Universidad Nacional del Nordeste Facultad de Artes, Diseo y Ciencias de la Cultura.

Segundo Parcial de Sociologa y Antropologa del arte Alumna: Cavalieri, Ana Beln Para comenzar me parece necesario explicar la diferencia que hay entre modernidad y posmodernidad utilizando como base el libro de David Harvey, La condicin de la posmodernidad, para luego compararlo con el estilo de pintura que realizaba Basquiat y el contexto en que viva. La modernidad est marcada por () lo huidizo, lo efmero, lo fragmentario y lo contingente, es posible pensar en variasy profundas consecuencias. Para empezar, la modernidad puedeno tener respeto alguno por su propio pasado, y menos an poraquel de cualquier otro orden social pre moderno. La condicin transitoriade las cosas hace difcil la conservacin de un sentido de continuidad histrica. Si la historia tiene algn sentido, ese sentidodebe descubrirse y definirse dentro del torbellino del cambio, untorbellino que afecta tanto los trminos de la discusin como el objeto acerca del cual se discute. Por lo tanto, la modernidad no slosupone una violenta ruptura con alguna o con todas las condicioneshistricas precedentes, sino que se caracteriza por un proceso interminablede rupturas y fragmentaciones internas. , dice Harvey, mientras que la posmodernidad aparece en un plano como la ltima moda, ellanzamientopublicitario y el espectculo vaco, forma parte de una lentatransformacin cultural en las sociedades occidentales; se trata deuna transformacin en la sensibilidad para la cual el trmino "posmoderno"resulta, al menos por ahora, totalmente adecuado. () no merefiero a una transformacin en gran escala del paradigma del orden cultural, social o econmico;() Pero en un sector importante denuestra cultura se ha producido un desplazamiento notable en lasensibilidad, en las prcticas y formaciones discursivas, que distinguea un conjunto de supuestos, experiencias y proposiciones posmodernosdel que corresponde a un periodo anterior Basquiat en sus pinturas refleja un respeto por sus races africanas y las intensifica con el uso de mascaras comunes en el arte africanos. Adems, realizo obras que identifican las caractersticas de la modernidad en cuanto a lo huidizo y efmero porque en comenz pintando grafitis bajo el pseudnimo SAMO que hasta hoy en da, a pesar de su muerte, siguen vigentes en las paredes y que fueron realizados rpidamente y sin ser notado. Adems, sus cuadros son simples en cuanto a trazos y simplifica la forma a humana a lneas y rectas, tambin haciendo alusin a sus orgenes africanos. Se puede decir que el arte de Basquiat es pos autnomo, una definicin dada por Garca Canclini, donde se refiere como el proceso de las ltimas dcadas en el cual aumentan los desplazamientos de las prcticas artsticas basadas en objetos a prcticas basadas en contextos hasta llegar a insertar las obras en medios de comunicacin, espacios urbanos, redes digitales y formas de participacin social donde parece diluirse la diferencia esttica. Porque las obras de arte de Basquiat, hoy en da, recorren el mundo y, no solamente de manera

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real, cuando digo real me refiero al cuadro fsico, sino que tambin, digitalmente. Se puede decir que tanto en el periodo que viva Basquiat como hoy en da hay una des definicin en cuanto a lo que es arte porque el arte ya no posee un relato propio, a diferencia de pocas anteriores a Basquiat donde si lo haba. Para Garca Canclini, al hablar de este arte diseminado en una globalizacin que nologra articularse, no podemos pensar ya en una historia con unaorientacin, ni un estado de transicin de la sociedad en el quese duda entre modelos de desarrollo. Estamos lejos de los tiemposen que los artistas discutan qu hacer para cambiar la vidao al menos representar sus transiciones diciendo lo que "el sistema"ocultaba. Apenas consiguen actuar, como les ocurre a losdamnificados que intentan organizarse, en la inminencia de loque puede suceder o en los restos poco explicables de lo que fue desvencijado por la globalizacin. El arte trabaja ahora en lashuellas de lo ingobernable. Es decir, que en el arte ya no hay nada que contar o no se busca contar ninguna historia y esto hace que los artistas busquen nuevas formas pictricas de expresar este no-relato. Aun as, este nuevo tipo de arte donde no hay un relato especifico, empieza a formar parte de la Cultura de Masas, es decir, segn la escuela de Frankfurt, ms especficamente, para Adorno y Horkheimer, el arte se masifica porque en las fabricas, se empieza a fabricar replicas de obras de artes para que las personas que no pueden acceder al original puedan tener la obra en su casa. Y, es esta cultura de masas, que atenta contra el Arte Popular. Renato Ortiz en su libro Taquigrafiando lo social dice que, tomando como base a la escuela de Frankfurt, el arte popular es una alienacin positiva, que permitea los hombres evadirse de la ideologizacin total de lasociedad. El arte reedita la contradiccin entre realidad e ilusin. Esto puede relacionarse con la historia de Basquiat porque, al principio, las obras de arte que el produca no eran conocidas y, por ende, muy pocas personas vean sus obras y podan acceder a ellas pero despus, sus obras estaban sobrevaluadas y se empez a masificar y a producir copias del cuadro original para que personas que no podan pagar los precios exorbitantes que tenan sus obras, puedan tenerlas en sus casas y en sus oficias, aun as, este proceso llego a su pico mximo luego de su muerte donde sus obras empezaron a valer un doscientos porciento ms de lo que valan cuando estaba vivo. Esto se puede relacionar claramente con el Fetichismo de la mercanca de Marx. Antes de comparar con la historia de Basquiat, voy a citar a Marx donde define que es el Fetichismo de la mercanca. A primera vista, una mercanca parece ser una cosa trivial, de comprensin inmediata. Su anlisis demuestra que es un objeto endemoniado, rico en sutilezas metafsicas y reticencias teolgicas. En cuanto al valor de uso, nada de misterioso Cavalieri, Ana Beln

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de oculta en ella, ya la consideramos desde el punto de vista de que merced a sus propiedades satisface necesidades humanas, o de que no adquiere esas propiedades sino en cuanto producto del trabajo humano. () El carcter mstico de la mercanca no deriva, por tanto, de su valor de uso. Tampoco proviene del contenido de las determinaciones de valor. Lo misterioso de la forma mercantil consiste en sencillamente, pues, en que la misma refleja ante los hombres el carcter social de su propio trabajo como caracteres objetivos inherentes a los productos del trabajo, como propiedades sociales naturales de dichas cosas, y, por ende, en que tambin refleja la relacin social que media entre los productores y el trabajo global como una relacin social entre los objetos, existentes al margen de los productores. Es por medio de este quid pro quo (tomar una cosa por otra) como los productor del trabajo se convierten en mercancas, en cosas sensorialmente suprasensibles o sociales. () Por el contrario, la forma de mercanca y la relacin de valor entre los productos del trabajo en que dichas forma se representa, no tienen absolutamente nada que ver con la naturaleza fsica de los mismos ni con las relaciones, propias de cosas, que se derivan de tal naturaleza. Lo que aqu adopta, para los hombres, la forma fantasmagrica de una relacin entre cosas, es solo la relacin social determinada existente entre aquellos. () A esto llamo el fetichismo que se adhiere a los productores del trabajo no bien se los produce como mercancas, y que es inseparable de la produccin mercantil. Ese carcter fetichista del mundo de las mercancas se original, como el anlisis precedente lo ha demostrad, en la peculiar ndole social del trabajo que produce mercancas., dice Marx en su libro. En la carrera de Basquiat no haba una relacin de tiempo de trabajo y precio de la obra, eso ya suceda cuando viva y donde obras que le tomaba poco tiempo realizarlas eran vendida a veinte mil dlares o ms pero, despus de su trgica muerte, las obras cobraron ms valor haciendo que se paguen millones por una sola obra pictrica o dibujo. Lo que critica Marx es que cuando el precio de un objeto, en el caso de Basquiat, una obra de arte, no es coherente ni concordante con la mano de obra y el tiempo de trabajo, este objeto se vuelve fetiche y, en el caso de las obras de Basquiat, esto se cumple debido a lo que mencione en el prrafo anterior. En conclusin, se puede decir que durante la carrera de Basquiat sus obras pasaron de ser Arte popular, como los grafitis, a ser una Cultura de masas, ya que todos queran tener su propio Basquiat, aunque fuera una rplica, en su casa. Tambin, se pueden encontrar distintos rasgos de la modernidad, como la velocidad de produccin y lo efmero y la posmodernidad, como el respeto a sus races, en sus obras. Adems, su arte es considerado post autnomo porque su arte recorre el mundo de manera fsica y digitalmente y, es por esto, que todos podemos tener acceso a su arte adems de la masificacin que sufri.

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Y, por ltimo, las obras de arte de Basquiat se volvieron una mercanca fetiche, trmino utilizado por Marx, porque no hay concordancia entre tiempo de trabajo y precio de la obra.

Bibliografa: (s.f.). Obtenido de http://www.pagina12.com.ar/diario/suplementos/radar/99064-2013-08-25.html (s.f.). Obtenido de http://www.elconfidencial.com/cultura/2013-0813/basquiat-el-triunfo-de-un-artista-gracias-al-racismo_17380 (s.f.). Obtenido de http://www.huffingtonpost.com/2013/10/25/basquiatmonticello_n_4157569.html Canclini, G. (2010). La Sociedad Sin Relato. Antropologa y Esttica de la Inminencia. Uruguay: Katz. Gruzinsky, S. Pensamiento Mestizo. Paidos. Harvey, D. La Condicion De La Posmodernidad . Amorrortu. Jameson Frederic, Zizek Slavoj. (1998). Estudios Culturales.Reflexiones sobre el multiculturalismo. . Buenos Aires: Paidos. Marx, K. El capital. Mexico: Siglo XXI. Ortiz, R. Taquigrafiando lo Social. Siglo XXI.

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