Elorigendelteatro 110518133544 Phpapp02

1
in

INSTITUCION EDUCATIVA BARRIO SANTA CRUZ
2011
EL ORIGEN DEL
TEATRO
CUAL ES EL ORIGEN DEL TEATRO
Brahian Carvajal Ospina (Losnexusdelcastellano)
[ E S C R I B I R L A D I R E C C I N D E L A C O MP A A ]
13 de mayo de 2011 [EL ORIGEN DEL TEATRO]

2
Cul es el Origen del teatro?

ORIGENES DEL TEATRO
El teatro nace en Grecia, pero antes de su
nacimiento ya existan manifestaciones teatrales
en el mundo: los bailes, las danzas, que constituyen
las ms remotas formas del arte escnico. Estas
primeras manifestaciones dramticas son las
prehistricas danzas mmicas que ejecutaban los
magos de las tribus, acompandose de msica y
de masas corales en sus conjuros con objeto de
ahuyentar los espritus malignos, y otras
pantomimas y mascaradas, as como las danzas
cricas en honor de Dionisos, renovacin del culto
de Prapo, que se celebraba al pie de la Acrpolis
de Atenas.
La estatua de Baco era llevada procesionalmente,
entre himnos al macho cabro que era sacrificado
al retorno de la procesin, en un altar colocado
bajo una encina. Los himnos, entonados por stiros
y nyades que no cesaban de danzar durante el
trayecto, eran de un poeta del Peloponeso, llamado
Arin, que puede ser considerado el precursor de
los autores dramticos.

3
Estos festivales fueron luego modificndose, y se
introdujeron, en lugar del ya anacrnico mito,
hroes y reyes, primera piedra del arte escnico,
colocada casi simultneamente por Tespis, por
Epigenes y por Arin.
El ballet, es, pues, la primera manifestacin
teatral que se conoce, y la nica que existe todava
en los pases salvajes o de rudimentaria
civilizacin.
Con anterioridad a Tespis, el teatro se reduca a
un corifeo que narraba las aventuras de un hroe o
de un dios y un coro que le acompaaba y le
interrumpa de vez en cuando con preguntas y con
exclamaciones de jbilo o de dolor. Tespis imagin
representar al hroe, encarnarlo.
Tespis era natural de Icaria y naci hacia el ao
540 antes de Jesucristo.
El maquillaje en su ms rudimentaria forma surge,
tambin con Tespis, que obligaba a embadurnarse
el rostro con las heces del vino a todos los
componentes del coro.
Primero hubo un solo actor corifeo-, y slo
necesitaba una mesa junto al altar de Dionisos
para dialogar con los chorentae, mesa o carro que
se colocaba en el centro de la orchestra. Cuando,

4
aumentan los actores la mesa se convierte en
plataforma, y al fin la importancia de la
representacin requiere ya una habitacin o
barraca donde los actores se disfrazan. Tambin
entonces se levantan gradas de madera para el
pblico, ya que ste aumenta cada vez ms y ya no
puede situarse en filas, de pie, alrededor del altar
(thymele).
Parece ser que un da, representndose obras de
Esquilo y Pratinas, se hundieron las gradas. Ante el
temor de que pudiera repetirse la catstrofe, se
acord construir, con planos de Anaxgoras y
Demcrates, un teatro con gradero de piedra.
Vitrubio, en su libro V, describe las tres partes
principales del teatro griego: el muditorio,
la orchestra y la barraca o scena.
Las localidades estaban colocadas en semicrculo,
apoyadas sobre la pendiente rocosa de la
Acrpolis. Al final del gradero exista una
columnata y detrs continuaban los asientos. En el
centro de la orchestra estaba el altar de Dionisos.
A su alrededor danzaba el coro
La scena estaba enmarcada por tres muros. Uno de
frente y otro a cada lado. El muro del centro sola
adornarse con columnas, estatuas y frisos. Tena

5
tres puertas. Por la central, de mayor tamao,
entraban los dioses y los hroes. Las otras dos
eran para los personajes secundarios. En los muros
laterales haba tambin sendas puertas.
El teatro de Dionisos, cuyo emplazamiento se
haba perdido por completo con el tiempo, fue
descubierto en el ao 1765 por el investigador R.
Chandler, prosiguiendo luego las excavaciones J.
H. Strack en 1862 y Dorpfeld en 1886.
En la poca de Sfocles ya exista el teln: una
cortina doble que se desplegaba hacia los lados.
Los decorados -invencin de Agatardo- estaban
colocados a guisa de forrillos, tras las puertas de
enfrente. Estos decorados -prismas (periaktes)
atravesados por un eje- eran giratorios y en cada
una de sus caras tenan pintado un motivo
diferente conforme a los tres gneros teatrales
de entonces: tragedia, comedia y stira. Se
supona que la tragedia ocurra en templos o en
palacios; la comedia, en interiores, en calles, en
plazuelas, en mesones; y la stira, en grutas o
arboledas.
Haba tambin una tarima pequea con ruedas -
enkyklema- que se haca avanzar desde una de las
puertas del fondo y que serva para las escenas
nocturnas, desapareciendo cuando acababa la

6
escena. Junto al enkyklema estaban los exostras,
cuyo uso es hoy desconocido, y una especie de tribuna
-teologein- en la que aparecan las divinidades.
En el teatro de Atenas caban 17,000
espectadores, en el de Dfero, 30,000 y alrededor
de las 35,000 personas en el de Megalpolis.
Haba una silla reservada al sumo sacerdote y
varios puestos de honor en torno a l. El gradero
reciba el nombre de "bajo" en los lugares
reservados a los altos dignatarios, "medio", el sitio
que ocupaban los ciudadanos, y "alto", la parte de
las gradas destinadas a la plebe. En la parte ms
alta estaban los "prticos", cubiertos siempre y
que se reservaban a las mujeres.
En estos teatros se haban introducido ya notables
mejoras y adelantos. Eran ya suntuosos y amplios y
tenan abundantes recursos escnicos y decorados
que an se perfeccionaron despus, sobre todo
desde que Apolodoro descubri en el ao 200
antes de Jesucristo las leyes de perspectiva.
Las primeras tragedias griegas ensalzaban las
virtudes de los dioses. Esquilo (525-456),
Sfocles (496-406) y Eurpides (480-406) se
inspiraron para sus concepciones en los poemas
homricos, primer cantor de dioses, semidioses y

7
hroes. En la comedia griega se puede considerar
tres etapas: antigua, media y nueva.
La primera era esencialmente satrica. Los autores
presentaban en escena, perfectamente descritos,
con sus nombres autnticos incluso, a los jefs de
Estado, a los filsofos, poetas, magistrados y
generales. Muchos autores fueron castigados por
sus audaces mordacidades, entre ellos el poeta
Eupolis, al que Alcibades mand arrojar al mar.
Por fin se puso coto a estos desmanes cuando cay
el gobierno de Atenas en poder de una oligrquica
tirana que emple la censura, prohibiendo que se
llevasen a la escena personajes pblicos.
De todos modos, no se consigui que los autores
desistieran de sus propsitos de expresar lo que
libremente sentan. Continuaron sus acres
censuras a los gobernantes y hombres de Estado,
poniendo nombres supuestos a los personajes, pero
el pblico los reconoca fcilmente.
A este perodo pertenece la "comedia media". No
dur mucho, sin embargo, porque, considerando
que era igualmente peligrosa, fue tambin
prohibida.
Naci entonces la "comedia nueva", o de
costumbres, que adquiere en Menandro su

8
expresin ms completa. Son llevados al teatro,
como medio de exposicin, las corrupciones y
vicios de la sociedad.
La comedia carece del coro y, aunque no tiene ya el
cariz personal de las primeras obras griegas,
conserva an su prstico mpetu henchido de
aticismo.
El pblico griego gozaba tambin con el
espectculo de pantomimas y con el "drama
satrico", gnero bufo, cuyos personajes
principales y obligados tenan que ser satiricos y
faunos.
Las representaciones empezaban muy temprano,
poco despus de la salida del sol. El precio de las
localidades, el teorikn, era de dos bolos. Desde
los tiempos de Pericles el gobierno daba un bolo
para la entrada y otro para la merienda a los
pobres. Los gastos de sostenimiento del teatro
eran sufragados por los ciudadanos pudientes. Los
que pagaban para el sostenimiento del teatro se
llamaban coregas, eran elegidos por los arcontes y
tenan que mantener a los individuos necesarios
para componer el coro. Los coros entraban en
concurso antes de las fiestas y al sostenedor del
coro que venca se le colocaba una corona de
hiedra.

9
Esta costumbre se fue perdiendo a medida que el
coro intervena cada vez menos en las
representaciones dramticas, quedando al cabo
relegado a un papel muy secundario: danzar y
cantar en los entreactos.
En un principio, el autor y el actor eran una misma
persona. Esquilo elev a dos el nmero de actores
que intervenan en la representacin dramtica. En
la poca de Sfocles eran tres ya los actores, e
incluso ms, ya que a veces suceda que en alguna
representacin se precisaban ms intrpretes.

Esquilo naci en Eleusis el ao 525. Fue Soldado y
poeta. De l se ha dicho que su lenguaje potico es
inimitable, y su estilo uno de los ms vigorosos que
se han conocido. Muri en Gela, cerca de Sicilia, el
ao 456. De las setenta u ochenta comedias que
escribi, apenas quedan hoy siete conocidas: Los
persas, Las suplicantes, Los siete contra
Tebas, Prometeo encadenado, Agamenn, Las
coforas, Las eumnides...

Sfocles, naci en Colona, cerca de Atenas el ao
496. Primero fue sacerdote y el ao 468 se revel
como autor dramtico al serle premiada su

10
triloga Triptolemo. Dotado de un espritu
renovador y revolucionario, su aportacin
dramtica signific un avance definitivo para el
teatro griego. Suprimi las enormes y ampulosas
tiradas de versos; aument el nmero de actores y
dio a sus personajes cierta humanidad.
Escribi ms de cien tragedias, aunque a nosotros
slo han llegado Edipo Rey, Edipo en
Colona, Ayax, Antgona, Electra, Filoctetes, Las
traquinias... Sus obras han sido vertidas a varios
idiomas y se siguen representando en todo el
mundo.

Eurpdes naci en Salamina, el ao 480. Fue
pintor, orador, filsofo, poeta y dramaturgo. Sus
principales obras son: Ifigenia en Aulis, Ifigenia
en Turida, Hiplito coronado, Alcestes y Las
troyanas. Potica y literariamente quiz sea
inferior a Esquilo y Sfocles, pero teatralmente
fue superior a ellos.

En Aristfanes se puede y debe considerar al
poltico, al crtico y al satrico. Como poltico
escribi Lisstrata, Los acanienses, Los
Caballeros yLa Paz. Como crtico -duro, implacable-

11
escribi: Las aves, Las ranas, Las nubes y Ceres.
Como satrico: Las avispas y Las junteras son las
ms caractersticas. Escribi poco en relacin con
los dems y apenas queda una docena de obras
suyas.
Aristfanes es quizs el menos interesante de
todos ellos y alguna de sus piezas, por
ejemplo Lisstrata, es hoy irrepresentable a causa
de la forma en que la concibi y expres. Est
escrita de un modo spero, crudo obsceno en
muchos momentos, y no se detiene ante ninguna
expresin del lenguaje por fuerte y atrevida que
sea, ni ante ninguna escena ms o menos inmoral.

SOLUCION

La historia del teatro en occidente tiene sus races
en Atenas, entre los siglos VI y V A. C. All, en un
pequeo hoyo de forma cncava -que los protegi
de los fros vientos del Monte Parnaso y del calor del
sol matinal- los atenienses celebraban los ritos en
honor Dionisio; estas primitivas ceremonias rituales
iran luego evolucionando hacia el teatro,
constituyendo uno de los grandes logros culturales
de los griegos. Lo cierto es que este nuevo arte
estuvo tan estrechamente asociado a la civilizacin
griega que cada una de las ciudades y colonias ms

12
importantes cont con un teatro, cuya calidad edilicia
era una seal de la importancia del poblado.

El teatro griego -o para ser ms precisos esa forma
de teatro que conocemos como tragedia- haba
tenido su origen en el ditirambo, una especie de
danza que se realizaba en honor del dios Dionisos.
Si tenemos en cuenta que Dionisos era la deidad del
vino y la fertilidad, no debe sorprendernos que las
danzas dedicadas a l no fueran moderadas ni que
sus cultores estuvieran ebrios. A fines del siglo VII A.
C., las representaciones del ditirambo se haban
difundido desde Sicin, en las tierras dricas del
Peloponeso donde se habran originado, hacia los
alrededores de Corinto, donde ganaron
En importancia literaria. Muy pronto, se haban
extendido hasta Tebas y hasta las islas de Paros y
Naxos

Danzas mmicas

Las primeras evidencias de la danza, como arte
rtmica y plstica, arte gimnstico y social, mmico,
ceremonioso y hasta mgico, aparecen en las
figuras rupestres del NE de Espaa (de los primeros

13
tiempos de la edad neoltica y en pueblos salvajes
como los australianos).

Las danzas femeninas, exceptuando el mundo
oriental, son mucho menos frecuentes que las
varoniles. En las danzas mmicas de australianos y
americanos, se despliega un talento de imitacin en
disfraces y movimientos, que en pueblos cazadores.

Dionisos

A qu realidades trascendentes de la vida se est
refiriendo simblicamente el mito? El nio dios es
hijo de una mortal y del padre Zeus, el ms grande
de los dioses. Smele simboliza la tierra madre, que
es fecundada por el relmpago del dios del cielo,
dando nacimiento a Dionisos, cuya esencia se
confunde con la vida en estado puro surgida de las
entraas del suelo. Dionisos simboliza el milagro de
la vida en estado puro y de la fuerza vital que recorre
el universo, de la inteligencia o las leyes que han
traspasado la materia desde el origen de los
tiempos.

Por eso, la hiedra verde, siempre verde ms all de
las estaciones, es su smbolo. sta corona la cabeza
del dios, le protege en su nacimiento y tambin le
ayuda en su aventura con los piratas. Dionisos es la

14
vida en estado puro, y es la fuerza vital que recorre
la vida y que no muere nunca tras la maravillosa
danza de las transformaciones, donde las formas se
suceden, nacen y mueren, y parecen realidades
distintas, pero, en el fondo, son las diferentes caras
de esa Vida Una, de esa fuerza vital, de ese hilo
verde que las traspasa y que s es eterno, y que s
es trascendente.

El ballet

El ballet o danza clsica es el nombre especfico
dado a una forma concreta de danza y su tcnica.
Segn las pocas, los pases o las corrientes el
espectculo coreogrfico puede incluir: danza,
mmica, y msica (de orquesta y coral), decorados y
maquinaria.
La tcnica de esta danza tiene una dificultad
importante, ya que requiere una concentracin para
dominar todo el cuerpo, aadiendo adems un
entrenamiento en flexibilidad, coordinacin y ritmo
musical.
Para el calentamiento se utiliza una zapatilla de tela
(o piel) con suela partida o completa, muy blanda y
fcilmente adaptable. Cuando la experiencia, la
condicin fsica y la fuerza del bailarn ya lo
requieren, se comienza el entrenamiento con las
puntas de ballet. El vestuario debe ser cmodo y,
sobre todo, debe dejar marcado el cuerpo para

15
poder corregir y ver los movimientos de cuerpo,
brazos y piernas.

Vitrubio

(Siglo I a.C.) Arquitecto romano, autor de tratado
Sobre la arquitectura. Se desconoce el lugar y ao
de nacimiento del arquitecto, que vivi durante la
poca de Csar y Augusto. Maffei le consider de
Verona; otros creen que debi de nacer en
Placencia, y algunos le juzgan natural de Mola de
Gaeta, la antigua Formia; esta ltima suposicin
parece ser la mejor fundada.

Acrpolis
Acrpolis de Atenas

En la Atenas de Pericles, durante la segunda mitad
del siglo V a.C., un grupo excepcional de artistas
transform, bajo la direccin de Fidias, una colina
rocosa en un extraordinario conjunto arquitectnico y
artstico que la Grecia antigua leg al resto del
mundo.
La Acrpolis de Atenas, la roca sagrada, es una
meseta caliza de 270 metros de longitud y 85 de
anchura, situada 156 metros sobre el nivel del mar,
que contiene los monumentos ms famosos de la

16
Grecia clsica: el Partenn, el Erecteion, los
Propileos y el templo de Atenea Nik y representa el
smbolo universal del espritu y la civilizacin clsica.
Fue declarada por la UNESCO Patrimonio de la
Humanidad en 1987. La visita a la Acrpolis supone
una experiencia nica e inolvidable, obligada para
cualquier viajero que pase por Atenas.

Sfocles

Junto con el Partenn, herdoto y Sfocles son
considerados como el fruto ms grande de la edad
de Pericles,

Grutas algo que se forma debajo de la tierra

Fuentes Consultadas

1. TELEPOLIS. Teatron. Teatron. [En lnea] [Citado el: 12 de mayo de 2011.]
http://club2.telepolis.com/mandragora1/index.htm.
2. laura. www.articuloz.com. www.articuloz.com. [En lnea] [Citado el: 12 de
mayo de 2011.] http://www.articuloz.com/historia-articulos/origenes-de-la-
danza-y-su-historia-3789606.html.
3. F. Guirand. Mitologa general. http://www.nueva-acropolis.es.
http://www.nueva-acropolis.es. [En lnea] [Citado el: 12 de mayo de 2011.]
http://www.nueva-acropolis.es/cultura/simbolismo/Mito_Dionisos2.htm.
4. Adrados, Francisco R. http://interclassica.um.es. http://interclassica.um.es.
[En lnea] [Citado el: 13 de mayo de 2011.]

17
http://interclassica.um.es/var/plain/storage/original/application/a489beddb68
65c519352670845260150.pdf.
5. Jonvent, Jean. http://www.bambalinasteatro.com.ar.
http://www.bambalinasteatro.com.ar. [En lnea] [Citado el: 13 de mayo de
2011.] http://www.bambalinasteatro.com.ar/downorigenes.htm.

1. TELEPOLIS. Teatron. Teatron. [En lnea] [Citado el: 12 de mayo de 2011.]
http://club2.telepolis.com/mandragora1/index.htm.
2. laura. www.articuloz.com. www.articuloz.com. [En lnea] [Citado el: 12 de
mayo de 2011.] http://www.articuloz.com/historia-articulos/origenes-de-la-
danza-y-su-historia-3789606.html.
3. F. Guirand. Mitologa general. http://www.nueva-acropolis.es.
http://www.nueva-acropolis.es. [En lnea] [Citado el: 12 de mayo de 2011.]
http://www.nueva-acropolis.es/cultura/simbolismo/Mito_Dionisos2.htm.
4. Adrados, Francisco R. http://interclassica.um.es. http://interclassica.um.es.
[En lnea] [Citado el: 13 de mayo de 2011.]
http://interclassica.um.es/var/plain/storage/original/application/a489beddb68
65c519352670845260150.pdf.
5. Jonvent, Jean. http://www.bambalinasteatro.com.ar.
http://www.bambalinasteatro.com.ar. [En lnea] [Citado el: 13 de mayo de
2011.] http://www.bambalinasteatro.com.ar/downorigenes.htm.

Elorigendelteatro 110518133544 Phpapp02

Încărcat de

Informații document

Titlu original

Drepturi de autor

Formate disponibile

Partajați acest document

Partajați sau inserați document

Opțiuni de partajare

Vi se pare util acest document?

Este necorespunzător acest conținut?

Drepturi de autor:

Formate disponibile

Elorigendelteatro 110518133544 Phpapp02

Încărcat de

Drepturi de autor:

Formate disponibile

1

S-ar putea să vă placă și