Influencia de la msica en el

desarrollo y formacin del ser

humano
La msica ya no es considerada slo como un lenguaje universal. Especialistas de diversas reas del
conocimiento la consideran un fenmeno. Con los aportes realizados durante ms de 50 aos de
investigacin y experiencia del mdico francs Dr. Alfredo Tomatis, los profesionales de la salud han
desarrollado similares programas con aplicaciones an ms especficas; los educadores, entendiendo la
importancia y actualidad del tema, se estn involucrando poco a poco en este trabajo abordando
paralelamente un estudio estrechamente relacionado: la neuropedagoga. En Per, por ejemplo, algunas
instituciones educativas -en especial, del sector privado- realizan sus actividades acadmicas sustentndolas
en proyectos de rango internacional, como: OPTIMIST, SNIPE Y LASER.
Los proyectos Optimist, Snipe y Laser consideran, entre otros aspectos de carcter singular, la participacin de los
estudiantes en situaciones de aprendizaje y audiciones musicales. Estas ltimas se orientan no slo al logro de una cultura
musical bsica por parte de los infantes, nios y jvenes sino que, adems, se espera sirvan de estimulo eficaz en la
realizacin de las sinapsis durante el proceso de enseanza aprendizaje. Los estudios de investigadores como Tomatis,Don
Campbell, la psicloga francesa Rauscher y el neurobilogo Gordon Shaw(ambos profesores de de la Universidad de
Wisconsin. Revista Nature, 1993) coinciden en afirmar los positivos efectos de la sonata K448 de Mozart. Es en la msica
clsica, en especial la de Wolfgang Amadeus Mozart, en la que las instituciones educativas y de salud apoyan esta
interesante prctica que suscita la atencin de la sociedad del norte peruano en el contexto de la globalizacin. Expuesto el
asunto, existen situaciones an no consideradas que an son motivo de preocupacin: A. En el sector Salud, las obstetrices
desarrollan programas en los que se incluye estimulacin temprana con terapia musical, desde aproximadamente los tres
meses de gestacin hasta la llegada del parto. Lo regular es que luego de este trabajo coordinado con los padres de los
recin nacidos, las posibilidades de mantener contacto con las familias, en especial con los bebs, sean muy escasas. Estos
recin nacidos ya no recibirn terapia musical, con excepcin de algunos pocos que podran lograr su insercin en una
escuela privada que trabaje con los proyectos mencionados. B. De los nios que ingresan a las instituciones educativas
que aplican estos proyectos, unos ingresarn desde inicial, otros desde primaria y algunos desde secundaria. En cualquier
caso, no habrn recibido terapia musical desde los 0 a los 3 aos de edad, o hasta los 6, 12 o ms; segn la edad a la que
ingresen al colegio que aplica audiciones musicales. C. Si est comprobada la eficacia de la estimulacin temprana con la
msica clsica de Mozart y muchos nios en el Per no la reciben, pues an con todo lo citado, las audiciones musicales
constituyen todava un beneficio elitista; Cmo articular el perodo prenatal con los primeros 3 aos de vida y, luego,
continuarlo durante las etapas que se desarrollan en la educacin Bsica Regular (Inicial, Primaria y Secundaria) para que
nuestros hijos y estudiantes tengan mejores posibilidades de desarrollo y crecimiento intelectual y personal?. La respuesta
a esta interrogante merece un tratamiento profundo que espero podamos realizar con los lectores de Educar, en la
siguiente edicin. Por favor, espero sus sugerencias y comentarios. Soy Eber Beltrn Garca y estoy a su servicio.
eber0729@hotmail.com fono 074 9303676. Ciudad de Lambayeque - Per. Junio 04 de 2007. Lambayeque, mayo 29 de
2007.



Vea cmo la msica influye en nuestras
emociones
No siempre las melodas que preferimos son buenas, aqu le mostramos por qu; sin
duda se llevar una buena sorpresa
ACERVO
PUB.: JUL 26, 2013 | 12:48, Ciudad de Mxico,
POR: Redaccin
AGENCIA: AGENCIAS
Hard Rock: Segn los estudios este tipo de msica, especialmente la de algunos artistas
como AC/DC y Judas Priest, forman parte de un sub-gnero que es capaz de quitar la
angustia y el dolor, hacerte olvidar de los problemas y suele mejorar los nimos y el buen
humor, reduce el stress y ayuda a seguir adelante; sus efectos se comparan con los de
algunos componentes presentes en bebidas alcohlicas, pero sin la resaca y los
problemas de la borrachera.

Msica Clsica: Es bien sabido los efectos que causa en el ser humano, y resulta
relevante citar el "Efecto Mozart" que afirma que los fetos y bebs que escuchan esta
msica, especialmente de Mozart y Vivaldi, tienden a estar ms tranquilos, concentrados
y estimulables.

Pero recientemente se ha aumentado el conocimiento en este campo, porque adems se
descubri que fomenta hbitos de aprendizaje y es capaz de hacer ms inteligentes y
razonables a las personas, hace ms eficiente la capacidad de pensamiento y memoria y
especialmente la capacidad de aprendizaje y entronizacin social. Sus efectos son
similares a los resultados de la meditacin, relajacin e incluso a las de aguas termales y
spas.

Msica Romntica (Soul y Baladas): No es necesario hacer estudios sobre este tipo de
melodas, es sobre-aceptado en la sociedad que este gnero estimula la hormona de la
Oxitocina "la hormona del amor" que expira y abre los sentimientos y la exitacin, sus
efectos son comparables a los de los chocolates suaves y tragos amargos con cafena.

Metal: Sus efectos son destacables, se supone que esta msica aumenta las hormonas
luteinizantes, es decir, Calmantes y Estimulantes estrgenos, pero de una manera
bastante peculiar, porque cuando el cerebro recibe estos estmulos, las hormonas ms
potentes (como la testosterona) empiezan a alterarse, como en una explosin de energa,
luego de un rato de terminada la msica estos compuestos se disuelven.

Las zonas occipitales estimuladas empiezan a liberar estrgenos, que son los que
vuelven "reflexivo" o "nostlgicos" a los escuchas, impresionante no? Digamos que sus
efectos son efectos similares a los de la marihuana.

Hip Hop y Electrnica: Los efectos de estos generos son similares, estimulan hormonas
energticas que promueven la actividad constante, por eso son buenos para salir a bailar
o hacer deportes y actividad fsica, se comparan con los efectos de energizantes y
bebidas vitamnicas.

Oh sorpresa! Reggaeton y Cumbia: Contrario a lo que se cree, y segn investigaciones,
cuando unos pacientes fueron sometidos a escuchar este tipo de msica, los expertos
quedaron atnitos al descubrir que su efecto es totalmente contrario al de la Msica
Clsica, es decir, "entontece" a las personas, s, tal cual, ahora se sabe daa la parte
simptica del hipotlamo, disminuye la capacidad cerebral y disminuye la memoria a corto
plazo, en consecuencia, ayuda a que cuesta ms el aprendizaje y la diversificacin de
informacin del cerebro, sus efectos son similares a los de drogas de procedencia
residual, como la cocana y el paco, porque como se dice vulgarmente "mata a la
neuronas".

Disco y Pop:Aunque parecen musicalmente distintos, comparten algo ms que los aos
60 porque tienen efectos muy parecidos, fomentan la alegra y gozo, s, tal cual, se
sabe que hace perder los miedos y tomar coraje de cualquier tipo de accin, adems de
ayudar a disfrutar ms cada momento, estos efectos son similares a la glucosa y
estrgeno juntos, por raro que suene.

Jazz y Blues: Propician la liberacin espiritual a travs de la angustia y la tristeza, algo
que solo un fantico de este gnero entendera, es algo muy liberador, agudiza los
sentidos, tranquiliza la mente y establece conecciones de relacin entre accin y reaccin,
as como deduccin. A diferencia de como se cree, esta msica no te pone triste, solo lo
parece, porque en realidad hace que la tristeza desaparezca, fomenta sinceridad y
serenidad, sus efectos son similares al tabaco, as como cigarrillos.


Es bien sabido que la msica de Mozart y Vivaldi fomentan hbitos de aprendizaje y son capaces de hacer
ms inteligentes y razonables a las personas.



Cmo influye la msica en las personas?
Filed under: Msica, nios, Sociedad martagarciagarcia @ 7:16 pm
La msica influye en las personas, sirviendo como estmulo de numerosas emociones y funciones orgnicas.
Para que este efecto se d, la msica que se escuche debe cumplir ciertos requisitos: que guste al oyente,
que le emocione y que las circunstancias que se den, durante la escucha, sean las adecuadas.
Afecta a la bioqumica del cuerpo, acelerando o ralentizando todas las funciones orgnicas. Tambin acta
sobre nuestro sistema nervioso central pudiendo provocar efectos sedantes, estimulantes, deprimentes,
alegres, etc.
La msica facilita el proceso de aprendizaje porque activa un enorme nmero de neuronas. El contrapunto
ayuda a desarrollar la inteligencia porque fuerza a seguir diversos razonamientos a la vez, las voces o
melodas de la composicin musical.
-Puede despertar, evocar, provocar y fortalecer cualquier tipo de emocin.
-Puede provocar la expresin de uno mismo.
-Puede iniciar a los nios en la reflexin, y a transformar su pensamiento pre-lgico en lgico, preservando
su creatividad.
-Puede estimular la imaginacin y ayudar a desarrollar la creatividad.
-Puede ayudar a desarrollar la memoria, el sentido del orden, la capacidad de atencin sostenida y del
anlisis.
-Puede ser una fuente de placer semejante al juego, debido a la constante variacin de los sonidos
musicales
Formacin musical
La msica es una formacin esencial para el equilibrio emocional. Esta formacin es primordial tanto para
los nios que quieran ser msicos como para los dems. La formacin musical debera realizarse de acuerdo
con la edad, de un modo en que prime la creatividad, la expresin libre, el aprendizaje atractivo y fcil.
Que el nio aprenda porque sienta la necesidad de hacerlo, nunca por imposicin. Pero sto depende, en
parte, del modo de ensear. Es indispensable tener en cuenta sus gustos musicales, sus primeros recuerdos,
sus preferencias etctera. El profesor de msica tambin puede recoger esta informacin, que puede ser
positiva cualidades del nio o negativa posibles problemas de comportamiento, de estado de nimo. Esta
informacin puede ser muy til y debe transmitirla al profesor del nio y a los padres. La Dra. Serafina Poch
Blasco, es musicoterapeuta Registrada y autora del libro Compendio de Musicoterapia.-Vol. I (1999, 2002),
Vol. II (1999).- Editorial Herder, Barcelona.









El gusto musical nos define?
Escrito por canguro (sguele en Google+)
Dime qu escuchas y te dir quien eres. Este parece ser el postulado de las
conclusiones que sacaron los psiclogos Rentfrow y Gosling en un estudio
publicado en la revista Psychological Science.

Los gustos de una persona pueden decirnos mucho sobre su personalidad, eso no es
novedad, pero en concreto los gustos musicales pueden decirnos mucho, segn parece.
De qu hablan los jvenes para conocerse?
Los cientficos realizaron un estudio con voluntarios durante seis semanas para estudiar
sobre qu hablaban. Formaron parejas de jvenes que fueron observados y grabadas sus
conversaciones que ayudaron a los investigadores a concluir que el 37% del tiempo era
dedicado a los temas ms variados, mientras que el 58% era acaparado por un tema en
especial. No, sexo no. Msica.
Este resultado llev a los psiclogos a preguntarse por qu era la msica el tema de
predileccin. Arriesgaron la hiptesis de que tal vez los gustos musicales del otro nos
aporten informacin sobre la persona que tenemos delante durante el proceso de
conocimiento. Entonces se realizaron las siguientes preguntas: Qu nos dicen los gustos
musicales acerca de la personalidad de otras personas? Sern los gustos musicales una
buena variable predictiva de la personalidad?

Los gustos musicales pueden predecir la personalidad?
Se realiz otro estudio en el cual se le pidi a los voluntarios que crearan una lista con
sus 10 canciones favoritas. Acto seguido otros voluntarios deban imaginar los rasgos de
la persona que haba realizado la lista. Las predicciones luego se compararon con tests de
personalidad, y un cuestionario de 5 rasgos (BFQ), test que clasifica a las personas en
funcin de sus valores (extraversin, neuroticismo, apertura a la experiencia, cordialidad y
escrupulosidad).
Los resultados sorprenden, ya que las predicciones basadas en los gustos musicales
estuvieron relacionadas en un alto grado con los tests.
Uno podr decir que no es una novedad. Siempre que se conoce a alguien se termina
hablando de msica, para conocer los gustos de la persona y a travs de esos gustos saber
algo de ella. Pero descubrieron algo ms:
La predileccin por los temas cantados hablan de una personalidad extravertida
La msica country es seal de estabilidad emocional
El jazz se asocia a una personalidad intelectual.

Algo importante a tener en cuenta es que los voluntarios para estos estudios rondaban
los 18 aos de edad. La experiencia nos dice que los jvenes suelen hablar ms de msica
que las personas mayores.
As que de qu hablarn los mayores para conocerse mejor? Tendremos que esperar a otro
estudio, a no ser que algn lector nos cuente sus experiencias.

























El efecto de la msica en nuestro estado
de nimo
Escrito por blanca (sguele en Google+)
Existen varias teoras y estudios a travs de los cules se ha llegado a la
conclusin que la msica puede influenciar a los estados de nimo. De hecho un
estudio reciente probaba la hiptesis que la msica excitante produce un
incremento en el estado de ansiedad.

ndice del artculo:
1. Efectos de la msica en nuestros estados de nimo
2. Estudio sobre la msica y los estados de nimo
3. Tipos de msica para cada estado de nimo
4. Video de musicoterapia
Efectos de la msica en nuestros estados de nimo
Ya desde los principios de la historia se pueden rastrear menciones a que la msica afecta el
estado de nimo. Los griegos fueron los primeros en sistematizar el efecto de la msica
sobre la conducta humana, decan que poda aliviar a los deprimidos y detener a los
violentos.
Hoy en da se han llegado a crear terapias alternativas que tienen como base la msica, un
ejemplo claro es la musicoterapia. A continuacin, os hablamos de un estudio realizado
en Mxico recientemente y en el que se intenta probar la viabilidad de esta terapia.

Estudio sobre la msica y los estados de nimo
El estudio fue llevado a cabo por Roberto Valderrama Hernndez, de la Facultad de
psicologa BUAP (Mxico). El autor estudi a 137 sujetos, 31 hombres, y 106 mujeres, con
una edad media de 20 aos y estudiantes de la facultad de psicologa.
La metodologa const de pruebas psicomtricas y estmulos musicales:
Para medir cunto afectaba la msica a la ansiedad de que podan sentir los sujetos, el autor
utiliz el Inventario de ansiedad rasgo-estado (IDARE) de Spielberger. A pesar de que este test
tiene dos escalas, el autor slo utiliz la escala del estado de ansiedad, que consta de 20
afirmaciones que requieren que la persona indiquen cmo se sienten en un momento dado
sealando: no, un poco, bastante y mucho.
Y para poder medir la introversin y extraversin de los sujetos se utiliz el test de personalidad
MMPI-R de Hathaway y Mckinley.
Como estmulo se les present diferentes tipos de msica: msicaexcitadora, o sea una msica en
un volumen alto, que se caracterice por un ritmo irregular, rpido y marcado, dinmico, no
predecible, sin consonancia de armona, y con decibeles altos. Para ejemplificar con msica clsica
son los movimientos allegro, andante, vivo, vivase y presto; en msica contempornea es el metal
pesado o heavy metal.
Se les hizo escuchar a los sujetos fragmentos de 3 a 5 minutos, con un total del estmulo
musical de 47 minutos. Al observar a los sujetos mientras escuchaban, Valderrama
Hernndez se encontr con que estos se mostraban inquietos, cambiaban frecuentemente
de posicin, jugaban con sus pies y manos.
Con los resultados de todas las pruebas en mano y tras su interpretacin, el autor concluy
que que la msica excitante s afecta el nivel del estado de ansiedad. La explicacin es que
al no poder realizar ningn tipo de actividad, como por ejemplo bailar, saltar o hablar, se
provoca un incremento de la energa generada por el sistema nervioso simptico. Eso se
traduce en un incremento en el nivel de la excitacin, que la persona sentir como un
aumento en la tensin fsica y psicolgica, lo que se interpreta como que la persona siente
ansiedad o al menos incomodidad.

Tipos de msica para cada estado de nimo:
A partir de lo explicado anteriormente, podemos interpretar que tambin existira o se
podra relacionar distintos tipos de msica para cada estado de nimo.
De este modo, por ejemplo, podemos decir que las notas de una escala mayor podra
estimular ms el movimiento la alegra y el querer expresarse de manera externa, mientras
que las notas de escala mayor se llegaran a relacionar con la tristeza y con sentimientos
muy profundos.
De todos modos dependiendo de cmo toquemos esas notas (en relacin a la velocidad y
al ritmo, el tipo de instrumento, el contexto, etc), nuestro estados de nimo pueden variar
e incluso interpretarse de modo diferente dependiendo de cada individuo.
Por ejemplo, imagina una escala menor tocada alegremente con un violn y a cierta
velocidad puede producir alegra mientras que una escala mayor tocada lentamente puede
llegar a resultar muy triste.











Msica

El canto de los ngeles (obra de William Bouguereau (Siglo XIX).
La msica (del griego: [] - mousik[tchn], "el arte de las musas") es, segn la
definicin tradicional del trmino, el arte de organizar sensible y lgicamente una combinacin
coherente de sonidos y silenciosutilizando los principios fundamentales de lameloda,
la armona y el ritmo, mediante la intervencin de complejos procesos psico-anmicos. El
concepto de msica ha ido evolucionando desde su origen en la Antigua Grecia, en que se
reuna sin distincin a la poesa, la msica y la danza como arte unitario. Desde hace varias
dcadas se ha vuelto ms compleja la definicin de qu es y qu no es la msica, ya que
destacados compositores, en el marco de diversas experiencias artsticas fronterizas, han
realizado obras que, si bien podran considerarse musicales, expanden los lmites de la
definicin de este arte.
La msica, como toda manifestacin artstica, es un producto cultural. El fin de este arte es
suscitar una experiencia esttica en el oyente, y expresar sentimientos, circunstancias,
pensamientos o ideas. La msica es un estmulo que afecta el campo perceptivo del individuo;
as, el flujo sonoro puede cumplir con variadas funciones (entretenimiento, comunicacin,
ambientacin, etc.).
ndice
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1 Definicin de la msica
2 Parmetros del sonido
3 Elementos de la msica
4 Cultura y msica
5 La notacin musical occidental
6 Vase tambin
7 Referencias
8 Bibliografa
9 Enlaces externos
Definicin de la msica

La msica acadmica occidental ha desarrollado un mtodo de escritura basado en dos ejes: el horizontal
representa el transcurso del tiempo, y el vertical la altura del sonido; la duracin de cada sonido est dada por
la forma de las figuras musicales.
Las definiciones parten desde el seno de las culturas, y as, el sentido de las expresiones
musicales se ve afectado por cuestiones psicolgicas, sociales, culturales e histricas. De esta
forma, surgen mltiples y diversas definiciones que pueden ser vlidas en el momento de
expresar qu se entiende por msica. Ninguna, sin embargo, puede ser considerada como
perfecta o absoluta.
Una definicin bastante amplia determina que msica es sonoridad organizada (segn una
formulacin perceptible, coherente y significativa). Esta definicin parte de que en aquello a
lo que consensualmente se puede denominar "msica" se pueden percibir ciertos patrones
del "flujo sonoro" en funcin de cmo las propiedades del sonido son aprendidas y procesadas
por los humanos (hay incluso quienes consideran que tambin por los animales).
Hoy en da es frecuente trabajar con un concepto de msica basado en tres atributos
esenciales: que utiliza sonidos, que es un producto humano (y en este sentido, artificial) y
que predomina la funcin esttica. Si tomramos en cuenta solo los dos primeros elementos
de la definicin, nada diferenciara a la msica del lenguaje. En cuanto a la funcin "esttica",
se trata de un punto bastante discutible; as, por ejemplo, un "jingle" publicitario no deja de ser
msica por cumplir una funcin no esttica (tratar de vender una mercanca). Por otra parte,
hablar de una funcin "esttica" presupone una idea de la msica (y del arte en general) que
funciona en forma autnoma, ajena al funcionamiento de la sociedad, tal como la vemos en la
teora del arte del filsofo Immanuel Kant.
Jean-Jacques Rousseau, autor de las voces musicales en L'Encyclopdie de Diderot, despus
recogidas en su Dictionnaire de la Musique,
1
la defini como "Arte de combinar los sonidos de
una manera agradable al odo".
2

Segn el compositor Claude Debussy, la msica es "un total de fuerzas dispersas expresadas
en un proceso sonoro que incluye: el instrumento, el instrumentista, el creador y su obra, un
medio propagador y un sistema receptor".
La definicin ms habitual en los manuales de msica se parece bastante a esta: "la msica
es el arte del bien combinar los sonidos en el tiempo". Esta definicin no se detiene a explicar
lo que es el arte, y presupone que hay combinaciones "bien hechas" y otras que no lo son, lo
que es por lo menos discutible.
Algunos eruditos han definido y estudiado a la msica como un conjunto de tonos ordenados
de manera horizontal (meloda) y vertical (armona). Este orden o estructura que debe tener un
grupo de sonidos para ser llamados msica est, por ejemplo, presente en las aseveraciones
del filsofo Alemn Goethe cuando la comparaba con la arquitectura, definiendo
metafricamente a la arquitectura como "msica congelada". La mayora de los estudiosos
coincide en el aspecto de la estructura, es decir, en el hecho de que la msica implica una
organizacin; pero algunos tericos modernos difieren en que el resultado deba ser placentero
o agradable.
Parmetros del sonido

Distribucin de las notas musicales en el teclado de un piano. Cada nota representa unafrecuencia de sonido
distinta.
Artculo principal: Solfeo
La msica est compuesta por dos elementos bsicos: los sonidos y lossilencios.
El sonido es la sensacin percibida por elodo al recibir las variaciones de presin generadas
por el movimiento vibratorio de los cuerpos sonoros. Se transmite por el medio que los
envuelve, que generalmente es el aire de la atmsfera. La ausencia perceptible de sonido es
el silencio, aunque es una sensacin relativa, ya que el silencio absoluto no se da en
la naturaleza.
El sonido tiene cuatro parmetros fundamentales:
La altura es el resultado de la frecuencia que produce un cuerpo sonoro; es decir, de la
cantidad de ciclos de las vibraciones por segundo o de hercios (Hz) que se emiten. De
acuerdo con esto se pueden definir los sonidos como "graves" y "agudos". Cuanto mayor
sea la frecuencia, ms agudo (o alto) ser el sonido. La longitud de onda es la distancia
medida en la direccin de propagacin de la onda, entre dos puntos cuyo estado de
movimiento es idntico; es decir, que alcanzan sus mximos y mnimos en el mismo
instante.
La duracin corresponde al tiempo que duran las vibraciones que producen un sonido. La
duracin del sonido est relacionada con el ritmo. La duracin viene representada en la
onda por los segundos que sta contenga.
La intensidad es la fuerza con la que se produce un sonido; depende de la energa. La
intensidad viene representada en una onda por la amplitud.
El timbre es la cualidad que permite distinguir los diferentes instrumentos o voces a pesar
de que estn produciendo sonidos con la misma altura, duracin e intensidad. Los sonidos
que escuchamos son complejos; es decir, son el resultado de un conjunto de sonidos
simultneos (tonos, sobretonos y armnicos), pero que nosotros percibimos como uno
(sonido fundamental). El timbre depende de la cantidad de armnicos o la forma de la
onda que tenga un sonido y de la intensidad de cada uno de ellos, a lo cual se lo
denomina espectro. El timbre se representa en una onda por el dibujo. Un sonido puro,
como la frecuencia fundamental o cada sobretono, se representa con una onda sinusoidal,
mientras que un sonido complejo es la suma de ondas senoidales puras. El espectro es
una sucesin de barras verticales repartidas a lo largo de un eje de frecuencia y que
representan a cada una de las senoides correspondientes a cada sobretono, y su altura
indica la cantidad que aporta cada una al sonido resultante.
Vase tambin: nota musical
Elementos de la msica
La organizacin coherente de los sonidos y los silencios (segn una forma de percepcin) nos
da los parmetros fundamentales de la msica, que son la meloda, la armona y el ritmo. La
manera en la que se definen y aplican estos principios, varan de una cultura a otra (tambin
hay variaciones temporales).
La meloda es un conjunto de sonidos concebidos dentro de un mbito sonoro
particular que suenan sucesivamente uno despus de otro (concepcin horizontal), y
que se percibe con identidad y sentido propio. Tambin los silencios forman parte de la
estructura de la meloda, poniendo pausas al "discurso meldico". El resultado es como
una frase bien construida semntica y gramaticalmente. Es discutible en este sentido
si una secuencia dodecafnica podra ser considerada una meloda o no. Cuando hay dos
o ms melodas simultneas se denomina contrapunto.
La armona, bajo una concepcin vertical de la sonoridad, y cuya unidad bsica es
elacorde, regula la concordancia entre sonidos que suenan simultneamente y su enlace
con sonidos vecinos.
La mtrica, se refiere a la pauta de repeticin a intervalos regulares, y en ciertas
ocasiones irregulares, de sonidos fuertes o dbiles y silencios en una composicin.
El ritmo, es el resultado final de los elementos anteriores, a veces con variaciones muy
notorias, pero en una muy general apreciacin se trata de la capacidad de generar
contraste en la msica, esto es provocado por las diferentes dinmicas, timbres, texturas y
sonidos.
Otros parmetros de la msica son: la forma musical, la textura musical y la instrumentacin.
Cultura y msica

Violinista en la catedral de Dubln.
Buena parte de las culturas humanas tienen manifestaciones musicales. Algunas especies
animales tambin son capaces de producir sonidos en forma organizada; lo que define a la
msica de los hombres, pues, no es tanto el ser una combinacin "correcta" (o "armoniosa" o
"bella") de sonidos en el tiempo como el ser una prctica de los seres humanos dentro de un
grupo social determinado.
Independientemente de lo que las diversas prcticas musicales de diversos pueblos y culturas
tengan en comn, es importante no perder de vista la diversidad en cuanto a los instrumentos
utilizados para producir msica, en cuanto a las formas de emitir la voz, en cuanto a las
formas de tratar el ritmo y la meloda, y -sobre todo- en cuanto a la funcin que desempea la
msica en las diferentes sociedades: no es lo mismo la msica que se escucha en una
celebracin religiosa, que la msica que se escucha en un anuncio publicitario, ni la que se
baila en una discoteca. Tomando en consideracin las funciones que una msica determinada
desempea en un contexto social determinado podemos ser ms precisos a la hora de definir
las caractersticas comunes de la msica, y ms respetuosos a la hora de acercarnos a las
msicas que no son las de nuestra sociedad.

La Msica - alegoriado representacin de msica (Varsovia, diseado por Jzef Gosawski)
La mayora de las definiciones de msica slo toman en cuenta algunas msicas producidas
durante determinado lapso en Occidente, creyendo que sus caractersticas son "universales",
es decir, comunes a todos los seres humanos de todas las culturas y de todos los
tiempos
[cita requerida]
. Muchos piensan que la msica es un lenguaje "universal", puesto que
varios de sus elementos, como la meloda, el ritmo, y especialmente laarmona (relacin entre
las frecuencias de las diversas notas de un acorde) son plausibles de explicaciones ms o
menos matemticas, y que los humanos en mayor o menor medida, estamos naturalmente
capacitados para percibir como bello. Quienes creen esto ignoran o soslayan la complejidad
de los fenmenos culturales humanos. As, por ejemplo, se ha credo que la armona es un
hecho musical universal cuando en realidad es exclusivo de la msica de Occidente de los
ltimos siglos; o, peor an, se ha credo que la armona es privativa de la cultura
occidental
[cita requerida]
porque representa un estadio ms "avanzado" o "superior" de la
"evolucin" de la msica.
Otro de los fenmenos ms singulares de las sociedades occidentales (u occidentalizadas) es
la compleja divisin del trabajo de la que es objeto la prctica musical. As, por ejemplo,
muchas veces es uno quien compone la msica, otro quien la ejecuta, y otro tercero quien
cobra las regalas. La idea de que quien crea la msica es otra persona distinta de quien la
ejecuta, as como la idea de que quien escucha la msica no est presente en el mismo
espacio fsico en donde se produce es solamente posible en la sociedad occidental de hace
algunos siglos; lo ms comn (es decir, lo ms "universal") es que creador e intrprete sean la
misma persona.
La notacin musical occidental
Vase tambin: Historia de la notacin en la msica occidental
Desde la antigua Grecia (en lo que respecta a msica occidental) existen formas de notacin
musical. Sin embargo, es a partir de la msica de la edad media (principalmente canto
gregoriano) que se comienza a emplear el sistema de notacin musical que evolucionara al
actual. En el Renacimiento cristaliz con los rasgos ms o menos definitivos con que lo
conocemos hoy, aunque -como todo lenguaje- ha ido variando segn las necesidades
expresivas de los usuarios.
El sistema se basa en dos ejes: uno horizontal, que representa grficamente el transcurrir del
tiempo, y otro vertical que representa grficamente la altura del sonido. Las alturas se leen en
relacin a un pentagrama (un conjunto de cinco lneas horizontales) que al comienzo tiene una
"clave" que tiene la funcin de atribuir a una de las lneas del pentagrama una determinada
nota musical. En un pentagrama encabezado por la clave de Sol en segunda lnea nosotros
leeremos como sol el sonido que se escribe en la segunda lnea (contando desde abajo),
como la el sonido que se escribe en el espacio entre la segunda y la tercera lneas, como si el
sonido en la tercera lnea, etc. Para los sonidos que quedan fuera de la clave se
escribenlneas adicionales. Las claves ms usadas son las de Do en tercera lnea (clave que
toma como referencia al Do de 261,63 Hz, el Do central del piano), la de Sol en segunda (que
se refiere al Sol que est una quinta por encima del Do central), y la de Fa en cuarta (referida
al Fa que est una quinta por debajo del Do central).
El discurso musical est dividido en unidades iguales de tiempo llamadas compases: cada
lnea vertical que atraviesa el pentagrama marca el final de un comps y el comienzo del
siguiente. Al comienzo del pentagrama habr una fraccin con dos nmeros; el nmero de
arriba indica la cantidad de tiempos que tiene cada comps; el nmero de abajo nos indica
cul ser la unidad de tiempo.
Para escribir las duraciones se utiliza un sistema de figuras: la redonda (representada como
un crculo blanco), la blanca (un crculo blanco con un palito vertical llamado plica), la negra
(igual que la blanca pero con un crculo negro), la corchea (igual que la negra pero con un
palito horizontal que comienza en la punta de la plica), la semicorchea (igual que la corchea
pero con dos palitos horizontales), etc.. Cada una vale la mitad de su antecesora: la blanca
vale la mitad que una redonda y el doble que una negra, etc..
Las figuras son duraciones relativas; para saber qu figura es la unidad de tiempo en
determinada partitura, debemos fijarnos en el nmero inferior de la indicacin del comps: si
es 1, cada redonda corresponder a un tiempo; si es 2, cada blanca corresponder a un
tiempo; si es 4, cada tiempo ser representado por una negra, etc.. As, una partitura
encabezada por un 3/4 estar dividida en compases en los que entren tres negras (o seis
corcheas, o una negra y cuatro corcheas, etc.); un comps de 4/8 tendr cuatro tiempos, cada
uno de ellos representados por una corchea, etc..
Para representar los silencios, el sistema posee otros signos que representan un silencio de
redonda, de blanca, etc..
Como se ve, las duraciones estn establecidas segn una relacin binaria (doble o mitad), lo
que no prev la subdivisin por tres, que ser indicada con "tresillos". Cuando se desea que a
una nota o silencio se le agregue la mitad de su duracin, se le coloca un punto a la derecha
(puntillo). Cuando se desea que la nota dure, adems de su valor, otro determinado valor, se
escriben dos notas y se las une por medio de una lnea arqueada llamada ligadura de
prolongacin.
En general, las incapacidades del sistema son subsanadas apelando a palabras escritas ms
o menos convencionales, generalmente en italiano. As, por ejemplo, las intensidades se
indican mediante el uso de una f (forte, fuerte) o una p (piano, suave), o varias efes y pes
juntas. La velocidad de los pulsos se indica con palabras al comienzo de la partitura que son,
en orden de velocidad: largo, lento, adagio, moderato, andante, allegro, presto.