LA AMBIVALENCIA DE LA RUPTURA

Apuntes para una investigacin sobre la transicin de la poesa hacia la modernidad

Lucas Villavecchia Liebman Imatges i metfores culturals 4 de Humanidades, UPF 27 de junio de 2012

EPLOGO (III)

He ah la Obstinacin, tal es la Voluntad!

La inspiracin, soberbia y soberana, La ninfa de mirada luminosa y profunda, Genio en su punto, repentina Erato, ngel al fondo de un cuadro con oros,

Y es la Voluntad santa, absoluta y eterna: Asidos al proyecto, como los nobles cndores Al cuerpo de algn bfalo. Y, con un batir de alas, Transportar el trofeo por los cielos de oro.

Musa de voz potente y sin desmayos, Pues de golpe surgi en las mentes primeras, Igual que de la mata que puebla los camino Naci todo un jardn de motivos flamantes:

Lo que necesitamos es estudiar sin tregua, El esfuerzo inaudito, el singular combate, La laboriosa noche, de donde se levanta Pausadamente la Obra, como si fuera un sol.

El Espritu Santo, La Paloma, el Delirio, Las Turbaciones Transportes, justas, los sabrosos

Tema el que est Inspirado, de una mirada preso, Abandonarse al viento, como hace el abedul. Pobre! No sirve el Arte para esparcir el alma. Afrodita de Milo, es de mrmol o no?

Gabriel con su lad, Apolo con su lira, Esa Inspiracin, Ay!, que trae la pubertad.

Lo que necesitamos los ms altos Poetas, Que adoramos a Dioses, en los que no creemos, Nosotros, sin un halo que nimbe las cabezas, Y a los que Beatriz no mostr los senderos,

Nosotros, el cincel de las Ideas usamos, Paros inmaculado, un bloque de lo Bello. Nacer, de ese modo, de las manos activas, Alguna estatua pura, con el manto estrellado,

Que labramos palabras como si fueran copas, Que hacemos versos trridos con total frialdad, A quienes no se ve, por la tarde y en grupo, Pasmados y armoniosos en el borde de un lago.

A ver si, poderosa de rayos, gris y rosa, La obra maestra, al modo del antiguo Memnn, El Alba-del-Futuro, hija de Tiempos bajos, En el aire rehecho, recuerda nuestros nombres!

Nosotros precisamos el fulgor de las lmparas, La Ciencia conquistada y sometido el Sueo, Las manos en la frente, como se pinta a Fausto, Poemas saturnianos, Paul Verlaine

LA AMBIVALENCIA DE LA RUPTURA

En el siglo y medio que va de la Ilustracin a las vanguardias, Europa sufri una convulsin sin precedentes en la Historia. Occidente se abra a una modernidad cuya divisa era la ruptura constante: sus vctimas eran los mitos, los valores, las obras, las creencias del pasado. Octavio Paz acu la expresin tradicin de la ruptura para hablar de una modernidad paradjica y contradictoria, pues ensalzaba la ruptura al tiempo que la negaba haciendo de ella una tradicin. El presente trabajo pretende reflexionar sobre las paradojas y contradicciones de la modernidad tomando como escenario la evolucin de la poesa y de la reflexin terica sobre el arte potico. La genealoga de la poesa moderna se caracteriza por el hecho de que como hace Antoni Mar en la antologa Matemtica tiniebla puede trazarse toda ella a partir de los ensayos que escribieron sus protagonistas. Poe, Baudelaire, Mallarm, Valry y Eliot entre otros desarrollaron una labor crtica inseparable de su labor creativa. Esta inflexin crtica de la poesa moderna, cuyo texto seminal es La filosofa de la composicin (1846) de Poe, conduce a los poetas a enfrentarse problemtica e inevitablemente con una tradicin milenaria y arraigada pues se haba mantenido ms o menos estable dentro de sus variaciones y que haba gozado de gran predicamento ni ms ni menos que hasta el Romanticismo. Nos referimos, claro est, a la tradicin cuyos dos puntos de apoyo eran las figuras del genio y de la inspiracin. La posesin en Platn, la locura en Ficino, el furor heroico en Bruno, el entusiasmo en Shaftesbury, las pasiones en Diderot o la imaginacin en Kant son algunos jalones de una cadena de pensamiento que concibi la creacin artstica como un misterio y al artista como un inspirado, mediador entre los hombres y lo Absoluto, llmese Dios, Naturaleza, Voluntad, Razn o Belleza. De un lado, el genio era un privilegiado, un elegido; de otro, mero testaferro de instancias supraindividuales y suprahumanas, cuya personalidad quedaba anulada bajo el mpetu inconsciente y fogoso de la creacin artstica. El papel del genio quedaba circunscrito al instante creador para desvanecerse una vez alcanzada la unin con el Uno. Significativamente, la reflexin artstica recaa exclusivamente en los discursos externos de la filosofa, la teologa o la esttica. Pero, qu pasa en el momento en que los poetas reclaman para s un terreno, el de la crtica, que hasta el s. XIX les haba estado prcticamente vedado? Nuestra

hiptesis de trabajo es que a partir de entonces los poetas experimentan un conflicto acaso irresoluble entre la moderna razn crtica y el peso de un legado cultural en el que ya no pueden creer a pies juntillas pero del que tampoco acaban de renegar del todo. Dicho conflicto podra resumirse con trazo grueso como producto del entrelazamiento de los dos grandes movimientos de la modernidad: el prurito racionalista ilustrado y la reaccin nostlgica romntica. Hemos decidido centrarnos en la poesa porque, de todas las artes, es la que est ms ntimamente asociada al mito del genio y la inspiracin. En una poca de ruptura la poesa, o cierto concepto arraigado de la poesa, podra haber visto en peligro su continuidad. A pesar de ello, o precisamente debido a ello, la poesa fue una de las formas artsticas que con ms ahnco luch por responder al signo de los tiempos, hasta el punto de situarse en la vanguardia esttica ms avanzada y rompedora. Un buen punto de partida para examinar el tema que nos ocupa es la crtica demoledora que Nietzsche (el autor de El nacimiento de la tragedia!) dirige al concepto romntico y exaltado del genio y de la inspiracin en Humano, demasiado humano (1878)1. La postura de Nietzsche se resume en los siguientes puntos: 1) la creencia del espectador de la obra de arte en la inspiracin es un engao que el artista trata de mantener, consciente de que favorece el efecto esttico. 2) ante la obra perfecta y acabada, no nos planteamos el problema de su creacin. As creemos en su brotar repentino y espontneo. El arte acabado descarta toda idea de devenir, se impone como perfeccin actual y eterna. 3) el arte acoge en su seno sentimientos y tendencias heredados de la religin y la metafsica, as el de inspiracin. 4) es preciso cobrar conciencia del proceso creativo que precede a toda obra para despojar al arte de su ropaje metafsico y religioso. 5) hay hombres poco dotados que sin embargo adquieren su grandeza a base trabajo. 6) es tarea de la ciencia del arte desmentir la ilusin del brotar repentino de lo perfecto mediante la aplicacin del mtodo genealgico, en este caso al proceso de creacin artstica.

Concretamente en el captulo titulado Del alma de los artistas y de los escritores , en

Friedrich Nietzsche, Humano, demasiado humano, Edaf, Madrid, 2011, pp. 133-170.

Estos seis puntos reflejan a la perfeccin las tensiones con la tradicin que los poetas modernos pondrn de manifiesto en sus reflexiones sobre la poesa. En efecto, tanto en La filosofa de la composicin como en El principio potico, sus ensayos ms influyentes, Poe concibe la creacin de un poema como un proceso intelectual destinado a lograr el efecto potico. Teniendo en mente el efecto deseado, el poeta toma una serie de decisiones conscientes, lgicas y racionales basadas en la combinacin y correcta utilizacin de ritmo, metro y rima. Ni que decir tiene que Poe se coloca en las antpodas de la tradicin de la inspiracin. En contraste con Coleridge al decir que le result imposible terminar su Kubla Kahn en cuanto la huidiza musa le abandon, Poe detalla con pelos y seales el motivo que le llev a adoptar tal o cual expresin. Pero uno no puede por menos de esbozar una sonrisa irnica y escptica y as lo hizo sin ir ms lejos Baudelaire ante el alarde de meticulosidad y omnisciencia creativas del escritor norteamericano. Podemos crernoslo del todo? Est siendo irnico Poe? No van contra nuestra concepcin del goce esttico sus reglas fras y mecnicas? Las dudas que suscitan los textos de Poe nos retrotraen al ensayo-narracin de Heinrich von Kleist titulado Sobre el teatro de marionetas (1810), cuyo tema central es la dicotoma entre inocencia y conocimiento, entre gracia y reflexin, entre inconsciencia y consciencia. La reflexin de Kleist queda resumida en las lneas finales del ensayo:
Vemos que, en la medida en que en el mundo orgnico se debilita y oscurece la reflexin, hace su aparicin la gracia cada vez ms radiante y soberana. Pero as como la interseccin de dos lneas a un lado de un punto, tras pasar por el infinito, se presenta de nuevo sbitamente al otro lado, o como la imagen del espejo cncavo, despus de haberse alejado hacia el infinito, aparece nuevamente de improviso muy cerca de nosotros: de modo anlogo se presenta de nuevo la gracia cuando el conocimiento ha pasado por el infinito; de manera que se manifiesta con la mxima pureza al mismo tiempo en la estructura corporal humana que carece de toda conciencia y en la que posee una conciencia infinita, esto es, en el ttere y en el dios. Por consiguiente, dije un tanto ausente, tenemos que volver a comer del rbol del Conocimiento para recobrar el estado de inocencia? Sin duda, respondi; se es el ltimo captulo de la historia del mundo.2

Heinrich von Kleist, Sobre el teatro de marionetas y otros ensayos de arte y filosofa , Hiperin,

Madrid, 1988, p. 36.

Todo ello queda ilustrado de manera muy grfica en el ensayo a travs del contraste entre la gracia natural e infalible de las marionetas y los movimientos nunca perfectos del bailarn humano. Slo a travs de una conciencia infinita ser capaz el hombre de volver al paraso perdido. Cerrada bajo llave la puerta de la inocencia y de la gracia natural, slo le queda regresar por la puerta de atrs, irse al extremo de la hiperconciencia y pasar de ttere a Dios en un salto propio del Idealismo alemn. Como nos pasa con Poe, podemos dudar acerca de la seriedad con la que Kleist se tomaba esta tesis aparente de su ensayo. Lo cierto es que Sobre el teatro de marionetas ha generado abundosas y sesudas interpretaciones opuestas entre s. Segn Paul de Man esto se debe a que resulta imposible interpretar el texto de manera unvoca, como sugiere el uso sutil de la irona que hace Kleist para suspender la credibilidad de lo que dicen sus personajes3. En cualquier caso, el texto de Kleist aporta un matiz interesante a la filosofa de la composicin de Poe: la nostalgia. Es la nostalgia del estado anterior a la cada lo que fuerza al hombre a seguir nutrindose del rbol del Conocimiento. Su intencin es recuperar por otros medios algo que se ha perdido. Aunque aventurada, no parece descabellada la hiptesis de que el surgimiento de la poesa moderna se asienta sobre dos tipos de reaccin ante la prdida: 1) la nostlgica y romntica, que echa en falta los tiempos precrticos y preilustrados en los que campaban a su antojo las musas de la Inspiracin4; 2) la cientfica, que al no poder confiar ya en el dogma de la Inspiracin, carga sobre el escritor la responsabilidad de aislar la esencia potica mediante un arduo experimento de laboratorio. Como toda abstraccin, esta escisin ntida y clara no se corresponde exactamente con la realidad; ambas tendencias se mezclan en mayor o menor medida en cada poeta. Pues la va de la poesa cientfica (llammosla as) no niega tajantemente la presencia de algo as como la inspiracin. Pero sta es antojadiza, esquiva, caprichosa, efmera y fugaz; en suma, insuficiente por s misma para la creacin del poema. El estado potico a falta de otra palabra: inspiracin es un patrimonio colectivo. El poeta no se diferencia de sus vecinos grafos por ser
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Paul de Man, Formalizacin esttica en ber das marionettentheater de Kleist, La retrica En una poca en que la ciencia iba a alcanzar desarrollos extraordinarios, el romanticismo

del romanticismo, Akal, Madrid, 2007, pp. 355-377.

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manifestaba un estado de nimo anticientfico. La pasin y la inspiracin se persuaden de que se necesitan a s mismas. Paul Valry, Situacin de Baudelaire, en Antoni Mar (ed.), Matemtica tiniebla, Galaxia Gutenberg, Barcelona, 2010, p. 268.

necesariamente ms sensible, ms receptivo, ms profundo o ms intenso en sus pensamientos y emociones. S se diferencia en cambio por su capacidad de objetivar en el poema el estado potico. De ah que Valry escriba en La poesa y el pensamiento abstracto que todo poeta verdadero es necesariamente un crtico de primera categora5. Sorprendentemente la va de la poesa cientfica parte de una subversin que, sin necesidad de negar la inspiracin, le otorga un papel subsidiario: el genio no es el iluminado, el ignorante, el posedo, el inflamado, eso est al alcance de todos, sino el templado, el cerebral, el reflexivo, el ingeniero del lenguaje! Como deca Mallarm: Porque yo instalo con la ciencia / el himno de los coros espirituales. La idea del poeta que escribe con pleno dominio de sus facultades e intenciones tiene un componente deicida. Los poetas modernos ocupan el sitial que antes ocupaba Dios (o su trasunto pagano: las Musas, las Furias, las Ninfas, etc.). As como antes de la modernidad el origen divino del hecho potico impona una forma y una temtica determinadas e identificables con dicho origen las que dictaban las reglas de la retrica6, los poetas modernos son su propio Dios y crean un universo absolutamente propio; una potica individual, ya que han quedado atrs las instancias externas al poema, dando lugar a una corriente de liberacin inusitada en el campo de la poesa. En palabras de Mallarm, cada poeta es amo y lutier de su instrumento:
for the first time in the literary history of any nation, along with the general and traditional great organ of orthodox verse which finds its ecstasy on an ever-ready keyboard, any poet with individual technique and ear can build his own instrument, so long as his fluting, bowing, or drumming are accomplished play that instrument and dedicate it, along with others, to language. 7

De ah que, como se ha dicho a menudo, en la modernidad cada poeta cree a su propio Dios, es decir, su propia trascendencia. Empezando, claro est, por el Lenguaje, cuyo lugar preeminente especialmente en los ideales del arte por el arte y de la poesa pura refleja la nueva autonoma esttica de la poesa, cuyo novum ms radical es la doctrina

Paul Valry, Poetry and Abstract Thought, en Melissa Kwasny (ed.), Toward the Open Field.

Poets on the Art of Poetry (1800-1950), Wesleyan University Press, Estados Unidos, 2004, p. 227.
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Ver Michel Foucault, De lenguaje y literatura, Paids, Barcelona, 1996. Stphane Mallarm, Crisis in Poetry, en Melissa Kwasny (ed.), op. cit., p. 154.

segn la cual A poem does not say something it is something8. La nueva trascendencia es una inmanencia. En un mundo abandonado por los dioses, la poesa y la esttica en general se han convertido en una forma de trascendencia paradjica: aunque el lenguaje ya no diga la realidad, aunque no nos revele la esencia del mundo ni nos conecte directamente con lo Absoluto, es innegable que la poesa excita nuestro espritu aunque slo se diga a s misma. No hallamos aqu la anhelada vuelta al Paraso por la puerta trasera del texto de Heinrich von Kleist? La nueva autonoma de la poesa, no acaba siendo una de esas paradojas y contradicciones de la modernidad que mencionbamos al principio? Es cierto que la aplicacin de la ciencia del arte reivindicada por Nietzsche y puesta en prctica por Poe y sus herederos despoj de grandilocuencia metafsica a la poesa y marc una ruptura fundamental e irreversible con la tradicin: todo sujeto moderno se siente identificado con la frase de Valry segn la cual ja no sc capa de separar la idea dun temple de la idea de la seva construcci9. Con todo, no es igual de cierto que la susodicha ruptura constituye a su vez cierta continuidad con la tradicin? En la moderna teologizacin de la esttica los opuestos coinciden: antiguamente se adoraba a los dioses a travs de la esttica, mientras que hoy en da se adora a la esttica como a un Dios. La teora de la poesa moderna se muestra frtil a la hora de leer la tradicin: desde Homero los poetas han cantado a la divinidad sin darse cuenta de que en realidad esa divinidad es el lenguaje mismo. Eso parecen decir retrospectivamente Poe y sus aclitos. He aqu, pues, algunas de las paradojas y contradicciones que permiten hablar simultneamente de la poesa moderna como profunda ruptura y como secreta continuacin de la tradicin. En estas lneas slo hemos apuntado algunos de los cauces que debera seguir un estudio en profundidad de este asunto. Quedan muchas ms. La deriva lingstica y cientfica de la poesa moderna ha impregnado a la filosofa, la literatura en prosa, la ciencia y el arte. No en vano Heidegger reclam para la filosofa venidera un estatuto similar al de la poesa; no en vano los grandes prosistas del siglo XX, cuyo Poe es Gustave Flaubert, intentaron elevar la prosa a la condicin de poesa. Lejos de relegarla al cajn de las supersticiones e dolos del pasado, la modernidad

T. S. Eliot, From Poe to Valry, To Criticize the Critic and other writings, Faber and Faber, Gran Bretaa, 1978, p. 37. 9 Paul Valry, Eupalinos o larquitecte, Quaderns Crema, Barcelona, 1997, p. 43.

insufl nueva vida a la poesa, convirtindola en uno de los temas que an hoy siguen centrando las reflexiones sobre la poca contempornea, tal y como demuestra el muy reciente libro de George Steiner La poesa del pensamiento.

BIBLIOGRAFA ELIOT, T. S.: To Criticize the Critic and other writings, Faber and Faber, Gran Bretaa, 1978. FOUCAULT, Michel: De lenguaje y literatura, Paids, Barcelona, 1996. KLEIST, Heinrich von: Sobre el teatro de marionetas y otros ensayos de arte y filosofa, Hiperin, Madrid, 1988. KWASNY, Melissa (ed.), Toward the Open Field. Poets on the Art of Poetry (18001950), Wesleyan University Press, Estados Unidos, 2004. MAN, Paul de: La retrica del romanticismo, Akal, Madrid 2007. MAR, Antoni (ed.): Matemtica tiniebla, Galaxia Gutenberg, Barcelona, 2010. NIETZSCHE, Friedrich: Humano, demasiado humano, Edaf, Madrid, 2011. VALRY, Paul: Eupalinos o larquitecte, Quaderns Crema, Barcelona, 1997.

BIBLIOGRAFA PARA UNA INVESTIGACIN FUTURA ARGULLOL, Rafael: El hombre escindido, El hroe y el nico, Acantilado, Barcelona, 2006. AZA, Flix de: Madame Bovary era l. Gustave Flaubert y III. Feria de poetas, Lecturas compulsivas, Anagrama, Barcelona, 1998. Inspiracin, Diccionario de las artes, Planeta, Barcelona, 1995. BENET, Juan: Inspiracin, probabilidad y fascinacin y La ofensiva de 1850, La inspiracin y el estilo, Alfaguara, Madrid, 1999. CORNUDELLA, Jordi: Les bones companyies, Galaxia Gutenberg, Barcelona, 2010. DIEGO, Estrella de: No soy yo. Autobiografa, performance y los nuevos espectadores, Siruela, Madrid, 2011. HEIDEGGER, Martin: Y para qu poetas? y El origen de la obra de arte, Caminos de bosque, Alianza, Madrid, 2010. MAN, Paul de: La resistencia a la teora, Visor, Madrid, 1990. Blindness and thought, University of Minnesota Press, Estados Unidos, 1983. PRETE, Antonio: Il pensiero poetante, Feltrinelli, Miln, 1980. RILKE, Rainer Maria: Cartas a un joven poeta, Alianza, Madrid, 2003.

 STEINER, George: La poesia del pensament, Arcdia, Barcelona, 2012.