10 JAN | 2014

Entrevista com o maestro

Baldur Bronnimann sobre o
programa do concerto
www.vimeo.com/83770494

ORQUESTRA SINFNICA
DO PORTO CASA DA MSICA
21:00 SALA SUGGIA

Baldur Brnnimann direco musical

1 Parte

Baldur Brnnimann direco musical

Sergei Prokofieff
Abertura sobre temas judeus, op.34a [1919;c.8min.]

Baldur Brnnimann reconhecido como um maestro de

grande versatilidade com uma abordagem aberta cria
o musical. Durante muitos anos, foi o maestro escolhi
do para projectos importantes com compositores de alto
nvel, tendo desenvolvido estreitas colaboraes com
John Adams, Saariaho, Birtwistle, Chin, Ades, entre ou
tros. Enquanto a msica contempornea continua a ter
um papel crucial na sua carreira, actualmente procura
do de igual forma para dirigir o repertrio mais corrente
com muitas das principais orquestras do mundo.
Como maestro convidado, Brnnimann tem dirigi
do orquestras como a Sinfnica da BBC, Real Nacional
Escocesa e Filarmnicas de Oslo, Helsnquia, Copenha
ga, Estocolmo e Seul. Trabalha regularmente com a Lon
don Sinfonietta e o Klangforum Wien, e Director Arts
tico do ensemble noruegus de msica contempornea
BIT20, com o qual se centra no desenvolvimento de pro
jectos junto da comunidade cultural da Noruega e na
criao de novos caminhos para o ensemble, atravs de
um programa variado de concertos e eventos.
No domnio da pera, Brnnimann dirigiu trs pro
dues na English National Opera, incluindo a aclama
da produo de Le Grand Macabre de Ligeti por La Fura
dels Baus e Death of Klinghoffer de John Adams por Tom
Morris. Estreouse na Komische Oper de Berlim em 2013
com Le Grand Macabre e em 2014 dirige LAmour de Loin
de Saariaho na pera Norueguesa.
Natural da Sua, Baldur Brnnimann estudou na Aca
demia de Msica da Basileia e no Royal Northern College
of Music em Manchester.

Frank Martin
Pequena sinfonia concertante [1945;c.20min.]
1. Adagio Allegro con moto
2. Adagio
3. Finale: Allegretto alla marcia Vivace
2 Parte
Piotr Ilyitch Tchaikovski
Sinfonia n 5 em Mi menor, op.64 [1888;c.48min.]
1. Adagio Allegro con anima
2. Andante cantabile, con alcuna licenza
3. Valse: Allegro moderato
4. Andante maestoso Allegro vivace

20:15 | Cibermsica
Palestra prconcerto por Rui Pereira

Notas ao programa disponveis em www.casadamusica.com,

na pgina do concerto ou no separador downloads.

Na Fila I n 5 foi colocada uma obra de Joo Ferro Martins (Mike, 2014)
que integra a exposio do Prmio Novos Artistas da Fundao EDP.
Nos espaos da Casa da Msica, e no mbito da colaborao com a
Fundao EDP, mostramse outras duas obras: do mesmo artista,
Composio Conjugal Codae, de Joo Mouro, Ricas Vidas. Os restantes
artistas e obras esto patentes a pblico na Galeria da Fundao EDP
(de 3 a dom., das 13h s 18h at 23 de Maro).

MECENAS PROGRAMAS DE SALA

MECENAS CASA DA MSICA

APOIO INSTITUCIONAL

MECENAS PRINCIPAL
CASA DA MSICA

orquestra sinfnica do porto casa da msica

Christoph Knig maestro titular

A Orquestra Sinfnica do Porto Casa da Msica tem sido

dirigida por reputados maestros, de entre os quais se
destacam Olari Elts, Leopold Hager, Michail Jurowski,
Andris Nelsons, Vasily Petrenko, Emilio Pomrico, Je
remie Rohrer, Peter Rundel, Tugan Sokhiev, John Stor
grds, Joseph Swensen, Gilbert Varga, Antoni Wit, Takuo
Yuasa ou Lothar Zagrosek. Entre os solistas que colabo
raram recentemente com a orquestra constam os nomes
de Midori, Viviane Hagner, Natalia Gutman, Truls Mrk,
Steven Isserlis, Kim Kashkashian, Ana Bela Chaves, Feli
city Lott, Christian Lindberg, Antnio Meneses, Simon
Trpeski, Sequeira Costa, JeanEfflam Bavouzet, Lise de la
Salle, Cyprien Katsaris, Alban Gerhardt ou o Quarteto Ar
ditti. Diversos compositores trabalharam tambm com a
orquestra, no mbito das suas residncias artsticas na
Casa da Msica, destacandose os nomes de Emmanuel
Nunes, Jonathan Harvey, Kaija Saariaho, Magnus Lind
berg, Pascal Dusapin e Luca Francesconi.
A Orquestra tem vindo a incrementar as actuaes fora
de portas. Nas ltimas temporadas apresentouse nas
mais prestigiadas salas de concerto de Viena, Estrasbur
go, Luxemburgo, Anturpia, Roterdo, Madrid e no Bra
sil, e regularmente convidada a tocar em Santiago de
Compostela e no Auditrio Gulbenkian. Para alm da

Violino I
Zofia Wycicka
Ana Madalena Ribeiro*
Vadim Feldblioum
Evandra Gonalves
Vladimir Grinman
Ianina Khmelik
Maria Kagan
Andras Burai
Roumiana Badeva
Alan Guimares
Jos Despujols
Tnde Hadadi
Emlia Vanguelova
Jorman Hernandez*
Violino II
Jossif Grinman
Nancy Frederick
Tatiana Afanasieva
Lilit Davtyan
Francisco Pereira de Sousa
Pedro Rocha
Germano Santos
Jos Paulo Jesus
Vtor Teixeira
Domingos Lopes
Nikola Vasiljev
Jos Sentieiro

Viola
Joana Pereira
Anna Gonera
Hazel Veitch
Rute Azevedo
Jean Loup Lecomte
Emlia Alves
Lus Norberto Silva
Biliana Chamlieva
Theo Ellegiers
Francisco Moreira
Violoncelo
Vicente Chuaqui
Gisela Neves
Michal Kiska
Bruno Cardoso
Hrant Yeranosyan
Aaron Choi
Sharon Kinder
Ricardo Janurio*
Contrabaixo
Florian Pertzborn
Nadia Choi
Joel Azevedo
Jean Marc Faucher
Tiago Pinto Ribeiro
Angel Luis Martinez*
A CASA DA MSICA MEMBRO DE

apresentao regular do repertrio sinfnico, a orques

tra demonstra a sua versatilidade com abordagens aos
universos do jazz, fado ou hiphop, ao acompanhamen
to de projeco de filmes e aos concertos comentados,
bem como a diversas aces educativas, incluindo o pro
jecto AOrquestra vai escola, workshops de composi
o para jovens compositores e a masterclasses de direc
o com o maestro Jorma Panula.
A interpretao da integral das sinfonias de Mahler
marcou as temporadas de 2010 e 2011. Em 2011, o l
bum Follow the Songlines, gravado com Mrio Laginha
e Maria Joo com David Linx e Diederik Wissels, ganhou
a categoria de Jazz dos prestigiados prmios Victoires de
la musique, em Frana. Em 2013 foram editados os con
certos para piano de Lopes Graa pela editora Naxos. Na
temporada de 2014, a Orquestra dirigida pela primeira
vez por maestros como Peter Etvs e Ilan Volkov, e inter
preta uma nova obra de Unsuk Chin em estreia mundial.
A origem da Orquestra remonta a 1947, ano em que
foi constituda a Orquestra Sinfnica do Conservatrio
de Msica do Porto, que desde ento passou por diversas
designaes. Engloba um nmero permanente de 94 ins
trumentistas, o que lhe permite executar todo o repert
rio sinfnico desde o Classicismo ao Sculo XXI. par
te integrante da Fundao Casa da Msica desde Julho
de 2006.

Flauta
Paulo Barros
Angelina Rodrigues
Alexander Auer

Trombone
Severo Martinez
Dawid Seidenberg
Nuno Martins

Obo
Aldo Salvetti
Jean-Michel Garetti

Tuba
Srgio Carolino

Clarinete
Lus Silva
Antnio Rosa
Fagote
Gavin Hill
Robert Glassburner
Trompa
Abel Pereira
Hugo Carneiro
Flvio Barbosa*
Jos Bernardo Silva
Trompete
Ivan Crespo
Lus Granjo

Tmpanos
Jean-Franois Lz
Percusso
Nuno Simes
Harpa
Ilaria Vivan
Piano
Lus Filipe S*
Cravo
Vtor Pinho*

*instrumentistas
convidados

Sergei Prokofieff

Frank Martin

sontsovka (ucrnia), 23 de abril de 1891

eaux vives (sua), 15 de setembro de 1890

moscovo, 5 de maro de 1953

naarden (holanda), 21 de novembro de 1974

Ao contrrio de muitos dos compatriotas seus contem

porneos, Sergei Prokofieff raramente utilizou fontes de
msica popular para as suas composies. No entanto,
existem algumas excepes que ao contradizerem esta
afirmao confirmam a regra. Na verdade, as suas primei
ras composies chocaram o meio musical da poca e fo
ram apelidadas de modernistas, sendo este um termo de
preciativo nesse contexto. No entanto, a sua msica nunca
se aproximou das correntes modernistas da linha da cha
mada Segunda Escola de Viena. Desde sempre, Prokofieff
optou por afirmar um estilo pessoal, uma escrita mais pr
xima da tradio ocidental, elegante e sofisticada, aproxi
mada a uma ideia de neoclassicismo, nomeadamente nas
obras em que ele era o prprio intrprete ao piano.
Assim que terminou os estudos no Conservatrio de
So Petersburgo, em 1914, Prokofieff partiu para Lon
dres, onde conheceu o clebre empresrio Diaghilev. No
ano seguinte escreveu o bailado Chout (O bufo), obra
onde surge pela primeira vez a influncia da msica po
pular russa. Aps grande sucesso em Paris, regressou
Rssia e comps, entre outras obras, a Sinfonia Clssi
ca e o Concerto para violino. Em 1917 dse a Revoluo
e Prokofieff no viu possibilidades de a sua msica ser
tocada no novo contexto poltico e social. Partiu para
os Estados Unidos da Amrica, aonde chegou no Vero
de 1918. Cedo obteve sucesso enquanto intrprete das
suas prprias obras, um pouco a exemplo do seu compa
triota Sergei Rachmaninoff, que havia chegado Amri
ca uma dcada antes, e recebeu, tambm, a encomenda
para escrever a pera Oamor das trs laranjas. No incio
do ano seguinte, 1919, um clarinetista moscovita chama
do Simeon Bellison (18811953) chegou aos Estados Uni
dos para prosseguir uma digresso com o seu Ensemble
Zimro, um sexteto formado por clarinete, quarteto de cor
das e piano. Conheceu Prokofieff e encomendoulhe uma
obra para o seu grupo, oferecendolhe, tambm, uma co
lectnea de canes populares hebraicas. Apesar de nun
ca se ter encontrado a origem dos temas que Prokofieff
utilizou na Abertura sobre temas judeus, a msica que es
creveu para o sexteto claramente escrita com modos,
ou escalas, hebraicas. A organizao das partes instru
mentais, com destaque para os solos do clarinete, princi
palmente no primeiro tema, remetenos para o universo
da msica popular de pequenos agrupamentos de rua.
um estilo de msica simultaneamente festivo e nostlgi
co que ainda hoje se ouve muito na Europa central. Nas
seces mais lentas, a msica tornase mais sofisticada,
desvendando o gnio de Prokofieff.
A verso original foi estreada no Bohemian Club de
Nova Iorque em Fevereiro de 1920 e o grupo de Bellison
apresentou a pea no clebre Carnegie Hall dois anos
mais tarde. O prprio Prokofieff reorquestrou a partitura
original numa verso para orquestra de cmara em 1934,
contando com madeiras em pares (flautas, obos, clari
netes e fagotes), duas trompas e dois trompetes, bombo,
piano e cordas (contando com contrabaixo).

No ano em que se celebram os 40 anos da sua morte, a

obra do compositor Frank Martin permanece pouco co
nhecida do grande pblico. Senhor de um percurso sin
gular, desde a formao musical em Harmonia, Piano e
Composio com professores privados, at ao estilo mui
to prprio que combina os princpios fundamentais da
harmonia tonal com elementos pontuais da escrita dode
cafnica, Frank Martin desenvolveu a carreira na Sua e,
mais tarde, nos Pases Baixos. Entre 1950 e 1957 foi pro
fessor na cidade de Colnia, na Alemanha, onde teve en
tre os seus alunos Karlheinz Stockhausen.
A maior parte da sua msica orquestral pertence ao g
nero concertante, merecendo destaque vrias baladas
para solista e orquestra (piano, saxofone, flauta, trombo
ne e violoncelo), dois concertos para piano, um para cra
vo, um para violoncelo, um para sete instrumentos de so
pro e timbales, um para violino e um outro para violino e
duas orquestras intitulado Polptico.
A Pequena Sinfonia Concertante para harpa, cravo, pia
no e duas orquestras de cordas das obras que mais con
tribuiu para a sua fama internacional e conjuga um trao
caracterstico da sua escrita: a combinao menos co
mum de instrumentos bem conhecidos de forma a criar
sonoridades originais. Resultado de uma encomenda do
aclamado maestro Paul Sacher, que a estreou em Zurique
no ano de 1946, a Pequena Sinfonia Concertante contras
ta trs instrumentos solistas de cordas cuja produo do
som resulta de processos diferentes (a harpa dedilhada,
as cordas do cravo so beliscadas por um plectro, as cor
das do piano so percutidas por um martelo), com duas
orquestras de cordas friccionadas por arco (violinos, vio
las, violoncelos e contrabaixos). Esta diviso da orques
tra de cordas em dois grupos obedece a um princpio de
oposio e cada um tem partes bem distintas. Os dois
grupos, ou orquestras, circundam os instrumentos so
listas, os quais fazem a sua entrada em simultneo aps
uma longa e muito expressiva introduo das duas or
questras. Os dilogos so muito variados, estando os te
mas destinados quer aos solistas quer ao tutti orquestral.
A pea est organizada de forma ininterrupta, tendo
andamentos que contrastam tempos e ambientes distin
tos dentro de uma linguagem de grande unidade estils
tica. O primeiro destacase pela variedade e grande du
rao, ultrapassando mais de metade da durao total
da sinfonia. O Adagio central comea de forma enigmti
ca com um longo solo partilhado pelo cravo e a harpa, a
qual cede, depois, o seu tema ao piano. este instrumen
to que procede a uma ligeira acelerao rtmica para a en
trada das cordas friccionadas, num andamento que man
tm o seu tom misterioso at transio para o finale,
um Allegretto alla marcia que progride lentamente para
um clmax delirante. A Pequena Sinfonia Concertante per
manece como uma obra original e surpreendente dentro
do repertrio orquestral.

Piotr Ilyitch Tchaikovski

votkinsk, 7 de maio de 1840
so petersburgo, 18 de novembro de 1893

Formado pela Faculdade de Direito de So Petersburgo,

Tchaikovski ingressou no ento recmcriado Conserva
trio de Moscovo em 1862, instituio que viria mais tar
de a adoptar o seu nome em reconhecimento pelo esta
tuto de mais ilustre compositor russo do seu tempo. Os
seus professores foram Anton Rubinstein e Nikolai Za
remba e, quatro anos aps o ingresso enquanto estudan
te, Tchaikovski viria a leccionar na instituio. Foi pro
fessor durante 12 anos, at 1878, altura em que j no
precisava mais do dinheiro que auferia no ensino. Esta
grande transformao na sua vida deuse graas ao apoio
de uma admiradora extremamente rica, Nadejda von
Meck, viva de um milionrio que detinha uma impor
tante quota dos caminhosdeferro da Rssia. Nadejda,
com quem manteve uma relao estranhssima, tendo
em conta que se correspondiam intensamente mas ape
nas se viram uma vez e nunca falaram pessoalmente,
atribuiulhe uma penso suficientemente generosa para
Tchaikovski poder viver exclusivamente da composio.
Neste domnio, foi contemporneo e prximo do impor
tante Grupo dos Cinco, mas manteve uma linha esttica
independente, mais cosmopolita, no sentido em que, a
par de elementos nacionalistas, absorveu influncias das
correntes em voga nas capitais europeias e combinouas
magistralmente na sua msica.
Genial em vrios domnios, quer na grande forma, quer
na miniatura, Tchaikovski ficou conhecido pelos inme
ros bailados de grande sucesso, por obras concertantes
magistrais para diferentes instrumentos, pelos belssimos
temas cclicos das suas sinfonias, e pela verve lrica que
originou algumas das mais apaixonadas melodias que po
voam os seus poemas sinfnicos e aberturas de concerto.
A sua 5 Sinfonia, a exemplo do que j acontecera com
a 4, percorrida por um desses temas cclicos que apare
cem nos diversos andamentos com roupagens distin
tas e que do um grande sentido de unidade obra. E a
ideia implcita desse tema, do ponto de vista extramusi
cal, exactamente a mesma que j havia dominado a sin
fonia anterior: o fatum, ou destino. Um destino ao qual o
indivduo no consegue escapar. Este sentimento insere
se perfeitamente no esprito do Romantismo e encontra
nas obras musicais de Tchaikovski um expoente mximo
no requinte narrativo.
interessante determonos um pouco sobre esta ideia
do destino que domina a vida de um indivduo e ao qual
ele no pode fugir. Ao contrrio da 4 Sinfonia, cujo pro
grama narrativo o compositor relatou em detalhe numa
carta que escreveu a Nadejda von Meck, a 5 Sinfonia tem
um programa desconhecido ou, melhor dizendo, ape
nas parcialmente conhecido. Num livro de apontamen
tos do compositor, uma pgina com a data de 15 de Abril
de 1888 revelanos o seguinte:

Introduo Resignao total perante o destino, ou,

o que semelhante, os inescrutveis desgnios da Pro
vidncia. Allegro. (i) Murmrios de dvida, queixas, re
provao em relao a XXX. (2) Deverei entregarme sem
reservas f??? Um programa maravilhoso, consiga eu
realizlo.
Em relao ao segundo andamento, outros esboos do
compositor falam da alternncia entre consolao e
raio de luz.
So diversas as teorias, por vezes conspirativas, em re
lao a estes X. Nos dirios de Tchaikovski, as letras X
e Z aparecem sempre de forma enigmtica e no pos
svel, pela forma como as frases so escritas, associlas
a pessoas ou situaes especficas. A maior parte dos au
tores so da opinio que o X se refere homossexuali
dade do compositor, algo que jamais poderia assumir na
sociedade em que vivia. Alguns apontam mesmo que a
sua morte no ter sido provocada pela clera, mas an
tes um suicdio motivado por esta razo. No entanto, h
tambm outras teorias. Uma importante biografia da au
toria de Alexander Poznanski (1991) sugere que a letra
X se refere ao vcio do jogo.
A questo que mais nos interessa para ouvir a 5 Sinfo
nia saber se esta breve indicao no dirio se reflecte
na msica. A introduo da Sinfonia em Mi menor dos
incios mais tristes e solenes do universo sinfnico. Dis
so no restam dvidas ao ouvir a msica; a marcha que
os clarinetes tocam no seu registo grave com a repetio
das seis notas descendentes ao terminar a primeira frase
cria um clima verdadeiramente resignado. fcil, pois,
fazer a ligao com o dirio: Resignao total perante o
destino, ou, o que semelhante, os inescrutveis desg
nios da Providncia. Alexander Poznanski faz ainda alu
so morte de um amigo prximo de Tchaikovski, de seu
nome Kondratiev, e cuja lenta agonia o compositor teste
munhou oito meses antes de escrever a sinfonia. O ritmo
fnebre da introduo corrobora a opinio deste bigra
fo. Esta introduo o tema cclico que dominar a Sin
fonia, reaparecendo de forma dramtica e repentina no
segundo andamento ao interromper uma cano de con
solao. No terceiro andamento, interrompe novamen
te numa valsa. No ltimo andamento, o tema sofre uma
mutao para culminar triunfalmente em Mi maior, sen
do esta a razo do outro grande enigma sobre o significa
do desta sinfonia se a vitria do indivduo sobre o seu
triste destino, conseguindo transformlo, ou se o triun
fo do prprio fatum.
J os murmrios de dvida que do incio ao Allegro,
aps a introduo, corresponderiam aos solos de clarine
te e fagote. Sendo este um clima mais desanuviado, as al
ternncias harmnicas so as mesmas da introduo e
interessante que Tchaikovski tenha comeado um novo
tema dando novamente o protagonismo aos clarinetes
(um mesmo personagem com um carcter diferente).
este o tema desenvolvido nos clmaxes do andamento.
Um segundo tema, entregue s cordas, d um novo colo
rido msica, de grande lirismo e mais despreocupado.
O segundo andamento tem um solo de trompa mag
nfico, com uma melodia belssima. (Muitos melma

nos ficaro a questionarse onde que j ouviram a melo

dia, num outro contexto naturalmente. Ela foi transposta
para outro registo bem diferente por Mack Davies, Mack
David e Andr Kostelanetz, ficando conhecida como
Moon Love em mltiplas gravaes, incluindo uma afa
mada interpretao de Glenn Miller com a sua orques
tra.) Depois de um segundo tema introduzido pelo clari
nete, um raio de luz, o tema cclico aparece destruindo
toda a atmosfera do andamento.
O lirismo de Tchaikovski fazse ouvir na bonita valsa que
substitui os tradicionais scherzos dos terceiros andamen
tos. Aqui, o tema do destino surge nos fagotes e clarinetes
como um fantasma, discretamente, j perto do fim.
O tema do destino d incio ao ltimo andamento, mas
desta feita transformado para a tonalidade de Mi maior.
Ao longo do andamento este tema sofrer outras muta
es, aparecendo apenas na sua frmula rtmica, ou num
fortssimo majestoso que pode levar a sala a irromper
num aplauso antes que a sinfonia termine. Mesmo as
sim, o grande clmax ainda est para vir, sendo este, num
efectivo contraste com o incio da Sinfonia, um dos finais
mais apoteticos do repertrio sinfnico.
A 5 Sinfonia foi estreada em So Petersburgo a 5 de No
vembro de 1888 sob a direco do seu compositor. Foi re
cebida entusiasticamente pelo pblico e desastrosamen
te pela crtica. Este facto desmotivou muito Tchaikovski
que, no entanto, a dirigiu novamente em Hamburgo no
ano seguinte comprovando uma vez mais a adeso do
pblico sua esttica.
rui pereira (2013)