Sunteți pe pagina 1din 41

communiqu

La Renaissance et le Rve
Bosch, Vronse, Le Greco
9 octobre 2013 26 janvier 2014 Muse du Luxembourg
Cette exposition est organise par la Runion des muses nationaux - Grand Palais, Paris, et la Soprintendenza del Polo Museale Fiorentino. Elle est prsente au Palazzo Pitti, Florence, du 21 mai au 15 septembre 2013

Issue elle-mme dun rve de vie nouvelle, la Renaissance a confr aux songes, leur interprtation, leur reprsentation, une extraordinaire importance : dans la vie politique et sociale, avec le renouveau des pratiques divinatoires ; dans la littrature, tant en prose quen posie (Francesco Colonna et Rabelais, lArioste et le Tasse, la Pliade et dAubign) ; dans les dbats mdicaux et thologiques, notamment lors de la terrible e e chasse aux sorcires qui du XV au XVII sicle a svi en Europe. Alors a fleuri ce que lon pourrait appeler l ancien rgime du rve, fond sur lide que le sommeil et les songes nous mettent en relation avec les puissances de lAu-del : en rvant, lhomme svade-t-il des contraintes de son propre corps pour entrer en contact avec le divin ? Ou bien se trouve-t-il livr des dmons trangers ? Quel crdit accorder loniromancie ? Est-il possible d'tablir un lexique du rve, comme dans les cls des songes ? Ces problmes, les peintres et graveurs de la Renaissance les ont affronts leur manire : artistique et non thologique, philosophique ou mdicale. Les questions quils posent, et qui leur sont propres, vont bien au -del des dbats de lpoque et demeurent fascinantes : dune part, entre les images de lart et les images oniriques, existe-t-il une profonde affinit ? Dautre part, comment sacquitter de limpossible tche de reprsenter ce que e e rve un rveur ? Aux XV et XVI sicles, si certains explorent le rve en tant que r vlation dun autre monde, saint ou infernal, et si dautres lutilisent pour transfigurer le vcu quotidien ou montrer sa dimension rotique, chez les plus exigeants il est peru comme une mtaphore de lart lui -mme. Alors la vie devient un songe et lartiste un rveur. une clbre exception prs celle de Drer, voque la fin de lexposition , les artistes de la Renaissance ne peignent pas leurs propres rves. Ils peignent ceux des autres, ou ceux quils pourraient avoir ; ils reprsentent tantt des rcits de rve, tirs de la mythologie et de lhistoire sainte, tantt des visions reconstruites qui se font parfois cauchemardesques. Mais tous se heurtent la mme difficult : peindre le rve, cest--dire non lapparence mais lapparition, cest vouloir objectiver linobjectivable. Le songe chappe la saisie. Or limpossibilit mme de le reprsenter a suscit, chez les artistes les plus soucieux de pousser leur art ses limites, le dsir de relever un dfi ; de montrer leur habilet reprsenter un irreprsentable, plus spectaculaire encore que les temptes ; et de confrer ainsi leurs uvres une puissance accrue, en frappant limagination et les yeux par une reprsentation particulirement vive. Tenter de peindre lonirique, comme lavaient dj fait des artistes mdivaux (mais dans un contexte diffrent), cest donc, bien des gards, transgresser les frontires de lart ; cest en largir considrablement le domaine et en affirmer les nouveaux pouvoirs.
Battista Dossi, Allgorie de la Nuit (dtail), vers 1543-1544, huile sur toile, 82 x 149,5 cm, Dresde, Staatliche Kunstsammlungen, Gemldegalerie, BPK, Berlin, Dist. RMN-Grand Palais / Elke Estel / Hans-Peter Kluth

Selon le sujet, les priodes et les rgions, suivant aussi leur talent particulier, les artistes ont apport ce dfi des rponses fort diffrentes : lcart est grand entre un Songe du Quattrocento et un Songe du sicle suivant, de mme quentre une uvre du Nord et une uvre mridional e, comme le montre la varit des artistes convoqus illustres comme Bosch, Drer ou Michel-Ange, ou moins connus comme Mocetto ou Naldini. Logiquement et chronologiquement, le parcours conduit de la nuit lendormissement, de laurore - o pour lhomme de la Renaissance se manifestent les vrais rves - au rveil final ; lessentiel tant consacr aux rves et visions. Ainsi le visiteur verra-t-il successivement des figurations de la nuit (comme celles de Michel-Ange et Battista Dossi) et de belles endormies dont lme est en vacance (comme celle de Pris Bordon), avant que ne soit franchie ltape dcisive : celle o lartiste reprsente non seulement le corps du dormeur -rveur, mais le phnomne onirique lui-mme. Tantt pour montrer des songes vrais , tirs de la Bible (Jacopo Ligozzi) ou des vies de saints (Garofalo, Vronse), tantt au contraire pour offrir des visions infernales (Jan Brueghel, Jrme Bosch). Certains juxtaposent en un mme lieu le rveur et le rve (comme la fait Giotto), dautres imaginent des mdiations (Le Greco), tandis que les artistes du Nord nous font entrer de plain-pied dans le cauchemar. Dans la nuit aussi, on voit des choses ; loin dteindre le visible, lobscurit fait surgir dautres espaces, de jeu, de libert ou dinquitude. Le propos de lexposition, qui appelle aussi lattention sur quelques uvres nigmatiques ( Le Songe de Raphal du graveur Raimondi, Le Songe du docteur de Drer), nest pas seulement historique. Sans doute importe-t-il de rappeler lintrt de l ancien rgime du rve, largement effac de nos mmoires par les rvolutions successives et antagonistes de la psychanalyse et des neurosciences ; mais il importe plus encore, en offrant pour la premire fois au public un tel ensemble duvres de la Renaissance, de linviter rver luimme. laisser libres et ouvertes les voies de son imagination. ............................ commissariat : Alessandro Cecchi, directeur de la Galleria Palatina et du Jardin de Boboli au Palazzo Pitti, Florence Yves Hersant, professeur lEcole des hautes tudes en sciences sociales, Paris Chiara Rabbi-Bernard, historienne de lart ............................
ouverture : tous les jours de 10h 19h30 (nocturne les lundis et vendredis jusqu 22h) fermeture du muse le 25 dcembre tarifs : 11 , TR 7,5 gratuit pour les moins de 16 ans carr 26-30 : 4 personnes entre 26 et 30 ans : 30 accs : M St Sulpice ou Mabillon, Rer B Luxembourg Bus : 58 ; 84 ; 89 ; arrt Muse du Luxembourg / Snat audioguides : franais, anglais, espagnol et italien 4 , TR 3 ou 2 en tlchargement sur support mobile renseignements, tarifs complets et rservations sur www.museeduluxembourg.fr et www.grandpalais.fr publications aux ditions de la Runion des muses nationauxGrand Palais, Paris 2013 : - catalogue de lexposition 22,5 x 26 cm, 176 pages, 100 ill. reli, 35 - lalbum de lexposition, 21 x 26,5 cm, broch, 48 pages, 40 ill., 10 contacts presse : Runion des muses nationaux -Grand Palais 254 256 rue de Bercy 75577 Paris cedex 12 Florence Le Moing florence.lemoing@rmngp.fr 01 40 13 47 62 Julie Debout Julie.debout@rmngp.fr 01 40 13 41 36

La Renaissance et le Rve

sommaire
communiqu de presse sommaire press release comunicato textes des salles liste des uvres exposes quelques notices duvres extraits du catalogue de lexposition le catalogue de lexposition les activits autour de lexposition informations pratiques Le Muse du Luxembourg visuels disponibles pour la presse les partenaires mdias lexposition du muse national de la Renaissance, chteau dcouen p.1 p.3 p.4 p.6 p.8 p.11 p.18 p.23 p.28 p.29 p.32 p.33 p.34 p.38 p.39

La Renaissance et le Rve

press realease
The Renaissance and Dreams
Bosch, Veronese, El Greco
9 october 2013 26 january 2014 Muse du Luxembourg

An exhibition organised by the Runion des muses nationaux - Grand Palais, Paris, and the Soprintendenza del Polo Museale Fiorentino. Presented at the Palazzo Pitti, Florence, from 21 May to 15 September 2013

Itself sparked by a dream of a new life, the Renaissance set great store by dreams, their interpretation and representation: in political and social life, with the revival of divinatory practices; in literature, both prose and poetry (Francesco Colonna and Rabelais, Ariosto and Tasso, the Pliade and dAubign) ; in medical and theological debates, especially during the terrible witch hunts throughout Europe from the fifteenth to the seventeenth centuries. There then flowered what might be called 'the old regime' of dreams, based on the idea that sleep and dreaming put us in contact with the powers of the other world. When we dream, do we escape the constraint of our own bodies to enter into contact with the divine? Or are we delivered up to foreign 'demons'? What credit should be accorded to oneiromancy? Is it possible to draw up a vocabulary of dreams, as in "The Interpretation of Dreams"? Renaissance painters and engravers dealt with these problems in their manner: that is, artistic and not theological, philosophical or medical. The questions they asked, which are proper to art, go beyond the debates of the time and still fascinate us today: is there a profound affinity between the imagery of art and that of dreams? How can an artist possibly represent what a dreamer sees? In the fifteenth and sixteenth centuries, although some artists explored dreams as a revelation of another world, be it holy or hellish, and others used them to transform everyday experience or heighten its erotic dimension, the more demanding artists saw dreams as a metaphor for art itself. Life became a dream and the artist was a dreamer. With one famous exception Drer, presented at the end of the exhibition Renaissance artists did not paint their own dreams. They painted the dreams that other had, or could have had, showing them sometimes as narratives of dreams taken from mythology and Biblical history, and sometimes as nightmarish visions. But they all stumbled on the same obstacle: painting a dream, that is, not an appearance but an apparition, means trying to objectify what cannot be objectified. Dreams are elusive. But the very impossibility of representing them aroused in artists seeking to test the limits of their art the desire to take up the challenge; to show their skill in representing what cannot be represented, more spectacular still than storms; and to give their works greater power by striking the imagination and the eyes by a particularly vivid image. To try to paint an oneiric world, as the medieval artists had already done (but in a different context), was in many respects to transgress the limits of art; it meant broadening the field and asserting new powers.

La Renaissance et le Rve Battista Dossi, Allgorie de la Nuit (detail), around 1543-1544, oil on canvas, 82x149,5 cm, Dresde, Staatliche Kunstsammlungen, Gemldegalerie, BPK, Berlin, Dist. RMN-Grand Palais / Elke Estel / Hans-Peter Kluth

Depending on the subject, period and region, and their individual talents, artists responded very differently to this challenge. There is a huge difference between a Dream in the Quattrocento and a Dream in the next century, just as there was between works from northern and southern Europe as shown in variety of artists on display whether famous like Bosch, Drer or Michelangelo or less well known like Mocetto or Naldini. Logically and chronologically, the exhibition goes from night and sleep, from dawn - where for the Renaissance man manifest the true dreams - to the final awakening, with the main part devoted to dreams and visions. Visitors will therefore see in succession figurations of the night (Michelangelo and Battista Dossi), sleeping beauties whose soul is vacant (like those of Paris Bordon) before passing to a decisive stage, in which artists paint not only the body of the sleeper and dreamer, but the dream itself. Sometimes to show "true dreams" taken from the Bible (Jacopo Ligozzi) or lives of saints (Garofalo, Veronese), sometimes, on the contrary, to conjure up infernal visions (Jan Brueghel, Hieronymus Bosch). Some artists juxtapose the dreamer and the dream in the same space (as Giotto did); others imagine meditations (El Greco), while the northern artists thrust us straight into a nightmare. We see things in the night, too; far from extinguishing the visible, the darkness releases other spaces for games, freedom or anguish. The argument of the exhibition, which also includes some enigmatic works (Raphael's Dream, by the engraver Raimondi), is not only historical. No doubt it is useful to recall the importance of the 'old regime' of dreams, largely effaced from our memories by the successive and antagonistic revolutions of psychoanalysis and the neurosciences; but it is even more important to invite visitors to dream, too, to keep the paths of imagination open by offering them, for the first time, such a collection of Renaissance works. ............................ curators: Alessandro Cecchi, director of the Galleria Palatina and the Boboli Gardens at the Palazzo Pitti, Florence, Yves Hersant, professor at the Ecole des hautes tudes en sciences sociales, Paris, Chiara Rabbi-Bernard, art historian ............................
open : every day from 10 a.m. to 7:30 p.m, late night until 10 p.m. on Mondays and Fridays. Exceptional closing on December 25 rates : 11 , concession 7,5 free for visitors under 16 years square 26-30: 4 people between 26 and 30 years : 30 access : M St Sulpice or Mabillon Rer B : Luxembourg Bus : 58 ; 84 ; 89 ; bus stop Muse du Luxembourg / Snat audioguides : French, English, Italian, Spanish : 4 concession 3 , download 2 information and bookings on www.museeduluxembourg.fr and www.grandpalais.fr publications, ditions de la Runion des muses nationaux-Grand Palais, Paris 2013 : - exhibition catalogue : 22,5 x 26 cm, 176 pages, 100 ill., 35 - exhibition album : 21 x 26,5 cm, paper-backed, 48 pages, 40 ill., 10 press contacts : Runion des muses nationaux -Grand Palais 254 256 rue de Bercy 75577 Paris cedex 12 Florence Le Moing florence.lemoing@rmngp.fr +33 (0)1 40 13 47 62 Julie Debout Julie.debout@rmngp.fr

La Renaissance et le Rve

comunicato
Il Rinascimento e il sogno
Bosch, Veronese, Il Greco...
9 ottobre 2013 26 gennaio 2014 Muse du Luxembourg

Questa mostra organizzata dalla Runion des muses nationaux - Grand Palais, Paris, e dalla Polo Museale Fiorentino. Sar presentata a Palazzo Pitti, Firenze, dal 21 maggio al 15 settembre 2013 Soprintendenza del

Poich il Rinascimento stesso nato dal sogno di una nuova vita, attribuisce ai sogni, nonch alla loro interpretazione e rappresentazione, un'importanza straordinaria: nella vita politica e sociale, grazie alla rinascita delle pratiche divinatorie; nella letteratura, sia in prosa che in poesia (Francesco Colonna e Rabelais, l'Ariosto e il Tasso, la Pliade e dAubign) e nei dibattiti medici e teologici, in particolare durante la terribile caccia alle streghe che ha imperversato in Europa dal XV al XVII secolo. In questo contesto ha avuto origine ci che potremmo chiamare l'"ancien rgime" del sogno, imperniato sull'idea che il sonno e i sogni siano in grado di mettere l'uomo in relazione con le potenze dell'aldil: nel sogno l'uomo pu varcare i confini del proprio corpo ed entrare in contatto con il divino, oppure si trova in balia di demoni sconosciuti? Quale credito va attribuito all'oniromanzia? possibile definire un lessico del sogno, come nelle chiavi per l'interpretazione dei sogni? I pittori e gli incisori del Rinascimento hanno affrontato queste tematiche a modo loro: in forma artistica, non teologica, filosofica o medica. Gli interrogativi che pongono, e che li caratterizzano, vanno ben oltre i dibattiti dell'epoca e hanno mantenuto un grande fascino: esiste una profonda affinit tra le immagini artistiche e quelle oniriche? E ancora, come riuscire nell'impresa impossibile di rappresentare ci che sogna un sognatore? Nel XV e nel XVI secolo, se da una parte alcuni esplorano il sogno in quanto rivelazione di un altro mondo, sacro o infernale, e altri lo utilizzano per trasfigurare il vissuto quotidiano o mostrarne la dimensione erotica, i pi esigenti lo percepiscono come una metafora dell'arte stessa. In questo modo la vita diventa un sogno e l'artista un sognatore. Gli artisti del Rinascimento, con la famosa eccezione di Drer, evocata alla fine della mostra, non dipingono i propri sogni. Rappresentano, piuttosto, quelli degli altri o quelli che potrebbero fare: talvolta racconti onirici, tratti dalla mitologia e dalla storia sacra, talvolta visioni ricostruite che assumono i tratti di un incubo. Tuttavia, tutti incontrano lo stesso ostacolo: dipingere il sogno, ossia rappresentare non l'apparenza ma la visione, significa voler rendere oggettivo ci che oggettivo non . Il sogno sfuggente per natura. L'impossibilit stessa di rappresentarlo ha suscitato, negli artisti pi propensi ad ampliare i limiti della propria arte, il desiderio di raccogliere una sfida; di mostrare la loro abilit nel rappresentare ci che non pu essere rappresentato, ancora pi spettacolare delle tempeste, e di conferire quindi alle proprie opere una potenza ancora maggiore, che colpisce l'immaginazione e gli occhi grazie a una rappresentazione particolarmente viva. Tentare di dipingere l'onirico, come avevano gi fatto gli artisti medievali, seppure in un contesto diverso, significa quindi, superare in pi modi le frontiere dell'arte, ampliandone considerevolmente l'ambito di espressione e conferendole nuovi poteri.
Battista Dossi, Allgorie de la Nuit (particolare), 1543-1544 circa, olio su tela, 82 x 149,5 cm, Dresde, Staatliche Kunstsammlungen, La Renaissance et le Rve Gemldegalerie, BPK, Berlin, Dist. RMN-Grand Palais / Elke Estel / Hans-Peter Kluth

A seconda del soggetto, del periodo e dell'area, nonch del loro talento particolare, gli artisti hanno risposto a questa sfida in modi molto diversi: tra la rappresentazione di un sogno del Quattrocento e quella del secolo seguente le differenze sono notevoli, tanto quanto un'opera del Nord rispetto a una del Sud, come dimostra la variet degli artisti esposti, tra cui spiccano nomi illustri quali Bosch, Drer e Michelangelo, ma anche artisti meno famosi quali Mocetto o Naldini. Seguendo una successione logica e cronologica, il percorso espositivo conduce dalla tematica della notte allassopimento, dallaurora durante la quale, per luomo del Rinascimento, si manisfestano il veri sogni - al risveglio finale, poich l'essenziale consacrato ai sogni e alle visioni. In questo modo, il visitatore potr ammirare in successione rappresentazioni della notte (come quelle di Michelangelo e Battista Dossi) e di belle addormentate la cui anima "in vacanza" (come quelle di Pris Bordon), prima che venga svelata la tappa decisiva: quella in cui l'artista rappresenta non solo il corpo del dormiente/sognatore, ma il fenomeno onirico stesso. Talvolta vengono illustrati sogni veri, tratti dalla Bibbia (Jacoppo Ligozzi) o dalle vite dei santi (Garofalo, Veronese), talaltra vengono proposte visioni infernali (Jan Brueghel, Jrme Bosch). Alcuni contrappongono nello stesso luogo il sognatore e il sogno (come aveva fatto Giotto), altri immaginano una forma di mediazione (il Greco), mentre gli artisti del Nord ci fanno immergere di colpo nell'incubo. Anche di notte possibile vedere delle cose: invece di ampliare l'ambito di ci che visibile, l'oscurit fa emergere altri spazi di gioco, di libert o d'inquietudine. L'obiettivo della mostra, che richiama inoltre l'attenzione su alcune opere enigmatiche (tra cui Il sogno di Raffaello dell'incisore Raimondi e Il sogno del dottore di Drer) non solo storico. opportuno ricordare l'interesse dell'"ancien rgime" del sogno, ampiamente cancellato dai nostri ricordi dalle rivoluzioni successive e avverse alla psicanalisi e alle neuroscienze; tuttavia, lo ancora di pi invitare il pubblico stesso a sognare, proponendogli per la prima volta un insieme cos ricco di opere del Rinascimento. Per lasciare libere e aperte le strade dell'immaginazione. ............................ curatori : Alessandro Cecchi, direttore della Galleria Palatina e del Giardino di Boboli presso Palazzo Pitti, Firenze; Yves Hersant, professore presso lEcole des hautes tudes en sciences sociales, Parigi; Chiara Rabbi-Bernard, storica dell'arte ............................
apertura : tutti i giorni dalle 10 alle 19.30, apertura notturna, il luned e il venerd fino alle 22 chiuso il 25 dicembre tariffe: 11 , tariffa ridotta 7,50 gratuito per i bambini sotto i 16 anni gruppo 26-30 (4 persone tra i 26 e i 30 anni) 30 come arrivare: metropolitana: fermata St Sulpice o Mabillon linea RER B: fermata Luxembourg autobus linee 58, 84, 89 : fermata muse du Luxembourg / Snat audio: disponibile in inglese, francese, spagnolo, e italiano : 4 (ridotta 3 , per il download : 2 ) per ulteriori informazioni o acquistare i biglietti www.museeduluxembourg.fr e www.grandpalais.fr pubblicazioni presso le edizioni Runion des muses nationaux-Grand Palais, Paris -catalogo della mostra: 22,5 x 26 cm, 176 pagine, 100 illustrazioni, 35 - album della mostra : 21 x 26,5 cm, 48 pagine, 40 illustrazioni 10 contatti stampa : Runion des muses nationaux -Grand Palais 254 256 rue de Bercy 75577 Paris cedex 12 Florence Le Moing florence.lemoing@rmngp.fr +33 1 40 13 47 62 Julie Debout Julie.debout@rmngp.fr

La Renaissance et le Rve

textes des salles


LA NUIT
Mre du sommeil et des songes, la nuit est profondment ambivalente. Elle ouvre un espace et un temps dinquitude, voire de terreur ; mais elle apaise aussi et invite au recueillement. la fin du XVIe sicle, Cesare Ripa se souvient de la puissance redoutable que lui confrait lAntiquit, lorsquil la dcrit dans son Iconologia comme une femme vtue d'un manteau bleu constell, avec deux grandes ailes dployes dans le dos ; sa carnation est sombre, son front orn d'une couronne de pavots ; dans les bras, elle porte deux enfants endormis, droite un enfant blanc (le Sommeil), gauche un enfant noir (la Mort)... . De fait, Hsiode disait de Nyx (lObscurit primordiale) quelle avait conu Thanatos (la Mort) ainsi quHypnos (le Sommeil), et selon Ovide elle tait mre des Furies. peine moins inquitante, et tributaire cette fois de Jrme Bosch, est lallgorie de Battista Dossi figurant La Nuit comme une majestueuse femme endormie, ct de monstres quclaire un chteau en flammes. En revanche, cest lamour et aux inventions de lart que Karel Van Mander associe le nocturne, dans un dessin o transparat sa culture humaniste. Mais un autre modle, illustre, a inspir la plupart des uvres rassembles dans cette salle : celui qua donn Michel-Ange, dans les annes 1530-1534, en sculptant La Nuit pour le tombeau de Julien de Mdicis Florence. Les imitateurs ont diversement rlabor cette savante composition ; mais tout en modifiant quelque peu les attributs et la pose celle mme de la Lda dessine par le matre , ils ont conserv lessentiel : la Nuit veille. Son regard est tourn vers lintrieur ; ses yeux sont clos, mais fertiles. Car elle nest pas simple absence de jour ; elle redistribue les formes, appelle dautres couleurs et cre une autre lumire.

LA VACANCE DE L'ME Dormir, rver peut-tre


Le statut du sommeil, la Renaissance, sclaire grce au concept de vacatio animae, ou vacance de lme , labor par Marsile Ficin en rfrence Platon. Dans le Time, celui-ci crit que linspiration surgit dans les moments de dpossession du sujet, caractriss par la perte de raison. Prcisant et enrichissant cette ide dans sa Thologie platonicienne (1482), Ficin explique quil est possible lme, mdiatrice entre le corps et le monde, de se librer temporairement des servitudes de la matire : loccasion en est fournie, notamment, par le sommeil et par la mlancolie. Dtache plus ou moins compltement du corps, lme de certains endormis peut slever vers un principe suprieur et divin ; elle accde ltat prophtique, de mme qu linspiration e potique. Cette conception du sommeil nest certes pas la seule admise au XVI sicle, mais elle a influenc nombre dartistes ; aussi la peinture renaissante multiplie-t-elle les images de dormeurs, en les insrant dans un contexte mythologique ou chrtien. Dormir, rver peut-tre : dans cette section de lexposition sont prsents des endormis, et plus encore de belles endormies dnudes, qui pourrait sappliquer la formule de Shakespeare. Que ces figures rvent ou non, elles sont en vacance et incitent la songerie.

LA VACANCE DE L'ME Inspiration, ravissement, allgorie


Abandonns la pesanteur du sommeil, hommes et femmes voient souvrir une autre scne : la puissance dmonique du rve les fait entrer dans un monde nouveau, dans un ailleurs insituable o ils se ddoublent, o lordre naturel des choses est rompu, o abondent les mtamorphoses et les merveilles. tat propice linspiration cratrice : dans lApollon endormi de Lorenzo Lotto, cest quand le dieu solaire sassoupit que dansent les Muses. Lespace du sommeil et du rve apparat ainsi comme celui de la fureur potique .

La Renaissance et le Rve

Dans un tout autre esprit, le conte philosophique de Psych personnification de lme qui, dchire entre les mondes matriel et spirituel, sunit lamour divin aprs b ien des preuves inclut lui aussi une histoire dinspiration et de ravissement : tandis que la belle princesse attend la venue de son mari sur un rocher escarp, le vent Zphyr lenlve et la conduit chez le dieu de lamour, dont il lui est interdit de c onnatre le visage et le nom. ros ne lui rend visite que dans lobscurit de la nuit. Cest de lobscurit encore non plus physique, mais intellectuelle et tout aussi fconde que produisent, en recourant lallgorie, nombre dartistes de la Renaissance. Expression figure dune ide, lallgorie procde la manire mme du rve : comme lui, elle signifie une chose par une autre, comme lui elle sexprime de manire dtourne et souvent mystrieuse. Si diffrentes quelles apparaissent, les uvres de Mocetto et de Leonbruno tmoignent ainsi, au mme titre que le Songe de Poliphile, de ltroit rapport qui unit lallgorique lonirique ; et elles excitent dautant plus limagination quelles conservent une part dnigme.

VISIONS DE LAU-DEL
Par les portes de corne ou divoire, comme disent les potes, le rve ouvre lhomme lautre que soi ; alors les absents, les morts et les non encore ns peuvent rencontrer les vivants ; lailleurs peut rejoindre lici ; le pass et lavenir peuvent concider avec le prsent et limaginaire senlacer au rel. Comment reprsenter une telle merveille ? e e Entre les XV et XVI sicles, les manires dinscrire dans lespace cette temporalit paradoxale, avec les phantasmes qui la peuplent, ont beaucoup vari selon les rgions et les coles : le monde du rve et celui du songe peuvent tre figurs cte cte, relis par un mdiateur, ou spars autant quunis par une frontire (mandorle, nuage, bulle...). Mais dans tous les cas, une notable exception prs qui sera prsente plus loin, les artistes de la Renaissance se gardent de peindre leurs propres rves ; ils sinspirent de la mythologie et de lhistoire sainte, sans toujours distinguer songe et vision. Rveurs et visionnaires peuvent accueillir le meilleur comme le pire, le vrai comme le faux. Dans cette partie de lexposition sont prsents des songes vridiques, cest--dire inspirs par Dieu, ou des visions de lAu-del suggres le plus souvent par la Bible et les vies de saints : songes de Pharaon, de sainte Catherine dAlexandrie, de saint Augustin, de sainte Hlne dont la vision, sous le pinceau de Vronse, se matrialise sans cesser dtre irrelle. Quant au Greco, il se propose dans Le Songe de Philippe II (prsent pour la premire fois en France) dtablir une troite connexion entre la puissance temporelle et la conqute spirituelle.

RVES NIGMATIQUES ET VISIONS CAUCHEMARDESQUES


En contraste avec les sections prcdentes, celle-ci regroupe des uvres plus inquitantes ou plus mystrieuses, dont aucun texte ne peut orienter le sens coup sr. Quand le rveur nest pas reprsent, il sagit de pures reprsentations oniriques. Certaines demeurent des nigmes, largement ouvertes linterprtation en dpit des efforts des spcialistes : telle la merveilleuse gravure de Marcantonio Raimondi, ou Le Songe du docteur de Drer. Pour ne prendre que ce dernier exemple, on a pu se demander si lartiste reprsente un rveur tent par Vnus, ou bien (comme le pense Panofsky) les dangers de lacedia, cette peste de lme qui menace les paresseux, ou encore Cyble se moquant dun alchimiste endormi devant son four. Dans quelques uvres intervient explicitement le Dmon : le Sparateur, le grand Transgresseur, qui fait natre des cauchemars. Quand la souverainet diurne a capitul, quand apparat la face nocturne des choses, toute frontire peut seffacer entre la forme et le chaos. Alors surgissent les hybrides, les grotesques, les monstres ; limagination des artistes est sans limite. En tmoignent, avec leurs reprsentations de lEnfer ou de la tentation de saint Antoine, Bosch et Brueghel, Jan Mandijn et Met de Bles.

La Renaissance et le Rve

Les monstres de Bosch sont des apparitions, des phantasmata, qui se prsentent des hommes dont la raison est suspendue pendant le sommeil. Pour les contemporains, il sagissait bien de reprsentations oniriques : en 1521, Marcantonio Michiel dclare dans son journal avoir vu Venise des uvres de Bosch reprsentant des rves . Quant Lomazzo, dans son Trattato dellarte della pittura publi en 1584, il qualifie lartiste d unique et vraiment divin (sic) dans la reprsentation des apparitions et des rves extraordinaires ou horribles.

LA VIE EST UN RVE


Le dessin de Michel-Ange quon intitule Le Rve ou Allgorie de la vie humaine, conserv au Courtauld Institute de Londres, a connu une remarquable fortune iconographique. Il a t inspir par une composition potique de Pic de la Mirandole, invitant lhomme se dtacher des plaisirs charnels et sarracher au sommeil terrestre pour tourner ses regards vers le Ciel pur, o lattend la flicit dun ternel tat de veille. Le sujet de ce dessin a beaucoup compt aussi dans la vie dun prince mlancolique et pris dalchimie : er Franois I de Mdicis, grand-duc de Toscane, le choisit pour illustrer le verso dun portrait peint par Alessandro Allori et reprsentant Bianca Capello, sa matresse puis seconde pouse. Sur ce prince rveur, auquel est consacre ici une section particulire, la nuit a exerc une vritable fascination : elle est lespace-temps qui lui permet de se projeter, travers le rve, dans une autre exprience mentale et existentielle, dendosser des identits diffrentes et de raliser ainsi nombre dexpriences fantastiques. Lide du rve comme espace de libert e t de crativit imprgne symboliquement les uvres, les lieux et les moments qui lui sont particulirement chers. Tel celui de son mariage avec Jeanne dAutriche, le 2 fvrier 1566, pour lequel il a conu une fte nocturne consacre au monde onirique : la Mascarade ou Triomphe des Rves. Cette mascarade a laiss des traces dans une Allgorie des Rves de Giovan Battista Naldini (1571), que le prince choisit dinstaller dans son studiolo du Palazzo Vecchio Florence : lieu de quitude, qui pour lui tait symboliquement li la nuit.

LAURORE ET LE RVEIL
Cest lapproche de laube, selon le pote Moschos (II sicle av. J.-C.), que la troupe des songes vridiques se donne carrire . Bientt Aurore, sur de la Lune et du Soleil, va ouvrir le passage du monde obscur et trouble au monde lumineux. Chez Homre, la desse se colore de rose et de safran : Battista Dossi se souvient de ce chromatisme, quand il la reprsente au moment prcis o elle libre les chevaux dApollon et sapprte repeindre le ciel. La raison apollinienne na pas encore repris ses droits : le monde est dans un entre-deux. Aux contours nets des chevaux, clairs par le jour naissant, sopposent les paisses formations nuageuses de la e nuit qui sachve : les merveilleux nuages , sur lesquels le XVI sicle a tant rv et auxquels nombre dartistes ont prt la mme fluidit qu leau et aux songes , effilochent ici leurs formes indistinctes. Si le sommeil est proche de la mort, le rveil devrait tre une rsurrection. Avec lui font retour, en principe, la discipline et le contrle de soi, la matrise logique et la raison. Pourtant, de srieux doutes subsistent Dune part, parce que certains rveils sont prilleux, tel celui dros brl (en pleine nuit) par la lampe de Psych , comme dans le tableau de Zucchi que commentera le psychanalyste Jacques Lacan. Dautre part, parce quil nest pas certain que le rveil nous veille : ainsi que lpoque nouvelle lexprimera avec force, il se peut que la vie entire soit un songe et que nous soyons faits de la mme toffe que les rves.
e

La Renaissance et le Rve

10

liste des uvres exposes


78 uvres exposes

I. La nuit
Battista Dossi (San Giovanni del Dosso, Mantoue, vers 1490 Ferrare, 1548) Allgorie de la Nuit 1543-1544 huile sur toile ; 82 x 149,5 cm Dresde, Staatliche Kunstsammlungen, Gemldegalerie Michele di Ridolfo del Ghirlandaio, daprs Michel-Ange (Florence, 1503 Florence, 1577) Allgorie de la Nuit vers 1553-1555 huile sur bois ; 135 x 196 cm Rome, Galleria Colonna Francesco del Brina, daprs Michel-Ange (Florence, 1540 Florence, 1586) Allgorie de la Nuit vers 1575 huile sur bois ; 50 x 65,5 cm Florence, Fondation Casa Buonarroti Battista Franco, daprs Michel-Ange (Venise, 1498 Venise, 1561) La Nuit vers 1536 crayon noir sur papier beige quadrill au crayon noir ; 26 x 36,5 cm Paris, muse du Louvre, dpartement des Arts graphiques

Sculpteur anonyme, daprs Michel-Ange Allgorie de la Nuit e seconde moiti du XVI sicle terre cuite ; 29 x 31 x 13 cm Rome, Museo Nazionale di Palazzo Venezia Daprs Michel-Ange La Nuit e seconde moiti du XIX sicle pltre ; 34,5 x 39 x 13 cm Paris, muse Gustave-Moreau Jan Sadeler (Bruxelles, 1550 Venise ?, 1600) Allgorie de la Nuit 1582 gravure sur cuivre, 18,3 x 28,2 cm Rennes, muse des Beaux-Arts Karel Van Mander I (Meulebeke, 1548 Amsterdam, 1606) Allgorie de la Nuit e fin du XVI sicle dessin, papier gris, plume, encre brune, blanc (rehaut), gouache blanche ; 18,3 x 28,6 cm Rennes, muse des Beaux-Arts
er

II. La vacance de lme


Dormir, rver peut-tre
Niccol de Mucci, dit Andrea Sansovino (Monte San Savino, Arezzo, vers 1467 Monte San Savino, Arezzo, 1529) Allgorie du Sommeil ou de la Mort ; Le char du Soleil ou de lme vers 1490-1491 terre cuite vernisse ; 57,5 x 74,5 x 11,4 cm et 58 x 80,5 x 11,4 cm Poggio a Caiano, Prato, Villa Medicea Lelio Orsi (Novellara, vers 1510 Novellara, 1587) Allgorie du Sommeil seconde moiti des annes 1570 plume et encre marron sur papier ; 26,3 x 40,8 cm Londres, The British Museum, Department of Prints and Drawings

La Renaissance et le Rve

11

Lavinia Fontana (Bologne, 1552 Rome, 1614) Sainte Famille avec lEnfant endormi, saint Jean et sainte lisabeth sign et dat 1591 huile sur toile ; 45 x 37 cm Rome, Galleria Borghese Agnolo di Cosimo, dit Bronzino (Florence, 1503 ibid., 1572) La Sainte Famille (Madonna Panciatichi) 1538-1540 huile sur bois ; 117 x 93 cm Florence, Galleria degli Uffizi Anonyme (franais ?) Memento mori vers 1580 xylographie ; 27,2 x 38,4 cm Londres, The British Museum Anonyme Femme endormie (tude daprs Giulio Romano) e XVI sicle dessin la plume, encre brune, lavis brun rehauss de blanc ; 21 x 21,3 cm Paris, muse du Louvre, dpartement des Arts graphiques

Attribu Giovan Battista Naldini (Fiesole, vers 1537 Florence, 1591) Bacchus dcouvre Ariane endormie 1560-1561 plume et encre marron ; 16,8 x 40,8 cm Florence, Galleria degli Uffizi, Gabinetto Disegni e Stampe Lorenzo Lotto (Venise, 1480 Lorette, 1556) Apollon endormi vers 1530 huile sur toile ; 44 x 74 cm Budapest, Szpmvszeti Mzeum Benvenuto Tisi, dit Garofalo (Ferrare, 1481 Ferrare, 1559) Diane et Endymion entre 1545 et 1550 huile sur toile ; 94,5 x 154 cm Dresde, Staatliche Kunstsammlungen, Gemldegalerie Antonio Allegri, dit le Corrge (Correggio, 1489 Correggio, 1534) Vnus et lAmour endormis dcouverts par un satyre vers 1525 huile sur toile ; 188 x 125 cm Paris, muse du Louvre, dpartement des Peintures Pris Bordone (Trvise, 1500 Venise, 1571) Vnus endormie et Cupidon peinture sur toile ; 86 x 137 cm Venise, collection G. Franchetti la C dOro

III. La vacance de lme


Inspiration, ravissement, allgorie
Toussaint Dubreuil (Paris, 1558 ou 1561 Paris, 1602) LAmour (?) endormi e seconde moiti du XVI sicle plume et pinceau, encre noire, rehauts de gouache blanche, sur papier prpar lapis-lazuli ; 12,1 x 19,3 cm Paris, muse du Louvre, dpartement des Arts graphiques Nicol dellAbate (Modne, 1509 ? Fontainebleau, 1571) Zphyr et Psych vers 1555 ? plume, encre brune et aquarelle brune rehausses de blanc ; 35 x 18,3 cm Oxford, The Ashmolean Museum, Purchased (Campbell Dodgson Bequest Fund) 1950

La Renaissance et le Rve

12

Lonard Limosin (Limoges, vers 1505 Limoges ?, vers 1576) Psych emporte par Zphyr 1534 mail peint ; 18,2 x 24 cm Paris, muse du Louvre, dpartement des Objets dart Nicol dellAbate (Modne, 1509 ? Fontainebleau, 1571) Le Songe dne vers 1540 fresque transpose sur toile ; 111,5 x 88 cm Modne, Galleria Estense Attribu Denijs Calvaert (Anvers, 1540 Bologne, 1619) Anchise apparaissant en rve ne e seconde moiti du XVI sicle tempera sur bois ; 24,8 x 32,5 cm Venise, Museo Correr Hans Daucher (Francfort, vers 1485 Hofgastein, 1569) Le Songe de Pris vers 1529 bas-relief en pierre ; 21 x 19 cm Berlin, Staatliche Museen, Skulpturensammlung und Museum fr Byzantinische Kunst

Pieter Coecke van Aelst (Aelst, 1502 Bruxelles, 1550) Le Songe de Pris 1530-1540 huile sur bois ; 47 x 35 cm Paris, muse du Louvre, dpartement des Peintures Lorenzo Lotto (Venise, 1480 Lorette, 1556) Le Songe de la jeune fille ou Allgorie de la Chastet vers 1505 huile sur bois ; 42,9 x 33,7 cm Washington, National Gallery of Art, Samuel H. Kress Collection Lorenzo Leonbruno (Mantoue, vers 1480 Mantoue, 1537) Allgorie vers 1520 huile sur bois ; 38,4 x 31 cm Florence, Galleria degli Uffizi Agostino Veneziano, daprs Raphal (Venise, vers 1490 Rome, vers 1540) Lycaon et Jupiter 1524 burin ; 28 x 41,3 cm Strasbourg, Cabinet des estampes et des dessins Girolamo Mocetto (Murano, vers 1470 Venise, 1531) La Nymphe endormie (Amymone change en ruisseau) vers 1500 burin ; 32,8 x 45,9 cm Paris, Bibliothque nationale de France

IV. Visions de lau-del


Jacopo Ligozzi (Vrone, 1547 Florence, 1627) Le Songe de Jacob 1593-1594 huile sur toile ; 145,5 x 67 cm Florence, glise San Giovannino dei Padri Scolopi Ludovico Cardi, dit Il Cigoli (Cigoli, Pise, 1559 Rome, 1613) Le Songe de Jacob vers 1593 huile sur toile ; 188 x 131 cm Florence, Palazzo Pitti, Galleria Palatina
La Renaissance et le Rve 13

Adam Elsheimer (Francfort, 1578 Rome, 1610) Le Rve de Jacob vers 1600 huile sur cuivre ; 19,7 x 26,3 cm Francfort, Stdel Museum

Giorgio Vasari (Arezzo, 1511 Florence, 1574) Le Rve de Jacob 1532 plume et encre marron, traces de mine de plomb ; 25,2 x 33,2 cm Paris, muse du Louvre, dpartement des Arts graphiques Marcantonio Raimondi (Molinella, vers 1480 Bologne, avant 1534) La Vision de sainte Hlne vers 1511 gravure ; 15,6 x 9,3 cm Florence, Galleria degli Uffizi, Gabinetto Disegni et Stampe Paolo Caliari, dit Vronse (Vrone, 1528 Venise, 1588) La Vision de sainte Hlne vers 1570-1575 huile sur toile ; 197,5 x 115,6 cm Londres, The National Gallery Ludovico Carracci (Bologne, 1555 Bologne, 1619) Le Songe de sainte Catherine dAlexandrie 1600-1601 huile sur toile ; 138,8 x 110,5 cm Washington, National Gallery of Art, Samuel H. Kress Collection Francesco dAntonio (Florence, vers 1393 document jusquen 1433) Le Songe de saint Jrme vers 1430 tempera sur bois ; 19,1 x 37,8 cm Avignon, muse du Petit-Palais, dpt du muse du Louvre (1976) Sano di Pietro (Sienne, 1406 Sienne, 1481) LApparition de saint Jrme Sulpice Svre puis, aux cts de saint Jean Baptiste, saint Augustin 1444 peinture sur bois ; 23 x 35 cm Paris, muse du Louvre, dpartement des Peintures

Matteo di Giovanni (Borgo San Sepolcro, vers 1428 Sienne, 1495) La Vision de saint Augustin qui apparaissent saint Jrme et saint Jean-Baptiste 1476 tempera sur bois ; 37,6 x 66,1 cm Chicago, The Art Institute, Mr and Mrs Martin A. Ryerson Collection Sandro Botticelli et son atelier (Florence, vers 1445 Florence, 1510) La Vision de saint Augustin 1487-1488 huile sur bois ; 20 x 38 cm Florence, Galleria degli Uffizi Vittore Carpaccio (Venise, vers 1460 Venise, vers 1526) Intrieur avec une personne dans un lit (tude pour Le Rve de sainte Ursule) vers 1495 fusain, plume et pinceau avec encre brune sur papier blanc, les deux chiens ayant t dessins avec une encre diffrente ; 10,2 x 11 cm Florence, Galleria degli Uffizi, Gabinetto Disegni e Stampe Pellegrino di Mariano Rossini (Siennois, e seconde moiti du XV sicle) Le Rve de Pharaon vers 1440 tempera sur bois ; 26,5 x 37,3 cm Cologne, Wallraf Richartz Museum Andrea del Sarto (Florence, 1486 Florence, 1530) Joseph interprtant les songes de Pharaon vers 1517 huile sur bois ; 98 x 135 cm Florence, Palazzo Pitti, Galleria Palatina Bernardino Luini (Dumenza, vers 1481 Milan, 1532) Le Rve de saint Joseph vers 1516 fresque transpose sur toile ; H. 168 cm Milan, Pinacoteca di Brera

La Renaissance et le Rve

14

Michele di Matteo Lambertini (document Bologne de 1410 1469) Le Rve de la Vierge vers 1440 tempera sur bois ; 60 x 81 cm Pesaro, Musei Civici Ambrosius Bosschaert, dit Ambroise Dubois (Anvers, vers 1543 Fontainebleau, 1614 ou 1615) Le Songe de Calasiris 1609 dessin la plume noire, la plume et lencre brune, au lavis brun et gris violac aux rehauts de blanc ; 27,7 x 35,2 cm Rouen, muse des Beaux-Arts Jacopo Ligozzi (Vrone, 1550 Florence, 1627) Le Deuxime Rve de Dante 1587-1588 plume et encre brune, encre aquarelle en gris et brun, rehauts, papier aquarell en beige, traces de crayon noir ; 19,4 x 26,6 cm Paris, muse du Louvre, dpartement des Arts graphiques

Benvenuto Tisi, dit Garofalo (Ferrare, 1481 Ferrare, 1559) Apparition de saint Pierre et saint Paul lempereur Constantin panneau dune suite de quatre (Les Histoires de Constantin et du pape Sylvestre) vers 1524 tempera sur bois ; 56 x 84 cm chacun Ferrare, Pinacoteca Nazionale la manire de Giulio Cesare Procaccini (Bologne, 1574 Milan, 1625) Le Rve de Constantin e premire dcennie du XVII sicle dessins la plume et lencre ; 20,30 x 29,30 cm ; 17,4 x 26 cm Londres, Victoria and Albert Museum Domnikos Theotokpulos, dit Le Greco (Candie, 1541 Tolde, 1614) Le Rve de Philippe II vers 1579 huile sur toile ; 140 x 110 cm Madrid, Patrimonio Nacional et Real Monasterio de El Escorial

V. Rves nigmatiques et visions cauchemardesques


Anonyme flamand Le Rve de Raphal e fin du XVI sicle huile sur bois ; 110 x 150 cm collection particulire Jan I Bruegel, dit Jan de Velours (Bruxelles, 1568 Anvers, 1625) et Hans Rottenhammer (Munich, 1564 Augsbourg, 1625) Le Rve de Raphal ou Allgorie de la vie humaine 1595 peinture sur cuivre ; 35 x 51 cm Toronto, Collection Art Gallery of Ontario, Gift of Joey and Toby Tanenbaum, in loving memory of Max Tanenbaum, 1986 Albrecht Drer (Nuremberg, 1471 Nuremberg, 1528) Le Rve du docteur vers 1498 burin ; 18,8 x 11,9 cm (plaque), 18,8 x 12,1 cm (feuille) Paris, muse du Louvre, dpartement des Arts graphiques, Collection Rothschild
er

Marcantonio Raimondi (Molinella, vers 1480 Bologne, avant 1534) Le Rve de Raphal vers 1508 burin ; 23 x 33 cm Paris, Bibliothque nationale de France Hans Baldung, dit Grien (Schwbish Gmnd, 1484 ou 1485 Strasbourg, 1545) Le Palefrenier ensorcel 1544 xylographie ; 33,6 x 19,7 cm Paris, Bibliothque nationale de France Anonyme allemand (XVI sicle) Le Cauchemar vers 1580 carton avec rehauts dor ; 30 x 42,5 cm Strasbourg, muse des Beaux-Arts
e

La Renaissance et le Rve

15

cole de Hieronymus Bosch La Vision de Tondal 1520-1530 huile sur bois ; 54 x 72 cm Madrid, Fundacin Lzaro Galdiano Hieronymus Bosch (Bois-le-Duc, vers 1453 Bois-le-Duc, 1516) Visions de lAu-del : Le Paradis terrestre (a), La Monte des bienheureux vers lempyre (b), La Chute des damns (c), LEnfer (d) 1505-1510 huile sur bois ; 88,5 x 41,5 cm (a, b) ; 88 x 44 cm (c, d) Venise, Palazzo Grimani Monogrammiste IS Vision apocalyptique 1595 huile sur bois ; 120 x 170 cm Venise, Palazzo Ducale (dpt de la Soprintendenza PSAE e per il Polo Museale della citt di Venezia e dei comuni della gronda lagunare)

Herri Met de Bles, ou Herri de Dinant, ou Herry de Patinir (Bouvignes ou Dinant, vers 1510 Ferrare ?, vers 1560) Paysage avec la Tentation de saint Antoine 1550 ? huile sur bois ; diamtre 25 cm Paris, Fondation Custodia Jan Mandijn (Harlem, 1502 Anvers, 1560) La Tentation de saint Antoine vers 1550 huile sur bois, 22,8 x 29,6 cm Paris, galerie De Jonckheere Hieronymus Bosch ou un imitateur (Bois-leDuc, vers 1453 Bois-le-Duc, 1516) La Tentation de saint Antoine aprs 1490 huile sur bois ; 26 x 19,4 cm Ottawa, muse des Beaux-Arts, don de Mme Victor Lynch-Staunton, 1983

VI. La vie est un rve


Anonyme, daprs Michel-Ange Le Rve e vers le milieu du XVI sicle Paris, Bibliothque nationale de France Francesco del Brina (?), daprs Michel-Ange (Florence, document de 1565 1586) Le Rve de la vie humaine e seconde moiti du XVI sicle huile sur bois ; 91 x 61,5 cm Florence, Galleria degli Uffizi Battista Franco (Udine, vers 1510 Venise, 1580) Le Triomphe de Montemurlo 1537 huile sur bois ; 173 x 134 cm Florence, Palazzo Pitti, Galleria Palatina Alessandro Allori (Florence, 1535 Florence, 1607) Portrait de Bianca Cappello (recto) Le Rve de la vie humaine (verso) daprs MichelAnge vers 1570-1575 huile sur cuivre, 37 x 27 cm Florence, Galleria degli Uffizi Agnolo Bronzino (Florence, 1503 Florence, 1572) Portrait du prince Franois de Mdicis vers 1567-1570 huile sur bois ; 44 x 33,5 cm Florence, Museo Stibbert Michel-Ange (Caprese Michelangelo, Arezzo, 1475 Rome, 1564) Non so se s la desiata luce / Je ne sais si cest la lueur dsire, sonnet 1542-1546 plume ; 28,5 x 20 cm Florence, Fondation Casa Buonarroti

La Renaissance et le Rve

16

Accursio Baldi (Monte San Savino, 1565 ? 1607 ?) et Sebastiano Marsili (Toscane, seconde e moiti du xvi sicle) Le Char de la Nuit 1579 eau forte ; 16 x 22 cm Paris, Institut national dhistoire de lart Taddeo Zuccaro (SantAngelo in Vado, 1529 Rome, 1566) LAntre du Sommeil vers 1563 plume, encre brune, lavis brun ; 27,1 x 27,1 cm Paris, muse du Louvre, dpartement des Arts graphiques Giorgio Vasari (Arezzo, 1511 Florence, 1574) Allgorie de lOubli ; Allgorie du Rve vers 1565 dessin, encre brune sur papier ; diamtre 9,6 cm New York, The Metropolitan Museum of Art (Rogers Fund, 1967)

Alessandro Allori (Florence, 1535 Florence, 1607) Dossier de lit avec scnes mythologiques et grotesques 1572 huile sur bois ; 139 x 232 cm Florence, Museo Nazionale del Bargello, collection Carrand Vincenzo Borghini (Florence, 1515 Florence, 1580) Projet de dcoration dune chambre e seconde moiti du XVI sicle manuscrit autographe, reliure en parchemin, 22 x 15 x 2 cm Florence, Biblioteca Nazionale Centrale Anonyme Descrizione del Canto de Sogni 1566 ouvrage imprim Paris, Bibliothque nationale de France

VI. Laurore et le rveil


Battista Dossi (San Giovanni del Dosso, Mantoue, vers 1490 Ferrare, 1548) Le Matin : Aurore et les chevaux dApollon 1544 huile sur toile ; 89 x 155 cm Dresde, Staatliche Kunstsammlungen, Gemldegalerie Attribu Pierre Bontemps (Paris ?, vers 1507 Paris ?, vers 1568) Le Rveil dAriane, dit aussi Le Rveil des nymphes entre 1542 et 1555 marbre ; 60 x 49 x 9 cm Paris, muse du Louvre, dpartement des Sculptures Jacopo Zucchi (Florence, vers 1541 Rome ?, 1596) Amour et Psych 1589 huile sur toile ; 173 x 130 cm Rome, Galleria Borghese

La Renaissance et le Rve

17

quelques notices duvres


Battista Dossi, (San Giovanni del Dosso, Mantoue, vers 1490 Ferrare, 1548) Allgorie de la Nuit 1543-1544 huile sur toile ; 82 x 149,5 cm Dresde, Staatliche Kunstsammlungen, Gemldegalerie

cat. n1
En mars 1544, alors que son frre Giovanni, dit Dosso, est mort depuis au moins deux ans, Battista Dossi est rtribu pour la ralisation de trois peintures [], La Nuit, LAurore et Le Jour, payes 8 ducats chacune, et une Justice, pour 16 ducats dor... (Mezzetti, 1965). De ces peintures allgoriques destines orner un salon des nouveaux appartements du palais du duc Ercole, via Coperta, seules La Nuit (ou Le Rve) et LAurore (ou LHeure avec le cheval dApollon) nous sont parvenues elles sont aujourdhui la Gemldegalerie de Dresde , Le Jour (ou Apollon sur son char) ayant t perdu. LAllgorie de la Nuit prsente au premier plan une femme endormie ; sa droite, un coq ; derrire elle, une chouette et un homme barbu qui brandit un flabellum de plumes (?), personnification du sommeil selon Tervarent (1960), pour qui cette peinture reprsenterait le Rve dHcube , bien que rien ne lindique. Sobre et classique, telle une Ariane, la dormeuse, par sa monumentalit et son model michelanglesque ; elle est environne dun monde onirique qui grouille de monstres vivement clairs par les grandes f lammes slevant dans le fond, comme dans le Saint Michel de Raphal du Louvre, peint pour les matres dUrbino. La composition, trange et originale, transpose un passage des Mtamorphoses (XI, 592) dans lequel Ovide dcrit la maison du Sommeil ; elle renvoie galement la clbre gravure de Marcantonio Raimondi, Le Rve de Raphal, mais sajoute latmosphre infernale des toiles de Bosch, que Battista a probablement vues Venise, en 1541, avec son frre, dans la collection du cardinal Grimani, comme le suggre Mezzetti. Alessandro Cecchi Michele di Ridolfo del Ghirlandaio, (Florence, 1503 1577) Allgorie de la Nuit vers 1553-1555 huile sur bois ; 135 x 196 cm Rome, Galleria Colonna cat. n2 daprs Michel-Ange,

Avec trois autres tableaux une Allgorie de laurore et une Vnus et lAmour du mme artiste, ainsi que Vnus, Cupidon et un satyre de Bronzino , cette allgorie dont on peut situer lexcution entre 1553 et 1555 (Baldinotti, 2010-2011) provient de la collection Salviati ; les quatre uvres devaient dcorer lorigine une salle de rception du Palazzo Portinari Salviati Florence. De fait, elles ont la mme hauteur, cent trentecinq centimtres, ce qui permet de supposer quelles avaient t places sur une mme paroi et a vaient t commandes aux deux artistes par Alamanno Salviati. Le catalogue de 1783 attribue les deux allgories ainsi que Vnus et lAmour Bronzino ; on a cru ensuite ces trois tableaux de Vasari ; puis, comme Voss et Venturi, de Francesco Brina. Cest Gamba qui en 1928 les attribue avec rigueur Michele di Ridolfo del Ghirlandaio, contemporain de Bronzino, en soulignant leurs couleurs changeantes dans le style de Salviati et en les datant e du troisime quart du XVI sicle, poque laquelle lartiste travaillait avec Vasari la dcoration de la salle des Cinq-Cents du Palazzo Vecchio.
La Renaissance et le Rve 18

Les deux allgories sont inspires des clbres sculptures que Michel-Ange avait installes dans la Sagrestia Nuova de San Lorenzo, en les laissant sur le sol au moment de son dpart pour Rome (on les a places sur les tombeaux des ducs avant 1545). Avec Vnus et lAmour, repris du tableau attribu Pontormo daprs un carton du mme Buonarroti (Florence, Galleria dellAccademia), ces uvres tmoignent de la grande influe nce que les inventions de Michel-Ange pouvaient avoir sur les peintres eux-mmes. La Nuit, dont la nudit a t par la suite attnue par une draperie, est la plus grande version connue de la sculpture de Michel-Ange. Elle en reprend les lments : le mascaron sur quoi sappuie le bras gauche ; la chouette sous la jambe mais lanimal est trait par le peintre dans un style plus naturaliste. Le feston qui sert dappui au pied gauche de la figure sculpte a t dplac entre les jambes de la figure peinte, et celle-ci est plus replie sur elle-mme. Lartiste a ajout deux masques, emprunts au rpertoire de Bronzino, qui le tableau doit aussi laspect maill des surfaces, livoire des chairs, la clepsydre et le putto qui allume une lampe avec une torche : rlaboration savante et raffine de lillustre modle, suivant un programme qui ne nous est pas connu et qui devait tablir un lien entre les quatre tableaux allgoriques. Alessandro Cecchi Benvenuto Tisi, dit Garofalo, (Ferrare, 1481 1559) Diane et Endymion entre 1545 et 1550 huile sur toile ; 94,5 x 154 cm Dresde, Staatliche Kunstsammlungen, Gemldegalerie cat n17

Le tableau de Garofalo, reprsentant le Crpuscule, venait peut-tre complter une srie duvres consacres au cycle du jour quavait peintes Battista Dossi et qui taient destines au nouvel appartement ferrarais du duc er Ercole I dEste. Le mythe dont il sinspire runit au moins deux traditions : lune prsente Endymion comme un roi dlide qui a reu de Zeus le privilge dun sommeil ternel ; une autre fait de lui lamant de la Lune, dont Artmis / Diane est lune des figures (avec Hcate et Sln). Lvocation de leurs amours nocturnes, sur le mont Latmos en Carie, semble driver dun pome de Sappho, repris par Apollonios d e Rhodes (Argonautiques, IV, 57). Cicron, le premier, introduit dans ses Tusculanae disputationes (I, 92) le motif du baiser, suggr ici par le peintre. La desse, dont la peau laiteuse contraste avec la carnation dore de son amant, lui saisit la tte comme pour lveiller en lembrassant ; sa position dominante a pu donner lieu des commentaires sur la passivit masculine. Garofalo, dans cette composition quilibre, tmoigne dune matrise chromatique et luministe qui voque lart vnitien ; du reste, il avait rencontr Giorgione Venise en 1508 et allait se lier damiti avec lui. Le mythe sest prt bien des interprtations artistiques et littraires, la Renaissance et au -del. Les amours de la Lune, desse chaste mais sduite, peuvent illustre r le thme de lamour tout-puissant, lomnia vincit amor qui prsidera au programme de la galerie Farnse (1597-1600), o Annibale Carracci peindra son Endymion ; linverse, lhistoire a permis des auteurs florentins et napolitains de la fin du Quattrocento de forger lide que le pote, amant du, na pas le bonheur de connatre mme en rve une issue heureuse ses amours. La culture humaniste a fait aussi du sommeil dEndymion une illustration de la mort du baiser : lme humaine se dtache du corps et peut rejoindre son crateur divin, le sommeil signifiant ainsi le trpas. Ce thme noplatonicien peut tre reli linterprtation ficienne du sommeil, un des sept tats de vacatio o lme, libre, slve vers Dieu. Endymion endormi offre au peintre loccasion de suggrer cette exprience inconsciente dune vision cleste, comparable la rvlation religieuse ou linspiration artistique, permettant datteindre un idal. Vronique Dalmasso

La Renaissance et le Rve

19

Lorenzo Lotto, (Venise, 1480 Lorette, 1556) Le Songe de la jeune fille ou Allgorie de la Chastet vers 1505 huile sur bois ; 42,9 x 33,7 cm Washington, National Gallery of Art, Samuel H. Kress Collection cat n27

Dans lcrin protecteur des arbres, une jeune fille assise sur lherbe, les yeux ouverts et la tte dans la main, prend appui sur le tronc coup dun laurier do renaissent quelques branches : allusion la Laure de Ptrarque, comme on a pu le dire (Laure, lor, laurore) ? Ou symbole de chastet fminine, dans une scne qui demeure pourtant rotique ? Sur le bleu limpide du ciel se dtache, laplomb de la jeune fille, un Amour ail, nu et sans arc, rpandant des fleurs blanches : minuscules gouttes de peinture, dilues au point de devenir transparentes. Les pieds nus mergeant de la robe immacule sont points vers le dos muscl dun satyre, qui soulve une cruche ; ce spectacle et livresse du satyre nchappent pas la satyresse, qui sen amuse derrire un arbre et qui, comme la soulign Daniel Arasse, joue le rle du voyeur. Point da llusion mythologique prcise ; luvre peut premire vue sinterprter comme une allgorie du repos, de la Quies conue comme un dpassement de la vaine et bestiale Voluptas. Le dsir instinctif incarn par les cratures des bois est domin, sublim par la jeune fille plonge dans de pures penses, figures par les fleurs qui la relient l Amor virtutis. Du reste, il se peut que ce panneau ait servi de dessus coulissant un portrait fminin, le Portrait de femme de Dijon, selon David Allan Brown : la reprsentation allgorique rvlant alors au spectateur le portrait moral de la personne physiquement portraiture qui se dcouvre en un second temps. Lattitude de la rveuse, bien quelle ait les yeux ouverts, ainsi que la proximit du point deau et des a rbres peuvent voquer par ailleurs, dans une perspective noplatonicienne, la nymphe endormie du Songe de Poliphile (1499). On peut penser aussi au combat moral entre la Vertu et la Volupt, reprsent notamment par Raphal vers 1503-1504 dans Le Songe du chevalier conserv la National Gallery de Londres. Mais si de telles rfrences orientent la perception de luvre, le peintre les djoue : cette figure irralise qui nest ni une endormie, ni un objet de dsir, ni un personnage viril la croise des chemins est traite de manire devenir irrelle dans lunivers rserv aux forces naturelles reprsentes par les satyres. Plus quune dialectique entre Voluptas et Virtus, il semble que soit reprsent ici le dpassement de lopposition entre sensualit fminine et amour spirituel. Vronique Dalmasso Paolo Caliari, dit Vronse, (Vrone, 1528 Venise, 1588) La Vision de sainte Hlne vers 1570-1575 huile sur toile ; 197,5 x 115,6 cm Londres, The National Gallery cat. n36

Une femme est assise prs dune fentre, la tte dans sa main droite, les yeux ferms ; en haut gauche, deux angelots portent une croix. La peinture a pour thme la vision qui visita sainte Hlne lorsquelle se rendit Jrusalem en 326, en qute de la Vraie Croix ; ce rve, que les hagiographies les plus consultes, telle La

La Renaissance et le Rve

20

Lgende dore, ne mentionnent pas, fait pendant celui, beaucoup plus connu, de Constantin (le fils de la sainte). Liconographie driverait dune gravure de Marcantonio Raimondi (Florence, Offices , Cabinet des dessins et des estampes, inv. 444), elle-mme tire dun modle de Raphal, pass par le filtre de Parmigianino. Selon une hypothse intressante, la peinture serait un volet dorgue, comme le suggrent la reprsentation de bas en haut et le dsquilibre de la composition vers la droite qui appelle un pendant gauche (lautre volet disparu). Le caractre raphalien du sige permet de situer la scne dans le contexte raliste de la Venise du e XVI sicle. Hormis quelques avis contraires, sporad iques et injustifis, lattribution Vronse est largement accepte ; du reste, la haute qualit picturale qui tient la douceur de la facture et surtout un trs grand raffinement chromatique, typique du matre dans les annes 1570, plaident en sa faveur. Aprs avoir e appartenu, au dbut du XVIII sicle, au premier duc de Marlborough, puis diffrents autres propritaires, la peinture a t achete en 1878 par la National Gallery de Londres. Carlo Cinelli Ludovico Carracci, (Bologne, 1555 1619) Le Songe de sainte Catherine dAlexandrie 1600-1601 huile sur toile ; 138,8 x 110,5 cm Washington, National Gallery of Art, Samuel H. Kress Collection cat. n37

Selon une version tardive de La Lgende dore, Catherine dAlexandrie tait de sang royal et possdait une grande rudition ; devenue reine, elle se convertit au christianisme et reut le baptme dun ermite du dsert. Elle eut ensuite le privilge dune vision dans laquelle elle contractait un mariage mystique avec le Christ. Le songe-vision chrtien, qui permet en effet cette rencontre exceptionnelle avec Dieu, a scell le destin de la sainte. Forte de sa foi, elle refuse le mariage propos par lempereur Maximien et meurt dcapite aprs quil lui eut fait subir le martyre de la roue. Le mariage mystique de Catherine est une mtaphore de son engagement e spirituel. Mais les peintres italiens, partir du XIV sicle, le mettent en scne en sinspirant dune version diffrente, atteste depuis 1337 : Catherine priant devant une image de la Vierge lEnfant, reue de son guide spirituel, voit Jsus lui glisser un anneau au doigt. la reprsentation de laction, Ludovico Carracci prfre la vision de la sainte endormie. La douceur voluptueuse qui mane du corps assoupi ne trahit pas linstant crucia l que Catherine vit en songe. Une couleur dore aurole Marie et enveloppe Catherine ; leurs corps sont dautant plus unis que le peintre les inscrit sur deux lignes obliques parallles. Les jambes de lEnfant, au mouvement naturel, attirent le regard et tablissent un lien charnel avec Catherine ; la Vierge en retient une dans sa main et semble poser son regard entre les cuisses de Jsus allusion possible, par contamination iconographique, au prpuce du Christ comme anneau du mariage mystique avec une autre Catherine, Catherine de Sienne. Cette insistance souligne la nature humaine de lEnfant-Dieu, qui pose un regard direct sur le spectateur. Les jeux adoucis dombre et de lumire crent une atmosphre propice la mystrieuse vision ; les formes pleines des corps, quant elles, ancrent cette apparition dans la ralit du sommeil de la sainte et annoncent un destin bien rel, son martyre venir. La dlicatesse de la main qui reoit le visage de Catherine, trs lgrement appuy, contraste avec sa main gauche, dploye sur le haut de sa cuisse et aligne avec celle que Marie pose sur la jambe de lEnfant. Ludovico Carracci parvient, dans une subtile composition (trs loigne dun dessin antrieur conserv au o Louvre, inv. n 7662), figurer lide de la sublimation du mariage : le songe-vision est ici, littralement, une union au divin. Vronique Dalmasso

La Renaissance et le Rve

21

cole de Hieronymus Bosch La Vision de Tondal 1520-1530 huile sur bois ; 54 x 72 cm inscription en bas gauche, en lettres gothiques : VISIO TONDALY Madrid, Fundacin Lazaro Galdiano cat n58 Le tableau ici prsent doit probablement tre dat entre 1520 et 1530. Aprs avoir figur dans la collection N. Beest Amsterdam, il est pass dans la collection Lacose Paris en 1913, puis dans la collection Lazaro partir de 1926 ou 1927. Trois peintures respectivement en vente chez Fischer Lucerne en 1961, sur le march os parisien vers 1935 et dans une collection prive Amsterdam (Unverfehrt, 1980, n 81, 82, 84) proviennent du mme atelier anversois. Tolnay a rapproch le tableau de Madrid du Jugement dernier anciennement Paris dans la collection Pacully. Au premier plan gauche, un jeune homme richement vtu est assoupi : il sagit de Tondale, lhabile mais e e perfide chevalier du rcit de Marcus de Cashel (XII -XIII sicle), qui gagne son salut en faisant en rve lexprience des chtiments rservs aux perfides et de la batitude accorde aux bienheureux. Le texte de Marcus a t traduit dans plusieurs langues et a connu maintes ditions, y compris dans les anciens Pays-Bas (Bax, 1983). Dans le tableau de Madrid, lange gardien, qui se tient debout derrire le dormeur, accompagne celui-ci dans lAu-del, lui explique les raisons des tourments quil subit, et finalement le soustrait aux dmons qui le harclent pour le mener vers le monde des bienheureux. En dpit du titre donn par linscription, la peinture nest pas une illustration du texte de Marcus (comme souvent lorsque ce thme est trait dans des peintures de lcole de Bosch ; voir Unverfehrt, 1980) : elle reprend simplement le principe selon lequel les fautes appellent des chtiments leur mesure (la contrepartie de Dante ; voir Baschet, 1993, pour les fautes et punitions mentionnes dans le rcit). Les pisodes reprsents ici sont donc l e fruit de limagination du peintre, ou du modle dont il sest inspir. La tte infernale qui trne au centre incarne le pch en soi : ses yeux de verre sont vides, des rats la parcourent, ses oreilles senroulent en forme de feuillage et, de chaque ct, un arbre merge du conduit auditif et troue le pavillon auriculaire ce masque est un symbole de tromperie et de fraude, selon Zehnpfennig (1979), mais voque aussi la citation vanglique Vous avez des yeux et vous ne voyez pas, des oreilles et vous nentendez pas , en rfrence aux pcheurs qui sobstinent refuser Dieu. ces excroissances est suspendu un bandeau dtoffe qui couvre entirement le front, semblable la coiffure deux cornes qui est souvent, dans lEnfer peint par les mules de Bosch, lattribut de la sorcire ou de la Luxure. On trouve les mmes caractristiques dans une tte figurant lentre de lEnfer dans la peinture dAix-la-Chapelle (Suermondt-Ludwig Museum ; voir Blanc, 2004). Ce noyau malfique est entour de scnes symbolisant des pchs capitaux et les chtiments qui leur sont lis : des diables assaillent le lit des paresseux, frappent et dcapitent les colriques, touffent les gourmands avec du vin, tourmentent les luxurieux, chevauchent des cratures infernales. larrire-plan droite, les grilles incandescentes de lEnfer et, gauche, ltang gel dans lequel (Lewis, 1985) sont plongs les damns. Le centre de la composition est occup par une vaste cuve (peut-tre en rfrence la grande cuve de la colre de Dieu , Apocalypse, 19, 15) emplie dun liquide rpugnant o sont plongs des damns, sur lesquels descend sous la forme de pices de monnaie le souffle de la tte infernale (lexact oppos du souffle de Dieu, ou Esprit). lavant de la cuve, un dmon embroche comme un gibier un pcheur assis sur un d et entour dautres ds, symboles de la rapacit et du mauvais usage de largent : lavarice est donc le thme de la peinture et, tout bien considr, elle est aussi la cause de laventure de Tondale, puisquil tait, avant son voyage initiatique, un usurier sans piti, ce que le texte de Marcus souligne plusieurs reprises. Ainsi, bien que la peinture ne se conforme pas la narration (hormis pour la tour en feu et ltang gel), elle offre pourtant un r sum de ses thmes les plus importants. Paola Squellati Brizio

La Renaissance et le Rve

22

extraits du catalogue de lexposition


Peindre le rve ?
Tout le monde rve, partout et en tout temps : songer est la chose du monde la mieux partage. Mais lexprience onirique, la fois universelle et singulire, nest pas directement communicable. Au rveil, les images de la nuit supposer quil sagisse bien dimages ne sont accessibles que de biais : par la mdiation de rcits qui les ordonnent, ou de discours rationnels qui les expliquent, ou d images dimages qui les prsentent et re-prsentent. Ainsi le rve donne-t-il lieu quantit de mythes, de discours, de spectacles et de rites qui, dune culture lautre, se combinent diffremment. En Europe, peu ou point de chamans ; peu ou point de prophtes possds ; mais une grande varit dapproches du rve, par la littrature, la thorie et les arts. Trois voies que la Renaissance, en rupture autant quen continuit avec le Moyen Age, a explores avec une curiosit sans prcdent. Ainsi fleurit, entre le e e XIV sicle et le dbut du XVII , ce que lon pourrait appeler l ancien rgime du rve : celui-l mme quont aboli, ou largement effac de nos mmoires, les rvolutions successives et antagonistes de la psychanalyse et des neurosciences. De cet ancien rgime, les arts visuels tmoignent avec une vigueur particulire ; mais avant dvoquer certaines uvres de rfrence, il importe de les replacer dans un cadre plus gnral. Non pour assujettir liconique au verbal, le pictural au discursif, mais au contraire pour souligner ce qua eu de spcifique la dmarche des peintres et des graveurs. [] Que reste-t-il du rve dans la reprsentation quon en donne ? L se situe, dvidence, la premire difficult : quelle que soit son origine, le songe chappe la saisie. Conduit hors temps et dans un domaine autre, le rveur voit souvrir une autre scne ; arrach un monde familier et bien ordonn, rgi par le Moi, il est entran par une puissance dmonique (voire dmoniaque) dans un monde nouveau, dans un ailleurs insituable o il se ddouble, o lordre naturel des choses est rompu, o abondent mtamorphoses et meraviglie. Son me, comme on disait alors, se dprend de lagitation du corps, mais se rend plus sensible aux mouvements du monde lointain ; une autre existence sveille, mesure que la conscience sendort. Cet ailleurs et cette altrit, comment les reprsenter par les moyens ici disponibles ? Drer a dconseill lentreprise, la dclarant mme hors de porte : Que chacun se garde de faire des choses impossibles que la nature ne peut souffrir. Ce serait comme sil voulait peindre un rve dans lequel on peut mler les unes aux autres toutes sortes de cratures. Pourtant, cest au mme Drer que nous devons, sous la forme dune aquarelle date du 8 juin 1525, la premire figuration dun songe vcu. Et sans aller jusqu l autobiographique , bien dautres peintres ou graveurs ont tent limpossible entreprise, ainsi que le montre la prsente exposition. Comme si limpossibilit mme avait suscit, chez les artistes les plus soucieux de pousser leur art ses limites, le dsir de relever un dfi ; de montrer leur habilet reprsenter un irreprsentable, plus spectaculaire encore que les temptes ; et de confrer ainsi leurs uvres une puissant e enargeia, en frappant limagination et les yeux par une reprsentation particulirement vive. Deuxime difficult, inhrente cette fois la pense picturale de lpoque : dans le cas o le rveur est peint en mme temps que son rve, il faut reprsenter ensemble ce qui est vu avec les yeux de lme et ce qui se montre aux yeux du corps ; comment faire en sorte que le songe ou la vision se mle aux ralits visibles, dans ce qui nest pas un espace homogne ? Le grand Leon Battista Alberti, selon qui la peinture sapplique reprsenter les choses vues , na pas prvu pareil cas ; lartiste doit tirer ses enseignements de la nature , distribuer logiquement les choses sur une surface plane, vue en perspective, et se cantonner la reprsentation du visible. Tenter de peindre malgr tout lonirique, comme lavaient dj fait des artistes mdivaux mais dans un contexte diffrent, cest donc, bien des gards, transgresser les frontires de lart ;

La Renaissance et le Rve

23

ou, pour le dire positivement, cest en largir consid rablement le domaine et en affirmer les nouveaux pouvoirs. A condition difficult supplmentaire que si les figures issues de la phantasia apparaissent sous un aspect naturel, faisant croire leur prsence effective, elles ne cessent pourtant pas de se dsigner comme des images oniriques. Remarquable paradoxe : limaginaire, voire le surnaturel, doit senlacer au rel tout en se montrant imaginaire [] Yves Hersant

Fentres, nues et bulles


Le cauchemar du peintre On doit Giorgio Vasari (1511-1574) dinestimables informations sur lactivit et la vie de nombreux artistes ; mais sur leurs rves, il ne dit pas grand-chose. Lanecdote quil rapporte sur le peintre Spinello Aretino (1350 1410 environ) nen prend que plus dimportance. Dj assez g, Spinello peignit Arezzo une Chute des anges rebelles ; il se plut tellement montrer un Lucifer contrefait que ce personnage quil avait peint lui apparut en rve et lui demanda o il lavait vu si affreux et pourquoi il lavait si honteusement ridicu lis avec ses pinceaux ; le peintre, veill en sursaut et muet de terreur, fut saisi dun tremblement si fort que sa femme, rveille, vint son secours. Cet accident aurait pu le tuer sur le coup tant il lui avait serr le cur ; de toute manire il ne le laissa vivre que peu de temps, moiti fou et le regard fixe. De luvre ne subsistent malheureusement que quelques fragments, mais une gravure de Carlo Lasinio, date de 1822, montre un corps noir et velu, des traits bestiaux : ce Lucifer devait tre plus effrayant encore que les dmons noirs et hirsutes reprsents par le mme artiste dans La Lgende de saint Benot (sacristie de San Miniato al Monte de Florence, vers 1388). Par son apparition nocturne, le diable aurait donc provoqu la mort du pein tre, qui stait complu le dcrire avec trop dexactitude et qui lavait rv avec trop de nettet. Tel est parfois le pouvoir de limagination : ainsi Vasari commente-t-il cet excs de sensibilit visuelle, dont quant lui il tait sans doute prserv. Albrecht Drer a connu lui aussi un songe terrifiant : La nuit du mercredi au jeudi aprs la Pentecte [7-8 juin 1525], je vis en rve ce que reprsente ce croquis : une multitude de trombes deau tombant du ciel A la description littraire du dluge qui sabat sur la terre, la faisant trembler, est jointe une aquarelle que lartiste a excute aussitt : effrayants tourbillons sur une plaine dserte, dans un espace raliste mais dnud, sans caractre, sans indication de temps, simple dcor du cataclysme qui demeure seul protagoniste. Limperturbable rcit, dpourvu de la moindre interprtation, se conclut par Dieu tourne pour le mieux toutes choses : formule chrtienne, comme le note Marguerite Yourcenar dans son magistral commentaire, qui sans nul doute a aid Drer sortir indemne de son terrible rve . Son contemporain Lonard de Vinci, qui partageait avec Drer des centres dintrt et des mthodes, a galement not au rveil certains de ses songes : on sait lusage qua fait la psychanalyse de ces rcits. Les statues ne rvent pas Situes entre la vision, le rve, le cauchemar et le rcit que lon en donne, ces images incertaines lancent un dfi aux nombreux peintres de toutes les poques qui se sont sentis appels les reprsenter en deux dimensions, avec des lignes et des couleurs. Il en va autrement pour les sculpteurs : nul ne sait ni na tent de reprsenter ce quoi rvent les nymphes de marbre ou les hermaphrodites endormis. Quels songes peut avoir la Nuit de Michel-Ange ? On peut tout au plus les supposer trompeurs, comme lindique le masque. Tridimensionnelles, les statues occupent notre espace ; pour exposer un rve, il faut au contraire un espace particulier, qui coexiste avec celui du rveur et se trouve sur le mme pl an, donc diffrent de lespace physique quoccupe lobservateur. Prrogative de la peinture, qui a inspir Horace la clbre formule Ut pictura poesis , avec lide que peintres et potes ont toujours eu le privilge de tout oser ; allant plus loin, Lonard

La Renaissance et le Rve

24

conclut mme une supriorit de la peinture, qui peut reprsenter une grande varit de choses imaginaires ou dpourvues de consistance comme les lumires, les ombres, les nuages, les fumes et les poussires. [] Cristina Acidini

Visions cauchemardesques
Jen fus si terrifi que je me rveillai avant que ne tombassent toutes les autres eaux Tels sont les mots dAlbrecht Drer propos dune nuit traumatique de juin 1525 o, en proie une vision diluvienne, lartiste se rveille en sursaut. Au petit matin, il peint laquarelle les normes cataractes venues le hanter, et prcise que ces images nocturnes ont surgi un lendemain de Pentecte. Prophtie, ou rminiscence des Actes des aptres ? ( Le jour de la Pentecte, ils taient tous ensemble dans le mme lieu. Tout coup il vint du ciel un bruit comme celui dun vent imptueux, et il remplit toute la maison o ils taient assis , 2, 1-4). Pour un psychanalyste daujourdhui, il pourrait sagir dun cauchemar : cest--dire dun rve effrayant qui tire le dormeur de son sommeil. Mais quen tait-il autrefois ? La dfinition du phnomne tait-elle aussi nette ? Au cours des sicles, son origine suppose na pas manqu de varier. LAntiquit paenne attribue le cauchemar Hcate, lune des trois desses de la lune, associe lombre et aux morts ; dote de pouvoirs redoutables, qui ont fait delle une mre des magiciens, elle suscite les terreurs nocturnes et les fantmes. Dans la tradition chrtienne, cest du diable, du corps ou de l me que le cauchemar relve. Mais son identification demeure longtemps incertaine en dpit, ou cause, de la typologie de Macrobe : rappelons que ce dernier distingue le songe nigmatique (somnium), la claire vision de lavenir (visio), loracle (oraculum), le rve issu des soucis du jour (insomnium) et lapparition spectrale (visum). Si les deux derniers genres ne se prtent pas directement la divination, ils sapparentent en revanche au cauchemar : linsomnium a lieu lorsque le sujet prouve en dormant les mmes inquitudes, les mmes agitations desprit ou de corps qu ltat de veille ; le visum, quant lui, peut survenir lorsque le sujet nest ni parfaitement veill ni tout fait endormi, et cde linfluence des vapeurs somnifres. Dans cette perspective, le cauchemar peut se situer entre l insomnium et le visum, dont la frontire nest pas tanche : il traduit des dsirs et des craintes, il prolonge des penses moroses et des proccupations diurnes. [] Dans les scnes dermites tents par le diable, en particulier dans lhistoire de saint Antoine qui a inspir de nombreux artistes du Nord tels Jrme Bosch, Jan Mandijn ou Herri Met de Bles, on ne sait trop si la scne se droule de jour ou de nuit. Frapp dacdie version spirituelle de la mlancolie , lanachorte est travaill par des phantasmata que lui insuffle le dmon ; mme en plein jour, il se fait avaler dans une sorte de nuit sexuelle , comme en tmoigne lambigut spatio-temporelle de ces pisodes. Ici les peintres ne reprsentent pas la rencontre relle avec le diable (telle celle du Christ dans le dsert), mais lclatement et les mtamorphoses dun moi pris dans un processus hallucinatoire : autrement dit, ils montrent ce que le solitaire voit ou croit voir en rve. Pour Jrme Bosch et ses contemporains, le diable tait une ralit quotidienne. Rendre compte de la dynamique de leffroi quil suscite, saisir limmdiatet sidrante dune crise intrieure est donc pour les peintres une ncessit autant quun dfi ; et en peuplant lespace pictural dimages fantasmatiques, ils extriorisent leurs propres craintes tout en librant leur phantasia. Une autre dmarche consiste caricaturer le dmon : moyen prophylactique de rire de lui pour le mettre distance. Dans un style parfois voisin, dautres ont figur le locus terribilis, sorte de paysage aussi inquitant qunigmatique. Ainsi en est-il des diverses reprsentations intitules Songe de Raphal par Marcantonio Raimondi, Giorgio Ghisi ou Jan Brueghel, ainsi que de La Nuit selon Battista Dossi: nature luxuriante, cratures menaantes jonchant le sol, minraux disposs en bossages, bestiaire excentrique ; ici une profusion de plumes et de crtes, des blasons, des ttes coupes, des nues incandescentes, l un hibou satanique, une

La Renaissance et le Rve

25

ville incendie aux volutes tourbillonnantes La nuit remue ; les monstres du sommeil sinvitent, accompagns parfois de sorcires, de crapauds gants, de squelettes ou de monstres bicphales. [] Irne Salas

Franois de Mdicis, la vie et le rve


Lexistence de Franois de Mdicis, daprs de nombreux tmoignages, fut largement voue au rve et au dolce tempo de la nuit. Franois aimait profondment ces heures habites par le silence et le mystre durant lesquelles, souvent, il saventurait seul dans les rues de Florence, provoquant le plus grand dsarroi chez son pre, Cme, qui lestimait trop insouciant des dangers que cette habitude pouvait causer pour son honneur et sa scurit. Mais Franois, dun caractre plutt rserv, mlancolique, en proi e aux motions et aux doutes, tait plus enclin au retrait. Les rapports sociaux ne lui inspiraient quennui ou mpris et, sans doute, le sentiment dtre mis trop en lumire, tandis que la nuit tait pour lui source dun profond et intime rconfort. [] Si la nuit exerce une telle fascination sur Franois, cest aussi parce quelle reprsente lespace -temps qui lui permet de se projeter, travers le rve, dans une autre exprience mentale et existentielle. Tout comme lalchimie, autre passion du prince, le rve engendre une certaine mtamorphose du rel et plus particulirement la possibilit dendosser une identit diffrente, de parvenir une sorte daltrit o lesprit peut raliser nombre dexpriences fantastiques. Franois reflte cet gard le sentiment de toute une poque, la fin e du XVI sicle, qui voit disparatre peu peu la conception de lhomme comme la fois figure centrale et microcosme, si reprsentative de la premire Renaissance, tandis que se dveloppe une crise didentit de caractre mlancolique. Mais au doute existentiel qui sinsinue et au statut dinstabilit qui en dcoule, le rve semble apporter un prodigieux remde : il permet de dpasser les limites corporelles et, en mtamorphosant lidentit par un jeu de faux-semblants, parat donner vie une sorte dternelle renaissance. Cette pense qui lie le rve un espace-temps de libert et de crativit accompagnera toujours Franois ; elle imprgnera symboliquement les uvres artistiques et les lieux qui lui sont particulirem ent chers, commencer par lun des plus emblmatiques : le Studiolo, au Palazzo Vecchio Florence. Ce cabinet fait songer une sorte dcrin, protg de la lumire et du bruit, obscur comme la nuit ; Franois aime sy rfugier pour admirer les choses qui lui sont le plus prcieuses. [] Dautres uvres renvoyant au sommeil et au rve auraient pu se trouver dans la chambre du prince : par exemple la Tte ou Ciel de lit peinte par Alessandro Allori dans les mmes annes mais aussi une tapisserie, peut-tre perdue, o figurait le rve de Cyrus. Ces symboles lis la nuit et au rve entourent galement la personne que Franois aima le plus : sa matresse et seconde pouse, Bianca Cappello. Il lui fit construire par Bernardo Buontalenti un palais dans la via Maggio Florence o fait significatif , dans les inginocchiate des encadrs des fentres, on peut apercevoir des chauves-souris aux ailes dployes. Et au dfil allgorique nocturne qui clture les crmonies . de leur mariage clbr le 14 octobre 1579, le char de la Nuit figure en bonne place Mais luvre cet gard la plus marquante, actuellement la galerie des Offices, est celle qui prsente au recto le portrait de Bianca et au verso le clbre dessin de Michel-Ange : Le Rve de la vie humaine. Le tableau, peint par Alessandro Allori, probablement lorsque Bianca tait dj grande-duchesse de Toscane, fut srement destin un usage priv. Les deux reprsentations ont en commun le thme du pch : Bianca tait considre comme une grande libertine, car matresse de Franois durant de nombreuses annes alors que sa premire femme, Jeanne dAutriche, tait encore en vie. Quant Michel -Ange, il ralisa le dessin qui figure le Jugement dernier ou la rdemption de la faute et du pch une poque o il vivait un amour illicite avec Tommaso de Cavalieri, qui il en aurait fait cadeau. Un jeune homme appuy sur une sphre semble se

La Renaissance et le Rve

26

rveiller au son dune grande trompette quun ange, descendant droit sur lui, pose sur sa tte ; il est assis sur une sorte de caisse lintrieur de laquelle se trouvent des masques, symboles de la tromperie et de la fausse satisfaction que procurent les pchs. Ces derniers sont reprsents par diffrentes images disposes en demicercle autour de lui et comme immerges dans un brouillard. Selon Panofsky, qui en a le premier tudi la symbolique, ce dessin imprgn dun fort caractre noplatonicien reprsenterait, travers la figure du jeune homme, le rveil de lme qui, aprs une longue priode passe dans les vices, s erait au son de la trompette de lange rappele la vertu et Dieu. [] Chiara Rabbi-Bernard

La Renaissance et le Rve

27

le catalogue de lexposition
La Renaissance et le Rve Bosch, Vronse, Le Greco
ouvrage collectif
ditions de la Runion des muses nationaux - Grand Palais, Paris, 22,5 x 26 cm, 176 pages, reli, 100 illustrations, 35, nomenclature Runion des muses nationaux-Grand Palais EC 40 6061, ISBN : 978-2-7118-6061-6 diffuseur : Flammarion en vente dans toutes les librairies partir du 25 septembre 2013

sommaire : Peindre le rve ? par Yves Hersant Fentres, nues et bulles par Cristina Acidini Du rve visionnaire la vision onirique par Ralph Dekoninck Rves et art de la mmoire par Lina Bolzoni Visions cauchemardesques par Irne Salas Franois de Mdicis, la vie et le rve par Chiara Rabbi-Bernard catalogue des uvres exposes La nuit La vacance de lme Visions de lau-del Rves nigmatiques La vie est un rve Laurore et le rveil Liste des uvres exposes bibliographie ................... auteurs : Yves Hersant, Professeur lEcole des hautes tudes en sciences sociales, Cristina Acidini, Surintendante pour le Patrimonio Storico, Artistico ed Etnoantropologico et pour le Polo Museale della citt di Firenze, Ralph Dekonink, Professeur lUniversit catholique de Louvain, Lina Bolzoni, Professeur la Scuola Normale Superiore de Pise, Irne Salas, Enseignant-chercheur lUniversit dOxford, Chiara Rabbi-Bernard, Historienne de lart. ................... galement disponible : lalbum de lexposition, 21 x 26,5 cm, broch, 48 pages, 40 illustrations diffuseur : Flammarion 10 en librairie le 2 octobre 2013
La Renaissance et le Rve 28

les activits autour de lexposition


les visites-confrences
visite gnrale de lexposition ( partir de 13 ans) avec un confrencier du muse, dcouvrez des uvres majeures de la Renaissance, travers la thmatique du rve et ses reprsentations. dure : 1h15 partir du 14 octobre, tous les jours (sauf jours fris), 12h, le vendredi 20h. Pendant les vacances scolaires, pas de visite les mardis et jeudis visite parents-enfants ( partir de 5 ans) La clef des songes coutez les histoires fabuleuses de ces rveurs endormis et laissez libre cours votre imagination, travers un parcours spcialement conu pour les familles. dure : 1h partir du 20 octobre, le dimanche 14h30. Pendant les vacances scolaires, visite supplmentaire le vendredi 14h30 la contre-visite (pour tous les ges) Corps de rves vec la complicit dun chorgraphe, laissez-vous guider par votre imaginaire et vos perceptions pour vivre une exprience indite et personnelle, travers des uvres choisies de lexposition dure : 1h les samedis 16 et 30 novembre, le samedi 14 dcembre 11h30 tarifs : visite + DE, plein tarif = 25 visite + DE, tarif rduit = 20 visite enfants = 10 visite Ssame+ = 17

parcours croiss / lignes de fuite : Muse du Luxembourg / muse dOrsay Les mtamorphoses du rve , partir de 13 ans au Muse du Luxembourg, explorez la reprsentation du rve la Renaissance, de Bosch Vronse. Puis, travers les collections symbolistes et Nabis du muse dOrsay, dcouvrez un monde onirique, derniers feux du romantisme, aux portes de la psychanalyse naissante. vendredi 15 novembre 11h00-12h30 (Muse du Luxembourg) / 14h30-16h30 (Muse dOrsay) vendredi 29 novembre 11h00-12h30 (ML) / 14h30-16h30 (MO) vendredi 10 janvier 11h00-12h30 (ML)/ 14h30-16h30 (MO) rservez vos visites en contactant le service de rservation du muse dOrsay au 01 53 63 04 63 tarif : 21 (en sus du billet d'entre dans chaque muse)

Muse du Luxembourg / Thtre de lOdon Rves de thtre , partir de 15 ans visite-guide de lexposition puis spectacle lOdon de Jol Pommerat Au Monde

La Renaissance et le Rve

29

Hros endormis sous de lourdes tentures, figurants complices, dcors oniriques : dcouvrez lexposition du Muse du Luxembourg puis tirez le fil jusquau Thtre de lOdon pour plonger dans lunivers de Jol Pommerat entre jour et nuit. pour les lycens, jeudi 17 et vendredi 18 octobre (16h45 au Muse du Luxembourg, 20h au thtre de lOdon) rservez votre visite auprs des deux tablissements : groupes@museeduluxembourg.fr et enseignement@theatre-odeon.fr pour les individuels, samedi 19 octobre (10h30 au Muse du Luxembourg, 14h30 au thtre de lOdon -places en premire catgorie) Rservez pour le parcours crois (visite de lexposition et spectacle sur www.museeduluxembourg.fr

les visites-ateliers

latelier 5/9 ans (maternelle, primaire) Il tait une fois mon rve En compagnie dun confrencier du muse, les enfants partent la rencontre dillustres rveurs : rois et reines, hros mythologiques, figures bibliques. Puis, leur tour de raconter lhistoire de leurs nuits dans un jeu de plis et de replis, de la nuit laube, du rve la ralit. dure : 1h45 en alternance avec la visite-atelier Peindre le rve, le mercredi et samedi, 14h30

latelier 10/14 ans (collge) Peindre le rve Comment reprsenter ses rves et rendre ainsi linvisible visible ? Aprs avoir dcouvert dans lexposition comment les artistes de la Renaissance relvent ce dfi, les enfants se confrontent cette question et choisissent, parmi plusieurs propositions, un dispositif pour reprsenter le rveur et son rve. dure : 1h45 en alternance avec la visite-atelier Il tait une fois mon rve, le mercredi et samedi, 14h30

un mercredi soir pour dbattre (18h30)

Tables-rondes animes par des personnalits du monde de lart et de la culture Les uvres d'art, l'preuve de la psychanalyse : lire, voir, couter avec Freud Avec Christophe Paradas, psychiatre, psychanalyste, Mireille Naturel, matre de confrences en lettres, Thomas Schlesser, historien de lart o 27 novembre Les soleils de la nuit, autre regard sur lexposition Jacqueline Kelen, crivain et Baldine Saint-Girons, philosophe, analysent, commentent et dbattent de lexposition la lumire de lactualit de leurs recherches. o 18 dcembre

les rencontres du jeudi (18h30)

Confrences dhistoire de lart du muse Peindre le rve la Renaissance, avec Yves Hersant, commissaire de lexposition o 7 novembre

La Renaissance et le Rve

30

La peinture flamande au XVIe sicle : les Tentations de Saint Antoine, avec Alain Tapi, conservateur du patrimoine o 14 novembre Le sublime et l'illusion : le songe littraire la Renaissance, avec Sylviane Bokdam, matre de confrences en littrature franaise du XVIme sicle o 5 dcembre Neurobiologie du rve avec Jean-Pol Tassin, neurobiologiste o 9 janvier

Les confrences et dbats ont lieu au Palais du Luxembourg. Entre gratuite, rservation obligatoire agenda@museeduluxembourg.fr

un samedi au muse

Accs libre sur prsentation dun billet dentre du jour Et la lune rve encore Marche doucement car tu marches sur mes rves. (William Butler Yeats) Parcours chorgraphique dans lexposition par la compagnie Ftes Galantes. Et la lune rve encore se prsente comme lexploration dun univers onirique o deux danseurs dialoguent avec de grandes bulles phmres et entrainent le spectateur dans un temps suspendu, celui du songe. o 14 dcembre, 11 janvier, 16h o Dure : 30 mn

les soires spciales

A la tombe de la nuit, aprs la fermeture du muse, lexposition se mtamorphose. Nuit dencre Soire Halloween au muse Le temps dune soire, lexposition se transforme en scne de thtre. Dans la section ddie aux rves tranges et aux cauchemars, dcouvrez Les Monstres , rcital exalt o Jrmie Le Lout, comdien, metteur en scne, interroge la figure du monstre en littrature de Perrault Borges en passant par Lautramont. o Jeudi 31 octobre de 20h15 22h o Spectacle 20h45, dure 45 mn o Tarif unique : 5 . Rservation dans la limite des places disponibles sur www.museeduluxembourg.fr Soire Carnet de dessin Au cours de cette soire exceptionnelle, en prsence de Rachel Deville, auteur de bande-dessine, les tudiants des coles dart pourront investir le muse comme un atelier et crer face aux uvres. o Mercredi 6 novembre de 19h30 22h o Nocturne rserve aux tudiants en art

La Renaissance et le Rve

31

Entre gratuite. Inscription obligatoire agenda@museeduluxembourg.fr

informations pratiques
Muse du Luxembourg 19 rue de Vaugirard 75 006 Paris 01 40 13 62 00 accs : M St Sulpice ou Mabillon, RER B Luxembourg, bus 58 ; 84 ; 89 arrt Muse du Luxembourg / Snat ouverture : tous les jours de 10h 19h30, nocturnes lundi et vendredi jusqu 22h fermeture 19h30 les 1er et 11 novembre et 18h les 24 et 31 dcembre, fermeture du muse le 25 dcembre tarifs : plein tarif : 11 / tarif rduit : 7.50 carr 26-30 : 4 personnes entre 26 et 30 ans : 30 tarif rduit accord aux jeunes de 16 25 ans inclus ; demandeurs d'emploi ; confrenciers et guides interprtes nationaux et internationaux ; lves et professeurs des c oles dart ; artistes professionnels ; titulaires de la carte Famille nombreuse ; adhrents de la Socit des Amis du Louvre ; aux visiteurs du muse national de la Renaissance, chteau dcouen (collections permanentes et exposition Un air de Renaissance, la e musique au XVI sicle) gratuit pour les moins de 16 ans ; bnficiaires des minima sociaux ; handicaps invalides civils (carte MDPH orange) Liste complte des gratuits disponible la billetterie ou sur le site Internet du muse visites guides avec un confrencier du muse, visite adulte (1h15), visite en famille (1h) plein tarif : 18 (entre + visite guide) tarif rduit : 14,50 (entre + visite guide) offre tandem : 21 (un adulte et un enfant de moins de 16 ans= offre carr 26 30 : 50 (4 personnes de 26 30 ans inclus) pour les visiteurs dj en possession dune entre pour lexposition ou bnficiaire de la gratuit du droit dentre : tarif visite guide adulte : 8,50 ; tarif visite guide abonns Ssame+ : 7,50 tarif visite guide enfant: 6,50 (moins de 16 ans) visite-atelier avec un confrencier du muse (1h45), de 5 14 ans tarif : 8,50 tarif prfrentiel visite atelier : 6,50 (enfants de moins de 16 ans dont les parents sont bnficiaires du RSA, ASS ou demandeurs demploi) audioguides : franais, anglais, espagnol et italien tarif : 4 , tarif rduit : 3 2 en tlchargement sur support mobile abonnement Ssame+ (en cours au 21 mai 2013)
La Renaissance et le Rve 32

abonnement libert, plus besoin de billet, la carte Ssame+ vous offre un accs coupe-file et illimit aux sept expositions proposes pour la saison 2013 au Muse du Luxembourg et au Grand Palais !

le Muse du Luxembourg

renseignements et rservations sur : www.grandpalais.fr et sur www.museeduluxembourg.fr

Dabord install dans le Palais du Luxembourg, que Marie de Mdicis fait construire entre 1615 et 1630, le Muse du Luxembourg est le premier muse franais ouvert au public en 1750. Les visiteurs peuvent alors y admirer les vingt-quatre toiles de Rubens la gloire de Marie de Mdicis et une centaine de tableaux provenant du Cabinet du Roi, peints par Lonard de Vinci, Raphal, Vronse, Titien, Poussin, Van Dyck ou encore Rembrandt. Aprs le transfert de ces uvres au Louvre, le Muse du Luxembourg devient, en 1818, un muse des artistes vivants, cest--dire un muse dart contemporain. David, Ingres, Delacroix, entre autres, y sont exposs. Affectataire du Palais et du Jardin du Luxembourg en 1879, le Snat fait difier le btiment actuel entre 1884 et 1886. Les impressionnistes y sont pour la premire fois exposs dans un muse national, grce au legs Caillebotte qui comporte des uvres de Pissarro, Manet, Czanne, Sisley, Monet, Renoir... Cette collection se trouve aujourdhui au muse dOrsay. Ferm aprs la construction dun Muse national dart moderne au Palais de Tokyo en 1937, le Muse du Luxembourg rouvre ses portes au public en 1979. Le Ministre de la Culture y organise des expositions sur le patrimoine des rgions et les collections des muses de province, le Snat conservant un droit de regard sur la programmation et lusage du btiment. En 2000, le Snat dcide dassumer nouveau lentire responsabilit du Muse du Luxem bourg, afin de conduire une politique culturelle coordonne dans le Palais, le Jardin et le Muse. Sil a pour missions premires, en sa qualit dassemble parlementaire, le vote de la loi, le contrle du Gouvernement, lvaluation des politiques publiques et la prospective, le Snat se doit en effet galement de mettre en valeur le patrimoine dont il est affectataire. Pour garantir un rayonnement et un niveau dexcellence dans la production et lorganisation des expositions prsentes au Muse du Luxembourg, le Snat a choisi de faire appel des professionnels de ce secteur. Le Muse du Luxembourg sest depuis lors impos comme lun des principaux lieux dexpositions parisiens, en permettant ses trs nombreux visiteurs dapprcier les chefs -duvre de Botticelli, Raphal, Titien, Arcimboldo, Vronse, Gauguin, Matisse, Vlaminck, Modigliani, Cranach, Czanne, Cima da Conegliano, les collectionneurs du Havre et tout dernirement Chagall. Depuis 2010, le Snat a dlgu la gestion du Muse ltablissemen t public de la Runion des muses nationaux et du Grand Palais des Champs-lyses (Runion des muses nationaux Grand Palais) avec pour mission dy organiser des expositions ambitieuses. Trois axes de programmation, en lien avec lhistoire du lieu, sont privilgis : la Renaissance en Europe , art et pouvoir et le Palais, le Jardin et le Muse : le Luxembourg au cur de Paris, capitale des arts . La Runion des muses nationaux Grand Palais est lun des premiers organisateurs dexpositions dan s le monde. Elle expose, dite, diffuse, acquiert, accueille, informe. Elle contribue, pour tous les publics, lenrichissement et la meilleure connaissance du patrimoine artistique aux niveaux national et international. Retrouvez toute lactualit du Muse du Luxembourg sur www.museeduluxembourg.fr

La Renaissance et le Rve

33

Snat G. Butet

visuels disponibles pour la presse


autorisation de reproduction uniquement pendant la dure de lexposition et pour en faire le compte -rendu reproduction authorised only for reviews published during the exhibition Toute reproduction en couverture ou la une devra faire lobjet dune demande dautorisation auprs du service presse de la Runion des muses nationaux-Grand Palais. Battista Dossi Allgorie de la Nuit vers 1543-1544 huile sur toile ; 82 x 149,5 cm Dresde, Staatliche Kunstsammlungen, Gemldegalerie BPK, Berlin, Dist. RMN-Grand Palais / Elke Estel / Hans-Peter Kluth Michele di Ridolfo del Ghirlandaio, daprs Michel Ange Allgorie de la Nuit vers 1553-1555 huile sur bois ; 135 x 196 cm Rome, Galleria Colonna Galleria Colonna, Rome

Battista Franco, daprs Michel-Ange La Nuit vers 1536 crayon noir sur papier beige quadrill au crayon noir ; 26 X 36,5 cm Paris, Muse du Louvre, dpartements des Arts graphiques RMN-Grand Palais (muse du Louvre) / Thierry Le Mage

La Renaissance et le Rve

34

Jan I Bruegel, dit Jan de Velours et Hans Rottenhammer Le Rve de Raphal ou Allgorie de la vie humaine 1595 peinture sur cuivre ; 35 x 51 cm Toronto, Collection Art Gallery of Ontario, Gift of Joey and Toby Tanenbaum, in loving memory of Max Tanenbaum, 1986 Art Gallery of Ontario Agnolo di Cosimo, dit Bronzino La Sainte Famille (Madonna Panciatichi) 1538-1540 huile sur bois ; 117 x 93 cm Florence, Galleria degli Uffizi 2013. Photo Scala, Florence - courtesy of the Ministero Beni e Att. Culturali

er

Benvenuto Tisi, dit Garofalo Diane et Endymion entre 1545 et 1550 huile sur toile ; 94,5 x 154 cm Dresde, Staatliche Kunstsammlungen, Gemldegalerie BPK, Berlin, Dist. RMN-Grand Palais / Elke Estel

Pris Bordone Vnus endormie et Cupidon peinture sur toile ; 86 x 137 cm Venise, collection G. Franchetti la C dOro 2013. Cameraphoto/Scala, Florence - Photo Scala, Florence - courtesy of the Ministero Beni e Att. Culturali

La Renaissance et le Rve

35

Lorenzo Lotto Le Songe de la jeune fille ou Allgorie de la Chastet vers 1505 huile sur bois ; 42,9 x 33,7 cm Washington, National Gallery of Art Samuel H. Kress Collection Courtesy National Gallery of Art, Washington

Lorenzo Leonbruno Allgorie vers 1520 huile sur bois ; 38,4 x 31 cm Florence, Galleria degli Uffizi 2013. Photo Scala, Florence - courtesy of the Ministero Beni e Att. Culturali

Paolo Caliari, dit Vronse La Vision de sainte Hlne vers 1570-1575 huile sur toile ; 197,5 x 115,6 cm Londres, The National Gallery The National Gallery, Londres, Dist. RMN-Grand Palais / National Gallery Photographic Department

La Renaissance et le Rve

36

Ludovico Carracci Le Songe de sainte Catherine dAlexandrie 1600-1601 huile sur toile ; 138,8 x 110,5 cm Washington, National Gallery of Art Samuel H. Kress Collection Courtesy National Gallery of Art, Washington Francesco dAntonio Le Songe de saint Jrme vers 1430 tempera sur bois ; 19,1 x 37,8 cm Avignon, muse du Petit-Palais, dpt du muse du Louvre (1976) RMN-Grand Palais / Ren-Gabriel Ojda Domnikos Theotokpulos, dit Le Greco Le Rve de Philippe II vers 1579 huile sur toile ; 140 x 110 cm Madrid, Patrimonio Nacional et Real Monasterio de El Escorial 2013. Photo Scala, Florence cole de Hieronymus Bosch La Vision de Tondal 1520-1530 huile sur bois ; 54 x 72 cm Madrid, Fundacin Lzaro Galdiano Museo Lzaro Galdiano. Madrid

La Renaissance et le Rve

37

Hieronymus Bosch Visions de lAu-del : Le Paradis terrestre (a), La Monte des bienheureux vers lempyre (b), La Chute des damns (c), LEnfer (d) 1505-1510 huile sur bois ; 88,5 x 41,5 cm (a, b), 88 x 44 cm (c, d) Venise, Palazzo Grimani 2013. Photo Scala, Florence - courtesy of the Ministero Beni e Att. Culturali Jacopo Zucchi Amour et Psych 1589 huile sur toile ; 173 x 130 cm Rome, Galleria Borghese 2013. Photo Scala, Florence - courtesy of the Ministero Beni e Att. Culturali

La Renaissance et le Rve

38

partenaires media

http://www.20minutes.fr/

http://www.franceculture.fr/

http://www.francemusique.fr/

http://www.paris-premiere.fr/

http://www.teva.fr/

http://www.anous.fr/

http://www.artsmag.fr/

http://www.psychologies.com/Psychologies-Magazine

http://www.doitinparis.com/

La Renaissance et le Rve

39

communiqu
Un air de Renaissance
La musique au XVIe sicle
11 septembre 2013 6 janvier 2014 Muse national de la Renaissance chteau dcouen

Cette exposition est organise par le muse national de la Renaissance, chteau dcouen, et la Runion des muses nationaux Grand Palais.

Entre la musique mdivale qui court elle seule sur prs de huit sicles et la musique baroque dsormais bien connue des mlomanes, la musique de la Renaissance na encore fait lobjet daucune grande exposition. Celle-ci entend ainsi rparer cette injustice. Destine tous types de publics, initis ou non, cette exposition dcloisonne les disciplines pour redonner la musique la place de premier plan qu'elle occupait la Renaissance, alors au cur de la civilisation. Sacre ou profane, elle rythme les existences de toutes les couches de la socit. Les enfants jouent un rle primordial pendant loffice religieux catholique o ils chantent les voi x aigus aux cts des hommes assurant les voix graves. Les femmes, exclues des churs dglises nen pratiquent pas moins lart musical. Elles se produisent entre autre lors des ftes de Cour. Instruments trs priss dans les milieux aristocratiques et bourgeois, pinette, viole ou luth sont jous dans l'intimit du foyer. De l provient la notion de musique de chambre : lambiance feutre des intrieurs saccommode parfaitement des rsonances de ces bas instruments. Ds la fin du XV sicle, cet art connat des volutions majeures : essor de la pratique instrumentale, volution formelle et technique des instruments, professionnalisation des musiciens qui sillonnent l'Europe de Cour en Cour et diffusion accrue des uvres grce aux partitions dsormais imp rimes. La pense rforme suscite un nouveau rapport la musique, la transforme en profondeur et favorise la pratique amateur. Le XVI sicle voit aussi merger de grandes figures de compositeurs tels Josquin des Prs, Vittoria, Lassus, Claude Goudimel, Claudin de Sermisy, Albert de Rippe, Jacques Arcadelt ou encore Tallis. Leurs rflexions mneront la naissance de lopra, lOrfeo de Monteverdi pouvant tre considr comme aboutissement de la Renaissance et premier chef-duvre du Baroque. Au-del du divertissement, la musique, lment essentiel toute bonne ducation comme le prcise Baldassare Castiglione dans Le Livre du Courtisan (1528), accompagne la vie des princes jusque dans leur manire de gouverner. Le visiteur pourra dcouvrir les instruments et les rpertoires de cette musique, les conditions matrielles de sa pratique ainsi que son rle social, symbolique et politique, grce une centaine duvres runies parmi
e e

Paolo Zacchia, Portrait dun joueur de viole (dtail), 1540-1550, huile sur bois, Paris, muse du Louvre, dpartement des Peintures La Renaissance et le Rve RMN-Grand Palais (muse du Louvre) / Franck Raux

40

lesquels instruments de musique, partitions et traits ainsi que des tableaux, gravures et dessins ou encore des objets dart. Le parcours thmatique abordera quatre thmes essentiels pour permettre l'immersion dans la musique de la Renaissance : la musique sacre, traditions et mutations ; la musique profane et l'essor de la pratique instrumentale ; le retour lAntique ; les fastes de Cour : danses, ftes, entre royale.
.............................

commissaires : Thierry Crpin-Leblond, conservateur gnral, directeur du muse national de la Renaissance, Benot Damant, musicologue, commissaire scientifique, Muriel Barbier, conservateur du patrimoine, muse national de la Renaissance
.............................

ouverture : tous les jours sauf le mardi de 9h30 12h45 et de 14h 17h45 (17h15 partir du 01/10/13) tarifs : 7 , TR 5,50 gratuit pour les moins de 26 ans et pour tous ers les 1 dimanches du mois ainsi que le WE des journes du Patrimoine accs : par le train (SNCF) : Gare du Nord banlieue : ligne H (voie 30 ou 31) 25 minutes direction Persan-Beaumont / Luzarches par Monsoult , Arrt gare d'couen -Ezanville, puis autobus 269, direction Garges-Sarcelles (5 min), Arrt Mairie/glise [ou rejoindre le muse pied depuis la gare (20 min) par la fort] par la route : ( 19 km de Paris) autoroute A1 depuis la Porte de la Chapelle suivre Roissy CDG, sortie Goussainville / Cergy-Pontoise par la Francilienne (D104), direction Cergy-Pontoise, puis RD 316 (N16) en direction de Paris renseignements sur www.museerenaissance.fr et sur www.grandpalais.fr

publication aux ditions de la Runion des muses nationauxGrand Palais, Paris 2013 : catalogue de lexposition, 176 pages,140 ill., broch, 29

contacts presse nationale et internationale Runion des muses nationaux Grand Palais 254-256 rue de Bercy 75577 Paris cedex 12 Florence Le Moing florence.lemoing@rmngp.fr 01 40 13 47 62 Julie Debout Julie.debout@rmngp.fr 01 40 13 41 36

contact presse rgionale Muse national de la Renaissance Chteau d'couen Virginie Mathurin virginie.mathurin@culture.gouv.fr 01 34 38 38 64

Exposition ralise avec le concours exceptionnel de la Bibliothque nationale de France

Lexposition a t ralise avec le soutien de la Macif et de Vygon

La Renaissance et le Rve

41