Cu siguranta perioada interbelica constituie una dintre
perioadele cu mare diversitate, indiferent ca este vorba despre temele
sau motivele poetice abordate, sau despre limbajul si noutatea formelor poetice. Criticul Eugen Lovinescu a fost mentorul unei noi generatii de scriitori care s-a afirmat in efervescenta culturala a perioadei interbelice. Teoria sincronismului,rezumata de acesta in Memorii, demonstreaza ca societatea romaneasca a scolului XX s-a straduit sa se apropie cat mai rapid cu putinta de modelele sale europene: Pusi brusc in planul unei civilizatii mult superioare realitatilor noastre sufletesti, procesul formatiei noastre nu putea fi, prin urmare, decat revolutionar, ceea ce a atras dusmania tuturor cugetatorilor sociali, considerand-o ca o forma fara fond.. Perioada interbelica va conserva insa si mai vechea directie, traditionalista, a liricii romanesti, diversificata insa prin aparitia unor teme literare noi si manifestata, in principal, prin linia ortodoxita imprimata de revista Gandirea si de articolul program Sensul traditiei, al lui Nechifor Crainic. Limbajul, atat al textelor teoretice, cat si al celor lirice, este radical diferit de cel al poeziei moderniste, presarat de cuvinte si expresii precum mistica satului, metafizica sfintilor, cultura, civilizatie sofianica. Paginile Gandirii, illustrate in mare parte de pictorul Demian, se umplu cu sfinti, cu ingeri lucrand pamantul, cu scene in fundalul carora se intrevad turle de biserici. Se militeaza insistent pentru o etnicizare a credintei, in conformitate cu sufletul national. Directiile poeziei traditionaliste sunt, in general, doua. Una este cea a sensibilitatii metafizice, reprezentata mai cu seama de lirica lui Vasile Voiculescu. Este o poezie a fiorului religios, a intrebarilor fara raspuns despre raporturile omului cu fortele universului, a nelinistii in fata misterelor firii. Cea de-a doua, reprezentata de poeti precum Aron Cotrus si Rady Gyr, este o lirica a razvratirii, a exaltarii vitaliste, exprimate adesea intr-un limbaj aspru, taiat parka in stanca. In ciuda unor excese mistic-spiritualiste, gandirismul ramane, fara indoiala, miscarea cea mai fertile si cu rezultatele cele mai notabile ale traditionalismului romanesc. Poezia pamantului natal, a radacinilor ancestrale de care nu se poate rupe un suflet si-a gasit la noi expresia ei cea mai curate si mai inalta in lirica lui Ion Pillat. Pillat canta bucuriile simple,savurate in cadrul bucolic al paisajului natal, satisfactiile vietii patriarhale si mai ales placerea de a gusta de a gusta darurile pamantului. E seara-brazii lung soptesc Si sta teleaga-n poarta. E seara, brazii lung soptesc, S-asterne drumul stramosesc Iar dorul lui ne poarta
Pe alocuri, in lirica lui Pillat, razbat ecouri din Cosbuc, cum se
intampla si in Drumul stramosesc. Se remarca asadar in lirica acestuia toate cadrele repertoriului traditionalist: cirezi de boi, dovleci, fan, vaci, gard, codru, hambare, talanga, grebla, plug, trifoi, bolovani, lut, balta, copite,tarate, tarana, vechil, grane, crama, podgorie, pandar etc. La o prima constatare deci, peisajul rural, adica topografia universului liric, ar putea incadra poezia in traditionalism, astfel, Pillat stabileste criteriul de incadrare in curent. De asemenea, Ion Pillat este cel care sintetizeaza principiul concentrarii, prin intermediul poemelor intr-un vers. Se remarca asadar mai multe poezii, alcatuite dintr-un vers,ce reusesc sa surprinda extazul creator al eului liric intr-un singur vers: Nu vorbele, tacerea da cantecului glas. (Arta poetica) Din ghimpii amintirii trecutul l-am ales. (Castana) Foc stins, cort strans, pustiul si pulberea plecarii. (Popor nomad) Spre deosebire de Pillat, Vasile Voiculescu se axeaza pe latura mistica a liricii traditionaliste, acoperind tema raportului dintre om si univers, respectiv cu Creatorul. Poezia religioasa abordata de Voiculescu jongleaza intre Divinitatea pura si iubire, mascata de o durere infranata, asa cum se intampla in sonetul CLXXVI: ... Grabita, caruntetea ma-mbraca-n promoroaca, Cu-amarnice vantoase de ganduri si nesomn, Si unul cate unul de visuri ma dezghioaca... Iubirea sta deci la Voiculescu alaturi de eterna Arta si de suverana Moarte, asa cum se intampla in sonetul CLXXXII, cum insusi poetul declara, numindu-si in mare parte sonetele psalmii mei de taine, o ruga necurmata. In orice caz, drama lui Vasile Voiculescu, daca a existat vreodata vreuna, este mult mai profunda decat iubirea, se ramifica uluitor in directia sondajului metafizic, apoi se inchide in sine ca o enigma absoluta: Eu, ce traiesc tot timpul printre semnificatii, Si nu ma amageste usor o-nfatisare Pot sa prefir minciuna in minunate gratii. Lupta aceasta interioara se desfasoara pe un anumit prag al existentei, pe care il putem numi generic paradisiac. Omul voiculescian e un om al inceputurilor. Peste drama lui launtrica adie o boare de rai, caci totul se petrece intr-un fel de gradina tulburata de prezenta secreta a aunui sarpe. O zare de puritati aurorale respira in versuri, chiar si atunci cand termenii lirici se incarca de indenegabila senzualitate, chiar si atunci cand Erosul umfla arterele fiintei: dincolo de gesturile de imbratisare ale indragostitilor se intrevad Principiile insesi, inclestate intre ele, in urzeala indesirabila a Totului. Impinsa la extrem, demonizata de propria
ei aspiratie spre absolut, iubirea ne apare intotdeauna ca o mistica a
Erosului, implicand extazul spiritual si, deopotriva, prabusirea pasionala. Conceptele, oricat de abstracte, capata o carnatie aparte: din simple nume, care designeaza o realitate dincolo de ele, devin ipostaze ale acestei realitati, prezente concrete ale fortelor primordiale ale existentei. Eva lui Voiculescu este deci mai rar femeie si mai des principiu, poate chiar pretext pentru o marturisire cu destinatie initiatica, fiindca la Platon erosul are,cum se stie, o acceptie foarte larga, de introducere si educare treptata in frumos, de la prima faza, cea a sensibilului, spre conceptual si inteligibil. Sursa de inspiratie a celuilalt poem voiculescian, In gradina Ghetsemani, o reprezinta scena dupa Cina cea de Taina, cand Iisus merge cu ucenicii pe Muntele Maslinilor sa se roage. Toposul capata conotatii simbolice pentru ca aici va fi tradat de Iuda si incepe drumul spre sacrificiu. Vasile Voiculescu a retinut si dezvoltat in viziunea proprie starea sufleteasca in care se afla in acele momente Iisus, sugerand sacrificiul uman si acceptarea conditiei de catre omul de rand, incadrandu-l astfel pe Iisus in aceasta categorie, el nemaifiind deci fiul Domnului. Verbele la indicativ imperfect (lupta,nu primea,se impotrivea, curgeau, starnea) sugereaza o actiune durativa, aspect amplificat si prin deicticele temporale : intruna etc. Opunandu-se din rasputeri implinirii destinului, Iisus isi afirma in egala masura natura divina, cat si cea umana. Al doilea vers prezinta imaginea ingenunchierii lui Iisus, dar nu este ipostaza unui om umil,invins, ci a unui om care isi continua lupta. Cele doua ipostaze, de om si parte divina, sunt evidentiate si prin cromatica alb-rosu, ea avand o valoare premonitorie. Se surprinde apoi si ideea implinirii destinului lui Iisus, destin hotarat de o forta mai presus de el : O mana neindurata. In aceasta secventa, lupta continua, Iisus osciland intre ispita de a nusi accepta destinul sacru si dorinta de a se jertfi pentru pacatele omenirii. Lupta se da acum cu sinele; ispitirea se face sub forma jocului aparenta-esenta, joc prelungit si in cea de-a treia secventa poetica. Imaginea mortii este sugerata de prezenta pasarilor de prada din ultima parte a poemului. Ideea fundamentala a poeziei este constiinta propriului destin si cugetarea la moartea iminenta.