Alejandro Hernández Ángel Valtierra Ada Carasusan Ethel Krauze David Arellano

· · ·
Gloria Cejka Rubén Pizano Magdalena Espinoza Erika Martínez Leonardo de Ononvide

No. 3
AÑO 1
· · · · ·
Salvador García Afhit Hernández Rodrigo Díaz Juan Fco. García R.

25/03/08
· · ·

$15.00
 Delirio Controlado es una revista cuatrimestral,
publicada por el Consejo del Centauro, Priv.
Caudillo del Sur No. 8 Col. Ampliación Chipitlán,
Cuernavaca, Mor. C.P. 62070
deliriocontrolado@hotmail.com
“El contenido de los textos es responsabilidad de los autores”
Todos los derechos reservados.
Queda prohibida la reproducción
total o parcial de los contenidos de Delirio Cotrolado
sin autorización expresa de los editores.
Tiraje de 1000 ejemplares.
Impreso en: Vidal impresos. Copalhuacán 20-A, Col. Amatitlán,
Cuernavaca, Mor. C.P. 62410

Director General: Juan Francisco García

Redacción: Héctor Cervantes
Difusión y Prensa: Magdalena Espinoza
y Alejandro Hernández
Administración: Yazmín Carmona
Fotografias: Ada Carasusan
Diseño y Formación de este numero: Carlos Diaz

Consejo Editorial:
Frida Varinia, Salvador García, Leonardo Compañ,
Soledad Jiménez y José Carlos Ruiz
A VECES TE IMAGINO 2
Afhit Hernández Villalba

SIN CIUDAD 4
Juan Fco. García R.

COMUNIÓN 6
Erika Martínez Téllez

HERMANO JAGUAR 7
Magdalena Espinoza

NO ME HE SUBIDO A UNA MOTO 8

Rodrigo Díaz

DESPERTAR 9
Salvador García

CUANDO SE NUBLA EL CIELO 10

Ángel Valtierra Pillado

FRAGME 11
Leonardo de Ononvide

TESTIGOS DE LA HISTORIA 12
Rubén Pizano Díez

OBRA GRÁFICA 14
fotos: Ada Carasusan

LA HORA DE DECISIÓN 16
Ethel Krauze

MEXICO VISTO POR UN ESCRITOR CHECO CONTEMPORANEO 18

Gloria Cejka

ARRASTRANDO LA PLUMA 23
Alejando Hernández

GUITARRAZO 24
Alejandro Hernández

YOLOCUAUTLIS 27
David Arellano

EDITORIAL 28
1
 Afhit Hernández Villalba

A veces te imagino,
como esa amante de Mussag-ag-Amastan,
la divina,
la intocable,
y quisiera ser yo el que te dice:
“No has querido lucir ninguna joya sobre tu piel blanca”.

Otras veces te veo,

como ven unos ojos cubiertos por el kohl:
con las vestiduras riquísimas,
los hilos de oro,
pequeñísimas piezas de marfil pulido,
cubriendo tus piernas de mármol,
pero dejando el pecho descubierto.

Y tu esclava,
Sin duda, una de tus amantes,
Embarka,
guarda tus tesoros y tus secretos en un cofre.
“Y su carne oscura
perfumada de aceite,
pone con sus adornos una sombra deslumbrante
en la sombra de tus pasos,
esa a la que llaman tu sombra”.

Te veo tendida en el cojín targuí

–justo como lo dice ese poema––
ofreciéndote desnuda
a la diffa del amor.

Y quisiera poseerte
porque en ti hay más belleza
que en la tumba iluminada de todos los reyes.
2
II

Hay otros momentos distantes

en que el silencio te envuelve como a los muchachos de los frescos.

Tan breve la cintura.

El pelo ondulante
–como olas petrificadas por algún pintor de Oriente–.
Se van y cortan lirios.
Portan cántaros con líquidos misteriosos.

O eres la fuerza del toro

que arremete contra los muchachos
–los pugilistas, los príncipes,
los que ofrecen sus cuerpos
apenas cubiertos por el estuche fálico-.

Las islas.
Allí, la muerte.
Esos hermosos adolescentes
–los que nunca existieron–
que se arrancan de la vida.
El mar al fondo,
el mismo que ahora permanece.
Esa tierra donde sólo quedan
ruinas aún tan rojas como la sangre,
listas de ofrendas,
un ánfora de miel
consumida
por la Señora del Laberinto.

3
 Sin ciudad
Juan Fco. García R.

Bajo la frondosidad del árbol

más antiguo,
más viejo
de la ciudad,
de múltiples vivencias
cortezas Bajo esta casa
sueños de lámina,
y tristezas, suelo firme,
reza antiestética,
en su parte frontal de pocos muebles,
una singular frase… aparatos
He aquí el hombre. risa
llanto
Bajo el vestigio más antiguo, y pasiones,
mejor situado, busco la verdad de la soledad.
armado de piedras,
silencio Bajo esta ciudad
terror cuyos volcanes enmarcan
poderío, este sueño lowryano,
de inescrutable verdad, emergen las razas
me encuentro buscando de vencedores y vencidos.
una respuesta a mi existencia.
Debajo de esta ciudad y volcanes
se pierden en su esencia,
personas
pirámides
y tú…
eterna cúspide.

4
Es cierto.
Muy cierto…
¿Verdad?
Nos encantas
por tus sueños de profeta.

Eterna ciudad Más allá de tus reconocimientos,

de sueños bardados y calles de piedra,
y promesas. artistas y parajes,
Adoradora del presente sólo nos ofreces
e indiferente de héroes olvidados sin remordimiento
tu clima placentero,
Amante y desacralizadora, tu adormecimiento,
de magia tu eterno…:
filosofía descanso.
leyendas
misticismo Eres la que aniquila,
héroes engrandece
y realidad. y sumerge
nuestra estirpe
Tu pasión en ese letargo
e indiferencia propio de las ensoñaciones.
son una misma cosa.
Somos alebrijes.
consecuencia de tus bostezos
y cercanía con ese otro monstruo
mal nombrado ciudad de los palacios.

5
 Comunión
Erika Martínez Téllez

Todo pasa lentamente

el silencio

Rostro irascible
–desfigurado–
va cayendo por la escalera del no-juicio

Melancolía decantada
ingrávido portal
aguardas

II

Rueda la duda
La presa cae

Labios juntándose: ciruela

La luz

Ránulas hirvientes
¿dónde están las palabras?

III

Sólo las manos

El amor no habla

6
Hermano Jaguar
Magdalena Espinoza

Tú, ciertamente tú,

místico primitivo, diente, garra,

injustamente ahora se te extingue

en esta algarabía de conjuro.

Tú, símbolo borroso, ancestral huella,

te deslizas del mundo como el viento

que sobre la agrietada tierra ruge.

Quédate con tu canto de crepúsculo

en este oscuro bosque belicoso.

Quédate aquí y ruge como trueno,

como rayo felino que retorna

de este lejano mar para que muerdan

filosos tus colmillos a la bestia

oscura, amenazante, que germina.

7
 Rodrigo Díaz

No me he subido a una moto.

Apenas las películas me cuentan
que los conductores mueren rápido
y que las manos de los familiares
son tan frías cuando se enteran.
No me he subido a una moto.
Tendría que ser valiente
para vestirme con pantalones de cuero
y calaveras en el pecho.
Tendría que deshacerme del cigarro
porque en el viento
ya no es confiable mirar el humo
que sale de mi boca.

8
 Despertar
(Homenaje a Panero)
Salvador García

La palabra marchita que recuerda otras mañanas

el último versículo que planteaba la venganza
la tragedia de Esquilo que emana llanto
El Quijote en la cocina
y la Última cena junto al retrete.
Los Simpson por la televisión dislocada
la guitarra muda que ha olvidado cantar corridos:
“No volveré, te lo juro por dios que me mira”.
El tapete descolorido donde se tiran
las cenizas de los poemas ya fumados.
El teléfono mudo y el lápiz sin punta.
El vacío demacrado que se extiende con el día.
Los silencios prolongados. Las golondrinas.

9
 Ángel Valtierra Pillado

Cuando se nubla el cielo

y las nubes son rocas imposibles;
el corazón se petrifica también.

¿Qué cosa son

los doscientos cuernos
que crecen hacia dentro
del taciturno corazón?

Que llueva.
¡Que llueva por favor!
No puedo más soportar
tus nubes en mi pecho
la caída del cielo.

Y mientras te anhelo
el viento sufre su inmovilidad.
El cielo su silencio
y yo la lejanía.

Que llueva.
¡Que llueva por favor!
04/05/04
10
 Fragme
Leonardo de Ononvide

(Aquí la vida muerde)

Es un mecanismo
rompiente
que mastica
con colmillos parlantes

Volver a saberme pieza infecta

en la orilla de mi mente

Rodillas al |
El camino | suelo
| Erosiona

Regreso a leerte
rectificando

Un no-olvidar

En la hora más oscura

el rencor de un primate:
tu sangre nos traiciona

(y aquí la vida muerde).

11
TESTIGOS DE LA HISTORIA
La capital de nuestro estado se engalanó
del 12 al 14 marzo con la celebración de
las Jornadas de la República Checa y de la
República Eslovaca, con la presencia de
sus respectivos embajadores: excelentísi-
mo señor Jiri Havlík y el excelentísimo
señor Jozef Adamec. El Teatro Ocam-
po vibró con el conjunto checo de jazz
“Band… James Band” y se emocionó
con el ensamble AEterna de Eslovaquia.
La pintora checa Tania Janco suscitó
elogiosos comentarios por su exposición
en la Sala Siqueiros del Jardín Borda y
diversas personalidades checas y eslo-
vacas nos hablaron acerca de la historia
de estos pueblos eslavos, de su cultura y
economía.
Soy de los privilegiados que hemos
tenido oportunidad de conocer de cerca
tanto Chequia (así se denomina ahora en
español a la República Checa) como Es-
lovaquia. Guardo un grato recuerdo de
amigos, unos que hoy viven en Bratisla-
va y otros en Praga. Y me siento testigo
de la historia, pues a estos amigos los
conocí cuando se decían checoslovacos.
De los ejemplos más cercanos, mi suegro,
Eduard Cejka, nacido allá por el norte de
Bohemia, y mucho más recientemente,
el primer presidente y cofundador, junto
con Jirina Libermanova, Anita Amrein
y otros, de la Asociación T. G. Masaryk,
el ingeniero Alejandro Schoor, (1920-
1997), checoslovaco de corazón, quien
decía con orgullo: “nací en Eslovaquia,
12
Rubén Pizano Díez
crecí en Bohemia y estudié en Hungría”.
Como muchos de su generación era polí-
glota: hablaba eslovaco, checo, húngaro,
alemán, francés, inglés y español; ad-
mirador de T.G. Masaryk, sin hacerse
notar, constituyó esa asociación que me
dio oportunidad de conocer, en la capital
mexicana, a grandes amigos checos y es-
lovacos.
El ingeniero Shoor confesaba tener un
lugar en donde se sentía realmente a gus-
to. Era en la Sala de Vladislav (Vladislav-
sky Sal), en el Castillo de Praga, porque
ahí, flanqueada por los escudos húngaro
y checo se puede ver la letra inicial de
Vladislav, rey tanto de Hungría como de
Bohemia. En el escudo de Bohemia de
entonces, aparece el León checo y al otro
lado la Cruz de Eslovaquia. Tuve la cu-
riosidad, en mi primer viaje a
Praga, de conocer el lugar al
que se refería este checos-
lovaco a quien estimé por
su caballerosidad y gran
cultura, y fotografié
la enorme “W”
descrita por mi
amigo.
Poco antes de la separación en 1993 de
checos y eslovacos, Schoor insistía en que
estos dos pueblos tenían más similitudes
que diferencias y relataba que el gran
filósofo, humanista y estadista checo,
Thomas Garrigue Masaryk tuvo al gene-
ral Milán Stefanik, héroe nacional, poeta,
astrónomo y gran diplomático eslovaco,
como mano derecha para la obtención
de la independencia del Imperio Austro-
Húngaro en 1918, cuando se unieron Bo-
hemia, Moravia y Eslovaquia para formar
el estado de Checoslovaquia. Viajero in-
cansable (Asia Central, África del Norte,
España) Stefaník llegó hasta Ecuador y en
Tahití construyó, en los albores del siglo
pasado, tres estaciones meteorológicas
para observar el cometa Halley. Otra de
sus hazañas fue haber logrado fotografiar
a Venus y Júpiter desde el Mont Blanc, en
Francia.
En mi memorable primer viaje a Che-
coslovaquia, siempre rodeado de entra-
ñables amigos, conocí la incomparable
belleza mágica de Praga, pude
deleitarme con sus concier-
tos en jardines encantados,
fotografié sus paisajes de
cuento medieval y de sor-
presa en sorpresa, viajé al
encuentro del “Paraíso
Eslovaco” de los Altos
Tatra, majestuo-
sas montañas con
grandes atractivos
turísticos por su
naturaleza virgen.
Con paradas inolvidables en la casa de
nuestros amigos eslovacos, tuve el privi-
legio de conocer cavas domésticas, en
donde catar el vino joven y admirar el
arte de los trajes, regionales artística-
mente bordados, dejaron en mí una huella
imborrable. En las riberas del Danubio
viví una de las sorpresas más gratas como
dramaturgo, pues en Bratislava, capital de
Eslovaquia, el doctor Brat, un excelente
traductor, me invitó a oír la primera lectu-
ra de la traducción al eslovaco de mi obra
teatral Oasis en la cloaca, posteriormente
representada y también adaptada para ra-
dio. Así, sin entender una sola palabra,
me emocioné al pensar que mis amigos
eslovacos podrían conocer mi obra di-
rectamente en su melodioso idioma, tanto
como me emociona ahora saber que el
doctor Ulicny en Praga ya tiene lista la
traducción al checo de otra de mis obras
de teatro, La inteligencia de Dios.
Por todo lo que he relatado, y porque
conservo grandes amigos checos y eslo-
vacos, hoy me adjudico el derecho, en
nombre de los habitantes de Morelos, de
expresar enorme satisfacción por haber
tenido entre nosotros a los representantes
diplomáticos y a los artistas de estos dos
pueblos, ahora cobijados ambos bajo la
bandera de la Unión Europea, que nos
vinieron a deleitar con muestras de su arte
y de su cultura para propiciar un mayor
conocimiento entre eslovacos, checos y
mexicanos.
13
 Obra gráfica
Ada Carasusan

trio14claroscuro
 Antropomorfo

Tienda de Opio

espíritu navideño
15
La hora de decisión.*
Ethel Krauze.

¿Yo comiendo enchiladas verdes un sábado al mediodía en la plaza de Coyoacán junto al nuevo
fotógrafo de La Republica? A cada bocado, Teo me cambiaba el rebozo y disparaba la lente de
la cámara. Durante el trance del rebozo azul papagayo, me atraganté, y así me tomó la foto, entre
carcajadas de cerveza y sonadas de nariz. Es la imagen de la portada que llevo en mi celular, la
más loca que alguien me haya tomado alguna vez. Pero fue también el día más feliz que recordaba
en los últimos diez años.
Teo Brand apareció en mi vida sin que me diera cuenta. En el cóctel de aniversario del periódi-
co, Tina y yo deshilachábamos a la concurrencia en el salón “Embajadores” del hotel Imperial,
como cada año, delante de nuestros vodkas martinis. En una mesita de bancos altos, devorábamos
las nueces de la India y las aceitunas preparadas con salsa picante, y susurrábamos hasta por los
codos los nuevos secretos de los empresarios, los políticos, los publicistas y los colegas que se
repartían abrazos y brindaban por la salud de La Republica. De tanto en tanto, alguno se descol-
gaba hasta nuestro sitio, nos salpicaba con una broma obscena o con un nuevo chisme sobre los
jefes de sección, para desaparecer a los dos minutos rumbo a la mesa del bar.
–Necesito ayuda, ¿se puede? –sonó una voz detrás de mí, tan cerca que pude oler la mezcla de
tequila y sudor aromado con lavanda y cítricos que me erizó la piel como corriente eléctrica. Era
el nuevo fotógrafo de la Sección Turismo. Lo había visto de lejos un par de veces en los pasillos
del periódico. Ahora se sentaba, sin más, al lado mío y respiraba con sonriente agitación.
–Soy Teo Brand. Soy nuevo. Por favor, dame el tour completo.
–Soy Susana de la Rosa, análisis bursátil de la semana. Ella es Tina, hace las gráficas, es un gen-
io– contesté tratando de reponerme, con un tono condescendiente, tan amigable como neutral.
–Clementina Madrigal –dijo Tina con una risita infantil.
–Tienes nombre de personaje de una canción de pueblo… –dijo Teo espontáneamente. Tina
soltó una carcajada aún más infantil.
Lo pusimos al corriente de cada uno de los personajes. Teo nos interrumpía sólo para reponer
las copas.

16
 –Necesito tomarte la foto del domingo. ¿A las doce mañana en el kiosco de Coyoacán? –me
dijo Teo en la despedida. Tina ya se había dormido sobre mi hombro.
–¿Qué? ¡de qué hablas!
–I need your help, Susana. No me falles.
Me derritió su ruego en inglés. Luego supe que así era Teo Brand. También supe que su
madre se había derretido por la misma causa cuando su padre le propuso matrimonio, treinta y
tres años atrás, en el kiosco de Cuernavaca. Se habían conocido dos semanas antes, el padre era
de Texas y tenía una casita en la bahía de Galveston; ya retirado, viudo y con hijos casados, se
echó a viajar por México. La madre era una joven maestra de español para extranjeros. ¿Algo
más necesita una historia de amor? Que ella tuviera una trenza oscura y ojos como Nocturnos de
Chopin, y él un cuerpo rubio tostado, fuerte y ágil, y un habla candorosamente imperfecta, fue la
aceituna del martini que trajo al mundo a Teodoro Brand para hacerlo más delicioso.
Cuando llegué al kiosco de Coyoacán, a las doce en punto, en realidad no sabía para qué
había ido. Sólo seguí a mi cuerpo, a la urgencia de mi corazón que latía con inusitada violen-
cia cada vez que recordaba la mezcla de aromas de ese hombre. Lo primero fue comprarme
varios rebozos. Luego me colocó en diferentes escenarios: la banca de hierro, los maceteros, la
explanada, los puestos de collares. Tres cámaras diferentes y los rebozos en el cuello, anuda-
dos a la cintura, cubriendo virginalmente la cabeza o en forma de turbante. Finalmente, con las
enchiladas verdes. Pero esta foto fue para mí. Ya tenía lista su serie de imágenes para la edición
del domingo: “Rebozos típicos en el caleidoscopio de Coyoacán”.
De ahí, al cine, con palomitas y refrescos. Nos despedimos de beso en la mejilla, las dos me-
jillas. Llegando a mi casa, me descubrí total e irremediablemente enamorada.
Pensé que estaba loca de remate y solté la carcajada. No me había divertido así ni cuando era
adolescente. Hacía dos meses había cumplido treinta y siete años.

*Fragmento de la novela La hora de

la decisión, Editorial Jus, 2007.
Cortesía de la autora.

17
 MÉXICO VISTO
POR UN ESCRITOR
CHECO CONTEMPORÁNEO
Contribuir al mejor conocimiento del hombre,
atisbar en las costumbres y tradiciones de otros
pueblos, difundir su idiosincrasia, es sin lugar
a dudas lo que ha venido haciendo la literatura
desde épocas remotas. Por esta razón, son bien-
venidos todos los esfuerzos que nos dan la opor-
tunidad de conocer a escritores de otras tierras
que han usado su talento para acercar México a
sus coterráneos. Es el caso de un escritor con-
temporáneo checo de muy amplia y reconocida
trayectoria literaria, quien vivió varios años en
México, amó profundamente esta tierra y dedicó
cinco de sus más importantes obras a describir
la riqueza cultural, la geografía, las costumbres
y peculiaridades de un pueblo que lo cautivaron
plenamente.
La vida de Norbert Frýd (24.04.1919
+17.03.1976) tiene muchos puntos en común
con la de los escritores de su generación, que se
distinguió por enarbolar la defensa de los ideales
patrióticos que caracterizaron a la vanguardia
literaria checa que alcanzó su madurez en los
años de la Segunda Guerra Mundial. Norbert
Frýd nace en la ciudad de Ceské Budejovice,
Bohemia del Norte, en la entonces Checoslova-
quia. En Praga, la capital, se gradúa en Derecho
y hace el doctorado en Historia de la Literatura
Moderna. Para sostener sus estudios, trabaja
como redactor en el periódico HALO, al mismo
18
Gloria Cejka
tiempo que colabora con actores y actrices del
famoso teatro D34. En esa misma época incur-
siona también en el campo de la cinematografía
checa. Debido a sus orígenes judíos, durante la
ocupación nazi es recluido en un campo de con-
centración y sobrevive casi milagrosamente.
Al concluir la guerra, viaja a Estados Unidos
de Norteamérica para trabajar en la industria
fílmica. Gracias a su extensa cultura y amplios
conocimientos de seis idiomas, le es ofrecido el
cargo de Agregado Cultural de Checoslovaquia
en la representación diplomática de su país en
México. Llega a la Ciudad de México en 1947 y
realiza una extraordinaria labor de acercamiento
entre los dos países y se dedica a promover em-
peñosamente el conocimiento del alma de Méxi-
co en su pequeña pero culta patria.
En los círculos intelectuales mexicanos de esa
época, Norbert Frýd es rápidamente apreciado.
Con la guitarra, su amiga de siempre, en las
reuniones bohemias a las que asiste, hace alarde
de su conocimiento del folclor mexicano y su
jingle o tonada de presentación es siempre una
estrofa de La Bamba que, con salero, acompa-
ñado de un buen rasguear de guitarra, canta con
buena voz: A mí todos me dicen, a mí todos me
dicen el yucateco, porque no pueden creer que
soy un checo.
 La verdad es que su cabeza grande y un pelo
inusualmente negro en un checo, así como sus
chispeantes ojos obscuros siempre inquietos
y su particular forma extrovertida de actuar en
sociedad, lo hacían muy parecido a cualquier
mexicano y desde luego, diferente de sus colegas
diplomáticos checos, normalmente reservados y
renuentes a atraer las miradas sobre ellos. Es así
como Leopoldo Méndez, Juan O’Gorman, Diego
Rivera, Pita Amor, Columba Domínguez, Emilio
Fernández, Alfredo Zalce, Julián Carrillo, Raúl
Anguiano, el mismo Pablo Neruda en sus viajes
a México y muchas otras figuras de relevancia
en las artes plásticas, la cinematografía, la músi-
ca, el periodismo, la literatura y la vida cultural
en general, a través del mutuo conocimiento,
enriquecieron dos realidades de vida comple-
tamente diferentes, pero con grandes puntos
de contacto. Es por ello que hoy exponemos la
vida y obra de Frýd con la intención de que se
le conozca, pues además de su extensa obra so-
bre diversos tópicos, escribió sobre México en
checo, idioma por demás inaccesible a los latino-
americanos, pero de gran riqueza idiomática y en
una prosa fluida, disciplinada, alejada de lo pre-
tencioso y con un gran sello de autenticidad que
le permite manejar ciertas situaciones dramáti-
cas que en otras manos caerían fácilmente en un
sentimentalismo barato. Para analizar la obra y
personalidad de Norbert Frýd hay que tomar en
cuenta dos rasgos fundamentes que son carac-
terísticos en él: primero, el respeto a la verdad, a
la realidad tal cual es, el profundo conocimiento
de todo cuanto escribe y los hechos vividos, su
objetividad; segundo, una sensibilidad propia
para aquilatar los valores morales, los derechos
humanos, la justicia. Todo esto se hace patente
al conocer y estudiar sus historias literarias que
nos transmiten unas experiencias de vida intere-
santísimas, las cuales delinean claramente quién
era como persona y como escritor. Dejan entrever
qué clase de carácter y temperamento tenía y las
influencias literarias e ideológicas de la época
que le tocó vivir.
Primeramente su respeto frente a la realidad, a
los hechos existenciales. No es coincidencia que
entre las obras de Frýd que pertenecen clara-
mente a la novela histórica encontremos ecos de
las experiencias de su actuación diplomática en
México y Estados Unidos. La Emperatriz Mexi-
cana, La Selva y El pozo de los Zopilotes son
claras muestras de ello. Otros dos de sus libros:
México se encuentra en Norteamérica y Gua-
temala Sonriente resultan sumamente atracti-
vos por todo lo que de exótico contienen para
cualquier lector europeo. Su ensayo La gráfica
mexicana documenta su profundo conocimiento
del tema y revela a los lectores checos las íntimas
conexiones existentes entre checos y mexicanos
respecto a las técnicas y temas tratados por los
artistas del grabado. Las tramas de varias obras
suyas, entre otras su cuento sobre los norteame-
ricanos La espada de los arcángeles o su muy
conocida novela del medio cinematográfico
praguense de la época de la ocupación nazi El
verdugo no espera, están basadas en documentos
sobre esos hechos que el autor estudió, pero que
revistió con los ropajes de su imaginación.
Quizá lo que mejor documente la inclinación
vital de Frýd a estudiar todo, observar todo y
conocer a fondo la realidad, lo constituyan su
crónica familiar novelada que compone la
trilogía Una muestra sin valor y el señor Obispo,
Preocupaciones resbaladizas y Correo dentro de
una botella, que registra la historia de sus ances-
tros judíos, de sus padres y de él mismo de una
manera sencilla que convence, con un atinado
sentido de observación que atrae y con un estilo
muy propio que es característico de todo buen
escritor.
Es aquí en donde Norbert Frýd demuestra feha-
cientemente que la literatura de hechos en manos
de un autor de talento que posea el don de ex-
presarlos literariamente, es tanto o más atrayente
para el lector que aquellos modernos escritores
que hacen “literatura por la literatura misma” y
echan mano de palabras raras, buscadas en dic-
cionario, de frases rebuscadas que enaltecen una
forma sin contenido.
19
 La sencillez y exactitud con que el autor de-
scribe la realidad llega tan lejos que no se detiene
ni aún frente a su propia persona como lo dem-
uestra su sincera autobiografía, un raro ejemplo
de que es posible usar un lenguaje literario para
describir los hechos tal como son, sin alterarlos
en nada. Este rasgo en la obra de Frýd es caracter-
ístico de toda una generación. Una generación que
creció en la que los checos denominan Primera
República, la de antes de la guerra, que escogió la
lucha contra el fascismo y tuvo que pagar por ello.
Si buscamos la pasión en la obra de Frýd no
la encontraremos en palabras grandilocuentes ni
en ampulosas escenas dramáticas. La pasión de
Frýd está en describir los pequeños detalles de la
vida cotidiana, pequeños en apariencia pero de-
cisivos para marcar el destino de toda una vida.
Su pasión radica en resaltar la verdad, la crudeza
de la realidad, lo que es la vida misma. Otro de
los polos narrativos que marcan la obra de Frýd
es su alto sentido humanista. Es este sentimiento
el que inspira toda su obra y le imprime un sello
característico. Es asi mismo esto lo que nos lo da
a conocer desde sus tiempos de estudiante, acam-
pando en los entonces tupidos bosques checos
con su guitarra en mano, cantando su derecho a
la vida, al amor, al trabajo, a crear sus propias
obras literarias en donde ya desde entonces
pone de manifiesto una inusitada madurez como
hombre, como ciudadano y como artista. Es esa
misma forma de ser y de actuar la que lo acerca
tanto a los mexicanos con quien le gusta cantar y
convivir para poder, en sus obras literarias, dar a
conocer esos rasgos tan similares entre las cul-
turas de ambos pueblos. En cuanto a su actuación
como Agregado Cultural desarrolla múltiples
actividades, con una hiperactividad que lo hace
famoso a donde llega: redacciones de periódicos,
centros culturales, librerías y museos que visita
una y otra vez para empaparse de la realidad
mexicana y poder aparecer en largas comparecen-
cias ante los micrófonos de la estación radiodi-
fusora de la UNAM, para dar a conocer el nombre
de Checoslovaquia, su quehacer político y cultural
en las páginas de los periódicos y revistas de ma-
yor difusión y hacer atinadas comparaciones sobre
20
la similitud y la cercanía con México en muchas
cuestiones artísticas. Con esa misma finalidad
inicia por aquel entonces la publicación de la
revista Checoslovaquia de hoy que, en los años
bajo su dirección, y de su propia cosecha, incluye
interesantes y muy bien documentados reportajes
sobre historia, arquitectura, música y literatura
checa. Su peculiar forma de trabajar asustaba a
los empleados mexicanos de la representación
diplomática pues, paseándose a largos pasos
por todo lo ancho y largo de la oficina, peinán-
dose frecuentemente la cabellera con sus manos,
dictaba a velocidad de rayo sin un sólo apunte,
siempre de memoria y siempre consignando mul-
titud de datos y hechos que él archivaba en la
memoria y que trasladaba al papel con gracia y
desenvoltura. Quería que las transcripciones de
lo que había dictado estuvieran listas para ya. No
perdonaba los errores, pero era magnánimo cuan-
do las correcciones a su casi perfecto español
mejoraban tal o cual nota o artículo periodístico.
Fue también un eximio fotógrafo y los paisajes
mexicanos en blanco y negro que llevó consigo
a la vieja Europa son dignos de estar en algún
museo en donde el público pudiera tener acceso
a ellos, pues no solamente demuestran maestría
profesional, sino ese ojo capaz de captar todo
lo bello, dramático y contrastante de la realidad
mexicana.
Viajero incansable por el mundo, acapara el
interés de un amplio número de lectores en di-
versos países, que tiene acceso a su obra a través
de traducciones al alemán, húngaro, polaco, ruso,
inglés, pero no al español.
Norbert Frýd debería ser un autor conocido
en México, puesto que escribió cinco libros sobre
nuestro país. Destaca entre ellos una atrayente,
muy bien documentada y novedosa novela so-
bre Carlota, que tituló La emperatriz mexicana,
publicada en el año de 1972, varios años antes de
Las Noticias del Imperio de Fernando del Paso
con el mismo tema, que apareció en 1987, y que
curiosamente tienen muchas coincidencias, tanto
en el desarrollo de la trama como en el final, en
donde aparece en ambas, en el último párrafo, el
nombre de Lindbergh.
21
 En el prólogo de esta novela, Frýd nos da a
conocer la enorme curiosidad que despertó en él
saber realmente si Carlota fue víctima de los con-
vencionalismos al ser entregada a los 17 años de
edad a un marido impotente o realmente lo amó
y lo escogió libremente como esposo, hacien-
do a un lado las urdimbres del poder.
Frýd escribe, en el colofón de esta novela, que
los autores generalmente no acostumbran poner
en este género literario ninguna bibliografía,
pero él se sintió obligado a hacerlo para hacer
constar que su pluma evitó siempre caer en hipó-
tesis aventureras, como lo es por ejemplo lo mu-
chas veces citado de que la locura de Carlota fue
causada por un veneno mexicano.
Consigna que estudió más de cin-
cuenta libros y documentos en
alemán, francés, español y
checo, y tomó el parecer de
diversos psiquiatras che-
cos, recibiendo también
una invaluable ayuda por
parte de la Biblioteca Na-
cional de Praga que le
proporcionó para su estu-
dio documentos de incal-
culable valor. La prensa
checa hizo múltiples
referencias a esta obra de
Frýd con motivo del premio
que la Sociedad de Escritores
Checoslovacos le confirió al li-
bro La emperatriz mexicana, una de
las más destacadas novelas dentro de toda la
importante obra de Norbert Frýd, pues elucubra,
más allá del tiempo, sobre la importancia que
tienen la gloria y el poder en el destino de una
pareja que a su vez influye en el acontecer de un
pueblo como México.
Otro de los éxitos literarios más sonados de
Norbert Frýd en su país de origen fue La selva,
publicada por primera vez en 1965 por la Edito-
rial El Escritor Checoslovaco, con una segunda
edición en el mismo año de su aparición y lu-
ego, posteriormente, en 1967, 1970 y 1979; obra
que nos traslada a Chiapas y en forma novelada
nos da a conocer el descubrimiento de las famo-
22
sas pinturas de Bonampak, que Frýd fue de los
primeros en visitar en una de las primeras cara-
vanas a la que se integró por invitación de Juan
Soriano, de quien se consideraba muy amigo.
Con singular veracidad describe la difícil senda
a lomo de mula que recorrieron quienes tomaron
parte en esta histórica jornada. Uno de los sub-
temas que dan vida y vigor a la anécdota central
de la novela es la relación de personas que se
dicen civilizadas con los seres que habitan una
jungla que todavía hoy, a pesar de la depredación
del mal llamado progreso, sigue mostrándose
misteriosa y atractiva .
La novela La selva retrata además una época
de brillante actividad cultural, que llamó
poderosamente la atención del
mundo por la proyección de per-
sonajes mexicanos notables en
las artes y en otros campos,
que podemos descubrir en
esta novela, no obstante
los nombres ficticios de
los personajes; en otros
casos, podemos recordar
hechos y personas muy
importantes en la historia
reciente de México, como
el del arqueólogo que rea-
lizó el notable hallazgo en
la selva chiapaneca y las per-
sonas que con él cooperaron.
Estos entretelones aportan sabor
a la trama original, dueña de un ritmo
y suspenso que resulta muy interesante al lec-
tor de cualquier nacionalidad. Se puede deducir
pues que todas las peripecias e impresiones de
ese inolvidable viaje fueron plasmadas por Frýd
en esta novela, que describe magistralmente un
viaje al interior de la selva lacandona que muchos
hubiéramos querido realizar.
Otro éxito editorial fue la novela El pozo de los
zopilotes, con cinco reediciones. Por la importan-
cia de su tema (una marcha a pie de mineros que
vinieron desde el norte de la República a solici-
tar justicia al Presidente) merecería también ser
conocida por el lector mexicano.
 Arrastrando la pluma
Blibliotecarios a la carta
Alejandro Hernández

L os discursos actuales suelen considerar a los bibliotecarios cualquier cosa menos bibliote-
carios, por lo que no es raro escuchar frases como estas: ¿Hay que promover la lectura? Lla-
men al bibliotecario. ¿Debemos montar una obra de teatro infantil y actuar en ella? Para eso está
el bibliotecario. ¿Necesitamos diseñar una base de datos? El bibliotecario debe saber cómo.
Claro. Porque el bibliotecario, al ser un ente versátil, puede desempeñar medianamente estos
menesteres, pero no con el conocimiento con que lo harían, respectivamente, un pedagogo, un
actor de teatro o un ingeniero en computación. Aunque, ¡ojo!, contratar a tales expertos saldría
carísimo y el bibliotecario, en cambio, resulta mucho más barato. Este concepto de bibliotecario
es consecuencia del desconocimiento de la esencia de la Bibliotecología, lo cual ocasiona que
algunos colegas sean, si se me permite el término, “bibliotecarios a la carta”.
La Ley General de Bibliotecas, creada hace 20 años, jamás previene que los empleados de
biblioteca deban ser necesariamente bibliotecarios de carrera, al menos en el ámbito público. Ni
qué decir a nivel dirección. De allí que haya personal de otras disciplinas que piensa que su única
función es acomodar libros y, si se le pide, “hacerle” al pedagogo y al actor para promover la lec-
tura y las bibliotecas. Pero, ¿qué provecho puede tener esto si las bibliotecas no cuentan con los
libros adecuados o suficientes? Digo, ¿qué van a leer los usuarios?
Si se pretende que la gente asista a las bibliotecas, primero se debe dejar que el bibliotecario
haga su trabajo.

23

Como una divinidad que delira:
músicos vanguardistas del siglo XX
H ola, amigos melómanos. En esta ocasión,
haremos un recorrido musical por la vida
y obra de algunos músicos vanguardistas del
siglo XX; los cuales, cada uno a su manera,
se propusieron ampliar el universo sonoro.
Algunos, incorporando a sus composiciones
musicales los sonidos de la naturaleza, e in-
cluso los ruidos cotidianos o bien grandes
silencios; otros, creando una notación sui
generis para escribir e interpretar sus obras.
En ocasiones, la tecnología no estaba a la al-
tura de sus ideas visionarias y entonces, para
interpretar sus peculiares creaciones, debían
inventar sus propios instrumentos musicales
o hacerles las adaptaciones necesarias a los
ya existentes.
Este tipo de músicos rara vez eran toma-
dos en serio por la corriente conservadora, y
sus interpretaciones eran consideradas meras
extravagancias de personas chifladas, más
24
El guitarrazo
Alejandro Hernández
propias para las ferias de entretenimiento
pueblerinas. Lo anterior no debe sorprender-
nos: siempre habrá el debate entre los tradi-
cionalistas, que pugnan por la continuidad del
estado de las cosas, y los revolucionarios, que
ven en estos cambios nuevas vías de acceso
hacia horizontes no transitados. En este sen-
tido, el siglo XX se caracterizó por la experi-
mentación musical y una nueva concepción
de la música y el sonido, en busca de alter-
nativas novedosas. Actualmente, las nuevas
tecnologías de grabación, manipulación y re-
producción del sonido han alterado significa-
tivamente el mundo de la música y, de paso,
los antiguos valores del arte musical.
Nuestro viaje comienza en el pueblo de
Ahualulco, San Luis Potosí. Allí nació Julián
Carrillo (1875-1965), músico mexicano de
ascendencia indígena que a la edad de veinte
años desarrolló una escala microtonal, en la
que dividía las doce notas tradicionales en no-
venta y seis tonos, ampliando de esta manera
el espectro sonoro. A este nuevo sistema mu-
sical lo llamó Sonido 13, e incluso compuso
obras utilizando su método, para lo cual mandó
construir quince pianos, metamorfoseados
según sus patentes. De su biografía, podemos
citar que Carrillo fue director del Conserva-
torio Nacional, escribió la música del Canto a
la Bandera y compuso la banda sonora
de la película Intole-
rancia, de Griffith. Fue Caba-
llero de la Legión de Honor
y Finlandia le otorgó el
Premio Sibelius, apo-
yado por los principales
institutos musicales
de Francia, Brasil,
Argentina y México.
Además, en 1950 estu-
vo nominado al Premio
Nóbel de Física por sus
estudios sobre el nodo.
Otro músico visionario,
Arnold Schönberg (Austria,
1874-1951), experimentó en
1905 con los métodos tonales y las
escalas armónicas, bajo la consigna de no
basar los tonos en las armonías sino en una
serie de tonos, creando así la llamada música
atonal. Este concepto, que no hace uso de
las premisas armónicas, melódicas ni for-
males de la tonalidad, está cimentado en
el dodecafonismo serial. Derivado de esta
corriente surgirá el Serialismo, con el ob-
jeto de organizar más coherentemente las
relaciones empleadas en la música atonal.
Su mayor representante es Karlheinz Stock-
hausen (Alemania, 1928),cuyas obras están
marcadas por un fuerte ambiente meditativo.
Pionero en la utilización simultánea de cinta
magnética e instrumentos tradicionales, muy
pronto se orientará hacia la música creada por
medios electrónicos.
Un discípulo de Schönberg, John Cage (Es-
tados Unidos, 1912-1992), compuso obras
basadas en la espontaneidad y la improvi-
sación, el azar y la presencia del silencio.
Este músico, nacido en Los Ángeles, fue uno
de los primeros en introducir las nociones de
la indeterminación en la composición y de lo
aleatorio en la ejecución.
Creó la técnica del “piano pre-
parado”, que consiste en al-
terar el sonido de un piano
colocando objetos (“pre-
paraciones”) en sus
cuerdas.
Dentro de la co-
rriente artístico-litera-
ria denominada Futu-
rismo, hallamos a Lu-
igi Russolo (Italia,
1885-1947), quien pro-
puso el Arte de los Rui-
dos o Ruidismo. Russolo
consi-deraba al ruido como
un objeto sonoro, dedicándose a
crear instrumentos capaces de generar
diferentes ruidos, como el Crepitador. Por
otro lado, Pierre Schaeffer (Francia, 1910-
1995) utilizaba sonidos pregrabados –musi-
cales o extramusicales– que después proc-
esaba electrónicamente para crear sus obras,
dando origen a la llamada música concreta.
Ya desde los albores del siglo XX músicos
como Ferruccio Busoni (Italia, 1866-1924) y
Edgar Varese (Francia, 1883-1965), alumno
del primero, habían discutido acerca de la
música del futuro y vaticinado el empleo
co-rriente de instrumentos electrónicos en la
creación y ejecución de la misma. En su Esbo-
zo de una nueva estética de la música (1907),
25
 Ya desde los albores del siglo XX
músicos como Ferruccio Busoni (Ita-
lia, 1866-1924) y Edgar Varese (Francia,
1883-1965), alumno del primero, habían
discutido acerca de la música del futuro
y vaticinado el empleo corriente de ins-
trumentos electrónicos en la creación y eje-
cución de la misma. En su Esbozo de una nue-
va estética de la música (1907), Busoni criti-
caba el sistema musical temperado, mientras
Varese se dedicaba a la creación del tipo de
música que ellos preconizaban, conocida ya
por entonces como música electroacústica.
Estas ideas revolucionarias eran conse-
cuencia de los avances tecnológicos desa-
rrollados en las postrimerías del siglo XIX
e inicios del XX (sonido grabado, telegrafía,
corriente alterna, amplificadores) gracias a
personajes tan disímbolos como Edison, Mar-
coni o Tesla, entre otros muchos. Fue enton-
ces cuando empezaron a proliferar instrumen-
tos electrónicos que producían sonidos cuyo
timbre era inalcanzable para los instrumentos
convencionales, facilitando de esta manera la
composición microtonal.
26
Tal vez el más famoso de todos ellos fue el
Theremin, uno de los primeros instrumentos
musicales electrónicos. Inventado en 1919
por León Theremin (Rusia, 1896-1993), uti-
lizaba dos osciladores de radio frecuencia y
se tocaba sin que el intérprete hiciera con-
tacto físico con el instrumento. Theremin
patentaría su invento en 1929, concediendo
los derechos de comercialización a la RCA.
Posteriormente, la aparición de instrumen-
tos electrónicos como el órgano Hammond o
los sintetizadores MOOG consolidarían a la
música concreta y electrónica. De este modo,
la electrónica se ponía al servicio de la músi-
ca, como auguraran Busoni y Varese.
Hoy en día, con la tecnología disponible,
es posible ampliar el universo sonoro hasta
límites inimaginables, potenciando el sueño
de todos aquellos músicos visionarios. La
música moderna (progresiva, alternativa, new
age, dark), el cine de terror y de suspenso con
su música estrambótica, mucho le deben a
estos músicos experimentales que produje-
ron sonidos inauditos para provocar nuevas
sensaciones en el escucha. Visionarios que,
adaptando una cita de Borges, “todo lo afir-
man, lo niegan y lo confunden como una di-
vinidad que delira”.
 Yolocuautlis
El origen del amor.
David Arellano*

Nada es nunca. Nada, nada, todo está haciéndose. Nada es constante. Todas las cosas sen-
sibles están en estado de flujo y por eso no podemos conocernos. Existe una ley también,
la de obedecer a mi voluntad.
El pensamiento es flujo inteligente y el flujo pensamiento sensible. El movimiento se
prueba andando. El sol es nuevo cada día y el amor es el más antiguo de todos los dioses.
Mucho antes de todas las cosas existió el caos, después la tierra espaciosa… Y el amor es
el más hermoso de todos los inmortales.
Todas las cosas estuvieron juntas y en reposo, durante un tiempo infinito. Y la inteligen-
cia produjo en ella el movimiento. Y las palabras son la sombra de la acción.

* Pertenece al círculo de escritores “Yolocuautlis”

(Corazones de Águila), del CERESO de Atlacholoaya, Morelos.

27

Permaneces siempre, amiga cálida
y generosa; madre y compañera
eterna; noble maestra, hasta luego
Olivia de la TorreU
28
Año nuevo, buenos deseos. Deseos de reno-
vación que quisiéramos ver en cada proyecto
ligado a la cultura en el estado y que mucha
falta le hacen.
No dejamos de ver los esfuerzos que en
pro de esta cultura tan desairada se hacen, a
los que nos unimos por convicción, esfuer-
zos que, como en el caso de aquellos que no
tienen como sustento los fondos públicos,
merecen reconocimiento pleno: revistas, cen-
tros culturales, editores, promotores, artistas
y todos aquellos que hacen de la cultura su
pasión y ocasionalmente, y con muchas pe-
nalidades, su modo de vida.
En cuanto a los organismos culturales ofi-
ciales, estatales y municipales, también se ve
un intento por hacer crecer sus actividades
aunque, desgraciadamente, necesitan ser
más incluyentes, abrir sus instalaciones, pro-
gramas y presupuestos a otros artistas y, en
consecuencia, a otro público. No es fácil, los
parámetros para discernir la calidad cultural
son ambiguos, y a veces se da la impresión de
que no hay una selección clara, transparente.
Se cumple el dicho, Ni son todos los que es-
tán, ni están todos los que son.
Respecto a la promoción, está claro que
hay preocupación por conectar a toda la enti-
dad con la actividad cultural. Cuernavaca no
es Morelos, los demás municipios necesitan
acrecentar su oferta cultural, y entendemos,
por supuesto, que Cuernavaca por su po-
blación acapare presentaciones, festivales, ex-
posiciones, etcétera, sin embargo, falta mucho
por hacer en el resto del estado, se requiere
voluntad de parte de nuestras autoridades
culturales.
¿Esperaremos mucho tiempo?
Anúnciate con nosotros
Colaboraciones a:
deliriocontrolado@hotmail.com