MIL CARAS

Institucional Mil Caras Amina Benbouchta Zoulikha Bouabdellah Clara Carvajal Safaa Erruas Mara Gimeno Jamila Lamrani Mnica Ridruejo Las Obras y Las Artistas

LA EMBAJADA DE ESPAA La Embajada de Espaa tiene el honor de presentar Mil Caras, un proyecto de colaboracin cultural entre Espaa y Marruecos que, fiel a la tradicin de tender puentes entre los creadores de ambos pases, sirva de plataforma para el intercambio de ideas y experiencias entre artistas espaoles y marroques. El arte contemporneo nos ofrece siempre un lugar de encuentro ptimo para desarrollar esa filosofa compartida. En cualquiera de sus manifestaciones, ya sea pintura, escultura, instalacin, vdeo o performance, el arte permite construir aventuras de intercambio al ser una de las disciplinas ms vivas y tiles para el desarrollo de la creatividad artstica. Con Mil Caras, la Cooperacin Espaola sigue apostando por las vanguardias, promoviendo la creacin ms actual y estableciendo caminos de ida y vuelta donde el arte encuentre un circuito natural de comunicacin. Las artistas seleccionadas en esta primera edicin de lo que deseamos se convierta en un proyecto que se alargue en el tiempo, desarrollan un lenguaje de plena actualidad en el cobra protagonismo su visin personal sobre su propia identidad y la del mundo que las rodea. Jos de Carvajal Embajador de Espaa en el Reino de Marruecos. LAMBASSADE DESPAGNE LAmbassade dEspagne a lhonneur de prsenter Mil Caras, un projet de collaboration culturelle entre lEspagne et le Maroc qui, fidle la tradition de tendre des ponts entre les crateurs des deux pays, sert de plate-forme pour lchange dides et dexpriences entre artistes espagnoles et marocains. Lart contemporain nous offre toujours un lieu de rencontre optimal pour dvelopper cette philosophie partage. Quelques soient ses manifestations, peinture, sculpture, installation, vido ou performance, lart permet de construire des aventures dchange en tant lune des disciplines les plus vives et utiles pour le dveloppement de la crativit artistique. Avec Mil Caras, la Coopration Espagnole continue parier sur les avant-gardes, en encourageant la cration la plus actuelle et en tablissant des chemins daller retour o lart rencontre un circuit naturel de communication. Les artistes slectionns lors de cette premire dition, qui, nous le souhaitons puisse se convertir en un projet qui stende dans le temps, dveloppent un langage de grande actualit dans lequel leur vision personnelle sur leur propre identit et celle du monde qui les entoure gagne en importance. Jos de Carvajal Ambassadeur dEspagne au Maroc.

MIL CARAS EN EL CENTRO DE ARTE MODERNO DE TETUAN El Centro de Arte Moderno de Tetun est considerado como uno de los smbolos ms importantes de la amistad y cooperacin hispano-marroqu, en el mbito de la memoria comn y en la profunda identidad artstica entre Tetun y Andaluca en el pasado, presente y futuro. La arquitectura neo mudjar de la antigua estacin de tren, inaugurada en 1918 , es actualmente, tras la debida rehabilitacin gracias a la colaboracin de la Junta de Andaluca y el Ministerio de Cultura marroqu, la sede del centro de Arte Moderno de Tetun. El centro de arte moderno de Tetun tiene como objetivo principal la investigacin, la documentacin, la conservacin y la difusin del arte de escuela pictrica de Tetun. El eje principal del discurso del CAMT, se ubica en las distintas consideraciones que la ciudad de Tetun ha desempeado dentro de la historia pictrica marroqu como punto de encuentro de muchos artistas marroques y espaoles atrados por la belleza de la ciudad. En este contexto de promocin de las actividades culturales en la ciudad y de colaboracin para dar a conocer las distintas experiencias artsticas, en especial las artes contemporneas y considerando que el centro ha sido inaugurado recientemente, la exposicin Mil Caras se enmarca histricamente como la primera exposicin temporal en la vida de este centro. Especialmente cuando se trata de una exposicin que ana a un grupo de distinguidos artistas Marroques y Espaoles con obras contemporneas que se caracterizan en la investigacin y experimentacin y las cuales nos hace plantearnos preguntas conceptuales de nuestro mundo contemporneo. Es una exposicin que apoya la continuidad cultural y artstica que sigue uniendo ambas orillas del Estrecho. Bouabid Bouzaid Director del Centro de Arte Moderno de Tetun. MIL CARAS DANS LE CENTRE DART MODERNE TTOUAN Le Centre dArt Moderne de Ttouan est considr comme lun des symboles les plus importants de lamiti et de la coopration hispano-marocaine dans le domaine de la mmoire commune et dans la profonde identit artistique entre Ttouan et lAndalousie dans le pass, le prsent et lavenir. Larchitecture no mauresque de lancienne gare, ouverte en 1918 , est maintenant, aprs une adquate rhabilitation grce la collaboration du Gouvernement rgional de lAndalousie et le Ministre de la Culture du Maroc, le sige du Centre dArt Moderne de Ttouan. Le but principal du Centre dArt Moderne de Ttouan est pench sur la recherche, la documentation, la prservation et la diffusion de lcole de peinture de Ttouan. Laxe principal du discours du CAMT se trouve dans les diverses considrations que la ville de Ttouan a jou dans la peinture marocaine comme lieu de rencontre de nombreux artistes marocains et espagnols attirs par la beaut de la ville. Dans ce contexte et dans le cadre de la promotion des activits culturelles de la ville et de la collaboration pour faire connaitre des diffrentes expriences artistiques, notamment lart contemporain, et prenant en considration la rcente inauguration du centre, lexposition Mil Caras constitue la premire exposition temporaire dans la vie du centre. En particulier quand il sagit dune exposition qui rassemble un groupe de clbres artistes marocains et espagnols, avec des uvres contemporaines qui sont caractrises pour la recherche et lexprimentation et qui nous posent des questions conceptuelles sur notre monde contemporain. Il sagit dune exposition qui prend en charge la continuit culturelle et artistique qui continue unir les deux cots du dtroit. Bouabid Bouzaid Directeur du Centre dArt Moderne de Ttouan.

MIL CARAS
Mil Caras es un proyecto de colaboracin promovido por la Agencia Espaola de Cooperacin Internacional para el Desarrollo y la Embajada de Espaa en Marruecos. Se trata de un encuentro entre un grupo de artistas marroques y espaolas que pretende servir como plataforma de intercambio de ideas y experiencias y ser, en definitiva, un puente ms de unin entre nuestras dos culturas tan cercanas.

Lison es una palabra inventada, una metfora para hablar de vnculos, de ese lugar donde todo cobra sentido y se hace pleno. Amina Benbouchta en su Corazn de cristal persiste en esta idea de herir el soporte con materiales cortantes, los trozos de vidrio que se pegan al lienzo evocan la fragilidad del amor y de las relaciones humanas. El amor duele y tambin hace dao. Es la ambigedad de los sentimientos y la certeza de que hay tantas verdades como hombres sobre la tierra. Zoulikha Bouabdellah en su gran instalacin Les Cheris nos habla tambin del amor, de las palabras del amor. Qu es el amor sino una emocin compartida. Y tantas veces malinterpretada. Bouabdellah ha estado expuesta a la influencia de numerosas culturas, naci en Mosc de familia argelina, se cri en Francia y actualmente vive en Marruecos. Estas experiencias han hecho de ella un ser abierto y tolerante. En su vdeo Perfection Takes Time nos habla precisamente de ello, de cmo la vida es un camino de entendimiento y perfeccin. Clara Carvajal y Mara Gimeno, al igual que Safa Erruas, han creado una pieza especficamente para Mil Caras y que se expondr al pblico por primera vez. Se trata de la instalacin Sauce Tomate que consiste en un habitculo de forma cuadrada en su exterior y de forma octogonal en su interior, haciendo una fusin entre la planta de los lugares de culto rabes y cristianos. En su interior se muestra un vdeo donde las artistas realizan una cata a ciegas de varias salsas de tomate cuya elaboracin han solicitado previamente a amigos. Al emitir su opinin sobre el sabor de cada salsa las creadoras aluden a los juicios que emitimos constantemente sobre las cosas y las personas que nos rodean. Tantas veces juzgamos a ciegas. Jamila Lamrani, en su instalacin La Veuve muestra a una mujer que se esconde al final de una gran maraa de trozos de tela y ramas de rboles, all donde es difcil llegar y donde hay que querer encontrarla aparece la imagen de una mujer bella y joven, en su plenitud, que por su condicin de viuda ha quedado relegada al olvido. Mnica Ridruejo ahonda en su identidad como mujer mediterrnea. Las fotografas que presenta en Mil Caras aluden a las redes utilizadas por los pescadores mediterrneos, de una orilla o de otra. Norte, sur, este y oeste se unen por una cultura milenaria comn que ha sido cuna de nuestra civilizacin occidental y que nos sigue uniendo como individuos y como grupo. Mil Caras nace con la intencin de perdurar en el tiempo, en las distintas ediciones se irn incorporando ms artistas de los dos sexos y de diversas disciplinas. Esperamos que edicin tras edicin consiga estimular nuestra imaginacin y ayudarnos a llegar a ser los que somos. Elena Fernndez Manrique, Madrid, noviembre 2013.

El ttulo de la muestra es un homenaje a la performance de Clarina Bezzola, The Lady with the Thousand Faces. Mil Caras es ese juego de miradas que se establece entre dos individuos que se miran y se reflejan el uno en el otro; es ese momento de encuentro donde surge la complicidad. Uno de los objetivos de este proyecto es poner de manifiesto el poder del arte y la cultura como vehculos de comunicacin y entendimiento. El arte y la cultura habitan en ese lugar donde no llega la poltica ni la economa. El arte vive en el territorio de las emociones y de las experiencias compartidas y es la herramienta ms eficaz para comprender al otro. Nada une ms que un recuerdo y una emocin compartidos. Y esta emocin surge muchas veces en la contemplacin de una obra de arte. Cuando dos personas se juntan delante de un lienzo, una escultura, un vdeo o una instalacin se hacen preguntas, contrastan pensamientos y discuten significados. Y no hay vehculo ms poderoso para unir que una obra de arte ante la que, por casualidad o con toda la intencin coinciden dos personas. El arte es el terreno de la libertad y cuando experimentamos una obra de arte nos expresamos libremente. Actualmente vivimos momentos complejos y es precisamente en situaciones como esta cuando el talento se desarrolla con ms entusiasmo. La creatividad se aviva en tiempos decisivos y los artistas y pensadores, que son uno de los motores ms importantes de progreso, se convierten en protagonistas aportando ideas y abriendo caminos. Mil Caras es un ser vivo, en constante transformacin y en proceso de enriquecimiento. En esta primera edicin la naturaleza de las obras seleccionadas gira alrededor de la identidad femenina. Hay rasgos comunes entre ellas y tambin diferencias. Algunas de estas artistas comparten una fascinacin por los materiales propios de ese universo que tradicionalmente se asocia a la mujer, estamos hablando de hilos, agujas, lanas, telas. Es el caso de Safa Erruas, Mara Gimeno y Jamila Lamrani. Safa Erruas ha creado especficamente para esta ocasin el majestuoso dptico Lison compuesto por dos piezas de madera blanca. El uso de las agujas y los hilos de aluminio en su superficie perturban la inmovilidad del blanco, el terreno de la tranquilidad, las agujas se clavan en la madera, hirindola y dotndola de carcter e identidad.

Mil Caras est un projet de collaboration promu par lAgence espagnole de coopration internationale pour le dveloppement et lambassade dEspagne au Maroc. Runissant des artistes marocaines et espagnoles, il entend devenir une plateforme dchange dides et dexpriences et, en dfinitive, crer une nouvelle passerelle entre nos deux cultures si proches.

Dans son Heart of Glass, Amina Benbouchta reprend cette ide de la blessure inflige au support avec des objets tranchants: les clats de verre colls sur la toile voquent la fragilit de lamour et des relations humaines. On souffre en amour et on fait aussi souffrir. Cest-l lambigut des sentiments et la certitude quil y a autant de vrits que dhommes sur la terre. Dans sa grande installation Les Chris, Zoulikha Bouabdellah nous parle aussi damour, des mots de lamour. Quest-ce que lamour sinon une motion partageet si souvent mal interprte. Bouabdellah a subi linfluence de nombreuses cultures : ne Moscou au sein dune famille algrienne, elle a grandi en France et vit actuellement au Maroc. Ces diffrentes expriences lui ont appris la tolrance et louverture desprit. Cest prcisment ce dont elle parle dans sa vido Perfection Takes Time, qui nous montre la vie comme un chemin de comprhension et de perfection. Clara Carvajal et Mara Gimeno, linstar de Safa Erruas, ont spcialement cr une uvre pour Mil Caras, qui sera expose au public pour la premire fois. Leur installation, intitule Sauce Tomate, consiste en un habitacle carr lextrieur et octogonal a lintrieur, oprant la fusion entre le plan des lieux de culte musulmans et celui des lieux de culte chrtiens. lintrieur, une vido montre les artistes en train de dguster laveugle diffrentes sauces tomates pralablement prpares par des amis. En donnant leur avis sur le got de chacune des sauces, les cratrices nous renvoient ces jugements que nous portons constamment sur les choses et les personnes qui nous entourent. Combien de fois navons-nous pas jug en aveugle. Jamila Lamrani, dans son installation La Veuve, montre une femme qui se cache derrire tout un enchevtrement de morceaux de tissu et de branches darbres, l o il est difficile daccder et o il faut vouloir aller la chercher pour dcouvrir limage dune femme belle et jeune, dans toute sa plnitude, mais que son statut de veuve a relgue au rang des oublis. Mnica Ridruejo explore plus en profondeur son identit de femme mditerranenne. Les photographies quelle prsente Mil Caras voquent les filets quutilisent les pcheurs des deux rives de la Mditerrane. Nord, Sud, Est et Ouest sont unis par une culture commune millnaire qui a t le berceau de la civilisation occidentale et qui continue nous unir, en tant quindividus et en tant que groupes humains. Le projet Mil Caras nat avec la volont de durer. Les prochaines ditions rassembleront un plus grand nombre dartistes hommes et femmes et venant de diffrentes disciplines. Nous souhaitons quau fil des ditions, il parviendra stimuler notre imagination et nous aider devenir ce que nous sommes rllement. Elena Fernndez Manrique, Madrid, novembre 2013.

Le titre de lexposition est un hommage la performance de Clarina Bezzola, The Lady with the Thousand Faces. Mil Caras renvoie ce jeu de regards qui sinstaure entre deux individus qui se contemplent et se refltent lun dans lautre, moment de rencontre do nat la complicit. Lun des objectifs de ce projet est de mettre en vidence le pouvoir de lart et de la culture comme vecteurs de communication et de comprhension. Lart et la culture habitent cet espace o nentrent ni la politique ni lconomie. Lart occupe le territoire des motions et des expriences partages et cest loutil le plus efficace pour comprendre lautre. Rien nunit davantage quun souvenir et une motion partags. Et bien souvent, cette motion nat de la contemplation dune uvre dart. Lorsque deux personnes se tiennent cte cte devant une toile, une sculpture, une vido ou une installation, elles se posent lune lautre des questions, changent des rflexions et discutent de sens possibles. Il ny a pas de vecteur dunion plus puissant que luvre dart devant laquelle, par hasard ou dlibrment, deux personnes se retrouvent. Le terrain de lart est celui de la libert et, lorsque nous faisons lexprience dune uvre dart, nous nous exprimons librement. Nous traversons actuellement des moments difficiles, mais cest prcisment dans ces situations complexes que le talent sexprime avec un plus grand enthousiasme. Dans les moments cruciaux, la crativit est stimule et les artistes et penseurs, qui sont parmi les grands artisans du progrs, reviennent sur le devant de la scne pour apporter des ides et ouvrir de nouvelles voies. Mil Caras est un tre vivant, en transformation constante, suivant un processus denrichissement. Pour cette premire dition, les uvres slectionnes tournent autour de lidentit fminine. Elles prsentent des caractristiques communes mais se diffrencient aussi. Certaines des artistes exposes partagent la mme fascination pour les objets et matires traditionnellement associs lunivers fminin, savoir aiguilles, fils, laine et tissus. Tel est le cas de Safa Erruas, de Mara Gimeno et de Jamila Lamrani. Safa a spcialement cr pour cette occasion le majestueux diptyque Lison, compos de deux pices en bois blanc. La prsence daiguilles et de fils daluminium sur la surface vient perturber limmobilit du blanc, domaine de la tranquillit: les aiguilles sont plantes dans le bois, blessant la matire qui acquiert ainsi un caractre et une identit. Lison est un mot invent, une mtaphore qui renvoie des liens, qui voque ce lieu o tout prend sens et o tout se remplit.

AMINA BENBOUCHTA

Down in the Rabbit Hole, 2011. Amina Benbouchta. Cortesa: Matisse Art Gallery, Casablanca y Galera Sabrina Amrani, Madrid.

AMINA BENBOUCHTA

Heart of Glass, 2012. Amina Benbouchta. Cortesa: CulturesInterface, Casablanca.

ZOULIKHA BOUABDELLAH

Les Chris, 2007. Zoulikha Bouabdellah. Cortesa: Galeras Isabelle van der Eynde, Dubai y Sabrina Amrani, Madrid.

ZOULIKHA BOUABDELLAH

Perfection Takes Time, 2012. Zoulikha Bouabdellah. Cortesa: Galeras Isabelle van der Eynde, Dubai y Sabrina Amrani, Madrid.

Dis-Lui, 2012. Zoulikha Bouabdellah. Cortesa: Galeras Isabelle van der Eynde, Dubai y Sabrina Amrani, Madrid.

MARA GIMENO Y CLARA CARVAJAL

Sauce Tomate, 2013. Clara Carvajal y Mara Gimeno. Cortesa: Galera Rafael Prez Hernando, Madrid.

MARA GIMENO Y CLARA CARVAJAL

Sauce Tomate, 2013. Clara Carvajal y Mara Gimeno. Cortesa: Galera Rafael Prez Hernando, Madrid.

MARA GIMENO Y CLARA CARVAJAL

Sauce Tomate, 2013. Clara Carvajal y Mara Gimeno. Cortesa: Galera Rafael Prez Hernando, Madrid.

SAUCE TOMATE, las rplicas del lenguaje.

SAUCE TOMATE, las rpliques du langage.

Luz ntida en torno a una mesa, dos mujeres se tapan los ojos con una venda, a ciegas prueban salsas de tomate, comienzan a emitir juicios verbales.
Con la salsa de tomate como frmula sencilla y universal, nos erigimos en mediadoras del proceso evolutivo que llev al hombre a desarrollar el habla y comunicarse. Verbalizamos nuestras palabras a travs de un mundo de olor, sabor y textura en el interior de nuestras bocas donde la precisin en los juicios es del todo inalcanzable. Partiendo de la espontaneidad y la frescura, poco a poco desembocamos en un proceso exigente donde el esfuerzo requerido es cada vez mayor. Sentir y diferenciar una y otra vez, con el progresivo deterioro de nuestro paladar es una utopa y nuestros juicios se van corrompiendo. Este vdeo, donde se recoge la accin y las palabras, se muestra en el interior de un cubo construido, mientras en el exterior la arquitectura se expresa fluidamente con otro lenguaje. La geometra es el vehculo que utiliza la caligrafa cfica para entrar en la arquitectura y convertirse en la expresin fsica y tangible del pensamiento mstico. Estamos ahora en un espacio atemporal, inabarcable, de cdigos que no sabemos leer, soportes de texto encriptados. Un lenguaje evolucionado y de gran simplicidad. Un cdigo morse basado en mtodos de frecuencia, de repeticin matemtica, que se muestra en un soporte de texto para sistemas informticos actuales. Un lector digital para cdigos bidi los llamados quick response code nos dar las claves para descifrar este lenguaje de lneas geomtricas puras y llevarlo a palabras, a nuestro idioma, a nuestros juicios.

Lumire claire autour dune table, deux femmes se bandent les yeux, gotent laveugle des sauces tomate, et commencent mettre des jugements.

Avec la formule simple et universelle de la sauce tomate, nous nous rigeons en mdiatrices du processus volutif qui a conduit lhomme dvelopper le langage et communiquer. Les paroles que nous prononons refltent le monde dodeurs, de saveurs et de textures que renferme notre bouche et o la prcision du jugement est totalement hors datteinte.Partant de la spontanit et de la fracheur, nous dbouchons progressivement sur un processus exigeant qui demande toujours plus defforts. Sentir et diffrencier maintes et maintes fois devient, avec laltration progressive du palais, une pure illusion et nos jugements en viennent se corrompre. Cette vido, qui voque les actes et les paroles, est montre lintrieur dune construction en forme de cube, tandis qu lextrieur larchitecture sexprime librement dans un autre langage. La calligraphie coufique utilise la gomtrie pour pntrer larchitecture et devenir lexpression matrielle et tangible de la pense mystique. Nous sommes maintenant dans un espace intemporel, insaisissable, dont nous ne savons pas lire les codes, les supports de textes crypts. Un langage la fois volu et dune grande simplicit. Un code Morse fond sur la frquence, sur la rptition mathmatique, et montr sur un support de texte destin aux systmes numriques actuels. Un lecteur numrique de code BIDI (couramment appel quick response code ) nous permettra de dchiffrer ce langage de lignes gomtriques pures et de le faire passer dansles mots, dans notre langue, dans nos jugements.

CLARA CARVAJAL

Alguien me escucha?, 2013 Clara Carvajal

SAFA ERRUAS

Notas sobre Lison

Notes sur Lison

Lison es un doble vnculo Cada aguja est unida a otra Recubierta de algodn Blanca y suave O atada a un hilo metlico Fra y silenciosa Lison es enlace Estas lneas dibujan un tringulo Forman un agujero, un desgarro, un vnculo En el vaco de Lison, surgen las sombras Plidas y rebeldes Silenciosas Lison es tensin y fragilidad Lison es un juramento Plenitud
Safa Erruas , octubre, 2013.

Lison est une double liaison Chaque aiguille est attache une autre Enrobe en coton Blanche et douce Ou ligote en fil mtallique Froide et calme Lison est lien Ces lignes dessinent un triangle Forment un trou, un dchirement, une liaison Dans le vide du Lison, des ombres surgissent Ples et rebelles Silencieuses Lison est tension et fragilit Lison est serment. Plnitude

Lison I (detalle de la obra), 2013. Safa Erruas. Cortesa: LAtelier 21, Casablanca.

SAFA ERRUAS

Lison II (detalle de la obra), 2013. Safa Erruas. Cortesa: LAtelier 21, Casablanca.

Lison II, 2013. Safa Erruas. Cortesa: LAtelier 21, Casablanca.

MARA GIMENO

Solo Para Tus Ojos, 2013. Mara Gimeno

JAMILA LAMRANI

Jaula de Pjaro escultura frgil, 2012. Jamila Lamrani

Jaula de Pjaro escultura frgil, 2012. Jamila Lamrani

JAMILA LAMRANI

La Veuve, 2011. Summers lab, Le Cube independent art room, Rabat. Jamila Lamrani

MNICA RIDRUEJO

Redes, 2012. Mnica Ridruejo

MNICA RIDRUEJO

Redes, 2012. Mnica Ridruejo

LAS OBRAS
AMINA BENBOUCHTA Down in the Rabbit Hole 02, 2011. Fotografa montada en dibon. 135 x 100 cms.
Down in the Rabbit Hole 03, 2011. Fotografa montada en dibon. 135 x 100 cms. Heart of Glass, 2012. Cristales rotos sobre madera. 240 x 150 x 17 cms.

ZOULIKHA BOUABDELLAH Les Chris, 2007. Laca sobre papel. Varios dibujos de 30 x 30 cms. Medidas totales variables segn instalacin.
Perfection Takes Time, 2012. DVD, 4 7. Dis-Lui, 2012. DVD, 6 23.

CLARA CARVAJAL Y MARA GIMENO Sauce Tomate, 2013. Video instalacin. Estructura habitable de pladur pintada con cdigos bidi. En su interior se exhiben dibujos sobre papel y se proyecta un vdeo HD de 2h30. Sauce Tomate es un proyecto realizado y protagonizado por las artistas Mara Gimeno y Clara Carvajal con la colaboracin musical de Javier lvarez y las salsas de tomate acompaadas de sus respectivas recetas ilustradas, proporcionadas por cuarenta amigos colaboradores. Esta obra est especialmente producida para Mil Caras. Sauce tomate est un projet ralis et interprt par les artistes Mara Gimeno et Clara Carvajal, avec la collaboration musicale de Javier lvarezet la participation de quarante amis, qui ont fourni les recettes illustres des sauces tomate. Ce travail est ralis spcifiquement pour Mil Caras. CLARA CARVAJAL Alguien me escucha?, 2013. Instalacin varios materiales, medidas variables. SAFA ERRUAS Lison I y II (dptico), 2013. Agujas, algodn e hilo metlico sobre madera. Dos piezas de 150 x120 cms c/u. Esta obra est especialmente producida para Mil Caras. Ce travail est ralis spcifiquement pour Mil Caras. MARA GIMENO Solo Para Tus Ojos, 2013. Bordado de medio punto sobre lino. Medidas 48 x 35 cms. JAMILA LAMRANI Jaulas de Pjaro, series esculturas frgiles, 2012. Serie de 6 esculturas. Jaula de aluminio y tela. 50 x 40 x 30 cms.
La Veuve, 2011. Instalacin, fotografa en b/n. Ramas de rboles, bandas de tela. Medidas variables segn espacio. 5m x 3m aprox.

MNICA RIDRUEJO Redes, 2013. Serie de seis fotografas en papel. 68 x 51 cms, con marco 70,5 x 54 cms.

LAS ARTISTAS
AMINA BENBOUCHTA www.benbouchta.com Casablanca, 1963. Vive y trabaja en Casablanca. Es graduada en Antropologa y en Estudios de Oriente Medio por la McGill University de Montreal. En los aos noventa dirige la revista de moda y cultura, Les Aligns, yfunda junto a un grupo de artistas y curators el Collectif 212 , una organizacin dedicada a promocionar el arte emergente de la nueva generacin de artistas marroques. La obra de Amina gira alrededor de la identidad femenina en la sociedad contempornea. La mujer representada por ella est perdida entre su propio interior y el exterior y se encuentra en constante bsqueda de una identidad. Su obra se desarrolla en los mbitos de la pintura, la instalacin y la fotografa siendo una de las artistas marroques ms activas. Est representada en colecciones de prestigio como la Coleccin CDG Fondation Maroc, Coleccin ONA , BCM Bank Maroc Collection, Ministerio de Cultura de Marruecos, Coleccin Maroc Telecom, SGMB Bank Collection y en la coleccin del Ministerio de Finanzas Marroqu. Amina Benbouchta expone con las galeras Matisse Art Gallery y Sabrina Amrani, Madrid. Ne en 1963, vit et travaille Casablanca et Paris. Expositions Personnelles, slection: 2013: Unseen Photo Fair Amsterdam, stand Sabrina Amrani Galerie. Granville Gallery, Paris. 2012: Matisse Art Gallery, Casablanca; Galerie Talmart, Paris; Galerie Sabrina Amrani, Madrid. 2011: Docks Art Fair (solo show), Lyon; Marrakech Art Fair; Galerie Artae, Lyon. 2010: Villa Matisse Art Contemporain, Marrakech; Espace Le Cube, Rabat. Expositions Collectives (slection): 2012: The world is not as I see it, produit par CulturesInterface, Casablanca, commisaire Nawal Slaoui, expos Galerie Dominique Fiat, Paris et Muse de la Fondation Abderrahman Slaoui, 2013. Art/code/21-sicle, Institut Franais de Tanger. Le Deuxime Regard, Institut Franais Rabat et Espace de la CDG . 2010: Brussels Art Fair. 2009: Biennale dAlexandrie, Egypte. Figures du corps, SG Bank, Casablanca. Efemmeras, Instituto Cervantes, Tanger; Connexions, Bergerac Museum, France. Passerelle VII , Villa des Arts, ONA Fondation, Casablanca. 2008: Arte Contemporneo en Marruecos, Casa rabe, Madrid. Collections Publiques: ONA Fondation, Maroc; BCM Bank Maroc; Ministre de la Culture, Maroc; Maroc Telecom Collection; SGMB Bank Collection; Ministre des Finances, Maroc; Fondation CDG . Bibliographie: Amina Benbouchta, La surface et le coeur. Monographie par Bernard Collect. French/English. Traduction Rachel Stella. Jean Pierre Huguet Editions, France. 2009: 40, Leila Alaoui. 40 Moroccan artists pictures. CGEM Fond, Maroc. Arte Contemporneo en Marruecos, Casa rabe, Madrid. 2008: Art Contemporain au Maroc, ONA Fondation Collection, Maroc. 2005: 30 ans de mcnat, Farid Zahi et Brahim Alaoui, BCM Edtion, Maroc. Les tendances de la peinture marocaine contemporaine, Moulim El Aroussi, PM Editon, Maroc. Figures du Maroc by Grard Rondeau, EDDIF Edition, Maroc. Dessin crit et propos. 1996: El Manar Edition, Maroc. Loeil n 481, Paris.

ZOULIKHA BOUABDELLAH www.zoulikhab.com Mosc, 1977. Es una artista franco-argelina que vive y trabaja enCasablanca, Marruecos. Est graduada en Arte por la Escuela Superior de Cergy-Pontoise en 2002 y es una de las artistas rabes ms valorada en los circuitos internacionales de arte contemporneo. Su vida errante - naci en Mosc de familia argelina, criada en Francia y en la actualidad vive en Marruecos - ha tenido una gran influencia en su obra. Zoulikha se sirve de la escultura y la instalacin para provocar al espectador con imgenes y textos que escapan y desafian el pensamiento unilateral. En sus propias palabras: De acuerdo a mi origen rabe y musulmn y al hecho de ser mujer, no puedo disociar mi trabajo de la cuestin del feminismo y la pertenencia cultural. Pretendo tener una sexualidad librepensadora, capaz de reivindicar y desafiar los cdigos y las normas de mi tiempo y ser una mujer constantemente en equilibrio entre su ser dominante y dominado. Y de esta manera abrir una puerta hacia ideas nuevas. Entre los galardones que se le han otorgado destacan: Le Meurice for Contemporary Art Prize, Pars; el Abraaj Capital Prize, Dubai; el Algerian Prize for Young Algerian Creation y el Villa Mdicis Hors les Murs (AFAA -Ciudad el Cabo, Sudfrica). Ha expuesto su obra en la Bienal de Venecia, Aichi Triennal, la Bienal de Bamako, el Centro Pompidou de Pars y el Museo de Brooklyn entre otros. Expone con las galeras Isabelle van den Eynde, Dubai y Sabrina Amrani, Madrid. Ne en 1977 Moscou, Zoulikha Bouabdellah vit et travaille Casablanca. Artiste franco-algrienne, Zoulikha Bouabdellah a grandi Alger avant de rejoindre la France en 1993 en raison de la guerre civile. De cette identit plurielle, lartiste puise les fondements dun travail qui se construit autour de la transgression, de lhumour et de la subversion. Sous la forme dinstallations, de vidos ou de photographies, ses uvres interrogent nos reprsentations dominantes quelles soient politiques, sociales, morales, religieuses ou mme formelles. Expositions personnelles rcent: Galerie Isabelle Van Den Eynde, Duba; Galerie Sabrina Amrani, Madrid; Galerie CMOOA , Rabat et Galerie Venise Cadre, Casablanca. Expositions collectives rcent: Tate Modern, Londres; Mori Art Museum, Tokyo; Centre Pompidou, Paris; Zentrum fr Kunst und Medientechnologie, Karlsruhe; Brooklyn Museum, New York; Institut du monde arabe, Paris; Menil Collection, Houston; Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig, Vienne; Mathaf Arab Museum of Modern Art, Doha; Moderna Museet, Stockholm; Muse dart moderne et contemporain, Alger; Biennale de Venise; Biennale de Bamako; Biennale de Dakar et Biennale de Thessalonique.

CLARA CARVAJAL www.claracarvajal.com Madrid, 1970. Se forma como escultora en la Facultad de Bellas Artes delaUniversidad Complutense de Madrid. Su obra es una investigacin sobre el proceso y el cambio. Una reflexin sobre cmo la cultura ha ido transformando la naturaleza. Es una bsqueda de la condicin humana y la aceptacin de que todo cuanto somos forma parte de un proceso de regeneracin continua. Entre sus ltimos proyectos destaca la gran instalacin titulada En esta parte del mundo para la Fundacin Adolfo Domnguez, Madrid, 2012; Adems de las exposiciones Bombay, 2009 y El tiempo gran escultor, 2006 ambas en la galera Rafael Prez-Hernando de Madrid. Ha sido galardonada con varios premios, entre ellos el Primer Premio de la Bienal de Escultura de Valladolid, 2007, elPremio Adquisicin de la Caja de Castilla La Mancha en 2006 y el Primer Premio Bancaixa de escultura en 2002 . Su obra est representada en colecciones tan relevantes como la Coleccin Olor Visual, Barcelona; la del Ayuntamiento deValladolid, Museo Patio Herreriano; la Fundacin Caja Castilla La Mancha; la Fundacin Bancaixa deValencia y el Ayuntamiento de Aylln en Segovia, entre otras numerosas colecciones privadas. Actualmente expone su obra con las galeras Rafael Prez-Hernando de Madrid; Louis 21 de Palma de Mallorca yATM Contemporary de Gijn. Madrid 1970. Sculptrice de formation, ayant fait ses tudes la Facult des Beaux-Arts de lUniversit Complutense de Madrid. Les principaux prix qui lui ont t dcerns sont: en 2002 , Bancaixa du Muse IVAM (Valence); en 2007, Biennale de Sculpture de Valladolid et en 2009 elle obtient la Bourse de la Fondation Marcelino Botn ce qui lui permet de travailler avec lartiste Jannis Kounellis et de crer avec les autres artistes gagnants des projets collectifs tels que Correspondance et Dialogue trois. Actuellement elle travaille avec de galeries de Madrid, Gijn et Palma de Majorque. Slection des Expositions Individuelles: 2012: Luz Solar, Fondation Adolfo Domnguez, Madrid. 2011: Combustin, ATM Contemporary, Gijn. 2009: Bombay, Galerie Rafael Prez-Hernando, Madrid. 2006: El tiempo, gran escultor, Galerie Rafael Prez-Hernando, Madrid. 2005: El sueo de mi amigo, Galerie Rafael Prez-Hernando, Madrid. Slection des Expositions Collectives: 2013: Confession Session, project Naoki Fuku en collaboration avec Dr. Kuckucks Labrador. Kaskadenkondensator, Warteck, Ble, Suisse. Correspondencia II, Palazzo Lucarini Contemporary, Trevi, Italie. Traces de Frontires, Ville des Arts, Casablanca, Maroc. 2012: XII Exposition Unin Fenosa, La Corua, Espagne. 2007: Biennale de Sculpture de Valladolid, Espagne. Aqu y Ahora, Sala Alcal 31, Comunidad de Madrid, Espagne. Collections: Collection Olor Visual, Barcelone. Muse Patio Herreriano, Valladolid. Fondation Caja Castilla La Mancha. Fondation Bancaixa, Valence.

SAFA ERRUAS www.safaaerruas.com Nace en Tetun en 1976 donde actualmente vive y trabaja. Diplomada por la Escuela de Bellas Artes de Tetun, expone regularmente en Marruecos y en el extranjero y es considerada una de las jvenes artistas marroques con ms proyeccin internacional. Su obra consiste principalmente en instalaciones de carcter aparentemente frgil elaboradas con materiales distintivos del universo femenino, como hilos y agujas, tambin de objetos domsticos como cuchillos; sin embargo, detrs de esa aparente delicadeza sus instalaciones provocan sensaciones de violencia soterrada. Entre sus primeras manifestaciones artsticas destaca su participacin en Revue Murale n4, accin urbana que transcurri en las ciudades de Casablanca, Marsella y Tetun. Entre sus recientes exposiciones se encuentran Ombres Chroniques, The Mojo Gallery, Dubai y Galarie Dominique Fiat, Paris y la muestra Arte Contemporneo de Marruecos junto a Hassan Hajjaj en el Centro de Artes Visuales de Qatar, Dubai, Qatar. Ha expuesto en el Instituto Francs de Tanger y de Marrakech y en Espaa ha participado en la exposicin colectiva Arte Contemporneo en Marruecos, itinerante en Valencia, Barcelona, Santander y Mallorca. Ha participado en LObjet Dsorient au Maroc en el Museo de Artes Decorativas de Pars y Villa de las Artes Fundacin ONA en Casablanca. Junto con Amina Benbouchta y Jamila Lamrani, entre otros, forma el Collectif 212 , grupo de artistas marroques que se unen por primera vez para formar parte de la exposicin Indepedent Art Room en Rabat en 2006 . Est representada por la Galera Atelier 21 de Casablanca y entre sus ms recientes exposiciones destaca la del Museo de Brooklyn NYC junto a Jamila Lamrani. Ne en 1976 Ttouan ou elle vit et travaille. Diplome de lInstitut National des Beaux-Arts (INBA) de Ttouan en 1998 . Principales Expositions Personnelles: 2013: Ombres Chroniques, The Mojo Gallery, Dubai UAE et Galerie Dominique Fiat, Paris, France. 2012: Art Contemporain du Maroc, Safa Erruas et Hassan Hajjaj, Centre des Arts Visuels de Qatar, Doha, Qatar; Transduction, Galerie Latelier 21, Casablanca, Maroc. 2010: Noisy Silence, Spazio Maks Art Gallery, Gnes, Italie; Silence et Oxymores, Villa de Laporte, Casablanca, Maroc. 2009: Carte Blanche Safa Erruas, Mapra de Lyon, France; Prmonitions II , Institut Franais de Rabat, Maroc; Prmonitions, Galerie Delacroix, Tanger, Maroc. 2006: Les Oreillers, Le Cube, Independent Art Room, Rabat, Maroc. Principales Expositions Collectives: 2013: Africa Summer Festival, The Africa Centre, Londres, UK . 2012: 25 Ans de Crativit Arabe, Institut du Monde Arabe, Paris, France et Emirates Palace, Abu Dhabi; Point Fragile, Selma Feriani Gallery, Londres, UK . 2011: Allers/Retours, Galerie Arta, Lyon, France; Senses and Essences, Galerie du Fiaf, New York, USA et Villa Roosevelt, Casablanca, Maroc; Kaddou Diggen, Galerie Le Mange, Dakar, Senegal; Mundo interpretado, Galerie Dominique Fiat, Paris, France; Miradas, palabras y fragmentos, Installation in situ, Huesca, Espagne. 2010: Esperando que llueva, Installation in situ, Centre dart contemporain Casis, Espagne; Matarain, Installation avec lartiste espagnole Mariona Vilaseca, Institut Cervantes de Rabat, Maroc; After the Math, Biennale dAlexandrie, Egypte; The Moon inside of Me, Installation, Muse MoCADA , New York, USA ; Connexions, Presbytre Saint-Jacques, Bergerac, France; Chance Encounters, Sakshi Galerie, Mumbay, Inde.

MARA GIMENO www.mariagimeno.com Zamora, 1970. Licenciada en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid en la especialidad de pintura. Gimeno desarrolla su trabajo en el dibujo, la instalacin y la performance. La obra de Mara Gimeno investiga acerca del papel de la mujer en el mundo, de la fragilidad del individuo y la exposicin a la mirada ajena. Entre sus ms recientes performances sobresale Destejiendo una jaula, interpretada por primera vez en stand de la galera Gower Contemporary en la feria de arte Cutlog de Pars el 17 de octubre de 2012 . Entre sus exposiciones individuales destacan: Poligamia, Galera Rafael Prez-Hernando, 2012; Mar Interior, Palacio de la Alhndiga, Zamora, 2008 y X Bienal de la Habana, 2009; Running horses, Galera Pilar Parra, Sanjenjo, 2006 ; Slo puedo seryo, Galera Pilar Parra, Madrid, 2005 y Mapa personal, Galera Catlogo General, Bilbao, 2004. Adems ha mostrado su obra en prestigiosas exhibiciones de grupo como la X Bienal de la Habana, Cuba, 2009; Ajenos, Jvenes Artistas Espaoles, Palacio de San Isidoro, Palermo, Mayo, 2008 y el Premio Bancaja 2007, IVAM , Valencia. Su obra est representada en colecciones de la importancia de: Coleccin UBS; Fundacin Coca-Cola; Fundacin CajadeMadrid y el Museo de Arte Huete, Cuenca. Expone con la galera Rafael Prez-Hernando, Madrid y Gower Contemporary, Ginebra. Baccalaurat en Beaux-Arts de lUniversit Complutense, 1996. Slection des expositions individuelles: 2012: The hidden side of the moon, Gowen Contemporary, Cutlog art fair, Pars. Poligamia, Galeria Rafael Perez Hernando, Madrid. Walking Sanaa, Embajada de Espaa en Sanaa, Yemen. 2011: Destejiendo el tiempo, Grassy, Madrid. Voyage sans frontieres, Gowen Contemporary, Ginebra. 2010: Mar Interior, Instituto Cervantes, Belgrado. 2009: Il buco/ Saturno, Lucas Carrieri Art Gallery, Berln. 2008: Mar Interior, palacio de la Alhondiga, Zamora. Catlogo. 2006: 223 Runing horses, Galera Pilar Parra y Romero, Xanxenxo. 1999: Una imagen al pasar, Galera La Fbrica, Madrid, 2000. Curator Eugenio Ampudia. Acciones/Performances: 2012: Un-tittlede Unweaving a cage?, Gowen Contemporary, Cutlog art fair, Pars. Lugares Sagrados, Intervencin en C/ Veneras, Madrid. 2011: Es una mujer, podra ser yo, Local Gastronmico, Madrid. Prix et distinctions: 2007: Seleccionada XXXIV Premio Bancaja de pintura, escultura y arte digital. Catlogo. 2004: Mencin de honor Generaciones 04 Caja Madrid. Catlogo. 2002: Seleccionada en Generaciones 02 Caja Madrid. Catlogo. 2001: Seleccionada en el III Premio de escultura de Navarra, Museo de Navarra. Catlogo. 1999: Primer Premio de Escultura, Certamen de Jvenes Creadores Museo de la Ciudad. Catlogo. Bourses dtudes: Beca Fundacin Marcelino Botin para Taller Jannis Kounellis, 2009. Collections: Fundacin Juan Entrecanales; Coleccin UBS . Fundacin Cocacola. Fundacin Caja Madrid et Museo de Arte Huete Cuenca.

JAMILA LAMRANI www.jamilalamrani.com Nace en Al Hoceima en 1972; es graduada en Bellas Artes por la Universidad deTetun. Otra de las componentes del grupo de artistas Collectif 212 , una de las asociaciones de artistas emergentes marroques ms interesantes y activas de su momento. Sus instalaciones son muy espaciales y buscan provocar una atmsfera que despierte determinadas sensaciones y pensamientos en el espectador. Utiliza materiales naturalmente asociados con el universo femenino, hilos, telas y encaje con los que va conformando espacios y paisajes para que el pblico los penetre y sienta su potica. Ha participado en numerosas muestras internacionales como La Bienal de Arte Contemporneo Africano en Dakar, Senegal; en el KFZ de Amberes, 2004; Bienal de jvenes artistas de Europa y el Mediterrneo en el Castelo di San Telmo de Npoles, 2005. En Espaa se ha mostrado su obra en numerosas ocasiones como en la muestra Reflet(s) organizada por el Instituto Francs de Barcelona, 2008; en Madrid ha expuesto en la Casa rabe en la exposicin Colectif 212 Arte Contemporneo en Marruecos, 2008 . Tambin ha mostrado su obra en la XXX Bienal de Pontevedra dentro la exhibicin Sin Fronteras, 2008 . Ne en Al Hoceima en 1972; Diplme de lInstitut National des Beaux-arts de Ttouan en 1998 . Slection des expositions rcent: 2013: Au del de mes rves, Monastre Royal de Brou H2M , Bourg-en-Bresse; En Rsonance avec la Biennale de Lyon. Commissaire Marie Deparis Yafil. Binatna/Zwischen uns, exposition itinrante: Le Cube independent art room Rabat. La galerie 127 Marrakech, Institut Franais de Fs, Muse Fondation Slaoui, Casablanca, Palais Porcia (en 2014), commissaire Elisabeth Piskernik. Exposition duvres sur papier & autres, galerie Quai Est Paris, commissaire Jean Michel Marchais. 2012: Installations in situ, Projet prsent a Cames- instituto da cooperao e da Lingua et le Centre culturel portugais, loccasion de la 2eme journe des Bibliothques EUNIC (Rseau europen des instituts culturels nationaux). Summer @SANAA , la galerie SANAA , Utrecht Pays-Bas. La 10me dition de la Biennale DakArt 2012 , Dakar, Sngal. Point Fragile, Selma Feriani Gallery, London UK . Seules les pierres sont innocentes Exposition propose par Marie Deparis-Yafil la Galerie Talmart, Paris. Rotterdam Art Fair, Galerie SANAA , Utrecht, Pays-Bas. Place aux 14 Janvier, par la galerie almart et Siwa Plate forme / artistes des instructions dans le monde arabe, Galerie Talmart, Paris France. 2011: LAfrique, installation sonore prsente par la galerie FJ Art Fair Marrakech. After the summer it is time for the open atelier, prsentation du summers lab au Le Cube independent art room, Rabat Maroc. Un voyage en posie pure, Galerie Villa Delaporte, Casablanca, Maroc.

MNICA RIDRUEJO www.monicaridruejo.com Mnica Ridruejo (San Francisco, California, 1963) se forma como artista visual en el Mount Holyoke College y en la SMFA de Boston, ambos en Massachusetts, y en el MoMA de Nueva York, entre otros. Completa su formacin con diversos cursos y talleres sobre arte contemporneo en centros de prestigio como el MoMA de Nueva York, y en diversas escuelas de arte espaolas. Actualmente vive y desarrolla su obra en Madrid. La obra de Ridruejo es una constante investigacin sobre la plstica de la naturaleza y los objetos.Actualmente desarrolla parte de su labor en el campo de la fotografa, donde experimenta con la luz, los planos, las texturas y el color. Sus obras, cercanas a la abstraccin y de gran fuerza expresiva, constituyen un lbum que retrata el paso del tiempo sobre la superficie de la naturaleza.Especialmente destacada es su serie Redes, un anlisis visual de la cultura meridional identificada a travs de elementos comunes a los pueblos que constituyen el arco mediterrneo. Entre sus exposiciones msrecientescabe mencionar la individual Eikonoma,en el Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM). Adems ha participado en la muestra colectiva Identidad Femenina en la Coleccin del IVAM , ambas en 2013. Tambin ha expuesto de manera recurrente en diversas ferias internacionales y a travs de la seleccin de su obra en numerosos certmenes y muestras colectivas. En estos momentos prepara una muestra individual para la sede del UBS Bank de Madrid, programada para enero de 2014. Su obra est representada en diversas colecciones privadas y pblicas, como la del IVAM , varias colecciones corporativas y la Fundacin Goerlich. Mnica Ridruejo (San Francisco, Californie, 1963) sest forme comme artiste visuelle au Mount Holyoke College et la SMFA de Boston, dans le Massachusetts, et au MoMA de New York, entre autres. Elle a complt sa formation avec des cours et des ateliers dart contemporain dans des centres prestigieux tels que le MoMA de New York, et dans plusieurs coles dart espagnol. Elle vit aujourdhui Madrid o elle dveloppe son travail. Loeuvre de Ridruejo est une recherche constante sur la plastique de la nature et des objets. Elle dveloppe actuellement une partie de son travail dans le domaine de la photographie, o elle exprimente avec la lumire, les plans, les textures et les couleurs. Ses uvres, proches de labstraction et trs expressives, constituent un album qui dpeint le passage du temps sur la surface de la nature. Particulirement remarquable est sa srie Redes, un analyse visuel de la culture meridionale identifie travers les lements communs aux peuples qui composent la zone de la Mditerrane. Parmis ses dernires expositions de lanne 2013, on peut souligner Eikonoma, une exposition individuelle lInstitut Valencien d Art Moderne (IVAM). Elle a aussi particip lexposition Identit Fminine dans la collection de lIVAM . Elle a galement expos plusieurs reprises dans des diffrentes foire-expositions internationales et dans de nombreux concours et expositions collectives. Maintenant elle est en train de prparer une exposition individuelle pour le sige de la banque UBS Madrid, prvue pour Janvier 2014. Son oeuvre est reprsente dans de nombreuses collections publiques et prives, telles que lIVAM , dans plusieurs collections corporatives et dans la Fondation Goerlich.

ELENA FERNNDEZ MANRIQUE www.elenafernandezmanrique.com www.artconsultingefm.wordpress.com Elena Fernndez Manrique (Madrid, 1968) es Licenciada en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid y Mster en Arte Contemporneo por el Sothebys Institute of Art, Londres. Experta en proyectos de intercambio cultural internacional. Actualmente es comisaria de Mil Caras, proyecto encomendado por la Agencia Espaola de Cooperacin al Desarrollo, AECID en colaboracin con la Embajada de Espaa en Marruecos. En 2012 es Asesora de Contenidos de Arte para la segunda edicin del Foro Cultural Casablanca y Casablanca Art Week para la Promocin y Desarrollo de las Industrias Culturales de frica y el Mediterrneo. Promovida por el Ministerio de Cultura de Espaa y AECID, Casablanca, Marruecos. En 2011 es comisaria del Pabelln de Espaa para Top 25 ArtFair en Casablanca, organizada por la Fundacin Temas de Arte y patrocinada por la Embajada de Espaa en Marruecos, AECID y el Ministerio de Cultura Espaol. Ha comisariado la muestra dZush a Evru organizada por SEACEX y AECID en colaboracin con la Embajada de Espaa en China y con motivo del ao de Espaa en China. Muestra itinerante en el NUS Museum de Singapur, Duolum Museum de Shanghai y Today Art Museum de Pekn, 2007-2008. Previamente ha ocupado diversos cargos en prestigiosas instituciones. En 1996 empieza su carrera profesional en el Museo de Arte Moderno de Oxford, Inglaterra, donde se ocupa de la coordinacin de distintas exposiciones de Arte Contemporneo Internacional entre las cuales destacan In visible light (fotografa) y Scream and Scream again (vdeo y cine). Trabaja en el departamento de Exposiciones Temporales del Museo Reina Sofa de Madrid, desde 1998 hasta 2001, donde se encarga de la coordinacin de exposiciones en los Palacios de Velzquez y Cristal. Entre ellas sobresalen las muestras dedicadas a Ilya Kabakov, Annette Messager, Jaume Plensa, Lawrence Weiner y Franz West. Elena Fernndez Manrique (Madrid, 1968) est Licencie en Beaux Arts par lUniversit Complutense de Madrid et possde un Master en Art Contemporain par le Sothebys Institute of Art Londres. Experte en projets dchanges culturels internationaux. Actuellement commissaire de Mil Caras, exposition mandate par lAgence Espagnole de Coopration pour le Dveloppement (Agencia Espaola de Cooperacin al Desarrollo, AECID) en collaboration avec lAmbassade dEspagne au Maroc. En 2012, consultante de Contenidos de Arte pour la 2me Edition du Forum Culturel Casablanca et Casablanca Art Week, dans le cadre de la Promotion et le Dveloppement des Industries Culturelles dAfrique et de la Mditerrane. Edition sponsorise par le Ministre Espagnol de la Culture et lAECID, Casablanca, Maroc. En 2011, commissaire du Pavillon dEspagne lors de la Top 25 ArtFair Casablanca, organise par la Fondation Temas de Arte et sponsorise par lAmbassade dEspagne au Maroc, AECID et le Ministre Espagnol de la Culture. Commissaire de lexposition dZush Evru, organise par SEACEX et AECID en collaboration avec lAmbassade dEspagne en Chine et dans le cadre de lanne dEspagne en Chine. Exposition itinrante au NUS Museum de Singapur, Duolum Museum de Shanghai et Today Art Museum de Pkin, 2007-2008. Auparavant, a occup divers postes au sein de prestigieuses institutions. En 1996, a dbut professionnellement au Muse dArt Moderne dOxford, Angleterre, o elle tait charge de la coordination de diffrentes expositions dArt Contemporain International, signaler en particulier In visible light (photographie) et Scream and Scream again (vdeo et cinma). A travaill au dpartement dExpositions Temporaires du Muse Reina Sofa de Madrid, de 1998 2001, o elle tait responsable de la coordination des expositions du Palaix de Velzquez et Cristal. Les plus significatives ayant t celles ddies Ilya Kabakov, Annette Messager, Jaume Plensa, Lawrence Weiner et Franz West.

CRDITOS
MIL CARAS CENTRO DE ARTE MODERNO DE TETUN Del 19 de diciembre 2013 al 30 de enero 2014.
Organiza / Organis par Agencia Espaola de Cooperacin Internacional para el Desarrollo (AECID) y La Embajada de Espaa en Marruecos. Con la colaboracin del Instituto Cervantes. Agradecimientos / Remerciements A Amina, Clara, Jamila, Mara, Mnica, Safa y Zoulikha por su gran generosidad.

Quiero agradecer especialmente a Guillermo Escribano su confianza y entrega. Sin l Mil Caras no sera posible. A Mar Fernndez-Palacios su apoyo constante y su labor para llevar el proyecto adelante. A Cecilia Fernndez-Suzor y a Josefina Matas del Cervantes. Al Director del Centro de Arte Moderno de Tetun, Bouabid Bouzaid y a Bilal Chrif. A Jamal Bouhadi, de la Direccin Regional de Cultura Tetun-Tanger. A los alumnos de la Escuela de Bellas Artes de Tetun y a su director, Abdelkrim Ouazzani. Tambin a Wayne Rosemin de Addison, nuestro primer patrocinador, al que espero se sumen muchos ms. A Alfredo Carrilero por su ayuda incondicional en todas mis exposiciones. Las siguientes personas han contribuido de manera especial a esta primera edicin de Mil Caras y quiero expresarles toda mi gratitud: Alejandro Alvargonzlez, Sabrina Amrani Jorge Angulo, Clarina Bezzola, Jos Castellote, Isabelle Collet, Youssef Falaky, Laura Gutirrez-Tejn, Joaqun de la Herran, Frdrique Hutter, Begoa Martnez Deltell, Rafael Prez-Hernando, Brbara Ramos, Margara Romn, Nawal Slaoui y el equipo de Addison. A Amina, Clara, Jamila, Mara, Mnica, Safa y Zoulikha pour leur grande gnrosit. Je veux remercier spcialement Guillermo Escribano pour sa confiance et son dvouement. Sans lui Mil Caras naurait pas t possible. A Mar Fernndez-Palacios pour son soutien constant et son travail pour le projet. Au Directeur du Centre dart Moderne, Bouabid Bouzaid et Bilal Chrif. Jamal Bouhadi de la Direction Rgionale de la Culture Tetun-Tanger. Les tudiants de lcole des Beaux-Arts et son Directeur, Abdelkrim Ouazzani. Aussi a Wayne Rosemin dAddison, notre premier sponsor, qui, je lespre, vont se joindre beaucoup dautres. A Alfredo Carrilero pour son aide inconditionnelle toutes mes expositions. Remerciement trs spcial aux personnes suivantes pour leur aide cette premire dition de Mil Caras: Alejandro Alvargonzlez, Sabrina Amrani Jorge Angulo, Clarina Bezzola, Jos Castellote, Isabelle Collet, Youssef Falaky, Laura Gutirrez-Tejn, Joaqun de la Herran, Frdrique Hutter, Begoa Martnez Deltell, Rafael Prez-Hernando, Brbara Ramos, Margara Romn, Nawal Slaoui et lquipe dAddison.

EXPOSICIN / EXPOSITION
Comisariado / Commissaire Elena Fernndez Manrique Artistas / Artistes Amina Benbouchta, Zoulikha Bouabdellah, Clara Carvajal, Safa Erruas, Mara Gimeno, Jamila Lamrani y Mnica Ridruejo. Coordinacin / Coordination Blanca Fernndez Manrique Diseo de montaje / Installation Laura Alarc Sampedro Seguros / Assurance Jorge Angulo Saenz de Montagut&Moreno S.L. CATLOGO / CATALOGUE Diseo e imagen / Design et conception Addison Traducciones / Traductions Polisemia: texto Mil Caras y Sauce Tomate, Jos Castellote y Anka Covaliu. Y Anna Triska. Impresin / Impression TF Artes Grficas