citat-suport:
"Iubirea are atâtea feţe, atâtea devieri şi atâtea forme, încât este destul de greu să găseşti un sâmbure central
sau o formă tipică a iubirii". (Emil Cioran, Pe culmile disperării)
IPOTEZA: Deşi pentru simţul comun iubirea este o valoare universală, nealterată de timp, de-a lungul vremii
numeroasele sale forme au demonstrat ca înainte de a fi sentiment, senzaţie, pasiune sau chiar exerciţiu de
admiraţie, aceasta rămâne o manifestare profund determinată cultural a fiinţei umane. Astfel, după cum observa
filosoful clujean Aurel Codoban în cartea sa, Amurgul iubirii. De la iubirea-pasiune la comunicarea corporală
(2003), conceptul de iubire a cunoscut în istoria Occidentului trei paradigme importante carora, in ciuda faptului
ca le prezinta cronologic, le recunoaşte posibila coexistenţă într-o perioadă de timp dată .
De exemplu, Evul Mediu târziu propune iubirea-pasiune, adică acel sentiment iraţional prin care
individul nu se îndrăgosteşte neapărat de o persoană anume, ci de ideea de a fi îndrăgostit. Combinând plăcerea
suferinţei din dragoste cu speranţa că a iubi reprezintă o cale de atingere a Absolutului, iubirea-pasiune
destabilizează concepţia creştină asupra acestui sentiment, vestind, dupa cum rezuma Codoban, imanenţa care
coboara sacrul din ceruri pe pamant şi face din celălalt singura divinitate la indemană .
Mai târziu, odată cu apariţia mitului cuceritorului Don Juan, tipul de iubire ce obsedează umanitatea se
schimbă. Individul începe să aibă conştiinta trecerii timpului, deci a morţii, şi consideră că Absolutul poate fi
asimilat doar în măsura în care chiar propria fiinţă devine obiectul dorinţei sau veneraţiei cât mai multor
persoane. În acest fel, omul îşi poate depăşi condiţia limitata şi câştigă aproape un statut divin.
În schimb, cea de-a treia etapa în evoluţia perspectivei occidentale asupra iubirii se fundamentează
tocmai pe respingerea iluziei că sentimentul dragostei permite accesul la cunoaşterea Absolutului. Aşa încât
iubirea caracteristică epocii contemporane, numită de Codoban corporeism, se bazează mai mult pe senzaţii
decât pe sentimente, fiinţa umană nu mai caută sufletul pereche, ci doreşte, prin relaţia cu celălalt, să scape de
singurătate, să se simtă cât mai bine, să se bucure de viaţă, acceptând fără prea multe mustrari de conştiintă că
sentimentele sale nu sunt pe deplin sincere.
Astfel, perspectiva lui Codoban evidenţiază multiplicitatea faţetelor iubirii, precum şi imposibilitatea de a
gândi sentimentul dragostei dincolo de condiţionările sale culturale, înscriindu-se în seria autorilor ce
relativizează conceptul de iubire şi îI interpreteaza nu ca o esenţă imposibil de pus în cuvinte, ci ca o sumă
de reprezentări în istorie. În acest sens, el dezvoltă prin exemplificări concrete aforismul lui Emil Cioran din
Pe culmile disperării, conform căruia este greu săi găseşti, un sâmbure central sau o formă tipică a iubirii.
• În plan literar, aceste două abordări filozofice despre iubire îşi găsesc cel mai potrivit răspuns în romanul
camilpetrescian Ultima noapte de dragoste, întâia noapte de război.
Argumentarea
- Argument I • Publicat în 1930, adică în plin proces de manifestare a
viziunii moderne despre lume şi viaţă, atunci când individualismul şi subiectivismul sunt considerate
singurele moduri autentice de cunoaşterea a realitatii, romanul descoperă în două dintre experienţele
fundamentale ale umanităţii - dragostea şi moartea - temele potrivite pentru a reda aceasta mutaţie
psihologică şi socială ce caracterizează noua mentalitate a epocii. În acest fel, un sentiment ca iubirea, de
exemplu, nu mai poate fi abordat ca o tipologie unanim recunoscută şi acceptată, ci mai degrabă ca o
experienţă personală asumată. Iar formele literare - o recunoaşte chiar autorul în conferinţa Noua structură şi
opera lui Marcel Proust - se văd nevoite să se sincronizeze cu acest mod de a percepe lumea: „să nu descriu
decât ceea ce văd, ceea ce aud, ceea ce înregistrează simţurile mele, ceea ce gândesc eu...Din mine însumi,
eu nu pot ieşi... Orice aş face eu nu pot descrie decât propriile mele senzaţii, propriile mele imagini. Eu nu
pot vorbi onest decât la persoana întâi”;
De aceea, Camil Petrescu propune un roman subiectiv, în care analiza psihologică e menită să redea cât
mai direct şi mai sincer totalitatea trăirilor interioare, îndepărtându-se în acest mod de prelucrarea artificială
a faptelor trăite pe care o produce un roman obiectiv tradiţional.
Iar când tema literară este cea a dragostei, efectele acestui tip de scriere nu pot fi decât revelatoare. Mai
exact, o poveste de dragoste aparent banală dintre doi studenţi, care trece lin într-o căsnicie destabilizată de
moştenirea unei averi, pentru a degenera în scurt timp într-o despărţire, se încarcă de semnificaţii datorită
efectelor acestei relaţii asupra lumii interioare a bărbatului. Doar în acest fel istoria celor doi tineri - Ştefan şi
Ela- reuşeşte să depaşească tipologia clasică a relaţiei eşuate, iar în acest punct poate fi identificat şi meritul
prozatorului Camil Petrescu, care desemnează o singură instanţă narativă pentru a reda dramele interioare
ale protagonistului Ştefan Gheorghidiu. Căci nu există nicio certitudine asupra evolutiei relaţiei celor doi, de
vreme ce doar unul dintre actanţi se confesează. Iar aceasta limitare de perspectivă induce ideea ca iubirea
cunoaşte tot atâtea feţe, devieri sau forme câte subiectivităţi o experimentează.
-Argument -II-
- Argument IV
• Nu în ultimul rând, feţele, formele şi devierile iubirii – după cum le numeşte Emil Cioran -, caracterizează
cuplul Ştefan-Ela, destabilizează probabil cea: mai faimoasă concepţie despre evoluţia relaţiei de ,dragoste
anume, cea enunţată de Stendhal în eseul Despre iubire. Consideră un prototip al dezvoltarii acestui sentiment,
teoria autorului romanului Roşu şi negru se bazează pe comparaţia iubirii cu creanga din Salzburg. Astfel, dacă
o ramură este aruncată în minele de sare din oraşul amintit, ea se va împodobi, cu nenumărate diamante mobile
şi orbitoare; nici nu mai recunoşti ramura iniţială. Dar, scoasă la lumină, creanga îşi va pierde rând pe rând toate
cristale adunate. Iar cel care a observat~o în ambele ipostaze are două soluţii: fie o respinge, neputând accepta
imaginea ei decazută; fie pastrează vie amintirea cristalizării ei iniţiale şi recuperează la nivel imaginar toate
podoabele pierdute. În cazul lui Ştefan, metafora lui Stendhal îşi pierde relevanţa generală prin confruntarea ei
cu realitatea cotidiană. Astfel se prea poate ca protagonistul să fi fost dispus să recompună în imaginaţie o Ela-
sufletul său pereche, însă un eveniment exterior – războiul -,se interpune decisiv în calea acestui proces de
recristalizare. Iată cum iubirea dintre Stefan şi Ela, refuza orice incadrare tipologica, dovedindu-şi multiplele ei
faţete.
Concluzie
În concluzie, optând pentru o unică perspectivă narativă, cea a unui intelectual inadaptat social Camil
Petrescu ofera in Ultima noaptede dragoste, intaia noapte de razboi o abordare relativizată a ideii de iubire,
răspunzând astfel unei concepţii moderniste asupra lumii. Deşi este marcat de nostalgia descoperirii unui
sâmbure central al dragostei prin iubirea-pasiune, protagonistul romanului, Stefan Gheorghidiu, este determinat
de inerţiile sale interioare, ca şi de evenimentele cotidiene să accepte, fie şi partial; valabilitatea iubirii
donjuaneşti, chiar s-o regrete pe cea corporeistă. Avea dreptate Emil Cioran sa afirme că iubirea are atâtea
devieri încât e imposibil să se descopere , o formă tipică a iubirii