Revista electrnica de Historia del Arte y Cultura Visual del Centro Argentino de Investigadores de Arte Contacto: caiana@caia.org.

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ISSN 2313-9242

Entrevista
Historia y crtica del arte en los campos acadmicos en Latinoamrica y en Estados Unidos
Entrevista a Andrea Giunta por Sandra Szir

Agosto 2013 inicio artculos entrevistas libros

Pregunta: Como historiadora del arte pasaste como muchos de nosotros por una formacin que privilegiaba saberes, herramientas tericas e instrumentos metodolgicos conformados para pensar e historiar el arte de siglos pasados. Sin embargo te ocupaste de historiar el fenmeno artstico de pocas recientes y contemporneo que rasgos distintivos ves en cuanto a asunciones tericas y en modos de trabajo al tomar como objeto de estudio un fenmeno artstico de un periodo muy cercano?

Andrea Giunta: Cuando estudiaba en la Universidad de Buenos Aires el arte contemporneo no exista en la currcula. Apenas llegbamos al Expresionismo abstracto norteamericano, que en verdad, si bien se anunciaba en el programa, nunca se estudiaba. En cuanto al arte argentino, el nico curso que podamos tomar comprenda hasta 1870, el ao en el que muere Prilidiano Pueyrredn. El argumento que justificaba esta expulsin de la contemporaneidad, de la posibilidad de abordar el presente o un pasado ms reciente sostena que no se poda estudiar el tiempo cercano porque se careca de la perspectiva histrica que garantizaba la objetividad. Se eliminaba entonces el hecho de que toda historia, toda construccin a partir de las fuentes, incluso toda cronologa, involucra decisiones, selecciona y organiza los datos desde una perspectiva que nunca es neutral. Se nos propona, entonces, que haba una historia del arte correcta, objetiva y otra que era incorrecta, impregnada por intenciones y subjetividades que haba que evitar. Pasbamos entonces un ao completo viendo diapositivas de mates y patas de muebles y nunca una obra de Antonio Berni, Xul Solar, Emilio Pettoruti, Len Ferrari o Pablo Surez. Creo que esa fue una de las razones por las que generacionalmente muchos decidimos estudiar el siglo XX, incluso el presente ms inmediato. Personalmente no considero que los instrumentos metodolgicos sean radicalmente diferentes. Es cierto que escribir sobre el presente siempre nos coloca ms cerca de la crtica que de la historia. Pero los mtodos pueden no ser tan distantes. Trabajar con la obra, analizar sus relaciones con la historia de las imgenes, con el momento en el que fue gestada, con los debates que la imagen encarna o a los que les da forma, con la biografa, con los archivos, con la filosofa, con la literatura, son todas herramientas de la historia del arte que pueden utilizarse para analizar el arte del presente. En tal sentido es muy acertada tu frase sobre la posibilidad de historiar el fenmeno artstico de pocas recientes y contemporneo. Nos sita en una perspectiva que remite con claridad a la posibilidad de analizar el presente desde una historia del arte entendida como prctica crtica. Una historia del arte del presente, de la contemporaneidad, involucra la activacin de las obras desde las tensiones de su propio tiempo. Desde la prctica especfica del historiador pueden transformarse certezas establecidas; escribir para volver visible el poder resistente y transformador del arte. Es una prctica de desclasificacin de los sistemas de valoracin, una perspectiva que busca la activacin del poder revulsivo de la obra.

Pregunta: En tu experiencia como historiadora que practic tambin la crtica de arte Cmo vinculs ambos gneros discursivos y sus modos de practicarlos? Los considers campos alejados entre s, con objetivos e intereses muy distintos?

Andrea Giunta: La crtica de arte, en principio, se asocia con la columna en un medio. Se basa en la idea de acercar al lector una valoracin o una recomendacin sobre la obra que en ese momento se exhibe. Sin embargo la crtica del arte contemporneo se aleja cada vez ms del discurso valorativo y busca aproximar perspectivas que permitan, bsicamente, entender de qu se trata la obra. Escribir sobre arte contemporneo

perspectivas que permitan, bsicamente, entender de qu se trata la obra. Escribir sobre arte contemporneo involucra la tarea de hacerlo comprensible. Cuando la distancia entre la realidad y el arte se disuelve (todos los objetos que encontramos en nuestra cocina podran estar exhibidos en la sala de un museo, incluso conservando el orden de nuestra cocina), el pblico, el lector, necesita que le expliquen por qu eso es arte. El arte contemporneo tiene que lidiar con la incomprensin que proviene tanto del hecho de no estar en contacto con sus claves, con sus desarrollos, como del gusto reaccionario y conservador. Es fcil desautorizarlo desde el argumento ms comn, eso lo hace cualquiera. La crtica tienen que reponer cadenas de sentido, instrumentos para analizar, para desagregar el significado de una obra. Es importante entender que la crtica tanto como la historia pueden trabajar sobre la lectura crtica del archivo. El archivo no como depsito, como acumulacin en los estantes de una institucin, sino como el conjunto de materiales que el historiador repone y activa a fin de volver a leer la obra. En ese sentido, el crtico tambin puede trabajar desde la nocin de archivo. Hay que volver visible que incluso la descripcin de una obra implica la construccin de un archivo. Cuando describimos, desplegamos para el lector los materiales que utilizaremos para nuestra lectura. Describir no es una tarea neutral, implica la seleccin, la tarea de volver visibles algunos aspectos y no otros. Al describir entonces, construimos nuevamente la obra, aquello que resulta relevante para nuestro anlisis. Sin embargo, hay diferencias entre la historia y la crtica. El historiador del pasado tiene que reponer descripciones y anlisis realizados por otros, desarmar sus intencionalidades, activar otras fuentes que permitan visibilizar perspectivas, sistemas de valores estticos e ideolgicos. El crtico, aquel que escribe sobre el presente, generalmente establece un discurso inaugural. Escribe por primera vez sobre esa obra. Pero para un crtico que opera con instrumentos de historiador esto no significa que va a escribir cualquier cosa. Sus argumentos, sus hiptesis interpretativas, estarn basados en el trabajo con archivos y fuentes. Se busca volver visible aquello que el sentido comn esconde, oculta; activar el poder transformador de una obra.

Pregunta: El campo acadmico latinoamericano en el terreno de la historia del arte no representa un todo homogneo como tampoco el norteamericano. Pero Qu grandes diferencias observs en los modos de practicar la historia del arte en Estados Unidos y en los de Latinoamrica? y qu confluencias en cambio podras sealar?

Andrea Giunta: Entiendo que existe una relacin productiva entre ambos campos. Esto lo expondra desde una perspectiva histrica y centrada en Buenos Aires. Cuando en los aos ochenta terminbamos la carrera de historia del arte y nos preguntbamos qu y cmo queramos investigar, fue importante leer libros de historiadores como T. J. Clark, Nikos Hadjinicolaou, Thomas Crow, Serge Guilbaut, Stacie Widdifield o Joan Weinstein. Resulta que todos estos historiadores haban enseado o estudiado en UCLA. Tenan una perspectiva social posmarxista de la historia del arte. Yo le sus libros por separado, sin saber cul era su relacin, y luego supe que compartan esa escena. Para la generacin de historiadores que emerga en la poca de la posdictadura, el trabajo de estos historiadores tena caractersticas que resultaban productivas para la tarea que estbamos comenzando. Todos ellos trabajaban intensamente sobre archivos, realizaban una lectura crtica de las obras, de los textos y de los momentos polticos. En mi caso, para el perodo que trabaj en mi tesis de doctorado, fue central la lectura del libro de Serge Guilbaut, How New York Stole the Idea of Modern Art. Este autor emprenda la tarea de estudiar cmo se haba producido el traspaso del centro del arte moderno de Pars a Nueva York durante los aos de la posguerra y cul haba sido su relacin con la Guerra Fra. Analizaba los discursos de crticos como Harold Rosenberg o Clement Greenberg, los situaba polticamente. Pero tambin trabajaba con archivos personales, fundamentalmente correspondencias. En ese sentido, construa una nocin de archivo que iba ms all de los textos crticos, que se ampliaba a textos personales en los que se exponan intencionalidades, programas polticos. Esto fue lo que me llev a buscar las cartas de Clement Greenberg en el archivo Di Tella o en el de Romero Brest. Y a descubrir estos archivos que nadie haba trabajado ni identificado como archivos. Hacer historia del arte despus de la dictadura implicaba recuperar y construir archivos y esa es una tarea que contina actualmente. Archivos que no slo estaban en Amrica Latina, sino tambin en los Estados Unidos o en Europa. Trabaj sobre los archivos del MoMA, de la OEA, del Smithsonian, de Rockefeller, y esta es una tarea a la que siguen abocadas las generaciones ms recientes de historiadores, que estn trabajando con archivos europeos como los de Max Bill o archivos en Paris. Las investigaciones publicadas recientemente incluso discuten la idea tradicional de que el arte moderno se desplaz a Nueva York y demuestran que los artistas latinoamericanos seguan viajando a Pars. En Buenos Aires ha habido un intenso desarrollo de la historia del arte durante los ltimos veinte aos . Se habla incluso de la escuela de Buenos Aires. Mxico es otra escena crucial, no slo por su propia y slida produccin, sino tambin por el rol articulador que tuvo en relacin con la historia del arte en Latinoamrica. All fue donde se inici el contacto, en Zacatecas, en 1993, entre los historiadores conocidos y los que recin comenzbamos. Hoy la historia del arte tiene desarrollos especficos en Chile, en Colombia, en Brasil, esta generando desarrollos muy sofisticados tanto en relacin con la lectura de las obras como en el anlisis de nuevos archivos.

nuevos archivos. Todo esto hoy se revierte en una situacin nueva. La historia del arte latinoamericano desde Amrica Latina es sofisticada, tiene un excelente trabajo de archivo, hiptesis fuertes. La que se hace desde Estados Unidos sobre la produccin artstica latinoamericana a veces es generalizadora. En Europa, a excepcin de Essex y Londres, es incipiente. Por eso es importante que los estudiantes tengan becas para desarrollar sus investigaciones en Amrica Latina y viceversa, es importante tambin lograr que se traduzcan textos fundamentales, por ejemplo, sobre el siglo XIX, al ingls. No contrapongo las academias como si se tratase de sistemas de poder enfrentados. Creo que es fundamental fomentar el dilogo y el intercambio. Establecer el trilingismo (la posibilidad de comunicarse en espaol, portugus e ingls) entre quienes estn investigando en el campo del arte latinoamericano e incentivar los estudios comparados entre las distintas escenas del arte latinoamericano, incluso del arte latino/americano en los Estados Unidos. La produccin sobre Amrica Latina en Estados Unidos tambin es limitada temticamente, se centra sobre todo en Mxico y ahora un poco ms en Brasil, pero otras reas estn prcticamente ausentes, sobre todo del campo de las publicaciones. Creo que las iniciativas que se articulan desde las Universidades, el CLAVIS, el CAIA, el museo de Houston, el MALBA, el MALI, el MoMA o el Reina Sofa, contribuyen a expandir el anlisis complejo y crtico del arte latinoamericano, el cuestionamiento de los estereotipos, la reposicin de sus poticas, de sus innovaciones, de su radicalidad.

Pregunta: Dentro del desarrollo disciplinar de la historia del arte latinoamericano qu lneas de trabajo encontrs entre los historiadores y cules considers como los centros ms activos? Andrea Giunta: Los centros ms activos son Buenos Aires, Mxico, Sao Paulo, Bogot, Santiago de Chile, Austin, New York y hasta hace poco, Essex, hoy probablemente Londres. En las universidades de estas ciudades existen polticas de investigacin, continuidad del trabajo, y muchas publicaciones. La diferencia que encuentro entre la academia norteamericana y la latinoamericana es que en los Estados Unidos trminos como poscolonial, postfeminista, queer o teora de los afectos sealan las lneas tericas que marcan los rumbos de la investigacin. Estos trminos y los desarrollos tericos que involucran son resistidos desde Amrica Latina, incluso considerados modas del mercado norteamericano. El sentido poltico que estos trminos involucran resulta, as, paradjicamente, diluido. Al mismo tiempo, la historia del arte que se realiza desde Amrica latina es ms comprometida, ms poltica, ms radical. Es ms que una tarea acadmica, involucra un deseo transformador. Pregunta: Cuales observs como los temas e intereses que predominan entre los estudiantes y doctorandos jvenes con respecto a los trabajos de investigacin que se estn desarrollando?

Andrea Giunta: En Argentina inicialmente se trat de mapear un campo, fundamentalmente el siglo XIX y XX, que no se haba estudiado. La necesidad de estudiar las historias nacionales es comn a toda la historia del arte que se hace desde Amrica latina. Se ve en Brasil, en Chile, en Colombia, en Per. Y esto ha sido fundamental, ya que permiti volver visible el inters, la complejidad, la densidad de estas historias, revelar archivos, descubrir obras que haban sido completamente olvidadas. Al mismo tiempo el inters por el arte latinoamericano se ha expandido geomtricamente en el sistema acadmico de los Estados Unidos. Cada vez ms los departamentos de historia del arte de sus universidades buscan profesores de arte latinoamericano. Esto genera nuevos estudiantes, nuevas tesis de doctorado. Las exposiciones y las investigaciones acadmicas inauguran campos de inters que generan nuevas hiptesis y nuevas exposiciones. Hoy, podra decir, todo el arte latinoamericano se ha convertido en una cantera de inters tanto para el sistema acadmico y curatorial latinoamericano como norteamericano. Es un giro nuevo, que se inici no hace ms de veinte aos y que se desarrolla intensamente revelando artistas y obras que haban quedado borrados por los exilios, las dictaduras y la falta de profesionales en la academia y en los museos. Al mismo tiempo la demanda da lugar a una velocidad para elaborar investigaciones acadmicas y exposiciones que, en muchos casos, afectan la calidad. Tesis y exposiciones que juntan datos u obras, o que utilizan estrategias aparentemente crticas que no estn slidamente fundamentadas o construidas. En cuanto a los temas, la contemporaneidad entendida como el arte desde la posguerra hasta el presente, es el rea que predomina. Sobre todo la investigacin sobre los aos sesenta y setenta. Tambin se estn desarrollando, sobre todo desde Amrica latina, los estudios sobre el siglo XIX. Y ms recientemente la investigacin sobre la produccin de las artistas mujeres, fundamentalmente entendida como crtica de la lgica patriarcal que ha dominado en los relatos de las historias del arte nacional. La crtica posfeminista implica un cuestionamiento y una deconstruccin de la lgica colonial que ha ordenado la historia del arte. Un relevo de sus objetos y de sus valores. Una estrategia de revisin crtica de todos los presupuestos que ordenan genealogas y relatos.

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