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RESUMEN Y
COMENTARIO DE LA
CONFERENCIA

LOS OBOES DE TODAS
LAS POCAS

POR JOSEP DOMENCH
LAFONT








Asignatura: Instrumento Principal (Oboe)

Curso: 5 EE. PP. Oboe

Profesora de la Asignatura: Emilio Cejudo Romero del Hombrebueno

Autor del trabajo: Daniel Snchez Muoz

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CONFERENCIA LOS OBOES DE TODAS LAS POCAS, POR JOSEP DOMENCH

1. Biografa del ponente
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Josep Domench Lafont (Amposta, Tarragona, 1977 - ), estudi Oboe con Josep Juli en el
CSMM de Barcelona, donde obtiene los Premios de Honor al acabar los Grados Elemental,
Medio y Superior. Despus se traslad a Basilea, donde estudi Oboe en la Musik-Akademie
der Stadt Basel (Suiza) con Omar Zoboli y Msica de Cmara con Sergio Azzolini, obteniendo
el ttulo de Concertista en 2002. Entre 2002 y 2004 estudi en el Conservatorium van
Amsterdam con Alfredo Bernardini, donde obtuvo la Segunda Fase en 2004, mismo ao en el
que actu como primer oboe en la European Union Baroque Orchestra.

Desde entonces, ha trabajado y trabaja con formaciones orquestales como Las Talens Lyriques,
De Nederlandse Bachvereniging, The Harmony of nations, The King's consort, Irish Baroque
Orchestra, Accademia Bizantina, English Baroque Soloists, La risonanza, Concert des Nations,
Anima Eterna, Concerto Copenhagen, The sixteen, Bach Collegium Japan, Il Giardino
Armonico, trabajando con renombrados msicos como F. Brggen, G. Antonini, T.Koopman,
L.U.Mortensen, Jos van Imerseel, Ottavio Dantone, Jordi Savall, Gustav Leonhard y Maasaki
Suzuki entre otros.

No slo se interesa por el Barroco, sino tambin por la msica romntica, de ah que acte como
oboe principal en la Orchestre Rvolutionaire et Romantique, dirigida por Sir John Eliot
Gardiner, as como en la orquesta italiana Europa Galante de Fabio Biondi. Desde 2007 es
tambin primer oboe en la orquesta alemana Concerto Kln y acta con el Concert des Nations.

Como docente, imparte clases de Oboe Histrico en el Conservatorio de Girona y en el
Conservatoire Rayonnement Rgional de Toulouse y en otros conservatorios y festivales de
toda Europa con masterclasses y conferencias. En 2006, adems, gan el Primer Premio y el
Premio del Pblico en el Concurso Internacional de Brugge (Blgica) en Msica de Cmara.

2. Resumen-transcripcin de la conferencia

La presente conferencia tuvo lugar en el Auditorio Eduardo del Pueyo del CSM de Aragn en
Zaragoza como parte del III Congreso de AFOES (Asociacin de Fagotistas y Obostas de
Espaa) con fecha de viernes 26 de septiembre de 2014 de 17.40 a 18.15.

La conferencia estuvo precedida de una masterclass con el conferenciante y la Sonata en Sol
menor para Oboe y Bajo Continuo de Carl Philipp Emmanuel Bach para abordar el
Empfindsamer Stil o Estilo Sensible, estilo del Norte de Alemania a caballo entre el Barroco y
Clasicismo (hay que tener en cuenta que esa sonata fue compuesta en 1735) y que est marcado
por el peso de la retrica y el dramatismo acorde con una poca de mltiples transformaciones
en todo el pensamiento. Es la tempestad y la calma sbitas y simultneas.

Se crea as una idea de inestabilidad que en msica debe reflejarse en un estilo algo desgarrador,
aunque tambin haya que tener presente la elegancia, sobre todo en una sonata como sta,
compuesta en un tono considerado en la poca como flexible y elegante.

Metidos de lleno en la conferencia, sta tena el objetivo de hacer un breve recorrido por los
oboes de diferentes pocas a travs de explicaciones tericas y del uso de los instrumentos que
se estaban explicando, tocando extractos de obras de la poca de cada tipo de oboe.


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http://cultura.gijon.es/multimedia_objects/download?object_id=93681&object_type=document;
http://ensemblemarsyas.com/index.php/about-us/4-josep-domenech-lafont-oboe

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El oboe que nosotros conocemos surge en Francia en la poca de Luis XIV, el Rey Sol,
cuando dos compositores (y aqu cabe recordar que los compositores de entonces podan ser
msicos y profesores igualmente), Jean Danican Philidor y Jacques-Martin Hotteterre, estaban
buscando un instrumento de viento que empastara con las cuerdas, ya que instrumentos como
las chirimas no lo podan hacer. En esa bsqueda encontraron una madera alta u hautbois que
dio lugar al oboe. No obstante, por aquel entonces tenemos instrumentos muy instrumentos muy
diferentes entre s. Pero ya en sus orgenes podemos dar algunos rasgos comunes, como la
afinacin a 392 Hz, es decir, un tono por debajo, y un sonido oscuro y nasal.

Los constructores de oboes franceses marcharon a Inglaterra, Alemania e Italia, llegando a
Espaa con algo de retraso. Para 1710 este instrumento posee una afinacin de entre 407 y 409
Hz, aunque las rplicas actuales de esos instrumentos estn afinados a 415 Hz. En la Alemania
del s. XVIII, y especialmente en Leipzig, vamos a encontrar un particular desarrollo.

En aquel lugar y momento tenemos por una parte a J. S. Bach, quien es contratado en la
Thomaskirche (Iglesia de Santo Toms), y por otra al obosta Gledditsch y al constructor de
instrumentos Eichentopf. Esto, aparte de redundar en la buena escritura obostica que Bach nos
ofrece por lo general, redunda en la creacin para entonces de un oboe alto y otro tenor, estamos
hablando del oboe damore, usado primero por Graupner y Telemann (en sus cantatas, siendo el
compositor que ms lo usa) as como otros compositores posteriormente (J. G. Jannitsch,
compositores bohemios del s. XVIII as como composiciones actuales).

Tambin cre Eichentopf por entonces el oboe da caccia, caracterizado por tener la campana
metlica como consecuencia del trabajo que este constructor de instrumentos realizaba con
instrumentos de viento metal. Este instrumento, afinado en Sol, no es, como se cree siempre, el
antecesor del corno ingls, sino que el corno ingls procede del taille francs, el cual se le
parece bastante. Del oboe da caccia apenas se conservan muchos ejemplares.

No queremos dejar pasar por alto una idea de la clase impartida por Josep Domenech antes de
esta conferencia y es que el instrumento ya por entonces contaba con el favoritismo de ciertos
compositores como Haendel, quien vea en l un instrumento capaz de crear muchos colores con
una sola nota.

Nos vamos ya al oboe clsico, ms prximo a nuestro oboe. Es un instrumento ms estrecho y
con ms llaves (como la llave de octava), siendo ste el instrumento que conoci Mozart. Ms
tarde, en poca de Schubert y Mendelsohnn, pero tambin del ltimo Beethoven, el oboe
incorpora nuevas llaves como el Do# y Fa#, el Sib con llave, llaves de octava e incluso el Sol#.
Ahora el diapasn est ms alto, ya estamos a 430 Hz y la necesidad de nuevas llaves radicaba
en la necesidad de disponer de un oboe cromtico que pudiera ofrecer un sonido ms directo.

El aumento de llaves hay que contextualizarlo tambin en el seno de la Revolucin Industrial.
Pero tambin se produce un cambio en la madera usada para el oboe, pues ahora se buscan
maderas ms robustas como el bano o el grenadillo frente al antiguo boj, madera ms apta para
unos instrumentos de cuerda que usaban cuerdas de tripa y no cuerdas de metal, aadido que se
hace ya para el s. XX.

Es para principios del s. XIX tambin cuando se crea una escuela, en 1804, con Guillaume
Tribert, que se mantiene vigente prcticamente un siglo y a la que se incorporar Franois
Lore a partir de los aos 80 del s. XIX.

Para 1900 tenemos los inicios de la radical separacin entre el oboe viens y el francs. El
viens, cada vez ms en desuso, es el instrumento que sigue con mayor fidelidad la evolucin
natural del oboe, mientras que el oboe francs, que es el que se ha impuesto a nivel mundial,
viene de 1804 y se consolida de la mano de autores como Pierlot o Gillet. El oboe de esta poca,
al menos el alemn-viens, fue el usado por autores como Wagner y Bruckner y su afinacin ya

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est en 440 Hz. Se trata de un instrumento que permite tocar los graves con ms facilidad, cosa
que se entiende teniendo en cuenta que, en el repertorio wagneriano, los oboes segundo y
tercero tocan en registros graves por lo general.

Por lo que respecta al oboe francs, un caso sonado de su uso lo tenemos en el estreno de la
pera Plleas et Mlisande de C. Debussy en la pera Comique de Paris en 1901. Georges
Gillet, que actu como solista de oboe en aquel estreno, haba comprado un Lore el ao
anterior, siendo ste el instrumento que el conferenciante nos ense en su ponencia. Fue con
este instrumento tambin con el que toc G. Gillet en el estreno de Laprs-midi dun faune.

Como notas generales y finales de la ponencia, se insisti en la importancia de conocer el
contexto espacial y temporal del instrumento para aproximarse ms a lo que el compositor quiso
expresar en su poca. El obosta histrico debe tocar, por lo tanto, muchos tipos de oboes, cada
uno con una digitacin y unas caas diferentes, cuestin muy a tener en cuenta.

3. Comentario crtico

Pudimos asistir a una conferencia muy didctica y erudita, as como bien ejemplificada y con
algunas ancdotas, siempre del gusto del pblico. Igualmente, se trata de una visin de conjunto
de unos tres siglos de msica bastante interesante donde una parte de los grandes nombres de la
msica clsica occidental tuvo su representacin. Teniendo en cuenta, adems, la trayectoria del
conferenciante, parte de la cual esboz el mismo, hay que hablar de mucho rigor.

Pocas crticas se le pueden hacer, y ms teniendo en cuenta el poco tiempo con el que contaba el
conferenciante. No obstante, hubieran sido interesantes algunas consideraciones sobre
instrumentos anteriores y el nexo entre los instrumentos de principios del s. XX y nuestro
instrumento actual. Tambin el apoyo en textos e iconografas de cada poca o el uso de vdeos
de interpretaciones con instrumentos histricos en grandes conjuntos, ya que hay elementos
sonoros que no se entienden de la misma forma si no se encuentra al oboe en una orquesta.

Es acertada la necesidad de utilizar instrumentos, y no slo criterios estilsticos, de cada poca
para buscar una interpretacin histrica correcta. No obstante, me caben una serie de preguntas
que sirven ante todo como un elemento de autocrtica y de saber cules son nuestros lmites en
una reconstruccin histrica:

Es el instrumento el que nos da la clave historicista pretendida o hay que tener en cuenta otros
elementos (escenarios, vestimenta, etc.)? y No estamos evidenciando nuestra realidad actual
cuando, lejos de usar el instrumento que es propio de nuestra poca (y nuestros criterios de
interpretacin), buscamos otro instrumento, algo que slo podemos hacer en nuestro sistema
capitalista actual?

En todo caso, se trata de una conferencia de enorme inters para todos los obostas y gran rigor.