GNEROS MAS REPRESENTATIVOS DEL TEATRO JAPONS

Representaciones de Bugaku
A Bugaku siempre se le ha considerado cono la danza de la corte imperial, desde la poca de la
antigua Oficina de Msica hasta el actual Departamento de Msica. Al comienzo era ejecutada por
bailarines profesionales quienes eran oficiales de la Oficina Central de la Guardia Imperial (Konoe-
fu) y en ocasiones tambin por integrantes jvenes de la aristocracia, como parte de los rituales y
para entretener a los invitados en los banquetes
La danza femenina en particular (jogaku) era interpretada por bailarinas de la oficina de bailarinas,
por cantantes y por msicos en la corte imperial (Naikyobo). Los grande templos y santuarios eran
protegidos por la corte imperial y estos por lo general mantenan la misma tradicin cultural. Solan
usar Bugaku en sus plegarias por la lluvia en tiempos de sequa, en funciones de entretenimiento de
Ennen Noh, y tambin como msica religiosa dedicada a Buda o a deidades Shintoistas. Tipos
similares de Bugaku tambin encontraron su ruta hasta reas provinciales. Luego de su decandencia
y resurgimiento lleg a ser tratada como msica y danza ceremonial, pero muy recientemete ha
surgido la tendencia a disfrutar de ella como un tipo de danza y msica clsicas
Las mscaras de Bugaku son de madera, pintadas con laca y muestran una tcnica ms avanzada
que las mscaras de Gigaku. Debido a la diversidad de origen de las danza Bugaku y a su gran
nmero, las mscaras tambin exhiben una gran variedad de expresiones faciales y de formas, pero,
con excepcin de dos, todas las mscaras son masculinas. Las excepciones son la mscara de una
jven, usada en Ayakiri, y la de una anciana, usada en Ninomai, una pieza Rin`yu interpretada
despus de la danza de Ama. A diferencia de las mscaras de Gigaku, las de Bugaku tratan de
mostrar una estilizacin de los personajes y de sus movimientos generales. Son un poco ms
pequeas que las de Gigaku y tienen menos volumen, lo que quizas es debido a la diferencia en la
naturaleza de la danza y en la construccin del escenario. Existen algunos tipos de mscaras muy
especiales conocidas como zomen, hechas de tela o de papel, que muestran un alto grado de
estilizacin.
Las piezas de Bugaku eran obras sin texto excepto por algunas recitaciones en las piezas de estilo
antiguo, pero todas se destacaban por la calidad del acompaamiento musical. La msica de
Izquierda se usaba para la danza de Izquierda, representada en general por piezas que se originaban
en la dinasta T'ang de China, y los instrumento empleados eran ryuteki (flauta horizontal),
hichiriki (oboe), sho (organillo de boca), kakko (tambor), shoko (gong), y taiko (tambor). La msica
de Derecha se usaba para la danza de Derecha, representada en general por Komagaku o Koraigaku,
y los instrumentos empleados eran hichiriki, komabue (flauta horizontal), sannoko (tambor de
costado), shoko, y taiko. La danza de Izquierda era ms alegre que la de Derecha. El traje era
diferente de una pieza a otra y de oficina a oficina, pero en general el rojo era el color bsico del traje
del grupo de Izquierda, y verde el de Derecha, que correspondan con los personajes alegres por un
lado y tranquilos por el otro, de los dos tipos de danza y msica. No se utilizaba nada como
escenografa pero ocasionalmente se usaban accesorios (torimono) tales como una alabarda,
baquetas, ramas, corona y ornamentos hechos con flores, y en unas pocas piezas apareca la figura
de una serpiente y objetos de ese estilo (tsukurimono).
En cuanto al escenario hay un registro que dice que se us uno enorme en las ceremonias de
instalacin de la estatua del Gran Buda del monasterio Todaiji en 752 y de nuevo en 861, de 20
metros por 20 sobre el cual podan bailar docenas de personas. Otro registro habla de un escenario
un poco ms pequeo usado para rituales oficiales en la corte. Pero luego de que su uso se hiciera
ms o menos regular, el escenario normalmente tena 7 por 7 metros y alrededor de un metro de
elevacin. Este era construido en un jardn o en el palacio, y sobre este se presentaba un mximo de
6 bailarines (con frecuencia 4 o 2, y ocasionalmente 1). En la parte de atrs se construa el camerino.

NOHGAKU
La combinacin de Noh y Kyogen, que se conoce como Nohgaku, es muy significativa como arte
teatral. Noh y Kyogen son completamente opuestos en idea, tema y expresin, siendo su relacin la
de elegancia versus vulgaridad, clsico versus realstico, dancstico versus dialogo coloquial, poesa
versus prosa. Estas dos artes, de cualidades opuestas, realzan su efecto entre si a travs del contraste.
A veces hay programas compuestos exclusivamente ya sea de obras de Noh o de Kyogen, pero esto
es excepcional. Desde el perodo de consolidacin es acostumbra a que un programa estndar
consista principalmente de obras de Noh, con obras de Kyogen presentadas en medio de estas. Se
consideraba completo a un programa solamente cuando exista la combinacin de los dos tipos.
Los msicos de Noh se dividen en tres grupos: fue-kata (flautista), kotsuzumi-kata (intrprete del
tambor pequeo), otsuzumi-kata (intrprete del tambor grande) y taiko-kata (intrprete del tambor
de piso). Estos toman parte en algunas de las piezas de Kyogen interpretando formas simplificadas
de msica hayashi (cuarteto instrumental). Para los hayashi-kata (msicos del cuarteto) hay
muchas escuelas. Para fue estn Isso, Morita, Fujita y otras escuelas; para kotsuzumi estn las dos
casas Ko, Kanze, Ocurra y otras; para otsuzumi estn Ocurra, Takayasu, Kadono, Hosho y otras
ms; y para taiko estn las escuelas Komparu y Kanze.
El escenario convencional para Nohgaku, desde aproximadamente 1700, mide 6 mts. por 6 mts. Y
tiene 85 cmts de altura. En la parte anterior est la seccin atoza de 3 mts de ancho (incluyendo el
espacio para los msicos). A la derecha est el espacio para el ji-utai (coro) de un metro de ancho. A
la izquierda, desviado un poco en forma oblicua desde el escenario principal, est el puente (hashi-
gakari), de cerca de dos metros y medio de ancho y de diez metros de largo, al final del cual est el
cuarto del espejo (kagami-no-ma) al lado del escenario y detrs de la cortina. Detrs del escenario
est el camerino (gakuya). Cada parte del escenario y los cuartos aledaos estn construidos con
madera de hinoki (ciprs japons) sin pintar. En la pared en la parte anterior del escenario est
pintado un viejo y elegante rbol de pino, adems de algunos bambes. Esta pared, que nunca se
modifica, sirve como fondo para todas las obras. El escenario cuadrado que penetra en el rea del
pblico tiene columnas en las esquinas, pero no emplea cortinas u otros elementos que lo oculten en
los intermedios. De esta forma el escenario luce muy sencillo en construccin, pero en realidad est
construido con extremo cuidado en cada detalle. Por ejemplo, bajo el escenario, en lugares
importantes, se semientierran grandes vasijas de barro con el fin de aumentar la resonancia de las
canciones interpretadas sobre el escenario, el sonido de los pasos de los actores y la msica.

Los bailarines, msicos e intrpretes de Kyogen hacen su aparicin desde el cuarto del espejo
cuando la cortina (agemaku) es levantada por un asistente. Llegan al escenario atravesando el
puente. Su salida de escena se realiza por la misma va. En algunas ocasiones abandonan el
escenario por una pequea puerta conocida como kiridoguchi (que tiene puerta corrediza) al fondo
a la derecha del escenario. El coro y los asistentes siempre entran y salen a travs de esa puerta. La
forma de entrar y salir de ellos sigue reglas estrictas de acuerdo con su funcin y rango.
se le puede llamar no ortodoxo al uso actual. Cuando se recuerda que solamente a travs de la
secuencia de los cinco tipos de Noh -dios, hombre, mujer, luntico y demonio- se puede completar
el mundo del Noh se deseara que se pudiera restaurar el viejo sistema, aunque en la actualidad
existen demasiadas condiciones adversas para lograrlo.


Kygen
Kygen es una forma de teatro cmico cuya principal finalidad es ensear una moraleja basada en
principios budistas. Algunas de las historias tienen un carcter sarcstico y se centran en Taro, un
tipo de personaje usualmente humilde pero muy astuto quien siempre se mofa de sus amos y de la
aristocracia
Kygen tiene su origen en el siglo VIII con la importacin de Sangaku o Sarugaku, un tipo de
entretenimiento llegado de China que inclua acrobacia, historias cmicas y magia.
En las ltimas dos dcadas Kygen se ha desprendido un poco del Noh y es ahora comn ver
programas conformados exclusivamente por obras de Kygen, al tiempo que los programas al lado
de Noh siguen siento altamente apreciados.

Kabuki y Bunraku
Primero, lo que es evidente de inmediato es la riqueza visual y la atraccin cromtica de los dos
tipos de teatro. Como se puede ver fcilmente tanto en el Bunraku como en el Kabuki, las magnificas
escenografas, la belleza de los trajes y peinados, y los adornos son abundantes en exquisitez y
variedad. En Chshingura por ejemplo, el escenario al momento de abrirse la cortina est lleno de
paredes de piedra y una escalera tambin de piedra, y en la parte anterior al centro del escenario
esta pintado un gran torii shintoista de bermelln que esta rodeado por filas de hojas que se alejan
en la distancia. All la gente -los daimyo- llevan puesto el majestuoso tocado negro de la nobleza y
trajes de mangas largas de color negro, amarillo y azul. Luego una hermosa joven entra en escena -el
onnagata o actor de papeles femeninos- en un brillante traje rojo, y todos la reconocen como la
esposa del joven daimyo Enya Hangan, quien siendo el personaje principal debe cometer suicidio.
En el siguiente acto, ms all de los pisos de tatami se puede ver un esplndido muro dorado sobre
el que estn pintados algunos pinos. En seguida la escena cambia del cuarto del palacio a un lugar
fuera del castillo en la oscuridad de la noche. Las escenas siguen cambiando desde campos cubiertos
de flores amarillas que se extienden frente a una imagen distante del monte Fuji, hasta las
profundidades de la noche en las montaas cuando ocurren dos asesinatos, luego hasta la casa de
un campesino e incluso hasta las ruidosas calles del distrito Gion en Kioto -una y otra escena van
apareciendo. Aparece una mujer en las zonas de entretenimiento de Gion, ella es Okaru, cuyo
elaborado peinado est engalanado con largas pinzas ornamentales en el estilo clsico de una
cortesana.
Esta magnifica presencia y el sentido de belleza no se pueden hallar en antiguas formas como
Bugaku, Noh y Kygen. No es que Bugaku carezca completamente del uso del color; su escenario
esta rodeado por barandillas de bermelln salpicadas con accesorios ornamentales de color dorado
y esta cubierto con una tela de verdes brillantes sobre la cual los bailarines se presentan vestidos con
exticos trajes de colores rojo, azul y verde y con extraas mscaras que ocultan sus rostros. Pero
Bugaku, que originalmente era para funciones al aire libre, carece de desarrollo dramtico, su
escenario no tiene escenografa y por tanto no hay cambios en este que vayan de acuerdo con las
piezas ejecutadas, mientras que en Kabuki y en Bunraku el escenario cambia a medida que el
contenido de la obra cambia. El Noh y el Kygen evitaron deliberadamente el uso de un escenario
colorido; estos se interpretan en un espacio bsicamente sin color o simplemente con el color de la
madera. Como fondo el Noh utiliza sencillamente un viejo rbol de pino el cual nunca cambia. El
pblico del Noh tan solo necesita escuchar los textos cantados del utai para imaginar las llanuras de
pinos de Miho en la obra Hagoromo (La Capa de Plumas), el campo de batalla en Ichinotani
durante la pieza Atsumori, y el templo en las profundidades de la montaa en Djji (El Templo
Djji).
Tal ejercicio puramente simblico no bastara a los asistentes y ejecutantes de Kabuki y Bunraku ya
que el colorido y realidad les son necesarios. Si hay referencia a un castillo, es necesario que haya un
castillo. Si la escena es en el mar, debe poder verse el mar. Si es el barrio del placer, debe haber
escenas de este, y si es una granja, pues debe haber una granja. Todo debe poderse reconocer
inmediatamente y el pblico debera poder sentir como si estuviera en efecto en el lugar de la obra.
Aun cuando el Bunraku es representado por tteres, estos deben parecer seres reales hasta el punto
que sus trajes y estilo de peinado los identifica con una edad, nivel social y ocupacin especficas de
las personas que representan.
Bunraku
Primero es necesario referirnos al nombre de este gnero teatral. Lo que llamamos Bunraku es un
trmino general que empleamos para el teatro clsico de tteres del Japn. Pero originalmente este
era el nombre de una persona y hablando estrictamente creo que deberamos emplear a cambio el
trmino Ningyo Joruri. Este hace referencia a un teatro de tteres (ningyo significa mueco y por
extensin, ttere) el cul es acompaado por un tipo de recitacin o narracin llamada joruri.
El trmino Bunraku se empez a utilizar tan solo hace un poco ms de un siglo hacia mediados del
perodo Meiji. Este fue hecho a partir del nombre de una persona, Uemura Bunrakuken (1737-1810),
quien estableci un pequeo teatro de Ningyo Joruri en Osaka en 1805, cerca de medio siglo luego
del mximo florecimiento de este tipo de teatro de tteres. Adems el nombre fue seleccionado para
un teatro, el Bunrakuza (za es un sufijo para nombres de negocios) en 1872.
Kabuki
Las caractersticas ms importantes del escenario son el hanamichi (lit. camino de las flores o
pasarela de las flores) y el escenario giratorio.
El hanamichi est ubicado entre las sillas del pblico en la parte izquierda del teatro (por supuesto
todos los teatros modernos tienen sillas, pero originalmente el pblico se sentaba sobre un piso de
tatami - estera). Esta pasarela se extiende desde la parte trasera del rea de sillas hasta el escenario
y est hecho de madera. Normalmente se emplea solamente una de estas pasarelas, pero en algunas
obras tambin se usa una un poco ms angosta en la parte derecha del teatro. El hanamichi de la
izquierda, que es permanente en los teatros de Kabuki, es conocido como hanamichi principal (hon
hanamichi) y tiene 1.7 metros de ancho, comparado con el hanamichi temporal (kari hanamichi) de
un metro de ancho.
Se dice que la palabra hanamichi proviene del hecho de que originalmente era una pasarela
utilizada para dar flores como tributo a los actores. En verdad la palabra hana no se refiere a flores
(hana en japons) sino que era un homnimo para los regalos que los patrones otorgaban a sus
actores favoritos. Hasta hace mucho tiempo era costumbre que un representante de entre la gente
presente en el teatro se parara en el pasillo de madera que separaba los palcos de tatami, ubicados
en medio del pblico, con el fin de ofrecer un regalo a algn actor. El actor descenda desde el
escenario con el fin de aceptar el presente y presentar sus respetos agradeciendo al donante. A este
pasillo central se le conoca como "sendero" (ayuminichi) y con el tiempo se empez a utilizar para
la entrada y salida de actores durante una obra. Adems, podramos considerar el desarrollo de los
dos hanamichi como espacios importantes en los cuales actuar.
Con respecto a las sillas del pblico, en Japn en la actualidad hay tan solo unos cuantos teatros que
aun conservan los palcos de estera tatami a lado y lado de la zona central del pblico. Exceptuando
el Kabuki-za y el Shimbashi Embuj en Tokio y el Minami-za en Kyoto, prcticamente no existen
otros con estas caractersticas. Pero incluso en esos teatros la mayora de aficionados se sienta en
sillas como lo haran en cualquier teatro en occidente. Esta es una muestra de los cambios en los
estilos de vida en Japn, los cuales se han occidentalizado enormemente. Originalmente los
aficionados del Kabuki se sentaban en grupos de cuatro o seis sobre cojines en los pisos de tatami
en reas cuadradas pequeas conocidas como masu, alrededor de braseros, y durante la funcin era
costumbre relajarse fumando, bebiendo y en general pasndola bien. Adems podan ordenar
pasteles o almuerzo o incluso carbn para los braseros, y tambin salir a una tienda a comer o beber
algo durante los intermedios. De all surgi la expresin "disfrutar de kabesu", que se refiere a
compartir ka (kashi o pasteles), be (bento o caja de almuerzo) y su (sushi, la famosa combinacin de
arroz y pescado crudo).
Por otro lado podemos identificar como otra caracterstica importante del Kabuki como forma
teatral musical, la existencia de elementos laterales como son el cuarto de efectos sonoros y la
plataforma para los narradores e intrpretes de shamisn.
A la derecha del pblico hay una plataforma levemente elevada llamada chobo yuka o simplemente
yuka, donde se ubican los tayu (narradores de gidayu) y los intrpretes de shamisn. Aunque no
ocurre en todas las obras de Kabuki, en las obras adaptadas del Bunraku se puede escuchar textos
adicionales al mismo tiempo con los dilogos de los actores. Estas lneas adicionales comprenden
descripciones del lugar y el estado psicolgico de los personajes, y son recitadas en tercera persona
por los tayu. Por esta razn se requiere de esta plataforma lateral. El texto (maruhon) que es puesto
frente a los tayu est lleno de marcas hechas en tinta (en japons se emplea una onomatopeya para
eso, chobo-chobo) que representa los acentos y entonacin y que da a la plataforma su nombre
(chobo yuka).
A la izquierda se pueden ver una ventanas largas y angostas en la pared. A esto se le llama kuromisu.
Detrs de las ventanas hay un pequeo cuarto de cerca de 4 metros cuadrados donde se encuentran
los instrumentos musicales empleados en Kabuki. Estos incluyen tambores grandes, flautas,
shamisn, pequeos tambores de mano, gongs y una variedad de otros instrumentos de percusin
metlicos. Incluso hay una campana para ser utilizada en caso de fuego. A este cuarto para efectos
sonoros se le llama ohayashi-beya.
En cuanto a la construccin del escenario, aparte de la escenografa misma existe adems una serie
de elevadores de diferente tamao que estn ubicados en el propio escenario, y sobre el hanamichi
se encuentra un elevador pequeo, el suppon. Para obras que incluyen danza a veces se construye
una plataforma temporal para los intrpretes de shamisn y los narradores la cual se conoce como
hinadan o yamadai. Existen tambin algunos dispositivos para usos espectaculares, tales como el
carro giratorio sobre el cual se monta un actor y es usado en ocasiones como cuando se requiere de
la aparicin de un espritu.