PONTIFCIA UNIVERSIDADE CATLICA DE MINAS GERAIS

Faculdade de Comunicao e Artes Jornalismo Manh 4 perodo

Teorias Sociais e Contemporneas

Luiz Gustavo Pessoa Brando

Belo Horizonte
2015

Ficha tcnica
Livro: A fotografia: Entre Documento e arte contempornea.
Sobre o Autor: Andr Rouill professor assistente na Universidade de Paris VIII
(Unidade de Formao e de Pesquisa em Arte, Esttica e Filosofia). Publicou vrias
obras a respeito de fotografia e dirige o site da internet http://www.paris-art.com,
consagrado arte contempornea em Paris.
A fotografia uma das ferramenta fruto da sociedade industrial do sculo XIX
criado primeiramente para registrar e documentar, mas segundo Andr Rouille em seu
livro A fotografia: entre documento e ar contempornea, existem outras infinitas
imagem operantes, invisveis entre o real e a imagem. O autor mostra a fotografia em
sua pluralidade e as transformaes do seu incio at a atualidade. O livro dividido em
trs partes: Entre documento e expresso, Entre fotografia e arte, Arte-Fotografia.
A primeira parte, em resumo, mostra a fotografia puramente utilitria, contudo, sua
essncia no documental, mas que somente esta provida de um certo valor de registro,
varivel de acordo com as circunstancias.
Pouco antes do sculo XIX ocorre uma forte transformao na vida cultural da
Europa e um crescente aumento do processo de industrializao, urbanizao e avano
da economia. Desta forma, paralelo ao capitalismo surge a modernidade ditando seus
preceitos racionalistas e seu espirito de clculo e pratica. A fotografia, ento, apoia-se
nos acontecimentos do surgimento desta nova sociedade tornando o fenmeno industrial
ainda mais emblemtico. Associada a seu carter mecnico a sociedade industrial aponta
esta ferramenta como a sua imagem, pois em seu aspecto prtico, a fotografia aquela
que documenta com muita preciso e eficcia.
A fotografia nasce da juno de duas tcnicas seculares: a cmera escura e a
sensibilidade a luz de certos materiais. Desde a sua criao a fotografia foi entendida
apenas como um mecanismo de registro que somente servia as novas necessidades de
imagem desta nova sociedade. Pelos seus aspectos mecnicos, foi prpria fotografia que
projetou no corao da modernidade o seu papel documental, pelo fato de poder
equivaler legitimidade s coisas que ela representa.

Um dos fatores que tambm a fizeram ser entendia assim, somente pelo seu
carter pratico foi a teoria de Charles Sanders Pierce, pai da semitica, no qual,
identifica trs tipos de signos, so eles: cone, ndice e Smbolo. Aquele identificado
pela representao por semelhana; esse pela contiguidade; este pelas convenes
culturais e/ou sociais no qual esta inserido. Desta forma, ele prope mtodos para
distinguir a fotografias do desenho em suas essncias, e atravs desta teoria denomina a
fotografia como cone e o outro como ndice. Com isso foi criada a ideia que caracteriza
a fotografia sendo somente um instrumento de registrar objetos, situaes e
acontecimentos.
Outro fator que contribuiu para destacar apenas o carter de registro da
fotografia foi o isso foi de Roland Barthes citado em seu ltimo livro publicado, A
Cmera clara. O isso de Barthes apena a coisa material representada, aquela que
precisa obrigatoriamente preexistir imagem, sendo assim, caracterstica intrnseca a
imagem transparente que possui somente uma via de interpretao, apenas representa.
Podemos observar isso quando o autor do livro diz:
A noo do isso foi encarcera a fotografia nos grilhes de uma
problemtica metafisica do ser e da existncia, reduz a realidade a somente
substancia, nivelando-a em imagens sempre invisveis das coisas; e
negligencia totalmente as formas fotogrficas. (ROULLIE. 2009. p.18.)

Outra crtica bastante pertinente a fotografia na dcada de oitenta ocorreu pelo

fato dela excluir com seus mecanismos, a mo do homem, desta forma, foi crescente o
medo que a fotografia trouxe da mquina suplantar o ser humano. Enquanto a crtica
romntica e antimodernista dizem que a imagem fotogrfica privada da habilidade
manual os vanguardistas veem na mecanizao um caminho para incrementar a
representao imagtica. Neste sentido, a imagem para os tradicionais extrai a essncia
do homem (sua inteligncia, seu olhar, sua habilidade de mo), j para os modernos, ao
contrrio, pois neste cenrio eles enxergaram a fotografia como uma superao do
limites do homem, construindo assim a renovao da imagem.
Depois de muito negada por certos autores como propriedade artstica, a
fotografia toma forma e com o declnio da sociedade industrial a fotografia-documental
comea a perder o seu valor dando espao para a fotografia-expresso at ento
marginalizada e vai tomando forma com as vanguardas artsticas de 1970. Assim,
comea uma grande mudana, no qual ela foi migrando aos poucas do territrio do til
para o campo das artes, sendo assim, a ateno comea a ser direcionada no s para o
seu aspecto pratico, mas tambm para a sensibilidade registrada.

Ao contrrio da fotografia documento, a fotografia expresso no registra as

coisas como uma mera representao, haja visto que abre espao para aspectos da
imagem, como a subjetividade do autor, as vrias formas da imagem em diversos
suportes e o fator de interpretao do outro, quando inserido no processo e a luz do sol
como escultora deste processo como diz o autor na seguinte citao. o prprio sol,
desta vez introduzido como o agente todo-poderoso de uma arte completamente nova,
que produz estes trabalhos incrveis (ROULLIE. 2013. p.34). Assim este mecanismo
chega para quebrar o trabalho puramente manual e suprir suas carncias, pois no
mais a mo tremula do pintor que ir fazer o registro, a preciso de uma mquina
capaz de esculpir o registro com a preciso da luz.
Voltando um pouco, Pierce tambm alicera sua teoria semitica ao conceito de
tricotomia, dizendo que as pessoas geram significados atravs da Primeidade,
Secundidade e Terceiridade. Respectivamente a potencialidade do signo em significar
caractersticas; capacidade de significado que se relaciona com o conhecimento prvio e
a abstrao, por fim, a capacidade do signo de se relacionar com as convenes e
caractersticas contextuais. A partir deste conceito chegamos a concluso de que a
fotografia documento e a expresso no so distintas, pois toda imagem tomada pela
primeiridade, ou seja, tem uma potncia de significados inerente a ela.
Desta forma, como diz Andr na citao abaixo, o que difere uma fotografia
expresso de uma fotografia documento o seu grau, no a sua essncia:
uma vasta transio pod operar-se, do documento expresso, porque, no
plano das imagens e das prticas, mesmo o documento reputado como o mais
puro , na realidade, inseparvel de uma expresso de uma escrita, de uma
subjetividade e de um destinatrio mesmo que reduzidos ou rejeitados -,
porque, em resumo, a diferena entre documento e expresso no esta na
essncia, mas no grau. . (ROULLIE. 2009. p.20.)

A fotografia, mesmo a documental, no mera representao do real, pois ela

cria seu prprio mundo, tornando-a nica.
Ao contrrio do documento e da expresso que se apresentam em faixas
temporais diferentes o mesmo no acontece com a fotografia dos artistas e a arte dos
fotgrafos, assim uma se difere da outra de forma bastante delicada e sobre esta
questo que se trata a segunda parte do livro.

A arte dos fotgrafos, segundo o autor, designa um procedimento artstico ao

campo da fotografia j a fotografia dos artistas a prtica deste ofcio por artistas que
compe sua obra e faz como um instrumento de cenrio para sua arte. Assim, o
fotografo-artista se desenvolve primeiramente no campo da fotogrfica, desta forma se
constitu fotografo antes de ser artistas, o contrrio disso ocorre com o artista.
A fotografia, pela sua capacidade de se tornar autnoma, serviu de contrapeso
artstico ao peso da utilidade prtica de recai sobre elam, assim, outros meios artsticos
que dependiam do patrocnio de mecenas como a literatura e a pintura se desvincularam
aos poucos disso e se entregam, tambm, as leis do mercado. Desta forma a fotografia
se divide em duas, o fotografo comercial e o fotografo artista que se diz libertado da
mercadoria e das imposies utilitrias e praticas, embora a hegemonia instrumental e
comercial continuasse majoritria.
Outro fato que coloca a fotografia dos artistas e a arte dos fotgrafos em
confronto a oposio da academia de Belas Artes com Bayard 1, e a Academia de
Cincias com Daguerre2, como o autor diz na citao abaixo:
Essa ciso intrnseca do campo fotogrfico simbolizada eloquentemente
pela oposio inicial entre Daguerre, cuja imagem em metal teve um imenso
sucesso, sustentado pela Academia de Cincias, e , cujo procedimento em
papel permanece restrito, apesar do apoio da Academia de Belas-Artes. O
procedimento artstico no se revela uma alternativa aos valores estticos,
tcnicos e econmicos da utilidade dominante. Apresentando os positivos
diretos sobre papel da Bayard como verdadeiros desenhos, dotados de um
efeitos realmente encantador, difcil de ser alcanado pelos daguerretipos,
a Academia de Belas-Artes anuncia, a partir de 1839, a oposio que, uma
dcada mais tarde, vai colocar em confronto os calotipistas (fotgrafosartistas, muitas vezes amadores, adeptos fervorosos do negativo de papel e do
flou) contra os prticos, geralmente profissionais, partidrios do negativo de
vidro e do ntido. (ROULLIE. 2009. p.237.)

Assim, deste que comearam estas disparidades tcnicas entra metal e papel
comeou o debate entre fotgrafos do oficio e artistas, cunhada pelas divergncias entre
cincia e arte, oficio e criao, utilidade e curiosidade, lucro e qualidade.
Outras questes tambm so abordadas nesta parte do livro, como a essncia da
fotografia, que segundo o autor continua uma questo sem sada, como ele diz na
seguinte citao: Ora, por no haver distino entre as prticas e as imagens
fotogrficas concretas, continua sem sada a questo ontolgica acerca da essncia,
1 Pioneiro da fotografia inventor de um processo de obteno da imagem fotogrfica
que consistia em mergulhar o papel em cloreto de sdio, depois em uma soluo de
nitrato de prata e quando quase seca exposta a vapores de iodo e de mercrio.
2 Francs inventor da primeira patente fotogrfica. Imagem impressa sobre placas de
cobre. Maquina conhecida como Daguerretipo.

artstica ou no, da fotografia. (ROULLIE. 2009. p.233.). Desta forma, e pelo fato de,
certamente, o entendimento de arte ser diferente entre os fotgrafos e os artistas, Andr
prope investigar as seguintes questes: uma arte pode ser tecnolgica? Ou: uma
imagem tecnolgica pode fazer parte da categoria arte?
Antes de ser material da arte contempornea a fotografia passou por diversos
caminhos como a de rejeitada pelos impressionistas, de paradigma da arte com Marcel
Duchamp e de ferramenta da arte para Francis Bacon e Andy Warhorl. Somente por
volta de 1980 com os vanguardistas que a fotografia foi adotada pelos artistas como
material artstico. Desta forma, com os avanos tcnicos e da qualidade tambm nasceu
a arte dos fotgrafos superando assim seu antigo papel de subalterno e acessrio para se
tornar um componente central de obras.
A terceira e ltima parte do livro retrata a arte-fotografia que se estabelece de
tal maneira afim de conseguir criar uma outra arte dentro da arte, uma vez que na Bienal
de Veneza de 1980 foi notado um esgotamento da pintura pictrica. Assim, a fotografia
enquanto material mimtico adquiriu sua legitimidade artstica e favoreceu o declnio do
objeto na arte para recolocar arte do seio do objeto. Neste sentido, a arte-fotografia o
resultado do declnio dos valores matrias e artesanais da arte, desmantelando o modelo
pictrico com sua aparente falta de materialidade e de subjetividade.
A arte-fotografia diferente da arte dos fotgrafos, pois fruto primeiro do
pensamento artstico antes de ser pratica fotogrfica. Sendo o processo mais artstico
que fotogrfico os artistas comeam a dar quadros a sua matria fotogrfica, porm, no
a fotografia pela sua caracterstica de fazer uma cpia da realidade que adere ao
quadro; o quadro adere a fotografia pelo seu carter de rompimento a tudo que existiu
at ali.

Referencias Bibliografias
ROUILL, Andr. A Fotografia: entre documento e arte contempornea. 1 Ed. So
Paulo: Senac, 2009. 483 p.
EDITORA

SESC.

Andr

Rouill.

Disponivel

<http://www.editorasenacsp.com.br/portal/autor.do?
appAction=vwAutorDetalhe&idAutor=498>. Acesso: 21 de abril. 2015.

em: