oublis par lhistoire de lart rcente ainsi que de matres modernes. Traditionnellement, une galerie tient ses activits dans un local permanent amnag des fins principales dexpositions et est accessible au public aux heures douverture habituelles des commerces. Finalement, une galerie sengage organiser, chaque anne, un nombre dexpositions individuelles ou collectives dartistes professionnels. 4.7.2 Le march de lart La pierre angulaire sur laquelle repose une galerie dart prive est la vente duvres dart. Dans ce sens, le haut niveau de confiance quelle russit gnrer auprs de sa clientle est dune importance capitale. Pour plusieurs, il peut sembler contre-nature de dpenser des milliers de dollars pour acqurir un objet dont on ne saisit pas immdiatement le sens. Le recours aux outils de lgitimation (textes critiques sur les artistes et leur travail, participations des foires ou dautres vnements de prestige, etc.) est donc essentiel afin de rassurer les acheteurs potentiels de la valeur para-montaire de leurs acquisitions. Il sagit dune conomie de confiance o les lois traditionnelles du march ne tiennent pas ncessairement. Un marchand dart se doit dtablir un quilibre entre la raret, lexclusivit et la visibilit des uvres des artistes quil reprsente. Aussi, le degr dinternationalisation des activits dun artiste (ou dune galerie) a une influence. Contrairement la logique habituelle, dans le march de lart, loffre engendre la demande qui elle pousse les prix la hausse. Si le travail dun artiste est prsent dans plusieurs endroits dans un laps de temps relativement restreint (participation des foires, biennales, expositions en galerie et/ou dans un muse, par exemple) il est donc ncessaire de produire plus duvres que si un artiste sen tient une exposition duvres rcentes aux deux ans dans le mme lieu. Les uvres prsentes des publics diffrents suscitent plus dintrt et donc se vendent plus cher. Ici, lexclusivit ne dpend pas entirement dune raret. Au Qubec, plusieurs outils de lgitimation traditionnellement garants de succs, telle lobtention de bourses et de subventions de diffrents conseils des arts ou de min istres, nont pas le poids quivalent lextrieur de nos frontires. Le monde de lart international rime avec march de lart.
26

Source : Association des galeries dart contemporain 47

Cest un lieu o la valeur montaire et les fluctuations du march font partie intgrante du paysage. Cependant, si le march ne dtermine pas la qualit dune uvre, il sert plutt en jauger la rsonance. Limplication dagences gouvernementales ou de ministres projette limage dun art qui na pas lappui du public acheteur, un art dtat , officiel , ou pire encore, de fonctionnaires. Plusieurs facteurs plus ou moins tangibles contribuent au succs dune galerie dart prive. Celle -ci doit russir tablir un quilibre entre la fortune critique des artistes quelle reprsente ainsi que des expositions quelle organise, le succs institutionnel de ses artistes (expositions dans des muses reconnus),27 les ventes duvres (prives et institutionnelles) et, de plus en plus, la participation (remarque) aux foires internationales.28 Le succs local, rgional et mme national tant une chose, la reconnaissance dune galerie lextrieur de ses frontires passe par linternationalisation de sa clientle (les mener vers lart qubcois ou mme canadien), mais aussi par linternationalisation des artistes quelle reprsente (un fait rarissime dans les galeries qubcoises.) Une galerie professionnelle reconnue reprsente les artistes dont elle expose le travail. Lartiste ny loue pas lespace dexposition, ne reoit pas un cachet dexposition, mais plutt un pourcentage des recettes des ventes effectues tout au cours de la dure de la relation professionnelle qui lie lartiste la galerie (de 40 % 60 %, mais la norme est 50 %). En plus de cette activit de mise en march de base, une galerie peut sengager dans une activit ddition de publications (catalogues dexposition) ou de multiples (gravures). Certaines dpenses sont partages entre lartiste et la galerie (encadrement, transport, documentation, etc.). Aussi, un galeriste peut soutenir financirement un artiste en achetant une partie ou la totalit dune production plutt que daccueillir des uvres dans la galerie en consignation. Une galerie offre sa clientle une exprience dachat qui reflte la personnalit du marchand. Ainsi, il ny a de manire unique de travailler. La professionnalisation de lactivit passe par un consensus sur des questions thiques de porte gnrale plutt que sur une mthode de travail dtaille. 29 Une galerie dart est une micro-entreprise, souvent propritaire unique, plus prs de lentreprise familiale que de la PME. Il est donc difficile dobtenir une uniformit dans les mthodes et les techniques de mise en march, promotion et commercialisation de lart contemporain, chacun tant habitu travailler dans une indpendance quasi-totale.

27 28 29

Voir lentretien entre Daniel Buren et Olafur Elliason sur ltat de linternationalisation des artistes dart conte mporain in In Conversation: Daniel Buren and Olafur Eliasson Artforum (mai, 2005). Voir Jack Bankowsky, Tent Community: Art Fair Art, Artforum (oct. 2005), et Jerry Saltz, What are art fairs for? , Modern Painters (mars, 2005). Voir Code de dontologie e t Statuts et rglements de lAGAC. 48

Si plusieurs galeries se spcialisent dans la vente et promotion duvres dartistes contemporains actifs, dautres travaillent sur le march secondaire de la revente duvres. Ces marchands vendent, achtent ou agissent comme intermdiai re dans la transaction duvres dartistes dont la rputation nest plus faire. Il sagit de ventes duvres issues de collections prives ou de successions. La valeur de ces uvres est souvent plus leve que la moyenne, mais les commissions dgages demeurent proportionnellement infrieures celles retenues lors de la vente duvres directement issues des ateliers dartistes encore actifs (10 20 % contrairement 50 %). 4.7.3 Le profil conomique des galeries dart prives en art contemporain30 Pour lanne 2003, en se rfrant aux donnes financires fournies par 17 galeries commerciales ayant prsent une demande dans le cadre du programme Soutien au march de lart, le chiffre daffaires moyen de celles-ci stablissait 164 889 $, si lon excepte les galeries ayant des revenus suprieurs 1 000 000 $. De ce nombre, 12 galeries ralisaient une partie de leurs revenus lextrieur du Qubec, principalement aux tats-Unis, au Canada (Ontario) et en Europe. Pour deux dentre elles, ces revenus reprsentaient plus de 40 %. En comparaison, au cours de lanne 2004, 18 galeries ont dpos une demande dans ce programme. Exception faite des galeries dont les revenus excdaient 1 000 000 $, le chiffre daffaires moyen tait de 258 363 $. Quatorze ont dclar des revenus raliss lextrieur du Qubec, et pour six dentre elles, ces revenus reprsentaient plus de 40 % de leur chiffre daffaires.

30

Source : Socit de dveloppement des entreprises culturelles 49

5.
5.1

Les publics
La frquentation des centres dartistes et des centres dexposition

La frquentation annuelle des 45 centres dartistes en arts visuels, en 2003-2004, est estime 320 000 visiteurs, qui ont suivi les diffrentes activits offertes au public soit les expositions, les confrences, les performances, et autres. La majorit des centres dartistes sont ferms lt et durant les vacances du temps des Ftes. De leur ct, les 61 centres dexposition ont accueilli, en 2003-2004, 651 000 visiteurs.31 Ces centres sont rpartis sur lensemble du territoire qubcois et les deux tiers sont ouverts toute lanne. 5.2 La frquentation des galeries dart au Qubec

Le rpertoire des galeries dart de 1992 recensait plus de 170 galeries au Qubec. Mme sil sen trouve dans toutes les rgions, elles demeurent plus de 50 % concentres dans lle de Montral et dans la Communaut urbaine de Qubec. Ailleurs, elles sont souvent situes dans la ville principale de la rgion. 32 Elles ont t frquentes par 21 % de la population, ge de 15 ans et plus, au cours de lanne 2004 et chaque visiteur a effectu en moyenne plus de 3 visites. Ces visiteurs taient, en majorit, des personnes ges entre 45 et 64 ans, trs scolarises, le plus souvent anglophones ou allophones.33 Lachat duvres dart relve dune minorit de personnes. En 2004, 8 % seulement des Qubcois ont dclar avoir achet une uvre dart et 28 % de ces personnes ont achet leurs uvres dans une galerie dart ou un centre dartistes.34 5.3 La frquentation des muses dart au Qubec

Les 20 muses dart au Qubec ont accueilli 1,2 M$ de visiteurs 35 en 2004. Ces muses reoivent 14,6 % de la clientle de tous les muses. La clientle scolaire slevait prs de 109 000 visiteurs et reprsentait plus de 10 % de la clientle des muses dart pendant cette anne.

31 32 33 34 35

Observatoire de la culture et des communications, La frquentation des institutions musales du Qubec en 2004 , Statistiques en bref, numro 12, mai 2005, 8 p. Garon, R., Dchiffrer la culture au Qubec, 20 ans de pratiques culturelles, Les Publications du Qubec, 2004. Garon, R., Les pratiques culturelles au Qubec en 2004 Recueil statistique, MCC, octobre 2005, p. 113. idem, p. 191 et p. 195 Observatoire de la culture et des communications, La frquentation des institutions musales du Qubec en 2004 , Statistiques en bref, numro 12, mai 2005, 8 p. 50

Il est intressant de signaler que 33 % de la population, ge de 15 ans et plus, a frquent un muse dart au cours de lanne 2004 et que le nombre moyen de visites tait de 3 par visiteur. Cette frquentation ne semble pas varier de faon significative selon lge ou le sexe des individus. Elle varie cependant selon la langue parle la maison, en faveur des anglophones et des allophones ; 41,9 % de cette population frquentaient les muses dart, contre 31,4 % pour la population francophone.36 5.4 Lespace public

Il faut souligner, par ailleurs, que la population peut avoir accs gratuitement aux 2 500 uvres ralises en vertu de la Politique dintgration des arts et dont plus de 75 % sont situes en dehors de Montral ou de Qubec. De plus, tel que dj mentionn, plusieurs villes et municipalits intgrent des uvres dart dans lamnagement de leurs places publiques.

36

Garon, R., Les pratiques culturelles au Qubec en 2004 Recueil statistique, MCC, octobre 2005, p. 115 51

6.
6.1

Laide gouvernementale aux arts visuels

Le Conseil des arts et des lettres du Qubec

Les interventions du Conseil sadressent deux clientles : les artistes et les organismes. Le programme destin aux artistes professionnels permet doffrir des bourses pour la recherche et la cration, le soutien la carrire, les rsidences et les dplacements. En arts visuels, les pratiques soutenues part le Conseil sont la peinture, la sculpture, lestampe, la photographie, le dessin, lillustration, la bande dessine, les techniques multiples, linstallation, la performance, la vido dart, les arts textiles et toute autre forme dexpression artistique apparente ce domaine. Les organismes ont pour leur part accs divers programmes de subventions au fonctionnement et aux projets. Dans le premier cas, on retrouve les centres dartistes, les associations, regroupements et organismes de services, les priodiques ainsi que les vnements nationaux et internationaux. Enfin, le programme de Promotion et diffusion des arts visuels, des arts mdiatiques, des mtiers dart et de larchitecture permet aux organismes et commissaires indpendants dobtenir un soutien financier pour la ralisation de manifestations artistiques, de projets de circulation, de publications et dactivits de prospection. Le Conseil disposait, en 2004-2005, dun montant de 7,5 M$ pour soutenir le secteur des arts visuels par lentremise de ses diffrents programmes de bourses et de subventions lintention des artistes et des organismes artistiques. Cette aide financire, qui constitue un appui fondamental pour le dveloppement du secteur, a augment de faon importante au cours des derni res annes. Elle a connu une croissance annuelle moyenne de prs de 3,4 % depuis la cration du Conseil, permettant doctroyer un montant additionnel de 2,1 M$ depuis 1994. Entre 1998-1999 et 2004-2005, les sommes octroyes ont pass de 5,4 M$ 7,5 M$, une augmentation de 34 % de laide verse aux artistes et aux organismes au cours de cette priode. Une somme de 2,4 M$ a t octroye aux artistes professionnels en 2004-2005, soit lquivalent de 32 % de lensemble des montants disponibles. Les organismes ont, pour leur part, bnfici dun soutien financier slevant 5,1 M$, soit 68 % de laide accorde au cours de lanne.

52

Tableau 8 Soutien financier du Conseil des arts et des lettres du Qubec au secteur des arts visuels en 1994-1995, 1998-1999 et 2004-2005 (en milliers de $) Variation 1998-1999 2004-2005 471,6 $ 1 445,5 $ 1 917,1 $ 24,5 % 39,2 % 34,1 %

1994-1995 1998-1999 Artistes professionnels Organismes artistiques Total 2 003,0 $ 3 413,2 $ 5 416,2 $ 1 928,5 $ 3 689,6 $ 5 618,1 $

2004-2005 2 400,1 $ 5 135,1 $ 7 535,2 $

Source : Conseil des arts et des lettres du Qubec, Recherche et statistique

6.1.1 Le soutien aux artistes professionnels Depuis 1994, 2 650 bourses et prix, reprsentant prs de 25 M$ ont t accords aux artis tes professionnels du secteur des arts visuels. La majorit des sommes verses annuellement par le Conseil aux artistes est attribue des projets de recherche et de cration. En onze ans, un montant global de 21,5 M$ (soit 87 % de lensemble des sommes verses) a permis de soutenir 1 634 projets de recherche et de cration. De 1,7 M$ quil tait en 1994-1995, le montant distribu cette catgorie de bourses est pass 1,9 M$ en 2004-2005. La bourse moyenne a galement augment, de 8 559 $ en 1994-1995, 15 376 $ en 2004-2005, ce qui quivaut un soutien additionnel de prs de 7 000 $ pour la ralisation de projets de recherche et de cration. En onze ans, quelque 753 bourses de dplacement, tant au Qubec qu lextrieur du territoire, ont t octroy es pour un montant total de 1,3 M$. Par ces bourses, les artistes peuvent participer titre de personne-ressource une confrence, un sminaire, un symposium ou un colloque ou assister une prsentation publique de leur uvre.37 Parmi les dplacements, en 2004-2005, 82 % ont permis la ralisation dactivits lextrieur du pays, 14 % dans une autre province canadienne et 4 % au Qubec. Les destinations privilgies demeurent les pays dEurope (54 %) et en particulier la France avec 24 % de tous les dplacements (18 dplacements). Les artistes sont galement nombreux se rendre en Allemagne (7 dplacements), en Belgique (4), en Espagne (4) et en Italie (4). Des dplacements ont galement t raliss Cuba, au Mexique, aux tats-Unis, de mme quen Fin lande et au Brsil.

37

Depuis 1998-1999, des modifications apportes au programme de bourses du Conseil, permettent dadmettre des collectifs dartistes (groupes dartistes quel que soit leur nombre) contribuant ainsi hausser le nombre de boursiers dans la ralisation de certains projets et diminuer le montant de la bourse moyenne. 53

Tableau 9 Nombre de bourses et sommes octroyes par le Conseil des arts et des lettres du Qubec au secteur des arts visuels en 1994-1995, 1998-1999 et 2004-2005 (en milliers de $) Programme de bourses et autres Recherche et cration Dplacement Studios et ateliers-rsidences Accueil dartistes en rsidence Ententes rgionales de dveloppement N $ N $ N $ N $ N $ Autres (prix du Conseil, perfectionnement, etc.) N $ Total N $ 1994-1995 1998-1999 200 1 711,7 $ 25 155,9 $ 7 73,0 $ $ $ 8 62,4 $ 240 2 003,0 $ 126 1 654,1 $ 72 116,0 $ 8 85,5 $ 1 6,0 $ $ 6 66,9 $ 213 1 928,5 $ 2004-2005 125 1 922,0 $ 74 136,7 $ 15 168,0 $ 3 18,6 $ 22 92,5 $ 6 62,4 $ 245 2 400,1 $

Source : Conseil des arts et des lettres du Qubec, Recherche et statistique

Un autre aspect du soutien financier aux artistes professionnels rvle que 53 % de lensemble des boursiers taient de sexe fminin en 2004-2005. Cette rpartition respecte assez bien celle des artistes qui ont prsent une demande de bourse puisque 54 % dentre eux taient de sexe fminin et 46 % de sexe masculin. Il est galement intressant de souligner que lge moyen des boursiers est de 41 ans, et que 73 % dentre eux sont ns au Qubec, 15 % dans un autre pays et 12 % dans une autre province canadienne. 6.1.2 Le soutien aux organismes artistiques Le Conseil offre une aide financire aux centres dartistes en arts visuels, aux priodiques culturels, aux associations professionnelles, aux regroupements nationaux, aux organismes de services ainsi qu la tenue dvnements nationaux et internationaux. Ces organismes artistiques sont des intermdiaires essentiels entre les crateurs, les artistes et la population. Depuis 1994, plus de 37 M$ ont t octroys par le Conseil aux organismes en arts visuels. Cet apport financier a contribu soutenir le fonctionnement de ces organismes, permettre la ralisation de diffrents projets de promotion, de diffusion hors Qubec, de circulation sur le territoire qubcois et de publications.

54

Le soutien financier du Conseil a connu une croissance annuelle moyenne de 4,5 %, passant de 3,4 M$ en 1994-1995 5,3 M$ en 2004-2005. Une large part de cette aide, soit lquivalent de 90 %, a t distribue pour soutenir le fonctionnement des organismes, et lautre part (10 %) a t alloue pour la ralisation de diffrents projets. Les centres dartistes ont bnfici dun soutien financier au fonctionnement qui slevait 3,3 M$ en 2004-2005, et qui a connu une crois sance annuelle de 3,5 %, leur procurant une somme additionnelle de prs de 1 M$ depuis 1994-1995. La subvention moyenne est passe de 42 730 $ prs de 74 000 $. Le nombre de centres dartistes en arts visuels soutenus par le Conseil a lgrement diminu au fil des ans, passant de 55 organismes en 1994-1995 45 en 2004-2005. Les organismes professionnels responsables de la tenue de manifestations artistiques denvergure nationale ou internationale dans les domaines des arts visuels bnficient galement dun soutien financier de la part du Conseil pour la ralisation de leurs activits. Ces vnements, qui se droulent sur une base annuelle, biennale ou triennale, ont des impacts majeurs sur le dveloppement des disciplines artistiques. Laide financire qui leur a t attribue de mme que le nombre dorganismes soutenus a augment au fil des ans. En 2004-2005, le Conseil a apport un soutien financier huit organismes comparativement cinq en 1994-1995 ; les sommes octroyes ont galement augment et totalisent maintenant 0,5 M$ par rapport 0,3 M$. Laide financire verse pour soutenir des projets de promotion et de diffusion a connu une croissance fort apprciable depuis 1994-1995, passant de 0,2 M$ prs de 0,5 M$ en 2004-2005, ce qui a permis daugmenter le soutien de 14 projets 35 annuellement.

55

Tableau 10 Nombre dorganismes, de projets et sommes octroyes par le Conseil des arts et des lettres du Qubec au secteur des arts visuels en 1994-1995, 1998-1999 et 2004-2005 (en milliers de $) Programmes Fonctionnement des centres dartistes vnements nationaux et internationaux Priodiques culturels Associations professionnelles Projets de promotion et de diffusion Autres (quipements, saisons du Qubec, etc.) Total N* $ N* $ N* $ N* $ N** $ N** $ N $
* Nombre dorganismes ** Nombre de projets Source : Conseil des arts et des lettres du Qubec, Recherche et statistique

1994-1995 1998-1999 2004-2005 55 2 350,0 $ 5 283,5 $ 6 182,5 $ 9 414,0 $ 14 183,3 $ $ 89 3 413,3 $ 46 2 306,1 $ 7 367,0 $ 6 295,7 $ 6 387,0 $ 29 333,8 $ $ 94 3 689,6 $ 45 3 322,4 $ 8 533,1 $ 7 430,9 $ 4 495,2 $ 35 470,7 $ 13 62,8 $ 112 5 315,1 $

6.2

Le ministre de la Culture et des Communications du Qubec

Le ministre de la Culture et des Communications apporte un soutien financier annuel des institutions musales sur tout le territoire qubcois. Lobjectif poursuivi vise la consolidation du rseau et laide aux organismes dans la ralisation de leur mission musologique. Parmi lensemble des institutions subventionnes (120), une aide financire est accorde 5 muses et 19 centres dexposition qui se spcialisent dans la diffusion et la conservation de lart contemporain, 3 muses Loi sajoutent galement ces institutions qui uvrent principalement dans ce crneau particulier. Ces diffrentes institutions contribuent faciliter laccs de la population qubcoise aux uvres et en assurent la conservation. Le Ministre a attribu 42,2 M$ pour assurer le fonctionnement et la ralisation des activits de ces institutions, en 2004-2005. La majorit de cette somme (89 %) est consentie aux trois muses Loi, 7 % est pour les centres dexposition et 4 % va aux muses privs dart. Comparativement 19981999, laide alloue aux centres dexposition a augment de 0,9 M$ (41 %) et celle des muses dart
56

de 0,6 M$ (54 %), tandis que le soutien aux muses Loi a connu une diminution de lordre de 10 % au cours de cette priode (- 4,0 M$). Tableau 11 Soutien financier du ministre de la Culture et des Communications au secteur des arts visuels (art contemporain) en 1998-1999 et 2004-2005 (en milliers de $) Aide financire Centres dexposition Muses privs dart Muses Loi Total 1998-1999 2 167,3 $ 1 138,4 $ 41 581,2 $ 44 886,9 $ 2004-2005 3 047,6 $ 1 755,1 $ 37 368,9 $ 42 171,6 $

Source : Ministre de la Culture et des Communications, Direction de la recherche, des politiques et du lectorat

6.3

La Socit de dveloppement des entreprises culturelles

La Socit de dveloppement des entreprises culturelles (SODEC) a attribu, en 2004-2005, une aide financire de 268 031 $ pour appuyer le march de lart. Le programme offert sadresse aux galeries commerciales qui se spcialisent dans le march de lart contemporain. Il vise soutenir ces entreprises dans leurs activits de diffusion et de promotion des uvres dartistes professionnels, au Qubec et ltranger. Ce programme comprend deux volets, lun visant le soutien aux expositions et lautre concernant les activits dexportation. Ce programme vise stimuler le march de lart en aidant les galeries accrotre leur clientle et dvelopper de nouveaux marchs ; favoriser la diffusion des uvres dartistes peu connus ou davant-garde qui pourraient reprsenter un risque financier pour la galerie ; soutenir les galeries dart commerciales qui dsirent organiser des expositions ou participer des activits de promotion et de mise en march, ltranger, duvres dartistes professionnels rsidant au Qubec ; favoriser et soutenir les changes commerciaux dans le domaine de lart et stimuler le march des uvres dartistes professionnels qubcois ltranger.

57

Tableau 12 Soutien financier de la Socit de dveloppement des entreprises culturelles aux galeries dart contemporain en 1998-1999 et 2004-2005 (en milliers de $) Soutien au march de lart Exposition Exportation Total
Source : Rapport annuel de la SODEC, 2004-2005

2004-2005 82,6 $ 185,4 $ 268,0 $

6.4

Le Conseil des Arts du Canada

Le Conseil des Arts du Canada a investi 4,5 M dans le secteur des arts visuels au Qubec en 20042005, soit 11 % de toute laide financire attribue au Qubec au cours de cette anne. Vingt-huit pourcent de cette somme (1,3 M$) ont t verss des artistes pour la ralisation de diffrents projets. Les organismes artistiques ont, pour leur part, bnfici dun appui financier totalisant 3,3 M$ et reprsentant 72 % de lensemble de laide octroye. Laide du Conseil des Arts du Canada aux artistes et aux organismes du Qubec dans le secteur des arts visuels a augment de 10 % comparativement 1998-1999, passant de 4,1 M$ 4,5 M$ en 2004-2005 (+ 0,4 M$). Tableau 13 Soutien financier du Conseil des Arts du Canada au secteur des arts visuels au Qubec en 1998-1999 et 2004-2005 (en milliers de $) Aide financire Artistes Organismes artistiques Total 1998-1999 1 490,3 $ 2 613,5 $ 4 103,7 $ 2004-2005 1 258,9 $ 3 275,3 $ 4 534,2 $

Source : Rapports annuels du CAC, 1998-1999 et 2004-2005

58

Conclusion
Le secteur des arts visuels au Qubec est un domaine forte capacit dinnovation et dadaptation. Le rseau des centres dartistes est sans aucun doute le plus important au pays : prs de la moiti des centres dartistes au Canada se retrouvent sur lensemble du territoire qubcois. Ils offrent aux artistes laccs des quipements et des services techniques ainsi que des ateliers de formation et de perfectionnement. Ils font galement de la place aux artistes de la relve en les intgrant dans les divers comits et en prsentant leurs uvres. ces centres dartistes, sajoutent les centres dexposition et les muses dont les mandats sont orients sur lart contemporain. La diversit des structures de diffusion (mandat, taille, etc.) permet daccueillir des pratiques artistiques varies. Le milieu sest dot de ressources humaines professionnelles et spcialises. Dailleurs, la population de crateurs et de spcialistes en arts visuels est fortement scolarise. De plus, ces organismes ont dvelopp des stratgies pour rejoindre un public plus large : accueil de groupes scolaires, collaborations avec les universits. Il est souligner galement quil y a un intrt croissant pour la pratique artistique en rsidence au Qubec et ltranger, ce qui permet une circulation des crateurs et des ides. Les vnements nationaux et internationaux et enfin le rseau des galeries dart prives constituent dautres vecteurs de visibilit et de rayonnement pour la discipline. En plus des commandes donnes en vertu de la Politique dintgration des arts, les artistes peuvent bnficier de commandes municipales dart public. La mise en uvre de politiques dintgration des arts larchitecture est en croissance dans de nombreuses municipalits du Qubec. Malgr sa diversit et sa capacit dinnover, le secteur des arts visuels est peru comme un milieu litiste et ferm sur lui-mme. Le secteur fait rarement la manchette des journaux, sauf pour la couverture dexpositions ou la vente dune uvre dart coup de millions. La sensibilisation aux arts et la culture passe en grande partie par lcole, toutefois les programmes scolaires en arts visuels sont trs peu dvelopps, sinon inexistants, aux primaire et secondaire. Tel que dj maintes fois rpt, la trs grande majorit des artistes en arts visuels narrivent pas vivre des revenus tirs de leur pratique artistique et on retrouve trop peu dartistes qubcois sur les marchs trangers et dans les vastes manifestations artistiques. Il est souligner que le paiement des droits et cachets est appliqu ingalement par les diffuseurs subventionns par ltat. Dailleurs, il y a peu de concertation entre les artistes, les diffuseurs et les acteurs de la mise en march.

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Annexe
Les mandats des associations professionnelles et des organismes de services AGAC LAssociation des galeries dart contemporain a t fonde en 1985. Il sagit dun organisme sans but lucratif qui bnficie dune aide financire du MCCQ depuis 1986. Depuis sa fondation, lAGAC poursuit son mandat ax principalement sur la promotion et la diffusion de lart contemporain, lducation et la sensibilisation de tous les types de publics lart contemporain, la protection du patrimoine artistique et culturel du pays ainsi que la diffusion au plan national et international de la production des artistes reprsents par ses membres. Lorganisme regroupe en association professionnelle 15 galeries dart contemporain. ARPRIM (anciennement Conseil qubcois de lestampe) Le Conseil qubcois de lestampe a t la seule association disciplinaire avoir poursuivi des activits dans un secteur prcis des arts visuels depuis la reconnaissance du RAAV par la Commission. Il reprsentait et dfendait les intrts des estampiers qubcois sur les plans professionnels, conomique, social et moral. Lorganisme a procd, en 2004, une restructuration complte de son mandat et de ses activits afin de rpondre davantage aux besoins et la ralit de son milieu. Le CEQ est donc devenu le Regroupement pour la promotion de lart imprim (ARPRIM), un organisme de services dont le mandat vise promouvoir la connaissance, la circulation et la diffusion de lestampe et de lart imprim actuels lchelle nationale et internationale. Il regroupe des professionnels et des organismes du milieu de lart imprim. Il offre des services dinformation et de promotion, appuie et organise des vnements promotionnels, tel le Mois de lestampe et dcerne chaque anne le Prix Albert-Dumouchel un tudiant finissant. Artexte Artexte est un centre de documentation et de ressources en arts contemporains reconnu comme un organisme de services. Il offre des services de rfrence pour les artistes, les chercheurs, les commissaires et tout autre public intress par les arts. Il possde une vaste collection de documents et a cr des bases de donnes informatiques qui sont accessibles. Artexte mne galement des projets ddition et a mis sur pied le projet Art public qui consiste en un travail de recensement et de documentation des uvres dart public au Qubec et ventuellement au Canada. Artexte a obtenu en 2003, le Prix Melva J. Dwyer, dcern par lArt Libraries Society of North America, pour le Rpertoire des publications en art contemporain canadien.

60

RAAV Fond en 1989, le Regroupement des artistes en arts visuels est une association professionnelle dartistes qui a pour mandat de reprsenter les artistes et dfendre leurs intrts conomiques, sociaux, moraux et professionnels. Elle a t reconnue par la Commission de reconnaissance des associations dartistes en 1993 et est soutenue par le CALQ depuis 1994. Le RAAV offre des services dinformation, de consultation et de formation ses membres qui sont au nombre de 1 340 (sur un bassin potentiel denviron 3 500 artistes au Qubec). En 1997, le RAAV a mis sur pied la SODART, une socit de gestion des droits dauteurs, soutenue par le CALQ comme organisme de services. RCAAQ Cest sous la bannire du Regroupement des centres dartistes autogrs du Qubec quune grande partie des organismes soutenus au fonctionnement par le Conseil canalisent leur action collective et leurs revendications. Le RCAAQ est un organisme de services qui compte ce jour 56 membres, soit 41 membres rguliers et 15 membres associs. Les activits de reprsentation sont les plus importantes parmi les nombreux dossiers et projets spciaux que mne le RCAAQ. Il collabore avec plusieurs organismes sur les dossiers chauds, tant au niveau provincial que fdral. Outre ses activits de reprsentation, le RCAAQ offre ses membres des services de promotion, de formation et dinformation par lentremise de son bulletin et la mise en ligne en 2002 du Portail, qui rejoint quant lui plus de 600 abonns. SODART La Socit de droits dauteur en arts visuels est un organisme de gestion collective de droits dauteur en arts visuels cre en 1997 par le RAAV. Cette socit sans but lucratif, en plus dmettre des licences pour autoriser les diverses utilisations des uvres, offre une aide juridique, un support et des outils pour la revendication ainsi quun service dinformation. La SODART a conclu des ententes de perception bilatrales avec des socits de gestion trangres pour la perception des droits des artistes qubcois dans 13 pays. Actuellement, 659 artistes et ayants droit qubcois ont confi la gestion de leurs droits, en partie ou en totalit, la SODART. Celle -ci collabore troitement avec la socit sur canadienne, la Canadian Artists Representation Copyright Collective (CARCC). SODRAC Fonde en 1985, la Socit du droit de reproduction des auteurs, compositeurs et diteurs au Canada regroupe environ 5 000 membres en musique pour lesquels elle ngocie des licences sur plus de 82 territoires trangers. Par ailleurs, elle compte dans son rpertoire environ 200 artistes en arts visuels et artisans en mtiers dart uvrant au Qubec. La SODRAC a ouvert son secteur des uvres artistiques en 1997, suite a une entente avec la socit franaise ADAGP (lAssociation des arts graphiques et plastiques) pour la gestion de son prestigieux rpertoire international.
61

Les principaux clients de la SODRAC sont les diteurs de livres pdagogiques, les diteurs de livres gnraux, les galeries et les muses. SMQ La Socit des muses qubcois est un organisme but non lucratif qui a t fond en 1958. En 1973, elle sest dote dune structure lui permettant de devenir le porte-parole des institutions musales du Qubec (muses, centres dexposition et lieux dinterprtation, quels que soient leur taille, leur mandat ou leur situation gographique), des professionnels de la musologie et de la musographie. La SMQ a pour mission duvrer aux intrts suprieurs du rseau musal qubcois et de regrouper les institutions musales et les professionnels qui y travaillent. Par les services quelle dispense, elle uvre au dveloppement du secteur et de ses diffrentes fonctions tout en faisant la promotion des institutions musales aux plans national et international. Ses actions ont pour cadre les intrts suprieurs du rseau musal qubcois. Elle rassemble plus de 300 institutions musales et au-del de 600 membres individuels. Parmi ces membres institutionnels, plusieurs muses et centres dexposition sont directement concerns par lart contemporain. La SMQ compte galement parmi ses Groupes dintrt spcialis (GIS) un groupe ddi spcifiquement lart contemporain.

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Les arts visuels au Qubec

tat de situation
Ce document a t prpar par la Direction des arts visuels, des arts mdiatiques et de la littrature du Conseil des arts et des lettres du Qubec dans le cadre du Forum sur les arts visuels au Qubec. Recherche et rdaction Berri Richard Bergeron, Yvon Bergeron, Christiane Jobin, Franoise Jean, Hlne LaRoche et Monique Ouellet Coordination Hlne LaRoche Direction Hlne Bernier, directrice Direction des arts visuels, des arts mdiatiques et de la littrature Recherche et compilation statistiques Gatan Hardy Direction du dveloppement et de laction rgionale et internationale Rvision et dition Julie Dufresne Direction des relations publiques Graphisme de la couverture Annie Dionne Impression QuadriScan Le Conseil tient remercier, pour leur prcieuse collaboration, les personnes suivantes : Rose-Marie Arbour Denise Bernier-LaRoche Denis Chartrand, ministre de la Culture et des Communications Gilles Corbeil, Socit de dveloppement des entreprises culturelles ric Devlin, Association des galeries dart contemporain Andr Gilbert, Regroupement des centres dartistes autogrs du Qubec Bastien Gilbert, Regroupement des centres dartistes autogrs du Qubec Claude Gosselin Claire Gravel Yves Lacasse, Muse national des beaux-arts du Qubec Francine Lalonde, ministre de la Culture et des Communications Marck Lanctt, Association des galeries dart contemporain Marc Mayer, Muse dart contemporain de Montral Michel Perron, Socit des muses qubcois Martin Thivierge, Socit de dveloppement des entreprises culturelles Jean-Yves Vigneau
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