Arte Gtico.

El arte gtico es un estilo artstico propio de la poca Medieval. Se desarroll

en Francia y luego se esparci por el resto de Europa. Su desarrollo comenz a
mediados del siglo XII y lleg hasta principios del siglo XVI.
Fue una poca de desarrollo urbano y comercial; aument el poder
monrquico; la cultura se seculariz; hubo avances cientficos y naci la
burguesa. El arte gtico se caracteriz por sus monumentales esculturas, su
vistosa arquitectura y su particular estilo en pintura y otras disciplinas. Fue
reemplazado en el siglo XVI, por el arte renacentista.
La palabra gtico se utiliz en un comienzo como un sinnimo de brbaro en
el mundo del arte. Era un trmino negativo de oprobio que nombraba a un arte
considerado poco refinado y alejado de las formas estticas del arte clsico. El
trmino lo habra inventado Giorgio Vasari, quien lo us de manera peyorativa
a comienzos de 1530, llamando a este arte monstruoso y brbaro.
Incluso muchos grandes artistas de la poca lo criticaron fuertemente, pero
ms adelante, logr reconocimiento y el trmino gtico qued fijo para
nombrar a este arte. En la actualidad, este perodo artstico se considera unos
de los ms importantes de Europa.
Lo ms caracterstico del arte gtico es su arquitectura, que ha prevalecido
hasta hoy para ser admirada por todo el mundo, especialmente expresada en
la catedral. Se caracteriza por el uso del arco apuntado y la bveda de
crucera, en la que los empujes estn concentrados en los ngulos, permitiendo
as abrir grandes ventanales en los muros laterales. Los arcos son importantes
al enlazar los ngulos de la bveda con contrafuertes exteriores.
Existen varias fases por las que pas la arquitectura gtica en Francia. La fase
protogtica en el siglo XII, presenta arcos apuntados doblados y muy abiertos.
El alzado interior de cuatro pisos que consisten en arquera, tribuna, triforio y
ventanal. Tiene una bveda partida en seis y presenta poca decoracin.

(abadi de San Denis, Notre Dame de Pars).

La fase clsica, al final del siglo XII y comienzos del XIII, tiene arcos esbeltos,
un alzado interior en tres pisos con arquera, tribunal y ventanal y una bveda
rectangular. (Reims, Amiens, Chartres). La fase manierista, en la segunda
mitad del siglo XIII y siglo XIV, se caracteriza por el arco ms en punta, el
alzado interior en dos pisos (arquera y ventanales), bvedas con nervios
secundarios y rosetones ms grandes. Finalmente, la fase barroca, en el siglo
XV y parte del XVI, tiene estructuras ms sencillas, bvedas estrelladas, mucha
decoracin y mayor repertorio de arcos.

(Santa Capilla de Pars, catedral de Rouen).

El arte gtico tambin fue importante en Inglaterra (catedrales de Canterbury,
York y Westminster), en Alemania (catedrales de Colonia, Estrasburgo,
Marburgo, Magdeburgo y Ratisbona), en Espaa (catedrales de Zamora,
Tarragona, Burgos, Toledo, Len, Palma de Mallorca, Barcelona, Gerona, entre
otros), y con menor importancia en Portugal (convento de Batalha, monasterio
de Alcobaa) y en Italia (cartuja de Pava, ayuntamiento de Perusa y palacio
ducal Casa del Oro).

(Catedral de Canterbury, en Inglaterra).

(Catedral de Zamora, en Espaa).

(Catedral de Colonia, en Alemania).

(Convento de Batalha, en Portugal).

En cuanto a la escultura, naci en las murallas de San Denis, que fue el primer
edificio gtico. El espacio preferente de este arte fueron las diferentes partes
arquitectnicas de las catedrales, aunque progresivamente se alej de ello
hacia un mayor naturalismo. Las esculturas tuvieron un carcter narrativo en el
que las figuras se comunicaban entre s para expresar dolor, alegra, tristeza,
etc. Destacan el Prtico Real de Chartres, la portada de Senlis, las portadas de
catedrales de Chartres y Reims, entre otras.

(Prtico Real de Chartres).

(La portada de Senlis).

Finalmente, la pintura gtica comenz unos 50 aos despus que la

arquitectura y la escultura. Comenz con el perodo gtico lineal, con fondos
dorados, simbologa, figuras planas, colores vivos e influencia bizantina. Luego
pas a un perodo de pintura italogtica, en donde se pierde la lnea negra.

(La "Anunciacin" de Simone Martini). (Pala (madonna) Rucellai de Duccio).

La abundancia de elementos decorativos y las formas sinuosas llegaron a una
etapa conocida como gtico internacional, que era un estilo delicado que se
desarroll en las cortes de Europa entre 1375 y 1425, destacando la de los
reyes de Francia, los duques de Flandes y de Berry. Sobrevivi hasta 1450,
cuando lleva al nacimiento del arte flamenco y renacentista.
El arte gtico internacional se caracteriz por su elegancia en las lneas, sus
fondos irreales, sus vivos colores, la delicadeza de sus personajes, sus
elementos naturalistas con simbologa y su minuciosidad y detalle.

Puntillismo.

El puntillismo fue un estilo pictrico que surgi en Francia en 1884 a partir del
postimpresionismo. Su tcnica consiste en aplicar sobre el lienzo en vez de
trazos o pinceladas pequeos puntos de colores primarios que combinados y
mirados desde cierta distancia forman en la retina la imagen y el cromatismo
deseados por el artista.
Al igual que los postimpresionistas, los puntillistas usaron como motivo la
naturaleza, pero con un rigor ms cientfico a partir de las ideas del crtico y
estudioso de la luz Charles Blanc. Segn este, as como hay relaciones
matemticas entre los tonos musicales, existen conexiones fsicas armnicas
entre los colores.
De hecho, algunos compositores trasladaron las conclusiones del mtodo
puntillista al campo musical. La idea era que, al igual que el ojo compone
colores que no estn presentes fsicamente, el odo relaciona los sonidos
separados y los interpreta como una meloda.
El principal impulsor y representante del puntillismo pictrico fue el pintor
francs Georges Seurat (1859-1891), quien en 1884 fund la Socit des
Artistes Indpendants. All trab amistad con Paul Signac, que comparti con l
las ideas y tcnicas puntillistas. Ese mismo verano, Seurat comenz la creacin
de su obra maestra, Tarde de domingo en la isla de la Grande Jatte, que le
llev dos aos de trabajo y se convirti en uno de los iconos de la pintura del
siglo XIX.
Otros pintores puntillistas fueron Henri-Edmond Cross, Yael Rigueira, Chuck
Close y Vlaho Bukovac. Tambin Vincent Van Gogh compuso algunos de sus
cuadros famosos, entre ellos algn autorretrato, usando las tcnicas del
puntillismo.

(Morning, Interior (1890), de Maximilien Luce).

(Clima gris. Georges Pierre Seurat (1888).

(Vincent van Gogh, Autorretrato, 1887, usando la tcnica del puntillismo).

Entrada en el puerto de Marsella de Paul Signac (1918).

Caractersticas:
Este movimiento, dentro de las coordenadas del postimpresionismo, parte
tambin de la imagen de la naturaleza, es decir, del mismo motivo que los
impresionistas, pero para ellos sern unas leyes fsicas y fisiolgicas muy
determinadas las que caractericen la esencia de la pintura.
Su material de reflexin sern, sobre todo, los escritos de Charles Blanc y, de
un modo ms radical los impresionistas, los tratados cientficos de Cheverul,
Sutter, Rood y otros.
Gracias a ellos, el puntillismo vio abierto ante s un campo en el que su tarea
habra de ser la aplicacin metdica de sus conocimientos y la reconciliacin
de los rgidos principios del dibujo con los principios pticos intuidos por los
grandes coloristas.

La mente lgica y reflexiva de estos pintores peda la reduccin del instinto al

orden, del impulso al clculo, reduciendo a lo esencial, no slo los temas de la
vida moderna o el paisaje, sino tambin el mtodo impresionista de
presentarlos.

Artistas notables:

Georges Seurat
Vincent van Gogh
John Roy
Paul Signac
Charles Angrand
Chuck Close
Henri-Edmond Cross
Henri Delavalle
Georges Lemmen
Maximilien Luce
Camille Pissarro
Tho van Rysselberghe
Giovanni Segantini
Daniele Ranzoni
Gaetano Previati